拉赫马尼诺夫被葬在哪里？

　　葬於纽约肯色谷墓园。

　　Sergei Rachmaninov 拉赫曼尼诺夫

　　生平介绍：

　　拉赫曼尼诺夫生於欧内格(介於列宁格勒及莫斯科之间)的贵族之家，但家道中落。九岁时，父母将地产变卖并且离异。在家中六个小孩里排行第五的他，很小的时候就显现其不凡的音乐才华，也许是来自钢琴家父亲的遗传。一八八三年拉赫曼尼诺夫被送往圣彼得堡音乐院，但只待了几年就转往莫斯科音乐院，师承斯比瑞夫(Sverev)。斯比瑞夫是个大师级的钢琴家，备受崇敬，但同时也是位严苛的老师，他坚持学生要与他同住，如此一来他才能监督学生的整体发展过程，并带他们去听演唱会或歌剧，以便与当时的艺文界名人结识。拉赫曼尼诺夫与另一男孩同住一间，两人轮流练琴，必须练三小时以上。斯比瑞夫未曾鼓励他成为一名作曲家，这显然埋没了他的才华。在参加学生进修的和声及作曲夏令营学校后，拉赫曼尼诺夫练习作了《升F小调钢琴曲》。斯比瑞夫印象深刻并弹给柴可夫斯基听，而他也深深激赏，自此拉赫曼尼诺夫才正式开始学习作曲。但这并不是个成功的经验，再加上与斯比瑞夫及作曲老师的不和，拉赫曼尼诺夫决定早一年离开学校。期末考时他大获全胜，在作曲上还赢得金牌。在颁奖典礼上，斯比瑞夫地出席了，虽然两人决裂，但斯比瑞夫仍乐见他过去的学生赢得如此的荣耀，他把自己的金表送给拉赫曼尼诺夫，拉赫曼尼诺夫对这一刻是永铭於心的。

　　拉赫曼尼诺夫的一生并不顺遂，在作曲方面他只能算是小有名气，如此也不能给他提供一个稳当的收入以维持生计，他只能靠为人伴奏及教学糊口，在这段时期他仍写作交响曲。这首交响曲於一八九七年首演，由另一位俄国作曲家葛拉兹诺夫指挥，这次的表演真是一败涂地，不只因为这是他较差的作品之一，同时也被评为二流的表演。拉赫曼尼诺夫知道后真是颓丧不已，这样的低潮一直持续到数月后他一位富裕的友人为他在莫斯科歌剧院安排一次指挥的机会，情况才得以改善。 迁往莫斯科对拉赫曼尼诺夫而言是一大鼓舞，他又开始创作。但自旅游英国回来后，他立刻再度陷入低潮。医师达尔帮助他度过这段时期，他用自我暗示的方式为拉赫曼尼诺夫治疗，并不断提醒他:「你要开始创作，而你的创作一定是无人能及的。」此法果然奏效，拉赫曼尼诺夫继续完成他的《第二号钢琴协奏曲》，结了婚，并育有两名子女。

　　此后他的生活因作曲、指挥及钢琴演奏而更加充实，咸认他是自李斯特之后最优秀的钢琴家，幸运的是，我们至今仍可听到地弹奏自己作品所灌录而成的唱片。之后几年拉赫曼尼诺夫及其家人时常迁徙，一九一八年起住在美国，至一九三一年定居瑞士。他一生中的最后三十年，他主要的身分是钢琴演奏家，因为作曲对他而言是愈来愈不容易了。他是被在四十岁出头即发现的癌症拖垮，在一九四三年最后一场钢琴演奏会后一周他便死了，葬於纽约肯色谷墓园。

OP39作于1916—1917年，9曲包括：

1暴风雨启示:激动的快板，C小调，右手急速的分解和弦，左手刻划切分音节奏。

2大海与海鸥:很慢，A小调，在低音旋律与右手旋律错开半拍进行中嵌入交叉节奏的三连音，拉赫玛尼诺夫表示，这是表现海洋与海鸥。

3呼啸的风:确切的快板，升F小调，开头音型在执拗的重复中变成流动的音型。

4市集:很快，B小调，一种进行曲型的谐谑曲，拉赫玛尼诺夫说，这是描写市集。

5献给斯克里亚宾的音乐会(豪迈英雄):热情地，降E小调，以三连音符刻划的和弦伴奏下，奏自然小调的旋律。

6小红帽:快板，A小调，托卡塔风格，拉赫玛尼诺夫说，这是表现红帽子与野狼。

7丧葬进行曲:广板，C小调，拉赫玛尼诺夫说这是送葬的队伍，其中有哭声与钟声。

8情绪无常:中庸的快板，D小调，以一个短小的动机统一全曲，中间出现稍慢速度后，出现新的旋律。

9东方进行曲:中庸的快板，进行曲速度，D大调。

格林兄弟生活和创作的命运同德国文学的浪漫主义时期不可分割地联系在一起。由法国大革命催生的浪漫主义文学运动在18—19世纪之交席卷全欧，最先在德国这片混乱、落后的土地上开花结果。

当时的德国，可谓欧洲最灾难深重的民族国家。自“三十年战争”后，沦为主要战场的德国，其政治经济都分崩离析，虽然名义上还顶着“神圣罗马帝国”的名号，实质却分裂成由360多个大大小小的公国和自由城市组成的“布头封建帝国”’一个结构松散的混合体，社会发展严重迟缓。

1806年，横扫欧洲的拿破仑战争彻底瓦解了神圣罗马帝国，在法国的征服和统治下，德国民众的民族意识被唤醒，要求德意志民族统一强大的渴望空前高涨。

在这种状况下，大批知识分子投入到民族解放运动之中。但此时支离破碎的德国社会，诸多林立的公国之间存在的包括语言、文化等在内的差异成为民族统一的障碍，为了消除这一文化上的阻碍，德国知识界开始宣扬文化民族主义，希望借助古老的日耳曼民族文化来促成民族统一，“德国假如不是通过一种光辉的民族文化平均地流到全国各地，它如何能伟大呢”歌德的卓远之见成为了德国知识界的共识，这一时期的德国浪漫派在秉承浪漫主义文化精神的同时，亦将眼光转向民间文化传统领域，整理研究德国民间文学并使之发扬光大。

就这样，德国浪漫主义在整理研究德国民间文学中取得的卓越成就，有力推动了德意志民族文学的发展，提升了德国文学在世界文学中的地位。格林兄弟享誉世界的《儿童与家庭童话集》就诞生在这样的时代氛围和社会环境之中。

1、柴一（柴可夫斯基第一钢琴协奏曲）：

是俄国作曲家柴可夫斯基的管弦乐作品。创作于1874至1875年，题献给德国钢琴家兼指挥家汉斯·冯·彪罗。

2、拉二（拉赫玛尼诺夫第二钢琴协奏曲）：

是俄罗斯的作曲家、指挥家及钢琴演奏家拉赫玛尼诺夫最成功的代表作之一。作品完成于1901年。这部作品明朗、真挚、完整而深刻，音乐中洋溢的热情和力量，显示了拉赫玛尼诺夫音乐创作中的浪漫主义风格．

3、普三（普罗科菲耶夫第三钢琴协奏曲）：

这部作品开始于1917年，最后于1921年完成。这部协奏曲音乐语言的特点，是民俗性与复调手法的结合，显示出作曲家创作个性的高度成熟。

扩展资料：

一、身体要对正键盘的中央坐的端正而不僵硬，上身略向前倾，但脊椎骨不可弯曲，背部和肩部要松而不垮。

二、双手放在键盘上时要使肘部和前臂的高度与键盘一致，初学的孩子也可略高于键盘，以体会手臂重量的运用。

三、坐的距离以上身在略向前倾、双肩自然下垂、左右肘部自然放松地稍向身体外侧展开时，双手能舒适地放在键盘上位度：下身则注意大腿根到膝盖应略呈坡妆倾斜，滕盖的位置在琴边下，膝弯处到脚后跟不小于一个直角，双脚略向前伸摆稳定。

四、手型应放松而端正，手指自然弯曲，用指端肉垫部分触及琴键。五个手指的指端之间呈半圆形，掌关节自然拱起，好像松松地虚握了一个圆球，手腕大约月键盘平行，不要拱起塌陷。