东北民俗有哪些呢，尤其是有关二人转的

东北二人转，史称：小秧歌、双玩艺、蹦蹦，又称：唱蹦子、吉剧、过口、双条边曲、风柳、春歌、半班戏、东北地方戏等。是由东北民歌演变而来的东北土生土长的载歌载舞的民间艺术之一。二人转属走唱类曲艺，流行于辽宁、吉林、黑龙江三省和内蒙东部三盟一市。

虽然二人转偶尔会有些低俗的词句和动作，但还是有极高的艺术水平和观赏价值的。因此，现代著名美学家王朝闻对二人转如此评价：她好像一个天真、活泼、淘气、灵巧、泼辣甚至带点野性的姑娘，既很优美，又很自重，也可以说是带刺儿的玫瑰花。

二人转集中反映了东北民歌、民间舞蹈和口头文学的精华，是在东北地区喜闻乐见，具有浓郁地方色彩的民间艺术，至今已有三百多年的发展历史。是东北人文化生活中最普及的一种民间文化。在东北，上自七、八十岁老人，下到几岁孩子，都会唱上几口，什么《王二姐思夫》、《西厢记》、《猪八戒背媳妇》、二人转小帽等。唱二人转，几乎是东北人一种与生俱来的本能，是东北人民祖祖辈辈流传下来的文化。长期以来深受东北群众尤其是广大农民的喜爱。

二人转的唱本语言通俗易懂，幽默风趣，充满生活气息。最初的二人转，是由白天扭秧歌的艺人在晚间演唱东北民歌小调（俗称“小秧”），后来，随着关内居民的增多，加上长期以来各地文化的交流，大大丰富了二人转的内涵。在原来的东北秧歌、东北民歌的基础上，又吸收了莲花落、东北大鼓、太平鼓、霸王鞭、河北梆子、驴皮影以及民间笑话等多种艺术形式，同时揉进了其他演唱形式的一些曲牌、民间小唱逐渐演变而成，因此表演形式与唱腔非常丰富。在民间中流传着 “宁舍一顿饭，不舍二人传”的说法，可见“二人转”在群众中的影响之深。可以说，二人转最能体现东北劳动人民对艺术美的追。

二人转最初就来源于地头文化，过去的东北农村，文化生活很贫乏，在田间地头，随意一块空地，一男一女不用任何道具就可以畅快淋漓的唱上一出，二人转给寂静的山村带来了欢乐。那些动作比如扔手绢，转扇子、互相打情骂俏，以及唱腔都是一种发泄，一种随意。东北人生来强壮，过去靠游牧或渔猎生存，放荡不羁的性格使人们可以无所避讳地谈性。东北的冬季十分漫长，农民只好坐在炕头上磨嘴皮子，这时“荤段子”就成了他们插科打诨的作料。因此解放前的二人转里就有很多“荤性”，“荤口”，演员在台上口无遮拦率性而为，“荤嗑”、“粉词”满天飞，用以吸引观众。甚至有人说，二人转是土生土长、原汁原味的一盘“农家菜”，是东北民风民俗的一种体现。如果二人转没有了性文化，失去了它的“粗”和“俗”，二人转也就失去了生命力，也失去了农村广大市场，也不能称之为二人转了。

二人转由男（“下装”）、女（“上装”）二人（“一副架”）演唱，“上装”以“手玉子”、“下装”以小木棒为道具。基本曲调有“文咳咳”、“武咳咳”、“喇叭牌子”、“大救驾”、“四平调”、“十三咳”、“红柳子”、“胡胡腔”、“小翻车”、“大悲调”等。常演节目有《打鸟》、《卖线》、《阴功报》、《古城》、《蓝桥》、《西厢》、《坝桥》、《双锁山》、《华容道》、《游宫》、《报号》、《赔妹》、《盘道》、《禅鱼寺》、《杨八姐游春》等。

原生态的二人转被称为“**”二人转，经过改造的二人转被称为“绿色”二人转。但东北人却认为，二人转最抢眼的地方就是“浪”字，略带点色的段子在二人转中表演得出神入化，既直露、火爆、不羁，又让初来乍到的你在冷不丁目瞪口呆、面红耳赤之后，心里暗自叫绝，咧嘴儿会心一笑。一笑之际，彻底放松，台下的观众在笑声中显露了其生活真实的一面，二人转毫不掩饰它彻底的娱乐精神。

二人转的表演手段大致可分为三种。一种是二人化装成一丑一旦的对唱形式，边说边唱，边唱边舞，这是名副其实的“二人转”；一种是一人且唱且舞，称为“单出头”；还有一种，是演员以各种角色出现在舞台上唱戏，称“拉场戏”；伴奏乐器以二胡、板胡、唢呐、电子琴为主。

二人转的演员的表现手法，有“四功一绝”之说。“四功”即唱、说、扮、舞；“一绝”指用手绢、扇子、大板子等道具的特技动作。四功“唱”为首，高亢红火，风趣幽默，讲究味、调、劲；“说”指说口，多采用民间生动活泼的语言，以插科打浑为主，机智灵活；“扮”则指扮演人物以形写神，以假乱真，讲究“二人演一角，人分神不分”，“一人演多角，人不分神分”；而“舞”更是别具一格，肩功、腰功、步法很有特色，尤其腕子功，包括平腕、翻腕、甩腕、压腕、绕腕、抖腕等多种，不一而足，令人拍手称奇。二人转的“一绝”，以手绢花和扇花较为常见，这部分与东北大秧歌相似。右手持大板子的舞者，左手通常持甩子，能舞出“风摆柳”，“仙人摘豆”，“金龙盘玉柱”，“黑虎出山”，“金鼠归洞”，“缠头裹脑”等高难动作。

解放前，民间艺人在农闲季节，邀集成班，多数是“唱屯场”，演唱在夜间进行。三五日后，请当地乡绅当“齐头”，向各家各户“齐钱”或“齐粮”（即收钱或收粮）。少数是到城镇“串店门子”，在大车店中演唱，在演唱中向观众（多为旅客）“齐钱”。

解放后，人民政府关怀、支持二人转的繁荣发展，举办二人转老艺人训练班，新学员培训班，请老艺人向学员传艺，组织二人转艺人互相观摩，特别是近年流行的通俗唱法和电声乐器等也已揉进二人转中，逐渐演变成现在的一门综合曲艺形式，表演形式与唱腔也更加丰富了。二人转的不断发展完善，充分体现了东北劳动人民对艺术美的追求和与时俱进的创造精神。在演唱内容上除优秀的传统节目外，增加了反映现实生活的节目，在表演形式方面基本上剔除了“浪”、“逗”等低级趣味的东西，随着女演员的不断增多，男串女装的现象也已少见了。

二人转起源并流行于东三省，已有三百多年的历史。1949年建国以来“二人转”的叫法才得以流传。

一九五五年，女演员开始逐渐增多，二人转的演出基本结束了男扮女装的历史。自此，男女开始分腔，演唱讲求科学发声方法。

六十年代，“二人转”的剧种建设取得了长足的进展。加强了编导工作，开拓了二人转的新剧目。

特点：

内容上对古典剧目取其精华、去其糟粕，坚持剔除“纸级、庸俗、丑恶的表演”；发展“健康、幽默、风趣的优良传统”。

音乐唱腔要克服“单调、贫乏的倾向”；在表演上要求做到“唱的好听，舞的优美，逗的风趣，扮的逼真，绝活精湛”，五功综合，雅俗共赏。

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我的回答是“低俗，不是一般的低俗。”到哈尔滨，晚上在饭店聚餐，又见“二人转”，这回可是真人。说起“二人转”的曲调倒不难听，很是欢快热闹，可演员无休无止的说口，罗里罗嗦，让人不厌其烦。他总想抖出点料来，将自己百般地丑化近乎自虐，还老是提醒观众“来点掌声”。对口的女演员扭扭捏捏，不时掀一下自己的裙子，惹一阵掌声和轰笑。表演的全部内容就是两个人相骂，一个要占便宜，一个故意拿捏，基本没有什么情节，荤口粗口不断，猥亵得很。“二人转”是东北农村喜闻乐见的文艺形式，它的产生和演变即它的存在有着必然，在东北农村普遍有“宁舍一顿饭，不舍二人转”的情结。东北地域广袤，村村屯屯相距很远，离城镇更是几十里上百里，过去很少能看到戏剧、**。一些象样的剧团也无法到乡下演出，只有”二人转”，无须多少演员和道具，一挂马车就可以全部出动。加之那时东北农村闭塞落后，农民大多没有文化，没有什么高雅的精神生活，十分欢迎”二人转”的形式和内容，因为”二人转”表现的就是他们平时田间地头的打情骂俏，再加上点历史故事，滋味便十足了。城里情况有所不同，除进城时间不长的依旧迷恋”二人转”外，许多久居城市的人则喜爱**、话剧、京剧、平剧以及后来由”二人转”发展成的吉剧，现在人们更爱的是歌舞演唱和音乐会。渐而喜爱不喜爱听”二人转”成了高雅与低俗、城里人与农村人的分野，许多城里人对”二人转”表现为不齿，而农村人则乐此不疲。“二人转”经过上百年的“修炼”，其形式和内容也有了许多进步，产生过很多好的作品，一些广为流传的唱段和歌曲如：小看戏、新货郎、小拜年、瞧情郎、月牙五更……但是，整个社会都在进步的今天，惟独“二人转”在退步，现今人们对“二人转”的批评，主要是批评它表现的内容。赵本山按说在将“二人转”推向全国和净化“二人转”表现内容方面是有点功劳的，可“二人转”一方面呈现鼎盛状态，一方面又呈现它原始的粗俗，这种矛盾现象能维持多久？社会进步体现在多方面，现今思想文化上的束缚仅仅维持在一定范围内，人们追求高雅的精神享受已经不是罪过，人们也不必为温饱付出太多的身心，精神享受多少可以说已经具备一定的物质条件，那么，选择什么样的享受？还是田间地头那种？性色是生活必不可少的一部分，但不是生活的全部，我在东北看到的“二人转”几乎全部是这方面的表现，那些演员以大胆暴露，说口下流来换得观众的掌声，甚至以为得意。一百年前，“二人转”是这样；五十年前，“二人转”也是这样，一百年后的今天“二人转”还是这样？我以为“二人转”无论拉唱戏、单出头，去掉那些令人厌恶的荤口、粗口，是会受欢迎的。在东北，它有一定的历史文化渊源，有数量庞大的观众。如吉剧源于“二人转”，其《包公赔情》、《青卖线》、《桃李梅》在东北很受欢迎，这些戏的表现形式基本都属“二人转”的，我自己认为它没有越剧、黄梅戏好听，但我相信东北人是喜欢听的。希望”二人转”早日走出低俗的泥淖！