梵高的个人简介及作品、风格、介绍 ，要详细一点的！

文森特·梵高（Vincent van Gogh，1853—1890），荷兰后印象派画家。梵高出生于1853年3月30日荷兰乡村津德尔特的一个新教牧师家庭，早年的他做过职员和商行经纪人，还当过矿区的传教士最后他投身于绘画。

他早期画风写实，受到荷兰传统绘画及法国写实主义画派的影响。1886年，他来到巴黎，结识印象派和新印象派画家，并接触到日本浮世绘的作品，视野的扩展使其画风巨变，他的画，开始由早期的沉闷、昏暗，而变得简洁、明亮和色彩强烈。

主要作品：

《吃土豆的人》、《收获景象》、《星月夜》、《向日葵》、《夜间咖啡馆》、《柏树》 。文森特一生中有864张油画，1037张素描，150张水彩画，而他的水彩画十分出众和油画不分上下。他个人独爱肖像画，一生中画过35幅自画像，11幅向日葵。

风格：

梵高的作品中充满天然的悲悯情怀和苦难。例如在梵高艺术生涯的初期，绘画最多的题材是矿区阴惨的场景和劳作的矿工。在埃顿时期，落日的翻滚、日里的农夫和农妇更多出现在他作品中。

到多伦特和海牙时期，梵高的作品中开始频繁出现哭泣的女人、足两姗的老树以及城市救济院中的老人孤儿、驾车的老马、劳作的农夫等等。

扩展资料：

梵高对农民、对田野生活、对乡村田野风光有着很高的热情，他喜爱农民的一切，尤其是向日葵、麦田、莺尾花、豌豆花等。

他经常选取这些散发着泥土清香的物象作为自己的绘画题材，在他短暂的艺术生涯中，梵高凭借着自己敏锐的艺术感知力深情地、细致地描绘着这些质朴、自然的风景、静物及人物，他也因此被称为“画家中最纯粹的画家”。

他对色彩的偏好几乎达到了一种癫狂的状态，这虽然与他的精神疾病有着一定的联系，但是也不能否认梵高对于色彩的创造性的发现和表现。他的画作中的色彩都是较为奔放、夸张的，这也深深地影响了20世纪的表现主义和野兽派绘画。

--文森特·梵高

名人不管去世多久，都可能会被人再拎出来研究研究。这不，印象派大师梵高，又被连人带画翻腾了一下。日本色彩学专家麻田山内使用了一种特殊的方式欣赏梵高的画作。按照他的推测，这位画家很可能是个色盲。

麻田山内打造了一个视觉体验屋，用光学过滤装置处理光线，以制造一种趋近于色盲的视觉体验。在这个房间里，他模拟了冰岛极光、伦敦奥运闭幕式烟花秀等场面的色盲化效果图，并通过色盲镜头转化了梵高的画作。在他看来，被“色盲化”后梵高画作，反倒是更像正常作品，“在滤过一道光线之后变得更漂亮了”。

他很快就发表了一篇文章，论证梵高恐怕是个色盲。通过对梵高的多幅作品进行实验，麻田山内得出结论，梵高的视觉轻度缺乏对红色的感应，梵高之所以用色那么大胆奔放，正是因为其视力受损。

要按照这个方式推论，没准儿多年以后会有人证实，毕加索其实是双眼不对焦——看看他画作里那些歪着的人和房子吧，是不是掰正了更顺眼？

十六种人格因素报告中幻想性高的代表人物就是梵高。这类人爱幻想,狂放不羁。高者通常忽视生活的细节,只以本身的动机、当时的兴趣等主观因素为行为的出发点。可能富有创造力,有时也过分不务实际,近乎冲动,容易被人误解及奚落。梵高非常符合,他不注意自己的生活细节,他的仪表和举止常常会受到批评。他只关注他的画,他所有的激情也都倾注给了艺术,就算他人不理解或者奚落他,他也坚持自己的主张。 梵高的忧虑性很高,忧虑性高的性格特征是忧郁,自责,焦虑,不安,自扰。梵高正是如此,很多人都认为梵高有忧郁症,而且非常严重,他甚至把自己的耳朵割了下来。梵高很不安,很焦虑,他认为自己的弟弟有了自己的孩子以后就不会再照顾他了,这也是他选择自杀的一个原因。 接二连三的被社会排斥,被家庭排斥,被教会排斥,被所爱的人排斥,在法国阿尔时被当地居民所排斥,导致了他孤傲甚至孤僻的性格和疯癫的情感,以及颇具神经质的思想和不甚理智的精神状态,其复杂的内心世界是不容探测和驾驭的!他的社会人格更是扭曲和变形的,由于生活贫困而导致的绝望情绪,由美好理想破灭而导致的悲观思想,由饱受凌辱而导致的不满心理,由地域封闭而导致的见识狭隘,由情感抑郁而导致的精神偏执。这样病态的自然人格扭曲所导致的社会人格不能不影响梵高作为艺术家的艺术人格,在梵高艺术中表现出的那种强烈的传统反叛性,那种疯狂的情感表现性,那种艺术语言的个性特征,正是他的人格的真实写照。可以看出梵高的乐群性是很低的,乐群性低的人往往缄默,孤独,冷漠。标准分低于3者通常固执,对人冷漠,落落寡欢,喜欢吹毛求疵,宁愿独自工作,对事而不对人,不轻易放弃自己的主见。从梵高的身平事迹中可以看出他是非常孤独的,被世人所排斥,独自一人生活,融入不到人群中。 梵高对于因素I敏感性很高,可以从他的画《夜晚的咖啡馆》中看出,他有着高度敏感的直觉力,但是太高了,以致于梵高的内心很冲突,幽闭,恐怖以及有着强大的压迫感。敏感性高的人会与精神病以及其他心理不正常有关,梵高 其实他的心理就是很不正常。 梵高的一生是很痛苦的,他有着精神的痛苦,情感的折磨,身体的病痛,但却激发了梵高用种独有的富有号召力的造型语言,将自己复杂的思想感情深刻而完整地投放到画布上。鲜亮的色彩表现,粗犷的线条造型,心灵的自我表现正是梵高象征性艺术风格的表现。一个人不可能是完美的,虽然梵高的心理存在着问题,但他的艺术敏感度是非常高的。