上周戛纳开幕，全世界的明星和网红都穿着各种大牌新款来了。
△图为Chiara穿着Philosophy的捆绑式上衣亮相
在一堆争奇斗艳的衣服里，Amber heard入住酒店时的一套简单搭配倒是 很值得我们日常借鉴。
她在上半身选择了一条简单又性感的真丝吊带裙。
只不过，又额外在真丝裙底下配了一条阔腿裤
之所以要选这一套，大概是 因为她的腿部肌肉真的太明显 ，平时单穿裙子总会有那么点壮硕的味道。
△在《海王》东京首映礼上的Amber Heard，虽然对于普通人来说，这腿已经挺细了，但对于经常上镜的明星们来说，显然还不够
但在裙子底下再加一条阔腿裤后，就 可以完完全全掩盖住腿的线条 ，不留任何痕迹。
其实 2019秋冬 的秀场上，很多品牌都是这么搭的。
△ 左：Jil Sander 2019秋冬；右：Jacquemus 2019秋冬
△ 左：JW Anderson 2019秋冬；右：Lanvin 2019秋冬
前两年流行的度假长裙，今年都要在下半身再多加一条阔腿裤。
△ Altuzarra 2019秋冬
翻开这个月的杂志大片，也能看到不少类似的搭配。
△美国版《VOGUE》6月刊大片，Kendall Jenner穿的是Tory Burch
这并不止是为了遮腿型，更因为 “阔腿裤”，就是今年秋冬最大的流行趋势 。
几乎任何类型的大牌秀场今年都有阔腿裤的影子，无论是奢华的奢侈品牌，还是时髦的潮牌。
△从左到右：Loewe、香奈儿、The Row 2019秋冬
△从左到右：Off-White、Salvatore Ferragamo 2019秋冬、Burberry 2019早秋
可以毫不夸张地说，如果现在衣柜里还没有一条阔腿裤，下半年基本就和 时尚 无缘了。
△ Fenty 刚发布的预售广告里，就能看见一堆阔腿裤
不过看到这，不少人可能会有个疑问，“阔腿裤”不是明明已经红很多年了吗，怎么到现在还流行呢？
确实，它不算什么新鲜单品。
但今年的趋势和往年还是有些不同。最主要差别就在于：今年阔腿裤的面料，开始变得 越来越 柔软飘逸，走起路来显得特别轻盈。
△Chanel 2019年秋冬秀场
这样一来，才能在入夏时用来搭配飘逸的度假长裙，而到入秋时，再配一件外套也完全没问题。
△Jacquemus 2019秋冬
所以如果说最近有什么新单品最值得入手， 首推就是轻薄飘逸的阔腿裤。 现在入手，就可以从夏天一直穿到秋冬。
不少明星们这两天在戛纳都是这么穿的，室外配T恤背心，室内再加件外套都行。
△从左到右：Selena Gomez；kimberley garner；Taylor Hill
因为好看又好穿，就连以前只爱穿连衣裙和牛仔裤的凯特王妃，前两天也换上了亚麻面料的阔腿裤。
△凯特王妃在5月21日的切尔西花卉展上
至于这种轻薄的阔腿裤究竟有多万能，下面再来详细聊聊：
01、 用阔腿裤来修饰身材
在阔腿裤的一堆优点中，其中最广为人知的一点就是能修饰腿型。
Karlie Kloss微微发福以后，就会经常用阔腿裤来遮肉，可以立刻视觉上减重3kg。
△左：Karlie5月5号的街拍；右：Karlie5月6号的街拍，只差一天，看着不像一个时期
不过，只有腰腹偏细的姑娘才适合像KK这样将T恤扎在腰间，因为阔腿裤会让腰腹部看起来略微有些膨胀。
如果对腰腹部没信心，还是更适合 搭配一件遮肉的长衫
△Rejina Pyo 2019秋冬
这也是今年的流行穿法之一。 长衫可以遮住腰胯的赘肉， 阔腿裤又可以遮住小腿的肌肉。
△从左到右：Lacoste 2019秋冬，Nina Ricci 2019秋冬，Victoria Beckham 2019春夏
也因为今年流行的阔腿裤款式都很轻薄，所以它也很适合搭配长裙造型。
只要把以前买过的度假长裙拿出来，再混搭上一条阔腿裤， 就能“废物利用”重新变出一套新造型来。
△31 Phillip Lim 2019早秋
除了能修饰身材外，这样的搭配方式还有一种好处。
它可以让一些单穿看起来 很单调的裙装，增加些层次感
△《Giesel》杂志2019年6月刊大片
我们甚至还可以像Giada这样，在素色的职业套装裙底下再加入一条阔腿裤来增加层次。
△Giada 2019春夏
02、 最适合搭配职场套装的裤型
虽然阔腿裤现在已经很普及了，但在20世纪早期， 这种裤型只有比较强势的女人才会穿。
△Katharine Hepburn就是以穿阔腿裤的强势形象而出名的
所以直到现在，“阔腿裤”依然会传递出一种强势的气场。 是非常适合用来搭配西装和套装的职场经典款。
△日本版《VOGUE》2019年6月刊大片
在这之中，轻薄面料的阔腿裤又是最常被用来搭配的款式，因为它走起路来特别飘逸，可以 在强势里再注入一丝温柔的女性气质。
最常见的轻薄面料就是 亚麻，看起来更随意 ，也比较好搭配，介于度假风和职业装之间。
△Ins@Hollypan，穿的是MATÉRIEL 2019春夏
而丝缎面料看起来就多了一点奢华的质感。
△左：Vintage套装；右：Valentino 2019秋冬
相比曾经流行的莫兰迪色阔腿裤套装， 今年会有更多丰富的颜色可以选。
Rosie这个月去纽约录制访谈节目时穿了一身橘色阔腿裤套装，既专业又不会显得太平庸，
△Rosie Huntington-Whiteley
除此以外，也可以试试绿色，这是一种 既特别又不刺眼的颜色。
△ZARA 2019春夏新品
艺高人胆大的还可以像Gigi这样，穿一身荧光粉，当然这种只适合凹造型，不要真这么穿去上班场合，显得太抢戏。
03、 用来削弱整体造型的厚重感
单薄的阔腿裤也不仅只适合夏天和秋天。
今年的秀场上，很多设计师都在拿轻薄面料的阔腿裤来混搭厚重的冬装。
△从左到右：爱马仕2019早春度假；Max Mara 2019秋冬；Givenchy 2019秋冬
原本厚重的感觉搭配上轻飘飘的收尾，就 能让造型立刻变得轻盈起来。
△Jil Sander 2019秋冬
用相同的逻辑，拿轻薄阔腿裤来搭配毛绒绒的针织衫也相当合适。
这也是最省力且不容易出错的搭配方法。 就算是全身同色系，只要面料有落差 就能混出层次和质感。
△左：Devaux；右：Max Mara 2019秋冬
也不用担心冬天穿这么轻薄会冷，正因为阔腿裤设计得足够宽大，它 随时可以在里面再藏条保暖的秋裤。
Stella McCartney今年甚至还贴心推出了可以收口的轻薄阔腿裤，防止秋冬穿会漏风。
所以不仅是女人们可以这么穿，今年秋冬不少 男装外套 也是流行用真丝阔腿裤来搭配 的。
△Lemaire 2019秋冬男装，主打真丝阔腿裤
04、 街头风今年也流行这么穿
接着上一part，其实不止是正式的男士时装，今年街头潮牌圈也是相当流行穿阔腿裤的。
Balenciaga和Vetements的主打单品就已经从牛仔裤换成了轻薄的阔腿裤。
△左：Balenciaga 2019秋冬；右：Vetements 2019春夏
因为阔腿裤既保留了痞气，也稍显正式 。虽然同样配的是连帽卫衣和球鞋，但传达出对的效果和传统街头装完全不同。
△Loewe 2019秋冬男装
就算穿的是程序员们最爱的格子衬衫，配上一条真丝阔腿裤，也能有稍稍不一样的气场。
△Vetements 2019秋冬男装
所以连往年潮牌圈流行的硬朗工装裤，今年甚至都有了轻薄阔腿裤的改装版型。
△Jacquemus 2019秋冬男装
而反过来，如果在 男士正装里加入阔腿裤的造型 ，也能混出亦正亦邪的气质，Gucci最新发布的正装系列里，就用丝缎阔腿裤代替了西裤的位置。
△Gucci 2019早秋男士正装系列
女人们则可以学学黎女士最新的混搭法，下班后在丝质阔腿裤套装外再加一只腰包，就可以立刻冲去蹦迪，也毫不违和。
△黎女士的最新《T Magazine》大片，穿的是还未发售的Fenty新款
05、 阔腿裤太长怎么办？
最后让我们再来讨论一个非常实用的话题。
阔腿裤虽好，但太宽大，走路时（以及上厕所时）会拖着地面该怎么办？？？
△The Row 2019春夏
关于这点，除了去裁缝店改一改外，BV和LV今年给出的解决办法更实用简单一些：直接搭配一双高帮鞋， 将裤子扎在鞋帮里就好
△左：Bottega Veneta 2019早秋；右：LV男装2019秋冬
但相比之下， Gucci的解决办法则更有趣一些。
米开理在模特们的裤角用两根皮绳各绑了一个小小的蝴蝶结，就可以将裤子固定了。
△Gucci 2019秋冬
时装周秀场外很快就有人灵活运用， 拿凉鞋绑带来解决了阔腿裤拖地的问题 。如果家里有绑带鞋就可以立刻get这个技巧。
△Ins@stylesightworldwide，凉鞋来自Jacquemus
这甚至还发展出了一个新趋势，ZARA最近全新的lookbook就用到了这个玩法。
△ZARA 2019夏季最新lookbook
至于阔腿裤 绑和不绑整体看起来究竟有什么差别 ，看下面这张街拍图就能明白大家自己选择就好。
进阶Tips：
01、除了可以用轻薄阔腿裤混搭厚冬装以外，今年甚至还可以像Rejina Pyo这样， 在外套之外再叠搭一条度假长裙 ，给冬装加入更多空气感
△Rejina Pyo 2019秋冬
02、阔腿裤套装也未必需要全身统一色号。对搭配比较有自信的，可以 试试上下半身用不同色调的衣服来撞色混搭。
03、除了传统版型的阔腿裤，今年还可以买到 一些相当特别的款式 。
比如Kylie Jenner前段时间穿过一条镂空的阔腿裤。远看就像是一条长裙，近看才能发现是条开衩阔腿裤。
△左：Mach & Mach 2018秋冬
最后，我把各大电商最近的阔腿裤单品整理了一下放在了下面的专题里，感兴趣的读者们可以自取
戳直接进入“鲜单”购买
晚安。
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二十年代之后的美国在一战猛捞油水后，经济突飞猛进， 社会 财富迅速累积，草根逆袭指数非常高。《了不起的盖茨比》的背景正是 美国大萧条时期的前10年（1919-1929） 。**改编自 菲兹杰拉德 所写的同名小说。在那个年代，人人信奉“只要肯奋斗，没有什么不可能”，美国梦意味着大把的机会和金钱。
不过，当钱越来越多时，人们就开始了盲目崇拜金钱，赚快钱， 整个 社会 充斥着享乐和拜金 。
**中那些艳丽华美的服装、通宵达旦的party、歇斯底里的却尔斯登舞和纸醉金迷的生活，高调华丽的造型都是原著中人物性格与情绪的投射。
Prada、Miu Miu等品牌为剧中女性角色特地设计了40多套服饰，还原flapper girls的光鲜耀眼、眉目含春。
一战后的服饰文化
第一次世界大战后， 大西洋两岸阶级制度的的控制力下降 ，妇女选举权的文化广为传播，女性展现一种 全新的自由感与自我表达权 。女性一天的时段中，或者参加不同的活动，会穿着相应的服装。
白天她们穿着套裙，到了夜晚，她们又会缀满流苏、亮片、珍珠装穿梭于各个派对之中，引你着迷，诱你堕落。
女生们剪短了头发，战前精致打理又耗时间的头发被抛弃，波波头开始流行。这一切都说明20世纪20年代是一个自由解放的时代。
服装的设计变得更有实用性，裙子越来越短，露出脚踝，腰线的位置下移到臀线，乳房和臀部被有意压平，视觉中心中心转移到臀部，外型呈“管子状”。 “flapper” 得到了当时都市丽人的追捧。
群星璀璨的二十年代
· Gabrielle Chanel
说到20年代，不得不提到Chanel，Gabrielle Chanel充分把握到新时代的脉搏，适时推出针织面料的套装（史无前例地将当时男人用做内衣的毛针织物用在女装上）。
她为女性设计的服装穿着方便、简约，掀起了一场 时尚 革命。1926年10月1日Gabrielle Chanel在《 时尚 》杂志上首次推出首款小黑裙图稿。美国版《VOGUE》将之冠以 “福特连衣裙” 的称号，表明它会像福特 汽车 一样风靡世界。
我们经常说Chanel女士抓住了时代的脉搏，创造出了小黑裙，但何尝不是时代造就了Chanel,一战后的欧洲疯狂过后陷入了更加令人沮丧的经济大萧条。当时黑色布料是价格最便宜的布料，小黑裙的简约也符合了时代的凋敝。
这预言了一种新的巴黎时装风尚，黑色一时被认为是种简单朴素的智慧。正如Chanel 届时所说： “时髦并不仅仅停留在衣服上，它是在空气中的，是思想方式，是生活方式，是周围正在发生的事。”
· Paul Poiret
Paul Poiret，盛极一时却沉寂至今，他的设计在那个年代非常具有改革意义，他也是 解放女性时装的先驱设计师 。
Paul PoiretPaul Poiret大胆开拓了许多 时尚 史上的第一例，当时女性穿衣就是以富有曲线为美，他将女性从束腰中挣脱出来，推出高腰身的希腊式风格悬垂服装，贡献出了更加轻便简约的新轮廓，这对于当时讲究立体精密剪裁的西方设计思维来说，无疑是一种巨大的打击。
他改良了女性裙装，设计出 Directoire line ，这种裙装由丝绸面料缝制， 腰线提升到了胸部下面的位置 ，搭配薄纱质感的外套，裙摆自然下垂到地面，轻盈飘逸。
Paul Poiret创造了很多 时尚 史上的第一次
Paul Poiret热爱东方风格， 他是最初尝试将东方风格融入到服装设计中的设计师 。印度男士头巾作为灵感来源，被Paul Poiret复刻设计推出后，迅速取代了礼帽，这些头巾镶嵌华丽宝石，人人沉浸在异国风情的装扮中。
Sergei Diaghiliev带领的the Ballets Russes俄国芭蕾舞团表演的Schéhérazade 一千零一夜话剧是Poiret许多设计灵感的源泉。
他以此为主题办了一个宴请上流的主题聚会“一千零二夜”，在聚会上他与妻子Denise装扮成故事中的苏丹国王与他的心上人。聚会上所有嘉宾都被要求穿着波斯式的服装，大概是现代化妆舞会和MET GALA的雏形了。
他还为女性设计出了裤装，灯罩裙搭配土耳其灯笼裤的穿法在当时并没有获得 社会 的认可，却为现代女性裤装的发展奠定了基础。
多褶的灯笼裤和紧身腰带结合，既显身材又方便运动，受到许多女性的追捧。但同时也受到了教皇比乌十世的强烈谴责。
虽然Paul Poiret一直主张解放身体，但他的另一个代表作Hobble Skirt却极大的限制住了女性的双腿，从膝盖以下就开始收紧的设计，致使女性在行走时举步维艰。
这种蹒跚裙在当时受到了热烈的追捧，很多人不惜用布条绑住自己的双腿，也要去顺应这种 时尚 。但这一单品仅仅流行了一段时间，就再也没有回归到 时尚 的舞台。
· Mariano Fortuny
说起褶皱，或许你第一时间想到的是ISSEY MIYAKE三宅一生，但最早做出褶皱裙的是一位西班牙设计师Mariano Fortuny，而这些美妙的褶皱纹路至今还是个谜，没人准确地知道它是如何制成的。
Mariano Fortuny从小泡在艺术品、各种文物和纺织品中，对艺术有超出常人的天赋。但是他似乎不愿意止步于画作和设计，雕塑、发明、建筑、灯光都是他的兴趣爱好，一生有22项发明和专利。
Mariano Fortuny夸张的设计形成了他独特的风格，传统、艺术和织物技巧融合在他的作品中， Delphos长裙 是他最著名的代表作。
Delphos长裙受到古希腊垂褶服饰的启发，Delphos 这个名字既是希腊的地名，亦是希腊神阿波罗的儿子的名字。
以丝绸为原料，
手工缝制的特殊褶皱使得面料具有弹性，
令简单流畅的衣型可以紧贴身体的轮廓。
下摆和袖子边用了威尼斯的名产玻璃珠作装饰，
淡雅含蕴的同时也使丝绸更带优雅的垂坠感。
肩带和紧身胸位置都内藏调整用的拉绳。
Delphos 裙子都是均码
拉绳可以根据穿着者的身材而轻松贴合
Delphos长裙可以被拧成一小团放在盒子里，裙子本身很轻，非常容易保存。神奇的是Delphos长裙被扭曲之后，不仅不会变形，反而有助于保持衣服自然的褶皱纹理。
自 Delphos 于 1909 年诞生起
除了各种色调、图案、面料的变更以外
它的轮廓基本上保持了 40 年不变
Mariano Fortuny虽然没有留下太多的 时尚 作品，他本人也更愿意以画家的身份被人记住，但是他成就了Delphos褶皱裙这个经典的设计，即使是今天，褶皱裙依然是独特而有魅力的 时尚 单品。
遗憾的是，Mariano Fortuny1949年年去世后
由于没有把制作 Delphos 皱褶的秘术流传下来
致其不得不停止生产
随着纺织技术的发展
三宅一生及华伦天奴等品牌
使用合成纤维也制成来了外观类似的纺织品
但是这种丝绸打褶技术尚未得到复兴
· Madeleine Vionnet
Madeleine Vionnet 的名字在那个年代等同于高级 时尚 ，她创造了新的服装剪裁方式— 斜剪 ，而这种剪裁方法到今天很多品牌也依然在使用，比如Issey Miyake 、Jean Paul Gaultier、Vivienne Westwood、Alexander McQueen等。
Madeleine Vionnet 的斜裁法是横穿织物纹理进行裁剪，而不是顺着纹理。正对着纹理直裁织物，将花纹面料翻转，这营造出斜垂的效果最大限度地发掘面料的伸缩性和柔韧性，更适合肢体动作。以45度角切割丝绸等机织织物，使织物悬挂并折叠成弯曲的褶皱，利用其自然垂坠使衣服仿佛身体的第二层肌肤般服帖轻盈，勾勒出女性曼妙的体态。
由斜裁法做基础，Madeleine Vionne还创造出了当时名噪一时的露背式晚礼服、修道士领及斜角花瓣式裙。配合蔓纱以及丝的使用，使得服装整体效果更加飘逸，造就了一种全新的女装结构。
Madeleine Vionnet 12岁学习裁缝，精通上等内衣缝纫中传承下来的精细手艺。1901年Vionnet回到巴黎为卡洛姐妹时装店工作，她放弃了传统裁剪技术，直接运用半尺寸人体模型来裁剪、定位和切割。
约翰·加利亚诺、三宅一生、朋克教母等人都受到了她的作品影响。
克里斯汀·迪奥 对她的评价是： “没有人比Vionnet更能进行制衣艺术了。”
· Jean Patou
“ 时尚 并不是一种工程系统的加减算法， 她 是一种会对生活带来数千种影响的存在。 时尚 是一件充满生机与活力的事情，每天每时每分都在飞速的进化和发展中。” ——Jean Patou
提到高级定制，Jean Patou必须有姓名，他是20年代巴黎 时尚 圈的一位迷人的绅士，设计鬼才Jean Paul Gaultier曾经是他的助手。而他，是那个年代高级定制流行的引领者。
Jean Patou可能比女人自己还要了解女人，对于女人的美、女人对于服装的渴望他有最独到的理解，而这让他的设计抓住了女人的心，也把自己的时装屋推上了潮流的巅峰。
Jean Patou为服装界带来了一场不一样的风潮，他让 运动套装登上了 时尚 的舞台 。并为不同的运动项目设计了运动套装，比如马球、网球、高尔夫等，并且在运动套装上采用了弹性、呼吸性能都很好的针织面料。
Jean Patou让女性从沉重多层的运动装束中解放出来，并引入了大众 “便服” 的概念，就是露出腿部的无袖连衣短裙。
从 时尚 的角度来看，我们很难说是动荡的二十年代成就了伟大的设计师，还是设计师的不凡承托了这个年代的不安。
风华绝代的Flapper
在20世纪20年代，人们将新一代独立的年轻女郎 称之为 “Flapper” Flapper对传统女性的观念嗤之以鼻，她们独立也贪图享乐。穿着直筒连衣裙，留着BOB头，戴着Blingbling的首饰，浓妆、烟草、烈酒、爵士乐……“flapper”得到了当时都市丽人的追捧。
“Flapper”风格的特征
· 齐耳Bob头
· 夸张的烟熏眼妆
· 低腰线的“H”型直线连衣裙
· 钟型克罗歇帽
这股风潮从法国开始蔓延，女人们越来越爱穿便于行动的直筒连衣裙，便于踩着爵士乐的节奏舞动——当然，裙子最好能点缀些亮片，最好使用些羽毛般轻盈的装饰，就像flapper这个单词原本的意思： 刚学会飞的小鸟 。
此外，由Jean patou、Chanel、Edward等一同创造的 “杰尔逊奴样式 “ 也深受都市丽人们的青睐，人们把穿短裙，留短发的职场女强人叫做“杰尔逊奴”。女子留着齐耳的短发，同时流行着一种帽山很深的吊钟型女帽—— “克罗歇”帽 。钟型帽是由法国知名设计师Caroline Reboux在1908年发明的，钟型帽能够轻而易举地展现都市丽人的优雅知性。
法国版《Vouge》封面主笔画家George Barbier对装饰性的平面构成有着自己独特的风格，他的 时尚 插画出版于当时各大平面杂志，在George Barbier的画中男男女女都穿着华丽的宴会服饰，无论从服饰的设计上还是画面的排场上，都充满耐人寻味的细节。
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美国画家Russell Patterson描绘的这幅《无火无烟》，完美契合20年代flapper风格。
白天忙于工作，夜晚奔赴派对，女人们在勤勉与慵懒、现实与梦幻之间自由切换，以绝对自信的姿态，向世界宣告自我的独立。
下面这幅《愤怒的探戈》便出自Georges Barbier之手，描述了当时上流 社会 热衷的探戈舞。
1910-20年代，探戈在巴黎十分受欢迎，探戈便进入上层 社会 的宴会厅与俱乐部，所有的人都在跳探戈，Flapper也是当时的探戈舞裙。
重返岁月往昔
2020年8月29日我们在Mon the Bund 米氏西餐厅重返二十年代的岁月往昔。 距离1920年，正好是一百年的时光 。
在灯影变换中，交杯换盏中，迷离的目光中我们感受着那个神奇的二十年代。
用《了不起的盖茨比》的作者菲茨杰拉德自己的话来说：
”二十年代是一个奇迹的时代，一个艺术的时代，一个挥金如土的时代，也是一个充满嘲讽的时代。那时，在年轻的我们眼前，一切都像镀上了玫瑰红，浪漫无比。“
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顾佳借给王漫妮的两条裙子品牌分别是Chanel和Gucci。
Chanel和Gucci都是国际知名的奢侈品牌，以高贵、精致、时尚的设计和制作工艺著名。这两个品牌在时尚圈中有很高的地位和声誉，因此它们的产品也很受欢迎。顾佳能够借给王漫妮这样的品牌裙子，也说明她的经济实力和品味都非常优秀。
如果你也想拥有这样高档的品牌服饰，但预算有限，可以考虑去二手市场或者换衣服平台购买。这些平台上有很多闲置的名牌服饰，价格相对便宜，质量也有保障。另外，也可以选择购买品牌的经典款式，因为这些款式经久耐用，且不会过时，是很好的投资选择。
总之，Chanel和Gucci都是值得信赖的品牌，其产品的设计和质量都非常出色。如果你想追求高品质的时尚生活，可以考虑选择这些品牌的服饰和配件。
1、舒适性：CocoChanel认为过膝盖的裙子更加舒适，可以让女性更方便地行走和活动。
2、时尚性：在20世纪初期，过膝盖的裙子已经成为了一种时尚潮流。CocoChanel通过自己的设计使这种裙子更加流行和时尚。
3、独立性：CocoChanel是一位非常独立的女性，她的设计也反映了这种独立精神。在她看来，过膝盖的裙子展现了女性的独立和自信。
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