西藏博物馆有哪些重要的佛教文物

佛教对于西藏，是一种神圣的存在，是一种信仰，是我们所不能完全理解，却十分惊叹的力量，我们感叹于西藏的美丽，也感叹于这里的静谧和力量。

那么，今天小编要给大家讲述的也是与西藏的佛教有关的，那就是西藏博物馆里面的佛教宝物了，那么我们一起来看看西藏博物馆里面有多少佛教宝物吧！

合金萨迦贡嘎宁布像

高21厘米，宽168厘米。萨迦贡嘎宁布又名萨钦贡嘎宁布，是萨迦五祖之初祖，萨迦寺第一任住持。著有《萨迦派教授选集·宝_》《喜金刚本续释难》等。

于1073年尽力萨迦寺，创立了自己独特的宗派观修体系。此尊造像法相端庄，面部泥金，弯眉细目，秃顶，外披云纹华丽斗篷，内着长衣并系腰带，所有衣物錾刻精美花卉纹饰。

右手于膝前结与愿印，左手于胸前结说法印

，结跏趺坐于一层敦垫坐上。人物形象栩栩如生，应为14～15世纪西藏本地精品造像。

木质手摇鼓

高17厘米，宽205厘米，18～19世纪。这种手摇鼓为左右双面，是大师召唤、祈请各类神灵时所使用的一种特殊法器。常见的手摇鼓鼓身主要以上等木材或者象牙制作而成。

鼓面多用猴皮或山羊皮。这件木制手摇鼓，鼓身微紫，腰部圈饰骷髅形象，应为密宗大师所有。

合金释迦牟尼佛像

此尊释迦牟尼佛造像是一件早期印度造像的传世品，其题材是健陀罗、斯瓦特佛教造像当中比较普遍的结说法印释迦牟尼佛。该造型象征释迦牟尼成佛后，在梵天、大自在天等神灵的祈求之下，在鹿野苑初转四谛法轮。

造型上佛祖神态宁静、安详，身着袒右肩水波纹式袈裟，结金刚跏趺坐于方形双狮、力士宝座及一层敦垫上，象征佛祖无比的威严和佛法的大无畏思想境界。宝座上沿装饰串珠，下层前沿阴刻梵文。

整体来看造像材质为多种金属熔炼的合金，佛像躯体饱满、健壮而古朴自然，具有较明显的早期印度造像特点。

大明永乐款鎏金铜四臂文殊像

高22厘米，14～15世纪。这是明朝永乐年间铸造的鎏金铜造像。文殊菩萨是大乘佛教的智慧菩萨。文殊是曼殊师利的音译略称，意译为妙吉祥。在大乘佛教中，文殊菩萨有很高的地位，最常见的法器为宝剑和经箧，他右手持剑，象征以智慧斩却众生的一切烦恼。

在藏族传统文化中，藏王赤松德赞、格鲁派宗喀巴大师等被视为文殊菩萨的化身。另外，文殊的忿怒相为大威德金刚。此尊文殊戴五叶宝冠，发髻高耸，双耳下垂，弯眉细目,

面部饱满。

饰耳环、项链、胸饰、璎珞、臂钏、手镯、脚钏。上右手上举持宝剑，上左手放胸前结说法印，下右手持物，下左手持弓，全跏趺坐于仰覆莲座上，莲座上下边沿饰连珠纹。座上刻有“大明永乐年施”之款。

蓝靛纸金银汁书写佛经《入金刚铃坛城》

长37厘米，宽10厘米。此经书成书于18～19世纪。保存状况良好，配有一对木经夹板。经夹板正面为单开光描金云纹

。整书为藏文乌金体，由蓝淀纸金银汁交替形式书写，不仅具有极高的文献价值，而且有艺术、工艺价值。

梵文贝叶《八千颂般若波罗蜜多经》

长42厘米，宽7厘米，11～12世纪。贝叶经是书写于贝陀罗树叶上的文献典籍，主要来源于古印度。自从公元5世纪佛教传入西藏开始，作为佛教文化的重要载体，贝叶经源源不断地传入西藏。由于气候、历史等原因，早期贝叶经已在其发源地销声匿迹。

此部《八千颂般若波罗蜜多经》制作精美，书写工整，彩绘插图依然艳丽，叶面平整如新。

大明永乐款鎏金聚莲塔

高285厘米，底径132厘米，15世纪。

聚莲塔为净饭王为纪念释迦牟尼诞生而在鹿苑野修建的一种佛塔，其四层台阶为圆形叠层莲花瓣，故名聚莲塔，与和好塔、降魔塔、尊胜塔、天降塔、菩提塔、吉祥多门塔、涅_塔并称“八大佛塔”，是信徒为纪念佛祖八大事迹而修建的。

此件鎏金聚莲塔为铜质铸造、鎏金工艺，

其造型精美，金光闪耀。塔刹上刻有“大明永乐年施”字样，是大明永乐年间制作的上等法器之一。

布画格鲁派上师供奉唐卡

19～20世纪。通常讲：“无上师之前，并无佛陀之说;此乃千劫之佛，皆托上师恩赐。”因此，在藏传佛教里不分宗派之别，对上师赋予最为崇高的地位。

此幅唐卡属于格鲁派的上师供奉唐卡，其中央为格鲁派创始人宗喀巴大师，上下左右根据师徒传承的历史脉络分别彩绘上百尊上师形象，以如意藤树造型，直观地讲述了次第传承。莲座下面彩绘以身姿优美的供养天女以及各种供品。

左下角身着袈裟、跪拜在地、双手敬献曼陀罗者为此幅唐卡的施主。

布画纳若空行母唐卡

19～20世纪。空行母是密宗中代表智慧和慈悲的化身。此幅为萨迦派三空行母中的纳若空行母。

纳若空行母红肤，头戴五骷髅冠，裸身露乳，身挂鲜颅串。右手持金刚钺刀，左手捧盛满血液的嘎巴拉碗，仰面朝天呈饮血之状，极富动感。

左肘部竖夹骷髅杖，双腿右伸左屈，右腿踩踏红时女，左腿踩踏黑威德，威立于单瓣莲花座上，表现了空行母降妖伏魔的威猛气势。主尊上方自右至左依次为萨迦贡嘎宁布、萨迦班智达、萨迦索南孜摩，下方依次为婆罗门尊者、宝杖护法神、四臂大黑天。

铜鎏金嵌松石净水瓶

高21厘米，18～19世纪。净瓶是《律经》所说比丘日用盛漱口水的小瓶，后改作挎在胸前的小水瓶。这件净瓶由瓶身和瓶盖两部分组成。

瓶口为喇叭形，流上附有莲花盖。瓶身细颈、鼓腹、高圈足，圈足上饰有细长的莲瓣。瓶盖呈宝塔形，顶端镶有珊瑚。通体錾刻莲瓣和璎珞图案，图案上多处镶有绿松石。整个器物高贵典雅，色泽艳丽，工艺精湛。

象牙雕彩绘佛本生故事

高24厘米，宽113厘米，厚45厘米，19～20世纪。牙雕表面施以彩绘。这件雕刻以释迦牟尼生平为情节线索，生动地刻划出释迦牟尼入胎诞生、出游四门、逾城出家、降魔、说法，直至涅_的连续情景，突出了释迦牟尼降服妖魔而成佛的场景。

降魔变中的释迦牟尼结跏趺坐，着右袒式袈裟，左手于脐前结禅定印并托钵盂，右手于膝前作降魔印，神态安详，端坐于菩提树下，将魔王派来的美女变成了丑陋的妇人。

每一个场景都是这样有选择地表现了故事情节，因此才能够在一块不大的象牙上将释迦牟尼一生的主要事件表现出来。

不同种类的鉴别：

北朝（北魏以后），佛像头为盖碗式，长脸而瘦，高鼻大耳，闭目凝神，面目清癯，高额发髻，呈螺旋式，披袈裟，袒右肩。有的结跏跌坐，有的盘腿坐，掌心朝上。佛座或为点腰较矮的须弥座或为4足方座。有的头攮 项光，有的身后的背光，皆尖，周围作作火焰纹。北魏造像还有一显著特点是主佛两旁常为1至2菩萨，多为立姿。

隋唐时期铜铸造像，头扎莲花冠，脸庞发圆，腮发胖，高额髻，身着僧祗支，外披袈裟，宽衣下着百褶裙，垂于双足。座下有双层4足高床或单层4足，项或背光为较粗的尖楣形。

宋代铜佛像以菩萨像居多，有的高发髻，脸上胖下尖，身段高长。有的腿为一拱一掉，左手臂放于拱腿上，右手往下垂搭，平按于座上。衣裙稍有褶，掉于腿后，左手盘于腿上，右手于腹前伸。佩戴缨络，身坐两层莲花的细腰圆座。宋代出现了普贤、文殊、观音铜像，坐于长方形四腿座上或像背、狮背、狲背上。河北正定隆兴寺内有大悲铜菩萨像。通高22米余，共有42臂，造型体型纤细颀长，比例匀称，衣纹流畅，富于宋代艺术风格。

蛤清铜佛像以刺头居多，有的刺头顶上有肉瘤，大耳，下颏有一道肉褶，脖有一至四道肉褶，肉褶越多，年代越近。胸前有的铸有“ㄊ”字，披袈裟、袒胸、盘坐，掌心一般皆朝上。莲形或山形座相对前代高，底座无锉痕。铭文或于座腿前。坐姿多样，腿或一盘一掉，或一拱一掉。宋喀巴皆戴“ ”形帽。色重显红，金水发黄厚。

明代金铜佛铸造极为兴盛，永乐皇帝为巩固中央政权，致力于与当时的西藏宗教首领交好，大力推崇佛教文化，并在皇宫中专门设立了宫廷造办处，专造御用佛像。

在当时鎏金佛像被视为佛教世界最重要的作品，因此明永乐时期的官造铜佛像具备精致无暇的铸造技术与丰厚的鎏金技巧，其佛身浇铸优美光亮，洁净无暇，铸金技艺代表着当时的最高水平。

1明永乐 鎏金铜释迦牟尼佛坐像

l 尺寸：545cm

l 成交价：HKD 236,440,000 RMB 186,551,160

l 香港苏富比拍卖有限公司2013年秋季拍卖会

l 专场：重要中国瓷器及工艺品

l LOT号：3075

l 日期：2013-10-08

明永乐时期的鎏金铜释迦牟尼佛坐像是历来佛像被拍卖的成交价格中最贵的一尊，236亿，据说是明朝的宫廷艺术品，采用的是释迦牟尼的身像，在文献史上是比较罕见的存在。

2 明永乐 鎏金铜释迦牟尼坐像

l 尺寸：725cm

l 成交价：HKD 116,600,000 RMB 121,264,000

l 香港苏富比拍卖有限公司2006秋季艺术品拍卖会

l LOT号：0808

l 日期：2006-10-07

明朝永乐年间的释迦牟尼坐像是目前世界上保存最完整的、体形最大的鎏金佛像，分莲座、佛像及背光三个部分，是全球仅存两座保存完好的明代同类佛像之一。被来自厦门心和拍卖有限公司的蔡铭超先生买入。

3 明永乐 鎏金铜大威德金刚像

l 尺寸：20cm

l 成交价：HKD 41,000,000 RMB 42,640,000

l 香港蘇富比拍卖有限公司2006秋季艺术品拍卖会

l LOT号：0812

l 拍卖时间：2006-10-07

l 专场：佛华普照-重要明初鎏金铜佛收藏专场

4 明永乐 鎏金铜弥勒菩萨立像

l 成交价：HKD 30,920,000 RMB 32,156,800

l 尺寸：19cm

l LOT号：0803

l 拍卖时间：2006-10-07

l 香港蘇富比拍卖有限公司2006秋季艺术品拍卖会

这几尊佛像都是明永乐时期的佛造像，大家可以看到，这些佛造像外形庄严肃穆又不失健朗活泼，从服装、造型以及神情中，都能看出几分藏文化的影子。佛教文化是我国五大宗教文化之一，历史悠久，源远流长，在我国信徒众多，受众广泛，因此，收藏佛像也是一个不错的投资方向。 

话说封建社会，全金佛像也很少见。常说之金佛，多指金铜佛像。金铜佛像是古代佛像主流之一，通俗讲，即以铜为主体，表面鎏金之空心佛像。历代皇家供养的佛像亦是如此，若有人以纯金铸实心佛像私认为并非虔诚，很可能是入了魔

佛像为佛教的法物，核心目的还是为了传播教义，宣传佛教。很多古老且知名寺庙都是泥塑与木雕，说到底也就是一堆泥巴和朽木。佛像的意义就在那里，和材质无关。有句话叫：着了相。或许佛就在浪子回头的心中，在垃圾桶被剩菜染色的纸上，或者在一个安静的茶壶里非要把佛严严实实的还原于世俗就是一种执迷不悟

中国瀚林博物馆征集馆藏品；137，36，86，66，77

峨眉山金顶四面十方普贤金像是世界上最高的金佛，也是普贤菩萨的第一个四面十方艺术造型，内涵十分丰富，是佛教教礼、教仪与造型的完美结合。

金佛系铜铸镏金工艺佛像造像，通高48米，总重量达660吨，由台座和十方普贤像组成。其中，台座高6米，长宽各27米，四面刻有普贤的十种广大行愿，外部采用花岗石浮雕装饰，十方普贤像高42米，重350吨，中个金佛设计完美，工艺流畅，堪称铜铸巨佛的旷世之作，颇具几高的文化价值和观赏审美价值，是海峡两岸艺术家心灵的碰撞，智慧的结晶

古代鎏金的方法大体可为五个过程。（一）仿“金棍”。预备一根铜棍，将前端打扁，略翘起，沾上水银，晾干即成“金棍”。（二）煞金。即溶解黄金，用水银溶解。待金溶解后，倒入冷水盆中，使之成为稠泥状，叫做“金泥”（三）抹金，即在器物上涂抹金泥。（四）开金。将烧红的无烟木炭放在变形的铁丝笼中，用金属棍挑着，围着抹金的地方烤，以蒸发金泥中的水银，使黄金紧贴器物表面。（五）压光。用玛瑙或硬度达到七八度的玉石做成的压子在镀金面反复磨压，把镀金压平，用以加固和光亮

上图为黄金若干。

将其碾压成粉，可以视为为第一步骤

上图为半成品佛像。待金汞齐勾兑好后涂之

上图为涂抹工具与金汞齐，勾兑好的金贡齐总体呈银色。

此为第二步骤，煞金。溶解黄金，用水银溶解。待金溶解后，倒入冷水盆中，使之成为稠泥状，叫做“金泥

将金汞齐均匀涂抹佛像后，佛像呈银白色此为第三步骤，抹金。器物上涂抹金泥

上图为第四步骤，开金。

将涂抹之后的佛教加温。水银随高温蒸发，黄金留在铜像表面

图中可见，佛像经高温后，如魔术一般，银色变为金色，对比明显。初露端倪耳

上图可见，总体已经金光闪闪了，第四步骤"开金“大致完成

此图为第五步骤，压光

以上便是金铜佛像之鎏金传统做法，峨眉山金顶虽为大型佛像应该也是八九不离十。谢谢观赏，水银有剧毒，请勿模仿！

贴金贴金工艺在我国流传已久，据考证是西晋炼丹家葛洪发明。主要用于：织物，皮革，纸张，泥像、陶像，建筑物表面等。贴金专用材料主要有：金、银、铜、铝（箔）。

流程简单来说就是：制胎底，涂黏性物（金箔漆），贴金，保护处理。

贴金前先将高成色黄金锤成金箔片，此时金箔片对光滑材料有很强互吸性。

制胎模是初始，其质量好坏会影响佛像贴金效果与防腐效果。贴金的底子上，涂上黏性物。黏性物可以选用鱼鳔胶水，豆浆黏液，米汤、冰糖水等。然后用竹钳子夹起金箔片，直接贴于有粘性的底子上，基本就完成了。最后再做一些保护处理。比如刷透明漆。佛像贴金可以保护佛像胎底，抗氧化不变色，增加佛像美感与尊贵感。

古代的贴金工艺据我所知，常见于彩绘泥塑佛像与木雕佛像，铜像相对较少

泥金它就是有人提出的“金粉”。泥金工艺可追溯至商周，明代宣德时期达到极致。不同时期泥金含义不同，明代只限于器物全体粘真金粉（高成色）。而清晚期，无论何种材料，只要周身上金色都称泥金。

具体方法是：将金箔碾压成粉，调入漆料，然后对佛像上色。用途比较广泛，各种类型佛像几乎都可以使用。

金漆这其实是锦上添花的一种装饰手法。

贴金或泥金的基础上，刷上透明漆。完成