孔雀东南飞如何辩论刘兄焦母没有错

《孔雀东南飞》是保存下来的我国古代最早的长篇叙事诗，也是古乐府名歌的代表作之一，与北朝的《木兰辞》并称“乐府双璧”。诗前有序文“汗末建安中，庐江府小吏焦仲卿妻刘氏，为仲卿母所遣，自誓不嫁。其家逼之，乃投水而死。焦仲闻之，亦自缢于庭树。时人伤之，为诗云尔”这是一曲灵魂深处的悲歌。大多读者认为，主人公焦仲卿和兰芝的爱情悲剧，是由于凶悍的焦母和蛮横的刘兄逼迫的结果。事实上，焦母和刘兄同样是封建礼教的迫害者，特别是围绕焦母和兰芝的婆媳矛盾更是人性的必然。本文拟从焦母的思想层面作一些新的探析。

西方精神分析大师荣格最先提出了集体无意识的理论，即人的精神领域可以分为意识、个体无意识、集体无意识三个层次，如果说人的精神是一座海中的岛屿的话，那么露出水面的部分就是人的意识，被水淹没的部分就是人的个体无意识，而深藏河床中的不可知的部分就是集体无意识，它存在与人类精神世界的最底层，影响每一个人的意识活动却不被人类发觉和意识，它才是人类精神世界的根源。集体无意识的内容就是原型。原型的主要内容是指文学作品中反复出现的同类型主题、情节、人物、意象等。

《孔雀东南飞》焦母和兰芝的婆媳矛盾就是一种文学上的原型题旨。无论是中国文学画廊里，还是在西方文学史中，这种婆媳矛盾都是普遍存在的，而且以婆媳矛盾为原型的叙事模式也是反复出现的。

钱钟书曾在《围城》里写道：“在西洋家庭里，丈母娘跟女婿间的争斗是至今保持的古风，我们中国家庭里婆婆和媳妇的敌视，也不输于他们那样久远的历史。”奥斯特罗夫斯基笔下的卡巴诺娃对儿子说：“我早就看出了你爱媳妇儿胜过爱妈。自从你娶亲以后，我就觉得你远不象从前那样爱我。” 另外曹禺在《原野》里，针对又一个焦母和媳妇金子之间的相互敌视，曾借焦大星之口叹道；“怪，为什么女人跟女人总玩不到一块去呢？” 荣格的集体无意识学说为人们进一步人类自身的心理奥秘提供了科学的武器，作家们也开始从人性的角度对人物的心理进行剖析。

著名的评论家袁昌英在解释焦母的心理和这悲剧发生的原因时曾说：“母亲辛辛苦苦亲亲热热地一手把儿子抚养成人，一旦被一个毫不相干的女子占去，心里总有点忿忿不平。年纪大了或者性情恬淡的人，把这种痛苦默然吞下去了。假使遇着年纪轻轻，性情剧烈而不幸有是寡妇的，那么仲卿与兰芝的悲剧就不免发生了。”显然，作者运用了荣格的集体无意识学说来重新解释这一古老的悲剧。由此看来，焦母的心理是一种无意识的状态，具有普遍性。因此，焦母同样也是一个悲剧人物，并且值得同情的。

那么，笔者对焦母的心理发掘，是不是意味着对仲卿、兰芝爱情悲剧的社会意义取消和淡化呢？结论恰恰相反。焦母形象的塑造，在更深的层次上揭露了封建礼教对人尤其对妇女的戕害，对人性的扼杀。

兰芝仲卿成了封建礼教道和家长制的牺牲品，而焦母又何尝不是牺牲品呢？我们从焦母对儿子之爱，对“夺爱”者儿媳之恨，对自身心理失去平衡之悲，看到了她心灵的战栗。焦母的心理显然与她那年轻而多年的寡妇生活有关的。正如《寒夜》中的汪母所说：“我们寡妇的心，丈夫死后，就全盘放在儿女身上，儿女就变我们精神上的情人。我们这颗孤寂的心，被媳妇由儿子身上挤出来，着实没地方安置。少年寡妇个更加痛苦。”封建时代的妇女，没有独立的社会经济地位，她们是依附于男子而存在的，“三从四德”的信条死死地捆绑着她们。她们没有工作，丈夫就是她们的职业，丈夫一旦早死，儿女就成了她们“精神上的情人”，而儿女另有所爱，她们的痛苦既在于渴望爱而而不能被爱，也在于有所爱而无处施其爱。处于这种境地的妇女，一种人是在宗教里去寻找解脱，她们吃斋念佛，苦度今生，渴望来世的幸福。譬如《祝福》中的祥林嫂，花了毕生的积蓄就是为了给自己捐一个“赎罪”的门槛！另一种人则被强大的封建礼教和法规所征服，甘心做一个顺民，争取能立个贞洁牌坊，她们以此作为自己的精神支柱。这些人虽然也尝尽苦味，暗中流泪，婆媳之间也难免有些小的摩擦和小的风波，但最后都能度过危机，不致酿成悲剧。而象焦母这类寡妇，一则性情剧烈，对儿子过于溺爱，二则媳妇太聪明乖巧、活泼漂亮，儿子又对她过于顺从，这样的矛盾更为突出，以至不相容。焦母最后将媳妇赶出了家门。所以，《孔雀东南飞》的焦母形象的意义，不仅是封建礼教和封建家长的权威代表，更在于通过对这一人物的心理挖掘，在更深的层次上揭露了封建礼教的残酷：它对妇女的残害不仅是肉体上的，更体现在精神上。焦母的这种心理源于那灭绝人性的变态社会，我们抨击的对象不应是焦母，而是整个封建社会。

教学目的

一、理清情节线索，认识封建家长制度、封建礼教破坏青年男女幸福生活的罪恶，理解刘兰芝、焦仲卿的忠贞爱情和反抗精神。

二、学习本诗在叙事与写人上的艺术特色。

知识重点

一、刘兰芝、焦仲卿的命运和性格，全诗的主旨。

二、通过人物对话，并在尖锐的矛盾冲突中和曲折的情节发展中塑造人物的艺术手法。

三、偏义复词、古今字的特点，“相”字在不同语境里的用法。

学习难点

诗中的铺陈、比、兴手法。

方法指导

这首乐府诗较长，注意参看注释弄懂具体诗句的含义，通读全诗；了解故事梗概进而分析人物，着重是刘兰芝和焦仲卿的性格特征及其悲剧的意义；并认识作品在叙事和写人上的主要艺术手法。

导读与简析

一、思想内容：

《孔雀东南飞》这首诗，可能从建安以来就在群众中流传，经过三百年的口口相，直到六朝才成为现在我们所看到的样子。所以虽然经过文人加工，但民间文学的特点仍很显著。

故事发生在“汉末建安中”。当时的背景是：汉武帝时，“罢黜百家，独尊儒术”，儒家的那套伦理纲常，逐渐占据了统治地位，并发展到了相当完备严密的程度；在婚姻制度方面就规定有“七出”、“天下无不是之父母”等等清规戒律。

“天下无不是之父母”，这正是焦、刘悲剧的根本原因。在这一时代氛围里，在焦母的*威下，焦仲卿敢于站在刘兰芝一边，表明与刘兰芝“结发同枕席，黄泉共为友”的坚决态度实在是难能可贵的。

全诗通过刘兰芝和焦仲卿婚姻悲剧的叙述，揭露了封建家长制度和封建礼教摧残青年男女幸福生活的罪恶，歌颂了刘兰芝、焦仲卿忠贞不渝的爱情和对压迫的反抗精神，反映了人民群众对被迫害者的无限同情和追求婚姻自由、珍惜爱情生活的强烈愿望。

依照故事情节发展的线索，可将全诗分为五部分：

第一部分（1-2段）兰芝自诉。（开端，揭示矛盾）

第二部分（3-12段）遭遗盟誓。（发展，推进矛盾，继续发展）

第三部分（13-22段）被迫改嫁。（继续推进矛盾）

第四部分（23-32段）双双殉情。（高潮，矛盾进入顶峰）

第五部分（33段）鸳鸯和鸣。（结局，解决矛盾）

《孔雀东南飞》长于叙事，精于叙事，事中寓情，情又生事，情事融为一体，结构艺术非常精妙。本诗在结构上最突出的特点是：双线并行，交递推进式。诗的一条线索是：以封建家长压迫与青年男女的反抗为主要矛盾，展示双方的斗争，这是主线。

在这条线索中，矛盾两方面屡次交锋，斗争的波澜迭宕起伏，逐浪推进，直至焦刘以死抗争，进入悲剧冲突的高潮，从而突出了中心思想的一个方面：揭露了封建礼教、封建家长制吃人的罪恶。另一条线索是刘兰芝、焦仲卿生死不渝的爱情。

这条线虽不像主线那样浓墨重彩，但也颇费了一些笔墨，可算是本诗的副线，它对主线情节的发展，是起决定作用的内在动因。刘、焦青年在封建礼教、封建家长制的*威下，双双“殉情”，深刻地表达了中心思想的另一面：反映我国古代人民争取婚姻自主的强烈愿望和反抗精神。

两条线索虽是并行，但又交递推进，互相映衬：焦、刘爱情愈是真挚、深厚，也就愈暴露了封建家长制的专横、无理；反之，封建家长愈是横蛮无理，也就愈显示出他们爱情的深挚珍贵。把有价值的东西彻底毁灭给人看，这悲剧气氛也就更浓了！

二、人物分析

1、刘兰芝是美丽、聪明、善良、能干的青年女子。她生活在封建社会受的是封建礼教的教育，长幼有序的道德规范，使她对婆母的压迫、辱骂和阿兄的逼嫁，有所忍让，但最本质的是坚强的反抗。

2、焦仲卿和刘兰芝一样也是封建社会里受压迫而具有反抗精神的典型形象。为了保全与刘兰芝的爱情，他做了很大的努力，进行了积极的抗争。当强大的封建势力粉碎了他的一切希望时，他以悲壮的自杀对封建制度进行控诉和反抗。

刘兰芝与焦仲卿为反抗封建家长制与封建礼教，进行了坚决的斗争，最后以壮美的死，揭露了封建社会制度的罪恶。

三、语句举要

1、“孔雀东南飞，五里一徘徊”，开头这句既是起兴，又是作比。诗人因物起兴，以孔雀的美丽喻兰芝。“五里”表示大体的地段。“徘徊”犹豫不前，心怀悱恻。这一句既写了兰芝的心情，又表明全诗的主题，画龙点睛。

2、“鸡鸣外欲曙，新妇起严妆。着我绣夹裙，事事四五通。足下蹑丝履，头上玳瑁光。腰若流纨素，耳著明月 。指如削葱根，口如含朱丹。纤纤作细步，精妙世无双。”这里着意写兰芝的装束，衣履佩饰，姿态容颜的美好。

3、这是一种横向的铺陈。这段铺陈突出的特点是揉合着一连串的比喻“流纨素”、“明月 ”、“削葱根”、“含朱丹”，而且带有夸张性。

4、“君当作磐石，妾当作蒲苇。蒲苇纫如丝，磐石无转移”，比喻精彩。这段临别誓言与上文的“誓天不相负”和下文的“二情同依依”一致而连贯。

5、“十三教汝织，十四能裁衣。十五弹箜篌，十六知礼仪”，重复前文。相同的内容重复出于两人之口，加强铺陈的作用。

6、“我有亲父母，逼迫兼弟兄”，“父母”只“指母”，“弟兄”只指“兄”，都是偏义复词。这句的意思是：我有母亲和哥哥逼迫。这是由于特定的语言环境为了完足五字句才这样安排的。

7、“今日大风寒，寒风摧树木，严霜结庭兰”，以兴手法，暗示不幸的事情将要发生。

四、艺术特色

1、个性化的语言

本诗用个性化的语言，刻画了众多人物的不同身份和性格。如兰芝：“三日断五匹，大人故嫌迟。非为织作迟，君家妇难为。”一个“故”字，既画出了焦母故意挑剔的凶恶，也显示了兰芝洞察世情的聪慧。

“妾不堪驱使，徒留无所施”，自请遗归，一则不堪焦母虐待，二则深知遗归之势已无法挽回，兰芝也是迫不得已。兰芝辞别：“受母钱帛多，不堪母驱使。今日还家去，念母劳家里。”有礼有节，举止得体。

与仲卿大道分手：“蒲苇纫如丝，磐石无能移”，表现对爱情的忠贞。“我有亲父兄，性行暴如雷，恐不任我意，逆以煎我怀。”预知兄长会逼迫她，心中无比悲凉、焦虑、痛苦。

再如仲卿：“儿已薄禄相，幸复得此妇。结发同枕度，黄泉共为友。”不仅表现了他和兰芝笃深的感情，也委婉地表示了若休弃兰芝，他不再复娶的态度。“我自不驱卿，逼迫有阿母”，直言不讳，态度明朗。

焦母的蛮横无礼，一意孤行，也是闻声如睹：“小子无所畏，何敢助妇语！”恶语威胁。“东家有贤女……阿母为汝求”，好言诱哄，真是软硬兼施。

刘兄性行暴戾，冷酷无情，趋炎附势，见利忘义。“作计何不量！先嫁得府吏，后嫁得郎君，否泰如天地，足以荣汝身。……”小人只慕富贵，不顾礼义，可耻嘴脸，跃然纸上。

2、铺陈排比的手法

诗的开头，“十三能织素，十四学裁衣，十五弹箜篌，十六诵诗书。十七为君妇，心中常苦悲”，这是纵的铺陈，按时间顺序，突出多才多艺，有教养的特点。罗列数字，应作为互文看，交叉表述。详写兰芝离家的打扮，“……纤纤作细步，精妙世无双。”

由足到头、至腰、至耳、至指、至口、至步，一连串夸张性的铺陈，旨在描写她的美，更表现她的从容镇定。写太守办喜事豪华排场，显示刘兰芝不为富贵所动的节操，也形成太守家的喜和兰芝、仲卿的悲之对照，强化了悲剧性。诗中的铺陈排比有利于塑造人物形象，也为诗歌带来了声律和色彩之美。

教材延伸

一、关于乐府

“乐府”本是汉武时设立的音乐机构。它的职责是采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷之用。它所搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”或简称“乐府”。

今天所能见到的乐府诗大部分是东汉时期的作品。这些诗篇不为儒家诗权所束缚，题材广泛，内容丰富，较真实地反映了汉代的社会生活，传达出社会底层人民的心声，“感于哀乐，缘事而发”。《孔雀东南飞》是这方面的代表。

二、关于《玉台新咏》

《玉台新咏》由南朝陈朝徐陵编选。编者徐陵（公元507-583），字孝穆，东海郯（今山东郯城县）人。幼聪慧，八岁会写作，十二岁就懂得庄、老的道理；长大以后，更博涉史籍，纵横有口辩。梁武帝大通二年（公元508年）官东宫学士。

太清二年（公元548年）以兼通直散骑常侍出使到魏。后入陈为五兵尚书。历任尚书左仆射、中书监等职。后主至德元年（公元583年）卒，年七十七岁。

“玉台”一名的取义，从徐陵序文里看，它的语意应是指说“后庭”。所谓《玉台新咏》，是说这是一部供给后庭歌咏的新诗集。《孔雀东南飞》这首诗最早见于《玉台新咏》。

三、互文手法：

诗中运用了互文手法，如“东西植松柏，左右种梧桐”，“东西”与“左右”互文，即是“东西左右植松柏，种梧桐”。诗的开头“十三能织素，十四学裁衣，十五弹箜篌……”

也是互文手法。互文手法可使上下文的词语相互照应、相互渗透、相互补充，增强了诗歌语言的明快，声韵的和谐和节奏的优美。

是的，真爱的第一个征兆，表现在男人身上是胆怯，在女人身上是大胆。一直以来，女性总是给人以矜持的感觉，仿佛在感情中，女性应该是被动的，被男性追逐的。但违背天性才是爱上一个人的第一表现，一直谨慎小心的女性遇到真爱时表现出来的反差才是让爱情变得闪闪发光的地方。

每当我看到这句话的时候都忍不住为雨果赞叹：得是多么细腻又独到的眼光才能在女人的勇敢中道出爱情的玄机。很多人都说近些年来恋爱中的“大女子主义”越来越多，女孩子也仿佛对爱情越来越挑剔。曾经的“找个好人就嫁了吧”纷纷变成了“谁能逼我将就？” 是女人在社会上的话语权和愈渐独立的经济能力使得女人对爱情变得挑剔了吗？

仔细回看我们耳熟能详的那些爱情故事和古代话本，很多凄美的爱情故事都是以女人的“豁出去”来达到剧情高潮。《梁山伯与祝英台》中祝英台坟前一跃、殉情化蝶，《孟姜女》中孟姜女滴血认骨、哭倒长城，《凤求凰》中卓文君抛家舍业、当垆卖酒，《新白娘子传奇》中白素贞放弃成仙、水漫金山。最近等新版《新白娘子传奇》等得不耐烦，重温了老版白蛇与许仙的故事。

白素贞的一系列举动更是女性为爱解放、大胆追爱的典型，甚至说白素贞完全可以作为古代女性先锋思想的代表。新版白素贞在两人的相处过程上则做出了一定程度上的改动，白素贞的撩汉之路更为浪漫、少女心了。而在大框架上的报恩求爱、水漫金山没有改动，毕竟这是白素贞这一人物的灵魂所在。

这仍旧可以看出女性对爱情的定义和思考随着时代的进步而不同，但对爱的大胆、勇敢却从未变过。