国潮古风插画-国潮风是不是真的已经流行起来了呢，对此你怎么看？

国潮插画风格特点

国潮插画风格特点如下：

1常见的国潮风插画画面线条丰富细腻，画面色彩较为统一，饱和度较低，整体中国风较重但又很精致耐看，运用范围更广一点。

2画面里线条比较多的，而且线条也会比较细一点，基本上以线条为骨骼，去塑造每一个物体，色彩整体较为统一。

3线条是很重要的组成部分，线条的多少，决定了你画面的精细程度。

4一个画面里有1-3种大体的色系去组成一幅插画。

5色彩并不固定，可以清淡可以鲜艳，更注重水墨感的表现手法和画面的纸张肌理，以此来体现中国风的特点。

6用宣纸或牛皮纸底色的纹理进行创作的，给人的中国风的味道会更浓一点，背景用水墨感的处理方式。

7画面色彩有的偏古风，整体色彩较少，饱和度低，有的色彩艳丽，饱和度高，但总体颜色都不会过多，有大概的用色范围，要控制自己的用色数量。

国潮风插画就是运用中国风元素和潮流元素相结合的插画，运用中国风的元素，去画现在的人事物，画面的配色、构图和元素都要有明显的中国风的味道。

cg插画有哪些类型

cg插画有以下这些类型：

1、厚涂风格：厚涂不仅是cg插画中最受欢迎的风格，在其他的绘画中也是最常见的风格之一，在CG板绘里很流行。厚涂来源于传统油画，特点就是使用颜料堆积，增加作品的体积感和层次感，会采用简单的线稿，然后一层层叠加颜色，不太注重线条的表现，画面非常有质感。

2、扁平风格：扁平化风格插画呈现出一种平面或抽象的特点，这类插画整体简约、轻快、整洁，也是被广泛应用于各个领域，是一种非常常见的插画风格之一。

3、古风插画：这几年国潮风受到越来越多人的喜爱，古风类型的插画也越来越多，会用到很多中式绘画中的元素，比如飞鹤、祥云、花草、古风建筑等等，国潮插画在人物刻画上也会偏向中式审美。

cg插画还有很多的风格，比如二次元插画、25D风格、涂鸦白描风格、森系风格等等，并且随着时代发展，插画的种类也是不断在增加的，所以大家可以多看看优秀插画师的作品，找到自己喜欢的风格！

国潮风是不是真的已经流行起来了呢，对此你怎么看？“潮人”“潮流”，单从中文释义上来说，是非常广义的，而现在我们口中常说的潮，却是很狭义的「街头潮流」，事实上，或许是更狭义的日本里原宿风。所谓的「潮」，是从穿衣风格到生活细节，所表现的形式都是前卫小众的，领先于当代大流，是对新新生活和前卫的美的追求。从上世纪90年代，是日本街头潮流的黄金时期，很多现在知名的潮牌创立，比如：bape，neighborhood，wtaps，undercover，number(n)ine等等。日本的潮牌也在一定程度上受欧美影响，从嬉皮到摇滚，可能是因为战后日本受到美国影响较深。日本经济复苏以后，年轻人有条件开始接触服饰文化，除了音乐带给服饰的附属值以外，大多数「潮」都起源于运动，篮球，棒球，滑板等等。总之，音乐+运动+街头文化的融合组成了现在我们所接触到的潮流。人们都有一个从众心理，一个人说潮，我们不以为然，两个人说，不以为然，当我们发现身边很多人都在说，电视里的明星都在穿，可能我们就会觉得这东西真的潮。所以，「潮」到底是什么呢？藤原浩出的每一个单品真的就都那么好看，那么特别吗？陈冠希的搭配真的是潮爆了吗？「潮」往大了说，是精神追求，是生活态度，往小了说，就是穿衣磨鞋，就是个玩，就是追求快乐。国潮的字面含义，就是由国内的潮牌，是因为它们的主理人，设计师是中国人，包括陈冠希创立的CLOT，余文乐的MADNESS，阿信的StayReal，李晨的NICISCOMING等等。但是要说到国潮大热，应该是参加纽约时装周的李宁，以“悟道“为主题，推出的一系列红底白字类似印章的“中国李宁”卫衣，把国家队经典的番茄炒蛋配色做大做强之后。李宁国潮营销的成功，让一些其他品牌也纷纷推出自己的国潮风，包括太平鸟，安踏等等，国潮的定义更确切的是「中国潮牌」的缩写。说到国潮，就不得不说故宫文创，打破传统束缚，一跃成为国潮中最耀眼的存在。国潮没有固定的形式，目前中国人对潮的理解大多数是与外国文化连接，是一种文化自信的缺失，但是越来越多的中国设计师在我们自己的文化中寻找属于我们自己的语言，未来，国潮必火！「国潮风」的规律：1，一定要有国潮二字，不然别人不知道这是国潮2，一定的要戴凤冠3，下身一定要混搭，不然凸显不出「潮」4，折扇不能少，不然没有「国」的氛围。目前所有的影楼国潮风系列摄影，都是遵循以上几个规则。越来越多的品牌，无论在国内还是去国外都在积极地拓展国潮的边界，其实国潮就在我们身边无时无刻的出现，国潮风也在当代青年疯狂的追求下慢慢的复兴，国潮是要不断地发挥自身的想法，依靠独特的内核将中国的传统文化与最前沿的艺术相结合，希望我们可以更加注重国潮品牌背后的设计和故事，而不是随意跟风。当下年轻人追逐国货品牌的现象，令人不禁思考，什么是“国潮”？从字面解读，“国潮”的本质是国风与潮流的融合。国潮品牌一般由中国本土设计师或主理人原创设立，他们从传统文化中汲取灵感，在设计中加入自身对潮流的见解和态度。当前卫的思想与深厚的人文底蕴交融，品牌自然而然被渲染上了“国潮”的色彩。国潮设计取材于五千年华夏文明，博大精深的汉字元素、意境深远的古风元素、怀旧复古的民国元素、别具一格的印花元素、特色鲜明的自然元素，正是国潮品牌源源不断的创意来源。祥云瑞彩、红日初升、锦鲤曳浪、游龙翔空，这些饱含祥瑞意味的文化元素被巧妙地应用在国货品牌的设计之中，在时代潮流的调剂下大放异彩。国潮，已然成为一种崭新的文化表达方式。如今，越来越多的设计师开始关注中国少数民族传统文化，从民族服饰中汲取灵感进行再创作，中国时装秀的风格也在传统和现代的结合中变得更加多样化。然而国潮的创作绝不是传统文化形象这么简单。它的诞生，象征着旧文化和新潮流、小众喜好和大众习惯、民俗民情和国际化浪潮在碰撞、冲突中合为一体。事实上，国潮兴盛并非中国独有的现象，其他国家也出现过多次新文化潮流，其中的佼佼者“美潮”与“日潮”，时至今日在国际上都享有大批狂热的拥趸者。2019年5月10日至12日，由人民日报新媒体发起的创意体验馆“有间国潮馆”快闪店空降三里屯。“有间国潮馆”以中国传统文化为创意原点，通过国货、国学、国艺、国漫、国乐五大核心内容，创新演绎了“国潮”的理念和内涵。一波激起千层浪国潮的盛行，是在中华文明复苏的大背景下，传统文化和流行文化的又一次有效融合。古老的物质文化与先进的技术通过创意连接，使国粹焕发新的生命力。作为2017年“最火”的文物，《千里江山图》曾通过数字展览现身于大众面前。先进的3D技术完美再现了王希孟笔下的神韵，漫步展览中，你可以切身感受群山连绵、江河浩淼，从此，千里江山不再是宣纸上沉静的山水画，而一跃成为观众眼前真实灵动的盛景。高科技与传统文化的结合成为当下国潮文化体验的一大发力点，给观者带来耳目一新的感受，让传统文化走进大众生活。2019年，在北京颐堤港举办的“乐高中国文化艺术大展·方块王潮”中，拼砌师洪子健（AndyHung）与团队以中国文化为主题，运用基础的乐高零件，拼凑出福建土楼等一个个经典的城市地标。旧物仓致力于收集旧物，保留城市记忆。2018年，旧物仓在一家大型购物商场搭建北京仓，用从北京南城拆迁区收集来的旧物改造，复原建国后的家庭生活场景，其中风物商店的门窗源于一家被拆迁的“如意综合商店”。作为中国最大的博物馆，故宫博物院在挖掘国宝魅力上从未停下脚步，比如故宫彩妆系列，就是中国风与现代时尚结合的典范。其中“浮天沧海·仙鹤”口红的灵感，取自故宫珍藏的“黑漆描金海鹰图文具盒”和“红漆边架缎地绣山水松鹤围屏”两件国宝级文物上的经典元素；“暗夜流光·故宫螺钿系列”彩妆，外形灵感来源于故宫院藏的“黑漆嵌螺钿花鸟罗汉床”，外盒的色彩斑斓，又如文物上的贝壳般珠光闪烁。源于“红漆金线珐琅彩”，松鹤纹织和螺钿漆器被运用到彩妆盒子的设计中，演绎出纯正的中国风。未来，故宫还计划拍连续剧《故宫如梦》，探索以“5G+4K超高清+互动多结局+场景沉浸”的创新形式，讲述紫禁城修建的历史。从胶带、口红到日历、礼盒，甚至输入法，如今的故宫已不仅仅是一座博物馆，而是化身国潮圈的“网红”，掀开了东方生活美学的新篇章。借着故宫彩妆的东风，国产彩妆护肤品牌如雨后春笋般复苏。拥有88年历史的百雀羚，秉持传统中医草本护肤理念，携手国际设计师打造“天圆地方”的专利瓶型，演绎经典新国潮，其“山海经”定制版精华礼盒，用时尚画笔谱写古典韵味，一经推出便好评如潮。生于扬州的百年老字号香粉铺子谢馥春香粉，旧时因形似“鸭蛋”深受欢迎，国潮的兴起为品牌迎来新的生机，“鸭蛋粉”重新让美妆爱好者蠢蠢欲动。金字招牌和历史传承本就是一笔丰厚的品牌遗产，当越来越多的消费者愿意为国货买单，“国潮”便成为品牌转型发展的利器。六神推出花露水风味鸡尾酒，美加净推出大白兔奶糖味唇膏、香水和身体乳。老字号与新事物跨界联名玩得不亦乐乎，交出一份份精彩的答卷。国潮不仅征服了土生土长的中国心，在世界范围也呈现出强劲的势头，大白兔奶糖口味的冰淇淋在美国甚至畅销到断货。2018年9月，老国货美加净和大白兔跨界合作，推出“大白兔奶糖味润唇膏”，一上市即成为网络爆款。国货品牌在时尚圈的努力绝不止步于此。近年来，“中国制造”“国货之光”等令人热血沸腾的字眼，越来越多地出现在国际时装周的报道中。2018年纽约秋冬时装周，李宁以“悟道”为主题的大秀惊艳世界。这个曾经中规中矩甚至有些土气的中国运动品牌，在那个冬天改头换面，将中国元素与年轻潮流巧妙结合，把中国底蕴注入现代运动文化中，尤其是“中国李宁”四个大字，最为吸睛和创新。李宁品牌多次登上纽约和巴黎时装周，秀场上亮相的中国李宁限量卫衣、悟道系列球鞋等一众单品的设计令人惊艳，“中国李宁”四个大字成为时尚的新代名词。李宁秀场的隔壁，太平鸟（中国服饰品牌）则主打怀旧复古风潮，开场选择了几代中国人耳熟能详的眼保健操主题曲作为背景音乐，超大的白衬衫配上经典运动套装及白球鞋的造型，把观众一下子拉回到中国上世纪八九十年代的时代记忆里。在影视创意文化领域，国潮风更是愈演愈烈。2018年的热剧《如懿传》，一改以往宫廷剧不严谨的服化道，尽可能地复现乾隆年间的宫廷面貌；《长安十二时辰》中对于美轮美奂的唐代建筑的精准还原，让人们感慨古装剧终于迎来了审美复活。《白蛇：缘起》《西游之大圣归来》《哪吒之魔童降世》等国风动画带着神秘的东方神话元素重回舞台，《妖猫传》《影》《刺客聂隐娘》这些**也在体现传统古风美上下足了功夫。如今在校园、商场、景区等地方，可以看到越来越多的年轻人身穿汉服出街，汉服热已成为一股新文化潮流，汉服消费也正从小众圈层走向市场规模化。晨光文具推出的国粹礼盒，将传统京剧纹样和脸谱元素与现代几何图像结合，用时尚的设计重新演绎国粹。图为“生礼盒‘机智如我’”，灵感来源于诸葛亮。新与旧的磨合国潮为什么深受年轻人热捧？看似“老旧过时”的国货究竟被赋予了何种魅力？当我们探究这个问题时，或许能从蓬勃发展的品牌现状中找到答案。以中国古典文化新名片“故宫文创”为例，它的产品设计均以年轻消费者的喜好为出发点，“年轻人在哪里，故宫就在哪里”。故宫胶带推出之后，很多美妆达人开始用它装饰口红、眼影盘，时尚的彩妆产品被浓浓的中国风情的胶带包裹，外观呈现出别具一格的美感，瞬间引爆社交网络。故宫敏感地嗅到了这一商机，快马加鞭推出故宫口红，同时品牌推广紧跟潮流，在微博、小红书等社交软件上开帖讨论，与汤姆福特和圣罗兰等一线美妆大品牌保持良好互动。年轻化的产品设计配合成功的互联网营销，这套双打组合不仅更符合千禧一代的消费习惯，也使品牌不再局限于本土小众，与国际接轨。故宫口红抓住了年轻人的眼球，一经推出便售罄，足见年轻消费者对国货的巨大购买力。国潮可以赋能品牌，品牌也可以反哺国潮。晨光文具推出的国粹礼盒，将脸谱元素融入设计，用别具一格的方式让更多人重新认识国粹京剧；农夫山泉的“四季插画瓶”，在小小的瓶身上描绘了长白山春夏秋冬四季美景，展现华夏大地的广阔与壮美。我们看到，一个又一个老品牌，在“国潮”的加持下逆龄生长，新潮却熟悉的美学概念持续带给人们惊喜。故宫口红膏体的颜色均来自故宫博物院所藏的红色国宝器物，口红外观则从清宫后妃服饰中汲取灵感，分别以黑、白、赤、青、黄五方正色体系以及“宫廷蓝”为底色，用3D多层打印科技，将传统图案打印在口红管上，彰显织物的肌理和刺绣的立体感。国潮的崛起，一方面源于品牌自身的不断努力，另一方面也得益于新时代中华民族的文化自觉和自信。随着综合国力与人民生活水平的提升，物质文明的富裕带动了精神文明的发展，中国庞大的消费市场在满足温饱条件之后，对美的追求更进一步。与历史上“美潮”和“日潮”的诞生类似，外来文化的涌入和本土多元文化的爆发使国民更加坚定地拥护本国的历史和文化智慧。作为“消费自由”的一代，90后和00后们不再执着于国际大牌的名气，而更看重品牌的文化价值和创意。“中国风”等“国潮”，已然成为当下年轻人打造自我符号时爱用的标签。当褪去肤浅的商业化模仿，国潮是否真的能留下文化价值还有待思考。不得不说，目前市场存在不少跟风现象，商家嗅到热度，仅靠披着国风元素和国货情怀的外衣来达到营销目的。火热的成功背后，我们更要保持清醒的认识，明辨“真假国潮”。之前红极一时的“国民小白鞋”回力，其回天之力系列被不少潮流媒体吹上天，实际上却在毫无顾忌地抄袭其他品牌。迷失于眼前的红利，企业在宣传上言过其实、产品研发落后、鞋型款式单一、设计上抄袭和缺乏创意，成为大众对回力的最大诟病。而同样是老品牌翻红，李宁登上纽约时装周后，没有高开低走，反而在设计上一再突破，靠着活泼又不失潮流的运动时装登陆巴黎时装周，被赞为“国潮代表”。又比如，故宫推出的备受欢迎的文创产品和活动都以人为本，融合了功能实用、形式创新和文化精华的整体性，但对彩妆产品的评价却褒贬不一，很多顾客兴致勃勃买回家后发现产品效果并未达到预期，品牌声誉受损。因此，对文化产业而言，传统文化只是助燃剂，重要的还在于品牌本身的自立和内容质量的保证，不能只照搬表象的文化元素；对于老国货而言，没有形成自己特色鲜明的品牌基因，潮流终归只是一夜昙花。国潮的根本，在于原创，其背后如果没有真正的文化内核做支撑，将只是一场喧闹的作秀。意识到这一点，回力也致力改革，新版球鞋开始采用更为优质的原材料和更加精细的细节工艺，在设计中注入轻量中国风元素，协调了品牌的运动感，给人耳目一新的感觉。尽管当下的国潮文化中文化属性还不够，国潮的热度终究还是在一定程度上重燃了年轻一代对传统的关注，改变了他们的生活习惯，清晰了他们对历史文化的认同。现状不够完美，但这是一个必经的发展历程，中国的品牌需要更多时间慢慢沉淀，我们有信心。个人觉得，中华的文化本应该好好推广和被记录，并成为常态，因为中华上下五千年的文化，有太多的沉淀，例如龙，刺绣，旗袍，汉服，中山服，尤其唐装这些都是中华瑰宝，它不仅仅是中华民族人们创造的美，更是世界的，个人觉得，我们中国也该加强，在我们身上这一代发扬光大，不应该是国潮流行，更应该是成为一种中国文化，大型节日，比如国庆，新年，学生毕业，成人礼都可以去推广，而不仅仅是在口号上，而是行动上!所谓国潮确实最近很流行的一个词语，但是目前没有发现特别突出的国潮品牌。炒概念的比较多，商场搞活动中庭位置明明就是地摊货改个名字叫国潮产品，大家拭目以待！其他行业不知道，但在传统婚嫁行业绝对是流行起来了。以前的结婚标配服装是一套婚纱，一套礼服或旗袍，现在的配备是一套婚纱，一套中式，更有甚者就一套中式全部搞定。因为中式婚礼比起西式婚礼更加喜庆，符合我们的传统文化。不是的

国潮插画风格特点

国潮插画风格特点如下：

1常见的国潮风插画画面线条丰富细腻，画面色彩较为统一，饱和度较低，整体中国风较重但又很精致耐看，运用范围更广一点。

2画面里线条比较多的，而且线条也会比较细一点，基本上以线条为骨骼，去塑造每一个物体，色彩整体较为统一。

3线条是很重要的组成部分，线条的多少，决定了你画面的精细程度。

4一个画面里有1-3种大体的色系去组成一幅插画。

5色彩并不固定，可以清淡可以鲜艳，更注重水墨感的表现手法和画面的纸张肌理，以此来体现中国风的特点。

6用宣纸或牛皮纸底色的纹理进行创作的，给人的中国风的味道会更浓一点，背景用水墨感的处理方式。

7画面色彩有的偏古风，整体色彩较少，饱和度低，有的色彩艳丽，饱和度高，但总体颜色都不会过多，有大概的用色范围，要控制自己的用色数量。

国潮风插画就是运用中国风元素和潮流元素相结合的插画，运用中国风的元素，去画现在的人事物，画面的配色、构图和元素都要有明显的中国风的味道。

cg插画有哪些类型

cg插画有以下这些类型：

1、厚涂风格：厚涂不仅是cg插画中最受欢迎的风格，在其他的绘画中也是最常见的风格之一，在CG板绘里很流行。厚涂来源于传统油画，特点就是使用颜料堆积，增加作品的体积感和层次感，会采用简单的线稿，然后一层层叠加颜色，不太注重线条的表现，画面非常有质感。

2、扁平风格：扁平化风格插画呈现出一种平面或抽象的特点，这类插画整体简约、轻快、整洁，也是被广泛应用于各个领域，是一种非常常见的插画风格之一。

3、古风插画：这几年国潮风受到越来越多人的喜爱，古风类型的插画也越来越多，会用到很多中式绘画中的元素，比如飞鹤、祥云、花草、古风建筑等等，国潮插画在人物刻画上也会偏向中式审美。

cg插画还有很多的风格，比如二次元插画、25D风格、涂鸦白描风格、森系风格等等，并且随着时代发展，插画的种类也是不断在增加的，所以大家可以多看看优秀插画师的作品，找到自己喜欢的风格！

国潮风是不是真的已经流行起来了呢，对此你怎么看？“潮人”“潮流”，单从中文释义上来说，是非常广义的，而现在我们口中常说的潮，却是很狭义的「街头潮流」，事实上，或许是更狭义的日本里原宿风。所谓的「潮」，是从穿衣风格到生活细节，所表现的形式都是前卫小众的，领先于当代大流，是对新新生活和前卫的美的追求。从上世纪90年代，是日本街头潮流的黄金时期，很多现在知名的潮牌创立，比如：bape，neighborhood，wtaps，undercover，number(n)ine等等。日本的潮牌也在一定程度上受欧美影响，从嬉皮到摇滚，可能是因为战后日本受到美国影响较深。日本经济复苏以后，年轻人有条件开始接触服饰文化，除了音乐带给服饰的附属值以外，大多数「潮」都起源于运动，篮球，棒球，滑板等等。总之，音乐+运动+街头文化的融合组成了现在我们所接触到的潮流。人们都有一个从众心理，一个人说潮，我们不以为然，两个人说，不以为然，当我们发现身边很多人都在说，电视里的明星都在穿，可能我们就会觉得这东西真的潮。所以，「潮」到底是什么呢？藤原浩出的每一个单品真的就都那么好看，那么特别吗？陈冠希的搭配真的是潮爆了吗？「潮」往大了说，是精神追求，是生活态度，往小了说，就是穿衣磨鞋，就是个玩，就是追求快乐。国潮的字面含义，就是由国内的潮牌，是因为它们的主理人，设计师是中国人，包括陈冠希创立的CLOT，余文乐的MADNESS，阿信的StayReal，李晨的NICISCOMING等等。但是要说到国潮大热，应该是参加纽约时装周的李宁，以“悟道“为主题，推出的一系列红底白字类似印章的“中国李宁”卫衣，把国家队经典的番茄炒蛋配色做大做强之后。李宁国潮营销的成功，让一些其他品牌也纷纷推出自己的国潮风，包括太平鸟，安踏等等，国潮的定义更确切的是「中国潮牌」的缩写。说到国潮，就不得不说故宫文创，打破传统束缚，一跃成为国潮中最耀眼的存在。国潮没有固定的形式，目前中国人对潮的理解大多数是与外国文化连接，是一种文化自信的缺失，但是越来越多的中国设计师在我们自己的文化中寻找属于我们自己的语言，未来，国潮必火！「国潮风」的规律：1，一定要有国潮二字，不然别人不知道这是国潮2，一定的要戴凤冠3，下身一定要混搭，不然凸显不出「潮」4，折扇不能少，不然没有「国」的氛围。目前所有的影楼国潮风系列摄影，都是遵循以上几个规则。越来越多的品牌，无论在国内还是去国外都在积极地拓展国潮的边界，其实国潮就在我们身边无时无刻的出现，国潮风也在当代青年疯狂的追求下慢慢的复兴，国潮是要不断地发挥自身的想法，依靠独特的内核将中国的传统文化与最前沿的艺术相结合，希望我们可以更加注重国潮品牌背后的设计和故事，而不是随意跟风。当下年轻人追逐国货品牌的现象，令人不禁思考，什么是“国潮”？从字面解读，“国潮”的本质是国风与潮流的融合。国潮品牌一般由中国本土设计师或主理人原创设立，他们从传统文化中汲取灵感，在设计中加入自身对潮流的见解和态度。当前卫的思想与深厚的人文底蕴交融，品牌自然而然被渲染上了“国潮”的色彩。国潮设计取材于五千年华夏文明，博大精深的汉字元素、意境深远的古风元素、怀旧复古的民国元素、别具一格的印花元素、特色鲜明的自然元素，正是国潮品牌源源不断的创意来源。祥云瑞彩、红日初升、锦鲤曳浪、游龙翔空，这些饱含祥瑞意味的文化元素被巧妙地应用在国货品牌的设计之中，在时代潮流的调剂下大放异彩。国潮，已然成为一种崭新的文化表达方式。如今，越来越多的设计师开始关注中国少数民族传统文化，从民族服饰中汲取灵感进行再创作，中国时装秀的风格也在传统和现代的结合中变得更加多样化。然而国潮的创作绝不是传统文化形象这么简单。它的诞生，象征着旧文化和新潮流、小众喜好和大众习惯、民俗民情和国际化浪潮在碰撞、冲突中合为一体。事实上，国潮兴盛并非中国独有的现象，其他国家也出现过多次新文化潮流，其中的佼佼者“美潮”与“日潮”，时至今日在国际上都享有大批狂热的拥趸者。2019年5月10日至12日，由人民日报新媒体发起的创意体验馆“有间国潮馆”快闪店空降三里屯。“有间国潮馆”以中国传统文化为创意原点，通过国货、国学、国艺、国漫、国乐五大核心内容，创新演绎了“国潮”的理念和内涵。一波激起千层浪国潮的盛行，是在中华文明复苏的大背景下，传统文化和流行文化的又一次有效融合。古老的物质文化与先进的技术通过创意连接，使国粹焕发新的生命力。作为2017年“最火”的文物，《千里江山图》曾通过数字展览现身于大众面前。先进的3D技术完美再现了王希孟笔下的神韵，漫步展览中，你可以切身感受群山连绵、江河浩淼，从此，千里江山不再是宣纸上沉静的山水画，而一跃成为观众眼前真实灵动的盛景。高科技与传统文化的结合成为当下国潮文化体验的一大发力点，给观者带来耳目一新的感受，让传统文化走进大众生活。2019年，在北京颐堤港举办的“乐高中国文化艺术大展·方块王潮”中，拼砌师洪子健（AndyHung）与团队以中国文化为主题，运用基础的乐高零件，拼凑出福建土楼等一个个经典的城市地标。旧物仓致力于收集旧物，保留城市记忆。2018年，旧物仓在一家大型购物商场搭建北京仓，用从北京南城拆迁区收集来的旧物改造，复原建国后的家庭生活场景，其中风物商店的门窗源于一家被拆迁的“如意综合商店”。作为中国最大的博物馆，故宫博物院在挖掘国宝魅力上从未停下脚步，比如故宫彩妆系列，就是中国风与现代时尚结合的典范。其中“浮天沧海·仙鹤”口红的灵感，取自故宫珍藏的“黑漆描金海鹰图文具盒”和“红漆边架缎地绣山水松鹤围屏”两件国宝级文物上的经典元素；“暗夜流光·故宫螺钿系列”彩妆，外形灵感来源于故宫院藏的“黑漆嵌螺钿花鸟罗汉床”，外盒的色彩斑斓，又如文物上的贝壳般珠光闪烁。源于“红漆金线珐琅彩”，松鹤纹织和螺钿漆器被运用到彩妆盒子的设计中，演绎出纯正的中国风。未来，故宫还计划拍连续剧《故宫如梦》，探索以“5G+4K超高清+互动多结局+场景沉浸”的创新形式，讲述紫禁城修建的历史。从胶带、口红到日历、礼盒，甚至输入法，如今的故宫已不仅仅是一座博物馆，而是化身国潮圈的“网红”，掀开了东方生活美学的新篇章。借着故宫彩妆的东风，国产彩妆护肤品牌如雨后春笋般复苏。拥有88年历史的百雀羚，秉持传统中医草本护肤理念，携手国际设计师打造“天圆地方”的专利瓶型，演绎经典新国潮，其“山海经”定制版精华礼盒，用时尚画笔谱写古典韵味，一经推出便好评如潮。生于扬州的百年老字号香粉铺子谢馥春香粉，旧时因形似“鸭蛋”深受欢迎，国潮的兴起为品牌迎来新的生机，“鸭蛋粉”重新让美妆爱好者蠢蠢欲动。金字招牌和历史传承本就是一笔丰厚的品牌遗产，当越来越多的消费者愿意为国货买单，“国潮”便成为品牌转型发展的利器。六神推出花露水风味鸡尾酒，美加净推出大白兔奶糖味唇膏、香水和身体乳。老字号与新事物跨界联名玩得不亦乐乎，交出一份份精彩的答卷。国潮不仅征服了土生土长的中国心，在世界范围也呈现出强劲的势头，大白兔奶糖口味的冰淇淋在美国甚至畅销到断货。2018年9月，老国货美加净和大白兔跨界合作，推出“大白兔奶糖味润唇膏”，一上市即成为网络爆款。国货品牌在时尚圈的努力绝不止步于此。近年来，“中国制造”“国货之光”等令人热血沸腾的字眼，越来越多地出现在国际时装周的报道中。2018年纽约秋冬时装周，李宁以“悟道”为主题的大秀惊艳世界。这个曾经中规中矩甚至有些土气的中国运动品牌，在那个冬天改头换面，将中国元素与年轻潮流巧妙结合，把中国底蕴注入现代运动文化中，尤其是“中国李宁”四个大字，最为吸睛和创新。李宁品牌多次登上纽约和巴黎时装周，秀场上亮相的中国李宁限量卫衣、悟道系列球鞋等一众单品的设计令人惊艳，“中国李宁”四个大字成为时尚的新代名词。李宁秀场的隔壁，太平鸟（中国服饰品牌）则主打怀旧复古风潮，开场选择了几代中国人耳熟能详的眼保健操主题曲作为背景音乐，超大的白衬衫配上经典运动套装及白球鞋的造型，把观众一下子拉回到中国上世纪八九十年代的时代记忆里。在影视创意文化领域，国潮风更是愈演愈烈。2018年的热剧《如懿传》，一改以往宫廷剧不严谨的服化道，尽可能地复现乾隆年间的宫廷面貌；《长安十二时辰》中对于美轮美奂的唐代建筑的精准还原，让人们感慨古装剧终于迎来了审美复活。《白蛇：缘起》《西游之大圣归来》《哪吒之魔童降世》等国风动画带着神秘的东方神话元素重回舞台，《妖猫传》《影》《刺客聂隐娘》这些**也在体现传统古风美上下足了功夫。如今在校园、商场、景区等地方，可以看到越来越多的年轻人身穿汉服出街，汉服热已成为一股新文化潮流，汉服消费也正从小众圈层走向市场规模化。晨光文具推出的国粹礼盒，将传统京剧纹样和脸谱元素与现代几何图像结合，用时尚的设计重新演绎国粹。图为“生礼盒‘机智如我’”，灵感来源于诸葛亮。新与旧的磨合国潮为什么深受年轻人热捧？看似“老旧过时”的国货究竟被赋予了何种魅力？当我们探究这个问题时，或许能从蓬勃发展的品牌现状中找到答案。以中国古典文化新名片“故宫文创”为例，它的产品设计均以年轻消费者的喜好为出发点，“年轻人在哪里，故宫就在哪里”。故宫胶带推出之后，很多美妆达人开始用它装饰口红、眼影盘，时尚的彩妆产品被浓浓的中国风情的胶带包裹，外观呈现出别具一格的美感，瞬间引爆社交网络。故宫敏感地嗅到了这一商机，快马加鞭推出故宫口红，同时品牌推广紧跟潮流，在微博、小红书等社交软件上开帖讨论，与汤姆福特和圣罗兰等一线美妆大品牌保持良好互动。年轻化的产品设计配合成功的互联网营销，这套双打组合不仅更符合千禧一代的消费习惯，也使品牌不再局限于本土小众，与国际接轨。故宫口红抓住了年轻人的眼球，一经推出便售罄，足见年轻消费者对国货的巨大购买力。国潮可以赋能品牌，品牌也可以反哺国潮。晨光文具推出的国粹礼盒，将脸谱元素融入设计，用别具一格的方式让更多人重新认识国粹京剧；农夫山泉的“四季插画瓶”，在小小的瓶身上描绘了长白山春夏秋冬四季美景，展现华夏大地的广阔与壮美。我们看到，一个又一个老品牌，在“国潮”的加持下逆龄生长，新潮却熟悉的美学概念持续带给人们惊喜。故宫口红膏体的颜色均来自故宫博物院所藏的红色国宝器物，口红外观则从清宫后妃服饰中汲取灵感，分别以黑、白、赤、青、黄五方正色体系以及“宫廷蓝”为底色，用3D多层打印科技，将传统图案打印在口红管上，彰显织物的肌理和刺绣的立体感。国潮的崛起，一方面源于品牌自身的不断努力，另一方面也得益于新时代中华民族的文化自觉和自信。随着综合国力与人民生活水平的提升，物质文明的富裕带动了精神文明的发展，中国庞大的消费市场在满足温饱条件之后，对美的追求更进一步。与历史上“美潮”和“日潮”的诞生类似，外来文化的涌入和本土多元文化的爆发使国民更加坚定地拥护本国的历史和文化智慧。作为“消费自由”的一代，90后和00后们不再执着于国际大牌的名气，而更看重品牌的文化价值和创意。“中国风”等“国潮”，已然成为当下年轻人打造自我符号时爱用的标签。当褪去肤浅的商业化模仿，国潮是否真的能留下文化价值还有待思考。不得不说，目前市场存在不少跟风现象，商家嗅到热度，仅靠披着国风元素和国货情怀的外衣来达到营销目的。火热的成功背后，我们更要保持清醒的认识，明辨“真假国潮”。之前红极一时的“国民小白鞋”回力，其回天之力系列被不少潮流媒体吹上天，实际上却在毫无顾忌地抄袭其他品牌。迷失于眼前的红利，企业在宣传上言过其实、产品研发落后、鞋型款式单一、设计上抄袭和缺乏创意，成为大众对回力的最大诟病。而同样是老品牌翻红，李宁登上纽约时装周后，没有高开低走，反而在设计上一再突破，靠着活泼又不失潮流的运动时装登陆巴黎时装周，被赞为“国潮代表”。又比如，故宫推出的备受欢迎的文创产品和活动都以人为本，融合了功能实用、形式创新和文化精华的整体性，但对彩妆产品的评价却褒贬不一，很多顾客兴致勃勃买回家后发现产品效果并未达到预期，品牌声誉受损。因此，对文化产业而言，传统文化只是助燃剂，重要的还在于品牌本身的自立和内容质量的保证，不能只照搬表象的文化元素；对于老国货而言，没有形成自己特色鲜明的品牌基因，潮流终归只是一夜昙花。国潮的根本，在于原创，其背后如果没有真正的文化内核做支撑，将只是一场喧闹的作秀。意识到这一点，回力也致力改革，新版球鞋开始采用更为优质的原材料和更加精细的细节工艺，在设计中注入轻量中国风元素，协调了品牌的运动感，给人耳目一新的感觉。尽管当下的国潮文化中文化属性还不够，国潮的热度终究还是在一定程度上重燃了年轻一代对传统的关注，改变了他们的生活习惯，清晰了他们对历史文化的认同。现状不够完美，但这是一个必经的发展历程，中国的品牌需要更多时间慢慢沉淀，我们有信心。个人觉得，中华的文化本应该好好推广和被记录，并成为常态，因为中华上下五千年的文化，有太多的沉淀，例如龙，刺绣，旗袍，汉服，中山服，尤其唐装这些都是中华瑰宝，它不仅仅是中华民族人们创造的美，更是世界的，个人觉得，我们中国也该加强，在我们身上这一代发扬光大，不应该是国潮流行，更应该是成为一种中国文化，大型节日，比如国庆，新年，学生毕业，成人礼都可以去推广，而不仅仅是在口号上，而是行动上!所谓国潮确实最近很流行的一个词语，但是目前没有发现特别突出的国潮品牌。炒概念的比较多，商场搞活动中庭位置明明就是地摊货改个名字叫国潮产品，大家拭目以待！其他行业不知道，但在传统婚嫁行业绝对是流行起来了。以前的结婚标配服装是一套婚纱，一套礼服或旗袍，现在的配备是一套婚纱，一套中式，更有甚者就一套中式全部搞定。因为中式婚礼比起西式婚礼更加喜庆，符合我们的传统文化。不是的

在当今的互联网趋势中，品牌方面与“商品与商品网络”之间的关系已开始“转变”。过去，品牌“跪下舔”的行为已被所有人慢慢抛弃，新一轮的“超流量”已成为一种新的销售模式。作为“货物锚”，未能在双11天当天李佳琪与百雀羚商人达成协议，而是被百雀羚“放了一只鸽子”。互联网上的网民开始对百雀羚发动攻击。

事情的起因是因为李佳琪在“双十一”之际就一直在热衷于百雀羚品牌，他说，对于大多数网民来说，要获得最低价的产品，每个人都会从九点到十一点等待，但是结果不得不等待百雀羚的“ No Come”结果。

正在直播的李佳琪也激怒了，说“合作只能取决于命运”。

尽管合作不是单方面的问题，但问题的起因是由双方没有就价格进行谈判引起的。李嘉琪的单方面“警告”也引起了对百雀羚的不满。 Baique Ante于11月13日对此表示喜欢。互联网上有一篇帖子谴责“李嘉琪的虚假宣传”。

有网友说，李佳琪几天前在直播室卖掉了“不粘锅”。例如，李佳琪还广告宣传“成湖冠军蟹”为“阳澄湖大闸蟹”。两者都是消费者欺诈。并且不能原谅。

结果，百羚默默称赞了这个微博。作为回应，李嘉琦的粉丝开始疯狂地对百羚羊发动无休止的“演讲嘲讽”。

其实，李佳琪的粉丝群情绪是可以理解的，但朋友发现，虽然李嘉琪的粉丝“反对百雀羚”，但他们也逐渐扩大了活动范围。甚至带走了百雀羚“国家风大使”张云雷也无缘无故被指控为这些网民。

“你无视为这样一个尽职尽责的生意赚钱”

“绝对不能，谁叫你代言人不是一件好事。”

“一个演员，一个骗子，它确实团结了起来”

张云雷不是百雀羚发言人，他只是某种产品的“民族风大使”。

毕竟，Baique Antelope还是中国产品的前5名品牌，在其中一种产品中加入了中国元素。这也是与张云磊合作的开始。但是，是否有一些“过度”方式来发泄对张云雷的愤怒？

实际上，张云雷一直以“中国传统文化”为基础，在歌手相声领域不断扩大自己的新高度。作为“交通时代”的领导者，张云雷自己的交通不再需要欺骗任何人。立即既得利益。

但是，面对这样的逃避，仍然与网民有关。

人们坐在家里，锅从天而降

”。

当时，郭德刚曾经开玩笑说自己是无线网络。无论话题是什么，带上郭德纲三个字肯定会产生很好的影响。现在，张云雷已经成为德云学会的新一代“ WIFI宪法”。当风吹来时，张云雷总是可以参与其中。

但是，在512事件之后，张云雷和他的粉丝进入了一个封闭的小麦生长时期，但是越多，他们越无法避免某些事情的干扰。

刘玉宁前段时间演唱《探清水河》时就是这种情况。时至今日，之间的“资本战争”也将张云雷带入战场。

实际上，每个人都应该理解“李佳琪和百雀羚”的漩涡。原因是两者之间还没有达成合作，失败或失败的受害者不应该是张云雷。我敦促大家专注于张云雷的相声和唱歌。

无端的指责和嘲讽，请抵抗

编辑导语：六月来临，接下来的30天将是充满童真、美味、温情、狂欢、丰收的日子。一大波节日热点可以为品牌打“高光”让产品更具诱惑力、给活动带来流量，为了能让做营销的各位到时能成功升职加薪，小派特地为大家吐血整理6月最全营销热点案例和借势指南，欢迎大家阅览。6月一到，2022年已过了大半。时至六月，夏意浓浓，生机勃勃。与飙升的气温一同到来的，还有若干不容错过的重要节点。事不宜迟，各位做营销的兄弟姐妹们，一起来看看小派搜集整理的6月热点素材吧~一、全民性节日161儿童节（1）借势元素和方向元素：可爱，欢乐，童趣，怀旧，回忆杀，公益方向：打造节日本身元素和品牌元素高度结合的玩法，与用户进行有效互动；切入怀旧特色，通过跨界联名方式重新演绎品牌调性；打造品牌IP活动，形成IP营销闭环；逆向思维，用真情内容打动用户，并引发节日思考。（2）借势注意点没新意，只会利用消费者的怀旧心理；多渠道方式提高节日营销活动传播率；品牌需有自己的创意特点，不能为了追热点而追热点；品牌要利用营销差异化借势突出；品牌活动内容要符合节日调性。（3）参考案例北京现代打造的“智趣空间站”线下活动，海报构成就是一个巨型娃娃机，即将汽车变身成异形娃娃机，供用户进行抓取，抓住了儿童节父母带孩子娱乐这一场景。并通过“嗨fun六一”抖音话题提高消费者线上参与度。完美诠释了节日、品牌、消费者紧密结合的营销方式。安踏儿童每年六一儿童节都会举办品牌IP活动“顽运会”，将运动和趣味游戏结合起来。海报中的孩童们也展现出愉快运动的样貌，其中“顽”概念与六一儿童节这个特殊节点绑定，形成了安踏儿童独有的品牌理念。大白兔奶糖与气味图书馆联合推出了香水、身体乳、沐浴乳、护手霜等产品。大白兔是很多人的童年记忆，这一次与气味图书馆的联名不但打破人们对品牌的传统印象，而且也是品牌的重新出发。那么对于品牌而言，跨界无疑为儿童节营销提供了创意土壤，并且也给用户带来了新奇的产品体验。六一儿童节，本该是充满欢声笑语的，但是美赞臣用逆向思维将眼光转向另外一群特殊的孩子身上，拍摄了一部微**《弟弟》，而视频开头文字为真实故事改编，也不禁让人动容。不仅让用户读懂品牌“用户至初”的品牌理念，也引发了深层次的社会思考，这在儿童节献礼里也很有新意。263端午节（1）借势元素和方向元素：绿色，传统文化，粽子，口味方向：玩转谐音梗“粽”，高“粽”、万“粽”瞩目等，并可以和高考节点联系起来；粽子口味和包装创意制作，并可以与用户互动选出；与传统文化结合，包装突出国风特色。（2）借势注意点切忌借传统文化玩梗；品牌要向年轻人靠拢，老品牌年轻化；通过传统节日，推进本土化营销。（3）参考案例娃哈哈在端午节期间推出“哈哈粽天团”产品。将往日里常喝的饮料产品如AD钙奶、冰淇淋抹茶、八宝粥，变成了粽子。当清新的饮料配上糯米软糯的口感，可以瞬间激活舌尖上的味蕾。国民品牌娃哈哈主动寻求产品突破，用自家产品创造口感独特的粽子，给用户带来新奇的产品体验，同时也塑造了品牌新鲜、独特的年轻化形象。在粽子包装方面，良品铺子的端午礼盒完美地将国风和年轻潮酷的气质融合起来。不仅包装封面用靓丽的绿色打底，并且将礼盒设计成可手提的款式，精致又高级。端午节总是和高考临近，两个时间点可以进行有效结合，状元高中划龙舟的画面，加上“高粽”谐音梗，寓意满满，既是庆贺端午及表达对高考学子们的祝福，也体现了奥利奥这一品牌的活泼调性。3619父亲节（1）借势元素和方向元素：蓝色，沉默，稳重，父爱如山方向：探讨父亲与子女的关系，通过海报、文案插画等形式体现；借回忆和日常谈谈大家眼中的父亲，并形成话题，征集相关素材，与用户进行线上互动；与产品调性相结合，通过产品分享，表达对父亲的关心。（2）借势注意点从父亲传统形象中的思维跳出来，抛开偏见，谈谈当下父亲状态；结合生活实际，走心的活动最能引起用户共鸣；体现父亲身上的责任感。（3）参考案例在与父亲饭桌上侃侃而谈时，怎么能少了酒的陪伴。江小白作为酒类品牌，在父亲节这一节日中，有一种得天独厚的营销优势。而且这一届的爸爸们似乎有点不一样他们接得住热梗，看得懂热搜，能把加油说成“奥利给”，越活越年轻。其实他们的这些变化、这些努力，都是想离我们更近一些。人生中第一次体验驾驶乐趣是父亲带你体验瞬间加速的“推背”激情，欣赏“漂移”飞转的奇妙风景，享受没有偏差的方向“操控”宝马就将产品特性与父亲的形象相结合，宝马第一次带来的驾驶体验也会像父亲带来给我们的呵护保障。都说父爱如山，深沉是父爱最常见的打开方式，严肃板正，或许是记忆中对父亲最多的印象，但其实，在父亲的沉默寡言下，往往藏着丰富的内心戏，他只是不擅长表达关爱罢了。神州专车借助与女儿的情感表达，表明在家时，父亲是稳重的靠山，出门在外远行时，神州专车也将给与用户安全的保障。二、话题营销日167高考日（1）借势元素和方向元素：积极向上，振奋，人生选择，憧憬，走心方向：模拟高考试题及创意准考证的生成，将用户带入高考场景氛围；线上模拟高中时光，一波回忆杀；海报文案助力高考。（2）借势注意点改造产品外形时要与高考相关的常见元素有答题卡、试卷、课本等相契合，与教辅产品进行联名，推出新产品；海报文案不能凸显压抑氛围，应是积极阳光向上；不可过度吹嘘大学生活的美好，如天天打游戏等。（3）参考案例通过模拟高考试题及创意准考证的制作，可以瞬间将考生带入高考场景氛围，也使用户进一步了解奥迪产品相关。在高中时代，我们习惯了使用修正带来修改了错题及错字。而得力高考日海报中修正带的长图展示，也意味着高考学子多年求学生涯之长，同时也寓含“超长发挥”之意，可谓一图双关。奔驰巧妙地将物理、英语、数学中的知识点与产品稳重、速度、设计调性相结合，突出了品牌理念，且每一句文案都非常走心，创意十足。对于高考这一全民热点，广发信用卡通过线上场景的代入，用走心的文案唤起大家的回忆杀。移动用“4G+放肆追剧、打游戏、看直播仅剩两天“文案来借势高考，虽然一定程度上激励着考生们，但是存在着引导孩子们在大学里放肆打游戏的意味，不太值得借鉴。2618话题营销日（1）借势元素和方向元素：狂欢、优惠券、礼品、明星方向：抓住“买买买”购物节调性，结合线上线下活动，引导消费者消费；大额优惠券及礼品吸引消费；用销量吸引消费，通过明星带货等形式。（2）借势注意点切忌华而不实，要让用户觉得优惠力度大；线上线下全面推广，结合创意互动活动；利用明星效应带货。（3）参考案例当世界杯和618时间点相撞时，TCL携手马天宇、内马尔发布实力证言海报，并配以热血沸腾的文案，通过直播、H5、线下快闪店等创意活动，引爆线上线下全民粉丝参与。TCL通过娱乐+体育IP营销的双线互推，堪称618购物狂欢节营销成功的典范。品牌小天鹅通过手绘萌系狗狗和猫咪，围绕在主推的洗衣机身边这一海报设计，可以瞬间抓住”铲屎官”们的眼球，以及满地的礼盒和优惠券也暗示着618大促期间丰厚的礼品和巨大的优惠。护肤品牌百雀羚，用“回春”、”淡纹“、“童颜”等美肤元素结合饮品概念做出了“绿野仙踪”的既视感，对比其它618营销海报花里胡哨，大红大紫颜色的运用中，整体看着清爽干净舒服。三、节气节日166芒种（1）借势元素元素：**，丰收，勤劳，农民伯伯（2）借势方向海报意境唯美，文案引人遐想，带动用户对美好生活憧憬；从丰收劳动谈努力和奋斗；五谷杂粮与品牌产品结合，如酒类及调味品类；温度渐热，也可与防晒类产品相联系。（3）参考案例芒种时节，耕种谷类作物，酒类产品由谷物酿造，这与五粮液产品相合。芒种小麦熟，梅雨纷纷来。芒种前后，空气潮湿，天气闷热，不妨斟一杯美酒搭配清淡饮食，惬意身心。时节正式进入夏季！收麦欢，是一派丰收；播种忙，是孕育开篇。人生不负你每一滴汗水，每一次全力以赴的付出终将收获硕果累累，一分“忙”种，一分所得。这与红牛品牌理念“你的能量超乎想象”相合。_沼莲花放，炎风暑雨晴。芒种已至，仲夏即临，日趋炎热的天气出门要记得涂防晒呀。2621夏至（1）借势元素元素：绿色，炎热，空调，风扇，西瓜，棒冰（2）借势方向品牌从清凉、白昼长短等角度去切入，视觉上浓浓夏天氛围，海报基底以清新的的蓝色和浅色为主。（3）参考案例夏至已至，即使夏至高温，奥克斯也能给你最舒适的温度带你跨越纬度，即使在家也能感受到世界杯现场的温度。阳光，沙滩，冰镇王老吉，欢乐颂既视感，满足你对夏天的一切幻想。白昼渐短，但愿相聚更长久。夏至过后，即使黑夜渐长，也要用相聚让孤独不再延长。江小白走心文案更能打动人心。四、小结

国潮风插画出现最早时间

2018年。

2018年“国潮”风兴起，国潮插画也随之出现。国潮插画可谓是风头正劲，中国的文化自信在国潮风格的艺术创作里展现的淋漓尽致。国潮插画是对传统文化的钟情，它以中国风的传统颜色为基色调，低调深沉且不失庄重，呈现了著名景点文物、京剧、生肖等这样的插画。插画将中国优秀文化不仅搬上了电视舞台，也搬进了人们的生活。国潮插画是一种独具特色的画风，缓解了人们以往的插画审美疲劳，而且潮出了当下年轻人高质量的审美追求。国潮风是不是真的已经流行起来了呢，对此你怎么看？“潮人”“潮流”，单从中文释义上来说，是非常广义的，而现在我们口中常说的潮，却是很狭义的「街头潮流」，事实上，或许是更狭义的日本里原宿风。所谓的「潮」，是从穿衣风格到生活细节，所表现的形式都是前卫小众的，领先于当代大流，是对新新生活和前卫的美的追求。从上世纪90年代，是日本街头潮流的黄金时期，很多现在知名的潮牌创立，比如：bape，neighborhood，wtaps，undercover，number(n)ine等等。日本的潮牌也在一定程度上受欧美影响，从嬉皮到摇滚，可能是因为战后日本受到美国影响较深。日本经济复苏以后，年轻人有条件开始接触服饰文化，除了音乐带给服饰的附属值以外，大多数「潮」都起源于运动，篮球，棒球，滑板等等。总之，音乐+运动+街头文化的融合组成了现在我们所接触到的潮流。人们都有一个从众心理，一个人说潮，我们不以为然，两个人说，不以为然，当我们发现身边很多人都在说，电视里的明星都在穿，可能我们就会觉得这东西真的潮。所以，「潮」到底是什么呢？藤原浩出的每一个单品真的就都那么好看，那么特别吗？陈冠希的搭配真的是潮爆了吗？「潮」往大了说，是精神追求，是生活态度，往小了说，就是穿衣磨鞋，就是个玩，就是追求快乐。国潮的字面含义，就是由国内的潮牌，是因为它们的主理人，设计师是中国人，包括陈冠希创立的CLOT，余文乐的MADNESS，阿信的StayReal，李晨的NICISCOMING等等。但是要说到国潮大热，应该是参加纽约时装周的李宁，以“悟道“为主题，推出的一系列红底白字类似印章的“中国李宁”卫衣，把国家队经典的番茄炒蛋配色做大做强之后。李宁国潮营销的成功，让一些其他品牌也纷纷推出自己的国潮风，包括太平鸟，安踏等等，国潮的定义更确切的是「中国潮牌」的缩写。说到国潮，就不得不说故宫文创，打破传统束缚，一跃成为国潮中最耀眼的存在。国潮没有固定的形式，目前中国人对潮的理解大多数是与外国文化连接，是一种文化自信的缺失，但是越来越多的中国设计师在我们自己的文化中寻找属于我们自己的语言，未来，国潮必火！「国潮风」的规律：1，一定要有国潮二字，不然别人不知道这是国潮2，一定的要戴凤冠3，下身一定要混搭，不然凸显不出「潮」4，折扇不能少，不然没有「国」的氛围。目前所有的影楼国潮风系列摄影，都是遵循以上几个规则。越来越多的品牌，无论在国内还是去国外都在积极地拓展国潮的边界，其实国潮就在我们身边无时无刻的出现，国潮风也在当代青年疯狂的追求下慢慢的复兴，国潮是要不断地发挥自身的想法，依靠独特的内核将中国的传统文化与最前沿的艺术相结合，希望我们可以更加注重国潮品牌背后的设计和故事，而不是随意跟风。当下年轻人追逐国货品牌的现象，令人不禁思考，什么是“国潮”？从字面解读，“国潮”的本质是国风与潮流的融合。国潮品牌一般由中国本土设计师或主理人原创设立，他们从传统文化中汲取灵感，在设计中加入自身对潮流的见解和态度。当前卫的思想与深厚的人文底蕴交融，品牌自然而然被渲染上了“国潮”的色彩。国潮设计取材于五千年华夏文明，博大精深的汉字元素、意境深远的古风元素、怀旧复古的民国元素、别具一格的印花元素、特色鲜明的自然元素，正是国潮品牌源源不断的创意来源。祥云瑞彩、红日初升、锦鲤曳浪、游龙翔空，这些饱含祥瑞意味的文化元素被巧妙地应用在国货品牌的设计之中，在时代潮流的调剂下大放异彩。国潮，已然成为一种崭新的文化表达方式。如今，越来越多的设计师开始关注中国少数民族传统文化，从民族服饰中汲取灵感进行再创作，中国时装秀的风格也在传统和现代的结合中变得更加多样化。然而国潮的创作绝不是传统文化形象这么简单。它的诞生，象征着旧文化和新潮流、小众喜好和大众习惯、民俗民情和国际化浪潮在碰撞、冲突中合为一体。事实上，国潮兴盛并非中国独有的现象，其他国家也出现过多次新文化潮流，其中的佼佼者“美潮”与“日潮”，时至今日在国际上都享有大批狂热的拥趸者。2019年5月10日至12日，由人民日报新媒体发起的创意体验馆“有间国潮馆”快闪店空降三里屯。“有间国潮馆”以中国传统文化为创意原点，通过国货、国学、国艺、国漫、国乐五大核心内容，创新演绎了“国潮”的理念和内涵。一波激起千层浪国潮的盛行，是在中华文明复苏的大背景下，传统文化和流行文化的又一次有效融合。古老的物质文化与先进的技术通过创意连接，使国粹焕发新的生命力。作为2017年“最火”的文物，《千里江山图》曾通过数字展览现身于大众面前。先进的3D技术完美再现了王希孟笔下的神韵，漫步展览中，你可以切身感受群山连绵、江河浩淼，从此，千里江山不再是宣纸上沉静的山水画，而一跃成为观众眼前真实灵动的盛景。高科技与传统文化的结合成为当下国潮文化体验的一大发力点，给观者带来耳目一新的感受，让传统文化走进大众生活。2019年，在北京颐堤港举办的“乐高中国文化艺术大展·方块王潮”中，拼砌师洪子健（AndyHung）与团队以中国文化为主题，运用基础的乐高零件，拼凑出福建土楼等一个个经典的城市地标。旧物仓致力于收集旧物，保留城市记忆。2018年，旧物仓在一家大型购物商场搭建北京仓，用从北京南城拆迁区收集来的旧物改造，复原建国后的家庭生活场景，其中风物商店的门窗源于一家被拆迁的“如意综合商店”。作为中国最大的博物馆，故宫博物院在挖掘国宝魅力上从未停下脚步，比如故宫彩妆系列，就是中国风与现代时尚结合的典范。其中“浮天沧海·仙鹤”口红的灵感，取自故宫珍藏的“黑漆描金海鹰图文具盒”和“红漆边架缎地绣山水松鹤围屏”两件国宝级文物上的经典元素；“暗夜流光·故宫螺钿系列”彩妆，外形灵感来源于故宫院藏的“黑漆嵌螺钿花鸟罗汉床”，外盒的色彩斑斓，又如文物上的贝壳般珠光闪烁。源于“红漆金线珐琅彩”，松鹤纹织和螺钿漆器被运用到彩妆盒子的设计中，演绎出纯正的中国风。未来，故宫还计划拍连续剧《故宫如梦》，探索以“5G+4K超高清+互动多结局+场景沉浸”的创新形式，讲述紫禁城修建的历史。从胶带、口红到日历、礼盒，甚至输入法，如今的故宫已不仅仅是一座博物馆，而是化身国潮圈的“网红”，掀开了东方生活美学的新篇章。借着故宫彩妆的东风，国产彩妆护肤品牌如雨后春笋般复苏。拥有88年历史的百雀羚，秉持传统中医草本护肤理念，携手国际设计师打造“天圆地方”的专利瓶型，演绎经典新国潮，其“山海经”定制版精华礼盒，用时尚画笔谱写古典韵味，一经推出便好评如潮。生于扬州的百年老字号香粉铺子谢馥春香粉，旧时因形似“鸭蛋”深受欢迎，国潮的兴起为品牌迎来新的生机，“鸭蛋粉”重新让美妆爱好者蠢蠢欲动。金字招牌和历史传承本就是一笔丰厚的品牌遗产，当越来越多的消费者愿意为国货买单，“国潮”便成为品牌转型发展的利器。六神推出花露水风味鸡尾酒，美加净推出大白兔奶糖味唇膏、香水和身体乳。老字号与新事物跨界联名玩得不亦乐乎，交出一份份精彩的答卷。国潮不仅征服了土生土长的中国心，在世界范围也呈现出强劲的势头，大白兔奶糖口味的冰淇淋在美国甚至畅销到断货。2018年9月，老国货美加净和大白兔跨界合作，推出“大白兔奶糖味润唇膏”，一上市即成为网络爆款。国货品牌在时尚圈的努力绝不止步于此。近年来，“中国制造”“国货之光”等令人热血沸腾的字眼，越来越多地出现在国际时装周的报道中。2018年纽约秋冬时装周，李宁以“悟道”为主题的大秀惊艳世界。这个曾经中规中矩甚至有些土气的中国运动品牌，在那个冬天改头换面，将中国元素与年轻潮流巧妙结合，把中国底蕴注入现代运动文化中，尤其是“中国李宁”四个大字，最为吸睛和创新。李宁品牌多次登上纽约和巴黎时装周，秀场上亮相的中国李宁限量卫衣、悟道系列球鞋等一众单品的设计令人惊艳，“中国李宁”四个大字成为时尚的新代名词。李宁秀场的隔壁，太平鸟（中国服饰品牌）则主打怀旧复古风潮，开场选择了几代中国人耳熟能详的眼保健操主题曲作为背景音乐，超大的白衬衫配上经典运动套装及白球鞋的造型，把观众一下子拉回到中国上世纪八九十年代的时代记忆里。在影视创意文化领域，国潮风更是愈演愈烈。2018年的热剧《如懿传》，一改以往宫廷剧不严谨的服化道，尽可能地复现乾隆年间的宫廷面貌；《长安十二时辰》中对于美轮美奂的唐代建筑的精准还原，让人们感慨古装剧终于迎来了审美复活。《白蛇：缘起》《西游之大圣归来》《哪吒之魔童降世》等国风动画带着神秘的东方神话元素重回舞台，《妖猫传》《影》《刺客聂隐娘》这些**也在体现传统古风美上下足了功夫。如今在校园、商场、景区等地方，可以看到越来越多的年轻人身穿汉服出街，汉服热已成为一股新文化潮流，汉服消费也正从小众圈层走向市场规模化。晨光文具推出的国粹礼盒，将传统京剧纹样和脸谱元素与现代几何图像结合，用时尚的设计重新演绎国粹。图为“生礼盒‘机智如我’”，灵感来源于诸葛亮。新与旧的磨合国潮为什么深受年轻人热捧？看似“老旧过时”的国货究竟被赋予了何种魅力？当我们探究这个问题时，或许能从蓬勃发展的品牌现状中找到答案。以中国古典文化新名片“故宫文创”为例，它的产品设计均以年轻消费者的喜好为出发点，“年轻人在哪里，故宫就在哪里”。故宫胶带推出之后，很多美妆达人开始用它装饰口红、眼影盘，时尚的彩妆产品被浓浓的中国风情的胶带包裹，外观呈现出别具一格的美感，瞬间引爆社交网络。故宫敏感地嗅到了这一商机，快马加鞭推出故宫口红，同时品牌推广紧跟潮流，在微博、小红书等社交软件上开帖讨论，与汤姆福特和圣罗兰等一线美妆大品牌保持良好互动。年轻化的产品设计配合成功的互联网营销，这套双打组合不仅更符合千禧一代的消费习惯，也使品牌不再局限于本土小众，与国际接轨。故宫口红抓住了年轻人的眼球，一经推出便售罄，足见年轻消费者对国货的巨大购买力。国潮可以赋能品牌，品牌也可以反哺国潮。晨光文具推出的国粹礼盒，将脸谱元素融入设计，用别具一格的方式让更多人重新认识国粹京剧；农夫山泉的“四季插画瓶”，在小小的瓶身上描绘了长白山春夏秋冬四季美景，展现华夏大地的广阔与壮美。我们看到，一个又一个老品牌，在“国潮”的加持下逆龄生长，新潮却熟悉的美学概念持续带给人们惊喜。故宫口红膏体的颜色均来自故宫博物院所藏的红色国宝器物，口红外观则从清宫后妃服饰中汲取灵感，分别以黑、白、赤、青、黄五方正色体系以及“宫廷蓝”为底色，用3D多层打印科技，将传统图案打印在口红管上，彰显织物的肌理和刺绣的立体感。国潮的崛起，一方面源于品牌自身的不断努力，另一方面也得益于新时代中华民族的文化自觉和自信。随着综合国力与人民生活水平的提升，物质文明的富裕带动了精神文明的发展，中国庞大的消费市场在满足温饱条件之后，对美的追求更进一步。与历史上“美潮”和“日潮”的诞生类似，外来文化的涌入和本土多元文化的爆发使国民更加坚定地拥护本国的历史和文化智慧。作为“消费自由”的一代，90后和00后们不再执着于国际大牌的名气，而更看重品牌的文化价值和创意。“中国风”等“国潮”，已然成为当下年轻人打造自我符号时爱用的标签。当褪去肤浅的商业化模仿，国潮是否真的能留下文化价值还有待思考。不得不说，目前市场存在不少跟风现象，商家嗅到热度，仅靠披着国风元素和国货情怀的外衣来达到营销目的。火热的成功背后，我们更要保持清醒的认识，明辨“真假国潮”。之前红极一时的“国民小白鞋”回力，其回天之力系列被不少潮流媒体吹上天，实际上却在毫无顾忌地抄袭其他品牌。迷失于眼前的红利，企业在宣传上言过其实、产品研发落后、鞋型款式单一、设计上抄袭和缺乏创意，成为大众对回力的最大诟病。而同样是老品牌翻红，李宁登上纽约时装周后，没有高开低走，反而在设计上一再突破，靠着活泼又不失潮流的运动时装登陆巴黎时装周，被赞为“国潮代表”。又比如，故宫推出的备受欢迎的文创产品和活动都以人为本，融合了功能实用、形式创新和文化精华的整体性，但对彩妆产品的评价却褒贬不一，很多顾客兴致勃勃买回家后发现产品效果并未达到预期，品牌声誉受损。因此，对文化产业而言，传统文化只是助燃剂，重要的还在于品牌本身的自立和内容质量的保证，不能只照搬表象的文化元素；对于老国货而言，没有形成自己特色鲜明的品牌基因，潮流终归只是一夜昙花。国潮的根本，在于原创，其背后如果没有真正的文化内核做支撑，将只是一场喧闹的作秀。意识到这一点，回力也致力改革，新版球鞋开始采用更为优质的原材料和更加精细的细节工艺，在设计中注入轻量中国风元素，协调了品牌的运动感，给人耳目一新的感觉。尽管当下的国潮文化中文化属性还不够，国潮的热度终究还是在一定程度上重燃了年轻一代对传统的关注，改变了他们的生活习惯，清晰了他们对历史文化的认同。现状不够完美，但这是一个必经的发展历程，中国的品牌需要更多时间慢慢沉淀，我们有信心。个人觉得，中华的文化本应该好好推广和被记录，并成为常态，因为中华上下五千年的文化，有太多的沉淀，例如龙，刺绣，旗袍，汉服，中山服，尤其唐装这些都是中华瑰宝，它不仅仅是中华民族人们创造的美，更是世界的，个人觉得，我们中国也该加强，在我们身上这一代发扬光大，不应该是国潮流行，更应该是成为一种中国文化，大型节日，比如国庆，新年，学生毕业，成人礼都可以去推广，而不仅仅是在口号上，而是行动上!所谓国潮确实最近很流行的一个词语，但是目前没有发现特别突出的国潮品牌。炒概念的比较多，商场搞活动中庭位置明明就是地摊货改个名字叫国潮产品，大家拭目以待！其他行业不知道，但在传统婚嫁行业绝对是流行起来了。以前的结婚标配服装是一套婚纱，一套礼服或旗袍，现在的配备是一套婚纱，一套中式，更有甚者就一套中式全部搞定。因为中式婚礼比起西式婚礼更加喜庆，符合我们的传统文化。不是的国民神车一门双智王炸出征国潮风京艳来袭

国民神车一门双智王炸出征国潮风“京”艳来袭

伴随中国品牌的快速崛起，带有中国传东方文化色彩的中国制造商品，逐步走入人们的视野之中，国潮开始成为热词，掀起了新的时尚潮流。然而，国潮并不能一味停留于外在的美感，匠心才是国潮的灵魂所在。近日哈弗H6国潮版新车的曝光，引发了来自行业以及消费者的强烈关注。万众期待之下，4月16日，哈弗H6国潮版将与第三代哈弗H6组最强王炸CP于帝都北京“京”艳上市，以全新的东方设计审美与十项全能的匠心实力，重新定义汽车国潮美学，强势出击SUV市场。

神6双车出击领潮上市尽展国潮魅力

北京建城至今已有三千多年，自辽金以来，即为历代的政治文化中心，有着深厚的历史积淀，中华各民族各地区文化与北京的高雅文化与民俗文化，在这里交汇融合，而第三代哈弗H6+国潮版双雄合力在北京，又将碰撞出怎样的火花，演绎怎样的国潮风格？

基于长城柠檬平台打造的第三代哈弗H6身披神车荣耀，以全面革新的智慧科技为用户创造智能移动出行新体验。历代国民神车哈弗H6，都因传承了严谨的匠心品质而深受国民喜爱，也逐渐形成了高品质的神车文化。

如今，哈弗H6国潮版又将风雅国潮融入现代风尚中，以国潮文化为品牌赋能，这既是传统文化的回归和东方美学的崛起，也是中国自主品牌文化自信和民族认同感的一种体现。哈弗H6国潮版结合了业界前沿的技术发展趋势、中国传统文化的艺术表现和视觉元素，以及对消费者需求的深刻洞察，从而提升体验感、品质感和场景感，这才是国潮国货该有的形象。哈弗H6国潮版的出现，不仅丰富了神车家族的产品矩阵，更代表了神车家族向更高品质的进阶。

国风特色云集于此为你打造妙趣横生的国潮体验

说起帝都中国风，不得不提中国国粹——京剧，兼收了昆曲、秦腔、梆子等地方戏精华。

而老北京糖葫芦、折扇、茶馆等这些在哈弗H6国潮版上市发布会现场都能一一体验，给你一场味觉与视觉的双重享受，深度体验国潮的别样魅力。更值得一提的是，在现场国潮市集的摊位上，除了老北京糖葫芦等传统美食摊位，让你一饱口福。国潮神车还为大家准备了京剧戏服、发冠等国风服饰，随手一拍就超有feel！现场还准备了折扇DIY互动体验，带来十足新鲜感，让你享受无穷乐趣。国潮市集精彩不停，花式体验各具特色，将会让你乐在其中。

随神车出征，穿越千年古都，解锁国潮密码。在发布会现场，王炸CP还将力邀京剧演员倾情演绎京气十足的唱腔。与此同时，演员们还将迅速变装进行嘻哈rapper火热的说唱，为你带来一场国粹与嘻哈碰撞的表演，让你沉醉其中，感受非遗文化与时代新动力在此神奇邂逅。在哈弗H6国潮版上市发布会，你将在这场极具国风色彩的视听盛宴之中，感受国潮魅力！

无论是哈弗H6最强王炸组合的匠心打造，还是发布会现场的国潮特色，都无不彰显国民神车对用户需求的深度关切。最强王炸组合即将震撼来袭，各具特色的国潮市集、极具国风色彩的视听盛宴、令人心动的国潮神车，将会让你全方位感受国潮魅力与神车风采！4月16日，神6双车将给你不一样的惊喜！

张家口合诚哈弗4S店

销售热线：0313-5902255_0313-5905522

地址：张家口市经开区沙岭子镇大市场对面合诚哈弗4S店

女生穿的潮一点的国内原创潮牌有没？

TOPZECERT原创潮牌集散地,里面很多国内原创潮牌

GRAF粉色系列很经典,里面主要风格是夸张的美式插画

TCA主理人在新加坡,品牌很多是致敬高桥吾郎,日本银饰大师

HARDLYEVERS玩中国特色和原宿风的混合,很有设计感

REMEDY快餐文化,性价比高,每个月都出一大堆新款

INFLATION早期潮牌玩家成立,性价比高,款式多

SOMETHNEW受动漫影响,潮流风格主要包涵龙珠、海贼王等

FANTASYMARQUE最经典的是可乐字体logo

FLORWE崇尚各类随性艺术与黑暗格调的集合

LIFEGOESON坚持个人设计风格与原创性结合军事风格

国潮风是不是真的已经流行起来了呢，对此你怎么看？

“潮人”“潮流”,单从中文释义上来说,是非常广义的,而现在我们口中常说的潮,却是很狭义的「街头潮流」,事实上,或许是更狭义的日本里原宿风。

所谓的「潮」,是从穿衣风格到生活细节,所表现的形式都是前卫小众的,领先于当代大流,是对新新生活和前卫的美的追求。

从上世纪90年代,是日本街头潮流的黄金时期,很多现在知名的潮牌创立,比如:bape,neighborhood,wtaps,undercover,number(n)ine等等。日本的潮牌也在一定程度上受欧美影响,从嬉皮到摇滚,可能是因为战后日本受到美国影响较深。日本经济复苏以后,年轻人有条件开始接触服饰文化,除了音乐带给服饰的附属值以外,大多数「潮」都起源于运动,篮球,棒球,滑板等等。总之,音乐+运动+街头文化的融合组成了现在我们所接触到的潮流。

人们都有一个从众心理,一个人说潮,我们不以为然,两个人说,不以为然,当我们发现身边很多人都在说,电视里的明星都在穿,可能我们就会觉得这东西真的潮。

所以,「潮」到底是什么呢藤原浩出的每一个单品真的就都那么好看,那么特别吗陈冠希的搭配真的是潮爆了吗「潮」往大了说,是精神追求,是生活态度,往小了说,就是穿衣磨鞋,就是个玩,就是追求快乐。

国潮的字面含义,就是由国内的潮牌,是因为它们的主理人,设计师是中国人,包括陈冠希创立的CLOT,余文乐的MADNESS,阿信的StayReal,李晨的NICISCOMING等等。

但是要说到国潮大热,应该是参加纽约时装周的李宁,以“悟道“为主题,推出的一系列红底白字类似印章的“中国李宁”卫衣,把国家队经典的番茄炒蛋配色做大做强之后。

李宁国潮营销的成功,让一些其他品牌也纷纷推出自己的国潮风,包括太平鸟,安踏等等,国潮的定义更确切的是「中国潮牌」的缩写。

说到国潮,就不得不说故宫文创,打破传统束缚,一跃成为国潮中最耀眼的存在。

国潮没有固定的形式,目前中国人对潮的理解大多数是与外国文化连接,是一种文化自信的缺失,但是越来越多的中国设计师在我们自己的文化中寻找属于我们自己的语言,未来,国潮必火!

「国潮风」的规律:

1,一定要有国潮二字,不然别人不知道这是国潮

2,一定的要戴凤冠

3,下身一定要混搭,不然凸显不出「潮」

4,折扇不能少,不然没有「国」的氛围。

目前所有的影楼国潮风系列摄影,都是遵循以上几个规则。

越来越多的品牌,无论在国内还是去国外都在积极地拓展国潮的边界,其实国潮就在我们身边无时无刻的出现,国潮风也在当代青年疯狂的追求下慢慢的复兴,国潮是要不断地发挥自身的想法,依靠独特的内核将中国的传统文化与最前沿的艺术相结合,希望我们可以更加注重国潮品牌背后的设计和故事,而不是随意跟风。

当下年轻人追逐国货品牌的现象,令人不禁思考,什么是“国潮”

从字面解读,“国潮”的本质是国风与潮流的融合。国潮品牌一般由中国本土设计师或主理人原创设立,他们从传统文化中汲取灵感,在设计中加入自身对潮流的见解和态度。当前卫的思想与深厚的人文底蕴交融,品牌自然而然被渲染上了“国潮”的色彩。

国潮设计取材于五千年华夏文明,博大精深的汉字元素、意境深远的古风元素、怀旧复古的民国元素、别具一格的印花元素、特色鲜明的自然元素,正是国潮品牌源源不断的创意来源。祥云瑞彩、红日初升、锦鲤曳浪、游龙翔空,这些饱含祥瑞意味的文化元素被巧妙地应用在国货品牌的设计之中,在时代潮流的调剂下大放异彩。国潮,已然成为一种崭新的文化表达方式。如今,越来越多的设计师开始关注中国少数民族传统文化,从民族服饰中汲取灵感进行再创作,中国时装秀的风格也在传统和现代的结合中变得更加多样化。

然而国潮的创作绝不是传统文化形象这么简单。它的诞生,象征着旧文化和新潮流、小众喜好和大众习惯、民俗民情和国际化浪潮在碰撞、冲突中合为一体。事实上,国潮兴盛并非中国独有的现象,其他国家也出现过多次新文化潮流,其中的佼佼者“美潮”与“日潮”,时至今日在国际上都享有大批狂热的拥趸者。2019年5月10日至12日,由人民日报新媒体发起的创意体验馆“有间国潮馆”快闪店空降三里屯。“有间国潮馆”以中国传统文化为创意原点,通过国货、国学、国艺、国漫、国乐五大核心内容,创新演绎了“国潮”的理念和内涵。

一波激起千层浪

国潮的盛行,是在中华文明复苏的大背景下,传统文化和流行文化的又一次有效融合。古老的物质文化与先进的技术通过创意连接,使国粹焕发新的生命力。作为2017年“最火”的文物,《千里江山图》曾通过数字展览现身于大众面前。先进的3D技术完美再现了王希孟笔下的神韵,漫步展览中,你可以切身感受群山连绵、江河浩淼,从此,千里江山不再是宣纸上沉静的山水画,而一跃成为观众眼前真实灵动的盛景。高科技与传统文化的结合成为当下国潮文化体验的一大发力点,给观者带来耳目一新的感受,让传统文化走进大众生活。2019年,在北京颐堤港举办的“乐高中国文化艺术大展·方块王潮”中,拼砌师洪子健(AndyHung)与团队以中国文化为主题,运用基础的乐高零件,拼凑出福建土楼等一个个经典的城市地标。旧物仓致力于收集旧物,保留城市记忆。2018年,旧物仓在一家大型购物商场搭建北京仓,用从北京南城拆迁区收集来的旧物改造,复原建国后的家庭生活场景,其中风物商店的门窗源于一家被拆迁的“如意综合商店”。

作为中国最大的博物馆,故宫博物院在挖掘国宝魅力上从未停下脚步,比如故宫彩妆系列,就是中国风与现代时尚结合的典范。其中“浮天沧海·仙鹤”口红的灵感,取自故宫珍藏的“黑漆描金海鹰图文具盒”和“红漆边架缎地绣山水松鹤围屏”两件国宝级文物上的经典元素;“暗夜流光·故宫螺钿系列”彩妆,外形灵感来源于故宫院藏的“黑漆嵌螺钿花鸟罗汉床”,外盒的色彩斑斓,又如文物上的贝壳般珠光闪烁。源于“红漆金线珐琅彩”,松鹤纹织和螺钿漆器被运用到彩妆盒子的设计中,演绎出纯正的中国风。未来,故宫还计划拍连续剧《故宫如梦》,探索以“5G+4K超高清+互动多结局+场景沉浸”的创新形式,讲述紫禁城修建的历史。从胶带、口红到日历、礼盒,甚至输入法,如今的故宫已不仅仅是一座博物馆,而是化身国潮圈的“网红”,掀开了东方生活美学的新篇章。借着故宫彩妆的东风,国产彩妆护肤品牌如雨后春笋般复苏。拥有88年历史的百雀羚,秉持传统中医草本护肤理念,携手国际设计师打造“天圆地方”的专利瓶型,演绎经典新国潮,其“山海经”定制版精华礼盒,用时尚画笔谱写古典韵味,一经推出便好评如潮。生于扬州的百年老字号香粉铺子谢馥春香粉,旧时因形似“鸭蛋”深受欢迎,国潮的兴起为品牌迎来新的生机,“鸭蛋粉”重新让美妆爱好者蠢蠢欲动。

金字招牌和历史传承本就是一笔丰厚的品牌遗产,当越来越多的消费者愿意为国货买单,“国潮”便成为品牌转型发展的利器。六神推出花露水风味鸡尾酒,美加净推出大白兔奶糖味唇膏、香水和身体乳。老字号与新事物跨界联名玩得不亦乐乎,交出一份份精彩的答卷。国潮不仅征服了土生土长的中国心,在世界范围也呈现出强劲的势头,大白兔奶糖口味的冰淇淋在美国甚至畅销到断货。2018年9月,老国货美加净和大白兔跨界合作,推出“大白兔奶糖味润唇膏”,一上市即成为网络爆款。

国货品牌在时尚圈的努力绝不止步于此。近年来,“中国制造”“国货之光”等令人热血沸腾的字眼,越来越多地出现在国际时装周的报道中。2018年纽约秋冬时装周,李宁以“悟道”为主题的大秀惊艳世界。这个曾经中规中矩甚至有些土气的中国运动品牌,在那个冬天改头换面,将中国元素与年轻潮流巧妙结合,把中国底蕴注入现代运动文化中,尤其是“中国李宁”四个大字,最为吸睛和创新。李宁品牌多次登上纽约和巴黎时装周,秀场上亮相的中国李宁限量卫衣、悟道系列球鞋等一众单品的设计令人惊艳,“中国李宁”四个大字成为时尚的新代名词。

李宁秀场的隔壁,太平鸟(中国服饰品牌)则主打怀旧复古风潮,开场选择了几代中国人耳熟能详的眼保健操主题曲作为背景音乐,超大的白衬衫配上经典运动套装及白球鞋的造型,把观众一下子拉回到中国上世纪八九十年代的时代记忆里。

在影视创意文化领域,国潮风更是愈演愈烈。2018年的热剧《如懿传》,一改以往宫廷剧不严谨的服化道,尽可能地复现乾隆年间的宫廷面貌;《长安十二时辰》中对于美轮美奂的唐代建筑的精准还原,让人们感慨古装剧终于迎来了审美复活。《白蛇:缘起》《西游之大圣归来》《哪吒之魔童降世》等国风动画带着神秘的东方神话元素重回舞台,《妖猫传》《影》《刺客聂隐娘》这些**也在体现传统古风美上下足了功夫。如今在校园、商场、景区等地方,可以看到越来越多的年轻人身穿汉服出街,汉服热已成为一股新文化潮流,汉服消费也正从小众圈层走向市场规模化。晨光文具推出的国粹礼盒,将传统京剧纹样和脸谱元素与现代几何图像结合,用时尚的设计重新演绎国粹。图为“生礼盒‘机智如我’”,灵感来源于诸葛亮。

新与旧的磨合

国潮为什么深受年轻人热捧看似“老旧过时”的国货究竟被赋予了何种魅力当我们探究这个问题时,或许能从蓬勃发展的品牌现状中找到答案。以中国古典文化新名片“故宫文创”为例,它的产品设计均以年轻消费者的喜好为出发点,“年轻人在哪里,故宫就在哪里”。故宫胶带推出之后,很多美妆达人开始用它装饰口红、眼影盘,时尚的彩妆产品被浓浓的中国风情的胶带包裹,外观呈现出别具一格的美感,瞬间引爆社交网络。故宫敏感地嗅到了这一商机,快马加鞭推出故宫口红,同时品牌推广紧跟潮流,在微博、小红书等社交软件上开帖讨论,与汤姆福特和圣罗兰等一线美妆大品牌保持良好互动。年轻化的产品设计配合成功的互联网营销,这套双打组合不仅更符合千禧一代的消费习惯,也使品牌不再局限于本土小众,与国际接轨。故宫口红抓住了年轻人的眼球,一经推出便售罄,足见年轻消费者对国货的巨大购买力。

国潮可以赋能品牌,品牌也可以反哺国潮。晨光文具推出的国粹礼盒,将脸谱元素融入设计,用别具一格的方式让更多人重新认识国粹京剧;农夫山泉的“四季插画瓶”,在小小的瓶身上描绘了长白山春夏秋冬四季美景,展现华夏大地的广阔与壮美。我们看到,一个又一个老品牌,在“国潮”的加持下逆龄生长,新潮却熟悉的美学概念持续带给人们惊喜。故宫口红膏体的颜色均来自故宫博物院所藏的红色国宝器物,口红外观则从清宫后妃服饰中汲取灵感,分别以黑、白、赤、青、黄五方正色体系以及“宫廷蓝”为底色,用3D多层打印科技,将传统图案打印在口红管上,彰显织物的肌理和刺绣的立体感。

国潮的崛起,一方面源于品牌自身的不断努力,另一方面也得益于新时代中华民族的文化自觉和自信。随着综合国力与人民生活水平的提升,物质文明的富裕带动了精神文明的发展,中国庞大的消费市场在满足温饱条件之后,对美的追求更进一步。与历史上“美潮”和“日潮”的诞生类似,外来文化的涌入和本土多元文化的爆发使国民更加坚定地拥护本国的历史和文化智慧。作为“消费自由”的一代,90后和00后们不再执着于国际大牌的名气,而更看重品牌的文化价值和创意。“中国风”等“国潮”,已然成为当下年轻人打造自我符号时爱用的标签。

当褪去肤浅的商业化模仿,国潮是否真的能留下文化价值还有待思考。不得不说,目前市场存在不少跟风现象,商家嗅到热度,仅靠披着国风元素和国货情怀的外衣来达到营销目的。火热的成功背后,我们更要保持清醒的认识,明辨“真假国潮”。

之前红极一时的“国民小白鞋”回力,其回天之力系列被不少潮流媒体吹上天,实际上却在毫无顾忌地抄袭其他品牌。迷失于眼前的红利,企业在宣传上言过其实、产品研发落后、鞋型款式单一、设计上抄袭和缺乏创意,成为大众对回力的最大诟病。而同样是老品牌翻红,李宁登上纽约时装周后,没有高开低走,反而在设计上一再突破,靠着活泼又不失潮流的运动时装登陆巴黎时装周,被赞为“国潮代表”。

又比如,故宫推出的备受欢迎的文创产品和活动都以人为本,融合了功能实用、形式创新和文化精华的整体性,但对彩妆产品的评价却褒贬不一,很多顾客兴致勃勃买回家后发现产品效果并未达到预期,品牌声誉受损。

因此,对文化产业而言,传统文化只是助燃剂,重要的还在于品牌本身的自立和内容质量的保证,不能只照搬表象的文化元素;对于老国货而言,没有形成自己特色鲜明的品牌基因,潮流终归只是一夜昙花。国潮的根本,在于原创,其背后如果没有真正的文化内核做支撑,将只是一场喧闹的作秀。

意识到这一点,回力也致力改革,新版球鞋开始采用更为优质的原材料和更加精细的细节工艺,在设计中注入轻量中国风元素,协调了品牌的运动感,给人耳目一新的感觉。

尽管当下的国潮文化中文化属性还不够,国潮的热度终究还是在一定程度上重燃了年轻一代对传统的关注,改变了他们的生活习惯,清晰了他们对历史文化的认同。现状不够完美,但这是一个必经的发展历程,中国的品牌需要更多时间慢慢沉淀,我们有信心。

个人觉得,中华的文化本应该好好推广和被记录,并成为常态,因为中华上下五千年的文化,有太多的沉淀,例如龙,刺绣,旗袍,汉服,中山服,尤其唐装这些都是中华瑰宝,它不仅仅是中华民族人们创造的美,更是世界的,个人觉得,我们中国也该加强,在我们身上这一代发扬光大,不应该是国潮流行,更应该是成为一种中国文化,大型节日,比如国庆,新年,学生毕业,成人礼都可以去推广,而不仅仅是在口号上,而是行动上!

所谓国潮确实最近很流行的一个词语,但是目前没有发现特别突出的国潮品牌。炒概念的比较多,商场搞活动中庭位置明明就是地摊货改个名字叫国潮产品,大家拭目以待!

其他行业不知道,但在传统婚嫁行业绝对是流行起来了。以前的结婚标配服装是一套婚纱,一套礼服或旗袍,现在的配备是一套婚纱,一套中式,更有甚者就一套中式全部搞定。因为中式婚礼比起西式婚礼更加喜庆,符合我们的传统文化。

不是的

帆布包脏了怎么洗洗帆布包的小技巧

现在很多文艺青年都喜欢背帆布包,帆布包的作用也特别大,但是帆布包也特别容易脏,那么帆布包脏了怎么洗呢,有什么小技巧呢。

帆布包脏了怎么洗

1、直接清水+洗衣粉清洗

白色的帆布包非常时尚百搭又好看,也是许多人的最佳选择。而虽然白色的帆布包很好看,但同时也是非常容易脏的,不过这并不影响人们对它的喜爱。如果你的帆布包并不是特别脏的话,那么只需要直接使用清水+洗衣粉来清洗就ok了~把白帆布包用清水浸湿以后,加入适量的洗衣粉并进行揉搓,就能清洗干净啦!

2、加柠檬汁清洗

柠檬的美白效果是非常好的,平常很多朋友都会选择喝柠檬汁来美白皮肤。而柠檬汁不仅能用来喝,还能用来清洗白色的帆布包哦!如果你的白帆布包出现发黄的情况,那么在清洗之前,可以先加入柠檬汁一起浸泡一会,就能起到很好的去黄效果啦~清洗过后你会发现你的白帆布包真的很干净哦!

3、加脱脂牛奶浸泡

白色的东西总是很容易出现发黄的情况,尤其是白色的衣服,包包以及鞋子。当白色的帆布包出现发黄的情况时,一定要清洗了,否则这样的包包背出去真的尴尬哦!在清洗白帆布包之前,还可以使用适量的脱脂牛奶来浸泡一个小时左右,能起到很好的去黄效果哦!在最后漂洗时,再加入一点脱脂牛奶,更能起到防止白帆布包发黄的作用。

4、用橘皮水清洗

橘皮也和柠檬一样,有着很出色的美白效果。白帆布包脏了以后,可以使用橘皮来浸泡,等橘皮水越来越浓时,再捞出橘皮扔掉。随后,直接在橘皮水中搓洗白帆布包,能让帆布包恢复到刚买回来时那么白哦。

洗帆布包的小技巧

1、如果选择洗涤产品来清洁,一定要选择柔和型的哦!如果你的白帆布包有图案,那么在清洗过程中也要避免其掉色,从而出现串色的情况。在晾晒的时候,最好把帆布包反过来,这样能避免图案出现褪色的情况。

2、如果你的白帆布包并没有站上特别多的污渍,就可以进行局部清洗了,也可以用毛刷来刷洗哦!一定要选择软毛刷~如果帆布包沾上油渍,一定要使用洗洁精哦!其他洗涤产品是无法去除油渍的。

小清新帆布包好看又时尚

1、休闲多色单肩包袋

非常小巧可爱的一款单肩包,没有一般单肩包袋的那种臃肿宽松,背上身让人联想到笑容温暖的森系邻家女孩,亲切而又可爱。还有多种颜色可供你选择,可根据每天的不同着装搭配不同颜色的包包,逛街或是郊外出游最适合不过啦。

2、搞怪鹅大爷墨绿色帆布包

萌趣十足的一款帆布包,墨绿色给人眼前一亮的感觉,环保又清新的颜色。圆滚滚的大白鹅,样子有一种蠢萌的可爱,让人不禁想起“鹅鹅鹅,曲项向天歌”这首耳熟能详的诗歌,大白鹅向前跳跃的姿势有种很搞怪的感觉,超适合萌萌的怪力少女哟。

3、韩国轻文艺斜挎包

二十岁左右的女生,出门逛街的话,背双肩背包未免不够轻便休闲,大多皮包又略显成熟,那么这款轻文艺的布料斜挎包无疑是最好的选择了。而且这款包包分大小两款,大的一款可以装下A4大小的书本,雨伞什么的当然也不在话下,小的一款也能装得下口红小镜子,超方便哦。

4、简约日系原宿风ulzzang包

哪个女孩纸还没有一颗粉嫩嫩的少女心呢,这款原宿风的单肩手提包颜色粉嫩,真的是有一种看一眼让人一眼万年的感觉。尼龙布材质,有弹性还很耐磨,舒适不勒手,背几年都没问题哦。还有隔层的拉链暗袋,让你的贵重物品更有保障哟。

5、韩版宋慧乔同款简约布袋包

韩国国民女神宋慧乔大家都很熟悉了,其中乔妹常背的这款帆布包很快就大火,带起了好几年潮流风。值得一提的是,这款包包不会褪色的哦,穿好多次依然能鲜亮如初,不会出现陈旧破烂现象,小仙女们可以放手入哦。

6、时尚拼色文艺韩版大提包

看起来可能有点“网红风”的一款背包,各种拼色设计,可能会给人有点花里胡哨、不靠谱、不实用的感觉,but人家不仅有颜值还很有实力哦,里面可以说是包罗万象,好几个小口袋任你发挥,正所谓麻雀虽小,五脏俱全,一般的小物件都不在话下啦。

ins风休闲帆布包推荐

1、原宿斜挎帆布包

这款帆布斜挎包的设计非常简单,整个包没有任何的图案。但是,它的装饰部分是蝴蝶结式的。这种设计别出心裁的设计使原本非常单调的帆布包瞬间变得俏皮可爱。因为这个包是白色的,因此,它美中不足的地方就在于比较容易脏。但是,白色的帆布包也更百搭。

2、简约插画单肩帆布包

这款简约插画帆布包非常文艺,特别适合走文艺复古风的女生。它上面的图案是复古的插画,还带有简单的英文字母。再加上米白色的底色,整体上看起来温柔又文艺,用最简单的元素打造出了最文艺的效果。这款帆布包搭配黑白波点裙特别好看,喜欢这款帆布包的女生可以试试哦

3、大容量多口袋实用帆布包

这款帆布包非常适合出门旅游的人。因为它的容量超级大,而且有多个口袋,不仅装东西方便,而且还可以分类摆放。这样一款集时尚与实用于一身的帆布包,你怎么可以不买一个呢

4、ulzzang帆布包

相对于上面的那几款帆布包,这款帆布包独具风格,更加有个性,适合酷酷的中性的女生。它上面的图案有点像涂鸦一样,略有艺术感。底色是米白色的,相对于白色来说,它比较耐脏。而且这款包包不是一个中看不中用的帆布包,虽然它看起来很小,但是实际容量非常大,出门装伞、装书、装手机都不是问题。

5、attitude帆布包

这款帆布包上只用了最简单的英文字母设计。上面写着attitude,也就是态度的英文,能够表明你的态度。这款帆布包,文艺又日系,特别适合随性的打扮。既可以用来搭配T恤和牛仔裤,也可以用来搭配连衣裙,总体来说十分百搭。怎么搭配就要看你喜欢怎样风格的衣服。总的来说,这是一款不买绝对吃亏的帆布包。

花西子没有被收购。在老牌国货推陈出新之际，新晋品牌花西子也欲借“国风潮”大做文章。从无人问津到被贴上“东方美学”标签，花西子在短短五年间，借势“国潮”营销在市场一路开疆拓土，但营销渠道单一，定价高却也是它不得不重视的问题。

花西子的介绍

花西子注册主体为浙江宜格企业管理集团有限公司，2016年成立，法定代表人为张大勇。创始人吴成龙持股占比99%，是实际控制人。

在创办花西子之前，吴成龙曾担任百雀羚天猫旗舰店的运营总监。任职期间，他带领百雀羚这一国货老品牌进军电商领域。吴成龙信奉，一个品牌能不能做大做强，往往是由它的DNA，品牌定位来决定的。

做品牌，带营销，这是吴成龙为花西子规划的成长之路。创立之初，花西子就瞄准了中国传统美学元素，提出以“东方彩妆，以花养妆”作为品牌定位，从包装设计到品牌宣传，赢得了众多国潮粉丝的好感。