我有一个善变的父亲，我们有时像朋友一样，心心相犀，近在咫尺；有时又像陌生人一样，彼此生疏，远在天涯。他的性格特征完全可以用七匹狼的广告词来形容。
男人的关爱面
我的父亲很爱我。但他却不像母亲那样无微不至地照顾我生活中的每一件小事，以至于我常认为他讨厌我。每当我犯错挨打的时候，我常有一种打算从厨房里拿把菜刀砍死他的冲动，被打的时候我总会想，我和他究竟有没有血缘关系。
记得我随夏令营去北京旅游时，父亲没来送我，就只有妈妈来了。看到别的同学都是父母在送行，我感到父亲和我一定没有任何关系，否则他不会这样，要远行了也不来送我。在去北京的路上，我想父亲现在一定在家里庆贺吧，庆祝我这个一代瘟神总算离开他了。从北京回来的那一天，妈妈问我想不想知道去北京的那天父亲为什么没有去送我的原因。我不屑地说：“他讨厌我，又没有什么大不了的。”“不是”妈妈语气坚定地说：“知道吗？你父亲舍不得你，一直在家里念叨着你，他怕去送你会让他更难过……”听到这里，我鼻子一酸，眼里噙满了泪水，这是我第一次知道父亲是如此的关心我，原来父亲用一种严厉的爱在关爱着我。
男人的孤独面
一天傍晚七点钟，父亲打电话回来说要加班，不回来吃饭了。父亲的工作很辛苦，经常加班，加起班来又是彻夜不归。因为加班，父亲苍老了许多。常坐在计算机前加班，父亲的眼睛极度疲劳，视力直线下降。是父亲撑起了我们这个家！想起父亲一个人坐在办公室忙碌地工作，想起父亲的孤独与寂寞，我又流下自己不理解父亲的悔恨的泪水。
男人的自豪面
有一年期末考试，我因为沉迷网络，结果只考了24分。到家后，我正猜想父亲会怎样惩罚我，但父亲却出奇平静的对我说：“失败并不可怕，可怕的是就此跌倒！你自己总结此次失败的原因，并以此为起点，争取获得好的成绩。”然后父亲和我一起分析原因，并辅佐我学习，为我解答难题，经过父亲的辅导和我的不懈努力，我的成绩直线上升。在期末考试中，我超常发挥，终于获得了全年级第一名的优秀成绩。这是我第一次获得荣誉证书！回到家后，看到我的荣誉证书，父亲欣喜若狂。第二天，有人向父亲提起这件事，父亲自豪的挺起胸膛。这是父亲最自豪的事情。这时，我看到了父亲的自豪面。
男人的征服面
我经常在网吧上网玩游戏，被抓的次数也是不计其数。无论是父母的打骂，还是老师的劝阻，我都是屡教不改。老师每次打电话给父亲后，因为父亲坚信“棍子底下出好人”的道理，有时我被打得皮开肉绽、惨叫连连。不例外，这次又被抓了。我正猜想父亲又会用什么残酷的手段来惩罚我。但却没想到父亲破天荒地原谅了我，并告诉了我一个真实的故事：父亲以前和我一样经常出去上网，也是屡教不改。我出生后也去网吧玩，且常常是通宵。后来奶奶告诉父亲有家庭，应该为家庭负责。这就像一条韧性十足的绳索拴住了父亲这条脾气暴躁的烈马，使他变得温顺。父亲说，我也应该找到一条绳索来鞭策我，那就是自己的前途和未来。父亲的一席话，使我深深地自责，这让我看到了父亲的征服面。
我的父亲就像一匹狼，在坚强的外表里面，藏着一颗温柔的内心。他爱我，但从不溺爱，他让一种另类的方式爱我。
我的父亲就像一匹狼，他把我置身于无垠的沙漠中，任我风吹雨打，但他却总在黑暗中注视着我，不让我迷失前进的方向。
例文（2）我的妈妈
我的妈妈是一名教师，在的一所小学当老师，她每天都是早出晚归，为学生付出了许多宝贵的东西，而我却得不到。有时我甚至都有点妒嫉妈妈的学生，心想，如果我是妈妈的学生该有多好啊！
我的妈妈，一双小而炯炯有神的眼睛，虽然小了点，但带着那股威严。浅浅的眉毛，挺挺的鼻子，樱桃小嘴，衬在她那瓜子脸上，都算是美女。好多人说妈妈漂亮，妈妈可高兴了，只是没表现出来。别看妈妈都四十岁了，她可很会保养呢！当老师的，常常会为学生而烦恼，烦恼多了，白发也就自然多了。可是不知是为什么，白发就和妈妈无缘，到现在她的头发还是黑而亮，让别人觉得她不老。妈妈的身材也好，就是有个缺点——“屁股大”。每当我说她的屁股时，她就一定会这样为自己辩护：“屁股大有什么不好，女人没屁股才不好呢！”弄得我都不知说什么好！
在工作上，妈妈勤勤恳恳，兢兢业业。每天她都会为学生补习，而她从无怨言。妈妈很有耐心，学生有什么不明的问题，她一定要教到学生会了，才肯罢休。有时，她为了给学生补习，连午饭都忘了吃。晚上她也是六点半多才到家，为了给学生改作业，常常熬到很晚才睡。终于，功夫不负有心人，妈妈取得了一定的成就。妈妈多次荣获“优秀教师”称号。
在家，虽然每天与妈妈见面的时间很少，但妈妈对我的爱是不会减少的。每天晚上，妈妈要等我睡着后才睡觉，晚上也会起来几次给我盖东西，我想吃的东西妈妈也会尽能力买给我``````
妈妈，我为你是位称职的母亲感到自豪，更为你是位优秀的教师感到骄傲！
例文（3）我心目中的好老师
每个学生心里都有衡量好老师的标准，在我的小学生涯中，我遇到了许许多多的好老师，有的幽默风趣，有的和蔼可亲，有的严格要求……而我的心目中的好老师是我们的英语老师王老师。
王老师是我们班的英语老师。还记得第一节英语课，一个陌生的男子走进教室，大大的肚子，像一个大西瓜。他自我介绍道：“我的名字叫做王肇永，你们可以叫我王老师，从今天起，我就是你们的英语老师。”王老师上课时非常严厉，他的眼睛注视着每一个学生，只要发觉有人不认真听课，他就会走近那个学生，“没收”他手中的玩物，并且告诉他，应该认真听讲，把握课堂的每一分钟，否则别人学会的知识，你就学不会了。不过，有时就没有这么幸运了，王老师说他最喜欢听撕纸的声音。如果在课上看与课堂无关的书，他就会撕掉。
别看王老师对我们这么严格，可我觉得他有时很慈祥，或许他是我们的“朋友”。
老师的职责在于教书育人，教书应该是“授人以渔”而非“授人以鱼”；育人应该是培养孩子的良好品质。我们的老师正是这样一位以学生发展为己任的好老师。
例文（4）这就是我
我，中等身材，炯炯有神的眼睛，不高不矮的鼻梁，善听知识的耳朵，参差不齐的牙齿。下面就请看看几个关于我的故事------
登龟山
那是一个星期天的上午，我和爸爸妈妈一起去登龟山。来到雄伟的龟峰前，我和爸爸决定去一睹龟峰风采，体会诗中“无限风光在险峰”的意境，而我的妈妈却怎么也不让我们去登山峰，因为通往峰顶的阶梯十分危险，非常笔直陡峭，像是从空中垂下的链子。但是，我和爸爸仍然坚持要去登山峰，我们小心翼翼地一步一个脚印慢慢地往上爬，虽然在登山的过程中，我和爸爸都十分累，还感觉到前面的道路难行和危险，可是我们并没有因此而停止不前。我们一路上相互搀扶互相鼓励，克服了各种困难，终于爬到了山顶。我们终于感受到了“会当临绝顶，以览众山小”的境界，领略到了“不畏浮云遮望眼，只缘生在最高层”的景观，体会到了“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”的哲理。
------勇于攀登、坚持不懈的我。
探究公式
记得我在小学六年级的时候，我每次听讲都非常认真，因而六年级的练习题几乎没有我不会做的。然而，有一次做一道有关平方数减法的奥数题时，却难住了我。于是，我抱着“不解开此题，永不罢休‘的想法，我苦苦地计算着，努力地寻找答案。我经过冥思苦想，推来翻去，不断地推敲，我终于发现了平方数减法的公式------两数平方的差等于两数和与两数差的积。
------勇于探究、盘根问底的我。
痛失考分
虽然我有许多优点，但我也有许多缺点。不信你听听------
记得在前不久“博达学校”招生考试中，前面的题我都很顺利地解决了，因而我很高兴，得意忘形，就很马虎的做完了最后一题。等我走出考场时，我突然意识到我最后一题做错了，那正确的答案我想出来了。结果，我距第八名仅差2分。
------粗心大意、得意忘形的我。
听完上面的几个小故事，你对我应该有了一些了解吧！你一定会说：“你是一个勇于攀登、坚持不懈、勇于探究、盘根问底、粗心大意、得意忘形的人。”
n 妈妈，我只能用这样的方式默默地爱着你
很多时候，我不愿触及过往的回忆，那样会发觉自己伤痕依然，就好象我分明该把一切都忘记，而所有关于那时的记忆，却因为这个主题，再次浮现。
我的妈妈，一位地地道道的家庭主妇，长相平凡，也念了些书，还不到二十岁的年纪便嫁给了我的爸爸。
至今都无法理解妈妈跟爸爸彼此是一种怎样的感情，那个年代的人常常是媒妁之言，就定了终身，从来没有爱过，却也是一辈子。
妈妈总说她就是忙碌的命，甚至连生老病死的时间都没有，无论是家里家外，前前后后都是妈妈辛劳忙碌的身影，这话所含的那份艰难与酸楚，没有人比我更懂得！一切原由皆因为我的爸爸！
爸爸自年轻时便脾气暴躁，偏执，典型的大男子主义，动辄不顺心了，因为一点点的琐屑小事，妈妈就会被他连打带骂，在爸爸面前，妈妈一直是低眉顺眼，提心吊胆地陪着小心，却还不敢吭一声，怕招来更大的打骂 有一次妈妈实在忍受不了，半夜就喝了农药，什么原因我直到现在也不敢去问，只是依稀记得那时家里的尖叫惊厥声，慌乱成一片，最终妈妈虽然被救活了，但爸爸的性情并没有因此而改变。
那个时候小小年纪的我常常惊恐的躲在一边，内心是恨爸爸的，恨他的暴躁，恨他的无法无天，更恨他对妈妈的不近人性，每次听到背地里妈妈说不跟爸爸过了，我都满心高兴，天真地盼望着他们早早离婚，因为那样妈妈就不会如此受苦了，可最终妈妈还是舍不得我与妹妹两个，为了这个家也为了孩子，她不遗余力的默默的付出，可以忍受所有的伤心与痛苦，惟独不能离婚！
于是，在以后的岁月里，随之而来的则是我数不清次数的半夜三更，被妈妈抱着穿过长长黑黑的山路，颠簸着跑回姥姥家；也无数个辗转反侧的夜里，看到妈妈把头闷在被子里无声的抽泣。于是我便恨自己，恨自己不能快快长大，恨自己不是男儿身，不能保护妈妈，不能为妈妈出头，以阻挡爸爸的恶行!
妈妈是不允许我恨爸爸的，她告诉我，爸爸心底其实是好的，只是他的坏脾气决定了他的所作所为，父母的过早离世，没念过几年的书，而生活的艰难与坎坷，更让他过早的尝尽了生活的艰辛我相信妈妈的话，因为每次事后爸爸都会很后悔，但脾气上来他也控制不了自己。
在家里爸爸就是老虎，专制独断，稍不如意便会拿妈妈出气，他说的话妈妈要听，他吩咐的事，妈妈要做，他要找什么东西，一刻都不能等，妈妈必须要马上找着，他若生气不吃饭了，妈妈总要对孩子般的劝着哄着喂着让他吃，否则，这饭我们谁都不敢动筷吃。
长大后倔强执拗的我，无法容忍这样的家庭环境，为此逃避过，也曾很多次的想离家出走，发誓不再回这个令我伤心流泪的家，那时我竟不知妈妈是如何为我担心，直到那天为了妈妈我再一次与爸爸爆发争执，爸爸喊着让我滚出这个家，妈妈死命拉着我哭喊着不让我走，面对伤心欲绝流泪满面的妈妈，几乎歇斯底里的我蓦然醒悟，不能和爸爸这样对抗下去了，我若走了，妈妈该怎样的伤心，爸爸又会怎样的拿妈妈出气，我可以一走了之，但受罪的只会是妈妈，为了可怜的妈妈，我必须跟爸爸认错，无论如何，我不能离开这个家！
我知道，爸爸还是疼我的，只是，他的专权思想绝对不能容忍孩子对他的反抗，就像妈妈对他一辈子的顺从，我们也要一样！
在爸爸的心目中，总认为自己是妈妈的一片天空，妈妈嫁了他是妈妈的福分，如果没有了爸爸，妈妈还要象别的农村妇女一样，过着为生活农务辛劳一辈子的生活。
面对这样的爸爸，我更多的会是愤恨，分明是他的不可理喻，却又如此的霸道无理的谬论！
妈妈的不易他怎会懂得？家里家外的事他何曾操劳过一点？几十年来，妈妈就象个被不停转动的陀螺一样，用她那瘦弱的肩膀，苦苦的支撑起这个家，家里家外怎能少得了妈妈，多少年来的习惯，不管是爸爸还是我和妹妹，进家门的第一件事就是找妈妈，第一句话就是“妈妈”，妈妈不在家的日子，全家一片茫然，爸爸不知道每天换洗的衣服放在那里，灯的开关在哪里，厨房的用具他一件也不会用，甚至每天吃的药他也不晓得怎么吃。但即使这样，他依然不会承认他对妈妈的依赖，拥有着妈妈的温暖，他心安理得，却不以为然！
或者，只要妈妈在他身边，他永远都不会懂得妈妈对他有多重要！
许多年来，妈妈任劳任怨的伺候着爸爸，但爸爸却从不懂得心疼妈妈，妈妈有冠心病，时常会胸闷，更不能生气，但处在这样一个家庭环境，怎由的她不生气，她知道自己是病不得，即使生病也是自己悄悄找些药吃下，怕爸爸知道了会怨她，会生气。
“这么多年了，你爸爸什么脾气我还不清楚，习惯了”妈妈总是这样平静的说
我一阵揪心的疼，这就是我的妈妈，我那苦了一辈子，却依然不能为自己着想一点一滴的妈妈！
如今的妈妈已日渐憔悴衰老，退休了的爸爸的脾气也有所改变，已长大成家的我渐渐不再有恨，学会了忍让与宽容，我知道，生命中还有许多责任等待自己去承载，为了这个家，为了妈妈，我只能默默的用对你一千次，一万次的好与孝顺，来爱着、回报着你，我那亲爱的妈妈！
父亲是三天前的一个下午到家的。当时无人在家，他搁下背篓蹲在门口抽叶子烟。楼上的张婆以为是盲流，呵斥他走开。我向父亲求证此事时，他像犯了错的孩子，局促地搓着双手，目光游移，嗫嚅地说：“下次，我一定要穿周正点。”
家里不宽敞，我们把父亲和儿子安排在一间屋里。父亲进屋不久，我就听见巴掌落在脸上的“啪”声。开门一看，儿子正大吵大闹：“你脏，你脏，不准你亲我，滚出去！”我对儿子动了武，妻子对我怒目而视。父亲垂着手，呆呆地站在一旁，这一夜很晚还听见父亲辗转反侧的声音。
次日早晨，妻用不友善的腔调对父亲交代：“茶几上有好烟，有烟缸，别抽叶子烟，别乱抖烟灰。别动音响，别动气灶，别动冰箱，别动电视……”父亲谦恭地说：“叫我动，我也动不来的。”中午我俩回来，看见满地的水，父亲正蹲在地上，拿着抹布，手忙脚乱地擦地板。妻子一甩手进了卧室，“砰”地一声关了门。父亲便立即又像做错了事一般，不知所措起来。
下午下了一场小雨，下班回来不见父亲。父亲回来时，湿漉漉的头发搭在皱纹堆砌的额头，松树皮一样的手提着一个塑料袋。他鞋也没有脱就进了屋，妻子“哼”了一声，又进了卧室。
父亲说：“我去买东西了，不会买，也不知你们缺啥，就琢磨着买了这些。蜂蜜治胃病，你记着，一早一晚都要喝一勺。她是用脑的人，核桃粉补脑。孙儿胃口不好，瘦，就给他买了健脾糕，吃了开胃。”
父亲最后从贴身衣兜里拿出一个塑料袋，说：“这5 000块钱是我卖鸡卖猪攒的，都攒3年了。我用处不大，你拖家带口的用得着，拿着。我明天就回去了，你有空就回来，看看你妈的坟，你爷的坟。没空回来，爸也不怪你，你们忙，单位纪律严呢！”说完父亲笑了一笑，摸出叶子烟，正要点，可能想起了妻的交代，又揣了回去。
父亲执意要走。怎么留也留不住，我决定叫一辆出租车送他回去。
一生都没坐过小车的父亲不知怎么打开车门，他的手在车门上东摸西摸，一脸尴尬。我上前一步，弯下腰来，打开车门，待父亲坐进车，再为他关上车门。父亲伸出头来，一脸的幸福，他说：“儿啊，爸算是村里最有福气的人了。”说完，抬手抹着眼圈憨憨地笑着看我，我霎时百感交集。
（大量运用细节描写，往往可以增强描写的生动性和真实性，使人物更具个性特征，对于塑造人物有四两拨千斤的作用。）
活在世上，活在城里，活在官场，我在许多人面前弯过腰，为许多人开过车门，但从没有为父亲弯过腰，开过车门。父亲是农民，我是干部，父亲是庄稼人，我是城里人，父亲这辈子已无法超越我们的高度。但我们能有今天，全仰仗父亲的奠基。父亲为我们弯了一辈子腰，吃了一辈子苦，操了一辈子心，人到老年依然念念不忘为子孙分担忧愁。但我们呢？给了他那么多不敬，仅仅为他开一次车门，就叫他心满意足，泪流满面。那一弯腰，对父亲来说，是一种孝道和良知，对我来说，是向他及天下所有像他一样的父亲乞谅和深情致敬啊！
学生最爱给老师评头论足了。要是有个有点“特点”的老师往讲台一站，同学会相互挤眉弄眼，下课后，三三两两议个没完没了。很快，关于老师的“新闻”便历久不衰。记得刚进高二时，就有这样一位富有“特色：的老师成了我们最有趣的议题。
上课前，有消息透露：此人年过花甲，性格内向，喜怒无常……喜怒无常我心抽了一下。
“来了!”有人一声惊呼。只见一个老头从甬道那端缓缓“颠”来，教室顿时静煞，一双双好奇的眼睛齐刷刷地射向他：好一个醉仙人!走起路来噔噔有声，两条手臂大幅度摆动，整个身子摇来晃去。上讲台了，嗬，满面红光，眉眼灵动，精神矍铄!他略一扫视，带着余喘就哇啦哇啦讲课了。和新班学生见面不讲客套也罢，总要讲上一串有趣的废话嘛!可他啥也不讲，真是……
第二天，关于“怪老头”的轶事便风闻开了。别的都记不住了，只记得“小灵通”说，当年她伯父听他讲课，这位老师曾经在讲台上背诵《孔雀东南飞》，背呀背呀，禁不住潸然落泪，不能自已，直到悲痛咽住，才停下喘气。我们听后全都捧腹大笑，真是滑稽得可爱。有趣的是，30年后的今天，他又要向我们讲《孔雀东南飞》了，多想看看他泪挂两腮哟。（设置悬念）
可等到了!他要我们先自习注释，而后略略讲解几处难句，接着便是范读。只见稍一酝酿，一次深呼吸，便沉下脸，小声的开始朗读起来。我发现好些同学都抿嘴窃笑，是嘛，瞧他摇头晃脑，拖腔拉调，这是朗读吗哦，这也许就叫“吟哦”吧!我禁不住也想笑。可他，似乎完全沉浸在课文的意境中。有些同学自觉没趣，便也捧起书来听他读了。渐渐地，他越吟越带劲儿，越来越凄切，读到刘兰芝告别小姑子时，只见他不断地咽喉头，不像前边那般流畅有调了。听得出，他似乎沙哑酸涩的声音是理智克制感情的结果。这时默无声息的教室里，一张张面孔也都露出悲怆的神情来。我不断咬着牙，不让泪水涌出，直到下课铃响，大家还是沉重得很，无人哗笑，无人追跑。（侧面衬托）
上他的课，我总是被他的情感所左右。他不是演员，但他情感的变化，却犹如春末夏初变幻莫测的云天。渐渐地，我也养成了带情朗读的习惯，读到好章段，我竟也会旁若无人，忘乎所以。如今，细细琢磨一下他这种独特的教学方法，不禁深深赞叹。我已深切领会他的一句话：“读到有情时，文也通大半。”唉，说他喜怒无常，莫非由此而生
去年，我曾连获校、地、省作文比赛一等奖。那天早会时，全校师生集合在大操场，校长将给我颁奖。忽然，他风风火火地闯进我们的队伍，一眼瞄住我，挤了过来，没等我明白，他已把我拖出队伍，郑重地教我：“一会儿你上台领．奖，要先进三步，双手接奖品，然后转身，向全校师生亮一亮奖品，然后退三步，努，像这样……”周围的同学全都哗然大笑，他却充耳不闻，仍一本正经地为我做着木偶似的机械的示范动作。我都是高三的学生了，又不、是第一次上台领奖，真是个老古董!我虽不敢笑，心里却埋怨他没事找事。可是说来也怪，在我短短的生活道路上，曾印下多少激动人心的绚丽画面：在万人歌咏大会上，我的手风琴演奏曾赢得如雷的掌声；在长沙省委礼堂，我郑重地接过省委书记颁发的奖状；也曾像一颗小明星，荣幸地和名作家一起游山玩水，一起留影，一起上电 视……然而那些画面随着时间流逝渐渐淡漠了，偏偏只有他为我做木偶似的机械的动作的场面不时地在我脑幕里映现。而且越来越清晰，每次都使我感受到一种暖乎乎的、特殊的爱。
在我的记忆中，他只有一次对我发脾气。我读高三，学校成立文学社，他当顾问。那天，他兴冲冲摇进教室来，眯着眼笑着告诉我：“你被选为社长!”我立即本能地红着脸，照中国人的传统习惯婉言推诿一番。没想到，他的脸立即露出愠色，严肃地盯住我：“你以为韬光晦迹，隐藏才华是谦虚，是美德么不，现在观念变了，你没有见到北京竞选中学生记者团团长的报道么你没看见自荐厂长的报道么有才不露，还不如毛遂……”我低着头，咬住唇。委屈的泪水几乎要夺眶而出。他倒不管你委屈不委屈，只管训斥道：“当社长算什么你应该向大家拍胸脯，公开宣布，我得几个奖算什么我还要得更多的大奖，我——”我浑身发烫，借口溜了。
你说他老古董吗这种新思想至今我还难于接受呢然而暗地里这些话却像一团火，在我心里燃烧着，越烧越旺。当我又获得华东六省一市中学生作文比赛优胜奖和(年轻人)举办的国际青年“年轻人的日记“征文比赛二等奖时，我陷入了更深的思索。眼前摆着的是好几张获奖证书、奖状，抽屉里，放着复旦大学的免试录取通知书，我抬起头．望着窗外云天，呀，老师就站在那远远的云端，又在向我训斥道：“得几个奖算什么，我还要得更多的大奖!
20091106-[湘台一家亲]文艺晚会
�7�41：接机&现场： http://tiebabaiducom/fkz=665206100
�7�42：新闻报道
�7�8[1107新闻]霆锋衡阳献歌《湘台一家亲》�7�6
http://tiebabaiducom/fkz=665488872
20091108欢乐中国行魅力靖江
�7�41：现场高清图： http://tiebabaiducom/fkz=666154143
�7�42：新闻报道
�7�8谢霆锋：最怕被歌迷熊抱�7�6
当谢霆锋演唱完第一首《tonight》后，舞台上“飞”来一只“金凤凰”，一只长27米、高2米的金凤凰由两位靖江小伙高举着，披着一身金光闪闪的羽毛、五彩斑斓的尾翼，在12只小凤凰的簇拥下，“点”着头来到了全场观众的面前。这只靖江有史以来最大的一只“金凤凰”登场后，身穿红色唐装的靖江民间艺人戴芝兰敲着锣走到台前，用一口地道的靖江沙上话，现场表演“唱凤凰”。
“真好听，就是一句没听懂，戴老师，您这唱的是什么呀？”台上的主持人张蕾和谢霆锋听出了喜庆味儿，却听不出歌词含义。
“唱凤凰的人大多都在春节期间去人家府上唱，我们是碰到什么唱什么，都是表达祝愿的意思。”戴芝兰在台上朗声介绍。
“唱唱我，行吗？”“再来一段夸谢霆锋的话好吗？”张蕾出了两道难题，戴兰芝当即表演。
“锣鼓一打响当当，主持人张蕾真漂亮，现场主持呱呱叫，外景主持没话讲。”“锣鼓一打格咚咚，面前站了个谢霆锋，小伙子不仅长得帅，歌声影视好武功。
谢霆锋忍不住用粤语夸了一句：“非常厉害。”听说“凤凰三点头”是祝福的意思，谢霆锋在锣鼓声中抱起金凤凰，走到舞台最前面，轻摇金凤凰，向靖江观众表示美好的祝福
新闻连接： http://tiebabaiducom/fkz=666373609
《十月围城》ELLE封面&十月新闻
ELLE封面原帖： http://tiebabaiducom/fkz=666394324
十月最新新闻： http://tiebabaiducom/fkz=666342466
女性主义**
从70年代末期至80年代整整十多年间，美国影坛兴起一股女性主义**风，许多优秀的女演员也在这一段时期留下了许多脍炙人口的作品：如凡妮莎以及珍芳达合演的《茱莉亚》（描写反纳粹女杰的生平故事）、莎莉菲尔德的《心田深处》（描写坚强的农村妇女的故事）、杰西卡兰芝的《弗朗西斯》（描写性格女星对抗好莱坞的悲剧故事）等。形成这一股风潮的原因主要是70年代开始盛行于美国的女性主义思潮以及女性解放运动，另一方面也多亏了这一批优秀的女演员，她们不愿意再以充当银幕花瓶为满足，愿意向复杂而有深度的女性角色挑战，当然，也让我们有幸领教到她们苦心经营的丰硕成果。这一股风潮到90年代便被许多肌肉男星的动作片以及计算机动画的科技奇观所取代，让我们更对那一个时代的美好难以忘怀。
女性**应该是什么？很难定义，因为现在也还在发展中，如果用狭义的定义就是：女性观点来诠释有关女性的议题的**。而广义的定义：女性导演所拍摄，不一定是女性议题的**，或是男导演拍摄，但是探讨女性活动、女性题材的**。一些导演擅长刻画女性角色、女性情欲，这跟男性所表达情欲上的差别在：探讨的是心灵而不只是动作; 情欲流动的描述而不是摄影机对女性身体的描绘; 身份上的寻找、认同，私密性的家丑、告解、诚实的表露，亲人和好朋友或许会受到侵犯，所以还包含事前、事后的沟通。其它包还性别、同性、异装的议题的作品。当然，女性主义**还是以女性为其主角，描写这一些女性在父权以及时代的倾轧下奋力求取生存尊严的故事，所描写的女性角色并不是为了对旧时代的贤妻良母歌功颂德，藉以更加巩固父权的教化；反之，它更多描写的是一些桀傲不驯，甚至不见容于当时的「坏女人」，她们特立独行的行径除了勇气可嘉之外，对于性别刻板的颠覆、以及性别压迫的解放更是引人深思。
《破浪（Breaking the Waves）》
导演：拉斯·冯·提尔（Lars von Trier）
出品时间：1996
出品国：丹麦/法国
片长：159min
《破浪》、《白痴》和《黑暗中的舞者》是拉斯·冯·提尔表现爱和牺牲主题的三部曲，被称为《金心三部曲》。《金心》是他小时候看过的一本连环画的书名，是一个关于善良的小姑娘的童话故事，她带着一个面包，独自一人穿越大森林，当她走出森林的时候，她身上什么东西都没有了，她赤身裸体，尽管这样，她仍然对将来充满信心，她说"我能对付"。《破浪》、《白痴》和《黑暗中的舞者》里的女主角都有坚韧的牺牲精神和强烈的宗教情怀，可以说，《金心》中的小女孩是她们的原型，三部影片的女主人公贝丝、卡琳、塞尔玛都遇到了极大的麻烦，没有外人可以依靠，只能靠自己的身体和灵魂与命运抗争。拉斯·冯·提尔有意让主角处在极端的边缘，以表达极致的美好。
《破浪》是一个关于信仰的童话 ，对于宗教这样一个敏感问题，从伯格曼、布莱松到基斯洛斯基，几乎所有现代**大师都有所触及，尽管如此，1996年《破浪》的上映还是掀起了轩然大波，影片对宗教与生命、情及欲之间关系的探讨令人们大为震惊。影片说的是一个天主教徒的新婚妻子，为了让因意外事故而高位截瘫的丈夫有恢复的可能，铤而走险，和其他男人发生关系，回来后在枕边悄悄说给丈夫听，从妻子的讲叙与自己的想象中，他汲取了生存的力量，最终，丈夫获救了，这女人却被残杀了。影片讲述了一个充满激情同时又带有神秘色彩的爱情故事，贝丝被定义为一个忠实的信徒，一个义无返顾的殉道者，一个纯洁的天使。她的一切行为都与其坚定的宗教信念紧紧相连，她所面临的实际上是坚持爱的信念与屈从于那个偏僻的乡村中教会对村民的严厉管制所带来的压力之间的选择。
《破浪》里的教堂光秃秃的，那些民众生活的地方起先是没有钟声的，而祈祷是他们生活中必不可少的，在西方的传统中，钟声意味着天堂之音，文艺复兴时期，把上帝称为造钟者，因为当时造钟是一门非常复杂的工艺，只有上帝才能完成，而凡人需要做的，就是使用，只是拉响钟声。影片中的渔村一直笼罩在令人窒息的氛围中，教会用各种规范约束人们的行为，当渔村的神父判定这个人上天堂那个人下地狱的时候，而拉斯·冯·提尔认为，他们并没有这个权力，这些人是反宗教的，是对本源的歪曲和克扣，拉斯·冯·提尔质疑的不是天主教的精神实质，他所针对的只是天主教世俗化的方式。最后一个镜头，是俯拍的全景，透过云层，好象是在天堂里俯看着人间。压抑的情感完全被释放出来了，小伙子听到了钟声，起先谁也不相信是真的，以为是收音机里传出来的，后来才知道是教堂里传出来的，世俗无情地摈弃了她，天堂的钟却为她敲响，在当今信仰的大厦几近坍塌的年代，拉斯·冯·提尔编造了一个女人用自己的全部身心投入到对信仰的不懈追求中并最终赢得奇迹的童话。
作为Dogma 运动的前奏，《破浪》从形式到思想主题都是一次全面的回归。形式上，向简单朴素回归，内容上，则回归人类古老而传统的命题：爱情和信仰。
《沉默(Tystnaden)》
导演： 英格玛·伯格曼（Ingmar Bergman）
主演： Ingrid Thulin Gunnel Lindblom Jorgen Lindstrom
出品时间：1963
出品国：瑞典/美国
片长：95min
这是伯格曼“信仰和救赎三步曲”的第三部（其它两部是《穿过黑暗的玻璃》和《冬之光》）。它是个实足难解的寓言。
Ester是个翻译家和知识分子，她和妹妹Anna以及Anna的儿子Johan一起坐火车回瑞典旅行。他们在Timuku城下了车，住进了一家外国老宾馆，他们听不懂那里的语言。Ester患了晚期肺病，但依然对Anna关心倍至；而Anna却不愿被生病的姐姐束缚。她走出宾馆，在附近的咖啡馆里结识了一名侍者。回到宾馆，Anna把自己的性经历告诉了Ester，Ester的性欲也被唤醒了。Anna换到宾馆的另一个房间里继续和侍者做爱。她的行为引起了姐妹俩的激烈争吵……
《碧波女贼（Bandits）》
导演：卡耶-冯-嘉妮亚（Katja von Garnier）
出品时间：1997
出品国：德国
片长：107min
这是年轻女导演Katja von Garnier的首部长片。片里的故事很难会是真人真事，不过在**里导演就给它出现了一次。
一所女子监狱，一队囚犯组成的乐队每次都在小教堂练习。霹雳火性子年轻抢匪主音电结他手Luna不满原有鼓手表现，争闹间把她逐出乐队。剩下三人对着将临的公开表演和鼓手空缺反应各异。
在工场里她们碰见了因自卫杀男友的爵士乐手Emma。Emma上诉无望，遂走进小教堂打鼓发泄；鼓艺受另三人欣赏。接下去的狱中交往，Luna和Emma的工场梁子渐渐化解，Emma更替四人乐队起了"Bandits"名字－－以为是bands和tits（乳房，也可指女性），谁知日后成为乐队标记。另两个成员是年轻天真爱美伪造犯电结他手Angel，和毒杀伴侣的中年键琴手Marie。乐队主力是玩摇滚乐。
一夜四人被押往警察周年餐舞会娱宾。路上男狱警出言性骚扰Angel，到会场时Luna趁机对不逊狱警饱以拳脚，Emma提议趁机逃走，四人于是开始逃亡，目标就是筹够四万马克盘川，乘船逃至南美小国圭亚那。名男探长Schwarz和四人乐队的大半个月追逐战就此开始。
四人成名就是因媒体只报导两个同时越狱男囚犯，心有不甘而致电电视台采访开始（很有趣，好像讽刺社会男人往往比女人在大事里更可以占重要位置似的）。节目播出，唱片公司老板垂青，Schwarz急忙召记者要求托出逃犯行踪。四人在树林掘出赃款不果，但听到唱片公司把她们的歌曲「剽窃」派台播放，结果是齐齐操上唱片公司，敲了老板五万马克，还要把合约签至无法生效。
四人继续逃亡，于路上交流痛苦过去和人生哲学。在小酒馆即兴演唱时警察追至，乐队要求人质跟随，竟有多人举手愿意。结果四人挟了美国游客West离开酒馆上路。途中人质与乐队的关系打破了既有模式，变成共患难的同路人。West在路上先被Angel缠上，后又搭上了Luna，短暂的三角关系换来的是West被撵出四人之外。逃亡路上乐队声誉日隆，甚至有人替她们发行专集，路上被歌迷围至水泄不通。
还有数天是船期，车走至高空吊桥时，Marie突然死去，剩下哀伤三人被警察围捕。三人先按Marie生前话语在桥上为她进行烈火葬礼，及后跳桥逃走。Emma一时掉下心爱项链，未有跳桥而被警察拘捕。因着姊妹义气，Emma坚决不说另外二人行踪，另二人设法救出Emma，以在停车场伏击，挟持Schwarz的女助手而如愿。
三人继续逃走以登船，以在一盒雪茄内的时间破案的探长Schwarz，雪茄盒最后一支雪茄一次又一次的出现。乐队剩下三人在港口废屋天台举行告别演唱会，依然招得人山人海。Schwarz派大队人马到场拘捕，三人藉歌迷之力得以跳楼逃走。三人走到码头，似看到Marie在船上向她们招手；警员瞄准，她们拔枪丢掉，警枪子弹向她们射去。
Schwarz似乎没法生擒三人，三人似乎与Marie重逢。
片中四人就是不断换车在路上逃亡，有一点公路**的味道。四个女子的独立性（不论在争取自由、过生活或性爱）和摇滚精神合起来，味道新鲜。片中如酒馆一幕等令人叫绝，自然换来观众拍掌叫好。
本片里众平民大都是站在四人一方，就如剧中人所说：「只要音乐出色，没人会理会你是谁。」
《安东尼亚之家（Antonia's Line）》
导演：玛琳·格里斯（Marleen Gorris）
出品日期：1995
出品国：英国/比利时/荷兰
片长：93min
在这部令人振奋的1996年奥斯卡最佳外国语片奖中，一个有着坚强意志的荷兰女人挽救了自己的生活。年老的安东尼亚在一天早晨醒来之后突然意识到她的生活已经走到了尽头。于是她开始回忆自己在二战之后与女儿丹妮尔一同来到那个农场小屋之后的生活。在接下来的50年中，这个农场迎来又送走了各种各样的人。在这期间，丹妮尔成为了一个画家，并且生下了一个没有父亲的孩子Therese。若干年后，Therese与母亲一样也有了一个没有父亲的孩子萨拉……
《安东尼亚之家》这部影片的成功正是建立在对于角色的把握和塑造之上，尤其得力于导演的控制能力和饰演安东尼亚的Willeke van Ammelrooy的精彩表演。剧中的女性是开放和独立的，并且不需要男人保护和承认的勇敢存在。她们也就是那些独立女性的象征。尽管很多批评家赞扬这部影片的女性主义倾向并且给它贴上“毁灭一维男权世界”的标签，然而它也时不时会流露出一点太过自以为是的情绪，好像格里斯不太想让自己能冷静的去承受来自那些哪怕是温和的批评的压力。尽管如此，这部影片依然是一部对独立女性和那些走出自己的生活道路而不是人云亦云庸俗生活的人的欢乐赞歌。
《人·鬼·情》
导演：黄蜀芹
主演：裴艳玲
出品时间：1987
出品国：中国（上海**制片厂）
50年代，秋芸的父母在戏班子里搭档唱《钟馗嫁妹》，小秋芸暗地里偷着 学戏。后来母亲与人私奔，父亲欲带 她回乡，但秋芸迷恋戏曲艺术，坚持要学戏。父亲无奈，只好教她唱男角 。秋芸学艺刻苦，很快就成了戏班里的台柱。在一次演出中，她被省剧团 的顾老师选中，正式进入剧团。60年代，秋芸在顾老师的传带下，已成为剧团的头号女武生，师生之间也产生了真挚的感情。但顾老师是有妇之夫 ，为了秋芸的前途，他离开了剧团。 秋芸成名后，别人的嫉妒、讽刺、流言、诽谤总伴随着她，使她深感苦恼 。“文化大革命”中，因无戏可演， 她也结婚成家，生了两个孩子。粉碎“四人帮”后，秋芸焕发了青春，重 返舞台，以精湛的技艺蜚声国内外。 但丈夫对她的事业不支持，离家而去 。生活的种种波折，使她深感人情寡淡，决心一辈子嫁给舞台，永远献身艺术。
本片于1988年获第八届中国**金鸡奖最佳编剧奖，最佳男配角奖 （李保田），同年获第五届巴西利亚国际影视录像节最佳影片金鸟奖。1989年获法国第十一届妇女导演**节公众大奖。
**研究专家戴锦华教授在谈到女性**时，认为“中国若有女性**的话，就是黄蜀芹导演的《人·鬼·情》”。导演黄蜀芹在该片中采用了套层结构，即戏中戏，“就在这样一个结构当中，这个真实的女演员传记显露出许多非常丰富的东西，在我看来正好是现代女性所面临的一种艰难的困境”。戴锦华解释说这种困境有两个双重标准，一个是要求男人和要求女人不一样；另一个是要求女人在社会上和男人一样，要努力做一个成功的人，同时还要求女人要是一个女人。《人·鬼·情》在这方面有非常丰富的感性呈现，“这个故事本身有一个真实的传记所不能包括的对于现代生活性别困惑的表达。正是在这个意义上，我觉得黄蜀芹表达得非常贴切，**拍得非常成功”。
★→≮≮☆HOT眼中的HOT ☆≯≯←★
开朗的领队且对音乐极有自尊的—文熙俊
“熙俊哥是唱歌的时候手势特别有意思的人。录音当时练习的手势或肢体动作在舞台上唱歌的时候能一模一样的再现出来。”与他一起录音的其他成员都知道这一点。能唱出干净、利落声音的拥有超人感性的文熙俊在技术方面也非常的出色。李在元还告诉大家，听他创作的“以后”就能感到，这是一首平时喜欢黑人音乐的文熙俊特有的Fell（感知）复活的歌曲。熙俊哥的另一特点就是努力要在歌词里如实的衬托出他对社会的视线。虽然他的唱功没有什么即兴演唱或技巧，但在成员中他是位把自己好听的美声表现的最好的歌手。不是说他只有一种色彩，而是他把每首歌曲都依据其整个气氛设定不同的Rap风格并它演绎出来。
“熙俊作曲时很随意，就是说不会在思想或形式上受任何约束，而是自由的表现出来。熙俊很有韧性。我最长也坐不过6小时以上，可他一旦动了感性，为得到想要做出来的东西，不管10小时、2天或者3天，不做出来决不释手。”这是Tony眼中的熙俊。
Kangta说：“熙俊对音乐的自尊心比谁都强，想做的音乐就一定会做出来。我是有些复杂，但熙俊哥一般只用单纯的一两组和弦就能做出旋律。这不是说做起来会难，也可能会更容易，但难点就在于从单纯里做出老练的歌曲，在这方面熙俊哥就做得很好。”
公认的舞蹈高手、HARD CORE RAPER—张佑赫
文熙俊说佑赫创作的歌曲在编曲上节奏鲜明，一听他的歌曲熙俊就能猜出佑赫要编什么样的舞蹈。
“佑赫哥在棚里录音的时候，有脱去上衣的习惯。”这是录音期间李在元发现的佑赫的一种习惯。
“佑赫只听一种音乐，那就是Hip Hop或R&B等美国黑人音乐。他的性格有着非常固执的一面，一旦听到自己追求的音乐风格，绝对是紧追不舍地去研究一番。“这是Tony眼中的佑赫
Kangta说特别是跳舞方面，佑赫的节奏感尤为突出。虽说Rap可以后天的练习出来，但听佑赫的Hard Core Rap和Bass Tone Rap时着实让人感到佑赫的确具备了唱号Rap的先天嗓音条件
最有异国情调、最有韩国人的音乐感性的—Tony an
Tony的歌是感性的旋律及真实的歌词相遇的典型，听他的歌能使听者感动倍增。也不知是否真的经历过那些事，总之他的歌曲最能吸引人们的共鸣，这是熙俊对Tony音乐的感受。
“Tony哥在唱歌是手势特别多。比如说唱高音部分时，整个胳膊就往上伸。“李在元还发现，Tony的音乐很有大众性。他的音乐在选择旋律及和弦方面非常符合韩国人的们的喜好趋向。第三张专辑，每位成员的自创歌曲里，所有的Rap部分都是由Tony给填的词。
Kangta也对音乐的大众性发表己见。他觉得写出一首大家都喜欢的音乐要比写出个人喜欢的音乐难得多。人们都说大众音乐也就是通俗音乐在音乐性要落后于其它歌曲，但他并不这么认为。Tony唱歌的时候暂且抛开歌唱技巧和对歌曲的理解程度，拥有一个富有磁性的嗓音则是他魅力所在的关键。他的优点还在于他的英语及韩语的发音非常准确，故此能把快速的Rap叙述等各种曲风的说唱部分消化的非常完美。
热爱大众音乐的—Kangta
在进行和弦和选择旋律上有一种使感情表现地更加融洽的好比公式似的规则，这就叫做“和弦心理学”。听使用这种和弦做出来的歌曲，听者会较容易的接受其音乐。这就是Kangta所拥有的大众性。
“Kangta哥在唱R&B曲风的歌曲时，绚烂的颤音和黑人特有的即兴演唱尤其突出。他还把这些每一种细腻的颤音表现在自己的手势上。虽然都是同样的男人，但我觉得他的确是出色嗓音的拥有者。”李在元还表示很想从Kangta那里学到老练且柔和的作曲风格。
“对Kangta的唱功我觉得在这里不必多列举。他是一个最能掌握作曲家的创作意图并把它淋漓尽致演绎出来的歌手。Rap部分的唱功也非常出色，因为歌唱得好自然对Rap的悟性也很高。Kangta在他的同龄人当中可以说是把R&B唱得最好的歌手。Kangta的音乐风格很有大众性。当然，他本人也是一直在追求其风格。Kangta对工作的热情和努力也非同一般。如果可以要来，我真想让他分给我他的那种激情。”看来在Kangta的能力当中，热情、努力是Tony最欣赏的一面。
追求黑人音乐的执着Raper—李在元
“听过在元创作的‘You got gun’吗？他哪个年龄咳没有向他那么出色的作曲家。说实话，我现在对他的确另眼相待了。对Gangster的准确理解及超越想象的歌词内容、比他的年龄还成熟的Rap风格，真不敢相信他是在哪里做出来的。”一谈到在元的音乐感觉，Tony对小弟赞不绝口。
在元对最能反映黑人情绪的R&B等黑人音乐是从他们的由来开始就能理解得很透彻。Kangta眼里的在元尤其对Gangster和Rap有自己独特的见解，他善于把黑人音乐的感觉转换到韩国人能接受的曲风里，这也可以说是在元最大的优势。
1998年5月，韩国组合HOT由韩国宇田SOFT推荐到中国，并发行了专辑。自此，HOT迅速在中国内地窜红，这个火热的名字也在中国歌迷的心中日渐深刻。商店，餐馆，娱乐场所，到处都能找到HOT给中国年轻人带来的影响和他们所留下的痕迹，HOT已成为青少年公认的时尚和酷的代名词。2001年2月北京工人体育馆的演唱会简直就是一片沸腾的海洋。当时平均年龄不足20岁的HOT在演唱会中展示了舞曲、说唱、嘻哈和重金属摇滚等多种风格，且每种都玩得游刃有余。据乐迷说，看HOT的演唱会实在是物有所值，观看之前的期待、观看之中的兴奋和观看之后的满足都令他们终生难忘，直至散场时，仍会在场内驻足观望不舍离去。曾有人为了学习英语而去听英文歌，但要歌迷为了听懂韩语歌而去学习韩语，大概也只有HOT才有如此魅力。
1996年9月7日，由五名高中生共同组成的青少年演唱组HOT诞生了。而组合名High-five of Teenagers取自“五位活力充沛的青少年”之意，也意味着五位年轻的新生代少年会在音乐上有更加突出的表现。
刚出道的HOT就以他们新潮、时尚、前卫的形象吸引了韩国众多青少年的眼光。随着《战士的后代》、《狼和羊》等专辑的先后发行，HOT创造了一个又一个歌坛神话，同时也成为了韩国90年代后期最具代表性的“文化商品”，主导了韩国演唱舞蹈组合的发展方向，而五名各具特色的成员也成为了韩国歌坛上一道独特的风景线。
前卫而幽默的文熙俊具有出色的爆发力和过人的才华，极强的舞动力和压倒群雄的领导气质使他不但成为HOT现场SHOW的压轴表演者，更成为了无可替代的组合队长。安七炫给人的第一印象也许只能用“俊美”来形容：清秀的五官、彬彬有礼的贵族气质让他注定成为组合中最受欢迎的成员，而深厚的唱功和出色的舞姿又使他在队中的主唱地位不可动摇。平日少言寡语的张佑赫凭着他精彩的舞蹈技艺吸引了歌迷的喜爱，舞蹈似乎成了他生命的一部分，难度再大的动作在佑赫看来也完全有能力应付自如。成为HOT的领舞，当之无愧。形象时而叛逆、时而可爱的安胜浩，更为人熟知的名字是TONY，在美国的生活使他英文流畅，所以也责无旁贷地担当起HOT中的英文RAPPER。组合中年纪最小，个子却最高的李在元似乎最容易被人忽视，但是这个动不动就会脸红的害羞大男孩做事却极为认真，透出与年龄不太相符的稳重。而他最可爱的地方大概就是他孩子般腼腆的笑容了。
超炫的舞台造型、火暴的台风、出色的演唱、卓越的舞技、前卫而独树一帜的包装及精心的幕后策划，年轻的HOT走在世界流行音乐的前沿地带，但这并不影响他们品学兼优的好学生形象。他们的歌舞一直引导着韩国流行潮流，所以个个能歌善舞也是HOT被众多乐迷喜欢的原因，当然还有他们有点另类但依然乖巧的外形。而在HOT的歌声中充满了青少年对未来的憧憬、向往和不愿受束缚的心情，极易得到年轻人的共鸣。
1996年9月，HOT以一曲《战士的后代》步入歌坛，以青少年的视角冷眼看待成人世界的虚伪、丑恶并加以顽强抵抗，引起了青少年们强烈的共鸣，得到了年轻一代歌迷广泛的喜爱。
第二年夏季，HOT的第二张专辑，《狼和羊》进一步向自己追求的音乐宗旨靠拢，更多地表现出青少年渴望不被束缚的心理，尽管专辑争议不少，其主打曲也难逃被禁的厄运，不过后续曲《幸福》和《We are the Future》却大获成功，使他们一下子站到歌坛顶尖位置。
HOT的第三张专辑专辑的发行，是几个男孩成长的标志。和以往不同的是HOT的成员参与了这张专辑的制作过程，展现出自己的创作才华，亲手在五线谱上画出了自己的希望。曲风也由上以张专辑的激烈、尖锐转变为略带抒情、励志。专辑收录了表现爱和希望的《希望》；对社会持有反抗意识的《遵从》，还有成为HOT歌迷主题歌的《海誓山盟》等，在整张专辑中我们可以看到他们更成熟的音乐世界，充分感觉到HOT成员日益成熟的音乐素质。之后的第四张专辑《孩子呀》和第五张专辑《城堡之外》都在韩国歌坛引起了广泛震动。
五位一体的HOT旋风不但席卷了韩国本土，也波及了日本、中国等所有亚洲国家，他们所带来的视觉冲击力以及心灵的震荡使得他们所到之处无不引起疯狂。
不知道是否应验了“好花不常开，好景不常在”的俗语，就在HOT歌唱事业如日中天之际，他们却做出了最艰难的选择--解散。2001年2月27日，HOT在汉城蚕室奥林匹克竞技场上举行了他们的告别演唱会，滂泼大雨似乎感应了歌迷不舍及心痛，同年4月末，安胜浩、张佑赫、李在元合同期满，5月13日他们迁往别的公司，HOT正式解散。顷刻间，HOT歌迷们的整个世界仿佛变得混沌，整个社会也引起了前所未有的轰动，甚至发生了韩国股市大幅下跌的混乱局面。所有认识和不认识HOT的人都对他们给予了最大的关注。HOT的影响力可见一斑。
单飞后的HOT可以说各有各精彩，在各自的音乐领域中都取得了卓越的成绩，KANG TA和文熙俊依旧在老东家SM公司旗下散发着特有的偶像魅力，发行的个人专辑也反响不俗。而由TONY，张佑赫和李在元组成的全新组合JTL也频频出现在各地的舞台上。但HOT歌迷心中的那份遗憾是不可言喻的，希望HOT重组的呼声从来不曾消失过，在他们而言HOT永远是那个五位一体的神话。近来各方面关于HOT重组的传言也甚嚣尘上，无论真相如何，在HOT的歌迷心目中，依然坚信，只要信念犹存，五位HOT的成员一定会重新聚首。
HOT缔造了一个乐坛神话，也创造了一个奇迹，对于无数的HOT歌迷来说，他们的青春岁月里，因为有了HOT，才变得完整，也许很多年后，当初的激情已不复存在，但这份回忆会永远烙印在心底深处，永远不会褪色。
High Five Of Teenagers, 我们习惯称他们为 HOT
由1996年9月,HOT 以一曲步入歌坛，但是他们在那时得到广泛的喜爱。紧接着首张专辑的《战士的后代》一推出带来空前的反响，他们也逐步走向韩国歌坛的霸主地位。
1997年夏季，HOT发表了他们的第二张专辑《狼与羊》，对其主打曲反应虽没有想象的那样热烈，可是后续曲《幸福》和《We are the future》却大获成功，他们一下子成为歌坛的顶尖位置。
1998年1月，HOT开始亲自作曲，作词，当时Kang Ta创作的《光》人期非常之高，一直在年末3大电台的歌曲大奖颁奖式中席卷所有奖项，HOT进入了全盛时期。 1998年1月份。HOT在世界文化馆举行了首次演唱会
1999年 ,HOT发表了第四张专辑《孩子》，其中的《孩子》和〈斗志〉又大受欢迎。他们的最高人气一直持续不衰。
2000年2月，HOT在中国北京举行演唱会，他们的名气传到了海外。 2000年年底他们发表了第5张专辑，可是从这时他们开始走下坡路2001年2月，HOT在汉城蚕是奥林匹克举行了最后一次的演唱会。
2001年4月末，Tony，张佑赫，李在元合同期满，它们与5月迁到其他公司 HOT组成至今长达5年，给韩国歌坛留下了不可磨灭的记录， 他们的官方歌迷会“Club HOT"到目前为止共加入9万多名收费会员 在韩国最大，在2001年2月的演唱会中竟然动员了5万多名观众 这是在韩国歌坛中的最高纪录，可见HOT的人气之高 HOT-一个被喻为韩国的SMAP五人组合团体，在韩国当地深具舞台魅力的演出，是现在韩国最顶尖NO1的团体组合，其气势早已凌驾台湾目前当红的韩国团体CLON、JU JU CLUB等。
1996年,由5名高中生组成的青少年演唱组----HOT(High Five Of Teenagers)就此诞生，由安七炫、文熙俊、李在元、张佑赫及安胜浩等五人所组成。团名 HOT即High-five Of Teenager指的就是五位活力充沛的青少年，意味着新世代在音乐上的大胜利。通常舞曲团体有固定的模式，一个团员负责唱歌，其他的则负责rap或合音或舞蹈部份，而HOT与众不同的特色则是 个个都能舞能唱，早已是超越偶像的实力派的少年团体。 新潮、时尚、前卫、引人注目的HOT,随着他们两张专辑<战士的后裔>，<狼和羔羊>的先后发行, 并不断地创下纪录，他们成为韩国90年代后期最有代表性的“文化商品”。
而HOT也主导着韩国演唱舞蹈组合的发展方向。HOT那火爆的台风，出色的演唱，潇洒的舞姿正日渐成熟。 由团员们直接参与，精心制作的第三张专辑, 在短短的3个月里就卖出了106万张,这个记录至今无人能比。卓越的幕后策划，精心的包装, 使HOT在韩国青年演唱组合的天王地位异常牢固。每次发行新唱片时，首先是为他们量体制作的曲子使他们成为焦点，而其次则是歌曲所表现出的大众性,使他们在舞台上更引人注目。在现代的流行音乐中溶入对现实的批判, 这种音乐形式取得了空前的成功。象HOT这样, 每个团员都有自己突出的特点，鲜明的个性的组合在韩国的确非常少见。所以, 他们拥有不同类型的歌迷。
英俊的外貌，健康的皮肤，这就是KANG TA，以其深厚的演唱功底，潇洒的舞姿赢得了众多歌迷的心。 形象时而叛逆时而可爱的TONY AN，则拥有很多前卫歌迷。 平时少言寡语，只需用眼光就能打动歌迷的张佑赫，出生在韩国庆尚北道龟尾市。他有很多很好的习惯。而且，他还是一位连非常高难度舞蹈动作都能消化的帅哥哦！ 文熙俊以他出色的爆发力和过人的才华，在任何情况下都能带动起周围的气氛。虽然个子不高，但是他具有明显压倒性的领袖气质。更独特的是他减轻压力的方法，那就是尽情的跳舞，跳到精疲力竭为止。 HOT中最小的团员李在元，孩子般稚气的脸上时常泛着红润，他真的是一个很害羞的人! 他的个子是团员中最高的。 他那白皙的皮肤，高挑的个子，以及一针见血的话语，已经成为他的标志。
HOT这五个平均年龄不到20岁的大男孩，在韩国拥有发行销售量超过250万张以上的超人气实力，且拥有超强的人气，所到之处即引来大批的歌迷们追逐及尖叫声近日将带着最HOT的视觉新张力、最颠覆世代的自我表态舞曲及超炫的舞台效果来台创造韩流中的超旋风。 在HOT的歌曲中，充满了青少年对青春的希望和不想受到束缚的心情，更希望用自己的双手及不服输的想法去战胜大人制式又独裁的刻板行为，创造出属于新世代青少年的新世界。有献给为大环境所抛弃的孩子们的；有劝戒青少年不要轻易放弃生命的……总之，HOT不只唱情歌，他们的内涵表现在方方面面。专辑中每位成员都自己创作歌曲，自己混音，甚至自己包办编舞。
HOT是个非常有礼貌且对音乐执着的职业歌手乐团。他们并未因自己是当红团体而感到骄傲或自满，反而会更加的想办法努力的充实自己，不论是在音乐或是表演方面。对周围共事的伙伴们的态度更是十分的尊重。使得和他们合作过的人对HOT的评价均为：难能可贵！让他们能克服所有困难的原动力则可归因于他们有非常强而有力的向上心。
对他们来说，熬夜工作无所谓，最重要的是能做好一切准备早日上台面对喜欢他们的歌迷和支持者。所以当他们在录音室录歌的过程中，也不忘抽空为该首歌曲编舞，从早上忙到 晨仍旧努力不懈，希望在舞台上能有更完美的表现。有时看他们累得样子觉得他们很辛苦，但他们会以自己互相开玩笑等方式来调剂气氛，给彼此加油打气，令人觉得非常的敬佩。
在韩国开过无数次大型演唱会的HOT，也在韩国创下了不少的新记录：
1售票演唱会卖票速度最快
2演唱会观众最多的（包括无法入场的人）
3出动保全人员人数最多的 HOT曾在一个可以容下1万2千人的售票演唱会上，第一场售票开始的短短3分钟内就卖完所有的票；第二场则是8分钟；第叁场是10分钟。
为了准备演唱会上的表演，HOT则是更加的认真。除了他们必须面临很多的事前排练之外，尤其在演唱会的前一天一定会到当天的凌晨，HOT才会结束所有的彩排练习，只希望用心做到最好，让歌迷朋友们在演唱会中看到他们最精彩的演出，而他们五人求好心切的认真程度，常让周围的伙伴们为之动容。 在HOT每场的演唱会，除了全场爆满之外，在场外也会有数千人因为无法入场而在场外徘徊不走。每回的演唱会结束之后，都必须动用数百名的人力才能使HOT顺利离场，如在汉城的演唱会结束后，为了安全上的问题，还特别从SONG PA警察局调动出3个中队的警员及50名的保安人员来保护HOT而他们的音乐录影带更是排行榜上的常客与他一起录音的其他成员都知道这一点。
能唱出干净、利落声音的拥有超人感性的文熙俊在技术方面也非常的出色。李在元还告诉大家，听他创作的“以后”就能感到，这是一首平时喜欢黑人音乐的文熙俊特有的Fell（感知）复活的歌曲。熙俊哥的另一特点就是努力要在歌词里如实的衬托出他对社会的视线。虽然他的唱功没有什么技巧，但在成员中他是位把自己好听的美声表现的最好的歌手。不是说他只有一种色彩，而是他把每首歌曲都依据其整个气氛设定不同的Rap风格并它演绎出来。 “熙俊作曲时很随意，就是说不会在思想或形式上受任何约束，而是自由的表现出来。熙俊很有韧性。我最长也坐不过6小时以上，可他一旦动了感性，为得到想要做出来的东西，不管10小时、2天或者3天，不做出来决不释手。”这是Tony眼中的熙俊。 Kangta说：“熙俊对音乐的自尊心比谁都强，想做的音乐就一定会做出来。我是有些复杂，但熙俊哥一般只用单纯的一两组和弦就能做出旋律。这不是说做起来会难，也可能会更容易，但难点就在于从单纯里做出老练的歌曲，在这方面熙俊哥就做得很好。”
公认的舞蹈高手、HARD CORE RAPER—张佑赫 文熙俊说佑赫创作的歌曲在编曲上节奏鲜明，一听他的歌曲熙俊就能猜出佑赫要编什么样的舞蹈。 “佑赫哥在棚里录音的时候，有脱去上衣的习惯。”这是录音期间李在元发现的佑赫的一种习惯。 “佑赫只听一种音乐，那就是Hip Hop或R&B等美国黑人音乐。他的性格有着非常固执的一面，一旦听到自己追求的音乐风格，绝对是紧追不舍地去研究一番。“这是Tony眼中的佑赫 Kangta说特别是跳舞方面，佑赫的节奏感尤为突出。虽说Rap可以后天的练习出来，但听佑赫的Hard Core Rap和Bass Tone Rap时着实让人感到佑赫的确具备了唱号Rap的先天嗓音条件
最有异国情调、最有韩国人的音乐感性的—Tony an Tony的歌是感性的旋律及真实的歌词相遇的典型，听他的歌能使听者感动倍增。也不知是否真的经历过那些事，总之他的歌曲最能吸引人们的共鸣，这是熙俊对Tony音乐的感受。 “Tony哥在唱歌是手势特别多。比如说唱高音部分时，整个胳膊就往上伸。“李在元还发现，Tony的音乐很有大众性。他的音乐在选择旋律及和弦方面非常符合韩国人的们的喜好趋向。第三张专辑，每位成员的自创歌曲里，所有的Rap部分都是由Tony给填的词。 Kangta也对音乐的大众性发表己见。他觉得写出一首大家都喜欢的音乐要比写出个人喜欢的音乐难得多。人们都说大众音乐也就是通俗音乐在音乐性要落后于其它歌曲，但他并不这么认为。Tony唱歌的时候暂且抛开歌唱技巧和对歌曲的理解程度，拥有一个富有磁性的嗓音则是他魅力所在的关键。他的优点还在于他的英语及韩语的发音非常准确，故此能把快速的Rap叙述等各种曲风的说唱部分消化的非常完美。
热爱大众音乐的—Kangta 在进行和弦和选择旋律上有一种使感情表现地更加融洽的好比公式似的规则，这就叫做“和弦心理学”。听使用这种和弦做出来的歌曲，听者会较容易的接受其音乐。这就是Kangta所拥有的大众性。 “Kangta哥在唱R&B曲风的歌曲时，绚烂的颤音和黑人特有的即兴演唱尤其突出。他还把这些每一种细腻的颤音表现在自己的手势上。虽然都是同样的男人，但我觉得他的确是出色嗓音的拥有者。”李在元还表示很想从Kangta那里学到老练且柔和的作曲风格。 “对Kangta的唱功我觉得在这里不必多列举。他是一个最能掌握作曲家的创作意图并把它淋漓尽致演绎出来的歌手。Rap部分的唱功也非常出色，因为歌唱得好自然对Rap的悟性也很高。
东方神起是由U-know、Hero、Xiah、Micky、Max五名成员组成的组合。
组合中最先露面的成员是郑允浩，他于2002年5月13日首次来中国，之后以伴舞身份多次参加SM的演出。他那邻家男孩般的亲切感与帅气的舞姿深深吸引了大批哈韩族，且为尚未出道的他赢得了极高的关注度。2003年12月26日，在中韩两国Fans的苦苦期盼中，东方神起终于站到了广大歌迷面前，且一出道就与小天后BOA同台演出，足见公司对他们的重视程度。
从1999年到2003年，一共准备了五年的时间东方神起才诞生。好似武侠漫画的“东方神起”组合名称，包含着“代表韩国在全亚洲及世界都名声震撼”的意义。因为他们的目标不仅是国内，而是全亚洲，所以在准备期这段时间，他们进行了跳舞、发声等训练，以及中文、日文等语言方面的各种训练。加上成员个个都是实力超凡的新人，每一个人的个性又十分鲜明，因此与国内任何一个组合都无法作比较的。
东方神起的每个成员都是主唱，因为每个人都具有卓越的歌唱实力、Rap实力以及舞蹈实力，所以无法划分谁是主唱。
第一次亮相是在12月26日SBS电视台BOA和布兰尼新年“specialshow”上，然后又在1月1日BOA的“whiteconcert”上做开场演出．
新专辑共有四首，主打歌《hug》表达了何时都想与爱人在一起的心境．
全智贤在最新的兰芝化妆品Sliding Pact(粉饼)的广告中,展示了自己美丽的皮肤该广告以"对不起,搽了Sliding Pact"这一感性的广告词引起人们的关注广告中的全智贤可爱地表达了女人们对没有化妆品的晶莹剔透的皮肤的渴望,火车里的全智贤靠着男友的肩膀睡觉,先醒过来的她从皮包里拿出Sliding Pact,偷偷补妆,然后在醒过的男友面前装出一幅刚睡醒的样子,等待男友说出:"似乎没有化妆,但皮肤真好"这样夸奖的话------
韩国女星全智贤赴好莱坞发展的首部影片《最后的吸血鬼》已经正式开始拍摄。这部集合了中韩美三国**精英的作品，有望在全球再度掀起一股“全智贤”热潮。不过这次她不再扮演那个可爱的“野蛮女友”，而是一个专门对付吸血鬼的女猎手。
据透露，该片已经于日前在南美城市布宜诺斯艾利斯正式开始拍摄。全智贤在影片中将会扮演一名专门对付吸血鬼的女猎手。由于风格类似于韦斯利·斯奈普主演的《刀锋战士》，因此该片也被认为是女版的《刀锋战士》。长发飘飘的全智贤将会在该片中大施拳脚，该片也将成为她的首部动作**。该片的时代背景被定格为上世纪60年代，而拍摄地点有望在美国、日本、南美和中国等地取景。在影片中，全智贤将全副武装，寻找到处肆虐的吸血鬼。跟《刀锋战士》不同的是，她将辗转全球对付这些吸血鬼。
该片的幕后阵容也自然不容小视。该片的投资人是鼎鼎大名的江志强，这位著名的**投资人曾经是《卧虎藏龙》、《满城尽带黄金甲(blog)(blog)》等多部影片的制片人，在亚洲乃至全球**界都声名显赫。该片的导演是在好莱坞发展的华人导演于仁泰，他刚刚和李连杰(blog)(blog)合作了《霍元甲》(blog)(blog)并获得成功。此前他还在好莱坞执导过《鬼王大战》等影片，因此执起此片的导筒应该毫不费力。
据于仁泰表示，该片还有可能前往中国的云南等地拍摄外景。该片的武术指导是也在好莱坞发展的元奎，他的动作片《生或死》将于今年在好莱坞上映。
从70年代末期至80年代整整十多年间，美国影坛兴起一股女性主义**风，许多优秀的女演员也在这一段时期留下了许多脍炙人口的作品：如凡妮莎以及珍芳达合演的《茱莉亚》（描写反纳粹女杰的生平故事）、莎莉菲尔德的《心田深处》（描写坚强的农村妇女的故事）、杰西卡兰芝的《弗朗西斯》（描写性格女星对抗好莱坞的悲剧故事）等。形成这一股风潮的原因主要是70年代开始盛行于美国的女性主义思潮以及女性解放运动，另一方面也多亏了这一批优秀的女演员，她们不愿意再以充当银幕花瓶为满足，愿意向复杂而有深度的女性角色挑战，当然，也让我们有幸领教到她们苦心经营的丰硕成果。这一股风潮到90年代便被许多肌肉男星的动作片以及计算机动画的科技奇观所取代，让我们更对那一个时代的美好难以忘怀。
女性**应该是什么？很难定义，因为现在也还在发展中，如果用狭义的定义就是：女性观点来诠释有关女性的议题的**。而广义的定义：女性导演所拍摄，不一定是女性议题的**，或是男导演拍摄，但是探讨女性活动、女性题材的**。一些导演擅长刻画女性角色、女性情欲，这跟男性所表达情欲上的差别在：探讨的是心灵而不只是动作; 情欲流动的描述而不是摄影机对女性身体的描绘; 身份上的寻找、认同，私密性的家丑、告解、诚实的表露，亲人和好朋友或许会受到侵犯，所以还包含事前、事后的沟通。其它包还性别、同性、异装的议题的作品。当然，女性主义**还是以女性为其主角，描写这一些女性在父权以及时代的倾轧下奋力求取生存尊严的故事，所描写的女性角色并不是为了对旧时代的贤妻良母歌功颂德，藉以更加巩固父权的教化；反之，它更多描写的是一些桀傲不驯，甚至不见容于当时的「坏女人」，她们特立独行的行径除了勇气可嘉之外，对于性别刻板的颠覆、以及性别压迫的解放更是引人深思。
《破浪（Breaking the Waves）》
导演：拉斯·冯·提尔（Lars von Trier）
出品时间：1996
出品国：丹麦/法国
片长：159min
《破浪》、《白痴》和《黑暗中的舞者》是拉斯·冯·提尔表现爱和牺牲主题的三部曲，被称为《金心三部曲》。《金心》是他小时候看过的一本连环画的书名，是一个关于善良的小姑娘的童话故事，她带着一个面包，独自一人穿越大森林，当她走出森林的时候，她身上什么东西都没有了，她赤身裸体，尽管这样，她仍然对将来充满信心，她说"我能对付"。《破浪》、《白痴》和《黑暗中的舞者》里的女主角都有坚韧的牺牲精神和强烈的宗教情怀，可以说，《金心》中的小女孩是她们的原型，三部影片的女主人公贝丝、卡琳、塞尔玛都遇到了极大的麻烦，没有外人可以依靠，只能靠自己的身体和灵魂与命运抗争。拉斯·冯·提尔有意让主角处在极端的边缘，以表达极致的美好。
《破浪》是一个关于信仰的童话 ，对于宗教这样一个敏感问题，从伯格曼、布莱松到基斯洛斯基，几乎所有现代**大师都有所触及，尽管如此，1996年《破浪》的上映还是掀起了轩然大波，影片对宗教与生命、情及欲之间关系的探讨令人们大为震惊。影片说的是一个天主教徒的新婚妻子，为了让因意外事故而高位截瘫的丈夫有恢复的可能，铤而走险，和其他男人发生关系，回来后在枕边悄悄说给丈夫听，从妻子的讲叙与自己的想象中，他汲取了生存的力量，最终，丈夫获救了，这女人却被残杀了。影片讲述了一个充满激情同时又带有神秘色彩的爱情故事，贝丝被定义为一个忠实的信徒，一个义无返顾的殉道者，一个纯洁的天使。她的一切行为都与其坚定的宗教信念紧紧相连，她所面临的实际上是坚持爱的信念与屈从于那个偏僻的乡村中教会对村民的严厉管制所带来的压力之间的选择。
《破浪》里的教堂光秃秃的，那些民众生活的地方起先是没有钟声的，而祈祷是他们生活中必不可少的，在西方的传统中，钟声意味着天堂之音，文艺复兴时期，把上帝称为造钟者，因为当时造钟是一门非常复杂的工艺，只有上帝才能完成，而凡人需要做的，就是使用，只是拉响钟声。影片中的渔村一直笼罩在令人窒息的氛围中，教会用各种规范约束人们的行为，当渔村的神父判定这个人上天堂那个人下地狱的时候，而拉斯·冯·提尔认为，他们并没有这个权力，这些人是反宗教的，是对本源的歪曲和克扣，拉斯·冯·提尔质疑的不是天主教的精神实质，他所针对的只是天主教世俗化的方式。最后一个镜头，是俯拍的全景，透过云层，好象是在天堂里俯看着人间。压抑的情感完全被释放出来了，小伙子听到了钟声，起先谁也不相信是真的，以为是收音机里传出来的，后来才知道是教堂里传出来的，世俗无情地摈弃了她，天堂的钟却为她敲响，在当今信仰的大厦几近坍塌的年代，拉斯·冯·提尔编造了一个女人用自己的全部身心投入到对信仰的不懈追求中并最终赢得奇迹的童话。
作为Dogma 运动的前奏，《破浪》从形式到思想主题都是一次全面的回归。形式上，向简单朴素回归，内容上，则回归人类古老而传统的命题：爱情和信仰。
《沉默(Tystnaden)》
导演： 英格玛·伯格曼（Ingmar Bergman）
主演： Ingrid Thulin Gunnel Lindblom Jorgen Lindstrom
出品时间：1963
出品国：瑞典/美国
片长：95min
这是伯格曼“信仰和救赎三步曲”的第三部（其它两部是《穿过黑暗的玻璃》和《冬之光》）。它是个实足难解的寓言。
Ester是个翻译家和知识分子，她和妹妹Anna以及Anna的儿子Johan一起坐火车回瑞典旅行。他们在Timuku城下了车，住进了一家外国老宾馆，他们听不懂那里的语言。Ester患了晚期肺病，但依然对Anna关心倍至；而Anna却不愿被生病的姐姐束缚。她走出宾馆，在附近的咖啡馆里结识了一名侍者。回到宾馆，Anna把自己的性经历告诉了Ester，Ester的性欲也被唤醒了。Anna换到宾馆的另一个房间里继续和侍者做爱。她的行为引起了姐妹俩的激烈争吵……
《碧波女贼（Bandits）》
导演：卡耶-冯-嘉妮亚（Katja von Garnier）
出品时间：1997
出品国：德国
片长：107min
这是年轻女导演Katja von Garnier的首部长片。片里的故事很难会是真人真事，不过在**里导演就给它出现了一次。
一所女子监狱，一队囚犯组成的乐队每次都在小教堂练习。霹雳火性子年轻抢匪主音电结他手Luna不满原有鼓手表现，争闹间把她逐出乐队。剩下三人对着将临的公开表演和鼓手空缺反应各异。
在工场里她们碰见了因自卫杀男友的爵士乐手Emma。Emma上诉无望，遂走进小教堂打鼓发泄；鼓艺受另三人欣赏。接下去的狱中交往，Luna和Emma的工场梁子渐渐化解，Emma更替四人乐队起了"Bandits"名字－－以为是bands和tits（乳房，也可指女性），谁知日后成为乐队标记。另两个成员是年轻天真爱美伪造犯电结他手Angel，和毒杀伴侣的中年键琴手Marie。乐队主力是玩摇滚乐。
一夜四人被押往警察周年餐舞会娱宾。路上男狱警出言性骚扰Angel，到会场时Luna趁机对不逊狱警饱以拳脚，Emma提议趁机逃走，四人于是开始逃亡，目标就是筹够四万马克盘川，乘船逃至南美小国圭亚那。名男探长Schwarz和四人乐队的大半个月追逐战就此开始。
四人成名就是因媒体只报导两个同时越狱男囚犯，心有不甘而致电电视台采访开始（很有趣，好像讽刺社会男人往往比女人在大事里更可以占重要位置似的）。节目播出，唱片公司老板垂青，Schwarz急忙召记者要求托出逃犯行踪。四人在树林掘出赃款不果，但听到唱片公司把她们的歌曲「剽窃」派台播放，结果是齐齐操上唱片公司，敲了老板五万马克，还要把合约签至无法生效。
四人继续逃亡，于路上交流痛苦过去和人生哲学。在小酒馆即兴演唱时警察追至，乐队要求人质跟随，竟有多人举手愿意。结果四人挟了美国游客West离开酒馆上路。途中人质与乐队的关系打破了既有模式，变成共患难的同路人。West在路上先被Angel缠上，后又搭上了Luna，短暂的三角关系换来的是West被撵出四人之外。逃亡路上乐队声誉日隆，甚至有人替她们发行专集，路上被歌迷围至水泄不通。
还有数天是船期，车走至高空吊桥时，Marie突然死去，剩下哀伤三人被警察围捕。三人先按Marie生前话语在桥上为她进行烈火葬礼，及后跳桥逃走。Emma一时掉下心爱项链，未有跳桥而被警察拘捕。因着姊妹义气，Emma坚决不说另外二人行踪，另二人设法救出Emma，以在停车场伏击，挟持Schwarz的女助手而如愿。
三人继续逃走以登船，以在一盒雪茄内的时间破案的探长Schwarz，雪茄盒最后一支雪茄一次又一次的出现。乐队剩下三人在港口废屋天台举行告别演唱会，依然招得人山人海。Schwarz派大队人马到场拘捕，三人藉歌迷之力得以跳楼逃走。三人走到码头，似看到Marie在船上向她们招手；警员瞄准，她们拔枪丢掉，警枪子弹向她们射去。
Schwarz似乎没法生擒三人，三人似乎与Marie重逢。
片中四人就是不断换车在路上逃亡，有一点公路**的味道。四个女子的独立性（不论在争取自由、过生活或性爱）和摇滚精神合起来，味道新鲜。片中如酒馆一幕等令人叫绝，自然换来观众拍掌叫好。
本片里众平民大都是站在四人一方，就如剧中人所说：「只要音乐出色，没人会理会你是谁。」
《安东尼亚之家（Antonia's Line）》
导演：玛琳·格里斯（Marleen Gorris）
出品日期：1995
出品国：英国/比利时/荷兰
片长：93min
在这部令人振奋的1996年奥斯卡最佳外国语片奖中，一个有着坚强意志的荷兰女人挽救了自己的生活。年老的安东尼亚在一天早晨醒来之后突然意识到她的生活已经走到了尽头。于是她开始回忆自己在二战之后与女儿丹妮尔一同来到那个农场小屋之后的生活。在接下来的50年中，这个农场迎来又送走了各种各样的人。在这期间，丹妮尔成为了一个画家，并且生下了一个没有父亲的孩子Therese。若干年后，Therese与母亲一样也有了一个没有父亲的孩子萨拉……
《安东尼亚之家》这部影片的成功正是建立在对于角色的把握和塑造之上，尤其得力于导演的控制能力和饰演安东尼亚的Willeke van Ammelrooy的精彩表演。剧中的女性是开放和独立的，并且不需要男人保护和承认的勇敢存在。她们也就是那些独立女性的象征。尽管很多批评家赞扬这部影片的女性主义倾向并且给它贴上“毁灭一维男权世界”的标签，然而它也时不时会流露出一点太过自以为是的情绪，好像格里斯不太想让自己能冷静的去承受来自那些哪怕是温和的批评的压力。尽管如此，这部影片依然是一部对独立女性和那些走出自己的生活道路而不是人云亦云庸俗生活的人的欢乐赞歌。
《人·鬼·情》
导演：黄蜀芹
主演：裴艳玲
出品时间：1987
出品国：中国（上海**制片厂）
50年代，秋芸的父母在戏班子里搭档唱《钟馗嫁妹》，小秋芸暗地里偷着 学戏。后来母亲与人私奔，父亲欲带 她回乡，但秋芸迷恋戏曲艺术，坚持要学戏。父亲无奈，只好教她唱男角 。秋芸学艺刻苦，很快就成了戏班里的台柱。在一次演出中，她被省剧团 的顾老师选中，正式进入剧团。60年代，秋芸在顾老师的传带下，已成为剧团的头号女武生，师生之间也产生了真挚的感情。但顾老师是有妇之夫 ，为了秋芸的前途，他离开了剧团。 秋芸成名后，别人的嫉妒、讽刺、流言、诽谤总伴随着她，使她深感苦恼 。“文化大革命”中，因无戏可演， 她也结婚成家，生了两个孩子。粉碎“四人帮”后，秋芸焕发了青春，重 返舞台，以精湛的技艺蜚声国内外。 但丈夫对她的事业不支持，离家而去 。生活的种种波折，使她深感人情寡淡，决心一辈子嫁给舞台，永远献身艺术。
本片于1988年获第八届中国**金鸡奖最佳编剧奖，最佳男配角奖 （李保田），同年获第五届巴西利亚国际影视录像节最佳影片金鸟奖。1989年获法国第十一届妇女导演**节公众大奖。
**研究专家戴锦华教授在谈到女性**时，认为“中国若有女性**的话，就是黄蜀芹导演的《人·鬼·情》”。导演黄蜀芹在该片中采用了套层结构，即戏中戏，“就在这样一个结构当中，这个真实的女演员传记显露出许多非常丰富的东西，在我看来正好是现代女性所面临的一种艰难的困境”。戴锦华解释说这种困境有两个双重标准，一个是要求男人和要求女人不一样；另一个是要求女人在社会上和男人一样，要努力做一个成功的人，同时还要求女人要是一个女人。《人·鬼·情》在这方面有非常丰富的感性呈现，“这个故事本身有一个真实的传记所不能包括的对于现代生活性别困惑的表达。正是在这个意义上，我觉得黄蜀芹表达得非常贴切，**拍得非常成功”。
女性主义**
从70年代末期至80年代整整十多年间，美国影坛兴起一股女性主义**风，许多优秀的女演员也在这一段时期留下了许多脍炙人口的作品：如凡妮莎以及珍芳达合演的《茱莉亚》（描写反纳粹女杰的生平故事）、莎莉菲尔德的《心田深处》（描写坚强的农村妇女的故事）、杰西卡兰芝的《弗朗西斯》（描写性格女星对抗好莱坞的悲剧故事）等。形成这一股风潮的原因主要是70年代开始盛行于美国的女性主义思潮以及女性解放运动，另一方面也多亏了这一批优秀的女演员，她们不愿意再以充当银幕花瓶为满足，愿意向复杂而有深度的女性角色挑战，当然，也让我们有幸领教到她们苦心经营的丰硕成果。这一股风潮到90年代便被许多肌肉男星的动作片以及计算机动画的科技奇观所取代，让我们更对那一个时代的美好难以忘怀。
女性**应该是什么？很难定义，因为现在也还在发展中，如果用狭义的定义就是：女性观点来诠释有关女性的议题的**。而广义的定义：女性导演所拍摄，不一定是女性议题的**，或是男导演拍摄，但是探讨女性活动、女性题材的**。一些导演擅长刻画女性角色、女性情欲，这跟男性所表达情欲上的差别在：探讨的是心灵而不只是动作; 情欲流动的描述而不是摄影机对女性身体的描绘; 身份上的寻找、认同，私密性的家丑、告解、诚实的表露，亲人和好朋友或许会受到侵犯，所以还包含事前、事后的沟通。其它包还性别、同性、异装的议题的作品。当然，女性主义**还是以女性为其主角，描写这一些女性在父权以及时代的倾轧下奋力求取生存尊严的故事，所描写的女性角色并不是为了对旧时代的贤妻良母歌功颂德，藉以更加巩固父权的教化；反之，它更多描写的是一些桀傲不驯，甚至不见容于当时的「坏女人」，她们特立独行的行径除了勇气可嘉之外，对于性别刻板的颠覆、以及性别压迫的解放更是引人深思。
《破浪（Breaking the Waves）》
导演：拉斯·冯·提尔（Lars von Trier）
出品时间：1996
出品国：丹麦/法国
片长：159min
《破浪》、《白痴》和《黑暗中的舞者》是拉斯·冯·提尔表现爱和牺牲主题的三部曲，被称为《金心三部曲》。《金心》是他小时候看过的一本连环画的书名，是一个关于善良的小姑娘的童话故事，她带着一个面包，独自一人穿越大森林，当她走出森林的时候，她身上什么东西都没有了，她赤身裸体，尽管这样，她仍然对将来充满信心，她说"我能对付"。《破浪》、《白痴》和《黑暗中的舞者》里的女主角都有坚韧的牺牲精神和强烈的宗教情怀，可以说，《金心》中的小女孩是她们的原型，三部影片的女主人公贝丝、卡琳、塞尔玛都遇到了极大的麻烦，没有外人可以依靠，只能靠自己的身体和灵魂与命运抗争。拉斯·冯·提尔有意让主角处在极端的边缘，以表达极致的美好。
《破浪》是一个关于信仰的童话 ，对于宗教这样一个敏感问题，从伯格曼、布莱松到基斯洛斯基，几乎所有现代**大师都有所触及，尽管如此，1996年《破浪》的上映还是掀起了轩然大波，影片对宗教与生命、情及欲之间关系的探讨令人们大为震惊。影片说的是一个天主教徒的新婚妻子，为了让因意外事故而高位截瘫的丈夫有恢复的可能，铤而走险，和其他男人发生关系，回来后在枕边悄悄说给丈夫听，从妻子的讲叙与自己的想象中，他汲取了生存的力量，最终，丈夫获救了，这女人却被残杀了。影片讲述了一个充满激情同时又带有神秘色彩的爱情故事，贝丝被定义为一个忠实的信徒，一个义无返顾的殉道者，一个纯洁的天使。她的一切行为都与其坚定的宗教信念紧紧相连，她所面临的实际上是坚持爱的信念与屈从于那个偏僻的乡村中教会对村民的严厉管制所带来的压力之间的选择。
《破浪》里的教堂光秃秃的，那些民众生活的地方起先是没有钟声的，而祈祷是他们生活中必不可少的，在西方的传统中，钟声意味着天堂之音，文艺复兴时期，把上帝称为造钟者，因为当时造钟是一门非常复杂的工艺，只有上帝才能完成，而凡人需要做的，就是使用，只是拉响钟声。影片中的渔村一直笼罩在令人窒息的氛围中，教会用各种规范约束人们的行为，当渔村的神父判定这个人上天堂那个人下地狱的时候，而拉斯·冯·提尔认为，他们并没有这个权力，这些人是反宗教的，是对本源的歪曲和克扣，拉斯·冯·提尔质疑的不是天主教的精神实质，他所针对的只是天主教世俗化的方式。最后一个镜头，是俯拍的全景，透过云层，好象是在天堂里俯看着人间。压抑的情感完全被释放出来了，小伙子听到了钟声，起先谁也不相信是真的，以为是收音机里传出来的，后来才知道是教堂里传出来的，世俗无情地摈弃了她，天堂的钟却为她敲响，在当今信仰的大厦几近坍塌的年代，拉斯·冯·提尔编造了一个女人用自己的全部身心投入到对信仰的不懈追求中并最终赢得奇迹的童话。
作为Dogma 运动的前奏，《破浪》从形式到思想主题都是一次全面的回归。形式上，向简单朴素回归，内容上，则回归人类古老而传统的命题：爱情和信仰。
《沉默(Tystnaden)》
导演： 英格玛·伯格曼（Ingmar Bergman）
主演： Ingrid Thulin Gunnel Lindblom Jorgen Lindstrom
出品时间：1963
出品国：瑞典/美国
片长：95min
这是伯格曼“信仰和救赎三步曲”的第三部（其它两部是《穿过黑暗的玻璃》和《冬之光》）。它是个实足难解的寓言。
Ester是个翻译家和知识分子，她和妹妹Anna以及Anna的儿子Johan一起坐火车回瑞典旅行。他们在Timuku城下了车，住进了一家外国老宾馆，他们听不懂那里的语言。Ester患了晚期肺病，但依然对Anna关心倍至；而Anna却不愿被生病的姐姐束缚。她走出宾馆，在附近的咖啡馆里结识了一名侍者。回到宾馆，Anna把自己的性经历告诉了Ester，Ester的性欲也被唤醒了。Anna换到宾馆的另一个房间里继续和侍者做爱。她的行为引起了姐妹俩的激烈争吵……
《碧波女贼（Bandits）》
导演：卡耶-冯-嘉妮亚（Katja von Garnier）
出品时间：1997
出品国：德国
片长：107min
这是年轻女导演Katja von Garnier的首部长片。片里的故事很难会是真人真事，不过在**里导演就给它出现了一次。
一所女子监狱，一队囚犯组成的乐队每次都在小教堂练习。霹雳火性子年轻抢匪主音电结他手Luna不满原有鼓手表现，争闹间把她逐出乐队。剩下三人对着将临的公开表演和鼓手空缺反应各异。
在工场里她们碰见了因自卫杀男友的爵士乐手Emma。Emma上诉无望，遂走进小教堂打鼓发泄；鼓艺受另三人欣赏。接下去的狱中交往，Luna和Emma的工场梁子渐渐化解，Emma更替四人乐队起了"Bandits"名字－－以为是bands和tits（乳房，也可指女性），谁知日后成为乐队标记。另两个成员是年轻天真爱美伪造犯电结他手Angel，和毒杀伴侣的中年键琴手Marie。乐队主力是玩摇滚乐。
一夜四人被押往警察周年餐舞会娱宾。路上男狱警出言性骚扰Angel，到会场时Luna趁机对不逊狱警饱以拳脚，Emma提议趁机逃走，四人于是开始逃亡，目标就是筹够四万马克盘川，乘船逃至南美小国圭亚那。名男探长Schwarz和四人乐队的大半个月追逐战就此开始。
四人成名就是因媒体只报导两个同时越狱男囚犯，心有不甘而致电电视台采访开始（很有趣，好像讽刺社会男人往往比女人在大事里更可以占重要位置似的）。节目播出，唱片公司老板垂青，Schwarz急忙召记者要求托出逃犯行踪。四人在树林掘出赃款不果，但听到唱片公司把她们的歌曲「剽窃」派台播放，结果是齐齐操上唱片公司，敲了老板五万马克，还要把合约签至无法生效。
四人继续逃亡，于路上交流痛苦过去和人生哲学。在小酒馆即兴演唱时警察追至，乐队要求人质跟随，竟有多人举手愿意。结果四人挟了美国游客West离开酒馆上路。途中人质与乐队的关系打破了既有模式，变成共患难的同路人。West在路上先被Angel缠上，后又搭上了Luna，短暂的三角关系换来的是West被撵出四人之外。逃亡路上乐队声誉日隆，甚至有人替她们发行专集，路上被歌迷围至水泄不通。
还有数天是船期，车走至高空吊桥时，Marie突然死去，剩下哀伤三人被警察围捕。三人先按Marie生前话语在桥上为她进行烈火葬礼，及后跳桥逃走。Emma一时掉下心爱项链，未有跳桥而被警察拘捕。因着姊妹义气，Emma坚决不说另外二人行踪，另二人设法救出Emma，以在停车场伏击，挟持Schwarz的女助手而如愿。
三人继续逃走以登船，以在一盒雪茄内的时间破案的探长Schwarz，雪茄盒最后一支雪茄一次又一次的出现。乐队剩下三人在港口废屋天台举行告别演唱会，依然招得人山人海。Schwarz派大队人马到场拘捕，三人藉歌迷之力得以跳楼逃走。三人走到码头，似看到Marie在船上向她们招手；警员瞄准，她们拔枪丢掉，警枪子弹向她们射去。
Schwarz似乎没法生擒三人，三人似乎与Marie重逢。
片中四人就是不断换车在路上逃亡，有一点公路**的味道。四个女子的独立性（不论在争取自由、过生活或性爱）和摇滚精神合起来，味道新鲜。片中如酒馆一幕等令人叫绝，自然换来观众拍掌叫好。
本片里众平民大都是站在四人一方，就如剧中人所说：「只要音乐出色，没人会理会你是谁。」
《安东尼亚之家（Antonia's Line）》
导演：玛琳·格里斯（Marleen Gorris）
出品日期：1995
出品国：英国/比利时/荷兰
片长：93min
在这部令人振奋的1996年奥斯卡最佳外国语片奖中，一个有着坚强意志的荷兰女人挽救了自己的生活。年老的安东尼亚在一天早晨醒来之后突然意识到她的生活已经走到了尽头。于是她开始回忆自己在二战之后与女儿丹妮尔一同来到那个农场小屋之后的生活。在接下来的50年中，这个农场迎来又送走了各种各样的人。在这期间，丹妮尔成为了一个画家，并且生下了一个没有父亲的孩子Therese。若干年后，Therese与母亲一样也有了一个没有父亲的孩子萨拉……
《安东尼亚之家》这部影片的成功正是建立在对于角色的把握和塑造之上，尤其得力于导演的控制能力和饰演安东尼亚的Willeke van Ammelrooy的精彩表演。剧中的女性是开放和独立的，并且不需要男人保护和承认的勇敢存在。她们也就是那些独立女性的象征。尽管很多批评家赞扬这部影片的女性主义倾向并且给它贴上“毁灭一维男权世界”的标签，然而它也时不时会流露出一点太过自以为是的情绪，好像格里斯不太想让自己能冷静的去承受来自那些哪怕是温和的批评的压力。尽管如此，这部影片依然是一部对独立女性和那些走出自己的生活道路而不是人云亦云庸俗生活的人的欢乐赞歌。
《人·鬼·情》
导演：黄蜀芹
主演：裴艳玲
出品时间：1987
出品国：中国（上海**制片厂）
50年代，秋芸的父母在戏班子里搭档唱《钟馗嫁妹》，小秋芸暗地里偷着 学戏。后来母亲与人私奔，父亲欲带 她回乡，但秋芸迷恋戏曲艺术，坚持要学戏。父亲无奈，只好教她唱男角 。秋芸学艺刻苦，很快就成了戏班里的台柱。在一次演出中，她被省剧团 的顾老师选中，正式进入剧团。60年代，秋芸在顾老师的传带下，已成为剧团的头号女武生，师生之间也产生了真挚的感情。但顾老师是有妇之夫 ，为了秋芸的前途，他离开了剧团。 秋芸成名后，别人的嫉妒、讽刺、流言、诽谤总伴随着她，使她深感苦恼 。“文化大革命”中，因无戏可演， 她也结婚成家，生了两个孩子。粉碎“四人帮”后，秋芸焕发了青春，重 返舞台，以精湛的技艺蜚声国内外。 但丈夫对她的事业不支持，离家而去 。生活的种种波折，使她深感人情寡淡，决心一辈子嫁给舞台，永远献身艺术。
本片于1988年获第八届中国**金鸡奖最佳编剧奖，最佳男配角奖 （李保田），同年获第五届巴西利亚国际影视录像节最佳影片金鸟奖。1989年获法国第十一届妇女导演**节公众大奖。
**研究专家戴锦华教授在谈到女性**时，认为“中国若有女性**的话，就是黄蜀芹导演的《人·鬼·情》”。导演黄蜀芹在该片中采用了套层结构，即戏中戏，“就在这样一个结构当中，这个真实的女演员传记显露出许多非常丰富的东西，在我看来正好是现代女性所面临的一种艰难的困境”。戴锦华解释说这种困境有两个双重标准，一个是要求男人和要求女人不一样；另一个是要求女人在社会上和男人一样，要努力做一个成功的人，同时还要求女人要是一个女人。《人·鬼·情》在这方面有非常丰富的感性呈现，“这个故事本身有一个真实的传记所不能包括的对于现代生活性别困惑的表达。正是在这个意义上，我觉得黄蜀芹表达得非常贴切，**拍得非常成功”。
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