香奈儿插画设计-当代最炙手可热的时装插画师！是怎么炼成的？

你是怎么看待香奈儿将“印象派油画”穿上身的设计的？

于我而言，我觉得这个设计属于是比较

大胆但是又在情理

之中。为什么我会这么说呢？因为将油画作为一种元素设计在衣服上，这种理念很早之前就已经存在了。我觉得再见到这个场景的时候也肯定有人跟我有过同样的想法，就是可不可以直接把油画穿在身上。所以我说，这个想法其实是在情理之中的，那为什么我又要说这个想法比较大胆呢？因为我确实没有想到，将这个想法付诸实践的是香奈儿这个品牌。

香奈儿作为可可香奈儿一手操办起来的企业，也是老牌的奢侈品企业之一。它的前身实际上是可可香奈儿的一家帽子店。当时欧洲女性的帽子都非常的华贵且臃肿。说一句比较讽刺的话，真的很像在头上顶了一个水果拼盘。当时的可可香奈儿，

打破了装饰堆砌的审美

，转而走向了一条极简的道路。她设计的小黑帽子，小黑裙在当时可谓是风靡全欧洲。各大名流都来到她的服饰店请她来定做他们的帽子和其他的服饰。

再到后来，就是香奈儿五号这一款香水了。这也是可可香奈儿亲自上手的一款香水。所以可想而知，又一次轰动了整个欧洲。各大名流在出席宴会的时候，喷上一点香奈儿五号，那她就是全宴会最靓的那位。

所以从香奈儿的创始以及发展历程，我们不难看出。其实香奈儿这个品牌一直在不走寻常路，走得一直都是突破的路线。所以我觉得，这次香奈儿将印象派油画直接设计上身，这样的做法好像就可以理解了。毕竟这就是人家的设计理念，这就是人家走得路线。但还有一点比较重要的就是，要保护好模特的权益，也要注意维持好现在的稳定理念。

可以突破，但是原本的根基不要动摇

。ChristianBérard|不该是个没人知道的名字

最近，Rihanna登上了杂志《Essence》一&二月刊的封面。

这个封面的「拍摄」形式蛮特别的：一副来自艺术家LornaSimpon的手绘作品，被当做了「头饰」，「戴」在了这位女企业家的头上

事实上，这一期《Essence》的封面大片，统统采用的都是这样「虚实结合」的形式。

过去这一年发生的事儿，很大程度上改变了传统媒体的拍摄和排版方式。

因为各种安全因素和人员流动性的限制，让大型户外拍摄和复杂置景困难重重；

手绘形式的封面，似乎重新流行了起来。

事实上，在摄影技术普及之前，时尚杂志的封面，基本是靠时尚插画师们撑起来的。

从某种层面来说，用绘画形式表现时装，无论是色彩、细节，还是画面构筑的想象空间，可能都更胜实景拍摄。

上世纪上半叶，是时装的黄金年代，这个时期，也涌现了超多出色的时尚插画师。其中有一位，搁现在，那就是每个设计师都想加微信求合作的那种存在

他就是ChristianBérard。

Bérard被认为是诸多插画师中最「天才」的一位，用现在的话说，身份足够斜杠。头顶插画家、艺术家、家居设计师、服装设计师等诸多抬头。

ChristianDior、GabrielleChanel、ElsaSchiaparelli都是他的密友

刚刚过去的牛年除夕当日，恰是他逝世的72周年。

ChristianBérard

01是时装插画亦是艺术

ChristianBérard的故事，没有什么戏剧化的坎坷或是「怀才不遇」；因为出众的业务能力，Bérard刚一出道，就迅速成为业内瞩目的「明星」。

上世纪三四十年代的法国版Vogue，Haper'sBazaar，Annabelle等杂志，经常可以看到他的作品。

他的绘画风格个人特色很强烈，辨识度超高。你或许不知道他的名字，但大概率看过他的插画。

它们多以水彩绘成，线条肆意浪漫、用色轻快明亮；看似是扁平化的速写风格，晕色却极有层次感。

是融合了新浪漫主义的诗意风格~

线条洒脱但克制精准，寥寥几笔就将人物和服装的动态勾勒得很传神。

他的作品还很有想象力，呈现出超现实主义风格。

Bérard的透视技法和氛围描绘也很高超，空间的景深和情绪，在看似随意的几笔晕染里就活灵活现。

毫无疑问，

Bérard提升了时尚插画的艺术水平，

不仅仅是单纯的记录和刻画时装，甚至反过去影响了一部分设计师的风格养成。

ChristianDior先生就曾经在纪录片中提到，Bérard的作品「

为他打开了一个新的世界。

」

而他为Dior创作的这张BarJacket的插图，用他独到的晕染和勾勒方式，描绘出了NewLook的线条之美。也成了时装史中无可逾越的一个经典。

02服装设计的多面手

Bérard不仅是时装的「记录者」，也是「创造者」。

下面这张Bérard为Schiaparelli画的插画，三件衣服都是他为Schiaparelli1938年秋冬的「占星术」系列设计的。中间这件斗篷的背面，是一个融入人脸的太阳，有点超现实主义风格。

后来它变成了Schiaparelli的一件斗篷，名叫「凡尔赛的阿波罗」，绣着华丽的金色刺绣来表现太阳的光芒。

除此之外，Berard也和一些大公司合作，设计生产服饰。

Berard还为自己的好朋友，剧作家让·科克托（JeanCocteau）的**多次设计戏服。

1946年法国版的《美女与野兽》的服装，正是出自他之手，算是最接近于他绘画风格的「立体呈现」，颇有新浪漫主义的调调。

相比于实用主义的成衣设计，Berard的浪漫天性，在戏服设计领域，显然更有优势。

他曾经为俄罗斯芭蕾舞团、香榭丽舍芭蕾舞团等四支芭蕾舞团，设计过美丽的戏服。

Berard和当时名盛一时的舞者TamaraToumanova有着很密切的合作，为她设计了多部舞剧的服装。

我们之前写过的这条很美丽的缀满星星的薄纱芭蕾裙，就是Berard为TamaraToumanova在芭蕾舞剧《Cotillon》中设计的！

03全能美学设计师

除了负责芭蕾舞剧的服装设计，Berard还可以一手包揽舞美。

Berard认为，舞台布景的功能是为作品增色添彩，而不是要夺取观众的注意力。所以他总是在减少布景的元素，仅保留必不可少的要素——

就像他的时装画一样，人物和服装是主角，环境和氛围寥寥数笔，点到为止，却意犹未尽。

于1936年上演的Moliere的戏剧《太太学堂》（L'EcoledesFemmes），服装以及现场的背景布置都是Berard完成的。现场仅有一个小花园，两个花坛和五个枝形吊灯。

Bérard这一创举是革命性的，可以说是改变了剧场的布局设计。

如今剧院仍在沿用Berard的方式：使用深红色来使观众集中注意力，其余仅保留浅色、柔和的色彩来衬托表演。

那场在战后巴黎举行的，令人叹为观止的Thé_tredelaMode（时尚剧院），Berard也作为至关重要的「总指挥」，为那些精美的微缩的「时装模特」们「搭建」了秀场

Berard在空间和装饰设计上的才能，使得他和一些家具公司以及设计师，合作进行了室内装潢的设计。

前美国副总统纳尔逊·洛克菲勒在第五大道的一间公寓，也特意请Berard为他设计了一款地毯，好与他原本的室内装修风格相匹配。

Berard大胆的用色和笔触，和墙上的那些毕加索、马蒂斯的装饰画很是吻契。

Schiaparelli的CoutureHouse展厅中有一扇三折屏风，也是Berard为她所绘。

如今娇兰法国总部的办公室，有一扇很幽默的错觉视觉手绘门，亦来自Bérard的手笔

他的绘画作品，影响了后来的不少设计师。Prada2021男装春夏发布的场地，是不是就和他的这幅画，有这么点微妙的联系？

Bérard还曾跨界，为NinaRicci的香水，「喜悦之心」Coeur-Joie，设计了一款可爱的香水瓶。

有这么多「斜杠」设计，可见Bérard才华非凡。据说他即使是在和朋友用餐途中，都经常才思喷涌不停地在桌布、餐巾纸和菜单上绘画，构想服装或者布景设计。

最高兴的是服务生，他们都会赶紧把Bérard画过的东西收起来，转手卖给收藏家。

04设计师们的「Bébé」

Bérard金发蓝眼，长了一张红润丰满的脸，据说长得很像彼时巴黎大街小巷所见的一张肥皂广告上的婴儿。所以Bérard的好朋友们都把他亲切地称为「Bébé」。

上文就提到，Bébé与当时许多大神级别的时装设计师私交甚好，他的美学也或多或少影响了他的「闺蜜」们~

Schiaparelli在自传《ShockingLife》中写道：「

能受到贝贝的赏识和钦佩，甚至成为朋友，是在巴黎的社交圈和知识分子中一种莫大的认可。

」

据说正是Bérard所说的一句「Isn'tpinkalovelycolour？」，引发了巴黎设计师使用粉色的狂潮，也许Schiaparelli对ShockingPink的应用就是受他影响

众所周知，Schiaparelli和Chanel是死对头。

但Bérard，和嘉柏丽尔女士，也是好闺蜜。游走在这两位慕强的女性之间，这人格魅力，非同一般

香奈儿于丽兹酒店的寓所里挂着Bérard送她的装饰画（乌木屏风上）

Bérard和香奈儿在巴黎丽兹酒店，1938年

Bérard为香奈儿创作的时装插画

而ChristianDior先生的NewLook的诞生，也颇有可能受到他的影响——Bérard的时装插画和他所设计的芭蕾舞服，都非常强调女性腰部的曲线

ChristianBerard在Dior首秀前夕送给他一幅水彩画

ChristianDior1947年的时装首秀

不仅如此，如今Dior钟爱的「茹伊印花」，也是采取了Bérard的建议。

Dior位于蒙田大道的首间店里，墙身、家具、摆放的盒子全都用是茹伊印花布置的。Dior先生的回忆录《DiorbyDior》中记录着：

是贝贝建议我们在店里挂上茹伊印花布料，把印有店名的帽子纸盒摆放于四周，包括衣柜柜顶上和每个角落。骤眼看似一片混乱，他却赋予了生命。

Bérard还启发引导了YvesSaintLaurent对时装的热爱。

我们前文提到Bérard为《太太学堂》设计了服饰和布景。年幼的YSL就是看了这场戏，「

感到无与伦比的感动，我一生中最不寻常的感觉

」，开始尝试制造自己的小剧院，用母亲的废布料和旧床单制作服装。

我马上就被Bérard的力量打动了。他让我确定了我想要投身的方向，我想像他一样，为戏剧做设计。他知道如何塑造角色，他知道如何构建服装，捕捉轮廓和时间的精髓，他重塑了服装。

Bérard的设计和时装插画，一直都是YvesSaintLaurent灵感的主要来源。从YSL留下来的一些手绘图中，不难看出他的绘画风格很有Bérard的影子。

1949年2月11日，Bérard在为戏剧《斯卡潘的诡计》设计布景和戏服时，从舞台上站起来突发心梗，永远地倒在了舞台上。

对于一个热爱舞台和设计的天才来说，这或许是一种很戏剧却壮丽的离开方式。

巴黎几乎所有的艺术家和知识分子都参加了他的悼念会，Bébé被所有人深切缅怀着。

时尚圈也从来没有忘记过他的存在。Givenchy在1987年的秋冬系列，曾经致敬ChristianBerard，秀场布景以及服装设计，都采取了Berard的插画。

AnnaSui1995年的春夏系列，有几条裙子，是从Berard在40's为ZikaAscher设计的面料中，提取印花重新着色，使它焕发了新的生机。

Berard为Ascher设计的面料

AnnaSui1995SS

在Dior创立60周年之际，彼时执掌Dior的JohnGalliano，没有忘记品牌和ChristianBerard的深厚渊源，设计了一条裙子专门致敬Berard。

Schiaparelli2015年春夏高定，也有几件look的印花图案，深受Berard画风的影响。

ChristianBérard，这样一位潜移默化影响了上世纪诸多时装设计大师的天才人物，理应被大家记得名字。

当代最炙手可热的时装插画师！是怎么炼成的？他是最炙手可热的插画师也是时尚的最佳代言人大卫唐顿DavidDownton，1959年生于伦敦。从孩提时代开始，对他最好的款待就是一大页白纸。然而，大卫没有想到的是，很久以后他可以依靠画为生。▲大卫唐顿年轻时在画画▲工作室自成一幅画，和毕加索的工作室比美起来也丝毫不逊色。▲在“有趣有料”的工作台上更能创作出惊艳的作品。大卫最初学习的是平面设计专业，他的第一幅作品是20世纪80年代早期，为WhichComputer杂志设计的封面。▲大卫唐顿1998年在纽约绘制的时装插画。材质为墨水和醋酸纤维纸。▲大卫唐顿1998年为克里斯汀拉克鲁瓦绘制的时装插画，材质为墨水彩盒纸张。曾有15年时间，大卫一直是自由职业插画师。无论有什么事情发生，他都很享受这种自由插画师的生活。▲大卫唐顿1999年为让保罗高缇耶设计的时装绘制的插画。黑色连衣长裙搭配黑色墨镜更为出彩。大卫以凯特摩斯为原型，以波普风格表现出时装的经典魅力。这一作品在时尚界颇为有名，是时装插画界近年来最有代表性的作品之一。▲大卫唐顿1999年为华伦天奴绘制的时装插画。同拉克鲁瓦、Eric等人的画风类似，他运用的色彩富有现代性。▲大卫唐顿1999年在伦敦创作的时装插画PalomaPicasso。材质为水粉、墨水盒纸张，醋酸纤维纸覆膜。▲大卫唐顿1999年在伦敦完成的剪纸瓶贴画，模特为Iman。在潘通纸上以醋酸纤维纸覆膜后用墨水绘制。大卫的作品线条简洁流畅，很有质感，风格也不矫揉造作，可以很好地展现出人体的优美体态。因为这种独特的绘画风格，有一些人开始邀请他制作时装插画。其中，就包括85岁的不老神话卡门·戴尔·奥利菲斯，她也是大卫的缪斯之一。▲大卫唐顿2000年的纽约绘制的时装插画，模特为卡门戴尔奥尔菲斯，服装由ThierryMugler设计。这幅作品先用油画棒在潘通纸上绘制，醋酸纤维纸覆膜后，再以墨水绘制。▲大卫唐顿2001年为欧洲著名时尚杂志主编安娜佩姬绘制的肖像，他十分成功地抓住了这位“时尚教母”的灵魂。夸张的配色、戏谑的表情、不羁的态度结合看似狂野却十分娴熟的笔触结合在一起～完美！▲大卫唐顿2002年为香奈儿的设计总监阿曼达哈莉齐绘制的肖像。他一直对拉克鲁瓦、安东尼奥、Eric这些艺术家心存景仰。因此，在早期的画风上颜色和线条也有相似之处。1996年他为杂志制作过高级时装展的插图，1997年他便开始活跃于巴黎高级女装秀。最开始他眼花缭乱完全没有准备，但是，巴黎时装秀实实在在地，激发出一个艺术家的灵感。巴黎有最漂亮的女人和最优秀的设计作品。而这里的一切都让人神魂颠倒。在模特走秀的时候，大卫从来不作画。因为他发现那根本无法进行，他仅仅是摄影或者在一旁观看，并实实在在的感受每一个打动人的瞬间。他抓住其他的任何机会来画，模特静止不动的任何瞬间都逃不过他的眼。比如：试衣的时候，有时候甚至是在参加发布会上模特休息的瞬间▲化妆品也是他的工具，起笔和落笔之间动人心扉，浓淡皆宜。大卫说：“我最开始画的时候，认为按照舞台上的走秀还原衣服本身的样子就是我的责任。然而，第一次参加时装发布会是在范思哲的秀场上，在凯特摩斯消失之前，我仅仅才画出她的胳膊！所以，享受当下模特所展示的任何细节才是最佳选择。”▲草稿也动人大卫认为最重要的是对衣服表层之下的身体的感觉，然后才是比例、颜色等一些细节，然而，这一点是较难做到的。▲草稿也动人大卫画无数份的设计草样，然后从中挑选出最好的，画得差不多的时候他就开始剔除，“分解—重建”它们。他持续地画，一直到它们看起来自然为止。他为世界各地的知名媒体，如《泰晤士报》《独立报》，以及Harper’sBazaar(a澳洲版）等，撰写时装的相关报道。并在伦敦举行过三次个展，在纽约也举行过一次个展。近年来，他还为香港的购物中心设计视觉图像，以及为Vogue女性时装系列绘制插画。▲大卫唐顿2004年为《星期六晚邮报》绘制的封面。这幅作品创作于巴黎，材质为水粉、水彩和纸张。▲大卫唐顿为TopShop2004年9月的时装发布会设计的广告招贴。这个品牌为年轻设计师的作品。▲大卫唐顿2005年受Vogue（中国版）委托绘制的插画ValentionFitting。材质为墨水、水粉和纸张，醋酸纤维纸。▲大卫唐顿2006年为YSL绘制的时装插画。材质为墨水、水彩和纸张。▲大卫唐顿2006年为YSL绘制的时装画，材质为墨水、水粉、炭笔和纸张。▲大卫唐顿2007年受Madame杂志（德国版）委托绘制的时装插画。这幅作品先用油画棒在纸上绘制，醋酸纤维纸覆膜后，再以墨水和水粉绘制。▲大卫唐顿2007年受伦敦《泰晤士报》委托绘制的插画。材质为墨水、水粉和纸张。▲大卫唐顿2008年为自己的杂志PourquoiPas绘制的插画，模特为蒂塔万提斯，服装由拉克鲁瓦设计，材质为墨水、水粉和纸张，醋酸纤维纸覆膜。大卫是不是把性感舞娘画的淋漓尽致~要想功夫深铁杵磨成针～想拥有超越别人之外的能力，就要将能力修炼到极致！

高档女装品牌前十名

高档女装品牌前十名如下

1、哥弟，台湾服装品牌名称，创立于1977年。本着将心比心、相辅相成的团队观，秉持物有所值、物超所值的诚信经营理念。2011年开始涉足电子商务。

2、VEROMODA，始于1987年，2001年引入中国，专为25岁以上拥有超强自我意识和独立性的女士设计，欧洲知名的时装公司。

3、ONLY，始于1995年丹麦，世界知名快时尚女装品牌，专注于22至35岁年轻女性，凭借鲜明的个性设计和具标识性的北欧流行风而广受消费者喜爱。

4、丽丽Lily，作为年轻OL商务时装的开创者，Lily秉承时尚与商务融合的理念，以清新明快、现代简约的风格，为都市年轻职业女性设计商务场合"正合适"的商务时装。

5、Zara飒拉，始于1975年，隶属于西班牙Inditex集团，全球较大的服装零售集团。目前在全球72个国家拥有1757家专卖店自营专卖店占90%，其余为合资和特许专卖店。

6、秋水伊人CHIUSHUI，始于1996年，定位于知性，优雅，简约的都市时尚女装品牌，立足于20到42岁时尚都市女性人群，充分演绎简约而不失单调，个性而不失经典的淑女着衣风格。

7、G2000，创建于1985年，专注时尚潮流男女行政服饰的专业服装连锁品牌，香港较早推出特许经营的服饰连锁店，在产品品质，物超所值及剪裁方面均享有较高声誉。

8、Ochirly欧时力，ochirly是赫基国际集团旗下的时尚女装品牌。集团秉持艺术与商业融合的理念，创造充满艺术与时尚气质的品牌，为顾客奉献时尚的产品，并不断激励人们充满信心和快乐。

9、百图betu源自香港的时尚商务女装品牌，香港上市公司同得仕集团下属品牌，推崇精致优雅，时尚摩登的品牌风格和轻生活理念。

10、音儿YINER成立于1996年，优雅精致生活服饰供应商，影儿时尚集团旗下知名时尚女装品牌，拥有音儿，诗篇，恩裳，歌中歌等知名女装品牌。

比较好的高端女装品牌有哪些？

十大高档女装品牌：ELEGANTCONCEPT、伊夫圣罗兰、唐娜·卡伦、纪梵希、路易·威登、卡尔文·克莱恩、瓦伦蒂诺、三宅一生、百家好、衣恋。

中高档女装品牌有哪些

中国高档女装品牌有维格娜丝、歌力思、纽方、欧时力和卡蔓。

1、维格娜丝

维格娜丝时装作为中国高端女装一线品牌，公司创立于1997年，专注发展直营模式及高端渠道，与恒隆、万象城、王府井等集团建立伙伴关系。

2、歌力思

歌力思之所以能在数以千计的女装"品牌"中，以后发之势逐渐扩大市场占有份额，在于其独具特色的四大优势。歌力思"ELLASSAY",源于法国时装大道的名字，蓄积多年品牌经营实力，厚积薄发强势切入中国女装市场，已在全国百余个大中城市开设连锁专卖店，真正做到了与加盟商赢利、共成长的良性循环。

3、纽方

NEWFOUND纽方国际"女装品牌，是由新加坡"ReginaDesignCentre"公司董事于2006年在新加坡投资创立。2009年在中国设立的亚太区中国生产基地。公司位于中国服装生产基地——广东省东莞市虎门镇，是一家集设计、生产、销售于一体的专业时装公司。公司占地17000多平方米，拥有先进的服装生产设备及一批高素质的管理人员。

4、欧时力

始创于1999年的ochirly，品牌名称源自中文欧时力，寓意来自欧洲的时尚魅力--希望将欧洲时尚带入中国市场，为消费者打造一个风格突出、与众不同的时尚品牌，用合理的价格为中国中产阶级时尚人士提供丰富、精致的时尚产品。艺术与商业融合，是欧时力散发无穷魅力的源泉。

5、卡蔓

CARMEN始创于1997年，是一家俱有独特的品牌文化理念，先进的研发设计中心，现代化的生产基地和健全的营销服务系统的优秀企业。公司拥有自置12000平方米的现代化商务写字楼，自设生产学术基地，并不断引进卓越人才，迅速成为国内时尚女装代表性品牌。

女装十大名牌排名

女装十大名牌排名如下：

1、LV路易威登。路易威登创始于1854年，法国巴黎。创始人路易·威登是法国历史上最杰出的皮件设计大师之一。一个世纪之后，路易·威登成为皮箱与皮件领域数一数二的品牌，并且成为上流社会的一个象征物。

2、CHANEL香奈儿。CHANEL香奈儿成立于1913年法国巴黎，主营高级定制服、高级女装成衣、香水、彩妆、护肤品、鞋履、手袋、眼镜、腕表、珠宝配饰等时尚奢侈品。

3、GUCCI古驰。古琦品牌作为古琦集团最享有盛名的时装品牌，以高档、豪华、性感而闻名于世，古琦的“双G”logo，以“身份与财富之象征”的品牌形象，成为富有的上流社会的消费宠儿。

4、PRADA普拉达。Prada普拉达创立于1913年意大利米兰，PRADA以卓越的品质得到了来自皇室和上流社会的宠爱和追捧。Prada集团是世界著名的十大奢侈品集团之一。

5、Hermes爱马仕。爱马仕创立于1837年法国，早年以制造高级马具闻名于法国巴黎。因为工匠的产量有限，采取全球订制方式，平均订制一款，大概需要等上两年的时间，即使是戴安娜王妃一样需要等待。

6、Dior迪奥。迪奥1946年创建于时尚之都法国。1995年，迪奥经典包款LadyDior手袋赢得戴安娜王妃的青睐，令该款包包声名鹊起，大受热捧。Dior一直是华丽与高雅的代名词，不论是时装、化妆品或是其他产品，Dior在时尚殿堂一直雄踞顶端。

7、Burberry博柏利。Burberry巴宝利创办于1856年，1955年成为英国皇室御用品牌，一直深受皇室爱戴，是英国传统风格的奢侈品代表。Burberry的招牌格子图案是Burberry家族身份和地位的象征。熟悉Burberry的人们一看到“Burberry格子”就如同看到了自己心爱的品牌。

8、Chloe克洛伊。Chloe于1952年由GabyAghion创立，法文名：Chloé。Chloe是一个浪漫而极具女性美的名词，完美切合当时新兴的巴黎潮流气息：时尚年轻的设计及大胆前卫的精神。CHLOE品牌是巴黎高级成衣界的变色龙，它虽相当频繁地聘用各国名师，但品牌的风格框架并未因设计师的更迭而改变，一直保持着法兰西风格的色彩特征和优雅情调。

9、Valentino华伦天奴。华伦天奴是全球高级定制和高级成衣最顶级的奢侈品品牌之一，以高贵的女装、晚礼服最为出名。

10、范思哲。范思哲是一个意大利奢侈品品牌，以希腊神话里的“Medusa蛇发女妖美杜莎”作为精神象征，代表着致命的吸引力。服饰上的鲜艳色彩，灵感则是来自于希腊、埃及、印度等古文明。范思哲经营服饰、香水、眼镜、领带、皮件、包袋、瓷器、玻璃器皿。

十大高档女装品牌

十大高档女装品牌：

1、香奈儿

CHANEL是一个有着百年历史的著名品牌，其时装设计永远保持高雅、简洁、精美的风格。嘉柏丽尔香奈儿女士是香奈儿品牌的创始人。早年，她曾在咖啡厅当歌手，并起了艺名“Coco”。所以，后来人们也叫她Coco香奈儿。

2、迪奥

迪奥是世界著名的时尚奢侈品品牌。它一直是华丽女装的代名词。不论是时装、化妆品或是其他产品，克里斯汀迪奥在时尚殿堂一直雄踞顶端。

3、纪梵希

纪梵希几十年来一直保持优雅的风格，创始人纪梵希和好莱坞影星奥黛莉赫本40年友谊更是将这种风格演绎成时装界“优雅”的代名词。

4、圣罗兰

圣罗兰擅于调整人体体型的缺陷，常将艺术、文化等多元因素融于服装设计中，汲取敏锐而丰富的灵感，自始至终力求高级女装如艺术品般地完美。

5、范思哲

范思哲是来自意大利的知名奢侈品品牌，他创造了一个独特的时尚帝国，其鲜明的设计风格，独特的美感，极强的先锋艺术表征让它风靡全球。范思哲善于采用高贵豪华的面料，借助斜裁方式，在生硬的几何线条与柔和的身体曲线间巧妙过渡，性感地表达女性的身体。

6、华伦天奴

作为全球高级定制和高级成衣最顶级的奢侈品品牌，Valentino以罗马式贵族气质著称。Valentino在很多人心中是地位的象征，每件作品都精致得像是艺术品，高调之中却隐藏深邃的冷静，历久弥新，永不过时。

7、阿玛尼

阿玛尼的产品时尚、高贵、精致、中性化，充分展现了都市人简洁、优雅、自信的个性。优雅、简单、追求高品质而不炫耀，”看似简单，又包含无限”，是阿玛尼赋予品牌的精神。

8、三宅一生

三宅一生品牌是根植于日本的民族观念、习俗和价值观，且名震裹宇的最优秀世界女装品牌。他的产品是一些流行于全世界的，但却张扬着鲜明的日本民族风格的东西。

在三宅一生的服装中，我们不仅看到了新的设计思潮，新材料、新剪裁和新科技的融合，更重要的是三宅一生体现的东方精神，是在与西方融合－抗争中寻求自我的独立与完善，建立新的价值观念与美学体系。

9、古驰

古驰集团是全球最著名的奢侈品集团，Gucci作为古驰集团最享有盛名的时装品牌，以高档、豪华、性感而闻名于世。

从意大利的高级皮革店到引领全球时尚的超级品牌，从家族纠纷声势一落千丈到TomFord接手后的再生崛起，Gucci从云端到谷底，再从谷底到云端的故事，着实是一则商业传奇。

10、博柏利／巴宝莉

有人说英国有三大产物：议会民主主义、苏格兰威士忌和BURBERRY，可见BURBERRY是经典的英国风格象征，是最能代表英国气质的品牌。

BURBERRY拥有160年的历史，长久以来成为奢华、品质、创新以及永恒经典的代名词，旗下的风衣作为品牌标识享誉全球。

高端女装品牌有哪些

想买高端女装吗，那你知道高端女装有什么品牌吗，下面我们一起来了解吧。

高端女装品牌有哪些

玳莎女装

玳莎女装DISETA秉承意大利语"丝绸"之意。丝绸，在公元前4世纪就盛行于欧洲，更是被古罗马皇室竞相追捧，称它为"一个美丽的梦"。DISETA是意大利时尚众多流派之中，创新性的以"自由时尚美学"为核心价值的品牌。追求内心和气质的精致、华丽，不被传统时尚囚禁和束缚--即，内心的优雅，才是真正的美丽。自由，展现真正的自我，才是最不平凡的时尚。

DISETA在时尚的基调下诠释品味，彰显高级时装格调。从局部细节设计，到整体风格把握;从丝绸、羊绒到皮草高档纯粹材质的运用，体现了品牌对于时尚的敏锐的嗅觉和娴熟驾驭力。DISETA玳莎从都市新女性"多角色、多出色"的深刻理解出发，融合时尚潮流，在款式和品类上寻求新变化，以点睛之笔激发女性魅力，分别针对职场、商务、聚会场合开发设计了OL系列、Relax系列、Elegant系列。

DISETA玳莎，源自意大利高端女装品牌，隶属于浙江嘉欣丝绸股份有限公司服饰分公司。从2011年品牌成立开始，就以"别致的优雅，低调的华贵"为品牌风格，奉行"Specialyourbeauty"的品牌核心价值，坚持"小细节，大不同的设计理念。

吉芬女装

JEFEN吉芬时装源自意大利的高端女装品牌，创立于2000年。

吉芬，是为28至40岁风华正茂的女性所设计的高贵服装。她选用的材料主要是意大利的毛、丝、麻等天然素材，并有最先进的面料加工工艺制成，所以，在面料上体现了它的高贵性。在设计上，在简约的风范之下融合进了时尚流行的基本元素;在实用的基础上，不失性感;特别是版型上，更多考虑到28岁以上女性体型变化的诸多特点，在欧码版型的基础上，经过对东方女性体型的深入研究，而做出的设计。它以时尚、高贵、独特的文化内涵引导人们高品位的生活方式。它不仅是一件衣服，而且通过时尚的款式设计，精良的手工制做工艺及中西合璧、无与伦比的'板型制造所带来的穿着效果，充分体现穿着JEFEN品牌所带给人们的风采与自豪。

贝蒂思女装

贝蒂思女装贝蒂思Betty's是贝蒂思国际服饰有限公司旗下少女系列高端女装品牌，创立于1998年。贝蒂思国际服饰有限公司成立于1975年,先后引进代理多个国际潮流品牌。陆续进驻各大百货公司设专柜,业绩稳定成长。

贝蒂思Betty's专业经营少淑女服饰，对18~25岁的可爱少女而言，爱情和外表是生活的第一顺位，她们刚享有独立的生活能力，时常想藉由外在的改变突显个人风格并找回一点自我，这就是年轻女孩的本质，所以年轻活力就是让自己更突出。

“少女的内心世界丰富，总是需要藉由外在的形象突显不同的自我”，将此信仰具象化，即是贝蒂思Betty's少女服饰品牌的设计方向。每一位少女在生活中受到各方压力后，需要藉由购买各种服装及饰品，表现隐藏在内心的自已，是一种最佳的自我安慰方式，也是一种找回自我并求得内心平衡的途径，因此衣柜内的衣服总是少了一件，永远有空的衣架。

播牌女装

播牌女装日播服饰公司于1997年注册成立，原先公司位于广州市，2004年搬迁至上海市。现为国内内销高端女装品牌，是集设计、开发、生产和销售为一体的初具规模的专业服饰公司。目前公司的主打品牌“播”牌女性休闲时尚服装已经在全国拥有了400多家加盟连锁店铺和30多间直营店铺，并进驻了包括北京中友、北京SOGO、北京联华、百盛、广州天河城、深圳茂业、长沙王府井、哈尔滨远大、长春卓展、长春国商、沈阳中兴、石家庄北国、郑州丹尼斯、扬州金鹰等全国著名商场。年销售服装近180余万件套，销售额超过5个亿。2005年公司又先后开辟了华东地区的商业地段，逐步进驻太平洋、百盛等大型连锁商场，开发包括上海、杭州、苏州为主的自营渠道，将公司的战略区域向华东地区转移。

“播”的品牌理念是“设计创造美好生活”。她锁定的年龄层是27岁左右的女性。她所塑造的女性时尚但不前卫;富有涵养，有艺术气质但不是艺术家;她们在社会生活中富于思考、独立，仪态优雅，注重自我个性;她们喜欢幻想，却会根据自己的经济能力理性消费;知性而浪漫，注重内心世界的感受，崇尚舒适精致的生活!

红袖女装

红袖是杭州市开发较早的高端女装品牌之一，创立于1995年，迄今已有七百多家专卖店，红袖公司是一家集设计、生产、销售为主营业的女装公司。其中，“红袖”的英文名称”HOPESHOW”寓意着的正是一种希望与展示，象征着红袖品牌的美好将来。

Hopeshow寓意的是品牌的希望与展示，以25-35岁都市知性女性作为我们品牌的顾客群，以此类人群的生活方式为依据，进行产品的开发与设计。设计师经常出国采风再结合本土文件的流行趋势，设计出的款式优雅，时尚;面料以比较环保的棉麻丝毛为主，色彩方面，红袖除了运用本公司的独有的红色色系列为基本流行色，每个季度会推出4个主色，总体色系给人以优雅，时尚的感觉。

秋水伊人女装

秋水伊人女装秋水伊人是浙江印象实业股份有限公司旗下的主打高端女装品牌，创立于1996年。秋水伊人品牌定位于知性，追求浪漫，对新事物持保守态度但同时易受媒体影响而关注时尚的都市女性。设计师通过优雅、浪漫的设计表达手法，充分演绎目标消费群体的时尚经典而又精致优雅的淑女着衣风格。

浙江印象实业股份有限公司是一家集设计、生产、销售于一体的全国著名女装股份制企业。公司旗下拥有“秋水伊人”、“COCOON”、“FIRSTVIEW”、“FAIRY”四大中高端女装品牌，目前在杭州下城区天堂经济开发区、下城区永华街和萧山国家经济开发区拥有近二十万多平米生产办公基地。公司现有员工5000人左右，年生产、销售服装500多万件，销售业绩以每年40%的速度飞速增长。经过多年发展，公司已成为浙江女装行业的领军企业。

 　　我为大家带来法国著名奢侈品牌香奈儿发展历程，希望对出国留学的同学有所帮助。想了解更多留学精彩内容，为你详细解答。

　创始人Coco Chanel(原名：Gabrielle Bonheur Chanel ;中文名：加布里埃·可可·香奈儿)于1910年在法国巴黎创立香奈儿品牌。该品牌产品种类繁多，有服装、珠宝饰品及其配件、化妆品、护肤品、香水等，每一类产品都闻名遐迩，特别是香水与时装。 香奈儿(CHANEL)是一个有着整整百年历史的著名品牌，其时装设计永远保持高雅、简洁、精美的风格。Coco Chanel善于突破传统，早20世纪40年代就成功地将“五花大绑”的女装推向简单、舒适的设计。这也许就是最早的现代休闲服。

　品牌背景

　香奈儿一生都没有结婚，她创造伟大的时尚帝国，同时追求自己想要的生活。其本身就是女性自主最佳典范，也是最懂得感情乐趣的新时代女性。她和英国贵族ETIENNE BALSAN来往，对方资助她开第一家女帽店，而另一位ARTHUR CAPEL则出资开时尚店。她与西敏公爵一同出游，启发设计出第一款斜纹软呢料套装。生命中每一个男性都激发创意的泉源，她不是单靠幸运，而是非常努力认真的工作!甚至一直到70多岁的高龄她都还复出视事。香奈儿集团在1983年由Karl Lagerfeld出任时尚总监，但至今每一季新品仍以香奈儿精神为设计理念，香奈儿——永远的香奈儿。

品牌历史

　起家

　香奈儿女士是香奈儿品牌的创始人，即便是对这个国际奢侈品品牌有诸多了解的人，或许对香奈尔女士的知晓也并不多，但是作为一个真正的品牌内涵来说，受其创始人的影响是不可避免的。往往品牌创始人拥有何种性格以及态度，多数都会在自己的品牌上赋予一二。下面介绍一下香奈儿创始人香奈儿女士的故事。香奈儿生于1883年，是一对法国贫穷的未婚夫妇的第二个孩子。她的父亲是来自塞文山的杂货小贩，母亲是奥弗涅山区的牧家女。据说，香奈儿出生在法国索米尔;另一说法是生于法国南部山区奥弗涅。实际上，关于她身世的传说，历来众说纷纭，加之香奈儿至死竭力回避和掩饰，就更使她的出身蒙上一层迷雾。香奈儿的童年是不幸的。她十二岁时母亲离世，父亲更丢下她和4个兄弟姐妹。自此，她由她的姨妈抚养成人，儿时入读修女院学校 (Convent School)，并在那儿学得一手针线技巧。

　在她二十二岁那年，即1905年，她当上“咖啡厅歌手”(Cafe singer)，并起了艺名“Coco”，在不同的歌厅和咖啡厅卖唱维生。在这段歌女生涯中，Coco先后结交了两名老主顾，成为他们的情人知己，一名是英国工业家，另一名是富有的军官。结交达官贵人，令COCO有经济能力开设自己的店子。

　初创

　1910年，Coco在巴黎开设了一家女装帽店子 (millinery shop)，凭着非凡的针线技巧，缝制出一顶又一顶款式简洁耐看的帽子。她的两名知己为她介绍了不少名流客人。当时女士们已厌倦了花巧的饰边，所以 Chanel简洁、舒适的帽子对她们来说犹如甘泉一般清凉。短短一年内，生意节节上升，Coco把她的店子搬到气质更时尚(fashionable)的Rue Cambon(康明街区)，至今这区仍是Chanel总部的根据地。做帽子绝不能满足Coco对时装事业的雄心，所以她进军高级定制服 (Haute Couture)的领域。

　1914年，可可·香奈儿开设了两家时装店，影响后世深远的时装品牌"Chanel"宣告正式诞生。

　步入上世纪二十年代，Chanel设计了不少创新的款式，例如针织水手裙(tricot sailor dress) 、黑色迷你裙(little black dress)、樽领套衣等。而且，Coco从男装上取得灵感，为女装添上多一点男儿味道，一改当年女装过份艳丽的绮靡风尚。例如，将西装褛 (Blazer)加入女装系列中，又推出女装裤子。不要忘记，在二十年代女性只会穿裙子的。 Coco这一连串的创作为现代时装史带来重大革命。Coco对时装美学的独特见解和难得一见的才华，使她结交了不少诗人、画家和知识分子。她的朋友中就有抽象画派大师毕加索(Picasso)、法国诗人导演尚高克多 (Jean Cocteau)等等。一时风流儒雅，正是法国时装和艺术发展的黄金时期。1914年Coco开设了两家时装店，影响后世深远的时装品牌Chanel宣告正式诞生。

　发展

　除了时装，Chanel也在1921 年推出ChanelNo 5香水，女星妮可·基德曼(Nicole K idman)作代言人的No5香水瓶子是一个甚具装饰艺术 (Art Deco) 味道的玻璃瓶。Chanel No5是史上第一瓶以设计师命名的香水。而“双C”标志也让这瓶香水成为Chanel历史上最赚钱的产品，且在恒远的时光长廊上历久不衰，至今在 Chanel的官方网站依然是重点推介产品。

　三四十年代，第二次世界大战爆发，Coco Chanel把她的店子关掉，与相爱的纳粹军官避居瑞士。1954年，Coco重返法国，Chanel东山再起，以她一贯的简洁自然的女装风格，迅速再俘虏一众巴黎仕女。短厚呢大衣、喇叭裤等等都是Coco Chanel战后时期的作品。或者只需讲战后Chanel风格一直保持简洁而贵丽，多用Tartan格子或北欧式几何印花，而且经常用上花呢 (tweed)造衣，舒适自然。

　 第二代

　香奈儿逝世后，1983年起由设计天才卡尔 拉格菲尔德(KARL LAGERFELD)接班。自1983年起，他一直担任Chanel的总设计师，将Chanel的时装推向另一个高峰。卡尔拉格菲尔有着自由、任意和轻松的设计心态，他总是不可思议地把两种对立的艺术品感觉统一在设计中，既奔放又端庄，既有法国人的浪漫、诙谐，又有德国式的严谨、精致。他没有不变的造型线和偏爱的色彩，但从他的设计中自始至终都能领会到“香奈儿”的纯正风范。还有一处有趣地方堪可提及，就是品牌创立了接近九十年，从未造过一件男装，直至2005/2006 的秋冬系列，才造了几件男装上市而已。

　品牌风格

　1971年1月，Coco Chanel去世，享年88岁。现任Chanel的主要设计师Karl Lagerfeld在1986年开始掌舵，他用新的手法演绎着细致、奢华、永不褪流行的Chanel精神。

　这位有着瑞典和德国血统、总是戴着黑色大墨镜的鬼才设计师，最为人所称道之处正是他与Coco Chanel一样，充满才华却又流着离经叛道的血液。他在上任后的第一季就将长裙裙摆剪破，搭配鲜艳夸张的假珠宝首饰，震惊了整个时尚界，也将Chanel声势在这20年内推向另一个高峰。

　“香奈儿代表的是一种风格、一种历久弥新的独特风格”，Chanel女士如此形容自己的设计，并不是思索接下来要做什么，而是自问接下来要以何种方式表现，这么一来鼓动将永不停止。热情自信的Chanel女士将这股精神融入了她的每一件设计，使Chanel成为了相当具有个人风格的品牌。

　Chanel的设计带有鲜明的个人色彩，她追求自由但是眷恋男人;她强悍独立但是却有十足的女人味。她的老家——法国中部的Auvergne——是个充满死火山地形的贫苦地区，七十岁时她曾形容自己是“Auvergne唯一一座不灭的活火山”。如今，放眼新人辈出品牌繁复的流行产业，Chanel依然是时尚界一座永远不灭的活火山。香奈儿品牌走高端路线，时尚简约、简单舒适、纯正风范、婉约大方、青春靓丽。“流行稍纵即逝，风格永存”，依然是品牌背后的指导力量;“华丽的反面不是贫穷，而是庸俗”，Chanel女士主导的香奈儿品牌最特别之处在于实用的华丽，她从生活周围撷取灵感，尤其是爱情，不像其他设计师要求别人配合他们的设计，Chanel品牌提供了具有解放意义的自由和选择，将服装设计从男性观点为主，潮流转变成表现女性美感的自主舞台，将女性本质的需求转化为香奈儿品牌的内涵。