艺术的审美性表现为哪些方面

艺术作为审美主客体关系的最高形式，艺术美包含着两个方面的内容，一方面艺术是对客观社会生活反映，另一方面艺术又凝聚着艺术家主观的审美理想和情感愿望。也就是说，艺术美既有客观的因素，又有主观的因素，这两方面通过艺术家的创造性劳动互相渗透、彼此融合，并物化为具有艺术形象的艺术作品。因此，艺术美的主要特征便集中表现为：形象性、主体性、审美性等基本特征。

（一）艺术美的形象性

艺术美的基本特征之一是形象性。或者换句话说，艺术形象是艺术反映生活的特殊形式。所谓形象性，是指任何艺术作品都必须具有生动、具体、具有一定观赏价值的艺术形象。普列汉诺夫曾经讲过，艺术“既表现人们的感情，也表现人们的思想，但是并非抽象的表现，而是用生动的形象来表现。这就是艺术的最主要的特点”。各个具体的艺术门类，它们所塑造的形象具有各自不同的特点，如绘画、雕塑、摄影、书法等塑造视觉形象，音乐塑造听觉形象，戏剧、影视塑造综合形象，语言艺术塑造不能直接感受到的文学形象等。但无论如何，形象性是任何艺术种类都不可缺少的，是艺术美的基本特征。

艺术形象是内容与形式的统一。艺术美应当具有深刻的思想内涵和完美的艺术形式，二者有机统一，才能具有令人惊叹的艺术魅力。19世纪末叶，法国著名雕塑家罗丹应邀为去世的大文豪巴尔扎克创作雕像，罗丹为此亲自到巴尔扎克的故乡采访，翻阅了大量有关资料，甚至专程去找当年为巴尔扎克制衣的裁缝，经过这样艰苦的创作准备，罗丹终于有了创作的冲动和灵感，选择了巴尔扎克在深夜穿着睡袍写作的形象作为雕像的外形轮廓，摈弃了一切细枝末节，将大文豪的手和脚都掩盖在长袍之中，使观众的注意力集中到雕像的头部，尤其是巴尔扎克那双炯炯有神、气宇不凡的眼睛，突出表现了这位伟大的批判现实主义作家与众不同的气质。罗丹的《巴尔扎克像》以朴实、简洁的艺术手法，来突出这位大文豪内在的精神气质，通过内容和形式的完美统一，真正在形似的基础上达到了神似的高峰，使这座雕像成为世界名作。

艺术形象是个性与共性的统一。综观中外艺术宝库中浩如烟海的艺术作品，凡是成功的艺术形象，无不具有鲜明而独特的个性，同时又具有丰富而广泛的共性，从而使得艺术美具有不朽的生命力。艺术美中这种个性与共性的统一，最集中地体现为艺术典型。所谓艺术典型，就是艺术家运用典型化的方法，创造出来的具有鲜明个性和普遍意义的典型形象。例如鲁迅先生塑造的阿Q这一艺术形象，就是中国现代文学宝库中一个不可多得的艺术典型。阿Q这个人物身上，不仅具有活生生的个性，还有反映他所处的特定时代整个民族的国民性特点。在阿Q这个典型人物形象面前，任何人都不可能无动于衷，他会使人震惊，使人猛醒。

（二）艺术美的主体性

艺术美还有一个基本特征，就是主体性。如前所述，艺术作为一种特殊的社会意识形态，艺术生产作为一种特殊的精神生产，决定了艺术美必然具有主体性的特征。毫无疑问，艺术美来源于现实生活并反映现实生活，但是，这种反映绝不是简单的“模仿”或“再现”，而是融入了创作主体乃至欣赏主体的思想情感，体现出十分鲜明的创造性和创新性。所以，主体性作为艺术美的基本特征之一，不但体现在艺术创作上，而且体现在艺术欣赏中。

一方面，艺术创作具有主体性特点。艺术生产是一种特殊的精神生产，艺术创作更是一种创造性的劳动，艺术家作为创作主体对于艺术创作起着决定性的作用。艺术创作的主体性，集中体现在艺术家的创作活动具有能动性和独创性。艺术家面对大千世界浩瀚的生活素材，必须进行选择、提炼、加工、改造，并且将自己强烈的思想、情感、愿望、理想等等主观因素“物化”到自己的艺术作品之中。正是艺术创作的这种能动性，使得每一件艺术作品必然打上艺术家作为创作主体的烙印。艺术创作更具有独创性的特点，任何优秀的艺术作品都应当是独一无二、不可重复的。或许这正是艺术生产的产品和物质生产的产品二者之间最根本的区别特征。每一件优秀的作品，总是凝聚着艺术家个人的主观色彩和独特的艺术追求，体现出艺术家鲜明的创作风格和艺术个性，具有强烈的创造性与创新性特色。由于艺术的独创性，甚至面对同一个题材，作家艺术家们也完全可以创作出不同的作品来。20世纪20年代，朱自清和俞平伯两位散文家同游秦淮河之后，各自写出一篇同名散文《桨声灯影里的秦淮河》，这两篇散文不但取材范围相同，时间地点相同，甚至命题也完全相同，但这两篇散文却有各自鲜明的艺术特色，都成为中国现代散文的名篇。正是由于两位作家面对同一景物时，由于不同主体的审美感受不同，艺术风格上的追求不同，才使得这两篇打上了创作主体烙印的散文具有了各自不同的艺术特色。

另一方面。艺术欣赏也具有主体性特点。美感既有共同性，又有差异性；既有社会功利性，又有个人直觉性，具有千差万别的个性特征。尤其是艺术鉴赏，不是消极被动地接受，而是读者、观众、听众凭借艺术作品而展开的一种积极主动的审美再创造活动。由于欣赏者的生活经验与人生阅历不同，审美能力和艺术修养不同，使得审美感受形成了鲜明的个性差异，使艺术欣赏也打上了欣赏主体的烙印。正因为如此，西方人常说“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特”，我们经常说“有一千个读者，就有一千个林黛玉”。

（三）艺术美的审美性

艺术美的第三个基本特征就是审美性。从艺术生产的角度来看，任何艺术作品都必须具有以下两个条件：其一，它必须是人类艺术生产的产品；其二，它必须具有审美价值，即审美性。正是这两点，使得艺术品和其他一切非艺术品区分开来，也使得艺术美与自然美区分开来。

艺术美作为艺术家创造性劳动的产物，它比现实生活中的美更加集中、更加典型，能够更加充分地满足人的审美需求。艺术美注重形式，但并不脱离内容，艺术的审美性是内容美和形式美的有机统一。艺术贵在创新，随着艺术实践的不断发展，形式美的法则也在不断变化和发展，然而，不管怎么变化，艺术的形式美都不能脱离艺术的内容美，因为艺术的形式美正在于它鲜明生动地体现出内容。就拿举世闻名的悉尼歌剧院来讲，这座历时15年、耗资巨大的建筑，设计十分独特，刻意追求造型美和形式美。它远看像是一支迎风扬帆的船队，近看又像一组巨大的贝壳，从空中飞机上望下去又像是一朵巨大的白荷花，真是具有独特的形式美和别具匠心的造型美。与此同时，作为当代艺术与现代科技相结合的产物，悉尼歌剧院又体现出具有当代色彩的建筑理念，成为著名的环境艺术或有机建筑的典型作品。它的设计师、丹麦建筑学家伍重认为，现代建筑应当从属于自然环境，推崇“有机建筑”理论，认为建筑应与周围环境有机融合在一起，仿佛是自然而然地“生长”出来的一样。在海滩上设计建造悉尼歌剧院，不管像帆船、贝壳，还是白莲花，都与大海的万顷波涛融为一体，展现出“有机建筑”的魅力。悉尼歌剧院这个例子充分证明，艺术的审美性是内容美与形式美的有机统一。

与此同时，艺术美的审美性又体现为真、善、美的结晶。艺术美之所以高于现实美，正是由于通过艺术家的创造性劳动，把现实生活中的真善美凝聚到艺术作品中了。艺术中的“真”并不等于生活真实，而是需要通过艺术家的创造性劳动，通过提炼和加工，使生活真实升华为艺术真实，也就是“化真为美”。艺术中的“善”更不是什么道德说教，而是要通过有血有肉的艺术形象来以情感人，以情动人，也就是“化善为美”。好莱坞大片《泰坦尼克号》并不拘泥于生活中真实发生过的冰海沉船事件，而是将在巨型游轮上邂逅的一对青年男女之间的爱情作为主要线索，重点表现在即将沉船之时，男主人公将生的希望留给了恋人，自己却不幸遇难的故事。这部影片正是通过爱情片与灾难片的结合，并且充分运用了现代高科技的成果，努力打动人们的心灵深处对于真善美的渴求，从而在全世界赢得了亿万观众，取得了巨大的票房收益。显而易见，艺术的审美性是艺术作品具有巨大魅力的根源。

经过长期的人类艺术活动实践，人类创造了多种多样的艺术形式和丰富无比的艺术作品。中外许多美学家、艺术理论家等都对艺术进行过体裁和分类研究，根据当时的艺术实践，提出了各种各样的分类原则或具体分类，如中国古代文论《毛诗序》对中国古典艺术区分为诗、歌、舞三种不同艺术种类，古希腊亚理斯多德根据艺术的媒介、对象、方式的不同区分了绘画与音乐、悲剧与喜剧、史诗与戏剧等。到近现代，艺术分类理论已较为成熟，形成了从不同方面、为不同目的的艺术分类体系。我们认为，从本质上讲，艺术作品就是以物态化的方式传达出艺术家的审美经验和审美意识，因此，根据艺术分类的美学原则，应当把艺术形态的物质存在方式与审美意识物态化的内容特征作为根本的依。据此我们可以将艺术分为五大类别：即造型艺术（绘画、雕塑、摄影、书法）、实用艺术（建筑、园林、实用工艺）、表情艺术（音乐、舞蹈）、文学艺术（诗歌、散文、小说）、综合艺术（戏剧、戏曲、**、电视）。

之前智族GQ十周年星光盛典在上海展览中心隆重召开，特邀嘉宾主力阵容强力，红毯上也是余晖烁烁。一般而言，红毯上大牌明星们的穿衣搭配素来是一道夺目的美景，但是此次大伙儿充分发挥得很有可能不太好，许多人也是陆续“车翻”，乃至连粉丝都禁不住调侃。

出任红毯主持人的董又霖看起来好像有点儿焦虑不安，直播间逐渐后居然还以为没有启动，呆萌讨人喜欢呢，但是董又霖的造型倒是很新潮，灰白色的头发颜色尤其显眼，西装革履，却选用了透视的搭配，尤其胆大。

可是这类衣着连亲粉丝都看不下去，陆续调侃，想搞不懂为什么造型师要给明星重生成那样。曾美慧孜一袭闪粉淡粉色晚礼服，贵族气质十足，但是看起来分外人高马大，并且耸立的发鬓把发际线后移高拉起，前额特别是在凸起。

baby的高开叉低胸装红裙子，衬得她分外身材火辣。香唇波浪卷的标准配置，显出了华丽气场，但是产品精修图跟事故现场或是能看出去，baby好像长胖了一些。

董力的荷兰绒西装非常有层次感啊，修长美腿格外纤长，走到哪去全是注目的聚焦点。何穗不愧是名模身型，将乳白色西装穿出了深V实际效果，身型惊艳，狂野胆大又性感迷人酷帅，万种风情，肌肤也是好得令人感受到什么叫白到发亮。

“现男友”的主要表现也是令人眼前一亮啊。两层累加的领口展现了穿衣搭配上的与众不同设计方案，戴着领带也是绅士温婉。尤其是经典的歪脖子一笑，粉丝立即被电晕放电啊。

宋佳的造型时尚100分。长头发搭配闪粉晚礼服，温柔空气。腰部的设计方案和高开叉的衣摆，尤其性感迷人，白皙美腿纤长挺直，令人羡慕不已啊。

刘昊然的灰蓝色西装看起来就十分舒服当然，阔腿比较宽松的牛仔裤子长到被踩在了脚底，看起来那麼像练功服呢。但是昊然弟弟真的是满满的男子汉气概啊，直播间摄像镜头下，肌肤也基本上没什么缺陷。

陈学冬的西装在夜幕中也是绚丽夺目。小井老先生它是将一只展翅欲飞的鹰绣在了西装上？搭配显出文艺青年气场的高领衫乳白色搭配，有一种差距艺术美。

王一博的衣着便是简易的深褐色西装，倒是领带的设计方案较为别具一格，体态挺括，依然是西装酷盖。

李沁的嫩**上衣外套搭配黑色超短裙，性感迷人干净利索，纤细的美腿也很是引人注意，但是那样的造型好像更好像工作的OL风，难以想像是红毯造型。

陈伟霆身穿金丝绒刺绣图案晚礼服，开演了一出“爱的魔力转圈圈”，外敞式的穿衣搭配看起来略有一些松垮，但总体或是帅的。

有别于别的男特邀嘉宾清一水的西装，陈伟霆这身含有街头风的着装酷男味儿十足，板寸头造型也是荷尔蒙爆满。

李宇春胆大挑战了超短裙，遗憾长筒靴挡住了大美腿的风采。并且长裙的设计方案不显腰围，看起来尤其厚实。黑色的鸭舌帽让脸看起来四四方方。

陈飞宇的服饰能够说成十分具备设计感了，衣领的设计方案和腰部的装饰设计，都突显了一种不一样艺术美，很有学员的文艺范儿气场。

古力娜扎蒲棒色长连衣裙外搭皮夹克外衣，搭配了精美的御女风妆面，又美又飒啊~李冰冰的红毯造型是一如既往的炫酷，黑色透视刺绣图案蕾丝衫，搭配干净利索英姿飒爽的黑色裙装，黑色玛瑙耳饰十分别具一格，增加了一些性感迷人和自信心，魅力十足。

重点登场的梁朝伟挑选了黑与白搭配，乳白色西装上的黑色箭头符号领口十分显眼，衬衣的衣领还打过漂亮的丝带蝴蝶结，有甜甜的公主风呢。

纷繁芜杂的红毯造型看着目不暇接，不清楚显示屏前的朋友们更中意哪种造型呢？期待GQ本届参加的特邀嘉宾们没有让大家心寒哦。

岁月从不败美人，骨子里的“不服老”才算是自信心坦然的反映。针对老太太而言，穿衣服无需太过追求完美时尚，也不用艳丽的颜色来博人眼球，反而是简洁精美的穿搭风格，更能突显高龄女士的雅致坦然，或是这就是时尚潮流穿衣风格的真谛吧，很多老人会觉得伴随着年纪的提高，就需要舍弃对时尚潮流的追求完美，实际上这一点也不“酷”，时尚潮流不区分年纪，在穿衣搭配上更应当不会受到年纪限定，就算是一脸皱褶，秀发惨白，还要做一个雅致坦然的“小仙女姥姥”，在北京东单公园，就会有那样一群穿着打扮精美时尚潮流的姥姥，也许我们可以从他们的造型设计中寻找一些穿衣服设计灵感。

正所谓“输年纪赢配搭，姜或是姜还是老的辣”，针对老太太而言，雅致干净利索的穿着打扮一直能使你变成群体中的聚焦点，而且还能遮盖真正年纪，含有灰黑色服装印花的白衬衫，经典简洁又不缺时尚潮流感，融合小翻领裁剪和七分袖设计方案，突显干净利索的气场和品味。下半身配搭直筒型款式的浅色牛仔裤，变长腿型更显瘦，灰黑色平跟鞋与品牌包产生颜色映衬，总体造型设计更有质感，针对“小仙女姥姥而言”，就算是炎热夏日，还要把身心健康和品味“穿”出去。

经典的高级灰尽管好搭不容易错误，但也非常容易曝露年纪显显老，何不试着一些艳丽颜色的服装，打造出精美时尚潮流的显年轻实际效果，这名老太太穿着一袭连体裙，总体以深蓝色3D渲染部分添加鲜红色花纹装饰设计，提高视觉效果闪光点又能烘托皮肤颜色，立领设计方案适度提升露肤总面积，清新舒服的与此同时也不会给人强制扮嫩的觉得。

老人夏季穿女裙露肤要“适度”，太多或过少都是会危害总体造型设计艺术美，这一件黑白色半身裙尽管长短但是膝，但样式设计方案十分传统简洁，配搭黑蕾丝长袖上衣和亮黑真皮皮鞋，及其大空间的灰黑色品牌包，ALL BLACK造型设计依然维持了高龄女士的雅致大气。  

　好看的装饰画教案应该怎么做下面是我带来的关于好看的装饰画的教案，仅供参考。

好看的装饰画教案1

　教材分析：

　装饰画这一艺术形式是在原始绘画和装饰纹样的基础上产生、发展而流传至今的。装饰画作为一种艺术形式，以其独特的艺术风格、别具特色的艺术表现方法，一直在民间艺术土壤中茁壮成长，并随着时代的发展而不断更新。

　装饰画是一种高度概括的体现作者意识和审美观念的艺术形式。人们可以在具象和抽象的广阔视野里，毫无拘束地探求，大胆地运用形式美的规律，用夸张、变形等手法，对自然物象进行加工，以美化人们的生活。

　装饰画可供开拓的领域是很广的，因而在具体绘制方法上不应有固定模式。常见的有油画、水彩画、烙画、镶嵌画、摄影画、挂毯画、丙烯画、铜版画、玻璃画、竹编画、抽纱画、剪纸画、木刻画、绳结画、磨漆画等。

　装饰画材料的选择和合理利用是本课的重点。如课本中《我眼中的世界》采用的是纸浆着色;《鸵鸟》是毛线和布，毛线一条一条排开，形成画面中的沙漠，其肌理和颜色很好地突出了对象的质感，并具有很强的装饰美感;《向日葵》是用高粱穗来造型等等。

　教学目标：

　1 发现各种材料的美感，基本掌握合理利用材料加工创作一幅装饰画。

　2 认识到材料在装饰画中形成装饰美感的重要作用。

　3 通过装饰画的学习制作，体验制作艺术品的成就感和把它应用于生活所带来的乐趣。

　教学重难点：

　重点:装饰画的特点及表现方法。

　难点:如何表现出装饰画的特点。

　课前准备：

　1、在8K白卡纸上用彩色油画棒按一定顺序(横、竖、斜、)均匀涂色，再用黑色或其它颜色均匀涂第二层，备用。

　2、在8K白卡纸上用蓝墨水均匀涂一层，准备消字用的魔笔，备用。

　3、准备各种各样的线，如毛线、纸卷、电线等。

　4、准备钉子、牙签、刀片活或美工刀、刻刀、梳子、废旧圆珠笔芯。

　5、准备自制的色卡纸相框，备用。

　教学过程：

　一、实物导入

　对于真实的装饰画，装饰作品，会给学生带来真实的震撼。激发学生的兴趣。

　二、装饰画赏析

　1、内容的赏析、技法的赏析、材料的赏析。

　2、组织小组讨论。

　小结：装饰画一般是指具有装饰意义的绘画，是一种独立的艺术形式。它与一般的图案、图画的区别，在于它具有欣赏性和装饰性，其价值在于满足人们装饰的需要。

　以小组为单位共同欣赏，讨论解决问题，选派代表发言。

　(出示小黑板)：作品给你的第一印象是什么运用了哪些艺术元素(点、线、面)和方法表达了画家的什么感情

　作品的第一印象：美，清新秀美，富有诗意和画意，充满了一片爱心和春风，蕴含着一种动人的情感，给我们带来了温情和欢悦。疏疏密密交织在一起的金色线条，像音乐一样有节奏感和旋律美，使画面充满浓重的浪漫主义和理想主义色彩。

　① 画面构图饱满，错落有致。(板书：构图美)

　② 线条丰富，排列整齐，疏密有致，富有节奏和旋律感。(板书：线条美)

　③ 造型简练、概括、夸张、变形。(板书：造型美)

　——身体修长的婀娜少女，姿态优美，形象夸张。

　④ 色彩简洁、明快、和谐。(板书：色彩美)

　——洁白的人物、飞鸟，金色的线条，蓝色的背景。既有色相的对比，又有冷暖和明度的对比。

　3介绍装饰画的种类：

　以适用环境划分，可分有人物装饰画、家居装饰画等等;以性质划分，可分有抽象装饰画、现代装饰画等等;以制作材质划分，可分有油画、动感画、木制画、摄影画等等;以制作方法划分，又可分有印刷品装饰画、实物装裱装饰画和手绘作品装饰画等等。

　此外，装饰画作为一种工艺美术作品，它涉及到美术、鉴赏、工艺等的多个范畴，因而可以说它是一种聚集多元化的专业性产品。

　三、老师示范，突出重难点。

　1、线条的组织、排列：

　用线的大胆、肯定、流畅、精细、有序、整齐。

　2、演示分析一幅刮画。

　引导学生发现材料的美感并学会巧妙、合理地运用材料。

　四、学生实践，教师辅导。

　师：同学们欣赏了许多装饰画作品，有了不小的收获，接下来是大家施展才能、大显身手的时候。

　1、布置作业：

　请你合理利用手中的工具运用富于变化的线条(色彩)，创作一幅风格别致的装饰画。个人或同桌两人分工合作完成作业。

　2、作业要求：

　①画面的构图;②造型的新颖;③线条的组织;④颜色的设计。

　五、作品展示

　展评作品，组织学生进行作品展示，并评价。

　利用小组的创作，装饰班级环境。

　六、课后拓展:

　师:展示几幅不同具有鲜明的视觉特点的装饰作品，引导学生课后进一步学习。

　七、板书设计：

　装饰画

　写实画——“形”，形象美

　装饰画——“神”，形式美

　构图美

　造型美

　线条美

　色彩美

好看的装饰画教案2

　课 型：综合型

　教学方法：讲解、欣赏、演示和练习相结合。装饰画教案

　教学目的：

　使学生初步了解均衡、对比、变化、和谐等形式法则在装饰画中的运用，培养学生的设计能力。

　教学重点与难点

　1、 重点 ：学习装饰画的构成形式及制作方法。装饰画教案

　2、 难点：材料 的选择动作运用。

　教具与学具准备

　1、 教具： 教材、旧年历、画报纸、碎布片、毛线头、胶水和小剪刀。

　2、 学具： 教材、旧年历、画报纸、碎布片、毛线头、胶水和小剪刀、白纸和铅笔。

　教学过程

　1、 组织教学，安定纪律，检查学具准备情况。装饰画教案

　2、 导入新课

　挂出装饰画和一般的写实的绘画各一幅，从欣赏两种不同表现形式的作品，引入装饰画这一概念。

　图一 写实绘画 图二 装饰画

　装饰画和一般的绘画不同，主要偏重于表现形式的装饰性。装饰画教案,它常用于装饰性的壁画、壁挂、广告画等。装饰画注重形象的平面化处理，画面构图强调均衡、对比、变化、和谐等形式美法则的运用。

　构图一般较为单纯。色彩亦服从于形式美法则的需要，不拘泥于客观对象的色彩关系。装饰画可利用各种材料的形状、色彩、肌理等到自然特征，充分发挥材质的美。

　装饰画的造型：

　装饰画教案,要求在对自然物象的观察、写生的基础上，抓住客观对象的主要特征，不受自然规律的束缚，运用装饰手法进行提炼、概括、取舍、夸张装饰加工，创造出高于生活，富于想象的完美、典型的装饰形象。

　装饰画步骤：

　(一)、构思设计(画出草图)

　确定好表现主题，然后根据主题画出草图。装饰画教案

　(二)、选择材料。

　根据草图和主题去选择材料。

　(三)、剪贴制作。

　将选择好的材料，根据草图剪好形状，并用胶水粘好。

　作业：

　用旧年历等材料设计并制作一幅装饰画。

　要求：选材恰当，画面整洁美观。

好看的装饰画教案3

　《装饰画》教案

　教学目标：

　认知目标：相识装饰画的特点,感触领悟装饰画带给人的美感，《装饰画》教案。

　技能目标：引导学生积极参与讨论、探究、体验的历程。

　感情目标：充分发挥学生的自主学习和探究学习精神,造就学生热爱生活、热爱自然的感情及对于美术学习活动的兴趣。

　重点不容易处理完成的地方：装饰画的特点及体现方法。

　教学准备：1、教师：教学课件、有关、文字资料等2、学生：绘画笔,作业纸

　教学历程：

　第一课时

　一、组织教学

　检查学习用具,集中学生注意力。

　二、引入课题：

　1、以为新房配画的情景引入课题,提问：老师有位好朋友家里刚装修睦屋子,想挂一幅画来装点一下房间,这里有四幅作品哪幅更合适挂在房间里请问同学们,你认为老师会选其中哪一幅画为啥子

　出示一张新房照片(图1)让学生充分感受房间的整体气氛,将学生更好的带入到情景中,之后我出示了四张不同的绘画作品,要学生进行判断,选择油画(图2)装饰画(图3)素描(图4)版画(图5)

　2、引出课题：装饰画

　三、美术探究活动

　1、对于比赏析,认识装饰画。

　直观的出示一张装饰绘和一张风景照片(课件)

　老师这儿有统一题材、不同体现形式的两幅作品。它们有哪些相同和不同你认为哪幅应该是装饰画

　2、分析讨论,理解装饰画。

　通过作品对于比,同桌两人试着说说啥子是写实画,啥子是装饰画,它们的区别在哪里

　小结：写实画,顾名思义,就是画的真实,接近自然形象,重"形",即形象美;装饰画,是装饰风格鲜明的画,体现的是抱负中的自然,强调"神",即形式美。

　三、赏析作品,处理完成重不容易处理完成的地方。

　要想进一步认知趣识装饰画,照旧让我们翻开书本,看能不克不及从书中找到更多的答案。

　1)、欣赏《乐园之梦》。

　请大家把书翻到第10页,我们先来欣赏丁绍光的《乐园之梦》。丁绍光,中国画坛"云南画派"代表人士,被联合国三次遴选为"世界代表画家"。

　以小组为单元共同欣赏,讨论处理完成问题,遴派代表发言。

　(出示)：作品给你的第一印象是啥子运用了哪些艺术元素(点、线、面)和方法表达了画家的啥子感情

　作品的第一印象：美,清新秀美,富有诗意和画意,充满了一片爱心和春风,蕴含着一种动人的感情,给我们带来了温情和欢悦，教案《《装饰画》教案》(http://wwwunjscom)。疏疏密密交叉在一起的金色线条,像音乐一样有节奏感和旋律美,使画面充满浓重的浪漫主义和抱负主义色彩。

　①画面构图饱满,错落有致。(板书：构图美)

　②线条富厚,排列整齐,疏密有致,富有节奏和旋律感。(板书：线条美)

　③造型简练、概括、夸张、变形。(板书：造型美)

　--身体修长的婀娜少女,姿态优美,形象夸张。

　④色彩简洁、明快、和谐。(板书：色彩美)

　--明净的人士、飞鸟,金色的线条,蓝色的违景。既有色相的对于比,又有冷暖和明度的对于比。

　在静谧的蓝色密林中,明净的飞鸟与修长婀娜的少女相依相戏,引发人们无限美的想象,又与那排列整齐富有节奏感和旋律美的金色线条,构成了一幅宁静、柔美、温馨、和谐的动人画面。表达了画家对于生活、对于艺术的满腔热爱之情。

　2)、欣赏作品《凤》。

　师：你喜欢这幅作品吗为啥子同桌两人议论一下。

　--壁挂作品。简洁的画面,流动的线条,跳跃的色块,强烈的对于比,构成了一幅具备动感及装饰效果的作品,给人以泼天的视觉安享。

　3)、总结特点,加强认识。

　装饰画注重形象的平面化处理,构图相对于饱满;造型不拘泥于客观对于象的描绘,相对于单纯,是将物象抽象化、图案化,有意图地拆分、组合画面,以求新的视觉效果;线条注重在原有基础上的炼取、组织和排列,追求一种节奏和乐律感;色彩不拘泥于客观对于象本身的色彩关系,服从于形式美法则的需要。

Angelababy登上了《时装LOFFICIEL杂志 》三月的封杂志，而且作为世界城市日的上海推广大使，照片中的baby真的很美，复古的造型非常的迷人，像是一个从民国画中走出来的女人，尽显异域风情而民国上海范，复古造型美艳动人，显得五官精致立体感十足。

Baby第一部剧是和钟汉良拍摄的《孤芳不自赏》，这部剧播出之后有不少人因为baby抠图来嘲笑这部剧，其实是为了能更好的托起整体剧情，baby无论是文戏还是动作戏，都请了一些专业的替身演员，并大量的采用了抠图等后期制作方式来完成了，baby是想给大家更好的观看体验。但没想到适得其反了。

baby的第一剧就是古装的造型，后来又拍了《云中歌》，剧中的古装造型也是非常的漂亮，不得不说baby长得很有国际美还有一种古典美，身材也特别的好。所以适合非常多种类的风格。虽然演技不是很好，但起码颜值一直都在线，古风造型也很美。

Baby在一次节目组身穿一件抹胸的礼服，上面的抹胸很性感，在搭配上一条项链让脖子更加的修长，下身就是蓬蓬裙满满的公主风，不得不说baby真的是很喜欢公主裙啦，更种甜美的造型，简直就像个高贵的公主。Baby非常适合这种甜美风格的衣服，减龄又好看。