适合。拉赫玛尼诺夫《音乐瞬间》Op16No4是拉赫玛尼诺夫钢琴作品中的重要组成部分,属于专业演奏级,适合用来高考。拉赫玛尼诺夫创作的这部钢琴音乐作品《音乐瞬间》(Op16),是他早期钢琴音乐作品中最为成功的创作之一,也是音乐史上一部浪漫主义钢琴音乐的经典作品。
沈文裕 开放分类: 音乐、人物、名人、钢琴家、拉赫玛尼诺夫国际钢琴比赛 前不久,一个捷报自美国洛杉矶传出:沈文裕,一个年仅18岁的中国小伙子,凭借弹奏拉赫玛尼诺夫《第三钢琴协奏曲》,一举摘下了蜚声世界的拉赫玛尼诺夫国际钢琴比赛的冠军,并获得在美国音乐殿堂卡耐基音乐大厅举行独奏音乐会的殊荣。中国目前能在卡耐基音乐大厅表演的钢琴家只有殷承宗和郎郎,沈文裕是第三位获此殊誉者。 9岁小男孩举办钢琴独奏音乐会 沈文裕1986年出生于重庆市万州区一个平民家庭。父亲是一位邮递员,母亲是家庭妇女。 1991年5月的一天晚上,母亲安排文裕睡下后,开始看录像片《楚留香传奇》。第二天下午,5岁的沈文裕却用一根指头在母亲花20元钱为他买的玩具钢琴上将《楚留香传奇》的主旋律连贯性地弹了出来。文裕的父亲一听,觉得不可思议,儿子是不是对音乐很有天赋?看到儿子喜欢音乐,父亲东挪西借给儿子买了一架钢琴,并请了当地最好的钢琴教师——万县音乐家协会主席、四川音乐家协会理事刘建平给他上课。跟刘老师学习钢琴不到1年,沈文裕第一次参加钢琴考级,便轻松考过了钢琴6级。看到沈文裕悟性这么高,刘建平便把沈文裕举荐给了当时的四川音乐学院钢琴系主任郑大昕教授。 7岁师从郑大昕教授后,沈文裕先后弹完了大量世界大师名曲。 1995年10月的一天,9岁的沈文裕突发奇想要在四川音乐学院举办一场独奏音乐会,沈文裕的想法得到了老师的充分肯定和积极支持。 果然,所有的票都卖完了。11月10日那天晚上,挂着“沈文裕九周岁钢琴独奏音乐会”巨大横幅的四川音乐学院演奏厅里,800个座位座无虚席。沈文裕在音乐会上演出了巴赫的第一法国组曲G大调作品816号、斯卡拉蒂D小调、F小调和E大调四首、贺绿汀的牧童短笛、肖邦的B大调夜曲作品32之一等作品,优美的旋律通过他的手指流了出来,在音乐大厅里回旋、流淌,他的出色表演赢得了满堂喝彩,演出取得了巨大的成功。 10岁中国钢琴神童风靡南非 1996年12月5日,正在家里看书的沈文裕被一阵轻轻的敲门声打断。打开门之后,他看到了三张慈祥的脸正朝着他微笑:恩师郑大昕教授、音乐学院的李明珠教授,以及一位从来没有见过面的外国老太太。 原来这位外国老太太是前来四川音乐学院讲学的南非比勒陀利亚大学钢琴教育系的艾娜教授,艾娜是世界著名的儿童音乐教育专家。当她听说了音乐神童沈文裕的故事后,就直接上门来访了。 沈文裕高兴地为客人弹奏了贝多芬的《悲怆》奏鸣曲、肖邦的《玛祖卡》等曲目,从晚上7时许一直弹到10时,让艾娜听得不敢相信自己的耳朵:一个才学琴5年的孩子,却能将大师名作弹奏得如此得心应手,真是奇迹啊。 艾娜说,数月之后,世界著名钢琴教育家亚欣斯基将到南非讲学,如果沈文裕愿去南非听大师讲课的话,她将为他力促此行。 1997年2月3日,沈文裕与李明珠教授一起飞往南非行政首都比勒陀利亚,艾娜女士热情地接待了他们。2月7日,李明珠带着他去听了世界钢琴大师亚欣斯基的课。亚欣斯基曾任肖邦国际钢琴大赛评委主席,是钢琴大师齐墨尔曼的老师。一个大学生正在亚欣斯基的点拨下弹奏肖邦的《玛祖卡》,也许紧张,这个大学生反复几次都没按亚欣斯基的要求将其弹好。沈文裕大胆地站了起来,对亚欣斯基说自己想尝试一下。 一个小孩有如此勇气,亚欣斯基微笑着同意了。沈文裕上台坐定后,一曲优美的《玛祖卡》便从他的指尖飘了出来,在演奏大厅里回荡,在场的老师和学生们都被其流畅完美的琴声深深地吸引住了。亚欣斯基惊奇地注视着这个中国男孩,演奏完成后,现场出现了短暂的沉默,继而便爆发出雷鸣般的掌声。亚欣斯基接着又考了沈文裕即兴模仿、即兴创作以及视奏新谱的能力……而后抚摸着沈文裕的手说:“你不光手指弹得好,心中也有音乐啊,你是上帝的宠儿,坚持下去必成世界级钢琴大师!” 一个10岁男孩得到了亚欣斯基的高度赞扬和特别厚爱,这一消息在比勒陀利亚这座酷爱钢琴音乐的城市传开了,南非国家电视台在黄金时间段为沈文裕做了一期专访。节目播出后,沈文裕在比勒陀利亚大学、约翰内斯堡大学、开普敦大学等地连续举办了8场钢琴独奏音乐会。 那段时间,《南非日报》、《比勒陀利亚新闻报》等报刊纷纷以“10岁中国钢琴神童风靡开普敦”、“中国小天才让大师惊奇不已”、“钢琴神童世界级的独奏表演”为标题对沈文裕作了报道;南非的电视台播放了沈文裕的节目,他的传奇经历更是被人们津津乐道。 他要做世界十佳钢琴大师 沈文裕回国后,他一边跟郑大昕教授学习,一边又先后在重庆、沈阳、成都和日本、香港等地演出,他的水平不断提高,各种赞誉接踵而至。但是,郑大昕告诉他,要成为真正的世界级钢琴大师,最好到德国深造。“拉三”是俄罗斯钢琴大师拉赫玛尼诺夫创作的《第三钢琴协奏曲》的简称。“拉三”被视为世界钢琴协奏曲之王,乐曲中闪电般快速且连续不断的和弦,稠密而错综复杂的装饰音等使此曲成了一支检验弹奏水平的高难度曲子。“拉三”自诞生后犹如一匹狂暴不羁的野马,很难有人能将之驯服……一个11岁的儿童能弹好“拉三”,简直是天方夜谭,因而爱才的考官们破例给了沈文裕这个中国小学生读大学的机会,他成了著名钢琴教育家、德国卡尔斯鲁厄国立音乐大学豪尔教授的学生…… 2001年4月,中国著名钢琴教育家,被誉为中国钢琴教育界泰斗的中央音乐学院周广仁教授出任乌克兰一个国际钢琴大赛的评委期间,向她的好朋友、同任该大赛评委的德国汉诺威戏剧与音乐大学钢琴系主任哥兹特教授提到沈文裕。哥兹特早就知道了沈文裕,他很喜欢这个难得的音乐天才,他当即建议周广仁劝说沈文裕到汉诺威戏剧与音乐大学读书。 在哥兹特教授的帮助下,2001年,沈文裕进入德国汉诺威大学,成了李云迪的校友,师从著名的卡沫林教授。卡沫林是哥兹特的老师,在德国享有极高的声望,被视为德国钢琴界的教父,想成为他的学生可不是件容易的事。2001年8月,波兰肖邦协会为了纪念肖邦举行了第56届音乐节,沈文裕和李云迪、陈萨、王羽佳一起有幸被特邀参加音乐会。在音乐节上,四个青年钢琴家都分别举行了独奏音乐会。 2003年6月,经过5个多星期的激烈角逐,第14届伊丽莎白王后国际钢琴大赛揭晓,在这次比赛中,年龄最小、被破例允许参加比赛的沈文裕凭舒伯特的《D784奏鸣曲》、《梦》以及拉赫玛尼诺夫《第三钢琴协奏曲》打败来自世界各国的100多位优秀钢琴选手,夺得了比赛的第二名,也成了大赛史上最年轻的获奖者。2005年6月18日,18岁的沈文裕一举摘下了蜚声世界的拉赫玛尼诺夫国际钢琴比赛的冠军,并赢得了高达3万美元的奖励。德国著名音乐评论家霍尔维茵曾公开说,他听过60多个不同的“拉三”版本,沈文裕的版本是最好的。 沈文裕虽被誉为天才神童,可他自己却并不满足于“神童”和“天才”的称谓,他要做的是世界级的大师,因而在鲜花和光环面前,他比以前更刻苦了
世界上最难的钢琴曲是拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》。
拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》表现了最坚毅的俄罗斯精神与最强大的生命力,而作曲家本人的人格力量,也在这部作品中也得到最充分的展示:“拉赫玛尼诺夫是用钢铁和苋金铸成的,钢铁是他的手臂,黄金是他的心灵。”这正是拉赫玛尼诺夫的音乐最珍贵之处。
拉赫玛尼诺夫本人作为钢琴独奏者在纽约首演时,曾把自己这首协奏曲戏称为“大象之作”,比喻其庞大与沉重。一位著名的音乐学者也曾形容演奏一次“拉三”在体力上的付出等于“铲十吨煤”,其难度可见一斑。
作品赏析
全曲共分为三个乐章:
1、不过分的快板(Allegro ma non tanto),d小调,自由的奏鸣曲式。乐曲伊始,在由弦乐荡漾的音型构成的背景下,钢琴以双手八度奏出了有着很长旋律线的主部主题。
2、间奏曲,柔版(Intermezzo,Adagio),d小调-降D大调-升f小调-d小调,是由变奏曲式和三部曲式“杂交”而成的混合曲式。弦乐奏出的d小调主题哀怨惆怅,和第一乐章的主部主题有所联系。
3、终曲,2/2拍(Finale,Alla breve),d小调-D大调,自由的奏鸣曲式。在乐队迅猛的重复音背景上,钢琴奏出了d小调主部主题。这个主题是从第一乐章的主部主题变形而来的,具有号角的性质,同时由于使用了大量的重复音和快速音群,又具有节日的狂欢气氛。
我先来介绍一点基本信息。拉赫玛尼诺夫一共写了4首钢琴协奏曲,还有一首《帕格尼尼主题狂想曲》,这5首曲子全都是钢琴+交响乐队的演奏。4首钢琴协奏曲里面,第1号是他早期出山之作,还是挺不错的,但毕竟是早期作品,没有其他几首成熟,非专业的听众听得稍微少一些;第2号钢琴协奏曲是最有名的,算是钢琴协奏曲当中流传最广、最优秀的作品之一,旋律感比较强大众比较喜欢;第3号协奏曲演奏技术上特别难,曲子也比较复杂一些,也是众多钢琴协奏曲当中比较重要的作品;第4号是晚期写的,长度比较短,理念比较创新,有些超越浪漫主义的现代派因素在里面,旋律感比较差,不是很有名。《帕格尼尼主题狂想曲》是很有名的,也是他后期的代表作之一,不过这是一首狂想曲同时也是变奏曲,由很多变奏组成,不像其他几首钢琴协奏曲分为3个乐章。
我不清楚你问“哪一段好听”是什么意思。你如果是新手入门古典音乐,我建议你先听第2钢琴协奏曲和帕格尼尼主题狂想曲。强烈建议你听完整曲子(第2钢琴协奏曲听完整的1-3乐章,变奏曲要把所有的变奏都按顺序听一遍),至于同一首曲子里面哪一个乐章好听,或者哪一段好听,你需要自己感受。我认为古典音乐最大的魅力就在于它的丰富,一段好听的旋律被丰富的和声所支撑,而且最终还会过渡变化,那些不好听的旋律有时候充当过渡段落,有时候就是为了和好听的旋律作对比。喜怒哀乐悲欢离合都有,才是完整的深刻的音乐,如果我告诉你“这首曲子里,第x分钟到第x分钟的旋律比较好听,你光听这一段就行了”,那就失去欣赏古典音乐的意义了。
对于新手而言,第一遍听某一首曲子的时候因为不熟悉它的结构,很可能听完以后觉得乱七八糟很难听,一定要多听几遍,古典音乐大型作品就算再通俗,也很少有一遍就喜欢上的。多听以后了解了结构,慢慢那些好听的段落就会在你脑子里留下印象,而且不好听的段落对比产生落差,你也会欣赏了。
1、郎朗
中国男钢琴家排名中郎朗排在第一位没人会有异议,即使在当今世界钢琴之林,郎朗也是许多人心中的第一把交椅。郎朗在艺术上的造诣是非常高,他所演奏的《柴可夫斯基第一钢琴协奏曲》、《黄河钢琴协奏曲》、《长江之歌》、《莫扎特专辑》等等乐曲都可以说堪称一流。
2、傅聪
傅聪是我国有名的男钢琴大师,傅聪有着“钢琴诗人”的美誉,被称为肖邦作品真正的诠释者,在钢琴演奏方面有极高的造诣。不过,对于大多人来说,熟悉了解傅聪是从《傅雷家书》中获得的。傅聪的演奏曲目广泛,上自巴赫、斯卡拉蒂,下至巴托克、斯克里亚宾都能胜任。尤其擅长演奏莫扎特、肖邦、德彪西的作品,代表作:《Chopin-Mazurkas》、《诗情肖邦》等。
3、刘诗昆
刘诗昆是天津人,出生年份是在1939年,他在钢琴方面是有一定的造诣的,1956年他在“李斯特国际钢琴比赛”中获第三名和匈牙利狂想曲演奏奖,1958年第一届柴可夫斯基国际钢琴比赛中获第二名,1978年赴美国巡演,受邀到白宫演出,1992年在香港创办了以自己名字命名的钢琴艺术中心,1994年担任“第十届柴可夫斯基国际钢琴比赛”评委。
4、殷承宗
中国男钢琴家排名中郎朗的老师殷承宗也是必有的钢琴演奏名家,他12岁会以第一名的成绩考入上海音乐学院附中,1959年18岁时就在维也纳第七届世界青年联欢节钢琴比赛中夺冠。作为《黄河钢琴协奏曲》的主要创作人和首演者,殷承宗过去多年来在世界各地与众多著名乐团演出过上千场,并获得中国“金唱片奖”。
5、孔祥东
孔祥东是当今国际乐坛最优秀、最活跃的中国钢琴家,凭他不懈的努力和对钢琴艺术的执着追求,赢得了无数的鲜花和荣誉。1986年莫斯科柴可夫斯基国际钢琴大赛与1987年的西班牙桑坦德尔国际大赛中,他两度成为最年轻的获奖者,从而引起世界乐坛的关注,被西方媒体盛赞为“一个世纪只能出一到两个,真正能激动人心的天才钢琴家”。
6、李名强
李名强也是中国男钢琴家中非常有名的一位,是20世纪五六十年代的“中国钢琴五圣手”之一,曾先后获“布拉格之春”第三届斯美塔那国际钢琴比赛第三名,第一届乔治·艾涅斯库国际钢琴比赛第一名、第六届肖邦国际钢琴比赛第四名,曾在欧、亚、拉美、大洋洲等二十多个国家、地区及国内各地演出。
7、陈宏宽
陈宏宽曾在肖邦国际钢琴比赛、盖察·安达、蒙特利尔及伊丽莎白皇太后国际钢琴比赛中获奖;在阿图·鲁宾斯坦和布佐尼比赛中获得金奖;以及在1991年获得菲雪尔奖,毫无疑问是获得最多奖项的钢琴家之一。而且在皇家山音乐学院获得“驻校最杰出艺术家”的称号。
8、沈文裕
沈文裕的琴声的确十分干净清灵,对于和声细节的把控也是滴水不漏,他是名噪一时的钢琴天才,1995年9岁的沈文裕就在四川音乐学院举办了一场独奏音乐会,2004年他获得了伊丽莎白王后国际钢琴大赛第二名,也成了大赛史上最年轻的获奖者。2005年18岁的他在蜚声世界的拉赫玛尼诺夫国际钢琴大赛中一举摘下冠军。
9、张昊辰
张昊辰2002年首次参加第四届柴可夫斯基国际青少年音乐比赛,获得钢琴组冠军,2005年以第一名的成绩考入美国柯蒂斯音乐学院。2007年获得第四届中国国际钢琴比赛冠军,2009年在美国德州获得范·克莱本国际钢琴比赛中获得冠军,2010年他的音乐会被《达拉斯晨报》和《沃斯堡明星电讯报》评为2010年度十佳演出之一。
10、张海鸥
张海鸥是最欣赏的青年男钢琴家,他17岁时考入培养世界钢琴顶尖人才摇篮的德国汉诺威音乐与戏剧大学,他是中国青少年双钢琴比赛专业组金奖、霍洛维茨国际钢琴比赛银奖、德国衮德拉赫音乐奖比赛钢琴金奖获得者,获得德国DrEva Maria Zbick艺术家成就奖。
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