世界四大组合是哪四对?

adidas阿迪达斯

这个源自德国的世界第一运动品牌，adidas一直代表着一种特殊的地

位象征，而这种象征有人称之为(胜利的三条线)。自1948年创立至今，a

didas帮助国内外无数的运动选手缔造佳绩，成就了不少的丰功伟业。因此，

adidas也可以说是集合了众人信赖及尊敬的最佳典范。

Adidas创办人AdiDassler本人不但是一位技术高超的制鞋

家，同时也是意味喜好运动的运动家，他的梦想就是“为运动家们设计制作最合

适的运动鞋”。在这个理念下，AdiDassler于1920年设计出第一

双运动鞋，由于他不断的研发，使他所设计的运动鞋获得很多顶尖选手的喜爱，

不仅在奥林匹克运动会中大放异彩，并从此在运动场上立下金牌口碑。在各界的

肯定下，AdiDassler于1948年创立了adidas品牌，并将他

多年来制鞋经验中，得到利用鞋侧三条线能使运动鞋更契合运动员脚形的发现融

入设计的新鞋中，于是adidas品牌第一双有三条线造型的运动鞋便在19

49年呈现在世人面前。从此，人们便不断在运动场上见到“胜利的三条线”所

创下的胜利画面。

特别是在世界足坛上，adidas所受的支持度更是没有任何一家运动用

品厂商可以比拟的。尤其当adidas发表了的一双钉鞋后，更是受到顶尖足

球员的支持于喜爱，由1974年西德所举办的世界杯足球赛中，80％以上的

出场球员都选用了adidas的足球鞋便可得知当时adidas在世界足坛

的威力。而在1998年的法国世界杯足球赛中，地主法国队更是凭借adid

as足球鞋优越的性能，发挥了超水平的实力，击败群雄勇夺冠军，法国足球明

星齐达内更荣获1998年世界足球先生头衔，再次证明adidas“胜利的

三条线”的权威保证一直延续至今，除了足球以外，adidas在篮球、田径、

网球、棒球、拳击、游泳以及最新潮的极限运动等运动项目亦占有一席之地。许

多致命的顶尖运动选手都为adidas的品牌折服；在篮球圣殿NBA中球星

中，曾经称霸一时的贾霸、知名的AntoineWalker以及目前相当受

瞩目的最有潜力球员KobeBryant；在职业网坛中则有已退休的瑞典名

将艾柏格、曾经傲视群雌独霸后座的德国“玉罗刹”格拉夫，以及今年崛起的

“英国新希望”TimHenman与俄罗斯美少女安娜库尔尼克娃以及刚刚网

罗的小天后辛吉斯；在棒球场上由夺得1998年美国职棒总冠军的纽约洋基队、

拳击场上则有本世纪最伟大的重量级拳击手阿里；在田径场上的口碑更是世人熟

知的。在中国，adidas成功的赞助了中国国家足球队。

今日，adidas依然秉持AdiDassler完美制鞋的理念，不断

的与世界级的顶尖运动家与教练交换心得与需求，经过一连串反覆的测试与考验，

发展出符合人体工学的各项产品，不但能帮助各类专业运动家们提升运动表现、

更能满足一般市场消费者队高品质运动商品的需求。近年来，adidas不仅

在设计上、功能上有新突破，代表性的三条线设计概念亦在流行趋势中掀起另一

股风潮，席卷时下的年轻新世代形成流行新风格，带领全球运动商品迈向更多元

化的远景。以高品质、高科技产品保证使用者在运动中的需求及完美运动表现—

—是adidas的特点。

NIKE耐克

菲尔·耐克是一位技术平庸的参加1英里赛跑的运动员，他的最好成绩是4

分13秒，没有进入世界级运动员（成绩为4分钟）的行列。但他50年代末在

俄勒冈大学受到著名教练比尔·鲍尔曼的训练。鲍尔曼在50年代，由于他年复

一年地获得破世界记录的长跑冠军，使俄勒冈州尤金市名扬于世。他不断地试穿

各种运动鞋，他的观点是，跑鞋重量轻一盎司，也会对赢得比赛产生极好的效果。

在斯坦福大学攻读工商管理硕士期间，菲尔写了一篇论文，指出日本人能够

以他们制造照相机的方式制造运动鞋。1960年获学位后，菲尔·耐克前往日

本，到奥尼楚卡公司申请在美国销售泰格尔跑鞋的资格。回到美国时，他把该公

司制作的鞋的样品带给了鲍尔曼。

1964年，菲尔·耐克和鲍尔曼开始合伙。他们每人拿出500美元，组

成布卢里帮制鞋公司，为泰格尔跑鞋生产鞋底。他们把成品放在菲尔·耐克岳父

家的地窖里，头一年他们销售了价值8000美元的进口鞋。白天，菲尔·耐克

在库拍利布兰德公司做会计，夜晚和周末，他沿街兜售运动鞋，大多数卖给了中

学的体育队。

最后，在1972年，菲尔·耐克和鲍尔曼终于自己发明出一种鞋，并决定

自己制造。他们把制作任务承包给劳动力廉价的亚洲工厂，并给这种鞋取名叫耐

克，这是依照希腊胜利之神的名字而取的。同时他们还发明出一种独特标志Sw

oosh（意为“嗖的一声”），它极为醒目、独特，每件耐克公司制品上都有

这种标记。在1972年俄勒冈州尤金市运动会预选赛期间，耐克鞋在竞赛中首

次亮相。被说服穿用这种新鞋的马拉松运动员获得第四名到第七名，而穿阿迪达

斯鞋的运动员则在预选赛中获前三名。1975年一个星期天的早晨，鲍尔曼在

烘烤华夫饼干的铁模中摆弄出一种丙烷橡胶。制成一种新型鞋底，这种“华夫饼

干”式的鞋底上的小橡胶圆钉，使它比市场上流行的其他鞋底的弹性更强。这种

产品革新——看上去很简单一一最先成就了菲尔·耐克和鲍尔曼的事业。然而推

动耐克公司在美国市场上跨入最前列的真正动力主要的还不是产品革新而是仿造。

耐克公司以阿迪达斯公司的制品为模型进行仿造，结果，仿造者战胜了发明者。

实践证明，鲍尔曼发明的“华夫饼干”鞋底大受运动员欢迎。因而，随市场

行情转好，这种鞋底在1976年的销售额达到1400万美元，而这前一年的

销售额为830万美元，1972年仅为200万美元。

耐克公司由于精心研究和开发新样式鞋的工作而在制鞋业中处于领先地位。

到70年代末，耐克公司的研究和开发部门雇用的研究人员将近100名。公司

生产出140多种不同式样的产品，其中某些产品是市场上最新颖和工艺最先进

的，这些样式是根据不同脚型、体重、跑速、训练计划、性别和不同技术水平而

设计的。

到70年代末和80年代初，市场对耐克公司的需求已十分巨大，以至于它

的8000个百货商店、体育用品商店和鞋店经销人中的60％都提前订货，并

常常为货物到手等待半年之久。这给耐克公司的生产计划和存货费用计划的完成

提供了极大的方便。耐克公司销售额在1976年为1400万美元，仅半年后

便上升到6。4亿美元。耐克公司的市场份额为33％，为市场占有率之首。两

年之后，它更遥遥领先，其市场份额已达近50％。阿迪达斯公司的市场份额则

减少了，不仅大大低于耐克公司，而且像布鲁克公司和新巴兰斯公司这样的美国

公司也成为使它担忧的对手。

在1982年1月4日出版的《福布斯》中的，“美国产业年度报告”把耐

克公司评为过去村年中赢利最多的公司，位居全行业之首。

REEBOK锐步

REEBOK前身的总部设于英国。一百一十多年来，专业运动产品形象结

合着多届的奥林匹克运动会，涉及全球的多种运动赛事。锐步国际有限公司是享

誉国际的著名体育用品公司，专注于设计、推广及销售体育和休闲服装/ 鞋类及

运动器材，它属下的知名品牌有：锐步（Reebok）、Rockport、

GregNorman及以PoloRalphLauren商标生产的鞋类产

品。锐步并独家开发，生产及制造所有NBA专属篮球鞋系列，并于2003年

10月，与中国球星姚明签订了商业赞助合同。

PUMA彪马

PUMA是个自德国发源，以生产鞋与运动服为主的大型跨国公司。

鲁多夫？达斯勒于1924年加入了弟弟阿道夫？达斯勒（昵称阿迪“”A

di“”）位于赫若拉赫的达斯勒公司，并即将公司更名为达斯勒兄弟公司。1

930年代中期，达勒斯兄弟公司成长为具有近百名员工、有三十余种款式的全

球运动鞋领导品牌。第二次世界大战后，达勒斯兄弟公司复业，有47名员工，

并以帆布与美军燃油槽提炼出橡胶，制成战后第一款运动鞋。

1948年阿道夫·达斯勒以其自身姓名的组合“”Adi“”与“”da

s“”将达斯勒兄弟公司更名为adidas，两兄弟从次分道扬镳，哥哥鲁多

夫·达斯勒另成立了PUMA公司，与adidas的方向相同，都以体育用品

生产为主，两人从此成为竞争对手。

1986年PUMA加入慕尼黑与法兰克福的证券交易所。今日，PUMA

有3，200名员工，并贩卖产品至超过80个国家。2003年公司的资产达

到12亿欧元。

PUMA的鞋与服饰在嘻哈涂鸦文化中，无论是美国内外，都受到极度欢迎。

PUMA也与adidas同为1970与1980年代嘻哈文化代表物之一。

瓦西里 目录[隐藏] 瓦西里·扎伊采夫 简介 战争 影响 瓦西里简介 个人主要经历 软件工程师瓦西里 人物基本信息 比赛历程 列宁的警卫员瓦西里 瓦西里·史特帕诺夫 瓦西里·拉赫玛尼诺夫 瓦西里·扎伊采夫 简介 战争 影响 瓦西里简介 个人主要经历 软件工程师瓦西里 人物基本信息 比赛历程 列宁的警卫员瓦西里 瓦西里·史特帕诺夫 瓦西里·拉赫玛尼诺夫 [编辑本段]瓦西里·扎伊采夫 二战时期前苏联最出名的狙击手 1942年7月，战火烧到了伏尔加河畔。成千上万辆德军坦克轰鸣着向前奔驰。斯大林格勒一夜间变成了前线城市。到9月底，德军已占据了市中心的大部分地区并前出到中心码头的伏尔加河岸。德军凭借着优势兵力，一次次试图把苏军赶下伏尔加河……斯大林格勒守军最艰苦的日子来临了。苏联前沿阵地的第62集团军为了扭转战局、打击入侵德军，把兵力分成了“战斗小组”和“突击组”，与敌军展开了周旋。我们这里要讲的就是第62集团军狙击手运动的发起人瓦西里·扎伊采夫和他的狙击手小组，也就是美国**《兵临城下》的男主角瓦西里·扎伊采夫的原型。 [编辑本段]简介 瓦西里·扎伊采夫 (1915年3月23日- 1991年12月15日)出生于普里乌拉利耶乌拉尔山脉，经常跟随父亲和哥哥一起进山打猎，12岁时便练就了一手好枪法。1942年，已成年的他跟随部队来到了伏尔加河畔。 [编辑本段]战争 1942年10月为止，德军已经占领了9/10的城市，这时的城市已几乎被炮火轰击成了碎片，就连第三帝国疲惫的士兵们都称之为“老鼠的战争”。双方的战斗人员都在隧道间不停地穿梭，隐蔽于巨大的工业设备和倒塌的公寓建筑的废墟楼板中。狙击手们就活跃在其间，在斯大林格勒战役中苏军的首席狙击手是瓦西里扎伊采夫。在他头10天的战斗中，扎伊采夫就已经射杀了40名德军。1942年10月，马马耶夫岗被切割成两半，苏军占领着东部的斜坡，西部则被德军占据。德军控制着一个被称作“鬼领”的高地，上面有一水塔。德军在那里安置了一个观察所，指挥炮兵向苏军射击。可以说，水塔至关重要。谁控制了水塔，谁就掌握了马马耶夫岗。 有一天，德军一名通信兵出现在水塔附近。扎伊采夫发现后，端起步枪就把他撂倒了。接着水塔里钻出来一个德国人。他猫着腰一溜儿小跑，向他倒下的同伙奔去。扎伊采夫毫不犹豫又把他击倒了。第3名德军吓得赶紧趴在地上，等了有半个小时，见没有动静，探头瞧瞧又马上缩了回去。扎伊采夫非常沉着，一直没有动作。又过了一会，那家伙再次探出头，慢慢地朝两具尸体爬去。等到那家伙一不留神，上半身稍微露了一下，只一刹那，扎伊采夫的枪响了。那个德国人也瘫倒在地。 扎伊采夫弹无虚发的射击绝活引起了团长梅捷廖夫中校的注意。他亲自授予扎伊采夫一枝带瞄准镜的狙击手步枪，并要他挑选10来个战士组成狙击手小组，专门负责射杀单独或零星出没的德军。他们经常在德军的伙房、厕所附近打埋伏，有时也潜伏到德军阵地前，专打德军炮兵的观察仪、坦克的瞭望镜和德军军官，有时一天竟能消灭几十名敌人。 当他的记录接近100时，他作为苏联军队中的典范事迹而成为苏联宣传部门的重点。这就不可避免的被柏林方面予以反击。德国“措森狙击学校”的校长，埃尔温柯尼格少校被派到斯大林格勒来消灭瓦西里。瓦西里也得到了这个警告。于是他在自己的行动区域内沿着狭窄的战线重点搜索。第二天，在“红十月工厂”地区，他和他的观察员助手尼科莱·库里科夫（就是在**中那个被柯尼格少校凌空击毙的老头的原型）最后观察到一顶露出顶部的德军钢盔在沿着战壕爬行。瓦西里认出这是一个骗局，因为这顶钢盔运动得很不平均。 第三天，他们在拂晓之前又回到了这个区域，这次还有一位政治委员军官同行，因为他想作为这个历史性对战的见证人（这应该是**中政委丹尼洛夫的原型吧）。在对峙期间，那个政委忽然兴奋地宣称他看到了那个德国人并站了起来。一颗子弹击中了他。虽然他倒在地上痛苦地来回翻滚，但其实他的伤并不严重。扎伊采夫琢磨着这个德军狙击手的战术，并继续通过望远镜观察，他想这个德军狙击手故意击伤而不杀死政委，是为了使他因为救治政委而暴露自己。为了验证这个想法，扎伊采夫把一只手套粘在一块木版上，并慢慢地暴露它。一颗子弹呼啸着击穿了手套。扎伊采夫发现子弹是从一个有点特别的碎石堆的某个位置射出的。但这一天，已经来不及做更多的事情了。第四天，他们一直等到太阳转到他们后背以后，才又回到这个地方，因为这样狙击镜才不会有反光。扎伊采夫和他的观察员助手举起一个戴着钢盔的假人头。他突然发现在一块钢板之下有一道镜片的耀眼的反光。砰！德国狙击手击碎了假人的头。与此同时，瓦西里的助手发出了惨叫声，德军少校以为自己击中了对手，大意的露出了半个头，这个时候，扎伊采夫的枪也响了，但是他击中的却不是假人。对决就这样结束了，第三帝国的超级狙击手--柯尼格少校，倒地而亡。” [编辑本段]影响 在整个斯大林格勒战役期间，他取得了击毙149名德军的战绩。至二战结束时，他总共消灭了400名德军。 斯大林格勒战役期间，狙击手运动在苏军蓬勃开展起来。据统计，仅第62集团军就涌现出340名狙击手，至11月底，共消灭德军6250人。苏军狙击手准确歼敌，袭扰德军，为苏军完成部署调整并最终战胜德军创造了有利条件。 [编辑本段]瓦西里简介 俄罗斯族，1915年3月23日生于车里雅宾斯克州叶利诺村一个农民家庭。曾就读于马格尼 托哥尔斯克（注：苏联社会主义工业化初期最大的钢铁联合企业所在地）建筑技术学校。 [编辑本段]个人主要经历 1936年加入海军，后进入军事经济学校学习。卫国战争爆发时扎依采夫在太平洋舰队服役，担任普列奥布拉仁尼耶湾（Преображенье）驻军某财务部门基层负责人（竟然是个会计！）。 1942年9月瓦西里扎依采夫来到前线，从斯大林格勒方面军62集团军284步兵师1047步兵团指挥员梅捷列夫手中接过步枪。一个月后，少尉扎依采夫从梅捷列夫手中领到了“勇敢”奖章——此前他单凭一支普通的762毫米口径步枪击毙了32名德国法西斯份子。 从1942年11月10日到12月17日，瓦西里扎依采夫射杀德军官兵共计225人（平均每天杀6人！）——必须指出的是，这个数字里面有11个是德军狙击手，其中包括海因茨霍尔瓦利德（注：ХейнцХорвальд ，海因茨霍华德？何许人？是不是那位“校长”？会德文的同志不妨研究研究。 瓦西里之所以出名不仅是因为他的狙杀神技，还因为他是个出色的教官：他受命组建狙击手训练组，为红军培养出了28名优秀狙击手。“徒弟”们不光要听他讲课，更需要经过他在火线上手把手的调教。 1943年1月扎依采夫受了极严重的重伤，所幸的是，莫斯科医院的菲拉托夫教授挽救了他的眼睛。（注：以前我看到中文网上有资料说扎依采夫双目失明、到军校做了教员。大概是错的。） 1943年2月22日瓦西里格利高里耶维奇扎依采夫被授予苏联英雄称号、列宁勋章、金星奖章，他在克里姆林宫领取了“金星”。同年加入***。 伤愈后扎依采夫返回前线。战争结束时他的军衔是大尉，所在部队位于德涅斯特河（乌克兰、摩尔多瓦）一线。战争期间扎依采夫写了两本狙击教科书，创造性地提出了至今仍被采用的“六人猎杀小队”狙击作战方案——用三个狙击二人小组（射手和观测手）的火力来封锁目标地域。 战后瓦西里·扎依采夫复员，后来担任基辅汽车制造厂的厂长。 1991年12月15日去世。 [编辑本段]软件工程师瓦西里人物基本信息 1973年生 生肖为牛 真实姓名庄海燕 软件工程师 中国魔方盲拧纪录的保持者，世界魔方盲拧第一人（2010年2月7日上海冬季公开赛），记录为3227秒。 所使用魔方盲拧高级玩法为二步法，也就是彳亍法，全称三循环二步盲拧法，国外人士命名为Freestyle BLD。 目前日常训练平均速度为40余秒，魔方天堂首页的视频更是快到飞的36-39秒。最快成绩为28秒。 同时，瓦西里于2008年12月创建“魔方天堂”论坛，成为即魔方吧、魔方小站、魔方乐园之后又一魔方爱好者的交流平台。论坛以魔方盲拧为主打，探索所有魔方的解法教程。 比赛历程 2007年初开始学习魔方盲拧。 2008年，在中央电视台“想挑战吗”节目中成功地挑战魔方盲拧，时间为 1分13秒47 。 2009年3月15日，在石家庄公开赛中以 4816秒 打破亚洲记录。 2009年5月2日，在圣恩杯北京首都魔方公开赛中，以 4722秒 打破世界纪录，（在他之前原记录为 4805秒 Ville Seppänen-芬兰），成为当时中国大陆选手在魔方领域中的唯一世界第一！ 2009年7月19日，在香港公开赛，庄海燕以盲拧 4555秒 的成绩再次刷新世界纪录。 2009年8月3日，在中央电视台“想挑战吗”节目中，庄海燕以 4347秒 超越世界纪录的成绩实现成功挑战，但此成绩并不被计入WCA承认的世界纪录中。 2009年8月16日，在北京夏季公开赛，庄海燕以盲拧 3596秒 的成绩刷新自己保持的世界纪录。 2010年1月9日，在中央电视台“想挑战吗”节目中，庄海燕以 3566秒 超越世界纪录的成绩实现成功挑战。 2010年2月7日，在上海冬季公开赛，庄海燕以 3227秒 的成绩刷新自己保持的世界纪录。 2010年4月4日，在西安公开赛，庄海燕两次刷新世界纪录，分别为 3181秒 和 3094秒 ，最终以盲拧 3094秒 的成绩刷新自己保持的世界纪录。 [编辑本段]列宁的警卫员瓦西里 《列宁在1918》《列宁在1919》《列宁在十月》中列宁同志身边有位智勇双全的警卫员瓦西里，与他形影不离。片中瓦西里的妻子名叫娜塔莎，“面包会有的，牛奶会有的，一切都会有的”这句经典的台词就是他对饥饿的妻子说的。这个人物在生活中的原型并不是俄国人，也没有叫娜塔莎的妻子，而是一位芬兰革命者，是个中年人。他虽然身手没有**中的瓦西里那么矫健，但确实是列宁的贴身警卫。 [编辑本段]瓦西里·史特帕诺夫 中文译名：瓦西里·史特帕诺夫 英文名字：Vasiliy Stepanov 性别：男 家乡：俄罗斯 参演作品：人烟之岛/Obitaemyy ostrov(2008) Maxim

肖邦

又名 : Fryderyk Franciszek Chopin,弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦

职业 : 作曲

所属地区: 波兰

出生地 : 波兰

生日 : 1881年3月1日

人物介绍

弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦Fryderyk Franciszek Chopin (1810年3月1日-1849年10月17日)

伟大的波兰音乐家，自幼喜爱波兰民间音乐，七岁写了《波兰舞曲》，八岁登台演出，不满二十岁已成为华沙公认的钢琴家和作曲家。后半生正值波兰亡国，在国外渡过，创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品，以此抒发自己的思乡情、亡国恨。其中有与波兰民族解放斗争相联系的英雄性作品，如《第一叙事曲》、《降A 大调波兰舞曲》等；有充满爱国热情的战斗性作品，如《革命练习曲》、《b小调谐谑曲》等；有哀恸祖国命运的悲剧性作品，如《降b小调奏鸣曲》等；还有怀念祖国、思念亲人的幻想性作品，如不少夜曲与幻想曲。肖邦一生不离钢琴，所有创作几乎都是钢琴曲，被称为“钢琴诗人”。他在国外经常为同胞募捐演出，为贵族演出却很勉强。1837年严辞拒绝沙俄授予他的“俄国皇帝陛下首席钢琴家”的职位。舒曼称他的音乐象“藏在花丛中的一尊大炮”，向全世界宣告：“波兰不会亡”。晚年生活非常孤寂，痛苦地自称是“远离母亲的波兰孤儿”。临终嘱附亲人把自己的心脏运回祖国。

波兰才子

一、又一个神童

肖邦一家住在一个伯爵夫人的庄园宅地的三间房子里，那是令人愉快的房间，有着白色的墙和发光的天花板，有挂着雪白薄沙窗帘的窗户，宽大的窗台上，倒挂金钟和天竺葵生气勃勃地开着花。房屋里面摆着沉重的红木家具、许多书架和一个白柱式火炉，在天冷的时候，里面的松木劈啪作响，发出芳香的热气。三间房子中最大的一间里面摆着钢琴。有别于其他神童音乐家的是，少年肖邦并不喜欢那架钢琴。

肖邦的第一位教师是个奇怪的人物，他总是穿着淡**的大衣和裤子、漆皮长靴以及颜色华丽但很俗气的背心，据他说这是在一个拍卖行买的波兰最后一个国王的所有物。他总是带着一支长铅笔，常用来敲那些迟钝和不守规矩的学生的脑袋和手指。他使肖邦喜欢上了钢琴，而且弹得非常美妙，于是少年肖邦逐渐以“第二个莫扎特”而闻名华沙。在十岁时，他被带去在一个大歌唱家面前弹奏，歌唱家听后非常高兴，送给他一块手表。不久以后，俄国沙皇听见他演奏，当即以一个钻石戒指作为赠品。当时的欧洲报纸上有这样一句话：“上帝把莫扎特赐给了奥地利，却把肖邦赐给了波兰。”当肖邦还很小，不会记谱时，他就能编出一些小品来，让老师为他写在稿纸上。后来肖邦在父亲教法文的华沙学会里学习了作曲和其它课程。当他十七岁时，终于离开学校献身于音乐。

二、“从一而终”的爱国音乐家

肖邦是终生献身于一种乐器的第一个作曲家。甚至连李斯特这位钢琴中的帕格尼尼，也在晚年转而为全部管弦乐队创作作品，因而当他的钢琴作品为管弦乐队重新改写的时候，它们听起来一样好——或者甚至更好。但肖邦并没有试图在钢琴上模仿管弦乐队。他用钢琴比别的任何乐器都能更好地表现音乐。不论肖邦的作品节奏是什么——是圆舞曲还是波兰的玛祖卡舞曲或是波兰舞曲——那旋律几乎总是用简单的ABA三段体歌曲形式。他的音乐同贝多芬的奏鸣曲不同，正象一首短小而完美的诗不同于莎士比亚的一出话剧一样。肖邦在维也纳举办了两次成功的音乐会，然后想到一个更广阔的世界上去求名。在华沙开了三次告别音乐会后，他就出发了。当他还没有走出多远的时候，他的老师和过去的同学们拦住他的马车并唱了一首为了向他致敬而写的大合唱。然后他们给他一个装满了故乡泥土的银制纪念杯，希望他永远也不要忘记故土。他虽然再也没有回来，但是永远也没有忘记生他养他的祖国。

三、巴黎岁月

肖邦到巴黎后不久，就成了巴黎最时兴的教师。他愿意有多少学生就有多少，价格是最高的。他上课时象一个王子，总是戴着白羊皮手套，并且由一个仆人陪着，坐着一辆马车来到。 李斯特把他介绍给在乔治·桑的笔名下写作的著名小说家迪德望夫人（Dudevant）。通过她，他被拉进以巴黎为家的艺术家们、作家们和音乐家们的欢快的圈子里去。可是降临到他身上的一切成功和乐趣都永远不能使他忘记波兰的光荣和忧伤。 所有的肖邦的音乐作品都是他各种感情的短小音画。有一些是从他自己的生活中取来的——当他在玛佐尔卡岛上访问乔治·桑和她的女儿们的时候写的梦一般的夜曲和短小的前奏曲，和那些圆舞曲——特别是降D大调的那一首，据说是在他注视着乔治·桑的小白狗追逐自己的尾巴以后写的。但是他的音乐的更大部分都是从他对他的出生地的热爱里生长出来的。

四、波兰节奏

肖邦的许多最伟大的作品都是用波兰的两种古代舞蹈玛祖卡舞和波罗乃兹舞的节奏写成的。波罗乃兹舞是一种贵族的舞蹈——王子和英雄们在国王宝座前面稳重而庄严地行进。肖邦用这种曲式创作了他的一些最宏伟的作品。玛祖卡舞是肖邦时常看见的，这是波兰农民们力图在朝气蓬勃的尽情欢乐中忘掉他们生活中的艰苦时跳的一种农村舞蹈。其节奏是每一小节三拍子，在最后一拍，跳舞的人们把脚后跟咔嗒一声碰在一起时加强了一拍。肖邦作了五十多首玛祖卡舞曲，并且在这一种节奏里，表现了从悲伤和神秘感到生活的欢乐等种种感情。肖邦伟大的《降b小调鸣曲》是建立在古老波兰的一首诗的基础上的，而他的四首《叙事曲》则讲述了波兰最伟大的诗人写的四个故事。其中最流行的一首讲的是一个年轻的骑士对一位美丽而神秘的**的爱情。甚至他那些《练习曲》，也不仅是一些练习，而是一些音乐素描。所有想做钢琴名家的学生都想要学会的那首伟大的《革命练习曲》，是当肖邦听见波兰人一再起来反抗俄国，但一再被残酷镇压时写的。浪漫派大师舒曼曾这样形容：“肖邦的作品是藏在花丛中的一尊大炮。” 肖邦的音乐被人们热爱的原因也许是：它不仅是在诉说波兰的美和忧伤，而且诉说的是一种炽热的爱国之情。肖邦在巴黎的朋友，德国诗人海涅有一次写道：“他在钢琴前坐下来的时候，我觉得仿佛是一个从我出生地来的同乡正在告诉我当我不在的时候曾经发生的最奇怪的事情。有时我很想问他：‘家里的那些玫瑰花还在热情地盛开吗？那些树还在月光下唱得那么美吗？’” 那带着“以魅力笑容、令人愉快的态度、象天使一样有着一绺美丽的鬈发”的文雅的小音乐家成了巴黎客厅的宠儿。但是巴黎生活的经历毁坏了肖邦的健康，他变得敏感而易怒，在一次争吵之后，他同乔治·桑十年的友谊彻底崩溃了。

钢琴诗人

一、繁杂的曲名与潇洒的谱曲

肖邦一生作品繁多，且全部为钢琴曲，而其中的十分之九又是钢琴独奏曲。但是最令人感到麻烦的是，他的作品大多只有体裁而没有标题，很多作品，即使标上调式和体裁及体裁编号，仍然难以搞懂到底是哪一首。因此，后人查找肖邦的作品时，往往以作品编号（Op ）作为查找的主要根据，因为作品编号是不会出现重复和混乱现象的。

肖邦作曲时，基本离不开钢琴键盘。据当时的人所说，肖邦擅长在钢琴上即兴创作，而且有着一气呵成般的流畅，但当他落笔追思即兴乐念时，却异常费力，稿纸上往往留下很多涂改痕迹。许多已成之作，每经他本人演奏一次，就会出现一种有所改动的版本。可见肖邦对于作曲是十分情绪化的。

二、肖邦的信条：让人们去猜吧！

“脱帽吧，先生们！这里是一位天才！”这是1831年12月，舒曼发表在《大众音乐报》第四十九期的一篇评论肖邦作品第二号的文章里推崇肖邦的话。这篇文章，是舒曼的第一篇音乐评论文章。德国人对肖邦的了解，是从舒曼的这篇文章开始的。

肖邦在1827至1828年间，以莫扎特的歌剧《唐·璜》第一幕中唐·璜和策丽娜的小二重唱作为主题，写成了作品第二号——钢琴和乐队的变奏曲。

1831年10月27日，德国钢琴家尤里乌斯·克诺尔（1807—1861）在莱比锡布业公会音乐厅初次登台，演奏了肖邦的作品第二号。舒曼评论这个曲子的文章，就借用了尤里乌斯的名字作为笔名。

1831年12月16日，肖邦从巴黎写信给他的朋友沃伊切霍夫斯基说：“几天以前，我从卡塞尔收到一个热心的德国人写的一篇长达十页的评论，他在冗长的绪言以后一小节一小节地进行分析（作品第二号）。他认为按照正统的观点，它们不能算是变奏，而是一幅想象的图画。他说，第二变奏里唐·璜和列波累罗在追赶；在第三变奏里，唐·璜亲吻着策丽娜，使马捷托看了呕气；在慢板第五小节的降D大调上，唐·璜和策丽娜在接吻。这位撰稿者大发奇想，实在可笑，他还迫不及待地想把这篇文章发表在《音乐杂志》（属于他的女婿菲梯斯的刊物）上。好心的希勒是一个很有才能的青年，……他对我十分关心，马上告诉菲梯斯的岳父说，他写那篇评论对我没有好处只有害处。”肖邦所说的菲梯斯(1784-1871)，是比利时音乐学家，1806年他和《民族信使报》编者罗贝尔的女儿阿黛拉伊德结了婚。菲梯斯在1827年创办的《音乐杂志》是一种周刊。那么，写那篇评论文章的“热心的德国人”，应该就是罗贝尔了。 肖邦最反对用文字解释他的作品。伦敦乐谱出版商威塞尔（1797—1885）为了使出版物引人注目，常给他的作品加上想入非非的标题，如《降B大调变奏曲》（作品2）标作“向莫扎特致敬”；

《引子和波罗乃兹》（作品3）标作“快乐”；《玛祖卡风格回旋曲》（作品5）标作“波西阿娜”；《三首夜曲》（作品9）标作“塞纳河流水潺潺”；另外《三首夜曲》（作品15）标作“西风”；《降E大调圆舞曲》（作品18）标作“邀舞”；《波莱罗舞曲》（作品19）标作“安达卢西亚回忆”；《b小调谐谑曲》（作品20）标作“地狱里的宴会”；《第一叙事曲》（作品23）标作“无词叙事诗”；《两首夜曲》（作品27）标作“哀怨”；《降b小调谐谑曲》（作品31）标作“冥想”；另外《两首夜曲》（作品37）标作“叹息”；《两首波罗乃兹》（作品40）标作“宠物”；而《玛祖卡舞曲》则统称为“波兰回忆”。 1841年，肖邦从诺安写给他的朋友丰塔那（1810—1869）的一封信中愤慨地说：“至于威塞尔，他是一个蠢才和骗子。你写信给他时爱怎么说就怎么说吧…… 如果他老是因我的作品而赔钱，那是由于他不照我的意见，而加上愚蠢的标题所致。从我心灵里发出的声音，教我不能再送给他任何作品让他加上这些名称。你对他说话可以尽量讲得尖锐些。”

在肖邦看来，那位“热心的德国人”是和威塞尔同样愚蠢，同样可笑的。但这个德国人在文章中所描绘的“一幅想象的图画”，也许并不是他的发明，而是步了舒曼的后尘；因为舒曼的文章里也谈到第二变奏“象一对情人(但不是唐·璜和他的仆人列波累罗)在追赶”，优美的降B大调是“情人第一次的接吻”等等。舒曼喜欢给自己的作品加上文学性的标题，如《狂欢节》（作品9）、《幻想曲》（作品12）、《童年情景》（作品15）、《少年曲集》（作品68）、《森林情景》（作品82）等都是其例；肖邦则对此深恶痛绝，他的《g小调夜曲》（作品15之3）原想注上“悲剧《哈姆莱特》观后感”字样，后来还是取消了，他说：“让人们去猜吧。” 让音乐本身去说话，不把主观臆想强加给听众——这就是肖邦的信念。“让人们去猜吧”这句话，对于肖邦的作品是有普遍意义的。

hopin Frederic· Francois (1810-1849) Polish-born French composer and pianist of the romantic era His music, written chiefly for the piano, was based on traditional Polish dance themes

肖邦 弗雷德里克·弗朗西斯科(1810-1849) 浪漫主义时期波兰裔法国作曲家和钢琴家。他写的以钢琴曲为主的音乐以传统的波兰舞蹈主题为基础

作品:1《夜曲》No1

2《夜曲》No2

3《夜曲》No5

4《升C小调夜曲》编号外 阿劳

5《C小调夜曲》编号外 阿劳

6《叙事曲》霍洛维兹

7《降E大调回旋曲》 霍洛维兹

8《第二钢琴鸣奏曲》鲁宾斯坦

9《夜曲》OP9-1 傅聪

10《夜曲》OP32-2 鲁宾斯坦

11《夜曲》OP72-1（遗作）鲁宾斯坦

12《夜曲》OP72-1（遗作）傅聪

13《升C小调幻想即兴曲》鲁宾斯坦

14《喜悦》阿劳

15《革命练习曲》 No12 Maurizio Pollini

16《革命练习曲》 No12 李赫特

17《E大调练习曲》（离别） Op12 No3 李赫特

18《E大调练习曲》 （离别） Op12 No3 Maurizio Pollini

19《第1号练习曲 》OP10 No1 李赫特

21《夜曲 》No20 In C Sharp Minor Op posthumous Pires

22《第2号练习曲》Op10 No2 李赫特

23《夜曲》NO8 皮尔斯

24《第2钢琴奏鸣曲》第三乐章 舒拉切尔卡斯基

25《第3钢琴奏鸣曲》第一乐章 舒拉切尔卡斯基

98《第三钢琴奏鸣曲》第二-四乐章 舒拉切尔卡斯基

26《F小调幻想曲》舒拉切尔卡斯基

27《华丽大圆舞曲》拉赫玛尼诺夫

28《玛祖卡舞曲》NO1

29《玛祖卡舞曲》NO3

30《波兰舞曲第6号》英雄 作品第53号

31《圆舞曲第九号》李帕蒂

32《编号外圆舞曲1》阿劳

33《编号外圆舞曲2》阿劳

34《编号外圆舞曲3》阿劳

35《G小调波兰舞曲》Biret

36《军队波兰舞曲》Op40, No1 Maurizio Pollini

37《降B大调波兰舞曲（编号外）》Biret

38《B大调夜曲》Op 32 No 1 拉罗查

39《帕格尼尼回忆变奏曲》傅聪

40《船歌》 拉罗查

41《降b小调波兰舞曲》（编号外） Biret

42《摇篮曲》拉罗查

43《第一钢琴叙事曲》鲁宾斯坦

43《第一钢琴叙事曲》霍洛维茨

43《第一钢琴叙事曲》基辛

44《第一钢琴叙事曲》波利尼

45《降G大调波兰舞曲》（编号外）Biret

46《F大调第二钢琴叙事曲》 鲁宾斯坦

47《降A大调第三钢琴叙事曲》鲁宾斯坦

48《b小调第一钢琴谐谑曲》 鲁宾斯坦

49《降b小调第二钢琴谐谑曲》 鲁宾斯坦

50《E大调第四钢琴谐谑曲》 波哥莱里奇

51《雨滴》前奏曲 阿格里奇

52《五首马祖卡》米凯兰杰里

53《前奏曲28号之24》阿格里奇

54《前奏曲op45》阿格里奇

55《升c小调第三号谐谑曲》波哥莱里奇

56《小狗圆舞曲》李帕蒂

57《波莱罗舞曲》乌戈尔斯基

58《华丽变奏曲》齐伯尔斯坦

59《第一钢琴奏鸣曲》齐伯尔斯坦

60《c小调即兴幻想曲》李云迪

61《降G大调第三号即兴曲》阿劳

62《圆舞曲作品69之2》Dinu Lipatti

63《夜曲作品27之1》巴伦伯伊姆

64《音乐会快板》阿什肯纳吉

65《引子和日耳曼主题变奏曲》瓦萨里

66《圆舞曲》Op 64 No2李帕蒂

67《“Hexameron”变奏曲》Ashkenazy

68《降A大调第一钢琴即兴曲》阿劳

69《幻想波兰舞曲》布伦德尔

70《塔兰泰拉舞曲》乌戈尔斯基

71《升g小调前奏曲作品28之7》Ivo Pogorelich

72《升g小调前奏曲作品28之12》Ivo Pogorelich

73《升g小调前奏曲作品28之16》Ivo Pogorelich

74《升f小调波兰舞曲》布伦德尔

75《第二号即兴曲》Claudio Arrau

76《马祖卡》作品63之2和63之3 Harasiewicz

77《夜曲》作品62之1 Harasiewicz

78《春天》科尔托

79《寂静的夜》科尔托

80《引子和Moore主题变奏曲》Vladimi&Vovka Ashkenazy

81《第16号夜曲》科尔托

82《第4号夜曲》科尔托

83《三首新练习曲》科尔托

84《练习曲作品25之7》波利尼

85《冬风练习曲》波利尼

86《蝴蝶练习曲》波利尼

87《帕格尼尼威尼斯主题曲》齐伯尔斯坦

88《c小调波兰舞曲》布伦德尔

89《英雄波兰舞曲》科尔托

90《夜曲》No1 Pires

91《夜曲》No9 Pires

92《夜曲》No13 Pires

93《夜曲》No15 Pires

94《马祖卡》作品33之4舒拉切尔卡斯基

95《夜曲》作品62之2舒拉切尔卡斯基

96《《唐璜》：让我们手拉手吧》舒拉切尔卡斯基

97《夜曲》作品27之2 舒拉切尔卡斯基

98《圆舞曲》作品34之3 拉赫玛尼诺夫

99《少女的愿望》 拉赫玛尼诺夫

100《第三钢琴协奏曲》基辛

101《第一钢琴叙事曲》米凯兰杰里

102《夜曲》第五首 Camille Saint-Saens

103《波兰舞曲》Op 53 Ignacy Jan Paderewski

104《第二号钢琴谐谑曲》霍洛维茨

105《五首马祖卡》2 Michelangeli

106《夜曲》作品37之2 Novaes

107《夜曲》No8 Barenboim

108《夜曲》No20 Barenboim109《第14首圆舞曲》编号外 基辛

108《圆舞曲“小狗”》陈萨

109《自然的行板和华丽的波罗乃兹》Idil Bir

朗朗是当今世界最年轻的钢琴大师，1982年生于中国的沈阳，年仅3岁，就是一个一丝不苟的钢琴学生了。5岁时，就在当地的比赛上获得一等奖，并开始了“职业”生涯。朗朗9岁进入声望很高的北京中央音乐学院。15岁参加德国国际青少年钢琴家比赛，获得第一名。 毕业于费城柯蒂斯音乐学院，师从于院长加里·格拉夫曼。1999年，在拉文尼亚音乐节上，他临时接替患病的钢琴家安德烈·瓦兹，演奏一鸣惊人，掀起一阵旋风，公众和评论界一致称赞他的演奏是“灿烂辉煌的”、“令人晕眩的”、“世所罕见的天才”。

作为一种夸张的表述，神童这个词早就被用滥了。但是，无可否认的是音乐世界确乎多的是神童，而钢琴家朗朗显然属于其中的一个。他1982年生于中国的沈阳，年仅3岁，就是一个一丝不苟的钢琴学生了。5岁时，就在当地的比赛上获得一等奖，并开始了“职业”生涯。朗朗9岁进入声望很高的北京中央音乐学院。15岁参加德国国际青少年钢琴家比赛，获得第一名。

他后来毕业于费城柯蒂斯音乐学院，师从于院长加里·格拉夫曼。1999年，在拉文尼亚音乐节上，他临时接替患病的钢琴家安德烈·瓦兹，演奏一鸣惊人，掀起一阵旋风，公众和评论界一致称赞他的演奏是“灿烂辉煌的”、“令人晕眩的”、“世所罕见的天才”。他的辉煌的生涯就此展开。现在他是高标自许的德国唱片公司（DG）旗下的艺术家。他的首张DG唱片门德尔松和柴可夫斯基《钢琴协奏曲》得到了媒体的广泛注意。去年11月，他在卡内基大厅的独奏会录音将于今年3月由DG公司推出。这场演奏会得到的反响不一，但有一点是肯定的，那就是他的确有了不起的才能。

在优雅的举止、稚气的笑脸背后隐藏着的是一个青年人的雄心和钢铁般的意志，而这一点又得到惊人的才能和良好训练的有力支持。他又具有强烈的自我意识和良好鉴识力，这许多特点早在他双亲的笔下描述过了。他的父母为了家里唯一的孩子的成长作出过相当大的牺牲。在朗朗两岁以前，父母就花了他们年收入的一半——约合300美元为 孩子买了第一架钢琴。大多数中国家庭对孩子的要求都很严格, 在早先的一次访谈中，朗朗说到他出身于一个典型的中国家庭——严父慈母；朗朗的父亲放弃工作，离开了沈阳的家，陪他到北京的音乐学院读书，他的父母也因此长期两地分居……年仅21岁，朗朗就作为一位古典音乐人引起媒体的关注，并且进入《民众》杂志评出的“将改变世界的20个年轻人”的行列。 2003 年，他共举办150场音乐会，来回奔波于三个大陆之间。只有蒙特利尔的鳕鱼大厅演奏会的前两天是在自己的家中度过的。在我们的印象中，小伙子帅气、善于言谈、精力旺盛。

郎朗出生在中国沈阳，3岁时师从沈阳音乐学院的朱雅芬教授开始学习钢琴。9岁时进入北京的中央音乐学院，师从于赵屏国教授。1997年，他又以各项的优异成绩，被享有盛名的费城柯蒂斯音乐学院录取，师从于院长加里·格拉夫曼。

虽说郎朗现在经常在世界各大城市的音乐厅演奏，但是中国观众却很少有机会欣赏到他的现场演奏。只是在2001年6月的时候，他与指挥大师萨瓦利什执棒的费城交响乐团回到了祖国，在人民大会堂的“百年庆典”音乐会上，成功地演奏了门德尔松的《第一钢琴协奏曲》。萨大师在接受采访时称郎朗是“世界上最伟大的艺术家之一”。

在1999年8月的拉文尼亚音乐节上，郎朗紧急代替身体不适的安德列·瓦茨登台，取得了戏剧性的成功，国际乐坛上迅速掀起一股“郎朗旋风”。

1999年至今，这位迷人钢琴家已经与美国“五大”以及全球大部分一流交响乐团合作，2002年郎朗成为首位获得伯恩斯坦艺术成就大奖的艺术家，该奖项是为职业艺术家而设立，而郎朗是世界第一位享此殊荣的职业音乐家。2003年和2004年，朗朗的演出日程排得满满的，几乎每两天就有一场音乐会上。2005年，国际政坛都在竞相邀请一位钢琴家，他就是23岁的郎朗;10月9日，美国总统布什邀请郎朗在白宫举行专场演奏会，这是第一位华人音乐家在白宫举行音乐会;10月16日，郎朗受邀在欧盟总部举行音乐会;11月11日，郎朗在德国总统府，为到访的胡锦涛总书记和德国总统演奏专场音乐会郎朗的唱片由泰拉克唱片公司独家录制。第一张唱片是在坦戈伍德小泽征尔音乐厅录制的现场独奏会。第二张专辑于2002年春季发行，是在伦敦皇家艾尔伯特大厅的逍遥音乐会上现场录制的拉赫玛尼诺夫第三钢琴协奏曲，并在美国古典音乐作品销售排行榜上名列前茅。

参考资料：

http://bkbaiducom/view/46810htm

谢谢！

准备钢琴。

学习认识五线谱。

准备五线谱钢琴书，选取简单熟悉的曲子。

对选取的曲目一小节一小节练习。

先是单手练习，右手对应弹哪几个键，分别按多久时间（节拍），用哪几个手指会比较方便，比较快，自己稍微琢磨一下就行。

左手同上述方法。

然后，就练习两手同时弹。这也简单，记住，世界上没有难的事情，只要你把它简单化。两手一起弹，你只需要记住，五线镨上下两行（对应着右，左手两行）的各个音的对应关系就好了。例如，右手弹“1”音的时候，左手同时要弹“5”音，右手的“1”音按着别动，左手接着弹“2”音，右手弹“6”音，左手同时弹“3”音，然后，反复练习这几个小节。两手反复弹便成功了。

然后，就反复只练习这首曲子。每天弹30分钟到1个小时。

把这首曲子的各个版本（钢琴独奏版，吉它独奏版，演唱组合版，女高音版。。。）从网上，下载到MP3上，没事的时候，就听听，只听这一曲。反复听仔细体会与自己弹奏的区别。反复联系。

下列教材中标注★的是种零基础的成年爱好者也能尝试的经典，相信会有所裨益；

一、入门阶段

入门阶段就不分类别了。

先学识谱，或者一边弹一边识谱也行，如果可以的话，学习一下音乐的基础知识，节奏啊、谱调啊什么的（一点也不难，我之前参加一个管乐队，老师用大概一节课就把所有常用的基础知识都讲明白了，学员中也不乏完全不识谱的人）

1、约翰·汤普森钢琴简易教程（简称：小汤，）

特点：启蒙教材，适合幼儿学琴（比如曾经的楼主），进度较慢而轻松。因为近年来中国学琴呈低龄化，所以小汤渐渐取代拜厄成为入门的第一本书了，成年人可跳过。

2、★拜厄钢琴基本教程

特点：真正的零基础，不仅教识谱，还教一些音乐基础知识，乃入门必备。幼儿的话弹完小汤2或者3差不多就可以开始拜厄了。

缺点是枯燥，不太好听，优点是层次分明，对于成年人来说哪怕只是通读一遍，通弹一边都会有很大的收获，所以即便觉得枯燥，也请耐着性子弹下去，绝对可以花费最少的时间取得最大的进步！

3、约翰·汤普森现代钢琴教程（简称：大汤） 第1册

特点：同是真正的零基础，同样教音乐基础知识，一般与拜厄同时开始练习。与拜厄不同的是每个知识点后配的都是好听的小型乐曲，相比较拜厄来说更适合少儿或者循序渐进者，花费的时间要多些。成年人可以随意挑几首弹弹，愉悦一下心情。

网上有人比喻：“就像小孩儿小的时候是喝奶，长大些后是吃些柔和的主食和蔬菜，小汤就像喝奶，拜厄是主食，大汤是蔬菜”，比较贴切。

4、儿童钢琴手指练习（作者：李斐岚）

网上好像没见到有人推荐，不过我在准备考特长生的那几年找过一个很牛逼的老师，她就一直让我弹这本，确实也很有效果。

特点：基础技巧练习，适合对自己有较高要求的学员，没记错的话音阶、琶音什么的都有。

5、★哈农钢琴练指法

之所以没有放在第一位是因为里面并不教识谱或者基础知识。

特点：从初学者到钢琴家，只要你弹钢琴，你的钢琴生涯就离不开这本书，无论多少语言都描述不了哈农的重要性！

我现在最喜欢弹的就是哈农，弹一个小时都不会厌，有一种坐禅的感觉~

对于成年人来说，并不能保证练琴的时间和频率，当你许久没有碰过琴键后，来一曲哈农，就如同疲惫的日子突然喝了脉动一样，一下子就找回了感觉！

6、什密特钢琴手指练习

特点：复杂版的哈农，有音阶、琶音等的基础训练，如果准备考级的话可以练练这个。

7、钢琴天天练练（作者：EM伯纳姆）

特点：超级简易，可以自学使用，进度很慢，适合中老年人。

二、初级阶段

（一）练习曲（基本上就是车尔尼了）

1、★车尔尼钢琴初步教程（作品599）

特点：具体的不太记得了，不过算是入门前后分水岭的作品吧，里面依然有基础的讲解，还有实用的新技巧，弹琴者必练599。

对于成年爱好者来书说，技巧上的书弹完599基本上就够用了。

2、车尔尼钢琴简易练习曲（作品139）

3、★车尔尼钢琴流畅练习曲（作品849）

特点：又是一个分水岭，标志性的作品，弹完849基本上就可以步入中级阶段了。顾名思义，849开始对速度有较高的要求了，另外加入了一些表情符号，练习曲就不只是简单的练习曲了，最好也能弹出些音乐性来。

成年爱好者可以视自己的水平选择性地弹一些，尤其是自己弹的乐曲速度上有难度时可以练一练849。

4、车尔尼钢琴左手练习曲（作品718）

特点：就是练左手。根据木桶效应，在由初级阶段到中级阶段的过程中，左手这个短板常常是致命的，所以练左手是必需的。左撇子可以不练，其他人建议选择其中一些来练（一共有24首）。

（二）复调乐曲

首先需要了解一下什么是复调乐曲是吧。

1、巴赫初级钢琴曲集

特点：怎么说呢，其实放到练习曲也可以，因为这就是复调乐曲的练习曲，作为开始复调乐曲的入门书籍。挺好听的，而且如果你觉得特别好听，那么恭喜你，你就是适合欣赏巴赫的人！

顺便说，这是巴赫为她的妻子写的练习曲~

2、巴赫小前奏曲与赋格（曲）

特点：这是后人编排的一本书，其中部分是巴赫为自己的儿子写的，部分是巴赫的朋友写的，还有部分是从巴赫其他作品集中选出来的，算是正式接触复调乐曲了吧。

（三）大型乐曲

1、小奏鸣曲（集）（编者：克勒）

特点：前辈为初级阶段的学琴者编好的一本集子，贝多芬啊莫扎特啊都有，（如果没记错的话是）节选的适合初学者的乐章。

如果有老师的话老师可能会再安排你弹一些其他奏鸣曲，但如果没有老师的话，只要练上面那一本就够了。因为作为初级阶段的学琴者，根本hold不住一整首大型乐曲，而哪首大型乐曲里面的那个乐章适合弹我们自己根本就拿不准，而《小奏鸣曲》是非常经典的一个版本，足够满足大家的需要。

（四）小型乐曲

1、约翰·汤普森现代钢琴教程（即大汤）2~5册

特点：由浅入深，循序渐进，后期有大量世界名曲的改编版，配以文字介绍，适合儿童与通识教育。我好像只弹过2。

2、★布格缪勒钢琴进阶练习25首

特点：经典不用说了，更重要的是特别特别好听！不像肖邦等人很绚丽或者很苦大仇深的曲子，这部作品非常的轻快，私以为这种轻快空灵尽得钢琴的灵气（当然被称为钢琴诗人的肖邦可能更适合这句话，但是这个阶段的学琴者还驾驭不了肖邦，楼主能力不高，也始终驾驭不了肖邦，所以后文就不说吹捧肖邦的话了，不过肖邦的历史地位是摆在那里的，谁也撼动不了）。对于成年爱好者来说这种曲子的风格也更适合他们平时弹的曲子。

3、★世界儿童钢琴名曲集（作者：AE魏尔）

特点：也是名家名曲改编的曲集，可以体验音乐的妙处和意韵，不管是培养兴趣还是装逼都可以考虑。成年爱好者可以选择一些自己平日爱好的名曲来练习简化版，关键时刻可以show off一下。

4、★任意钢琴四手联弹曲集

这个阶段就可以弹一些四手联弹的曲子了。对于成年爱好者来说，不管是想把妹子还是追汉子，搅基还是百合，只要对方会钢琴，都可以来一曲嘛！

5、★钢琴基础教程（上海音乐出版社）1~2册

特点：中国人编排的比较经典的一本曲集，里面有不少经典的中国作品，牧童短笛、彩云追月（在第四册）啊什么的。反正因为家长比较喜欢（且能听得懂），我当时练了不少里面的曲子。

三、中级阶段

（一）练习曲

1、车尔尼钢琴快速练习曲（作品299）

特点：中级阶段的开始，标志性的作品。

2、克拉莫60首钢琴练习曲

难度在299与740之间。

3、车尔尼钢琴手指灵巧练习曲/车尔尼钢琴练习曲50首（作品740）

特点：难啃的骨头，基本上啃下来这本就可以跨入高级阶段（即演奏家级别的水平了）

（二）复调乐曲

1、巴赫：二部创意曲（15首）

特点：虽然看谱子很简单，但弹起来就发现完全不是那么回事了。

2、巴赫：三部创意曲（15首）

特点：比起二部又上了一个阶梯。

3、巴赫：法国组曲（5+1首）

特点：后人所提的名字，因作品风格酷似法国风味而得。由阿列曼德舞曲、库朗特舞曲、萨拉班德舞曲与吉格舞曲组成，亦可插入小步舞曲、加伏特舞曲等。

弹到这里算是真正入了巴赫的门了。

4、巴赫：十二平均律钢琴曲集（24+24首）中较简单的几首

特点：钢琴音乐的”旧约圣经“

（三）大型乐曲

1、莫扎特钢琴奏鸣曲集

2、贝多芬钢琴奏鸣曲集（32首，被誉为钢琴的”新约全书“，包括悲怆、月光、田园、热情等）

此外海顿、舒伯特的较浅显的奏鸣曲也可以弹一弹。

其实这些奏鸣曲的部分乐章我们在初级阶段就可以弹，但想完整地掌握整首曲子，弹出奏鸣曲应有的效果，还是要通过中级阶段的努力练习，到高级阶段才能做到。

很遗憾，我并没有完整地弹过上述任何曲子。因为当初跟老师学的时候急着考级，后来自己断断续续地弹，很难保证练琴时间与效果，于是手指软了，使不上力气，便驾驭不了这样的奏鸣曲了。唉，希望我这次能坚持练下去，然后来和大家分享。

（四）小型乐曲（不分难度）

1、格里格钢琴抒情小品选

2、门德尔松：无词歌

特点：正适合我这种手上基本功落下了的人

3、★柴可夫斯基：四季

特点：里面不乏脍炙人口的经典作品，且难度参差不齐，成年爱好者也可以择其中简单的弹一弹（三月云雀之歌、四月松雪草……），当然曲子本身也不是很简单，不过放慢速度以后还是比较容易弹的。

4、肖邦圆舞曲集

5、肖邦波兰舞曲集

6、肖邦夜曲集

7、舒伯特8首即兴曲

8、钢琴基础教程（上海音乐出版社）3~4册

同上

四、高级阶段

反正我是离得远呢，没有什么个人体验，基本上就是网上的各种资料综合了一下吧，排名不分先后。欢迎高手纠正错误。

（一）练习曲

1、莫什科夫斯基钢琴技巧练习曲15首（作品72）

2、克列曼蒂钢琴练习曲选29首（又称：名手之道）

3、莫谢莱斯24首钢琴练习曲

4、凯勒斯钢琴练习曲15首（作品20）

5、拉赫玛尼诺夫钢琴音画练习曲

6、李斯特12首超凡钢琴练习曲（又称：超技练习曲）

7、帕格尼尼大练习曲6首（李斯特改编）

（二）复调乐曲

1、巴赫：十二平均律钢琴曲集（24+24首）

2、巴赫：英国组曲

3、巴赫：德国组曲（又称古组曲、帕提塔舞曲）

4、亨德尔的部分作品

（三）大型乐曲

没有什么不能弹（摊手）

除了莫扎特与贝多芬外，弹的比较多的是：

海顿钢琴奏鸣曲全集

舒伯特钢琴奏鸣曲全集

（四）小型乐曲

1、舒曼钢琴曲选

2、勃拉姆斯匈牙利舞曲

3、李斯特钢琴曲选

4、德彪西钢琴曲选

5、拉赫玛尼诺夫24首钢琴前奏曲