抢了无心眼影盘的那个动漫叫什么？

网络动画《少年歌行》改编自周木楠原作的同名轻小说。该片由中影年年（北京）文化传媒有限公司负责制作，于2018年12月26日起播出，全26集。作品讲述了四个拥有离奇身世却又英气潇洒的少年侠客，一路相伴一路纠葛的江湖故事。

简介

寒水寺忘忧大师坐化后，一口神秘的黄金棺材入世，掀起江湖纷争。各方势力针锋相对，雷无桀、萧瑟、唐莲、司空千落、天女蕊等相继卷入争端，一场围绕黄金棺材的故事即将上演。策马江湖梦，倚剑踏歌行。黄金棺材的秘密，逐渐浮现……

角色介绍

萧瑟（萧楚河）

演员：-

配音：赵毅

浑身是谜的抠门老板，经营着一家破败的客栈，却穿着价值千金的狐裘；性格懒散，对钱以外的任何事都毫不在意，然而心思缜密；因追债而同雷无桀前往雪月城。

收起

雷无桀

演员：-

配音：张博恒

霹雳堂雷家分家中的一名子弟。喜着红衣，外貌俊秀，性格天真热血，被称为“天生玲珑心”。在前往雪月城的途中，结识萧瑟巧遇唐莲，于是几位少年侠客踏上了震动江湖的不凡之旅。

收起

无心（叶安世）

演员：-

配音：阿杰

因十二年前的江湖震荡，无心失去父母。自小被忘忧大师收养，是忘忧最信任的亲人。身穿白袍，嘴角总是挂着笑容，武功极高，是个浑身充满神秘和诱惑的，比女人还要美的男子，其真实身份为天外天少宗主叶安世。

收起

唐莲

演员：-

配音：魏超

唐莲是唐门这一代中最出类拔萃的弟子之一，也是雪月城大城主酒仙百里东君的弟子，门人称大师兄。起初护送转轮黄金棺前往毕罗城，途中遇到迷路的雷无桀和萧瑟……

收起

司空千落

演员：-

配音：褚珺

枪仙司空长风之女，继承枪仙年轻时的“银月枪”，称“银月枪，哭断肠”，性格直辣。为引起萧瑟注意，从见第一面起就和他作对，但内心温柔，对萧瑟更是忠贞不二。

收起

天女蕊

演员：-

配音：朱雀橙

雪月城安插在三顾城的接头人，唐莲的红颜知己;她凭借自己的魅力与手段，将美人庄经营得风生水起；在她的暧昧风流之下，掩藏了对唐莲的一片真心……犹如其喜爱的红色，是一位如火般热烈，如美酒芬芳的奇女子。

收起

月姬

演员：-

配音：杨婧

月姬与冥侯是江湖闻之丧胆的一对杀手组合。两人朝夕相处，形影不离，生死相随。她对冥侯不仅亲人般的信任，同时也无条件的支持着、陪伴着冥侯，一起找寻血衣楼惨案的真相。

收起

冥侯

演员：-

配音：赵毅

江湖杀手榜能进前五的杀手，与月姬是一个组合。少年时经历灭门惨案，失去了关于那一晚的记忆，之后一直在追寻答案，最终无心在第一次出现时就帮他找回了记忆。

收起

白发仙

演员：-

配音：姚雷

天外天即魔教中人，据传武功现已经达到逍遥天境。

设定解说

境界划分

世间武功分为九品，九品之上还有四大境界。

金刚凡境，身如金刚，无坚不摧。

自在地境，自在由己，横行在地。

逍遥天境，举剑逍遥，天下难敌。

神游玄境，千里神游，近乎仙人。

兰蔻眼影是很多人都非常喜欢使用的一款眼妆产品，这款眼影色号丰富，能够满足很多人不同的需求，所以许多女生都是非常喜欢用兰蔻五色眼影的，那么兰蔻五色眼影色号有哪些？兰蔻梦寐五色眼影试色怎么样？兰蔻梦寐五色眼影好用吗？

1、兰蔻眼影色号

兰蔻荣耀推出全新梦魅五色眼影盘，为万千女性定制美轮美奂的璀璨眼妆，更让眼妆变得前所未有的简单!运用革新湿粉科技(SolvantWet)，不仅令颜料质地更均匀，而且确保质地不会被挤压碎，颜色更饱和、显色度高、着色力强。如丝绸般的柔软质地，极其细腻，可以干湿两用。干用时，眼睑臻享淡雅光彩，湿用时将刷头打湿蘸取眼影，眼影会变成柔霜质地，妆效更加浓郁持久。无论干湿，均可完美覆盖眼部，持久亮丽如初。

整个眼影盒采用了专业而贴心的设计，让使用过程变得极其舒适轻松。2种眼影棒4大妙用，对应清晰的色块布局即可快速上妆，眼影盒内含首款磁力眼影棒，即使随意翻转，也能保持纹丝不动。每一个设计细节都将彩妆艺术华丽升级为感官享受，再也不会感到化妆无从下手!

创新湿粉工艺，魅色尽显

采用SolvantWet湿粉工艺烘培而成，上妆更轻盈显色，妆容更持久。

2、兰蔻眼影试色

能百里挑一选择一件最值得买最靠谱的彩妆品，就成了我最近一直在研究的事情啦。一直觉得整体妆容中眼妆太重要了，一个完美的眼妆注定了个人的神采、精神、气质、风格等。

眼睛是传达情感的窗户，选择一款适合自己的彩妆眼影盘尤为重要，最好可以日常用，也可适用于在party上。

入手兰蔻梦魅五色眼影也算是在逛街时，无意间的惊鸿一瞥发现了它，美貌的配色加上精致大气的外壳一下子就俘获了我的心呐。

盒内的配色既可以适用于日常的简单色，也可以叠加出晚宴感的妆容，顺便一起入手的是兰蔻梦魅旋密睫毛膏，真好家里用完啦，兰蔻家的睫毛膏不用说大家都知道，防水防晕效果贼好。我这种眼皮油脂分泌过旺的人都不会晕妆呐。

Yuki购入的是蔻梦魅五色眼影DO3色号，以蓝色调为主，因为家里基础色眼影已经有啦吗，所以想着夏天就快到了，里面清爽的淡蓝色完全可以在夏天的时候使用，给人清爽的感觉。轻扫的话也能做基础妆来用啦。而且眼影可以干湿两用，敢于尝试的妹纸们可以混搭出新的颜色，而且妆容会更持久呢。

五款同一色系的蓝色，内附2款眼影刷，可以叠加出眼影的层次感，最主要的是，这个应该是眼影盒界第一款带有磁力的眼影棒。眼影棒是吸附在盒内，即使怎么翻转都不会掉出来，这样就不会弄脏镜面或者彩妆盒啦，好贴心的设计啊~~

兰蔻梦魅旋密睫毛膏刷头精细，分明。按照不同的刷法，可以塑造出丰盈浓密卷翘的睫毛。

刷头格外的柔软哦，这样的话可以刷到每一根睫毛，连眼尾眼头细小处都可以仔细的刷到。

1号为高光色，2号为眼线色，3号为过渡色，4号为打底色，5号为点睛色

排序有点混乱哈，大家将就看一下吧，兰蔻梦魅五色眼影非常的容易上色，粉质也很细腻，特别喜欢高光色，因为闪粉很细，涂在眼部特别的好看，夜晚妆也很适合，真心的说yuki的拍照渣技术根本就拍不出它的美好么。

如何演绎出法式的那种既随性但是仔细一瞧又精致的妆容呢，全靠兰蔻梦魅五色眼影。不管怎么化，只要掌握基本步骤，怎么都不会出错的百搭眼影。

兰蔻梦魅五色眼影到底怎么个好用法，Yuki告诉你，让你不会再让你的眼影色盘里浪费任何一个色块。(步骤图里色号相对应上图的色号哦)

一分钟入门眼妆

最最简单的出门装，彩妆菜鸟都可以简单学会的不宜出错的妆容。

用圆形的海绵刷头蘸取高光色淡绿色涂满眼窝

用蘑菇头散毛刷蘸取3号色在上眼皮处往上晕染开造成渐变的效果

最后涂抹兰蔻梦魅旋密睫毛膏就可以简单出门啦。

只需要1分钟，出门上班临时补妆都可以速速做到。

简单一步眼睛就有神多啦。

特别是像我这种老是赖床的人，这种快速妆容简直就是福音哦。

二三分钟实用妆容

3分钟实用妆容，不管是上班还是约会，都可以轻松的打造出来。

1用圆形海绵刷头蘸取高光1号色淡绿色，由内眼角向外均匀涂抹于整个眼窝。

2用绒面扁形刷头侧面蘸取2号色眼线色深蓝色，贴近上睫毛根部描绘出类似眼线的线条。

3绒面扁形刷头的另外一侧面打湿，蘸取3号色过渡色蓝色混合4号色打底色蓝绿色，在刚刚步骤3的眼线上描绘出一条上扬的彩色眼线营造出俏丽感。

4用蘑菇散毛刷头蘸取3号色过渡色蓝色扫于下眼睑眼尾处

5最后涂抹兰蔻梦魅旋密睫毛膏就ok啦

不要看字数那么多，明明步骤就是很简单的，我是话唠啊啊啊~~~

夏天约会装也同样适用啊，是不是比较特别啊，yuki觉得还是蛮好看的啦，不想再单调于大地色系，可以试试这款哦。

三五分钟优雅晚宴妆

现在的白领女性都是百变哒，白天是职业女性也许晚上就要变身参加各种派对啦，包包里有款百搭的眼影盒是很重要的，就可以随时轻松改变妆容啦

用圆形海绵刷头蘸取1号色高光色涂抹于眼窝，提升光泽。

用蘑菇头散毛刷蘸取3号色过渡色蓝色。涂刷于双眼皮褶内并向上晕染，营造深邃感，

用绒面扁形刷头侧面蘸取2号色眼线色深蓝色，勾勒眼线并用散毛刷向上晕染。

用绒面扁形刷头蘸取4号色打底色在下眼尾处按压

用圆形海绵刷头蘸取少量的5号色涂抹在眉骨处提亮，这里真的要少量哦，不然会变成蓝色，怪怪的~

最后涂抹兰蔻梦魅旋密睫毛膏就完成啦。

Yuki是眼睛妹啦，带着眼睛都不会阻挡住魅惑蓝色眼影的光彩。下睫毛处的蓝色显色特别精致但是不突兀。

老俗话一定是没错的，眼睛是心灵的窗户，眼睛的魅力颗不可小视呢，美丽的眼妆说不准还能招来桃花呢，是不是~~~兰蔻梦魅五色眼影让我觉得每个色彩的眼睛都可以画出如此美妙的眼妆，诠释了兰蔻法式“轻”潮眼妆，适合于不同的场所。一盘就可以解决。让你到哪都可以一样那么随性的美丽与自信。

3、兰蔻眼影怎么样

经典五色搭配，一步一步定制璀璨眼妆，玩转你的眼影盘，眼妆变得格外的简单！更饱和、更显色、更着色：革新湿粉科技（SolvantWet），颜料质地更均匀，且不易被压碎，颜色鲜亮持久，着色力更强，持久亮丽如初。质地丝滑，干湿两用：如丝绸般的柔软质地，非凡细腻。可以干湿两用。干用时，眼睑臻享淡雅光彩，湿用时将刷头打湿蘸取眼影，眼影会变成柔霜质地，妆效更加浓郁持久。2种眼影棒4大妙用：对应清晰的色块布局即可快速上妆，眼影盒内含兰蔻首款磁力眼影棒，即使随意翻转，也能保持纹丝不动。每一个设计细节都将彩妆

4、怎么选择适合的眼影

眼影颜色很多，只要是适合自己的就是最好看的。一般选择适合自己的颜色，可以从年龄、肤色、性格等等方面出发：

1年龄小的可以选择活泼、明亮一些的颜色，比如蓝色、绿色、粉色、橙色等等；年纪稍大的可以选择低调一些的颜色，比如褐色、咖啡色、古铜色、灰色等等。

2皮肤偏黄、偏黑的不要选择太浅的颜色，可以尽量选择深一些的颜色比较好；颜色白皙的选择浅色、糖果色都能让你眼睛神采动人。

3性格活泼的可以选择糖果色，性格内向沉闷的可以选择大地色系等等。

4眼睛小可以选择哑光、大地色系，眼睛大的可以用浅色、珠光眼影等等。

莫树滋

莫树滋，1941年出生，江苏常州人。1965年毕业于南京师范学院美术系，受业于著名画家吕师百、黄显之、杨建侯诸教授。1965年至1974年从事美术教育工作，1974年后在江苏常州市文化局创作办公室从事美术创作。1980年参加常州书画院筹建工作，后从事专职美术创作为专职画师。莫树滋现为中国美术家协会会员，国家一级美术师，江苏省花鸟画研究会理事，常州刘海粟美术馆特聘研究员，常州书画院专职画家。其作品注重生活，注重传统，力求创新，出版有《莫树滋画集》。

中文名：莫树滋

国籍：中国

民族：汉族

出生地：江苏常州

出生日期：1941年6月

职业：画家，美术师

毕业院校：南京师范学院美术系

主要成就：国家一级美术师

代表作品：《理想》《花香鸟语处处香》《路——瞿秋白造像》《三杰图》

人物简介

莫树滋，1941年生，江苏常州人。1965年毕业于南京师范学院美术系。受业于著名画家吕师百，杨建侯诸教授。1965年到1974年从事美术教育工作。1974年调入常州市文化局创作办公室，从事美术创作，作品先后在北京、上海、江苏等省出版社出版60余幅，《理想》发行印数在110万余张、成为深受群众欢迎的现实题材作品。1980年参加常州书画院筹建工作后转为中国画创作专职画师，创作中注重传统，注重生活，力求创新。作品入选“第四届全国年画展”、“第六届全国美展”、“第七届全国美展”、“全国科普美展”、“深圳中国画精品展”等重大展览。多次举办联展，并多次获省级美展奖，还被多处美术馆、博物馆收藏。《美术》、《光明日报》、《经济日报》等多种刊物发表；多幅作品在美国、日本、加拿大、新加坡等国展出。作品选入《江苏省中年国画作品选》，《江苏省花鸟画作品集》、《当代中华墨粹》、论文入编《花鸟画创作谈》论文集，出版有《莫对滋画集》。现为中国美术家协会会员，国家一级美术师，常州书画院专职画师。

艺术特点

莫树滋的山水画充分体现出他对传统的深刻认知和对中国画传承的独特思考。其在方法上师古而不泥古，笔下的江南山水奇幻、平淡、空灵，给人以悠远的回味。莫树滋山水画中的线条都是临机而发，笔随心转，内涵丰富。尤其是他将传统的斧劈皴、折带皴和披麻皴的表现手法自如地组合起来，凸现出骨法用笔，谨严而不拘谨的鲜明特色，有着“岚色郁苍、枝干劲挺、咸有生意”的效果，为画坛开辟了一条“新古典主义”的山水画风

人物评论

程大利（人民美术出版社总编辑）

孜孜以求厚积薄发

莫树滋是以为很能潜下心来的画家。几年不见，他完成了一批力作，一批很有境界感也很见功底的力作。

莫树滋是一位很全面的画家，人物、山水、花鸟都有兴趣，而且产生过不少好作品，例如《为瞿秋白造像》，曾得过省展的创作奖。他的许多花鸟画被出版，很受读者欢迎，这使他领悟到了一个问题，画是可以雅俗共赏的。清末大家任伯年算个典型，吴昌硕、齐白石也都是雅俗共赏的例子。

莫树滋由博而专，近年创作的一批江南山水得明清诸家神韵，看得出在传统上下了大功夫。常州是块得天独厚的沃土，除生于斯、长于斯的的恽南天、“四王”、吴历都住在距此百里的之遥处，这六位被绘画史称为“清六家”，把中国文人绘画的笔墨推到了炉火纯青的境地。莫树滋自幼受到这里人文风习的熏染，山川景致的陶冶，对造化有着属于自己的深切认识。在南京师范大学美术系的学习，使他打下了扎实的造型功底，更需要的是学会了观察，在认识论上被名师启导，方法论的问题便迎刃而解了。他学传统，也是在研究前人认识论上的成果，由怎么看到怎么画，传统留下了科学而严谨的体系。莫树滋山水从黄公望中得到精神，兼学倪云林，沈石田以至“四王”，布势严谨，用笔缜密，且气息宁静，五日也罢，十日也罢，不见一丝浮躁。肯在传统上如此下工夫的人今已不多见，莫树滋对传统的钟爱和由此获得的审美格致会使画家终生受惠。

莫树滋实现了石鲁先生的“一手伸向传统，一手伸向生活”的创作原则，他热爱生活，早在70年代便创作了一批年画、宣传画、连环画，那批洋溢着生活情趣和生命激情的作品让普通老百姓都非常喜欢，正是这一段艺术实践，使莫树滋知道了普通老百姓的审美心态，很自然地解决了为什么人创作的问题，所以也就自然地走上了雅俗共赏的道路。

热爱生活，热爱生命是所有艺术家的共同点。莫树滋是位理性较强而又不失情趣的画家，所有心态也就比较平稳，心性笃定，不急不燥，慢慢地写下“五日一石、十日一水”，这是对中国士大夫画家心灵状态的延续。画史上确实也有一批激情磅礴，感情至上的画家，如凡高，如徐文长，也确实留下了一批撼动人心的作品，但这类画家往往过早地结束的生命。艺术家的生命矿藏可以迅速的像烈火一样地燃尽，也可以慢慢地燃烧，直至炉火纯青，在中国艺术史上黄公望、沈石田。吴昌硕、齐白石、黄宾虹都是这样的大师，一生修炼，直至天人合一。

数年不见，莫树滋他沉稳的笔触，不沾一丝浮华的语汇，慢慢地写自己对故乡山川风物，一树一石、一花一鸟的细腻体验，像一篇篇箫笛丝管写下的乐章，虽不给人激情，但给人以悠远的回味。可以断定，再过十年、二十年，莫树滋的乐章将进入一个更富回味魅力的状态，作为同道，期待着他的更新境界。

叶鹏飞《中国书法家协会学术委员、常州刘海栗美术馆馆长》

把握文脉汲古出新

清初常州画派开创人恽南田在论画时说：“笔墨本无情，不可使运笔墨者无情；作画在摄情，不可使鉴画者不生情。”近读莫树滋先生将要结集出版的一大批山水画新作，即有如是感——他的山水画不但让我捧读再三，惊羡不已，更感觉到他是当代极少数能对中国山水画传统有着深刻认知，并付诸实践的画家。

莫树滋先生的山水画中体现出的对传统的深刻认知，首先在于他把握了中国画传承演化的文脉，在继承上有着独特的思考。

当今画坛，存在着诸多令人疑惑和遗憾的现象，究其根本，便不难发现是历史文化连续性的割裂，或者更为极端地背弃历史文化。所以，要清除这个疑惑或遗憾，必须承担起延续发扬光大传统文化的责任。莫树滋先生即是这样一位承担责任者。

从唐末荆浩开始，山水画成为了中国画之首。为了能充分把握山水画发展的文脉，莫树滋先生以荆浩、关仝、董源、巨然四大家为切入点，深刻领会南方、北方画派的源头，以此体会宋代画家李成、范宽、郭熙、李唐与他们的承继处和不同处，体会“元四家”特殊性，体会明清画家尤其是“吴门画派”的地域特色，理清了山水画演变、发展的脉络，从中找到最适合自己艺术追求的笔墨形式。尤其是董源的“峰峦出没、云雾显晦、布庄巧趣、皆得天趣、岚色郁苍、枝干劲挺、咸有生意、溪桥渔浦、洲渚眼影、一片江南”（米芾《画史》语）的画境对其影响尤深，催发了他以“南宗”为体、“北宗”为骨的融会贯通的把握方法，走上一条取法乎上的师古道路，这正是他的与众不同处。

莫树滋先生对传统文脉的把握又体现在他对“外师造化，中得心源”的认知上。

从莫树滋的作品中看到，他在学习方法上是师古，而作品却是以全新的面目出现的。其实，对传统的系统学习和借鉴，只是一个领会、积累的过程，只是一个方面。要追求高境界的表现形式，在以古为师的同时，还必须以自然为师。只有在这师古、师自然的双重道路上，才能到达别开新境的目的地。因此，莫树滋先生多年来常负箧写生，遍游名山大川，陶铸心象，将名山、名川与名家、名画一并观照，以此澄怀，以此悟道。古人山水、自然山水不断在他的心源融化。所以，在莫树滋先生的笔下，虽然表现的是江南山水。似乎又不仅仅是江南山水，这是他师古、师自然之后的双重结果，也是他“中得心源”之后的一种解衣磐礴的精神状态，一种澡雪精神。他的山水画上的造化之物，不是眼中所见，而是心中所得。

莫树滋先生对传统的深刻认知又体现在他对笔墨技法的把握上。程大利先生在读了莫树滋先生的山水画后有这样的评价：“布局严谨，用笔缜密，且气息宁静”，“肯在传统上下如此功夫的人今已不多见”，这正说明了莫树滋的独特处。当今许多画家抛弃了笔墨功夫，而莫树滋则是日积月累地锤炼，将深厚的传统笔法娴熟地驾驭，在传统的高峰上体悟，建立自己的个性。所以，莫树滋山水画中的线条都是临机而发，笔随心转，内涵丰富。尤其是他将传统的斧劈皴、折带皴和披麻皴自如地组合在一起，凸现出骨法用笔来，谨严而不拘谨成为莫树滋绘画线条的特色，有着“岚色郁苍、枝干劲挺、咸有生意”的效果。

莫树滋先生的山水画对传统的深刻认知和文脉的把握，更体现在他的人文精神上。清人张式《画谭》中说：“言身之文，画心之文也。学画当先修身，身修则心气和平，能应万物，未有心不和平而能书画者。”莫树滋先生即是一位心气和平的求道者。他能在潜研过程中，面对东西方文化相互碰撞而发生急剧变化的画坛，面对利欲地位纷争诱惑下的画坛，没有急功近利地去追风，没有被形形色色的时尚画风和新奇形式所打动，“胸中具上下千古之思，腕下具纵横万里之势，立身画处，存心画中”（清人唐岱句），畅神心游于自己所追求的画境之中。

正因为莫树滋先生山水画创作上能把握中国画传统演化的文脉，对中国文化本体进行了深入的思考，所以才能在传统绘画遭到挑战和冷遇时，为画坛开辟了一条“新古典主义”山水画风，这是莫树滋山水的意义所在，也是让人一读而生情的原委。

人物文章

年画的特点与中国画的比较

作者：莫树滋

年画深受我国人民的喜爱，尤其是满足了广大农村不断增长的文化生活的需要，所以年画是根植于人民大众之中，是我们土生土长的艺术瑰宝。

年画其本身的产生和发展，已走过了相当长的历史阶段，风格随时代而不断变化，在土生土长的艺术发展历程中，形成了吱声独有的特点并始终保持着自己的鲜明特色。

大家知道，中国画在东方绘画中是最富有特式，有代表性的艺术。而年画是中国画的“土特产”，二者均是民族文化不可分割的部分。年画至今喜爱者甚多，影响面大，题材广泛，是根植最深的造型艺术。没有哪一种画可以出版发行几十万、几百万张，因此年画并不是短命的艺术。历史上，宋人的《百子戏春图》，宋徽宗的《瑞鹤图》，张择瑞的《龙舟夺标图》，苏汉臣的《货郎图》都可看作是年画，这些都是不朽之作。近现代画家周昌谷的《二只羔羊》，古元的《毛主席和农民谈话》，姜艳的《考考妈妈》，李琦的《主席走遍全国》，蒋兆和的《给爷爷读报》，刘文西的《同欢共乐》，这些作品都是出于名家之手，给人留下深刻的影响。石鲁、亚明、程十发、陈之佛等国画家也创作了不少有分量有影响的年画作品。

在中国绘画史的长廊中，人物画最早，长沙出土的楚墓中的帛画《龙凤人物图》证明了这点。山水画到南北朝开始成为独立画科，从表现技法上由工笔重彩并带有很浓的装饰性色彩转向水墨画，画风也随之由写实转到写意。民间年画的服务对象（即欣赏者）与作者的审美观决定了年画的特色，发展至今，年画的个性和特点更加明显。

一、年画内容题材是喜庆的

1951年文化部出版总署关于加强年画工作指示中指出：凡是有关人民对于幸福生活的希望与追求，对于美好风物的欣赏与爱好，以及为人民所熟悉的优秀历史故事，民间戏曲的故事画都可以适当地加以保留所以新中国成立后，大家努力改变了农村长期封建迷信色彩旧年画充斥市场的局面。山东潍坊年画，天津杨柳青年画，苏州桃花坞年画，四川绵竹年画，河北武强年画推陈出新，继承和发展。年画立意非常注重象征、寓意、谐音、等手法，如常见的松鹤延年，喜上眉梢，连年有余，花好月圆，而霸王别姬、黛玉葬花、打渔杀家等内容往往不受欢迎。这因为常有把年画中的内容和自己的前途及生产生活联系起来，具有盼望幸福忌讳倒霉和噩运的心理。

一幅受群众喜欢的年画可以是中国画，但一幅好的中国画不一定可以作为年画。一次一个农民朋友看到一张印刷的苏轼《古木竹石图》，从绘画角度看，作品笔墨不多，表现极有生趣。有评古木拙而劲，疏竹老而活，用笔草草，不求形似。但是这位农民朋友对这些毫无兴趣，弯弯的古树在农村只能做烧饭之用，那石头圆不圆，方不方，砌墙也不好用，从他的审美角度来讲根本说不通。中国画中的山水画重意境，也可以有多重风格寓意，如山水画《古木竹石图》《松劫》，人物《国殇》《山鬼》，也有花鸟画中借大片白花或乌鸦等所谓不吉利之物来表现一种"神"情"神意"。

二、年画的构图应该丰满

构图和内容题材的选择是密切相关的，内容是喜庆的，构图丰满并在均衡中求变化才能从形式上有热闹感。如获得第四届全国年画展一等奖的《鸿福满堂》中，人物四代同堂，共十一人，画面中充满了四季花卉，和各种水果，背景是一个大红福字和虚虚实实的梅花，整个画面是一个热热闹闹的鸿福满堂场面，这点就和中国画有些不同了，中国画中很注重以少胜多、一百当黑，以虚代实。年画画面一般不宜空白太多，内容力求深入浅出，通俗易懂。中国画中的空白不等于无物，而成为“意象”的空间，是一种“藏境”的手法。古人云：“境愈藏境愈大，，而意愈深。”宋代马远的《寒讲独钓》是通过半露的船和钓翁的动态表现出烟波浩荡的江水，这是一种以虚代实的藏法。齐白石的虾，背景是一片空白，但通过半透明的头、身和脚的动势，触须的动向等给人感觉和在水中一样。李琦的《主席走遍全国》，背景也是空白，画面是通过主席飘动的头发和手中的草帽给人以广阔的联想，以有限来表达无限。

三、年画色彩鲜明热烈

在年画用色的问题上，油画和中国画作者常感头疼，也是人们对年画称为“俗”的理由。其实我们得从年画的欣赏对象习惯和条件谈起，年画的广阔天地在农村。在新中国成立后的相当长的时间里，农村还没有完全解决温饱问题，较多地方的住房还是低矮的土墙草房，采光条件较差。这就要求年画色彩要鲜明，明亮这样才有一种节日的气氛，如果以某种“灰调子”或淡淡的朦胧感，或墨色过重的深层画面表现，可想而知，在光线弱的低矮房间中效果如何了。加之年画一挂一年，时间之长，淡雅的画面更不适合了。另一方面农村与城市的欣赏习惯也不一。农村拍像照最好不要过多强调反光和强烈的明暗，正面平光容易被接受，否则年纪大的人认为拍的是“阴阳脸”似包公一样。中的花青，对比十分强烈，又由于以墨线为基础，深浅画面在对比中调和，产生美感。六法中的“随类赋彩”讲的是表现对象固有色彩，但也不是纯客观的自然主义的描绘，而是为了画面艺术效果和主题思想进行变色。如《红岩村》中的红岩，齐白石《墨牡丹》，并非实际对象的颜色完全还原。年画与中国画用色等的相异是民族习惯、历史条件，欣赏者文化水平、心理要求和年龄不同决定的。

四、形象要健康

年画通过艺术形象反映人民的鲜明爱憎，不但景要美，人画的也要美还要达到外表与心灵美结合的画面效果。《女排夺魁》是全国第三届年画展的一等奖作品，画面以国旗，女排姑娘，奖杯及鲜花组成，画面中是一个年轻，美丽、稳健大方的女排姑娘形象，那欢快明亮的眼睛，松散的波浪形秀发，庄重的国旗和醒目的球衣，欢笑的表情流露出为国争光的豪情。这样的作品很快架起与观众感情的桥梁，唤起了观众的共鸣。老画家李慕白先生在对塑造年画的人物形象上是做了长期探索的，这幅作品给人留下的深刻印象。年画中的儿童画题材也是不可缺少的内容，形象必须天真、可爱、活泼、逗人爱，南京话就是“讨喜”。农民的新房中常常爱贴一些胖娃娃的**明星照，据说女同志平时经常看，朝暮与这些形象相处，期盼以后生的孩子也会漂漂亮亮。这说明了人们对美的向往。年画中除了任务形象要健康外，像山水花鸟画中枯木、瘦石、病梅、残荷、败竹、怪鸟这些消极的元素最好不要出现，因为农民不喜欢。年画中的月亮也不喜欢有却，俗话说“花好月圆”，所以月亮要画得圆圆的。中国画中的人物更强调神韵，喜怒哀乐各种神态表现得更为宽泛。如唐阎立本的《历代帝王图》根据十三个帝王的才艺，品质、作为不同个性。清任伯年忧国忧民，同情人民疾苦的《送碳》《城下乞食》以及黄慎作品中的纤夫、乞丐渔民等下层劳动者形象;元龚开所画墨鬼、钟馗等怪延形象和瘦骨嶙峋的马借以寄托自己对社会的不满。

以上就是年画从四个方面进行比较，因二者均是，民族文化的组成部分，很多方面有其共同点。年画发展到今天，当下从广义上讲不只是木版年画、擦笔年画、也可以是油画、中国画摄影、剪纸等。随着时代的发展，提别是改革开放后生活的不断提高，人们对文化生活的要求也在不断变化，年画与中国画两朵奇葩在艺术的百花园中必将会越开越鲜艳夺目。

1998年江苏省年画研究会员交流稿（安徽滁州）

作品赏析

　深圳的冬天不会像别地的冬天一样无味，它不只是白色，它还有着万物的颜色，下面是我为大家整理的“深圳的冬天作文800字”，欢迎大家阅读，仅供参考。

深圳的冬天作文800字（一）

　我的家乡没有冬天。

　是的，我的家乡似乎没有冬天，春夏秋冬，依然树木长青，只有在热闹喜庆的春节时偶尔会传来北风“呼呼”的祝福。所以我从来没见过雪。因此，我非常羡慕在生活在北方的孩子，他们每到冬天都能看到漫天飘雪的美丽景色，那种渗透手心、脖子清凉的感觉。所以我很渴望下雪。

　不过爷爷说在80年代的时候下过一场雪，这个问题使我感到兴奋。于是我就追问爷爷要他描述那当时的景色，“白雪皑皑、鹅毛大雪，肯定很美吧！”爷爷却对我描述不以为然，说：“当时天气冷，才飘了几片雪片，放在手上立马就化成水了，哪来大雪啊。要是有我也想见识见识啊。”

　听到这个回答我感到很失落。难道在这个已经冬天的城市也注定见不到大雪纷飞的样子吗？

　我不甘心。所以，我决定了，为了爷爷，为了自己。既然老天不肯创造奇迹，那么，就由我来创造奇迹！

　可是要怎么做呢？雪是没办法复制的，但可以仿制呀！我脑海里忽然闪过几天前在爷爷家里看过的一本古诗词，好像是写的飞雪似什么花来着？梅花？桂花？不是！唉！还是去找爷爷借吧。我急急忙忙赶到爷爷家借了那本古诗词，我一页页地翻，终于在找到了！苏轼写的《少年游》，“去年相送，余杭门外，飞雪似杨花。今年春尽，杨花似雪，犹不见还家。”杨花是什么？我看了注释，原来杨花只是泛指啊。但是我却想到了柳絮，好像之前也看过一个古代才女谢道韫说的“未若柳絮因风起”。哈哈！柳絮，就是你了！

　于是下午我就兴冲冲地带着俩个大麻袋到郊外去采集柳絮啦，我坐了一个多小时的车，然后一路哼着小曲儿，居然无意走到这个依山傍水的地方，清澈的溪流，高耸的青山，挺拔的杨柳，葱绿的草地，耳边时不时传来的鸟鸣声……没想到，在这个已经被废弃气斥的世界里居然还存在这样的世外桃源啊！我深深地吸了一口纯净的空气，空气里那种青草味儿的淡淡清香的味道是几百里外的城市浑浊的空气不能比拟的。

　我来到一颗大柳树下，看样子已经有几十年的历史了，树皮有点枯干了，不过柳絮到结了满树。我兴奋地一点点把柳絮摘下装进大麻袋里。经过快五个小时的辛苦工作，俩个大麻袋都装得胀胀的，我也累得满头大汗。。看着眼前的一座山峰，我心生一计，不如把爷爷带来这里吧，就在这里让爷爷看到雪！于是我把这些柳絮藏在山上，然后兴冲冲地回家把这个消息告诉爷爷。

　第二天，我带着爷爷又来到了这个世外桃源，爷爷也被这里震惊了，不过好戏还在后头呢！我让爷爷在那里欣赏，我则爬到山上，把柳絮拖出来，激动人心的一刻来了，我大声地喊着：“三！二！一！”然后，满天飞雪，白霜铺地。爷爷只是笑着啊，笑得那么开心！我也跟着笑了。我的心愿，爷爷的心愿在这一刻实现了。

　我的家乡没有冬天，但我的家乡会下雪。

深圳的冬天作文800字（二）

　都说一年之计在于春，可我觉得还有一个季节是可以和春天媲美的，那就是一年之末——冬天！

　当冬天来临之际，天气骤变，天空下起了鹅毛大雪，大地被盖上一层银毯。可是不足的是万物消沉，毫无生机。但深圳的冬天却别有一番风味！

　深圳的冬天不会像别地的冬天一样无味，它不只是白色，它还有着万物的颜色！在这里它的树叶仍然是绿绿的，也不会凋谢。天气也不会太寒冷，人们也可以自由的进行户外活动。但是有趣的是，它的气温变化很大。

　深圳的冬天，在一天里可能会出现四个季节的温度，深夜是冬季，清晨是春季，晌午是初夏，晚上却是深秋，所以在冬天里，我经常会短袖打底，外加针织衫，再加上一件厚一点的外套。呵呵，方便穿脱，也可以随时适应他的气温变化。有时候四天展现不同的季节气温，今天穿的短袖，说不定明天就要穿棉衣，冷空气总是很调皮，爱搞个突然袭击。所以很容易就感冒，深圳的冬天就是一个调皮鬼。

　在公园里，凉凉的冬风吹过，如果你坐在公园的长椅上你会看见一幅美丽的景像。几个调皮的孩子在公园里奔跑；一会儿唱歌，一会儿跳舞！还有一些孩子在追逐风筝，一只只小鸟在树吱上长吟！深圳的冬天更像一个淘气娃。

　冬天，虽然没有鲜花和绿草的点辍！但我还是由忠地感谢造物主设计了冬这个季节。岁月更迭，四季交替。若没有冬的萧条，就感受不到春天的温暖；没有冬的历练，就感受不到生活的美好；没有冬天的单调，就感受不到生活的多滋多彩。很喜欢冬天的味道，像一杯苦咖啡，苦中有乐，苦中带甜。在冬日的暖阳下，仿佛回到了父母的襁褓里，仿佛回到了父母的怀抱中。

　冬像一首深沉的诗歌，倾诉着人们不知道的美，言尽而意不止。当繁华落尽，北归的大雁悄然离去。秋来春去，花开花落，没有遗憾！

深圳的冬天作文800字（三）

　对于一个在北方长大，一辈子没来过深圳更没见过什么世面的人，像我，在冬天要是觉得不是冷呵呵的冻人，便觉得是奇迹。

　深圳的冬天是没的风雪的，风花雪月的故事倒是每一秒都在上演。一年四季都有花在开，无论什么时候都有超短在夜晚的街道上开放。超短下是美丽而丰腴的丝袜和高跟鞋。

　对于一个刚从内地的北方城市里跑到深圳经济特区来看野景的人，像我，冬天里要是能看见蓝天白云，便觉得是怪事。深圳的天空无论什么时候都是蓝天白云，并且白云是动的，在蓝蓝的天空下随风飘移。有时候飞机会从晴空里抛下投影，在地上印出一个飞机的镜像。

　自然，在非洲的热带地方，冬天没有冬天，好象一年四季都是夏天，响亮的天气，加上倒处都是黝黑的皮肤和比超短裙还要短的裙子，反有点叫人心里不自在。可是，在南国的冬天，虽然超短一年四季都在泛滥，但多少还有点冬天的意思，那么说，深圳还真TMD算个宝地。设若只是蓝天白云下的超短，那也算不了出奇。请闭上眼睛想，一个高度文明和现代化的城市，有山有水有超短，有丝袜和高跟鞋，全在天底下德瑟着。不停地挑逗着你的神经和眼球，任你的意识对其进行非礼和幻想，这是不是个理想境界？超短把丝袜围了个圈儿，只有在肚脐周围留了个缺口儿。好象是她们把春天藏在了那里，一不留神，春天一蹦出来就把冬天吓跑了似的。那些肚脐在不动声色地说：“来吧，你不是在找春天吗，春天就在这里。”来到深圳的这些孤独的流浪汉，看到那些肚脐掩映下的春天，心中便觉得有了着落，有了依靠。他们由胸脯看到丝袜，便不知不觉地想起：“明天也许就没有冬天了吧，她们穿的是这样的暴露，到了明天是不是会更加暴露些呢？既然她们在冬天里已经这样暴露了，我干嘛还希望夏天呢！”

　最妙的是盯着一个小妞儿呀。看吧，肩上的长发越发的黑的发亮，眼底涂抹着眼影，丹唇如万花丛中的一颗红樱桃，就是神仙也想去摘一颗偿上那么一偿。阳光一照，整个脸盘都亮了，阳光灿烂。给美丽的深圳又增加一份和谐，有的地方还在挑逗似的露着，叫你希望看见一点更多的美人的肌肤。等到夜深的时候，职业的美女要上钟了，一队队，一排排，带来香风阵阵，让你陶醉的无影无踪。

　深圳的夜色，就是这么的色，这么的性感。超短下的丝袜舞出深圳夜生活美丽的炫彩。对，这就是过去咱们只有在**院外面的海报上看到的一幅宣传画。

　那倚门卖笑的发廊妹呢，不但不高声，倒反是细声细语的呼唤你。声音真轻，姿态真优美，把她们的全部的柔情和蜜情都表达出来了。那门前的灯光也不忍心亮起来，只是昏黄昏黄的暧昧的亮着，这是一个如梦如幻的世界，象是喝醉酒的画家，在几个美女的陪伴下，色迷迷地画出来的。

　这就是深圳的冬天。