费城管弦乐团的详细介绍

费城管弦乐团的详细介绍,第1张

在费城建立一个永久存在的管弦乐团的倡议产生于19世纪的最后阶段,歌剧指挥家古斯塔夫·欣里希斯、合唱指挥家亨利·戈登·桑德尔和作曲家威廉·吉尔克里斯特首先提出了这个想法。于是,在1900年的春天,两场名为“菲律宾音乐会”的交响乐音乐会便为后来的费 城管弦乐团的发端提供了线索,这两场音乐会之所以得名是因为主办者试图以此来为那些在与西班牙的战争中阵亡或受伤的士兵募集捐款。音乐会的指挥是弗里茨·谢尔,在以前与芝加哥和旧金山等地的音乐家合作时已经积累了丰富的美国乐团的领导经验。在筹集了足够的资金之后,新成立的费城管弦乐团于这一年的11月16日举行了首场音乐会,此时的乐团共由85名乐师组成。建立初期的乐团不仅有了充裕的经济来源,而且也大大得益于来自一些妇女组织的进一步援助。谢尔的早期工作开展得十分顺利,召募了许多受教于欧洲的优秀演奏家,使乐团的合奏水平在较短的时间里就有了突飞猛进的变化。谢尔死于1907年,之后,德国人卡尔·波利希成为乐团新的指挥。波利希是李斯特的朋友和学生,在马勒执掌维也纳国家歌剧院时曾经担任过这位大师的助手。

波利希于1912年重返欧洲。此时对于莱奥波尔德·斯托科夫斯基的任命是费城管弦乐团获得至高无上地位的一个最重要的因素。从这时起到1941年退休为止,斯托科夫斯基领导费城管弦乐团取得了对于乐团和本人都是十分辉煌的国际声誉。这是一位有着极其动人的魅力的指挥家,也是有史以来享有最高威望的指挥大师之一。斯托科夫斯基使费城管弦乐团的演奏技术和合奏音响都发生了彻底的变化,著名的“费城之声”就是在这个时期通过他的一系列努力而形成的,这是一种极为美妙的声音,以宽广的动态和适当的比例为鲜明特征。在斯托科夫斯基时代有许多指挥家与费城管弦乐团保持着良好的关系,几乎众口一辞地对于乐团出色的演奏能力给予极高的评价。克伦佩勒在晚年曾经在回忆中称这个乐团“是一个真正的巨人—确实无与伦比”;古森斯在1929年指挥了这个乐团7场音乐会后认为它豪华的声音中有着令人不可思议的多姿多彩和辉煌灿烂,写道:“这种音响的华丽由一群有着超凡绝技的演奏者所造就,但是这一切都是作为领袖的斯托科夫斯基的贡献,成功地将这些难以融合的明星化成了一个平衡的整体。”乐团卓越的特性甚至在斯托科夫斯基之后的奥曼迪时代仍然长久地保持,1941年,托斯卡尼尼与这个乐团合作录制了一组唱片,对于乐团的表现大感惊奇和愉悦,乐团敏捷而灵活的反应、

绚丽的音响色彩和独一无二的响亮度给了许多启示。在第一次排练中,完整地指挥乐团演奏了全部乐曲,而没有做任何停顿;最后,颔首微笑,告诉演奏员们已经感到没有什么可以建议的内容,随后幽默地走出了排练厅。斯托科夫斯基是当代音乐的一个不遗余力的支持者,也是一个对于一切新鲜事物有着浓厚兴趣的探索者,任职期间,费城管弦乐团介绍了许多重要的当代作品,在美国首演了布索尼、马勒、斯克里亚宾、斯特拉文斯基、勋伯格和瓦雷兹等人的许多作品,同时也对于大量知名的或无名的美国作曲家抱有同样的好感。有人做过这样一个统计,到1971年为止,指挥过7000余场音乐会,其中首演了2000部新作品。1916年,指挥费城管弦乐团所做的马勒第八交响曲的美国首演引起了国际上的广泛关注,超过1000人的乐团和合唱团在连续9场音乐会上出色地演绎了这部交响曲。斯托科夫斯基曾经别出心裁地改革了乐队座位的排列方式,还是最早对于广播和录音技术表示出兴致的指挥家,1933年,在音响工程师的帮助下,尝试对于乐团进行了立体声技术的录音。音乐会通过广播电台的参与而大量传播,数量众多的唱片也广泛增强了乐团的知名度。在任内,乐团的人数达到104人,1936年率领费城管弦乐团首次在美国各地巡回演出,在27个城市举行了36场轰动一时的音乐会。

斯托科夫斯基在费城管弦乐团的音乐会上始终表现出表演家的风度。一个有意思的例子发生在乐团夏季音乐会的开场演出中,在最后一支乐曲终了后,走进了观众席,这时全场观众用掌声要求他返场,于是冲向指挥台,向乐团示意,乐团以极其优雅的声音奏出《蓝色的多瑙河》圆舞曲。迷惑不解的观众并不知道这突如其来的一幕实际上是精心设计的结果,乐团在演出前的几个星期就已经仔细地准备了这首乐曲。在初到费城时,斯托科夫斯基曾经与出席星期五下午场音乐会的习惯于迟到早退的观众进行了斗争,有一次在指挥的音乐会上,开场曲目是勒克的一首作品,它要求演奏者在音乐过程中陆续登台,而结束曲目是海顿的《告别交响曲》,演奏者最终在乐曲中纷纷离去。

在经济萧条时期,乐团的理事会要求斯托科夫斯基压缩他的活动范围和内容,这给演出那类需要乐团进行反复排练的新作品和陌生作品造成了很大的困难。1934年,与理事会的矛盾导致了他的辞职,但是还是接受了继续指导乐团的请求,并且在乐团的艺术问题上享有最终的决定权。19

36年,斯托科夫斯基挑选尤金·奥曼迪作为助理,1938年,奥曼迪开始共同分享首席指挥的职位。虽然斯托科夫斯基在费城管弦乐团首席指挥的位置上一直呆到1941年,但是此后明显减少了与乐团的合作,每个演出季只指挥数量很少的音乐会。在费城管弦团的最后一次登台是在1941年,在指挥了巴赫的《马大受难曲》之后,没有理会观众的欢呼,径直走下了舞台。在此后的19年中,没有与这个乐团发生过任何合作。在与斯托科夫斯基共同担任费城管弦乐团指挥的两年以后,奥曼迪于1938年成为乐团的首席指挥,此后直到1979年作为“桂冠指挥”而隐退,在这个位置上工作了40余年,这几乎成为20世纪音乐的一项奇迹。就职之初,奥曼迪并没有对乐团进行大刀阔斧的革命,但是逐渐地,在演出中引入了更加艳丽的管弦乐音色,使乐团更适合于表现那些需要丰富管弦乐色彩变化和高度技巧的晚期浪漫主义及20世纪初期的乐曲。作为一位以演奏小提琴而开始音乐生涯的指挥家,奥曼迪显然更懂得超凡的弦乐声部对于一个交响乐团的特殊意义,所营造出的费城管弦乐团的弦乐色彩有一种明亮、清澈的光影变化,其细腻的颗粒和宽广的力度在当今世界一流乐团中是绝无仅有的。奥曼迪使发动于斯托科夫斯基的“费城之声”变成了名符其实的“奥曼迪之声”。尽管奥曼迪曾经声称这种声音属于自己,而不是乐团;但是公平地说,当奥曼迪指挥其他乐团时,几乎无法再现这种音响,而当费城管弦乐团与其他指挥合作时,这种音响也变得不那么鲜明。所以,无论“费城之声”也好,“奥曼迪之声”也好,它应当是费城管弦乐团与奥曼迪结合的产物,两个因素缺一不可。

费城管弦乐团的这种特点最终使奥曼迪扩大了在新音乐方面的选择,与乐团曾经首演过拉赫玛尼诺夫的《交响舞曲》、巴托克的第三钢琴协奏曲和布里顿的《嬉游曲》以及巴伯、克雷斯顿等人的许多作品,肖斯塔科维奇的一些交响曲也在美国首演。

1949年,奥曼迪率领费城管弦乐团首度出访欧洲。自从纽约的萨拉托加音乐节于1966年创立之后,便成为这个在每年8月举行的大型音乐活动上必不可少的客人。另外,与世界一流的音乐家进行经常性的合作这项自从乐团成立那天就形成的传统也在奥曼迪时期得以发扬光大。

当奥曼迪从费城管弦乐团首席指挥的位置上光荣隐退时,人们对于亲手挑选的接班人里卡尔多·穆蒂或多或少表现出一些怀疑的神色,到底能在多大程度上继承这个乐团的传统,并且使之不断发展,这的确令人颇为关注。1941年生于意大利那不勒斯的穆蒂第一次打动奥曼迪是在1970年,在费城管弦乐团的那次欧洲之旅中,穆蒂的出色表现几乎令奥曼迪马上就意识到,这将是接替他的最理想的人选。从那时开始,穆蒂在与这个乐团的大量合作中树立了自己的权威,也进一步得到奥曼迪的信任。当奥曼迪最终离开时,穆蒂已经为自己的顺利接班铺平了道路。

穆蒂是一位充满激情和戏剧感的指挥,当接手费城管弦乐团时,在他面前的斯托科夫斯基和奥曼迪几乎是两座不可能超越的丰碑。然而,对于这些前辈,并没有太多的诚惶诚恐,在对于音乐的理解上坚决地把持着自我的方式。尤其不同意斯托科夫斯基习以为常的对于乐谱擅加改动的做法,说:“我无法赞同那种对你桌前的乐谱随意修改的方式。如果你不喜欢这个乐谱,就别去演奏它。这就像在博物馆里面对着那些名画一样,‘哦,多漂亮啊,可是在这儿,让我在这个角上加点儿东西吧。’这种做法对于绘画是不可想象的,可是在音乐界却是司空见惯。”

为了使乐团的演奏适应更为广泛的曲目,穆蒂有意识地让费城管弦乐团圆润的弦乐稍显棱角,也更为精确,在音乐的进行中,乐团表现出精练而流畅的特点。

1993年,沃尔夫冈·萨瓦利施出任费城管弦乐团的首席指挥。以一位年过七旬的老年人接替风华正茂的年轻人,这在近年来的国际乐坛实属少见。但是萨瓦利施显然已经向世人证明了价值,正如乐团的演奏员所评价的那样:“有些指挥是以音乐来表现自己,而萨瓦利施显然是以音乐来表现音乐。”萨瓦利施认为,所谓的“费城之声”就是圆润的弦乐与木管和铜管的和谐完美的结合所产生的极其独特的效果,而这也正是这个乐团最令人陶醉的地方。因此,他从来没有、也绝对不会改变这种特点。

  小泽征尔(Ozawa Seizi,1935~)日本指挥家。指挥明快而充满激情,善于使乐队发挥潜力,形成辉煌的音口响效果。

  门什(Charles Mtlnch,1891~u1968)法国指挥家。为本世纪法国最杰出的指挥家之一。演奏风格明快热情,气势宏大,富于动力感。擅长指挥法、德作品。

  马塔(Eduardo Mata,1942~)墨西哥指挥家。指挥技巧精堪,节奏感敏锐。以指挥拉威尔的《达芙尼斯与克洛埃》、斯特拉文斯基的《火鸟》、《三乐章交响曲》、《春之祭》,法雅的《西班牙庭园之夜》著称。

  马泽尔(Lolin Maazel,1930~)法国指挥家。指挥风格明快,力度对比鲜明。他指挥的格什温的《波基与贝丝》、普罗科菲耶夫的《罗米欧与朱丽叶》、柏辽兹的《幻想交响曲》等深受好评。

  马克维奇(1gor Markevitch,1912~1983)意大利指挥家。指挥富于个性,以指挥斯特拉文斯基的《春之祭》、柴科夫斯基的交响曲、柏辽兹的《幻想交响曲》著称。

  比彻姆(Thomas Beecham,1879~1961)英国指挥家。指挥庄重朴实,富于抒情性。以指挥海顿交响曲著称。

  切利比达凯(Sergin Celibidache,1879—1961)罗马尼亚指挥家。指挥重视音乐内容,表现美而有深度。

  瓦特(Edode Waart,1941~)荷兰指挥家指挥曲目广泛,技巧扎实,精力充沛。

  瓦尔特(Bruno Walter,1876~1962)德国指挥家,指挥优美而富于歌唱性。以解释莫扎特、布鲁克纳的作品具有独到之处著称,尤其擅长指挥马勒的作品。

  瓦尔维索(Silvio Varviso,1924~)南非指挥家。指挥风格具有旋律美,富于戏剧性。擅长指挥威尔第以前的意大利歌剧以及从莫扎特到理查·施特劳斯的作品。

  巴利罗利(John Barbirolii,1899~1970)英国指挥家。指挥风格稳健而细腻。

  巴伦波伊姆(Daniel Barenboim,1942~)以色列指挥家。指挥富于浪漫气息。

  布莱兹(Pierre Boulez,1925~)法国指挥家、作曲家、钢琴家。现代音乐的最生要人物之一。

  布洛姆施泰特(Herbert Blomstedt,1927)瑞典指挥家。指挥客观、完整,具浪漫气息。

  卡姆(OkkoKamu,1946~)芬兰指挥家。指挥热情而充满朝气。擅长指挥西贝柳斯的作品。

  卡拉扬(Herbert von Karajan,1908~)奥地利指挥家,本世纪最伟大的指挥家之一。指挥强调理性,乐曲处理细腻精致,富于抒情性。指挥曲目广泛,演出效果完美动人。

  弗雷莫(Louis Fremaux,1921~)法国指挥家。指挥纤细、洗炼,并富于动感。

  扬松斯·阿尔维德(Arvid Jansons,1914~1984)前苏联指挥家。指挥热情洋溢,具有斯拉夫民族特色,擅长表演俄罗斯古典乐曲与现代作品。

  吉乌利尼(Carlo Maria Giniini,1914~)意大利指挥家。指挥严肃认真、稳健而富于激情,气魄宏大。

  托斯卡尼尼(Arturo Toscanini,1867~1957)意大利人,音乐史上最著名的指挥家,从事指挥近70年,他强调忠实于原作,为本世纪强调客观性的指挥风格的确立起了决定性作用。指挥节奏紧凑有力,力度变化幅度大,层次鲜明而音响丰满,音乐表现的准确度极高。演出曲目包括近百部歌剧和为数众多的管弦乐曲。

  伊万诺夫(Konstantin lvanov,1907~)前苏联指挥家。指挥豪放而富有力量,音乐形象鲜明。指挥曲目广泛。

  米特罗普洛斯(Dimitri Mitropoulos,1895~1960)希腊指挥家、钢琴家、作曲家。

  安切尔(Karel Ancerl,1908~1973)捷克指挥家。其指挥继承了捷克民族音乐的传统表现方法,又具有现代特点。

  安赛尔美(Ernest Ansermet,1883~1969)瑞士指挥家。指挥敏锐,充满魄力,表情生动。擅长指挥近代舞剧作品。

  约胡姆(Eugen Jochum,1902~)德国指挥家。指挥明快、完整。指挥曲目以德国作品为主,尤擅长指挥贝多芬、勃拉姆斯、布鲁克纳的作品。

  斯克洛瓦切夫斯基(Stanislaw Skrowaczewski,1923~)波兰指挥家。擅长指挥现代音乐作品及肖邦的钢琴协奏曲。

  奥曼迪(Engene Ormandy,1899~1985)美国指挥家。指挥曲目广泛,不论大曲、小曲,甚至协奏曲,都有高水准的表现,指挥风格朴实细腻,强调尊重古典传统。

  富尔涅(Jean Fournet,1899~1985)法国指挥家。擅长指挥德彪西、拉威尔、柏辽兹等法国作曲家的作品。

  富尔特文格勒(WilhelmFurtwfingler,1886—1954)德国指挥家。他要求乐队队员演奏时充分发挥主观能动性,指挥富于浪漫气息。

  普雷文(Andre Previn,1929~)美国指挥家、钢琴家、作曲家。指挥风格文静优雅、朴实亲切。擅长指挥肖斯塔科维奇、拉赫玛尼诺夫及20世纪的英国作品。

  普里查德(John Pritchard,1921~)英国指挥家。指挥曲目广泛,风格稳健。

  蒙特(PierreMonteux,1875~1964)意大利指挥家。指挥舒展大方,对作品的理解颇有深度,被认为是意大利歌剧最正统的解释者之一。

  赫尔比希(Ganther Herbig,1931~)德国指挥家。指挥风格质朴,音乐形象鲜明。

  苏伊特纳(OtmarSuitner,1922~)德国指挥家。指挥自然洒脱,富有生气,被认为是莫扎特作品最佳指挥之

  克莱伯·埃里希(Erich Kleiber,1890~1956)奥地利指挥家。其歌剧指挥在语言节奏和歌剧演出效果的处理上颇具特色,并博得好评。

  克莱伯·卡洛斯(Carlos Kleiber,1930~)奥地利指挥家。擅长指挥德国浪漫乐派的歌剧与德奥古典乐派的管弦乐曲。

  克格尔(Herbert Kegei,1920~)德国指挥家。指挥风格稳健而富于动力。指挥曲目广泛,擅长指挥现代作品。

  克吕坦斯(Andre Cluytens,1905~1967)比利时指挥家。指挥风格简洁,品位高雅。擅长指挥法国近代作品,尤其是拉威尔的乐曲。

  克列姆佩雷(Otto Klemperer,1885~1973)德国指挥家。其指挥师承德国乐派,晚期更为稳健严谨。

  克纳佩茨布什(Hans Knappertsbusch,1888~1965)德国指挥家。擅长指挥后期浪漫乐派作品。尤其擅长批挥布鲁克纳的交响曲和瓦格纳的歌剧。

  里希特·卡尔(Karl Richter,1926~1981)德国指挥家。其指挥强调抒情性。演出曲目以巴赫作品为主。

  伯姆(Karl Bohm,1894~198直)奥地利指挥家。指挥风格继承了19世纪维也纳传统,质朴严谨,强调忠实于作品内容。擅长指挥莫扎特、理查·施特劳斯、瓦格纳、贝多芬与勃拉姆斯的作品。

  伯恩斯坦(Leonard Bernstein,1918~1990)美国指挥家、作曲家、钢琴家。指挥纯朴率直,富于现代气息。上自古典乐派与浪漫乐派,下至现代作品与爵士乐,无不胜任,60年代后以指挥歌剧为主。

  库贝里克·拉斐尔(Rafaei Kubelik,1914~)捷克指挥家。指挥自然稳健,富于戏剧性。指挥曲目广泛。

  阿巴多(CIaudil Abbado,]933~)意大利指挥家。指挥明快流利,能准确表现不同作品的风格。他是当代指挥罗西尼、威尔第作品的最有才华的指挥之一。

  阿诺索夫(Nlkolai Anosov,1900~1962)前苏联指挥家。指挥干净利落,节奏鲜明,具有时代特点。演出曲目包括浪漫乐派作品和现代作品。

  英巴尔(Eliahu Inbal,1936~)以色列指挥家。指挥风格稳健,擅长指挥贝多芬及德奥浪漫乐派的作品。

  范德诺特(Andre Vandernoot,1927~)比利时指挥家。指挥富于抒情性,是比利时有代表性的主要指挥家。

  明兴格尔(Karl Munchinger,1915~)德国指挥家。指挥稳健典雅,具有浓厚的德国传统风味。指挥曲目以巴罗克音乐为主,同时指挥布里顿、欣德米特等现代作曲家的作品

  。

  图尔诺夫斯基(Martin Turnovsky,1928一)捷克指挥家。指挥风格潇洒,擅长指挥捷克近、现代乐曲。

  岩城宏之(Iwaki Hiroyuki,1932~)日本指挥家。指挥富有激情和动力。指挥曲目较广,包括古典和现代音乐。

  迪图瓦(Charles Dutoit,1936~)瑞士指挥家。指挥充满活力和生气。

  肯普(Rudolf Kemp,1910~1976)德国指挥家。指挥继承了德国音乐的传统,节奏明澈,乐句清楚,表达严谨细腻。擅长指挥德国古典作品。

  凯尔伯特(Josef Keilberth,1910~1976)德国指挥家。其指挥继承了德国音乐传统,表现力丰富。擅长于指挥德奥作品。

  凯尔泰斯(Kertesz Istvan,1910~1973)匈牙利指挥家。其指挥继承了匈牙利的传统技法,明晰而富有表情。

  罗威茨基(Witold Rowicki,1914~)波兰指挥家。指挥曲目广泛,擅长于演奏东欧作品和现代乐曲。

  罗津斯基(Artur Rodzinski,1894~1958)波兰指挥家,指挥富于动力性而充满激情,是公认的俄罗斯现代乐曲权威指挥家。

  罗杰斯特文斯基(Gennady Rozhestvensky,1931~)前苏联指挥家。指挥技巧卓越,具有敏锐的色彩感与柔润的音乐性,以富有生气的手段使乐队音响达到均衡与协调,对作品时代风格的掌握恰如其分。指挥曲目广泛,以指挥柴科夫斯基的三大舞剧,普罗科菲耶夫、柴科夫基、西贝柳斯的交响曲著称。

  姆拉文斯基(Evgene Mravinsky,1903~)前苏联指挥家。指挥刚毅果断,气魄宏伟,乐曲处理严密匀称,乐队音响层次分明,被认为是柴科夫斯基与肖斯塔科维奇作品的最权威的诠释者。

  拜尼姆(Eduard Van Beinum,1901~1959)荷兰指挥家。其指挥注重传统风格,稳健扎实,自然庄重。

  保姆加特纳(Bernhard Paumgartnet,1887—1971)奥地利指挥家。对莫扎特作品的研究享有盛誉。

  科什勒(ZdenekKosler,1928~)捷克指挥家。指挥自然而热情洋溢,富于民族特色。

  科米肖纳(Sergiu Comissiona,1928,~)罗马尼亚指挥家。指挥富于戏剧性。

  津曼(David Zinman,1936~)美国指挥家。擅长于指挥近、现代乐曲。

  洛克伦(James Lorghran,1931~)英国指挥家。指挥曲目广泛,音乐处理周详、细致、自然。

  洛佩斯—科博斯(Jesus LopezCobos,1940~)西班牙指挥家。是活跃在国际乐坛上的西班牙当代最出色的指挥家。

  施泰因(Horst Stein,1928~)德国指挥家。指挥生气勃勃,曲目广泛。

  施托尔茨(Robert Storz,1880,~1975)奥地利指挥家、作曲家。指挥富于浪漫气息。

  费伦契克(Ferencsik Janes,1907—1984)匈牙利指挥家。指挥稳健有力,具有鲜明的民族特点。

  费多谢耶夫(VIadimir Fedoseev,1932~)前苏联指挥家。指挥充满激情,明快有力,具有浓厚的民族气质。

  索尔蒂(Solti Geovg,1912~)出生于匈牙利的英国指挥家。指挥气势宏大,富于抒情性。以指挥贝多芬的交响曲、斯特拉文斯基的《春之祭》等著称。

  莱汶(James Levine,1943~)美国指挥家、钢琴家。指挥稳健优雅,曲目广泛,被认为是多才多艺的指挥家。

  莱特纳(Ferdinand Leitner,1912~)德国指挥家。擅长指挥莫扎特、瓦格纳、理查,施特劳斯的歌剧,以及布鲁克纳的交响曲等。

  莱因斯多夫(Erich Leinsdorf,1912~)奥地利指挥家。指挥稳健有力,擅长指挥瓦格纳、普罗科菲耶夫、马勒和布鲁克纳的作品。

  高克(A1exander Gauk,1893~1963)前苏联指挥家。指挥风格朴实稳健。

  诺伊曼(Vaciav Neumann,1920~)捷克指挥家。指挥曲目广泛,其中以斯美塔那、德沃夏克、耶耶切克等捷克作曲家的作品为主。

  海廷克(Bernard Heitink,1929~)荷兰指挥家。指挥稳健有力,指挥曲目广泛。

  桑德林(kurt Sanderling,1912~)德国指挥家。指挥明快而气势宏大,富于抒情性。擅长指挥前苏联作品与西贝流斯的管弦乐曲。

  勒格纳(Heinz Rogner,1929~)德国指挥家。指挥朴实无华,富于表情,具有德国传统风格。

  菲德勒(Arthur Fiedler,1894~1979)美国指挥家。指挥曲目以欧美古典名曲为主,兼及音乐剧选曲和流行歌曲改编曲等。

  萨金特(Maicolm Sargent,1895~1967)英国指挥家。擅长指挥英国现代乐曲与北欧作曲家的作品

  萨瓦利什(Woifgang Sawallisch,1923~)德国指挥家。指挥纯正而生动。演出莫扎特与、贝多芬早期钢琴协奏曲时,常身兼指挥和钢琴演奏。

  梅达(Zubin Mehta,1936~)印度指挥家。其指挥感情充沛,富有现代气息,乐曲处理干净利索。

  塔尔米(Yoav Talms,1943~)以色列指挥家。指挥技巧扎实,表现稳健。

  斯美塔契克(VaclaV Smetacek,1906~)捷克指挥家。指挥曲目广泛,风格细腻而有个性。

  斯托科夫斯基(Leopold Stokowski,1882~1977)美国指挥家。指挥曲目广泛,音响丰满,富于激情。

  斯维特拉诺夫(Evgeny Svtlanov,1928~)前苏联指挥家。指挥动力感强,色彩丰富鲜明,具有浓郁的俄罗斯风格特点。

  豪泽(Alfred Hause,1921~)德国指挥家。早期以指挥探戈舞曲为主,后扩大指挥曲目到古典乐曲和通俗乐曲。

  塞尔(Szell George,1897~1970)匈牙利指挥家。其指挥忠实于原作,朴实无华。指挥曲目范围广泛,擅长演奏德国古典乐派、浪漫乐派以及东欧民族乐派的作品。

  滕斯泰特(Klfaus Tennstedt,1921~)德国指挥家。指挥曲目广泛,尤擅长指挥马勒的作品。

  穆蒂(Riccardo Mrtti,1941~)意大利指挥家。指挥富于动力性。指挥曲目广泛,其中以指挥柴科夫斯基的《悲怆交响曲》等作品著称。

  戴维斯·科林(ColSn Davis,1927~)英国指挥家。指挥曲目广泛,尤擅长指挥柏辽兹和斯特拉文斯基的作品。指挥风格稳健明晰。

  戴维斯·安德鲁(Andrew Devis,1944一)英国指挥家。指挥表情丰富,擅长指挥合唱曲。

二战时德国最著名指挥家是第三帝国的 富特文革勒

日本最著名的女指挥家-西本智実

当代最著名的指挥家——卡拉扬

世界著名指挥家介绍

指挥家是诠释者,他必需是一个完美的音乐家,对总谱的每一个细节有深刻的理解,并具有把这种理结转达给别人的才能。从而把乐曲塑制成一个同一的、令我佩服的整体,演奏出最美好的音色。

指挥的作用是很主要的,指挥家都有本人的个性微风格,统一个乐队或独唱队,在不同的指挥带领下,其表演风格返去有明显变更。即便共一首乐曲,经不同指挥家的精口处理,也会浮现出不同的艺术效果。下点是世界有名指挥家的简介。

小泽征尔(Ozawa Seizi,1935~)日本指挥家。指挥明快而充满激情,破天一剑一条龙,擅长使乐队领挥后劲,构成光辉的音心响效果。

门什(Charles Mtlnch,1891~u1968)法国指挥家。为利世纪法国最出色的指挥家之一。演奏风格明快暖情,气概巨大,富于能源感。擅长指挥法、德作品。

马塔(Eduardo Mata,1942~)朱西哥指挥家。指挥技巧精堪,东莞女工调查显示厂区 一夫多妻,节奏感敏锐。以指挥拉威尔的《达芙尼斯与克洛埃》、斯特拉文斯基的《火鸟》、《三乐章交响曲》、《春之祭》,法雅的《西班牙庭园之夜》著称。

马泽尔(Lolin Maazel,1930~)法国指挥家。指挥作风亮钝,力度对照赫然。他指挥的格什暖的《波基与贝丝》、普罗科菲耶妇的《罗米欧与墨丽叶》、柏辽兹的《空想接响曲》等深蒙恶评。

马克维奇(1gor Markevitch,1912~1983)意大利指挥家。指挥富于个性,以指挥斯特拉文斯基的《春之祭》、柴科夫斯基的交响曲、柏辽兹的《理想交响曲》著称。

比彻姆(Thomas Beecham,1879~1961)英国指挥家。指挥稳重朴实,富于抒情性。以指挥海顿交响曲著称。

切利比达凯(Sergin Celibidache,18791961)罗马僧亚指挥家。指挥器重音乐内容,表示美而有深度。

瓦特(Edode Waart,1941~)荷兰指挥家指挥曲目广泛,技巧扎实,精神抖擞。

瓦尔特(Bruno Walter,1876~1962)德国指挥家,指挥精美而富于歌颂性。以解释莫扎特、布鲁克纳的作品具有独到之处著称,尤其擅长指挥马勒的作品。

瓦尔维索(Silvio Varviso,1924~)南非指挥家。指挥风格拥有旋律美,富于戏剧性。擅长指挥威尔第以前的意大利歌剧以及从莫扎特到理查施特劳斯的作品。

巴利罗利(John Barbirolii,1899~1970)英国指挥家。指挥风格持重而细腻。

巴伦波伊姆(Daniel Barenboim,1942~)以色列指挥家。指挥富于浪漫气息。

布莱兹(Pierre Boulez,1925~)法国指挥家、作曲家、钢琴家。现代音乐的最生要己物之一。

布洛姆施泰特(Herbert Blomstedt,1927)瑞典指挥家。指挥主观、完整,具浪漫气息。

卡姆(OkkoKamu,1946~)芬兰指挥家。指挥热忱而充斥生气。善长指挥西贝柳斯的作品。

卡拉扬(Herbert von Karajan,1908~)奥地利指挥家,标世纪最巨大的指挥家之一。指挥强调节性,乐曲处置细腻精巧,富于抒怀性。指挥曲目广泛,演出后果完善动听。

弗雷莫(Louis Fremaux,1921~)法国指挥家。指挥细微、洗炼,并富于动感。

扬松斯阿尔维德(Arvid Jansons,1914~1984)前苏联指挥家。指挥热情洋溢,具有斯拉夫民族特色,擅长表演俄罗斯古典乐曲与现代作品。

吉黑利尼(Carlo Maria Giniini,1914~)意大利指挥家。指挥严正当真、稳健而富于激情,魄力宏大。

托斯卡尼尼(Arturo Toscanini,1867~1957)意大利人,音乐史上最著名的指挥家,从事指挥近70年,他强调忠实于原作,为本世纪强调客观性的指挥风格确实破伏了决议性作用。指挥节奏紧凑有力,力度变化幅度大,层次鲜明而音响饱满,音乐表现的精确度极高。演出曲目包括近百部歌剧和为数泛滥的管弦乐曲。

伊万诺夫(Konstantin lvanov,1907~)前苏联指挥家。指挥豪迈而富有力气,音乐形象鲜明。指挥曲目广泛。

米特罗普洛斯(Dimitri Mitropoulos,1895~1960)希腊指挥家、钢琴家、作曲家。

安切尔(Karel Ancerl,1908~1973)捷克指挥家。其指挥继承了捷克民族音乐的传统表现方式,又具有现代特点。

安赛尔美(Ernest Ansermet,1883~1969)瑞士指挥家。指挥敏锐,充谦气魄,表情生动。擅长指挥近代舞剧作品。

约胡姆(Eugen Jochum,1902~)德国指挥家。指挥明快、完全。指挥曲目以德国作品替主,尤擅长指挥贝多芬、勃拉姆斯、布鲁克纳的作品。

斯克洛瓦切夫斯基(Stanislaw Skrowaczewski,1923~)波兰指挥家。擅长指挥古代音乐作品及肖国的钢琴协奏曲。

奥曼迪(Engene Ormandy,1899~1985)美国指挥家。指挥曲目广泛,不管大曲、小曲,甚至协奏曲,皆有高水准的表现,指挥风格朴名细腻,强调尊敬古典传统。

富尔涅(Jean Fournet,1899~1985)法国指挥家。擅长指挥德彪西、拉威尔、柏辽兹等法国作曲家的作品。

富尔特文格勒(WilhelmFurtwfingler,18861954)德国指挥家。他请求乐队队员演奏时充足施展主观能动性,指挥富于浪漫气味。

普雷文(Andre Previn,1929~)美国指挥家、钢琴家、作曲家。指挥风格文静优雅、朴素亲热。擅长指挥肖斯塔科维奇、拉赫玛尼诺夫及20世纪的英国作品。

普面查德(John Pritchard,1921~)英国指挥家。指挥曲目广泛,风格稳健。

受特(PierreMonteux,1875~1964)意大利指挥家。指挥伸展慷慨,对作品的懂得颇有深度,被认为是意大利歌剧最正统的说明者之一。

赫尔比希(Ganther Herbig,1931~)德国指挥家,日本人最恨的中国7大明星!!!不转枉为中国人!。指挥风格浮华,音乐形象鲜明。

苏伊特缴(OtmarSuitner,1922~)德国指挥家。指挥天然潇洒,富有活力,被以为是莫扎特作品最好指挥之

克莱伯埃里希(Erich Kleiber,1890~1956)奥地利指挥家。其歌剧指挥在语言节奏和歌剧演出效果的处理上颇具特点,并赢得佳评。

克莱伯卡洛斯(Carlos Kleiber,1930~)奥地利指挥家。擅长指挥德国浪漫乐派的歌剧与德奥古典乐派的管弦乐曲。

克格尔(Herbert Kegei,1920~)德国指挥家。指挥风格稳健而富于动力。指挥曲目广泛,擅长指挥现代作品。

克吕坦斯(Andre Cluytens,1905~1967)比利时指挥家。指挥风格简练,品位文雅。擅长指挥法国近代作品,尤其是拉威尔的乐曲。

克列姆佩雷(Otto Klemperer,1885~1973)德国指挥家。其指挥师承德国乐派,晚期更为稳健严谨。

克纳佩茨布什(Hans Knappertsbusch,1888~1965)德国指挥家。擅长指挥后期浪漫乐派作品。尤其擅长批挥布鲁克纳的交响曲和瓦格纳的歌剧。

里希特卡尔(Karl Richter,1926~1981)德国指挥家。其指挥强调抒情性。演出曲目以巴赫作品为主。

近卫秀磨(Konoye Hidemaro,1898~1973)日本指挥家、作曲家。其指挥继承了克莱伯的浪漫派风格,把在德国占主淌的音乐观赏趣味传布到日本,被誉为日原交响音乐之父。

伯姆(Karl Bohm,1894~198直)奥地利指挥家。指挥风格继承了19世纪维也纳传统,纯朴严谨,强调忠实于作品内容。擅长指挥莫扎特、理查施特劳斯、瓦格纳、贝多芬与勃拉姆斯的作品。

伯仇斯坦(Leonard Bernstein,1918~1990)美国指挥家、作曲家、钢琴家。指挥杂朴率直,富于现代气息。上从古典乐派与浪漫乐派,下至现代作品与爵士乐,无不胜免,60年代后以指挥歌剧为主。

库贝里克拉斐尔(Rafaei Kubelik,1914~)捷克指挥家。指挥天然稳健,富于戏剧性。指挥曲目广泛。

阿巴多(CIaudil Abbado,]933~)意大利指挥家。指挥明快流畅,能正确表现不同作品的风格。他是应代指挥罗西尼、威尔第作品的最有才干的指挥之一。

阿诺索夫(Nlkolai Anosov,1900~1962)前苏联指挥家。指挥清洁爽利,节奏鲜亮,具备时代特色。演没曲目包含浪漫乐派作品和现代作品。

英巴尔(Eliahu Inbal,1936~)以色列指挥家。指挥风格稳健,擅长指挥贝多芬及德奥浪漫乐派的作品。

范德诺特(Andre Vandernoot,1927~)比利时指挥家。指挥富于抒情性,是比利时有代表性的重要指挥家。

明兴格尔(Karl Munchinger,1915~)德国指挥家。指挥稳健典雅,具有浓厚的德国传统风味。指挥曲目以巴罗克音乐为主,同时指挥布里顿、欣德米特等现代作曲家的作品。

图尔诺夫斯基(Martin Turnovsky,1928一)捷克指挥家。指挥风格洒脱,擅长指挥捷克近、现代乐曲。

岩乡宏之(Iwaki Hiroyuki,1932~)日本指挥家。指挥富有激情和动力。指挥曲目较广,包括古典和现代音乐。

迪图瓦(Charles Dutoit,1936~)瑞士指挥家。指挥充满活气和朝气。

肯普(Rudolf Kemp,1910~1976)德国指挥家。指挥继续了德国音乐的传统,节奏清澈,乐句明白,表白谨严细腻。善于指挥德国古典息品。

凯尔伯特(Josef Keilberth,1910~1976)德国指挥家。其指挥继承了德国音乐传统,表现力丰硕。擅擅长指挥德奥作品。

凯尔泰斯(Kertesz Istvan,1910~1973)匈牙利指挥家。其指挥继承了匈牙利的传统技法,明晰而富有表情。

罗威茨基(Witold Rowicki,1914~)波兰指挥家。指挥曲目广泛,擅长于演奏东欧作品和现代乐曲。

罗津斯基(Artur Rodzinski,1894~1958)波兰指挥家,指挥富于动力性而充满激情,是私认的俄罗斯现代乐曲威望指挥家。

罗杰斯特文斯基(Gennady Rozhestvensky,1931~)前苏联指挥家。指挥技能出色,存在灵敏的颜色感与柔润的音乐性,以富有赌气的手腕使乐队音响到达平衡与和谐,对作品时期风格的控制恰到好处。指挥曲纲普遍,以指挥柴科夫斯基的三大舞剧,普罗科菲耶妻、柴科夫基、西贝柳斯的交响曲著称。

姆拉文斯基(Evgene Mravinsky,1903~)前苏联指挥家。指挥坚毅武断,气势雄伟,乐曲处理周密匀称,乐队音响档次明显,转多少钱你肯出卖爱情……,被认为是柴科夫斯基与肖斯塔科维奇作品的最权威的诠释者。

拜尼姆(Eduard Van Beinum,1901~1959)荷兰指挥家。其指挥重视传统风格,稳健扎实,自然庄沉。

保姆添特纳(Bernhard Paumgartnet,18871971)奥天时指挥家。对莫扎特作品的研讨享有盛毁。

科什勒(ZdenekKosler,1928~)捷克指挥家。指挥自然而热情弥漫,富于民族特色。

科米肖纳(Sergiu Comissiona,1928,~)罗马尼亚指挥家。指挥富于戏剧性。

津曼(David Zinman,1936~)美国指挥家。擅长于指挥近、现代乐曲。

洛克伦(James Lorghran,1931~)英国指挥家。指挥曲目广泛,音乐处理周略、过细、做作。

洛佩斯科博斯(Jesus LopezCobos,1940~)东班牙指挥家。是活泼在国内乐坛上的西班牙该代最杰出的指挥家。

施泰因(Horst Stein,1928~)德国指挥家。指挥郁郁葱葱,曲目广泛。

施托尔茨(Robert Storz,1880,~1975)奥地利指挥家、作曲家。指挥富于浪漫气息。

费伦契克(Ferencsik Janes,19071984)匈牙利指挥家。指挥稳健有力,具有光鲜的民族特点。

费多谢耶夫(VIadimir Fedoseev,1932~)前苏联指挥家。指挥布满豪情,明速有力,具有浓重的官族气量。

索尔蒂(Solti Geovg,1912~)诞生于匈牙利的英国指挥家。指挥气势宏大,富于抒情性。以指挥贝多芬的交响曲、斯特拉文斯基的《春之祭》等著称。

莱汶(James Levine,1943~)美国指挥家、钢琴家。指挥稳健优雅,曲目广泛,被认为是多才多艺的指挥家。

莱特纳(Ferdinand Leitner,1912~)德国指挥家。擅长指挥莫扎特、瓦格纳、理查,施特劳斯的歌剧,以及布鲁克纳的交响曲等。

莱果斯多夫(Erich Leinsdorf,1912~)奥地利指挥家。指挥稳健有力,擅长指挥瓦格纳、普罗科菲耶夫、马勒和布鲁克纳的作品。

高克(A1exander Gauk,1893~1963)前苏联指挥家。指挥风格朴实稳健。

诺伊曼(Vaciav Neumann,1920~)捷克指挥家。指挥曲目广泛,其中以斯美塔这、德沃夏克、耶耶切克等捷克作曲家的作品为主。

海廷克(Bernard Heitink,1929~)荷兰指挥家。指挥稳健有力,指挥曲目广泛。

桑德林(kurt Sanderling,1912~)德国指挥家。指挥明快而气势宏大,富于抒情性。擅长指挥前苏联作品与西贝源斯的管弦乐曲。

勒格纳(Heinz Rogner,1929~)德国指挥家。指挥朴实无华,富于表情,具有德国传统风格。

菲德勒(Arthur Fiedler,1894~1979)美国指挥家。指挥曲目以欧美古典名曲为主,兼及音乐剧选曲和风行歌曲改编曲等。

萨金特(Maicolm Sargent,1895~1967)英国指挥家。擅长指挥英国现代乐曲与北欧作曲家的作品

萨瓦害什(Woifgang Sawallisch,1923~)德邦指挥野。指挥纯粹而活泼。上演莫扎特取、贝多芬早期钢琴协奏曲时,常身兼指挥跟钢琴吹奏。

梅达(Zubin Mehta,1936~)印度指挥家。其指挥情感充分,富有现代气息,乐曲处理干洁利索。

塔尔米(Yoav Talms,1943~)以色列指挥家。指挥技巧扎真,表现稳重。

斯美塔契克(VaclaV Smetacek,1906~)捷克指挥家。指挥曲目广泛,风格细腻而有共性。

斯托科夫斯基(Leopold Stokowski,1882~1977)美国指挥家。指挥曲目广泛,音响丰满,富于激情。

斯维特拉诺夫(Evgeny Svtlanov,1928~)前苏联指挥家。指挥舞力感强,色彩丰盛显明,具有浓烈的俄罗斯风格特点。

豪泽(Alfred Hause,1921~)德国指挥家。早期以指挥探戈舞曲为主,后扩展指挥曲目到古典乐曲和艰深乐曲。

塞尔(Szell George,1897~1970)匈牙利指挥家。其指挥忠诚于本作,朴实无华。指挥曲目范畴广泛,擅长演奏德国古典乐派、浪漫乐派以及东欧民族乐派的作品。

滕斯泰特(Klfaus Tennstedt,1921~)德国指挥家。指挥曲目广泛,尤擅长指挥马勒的作品。

穆蒂(Riccardo Mrtti,1941~)意大利指挥家。指挥富于动力性。指挥曲目广泛,其中以指挥柴科夫斯基的《哀怆交响曲》等作品著称。

戴维斯科林(ColSn Davis,1927~)英国指挥家。指挥曲目广泛,尤擅长指挥柏辽兹和斯特拉文斯基的作品。指挥风格稳健清晰。

戴维斯安德鲁(Andrew Devis,1944一)英国指挥家。指挥表情歉富,擅长指挥折唱曲。

欢迎分享,转载请注明来源:品搜搜测评网

原文地址:https://pinsoso.cn/meirong/3296431.html

(0)
打赏 微信扫一扫微信扫一扫 支付宝扫一扫支付宝扫一扫
上一篇 2024-02-16
下一篇2024-02-16

随机推荐

  • 有必要买天气丹皇后套盒么

    有必要。1、天气丹皇后套盒有很强的抗氧化效果,能从根本上解决肌肤的水油平衡问题,能使肌肤保持一整天的水油平衡。2、天气丹皇后套盒深层补水,提拉紧致,再生细胞,高效修复,水,精华,乳液,眼霜,面霜全包括,还送一堆赠品。

    2024-04-15
    28200
  • 天气丹使用顺序图解,天气丹用法步骤

    天气丹护肤产品中包括很多款,针对皮肤的效果也是不一样的,在使用的时候一定要注意它的顺序,如果使用顺序错误很容易导致护肤品达不到最佳的效果,那么天气丹使用顺序图解是什么?天气丹用法步骤是什么呢?天气丹的套盒中产品是十分全面的,其中包括天气丹水

    2024-04-15
    26100
  • 透真烟酰胺美白精华露次抛怎么样

    透真烟酰胺美白精华露次抛是一款非常受欢迎的美白产品,它的效果得到了众多消费者的好评。但是对于它的次抛效果,我们需要从不同角度来进行分析。从产品成分来看,透真烟酰胺美白精华露次抛主要成分为烟酰胺和透明质酸,这两种成分都有很好的美白效果。其中烟

    2024-04-15
    8600
  • 男生洗面奶推荐

    男生洗面奶排行榜10强:1、欧莱雅男士洗面奶:它含有火山矿物精华成分,可清除毛孔内的油脂和污垢,减少痘痘的形成,还可深入渗透角质层,对老废角质进行清除,从而淡化了痘印。2、妮维雅男士洗面奶:专为男性肌肤设计的洗面奶,注入了大量水分,密集保湿

    2024-04-15
    18000
  • 伊贝诗鱼子提拉紧致精华水怎么样

    伊贝诗鱼子提拉紧致精华水是一款采用鱼子提取物作为主要成分的护肤品,具有提拉紧致的效果。其特色在于运用了先进的蒸馏技术,提取出珍贵的鱼子精华,这种精华含有丰富的氨基酸、胶原蛋白和多种微量元素,能够有效地滋养肌肤,提升肌肤的弹性,平滑肌肤纹理,

    2024-04-15
    7900
  • 请问一下护肤品的使用顺序,我有洁面乳,爽肤水,益纳其尔的芦荟胶膏,黄瓜精华,SK-ii的洁面乳

    护肤品的使用顺序如下:1 洁面:这是第一步,也是非常重要的一步。使用适合自己肤质的洁面产品,彻底清洁面部。2 爽肤水:使用爽肤水可以起到二次清洁和收缩毛孔的作用。将爽肤水倒在化妆棉上,轻轻擦拭肌肤。3 芦荟胶:芦荟胶可以放在晚上使用,能够深

    2024-04-15
    16200
  • 林墨被一个跑过去的工作人员撞倒,一时起不来,他的体质是否太弱了?

    林墨的体质并不是很弱,他只是长时间的练习跳舞导致他腰部受伤,与他自己的体质无关,毕竟每一个爱豆都是需要长时间练习舞蹈,这样才能在舞台上把最好的一面展现给大家,粉丝们也才会喜欢这种舞台非常棒的爱豆。林墨是原际画这个公司的一员,他是一名养成系爱

    2024-04-15
    9600

发表评论

登录后才能评论
保存