龙眼木雕的艺术家

龙眼木雕艺术家——柯世仁

柯世仁清末福建木雕艺人。福州象园村人。为龙眼木雕“象园派”名匠。“象园派”又称“柯派” 。柯世仁擅于根据黄杨木、红木、竹子等不同材料的性能，运用劈、削、雕、剔等刀法，随心所欲，雕成风格各异的各种作品。柯世仁善于集前辈艺人传统技法的大成。他最善雕刻古代人物等圆雕作品，作有“射猎图”、“普贤像”、“达摩”、“观音”和“铁拐子”等诸雕像。

龙眼木雕艺术家——陈天赐

陈天赐清末福州木雕名匠。福州大坂乡人。幼年学艺于柯传钟。善雕仙佛，亦宜花鸟。刀法取大块劈削，作品粗犷有力，风格淳朴，以传神为旨。长期研究龙眼木雕。他创造的龙眼木雕人物，装上骨制牙、眼、染成褐色，使人物更为生动，盛行一时。为“大坂派”木雕奠基人，故大坂派又称“陈派”。

　　非洲木雕

　　开放分类： 艺术、美术、非洲、雕刻、木雕

　　目录• ▲非洲雕刻简介

　　• ▲艺术风格

　　• ▲类别

　　• △班巴拉人木雕

　　• △多贡人木雕

　　• △塞努福人木雕

　　• △巴加人木雕

　　• △鲍勒人和古罗人木雕

　　• △阿散蒂人木雕

　　• △约鲁巴人木雕

　　• △伊博人木雕

　　• △巴彭德人木雕

　　• △巴库巴人木雕

　　• △巴卢巴人木雕

　　• △阿散蒂人木雕

　　• △约鲁巴人木雕

　　• △伊博人木雕

　　• △巴彭德人木雕

　　• △巴库巴人木雕

　　• △巴卢巴人木雕

　　▲非洲雕刻简介

　　凡是到过非洲的人，无不被非洲的野性所吸引，从威猛高大的非洲狮，到悠然漫步的非洲象，从罕无人迹的非洲荒漠到碧浪滔天的非洲海角，每一处都体现着非洲毫无掩饰的原始魅力。 在非洲这块辽阔而神奇的土地上，有着悠久的传统艺术，那是幽玄与瑰丽，粗犷与妩媚的交融。而非洲的雕刻艺术则更具一格，曾在无数人的心中激荡并引起美的思索。毕加索则毫不客气地说，世界上真正的艺术在中国和非洲，而西方根本没有艺术可言。 非洲的雕刻并不刻意追求形象的逼真，而是用整体写意的手法，脸上的两只眼睛无非是随意戳上的小洞，嘴似不经意拉出的一条开口，鼻子则概括成简略的几何形，身上的造型只取其势去其形，头饰与耳朵的夸张似乎是人神之间的一种意境。据说毕加索的立体画风格就是得到了非洲几何形状面具的启发。这类大写意的手法，不求外形的逼真，不重细节的刻划，局部看，显得十分随意简单；整体看，却透露出一种活泼鲜跳的内在生命。 木雕是非洲雕刻的主要载体，它的地位如石雕于欧洲，如陶瓷于中国。木雕艺术代代传承，学徒经过三年左右的观察和模仿逐渐掌握这一技能，当然，最后没有结业考试。雕刻者或全职或兼职，这取决于周围的需求，在他们的社会里这些艺人备受尊敬（苏丹西部除外）。

　　木雕一般由整块的树干雕刻而成，很少有拼接的作品。斧子、扁斧、凿子和锤子等是主要的工具，完成的作品一般通过烧烤或者用木灰着色，色彩则来自植物和矿物质。由于多用未完全干燥的木头雕刻（据说是为保全它的灵魂），收藏非洲木雕要格外注意保养，防止裂缝出现。

　　非洲的雕刻多为宗教题材，包括面具在内的雕刻造型全部为静态，而且多为单个人物。雕刻并不注重写实，而是试图展现一种自然的本性。他们大多认为有一个万能之源的神,他能使一切生命运转。人们借助宗教祭祀仪式，让这些神灵降临到雕塑里，并从它们那里获取神灵的庇护和智慧。他们相信死者永远存在于活人中间，而木雕正是其祖先灵魂的化身。也许是为了让灵魂有较大的空间栖身，非洲人物形象的头部显得格外突出。

　　美国第斯曼夫人曾恰当地为非洲的艺术作结：“非洲的艺术制作，不是徒供欣赏，而是为神灵与王者服务。而其作用，非为装饰，过去以迄现在，都是为社会生存而表达与支持他们的基本精神价值。”

　　▲艺术风格

　　热带非洲有着悠久的历史和光辉的艺术传统。当我们看到黑人民族热情奔放的舞蹈听到激昂动人的鼓声的时候，不由得会想起另一种无声的艺术——黑非洲雕塑文化。尼日利亚的雕刻艺术代表着非洲雕刻艺术的精粹，凝聚着黑人祖先的灵巧智慧。尼日利亚的雕刻包括诺克雕刻、伊费雕刻和贝宁雕刻，有石头的、青铜的、赤陶的和象牙的多种材料。伊费和贝宁雕刻精致优美，几乎可与同时期的欧洲雕刻媲美。甚至某些带有种族偏见的西方学者认为，这些杰作根本不能出于上古黑人民族之手，而是埃及、加太基、希腊、罗马或葡萄牙大师创作的。实际上，这些优美别致的作品都是非洲黑人艺术家独立创作出来的。

　　从雕刻风格上来看，热带非洲西部和东部的雕像有很显著的不同。在西部，雕像的形象生动而富有想象力；东部的雕像则比较单调死板、千篇一律。例如巴乔克维族、约曾巴族的雕像是写实的，线条具体细腻，生动优美，我们甚至可以看出雕像各自不同的表情神态。而巴科塔族的作品则很程式化，几乎所有的雕像都出于一个模子，表情比较僵化呆滞。占罗族面具的特点是长团脸、尖鼻子，眼睛里蕴涵着一股忧郁的神色。与之相反，马里的多员族、布基纳法索的博博族的雕像健美、丰满，蕴含着活力和生命的气息。

　　虽然我们在非洲雕刻中没有感到古希腊雕刻的那种温暖柔和静穆伟大，没有在雕塑的身上看到“血液在血管里流动”的特点，但是我们却可以欣赏非洲雕刻的造型独特、激动人心的形象。非洲艺术家们用他们的双手，使真实的事物完全变形，形成了与原来形态结构大不相同的雕刻形象，显示出大胆的创造精神、强烈的节奏感以及新颖的构思。

　　非洲原始民族雕刻，主要是指热带非洲(也就是西非诸民族)的雕刻。西非雕刻主要是民族传统木雕。有小雕像和面具。炎热的热带气候很容易毁坏木雕，因此先古木雕根本无法保存下来。但是木雕创作手法源源流长，有着古老的传统，呈现出神秘迷人的光彩。

　　非洲原始木雕像，与欧洲雕像不同——没有正常的人体形态，没有复杂的动作，也没有多人物的构图，而是通过非常夸张变形的手法来表现。这种怪诞的雕像造型是非洲原始部落对客观世界的心理反映。在非洲木雕作品中，存在着一种感人之深的纯朴、稚拙、粗犷，并富有纪念性和节奏感。在原始部族的生活，黑人们认为，死亡不是生存的终结，而是生命的另一种转移。他们强烈崇拜死者，认为死者永远存在于活人中间，相信他们有超自然的力量。但是黑人们认为灵魂需要一个新的躲避场所——就像人的躯体一样，在那里灵魂才能继续生存。于是他们创造了雕像来容纳死者的灵魂；雕刻作品被看作是一种具有魔力的神物。因此对于黑人来说，雕像是不是酷似人像无关紧要，主要是给幽灵制造一个栖身之处。他们认为宗教仪式用的小雕像是祖先灵魂、大自然的灵魂、神祗灵魂的化身，认为小雕像附着灵魂的本性。

　　木料是非洲黑人雕刻家们使用的主要材料。他们既使用软木，又使用硬木。硬木有铁木、红木和乌木。用硬木制成的小雕像，表面平滑光亮；用软木制成的小雕像，表面粗糙，并被涂上白、黑、红褐三种鲜艳的颜色。人像通常是用一根木料雕制成，往往呈直立状态，没有任何转身姿势，没有手势动作，看似僵硬固定。然而非洲木雕具有真正艺术作品的特点：节奏感！黑人艺术家通过安排雕像的各个部分的体积、形式及空间位置，使手中的雕像表达着各种感情。他们赋予雕像不同的节奏，使作品产生出稳定感或灵巧感、重量感或轻盈感、宏伟感或优雅感。

　　非洲木雕人像的面部表情的形式多种多样，每—种类型经过许多世纪的演变，又发展为无数种变体。雕像艺术家经常在椭圆体的头上直接雕刻上五官。雕像的眼睛是杏核眼，微微凸起，没有瞳孔，一条竖的细缝贯穿眼睛中间，形成一种忧郁的眼神。还有用白色贝壳作眼睛，甚至用钉子、玻璃珠子等发光材料作眼睛。雕像的嘴在面部表情中起着很大的作用，用一条宽的或窄的缝隙来表现。缝隙中，有时表现出牙齿，但很少刻出嘴唇。非洲木质雕像之中，最具盛名的有巴库巴族国王雕像等。

　　巴库巴的意思为“闪电部族”。相传巴库巴族曾有过一百二十四个国王，他们都是神灵的后代。大约于公元一至十世纪巴库巴族迁居到刚果河流域。据说，他们由一个英俊的国王率领越过了四条大河，到达了山库鲁河。传说中的刚果国王一般都是精通各行手艺的能手，他们精通五金手艺，懂得使用铜和铁，善于从事木雕手艺。第九十三世国王沙巴·博隆贡果在位期间，刚果城邦达到了昌盛时期。沙巴·博隆贡果促进了文化艺术的发展，他在黑非洲历史上是一个文武双全的国王。在他即位之前，为了精通各种手艺，他周游各地求人学艺。他向巴彭德人学习刺绣、纺织等。沙巴·博隆贡果登基后，立刻召集许多著名的木雕师在宫廷里给他雕刻塑像。木雕艺术由此迅速发展，并形成了一种雕刻国王塑像的艺术传统，保持了很长时间。现存的十九个国王雕像，都是两腿交叉盘坐，身上佩带刀剑，带有很多表明个人特殊成就的标志。其中一个手持铁砧的，是第八十六世国王米雷王雕像。他是刚果王国的一个伟大的工匠，以制作铁铸人像而著称。巴库巴王国的第一百零九世国王卡塔·姆布拉纪念像是一件典型的国王雕像：他一手持短刀，一手拿单面御鼓，头戴盛满象征尊贵的贝壳帽子。

　　▲类别

　　非洲黑人部族创造的木雕艺术包括人物雕像、动物雕像和人们参加各种仪式时戴的面具。各族的木雕各具特色。

　　△班巴拉人木雕

　　马里最大的部族所作雕像，特征是脸面凸起，唇部方尖，发饰下坠，姿态生硬而有力。身躯细长并呈圆柱形，两臂下垂，手部宽大，呈爪状。很少着色，附加装饰品和金属钉，如贝壳、珠子、铜环等。另有契瓦拉羚羊顶饰十分有名。多贡人木雕 多贡人是沃尔特河流域的农业部族。最古老的雕刻人像叫特勒姆，即举臂且多同动物雕刻在一起的样式，特征为硬木，灰或斑红色，动态优美。有的人像具男女两性之特征。较近代构图趋于几何形体，具有庄严宁静之感。多贡人的面具洗练而大胆，还有多层面具等形式。塞努福人木雕 塞努福人亦为沃尔特河流域部族，定居科特迪瓦北边、布基纳法索、马里等地。

　　其作品分 5 类：①德布勒雕像。身躯、四肢细长，头小，颈细。②德格勒面具。夜间葬礼时使用的盔形面具，对称、工整、庄严。③雕像作品。形式简练，充满活力，面颊突出，乳房圆尖，腹部突出，臂长，曾设有黑奴转运站的塞内加尔葛雷岛肩后倾，背曲 。④鸟的雕刻，鸟为塞努福部族象征，多成展翅状。⑤喷火兽面具，眼鼻周围饰各种动物如野猪、袋狼、水牛等形象。巴加人木雕 巴加人是由尼日尔河迁到几内亚的部族 。木雕头倾，硕大，尖尖的鹰钩鼻，躯体由无手胳膊支撑，庞大呈桶状，腿粗而壮。各阶层均有相应面具，收获季节或葬礼时佩戴。鲍勒人和古罗人木雕 鲍勒人居住于几内亚湾，与古罗人、塞努福人混居。他们多为祖先和神祗造像，故总以写实态度创作，因此人物性格鲜明。所雕多立像或坐像，肃穆雅静，手置前胸，腿粗壮丰满，两膝稍微内转，躯体长而圆润，并有装饰性文身，表面涂黑，磨光发亮。古罗人雕像造型小巧，情趣幽默。鲍勒人雕像优美动人，表情安静古雅。

　　班巴拉人是马里最大的一个部族,除沙漠地区外,遍布全国。他们是一个勇敢而有智能的部族,坚持自己的传统宗教和风俗习惯。他们的木雕像特征是:脸面凸起,唇部方尖,发饰下坠,姿态生硬而有力。一种叫“塞古”的雕像,其鹰钩鼻从头越额而下,身躯细长并呈圆柱形；半圆形的乳房,雕刻在胸部较下的部位；两臂自然下垂,手部宽大,呈爪状或手掌张开,有突出的蛙嘴,发式也很别致。而且很少涂颜色,但附加装饰品和金属钉,有的嵌入贝壳或珠子作眼睛,鼻子和耳朵上附有精美的铜环。班巴拉人的契瓦拉羚羊顶饰十分有名。羚羊是班巴拉人的象征,当地青年男女喜欢在喜庆节日时,用这种饰物装饰自己。班巴拉人经常将羚羊题材用于木雕,但并不是一成不变地重复它,而是把它同人像及其它动物形象结合起来,用不同的形式来表现。在尼日尔河上游,有一种水平式羚羊面具。其特点是两角向上而又向外弯曲,口形大张,好像在欢叫；后背有一个优美的曲度,刻有表示羚羊毛皮的刻纹；表面光滑,图案匀称；羚羊腿用曲折线表现。在布古尼的一些村落里,水平式羚羊面具被垂直式的苏古尼面具所代替。这种构图是一种较古老的形式,是跳羚羊舞佩戴的面具。在这类构图里,羚羊鬃是人字形,羚羊躯干上有一些动物形象(蜥蜴、马、小羚羊),并且在上面经常雕上一个女人像。

　　△多贡人木雕

　　多贡人是沃尔特河流域的农业部落。他们是几百年前从南方迁徙来定居在廷巴克图以南的。其木雕艺术,同多贡人一样,具有独特的个性。最古老的雕刻人像叫特勒姆,大约产生在200多年以前。这是一种举着胳臂的人像,往往同动物雕刻结合在一起,其形象在祭祠器皿、凳子及木槽上都可以看到。这种雕像的特征是:木料坚硬如石,多为灰色或斑红色,动态生动优美,极其富于表情。有的人像具有男女两性的特征:面部有胡须,乳房突出,脐带显著,后背弯曲,臀部线条突出并猛然折断,多为跪像或坐像,有的佩戴珠宝,有的拿着斧头,还有抱着孩子的。较近代的多贡人雕像,构图趋于几何形体,具有庄严宁静之感。特征是:雕面明显,雕线多呈直角形,身躯与四肢有形似宝石的切面,脐带呈金字塔形,头部往往形成一个半圆形,在下额处切断,两目和嘴呈三角形或方形,两耳为半圆形下垂物,鼻直如箭,有的佩戴串珠,有的把两个人像并排安放在一个台座上。多贡人也有面具,是用洗练、大胆而概括的形式处理的。其特征是:形状细长,有时呈长方形,凹颊与鼻梁明显分开,鼻梁呈长方形或人字形,富于装饰性,口形好像一个突起的圆锥体,人面造型与动物形象混合在一起。多贡人还有一种多层面具,带有一个镂空雕刻的顶饰,高达5米。卡纳加面具是一种有“■”式图案的圆形面具,顶上有祖先像。对这种图形的寓意,有不同的解释。有人认为,它是猎取飞鸟的象征；也有人认为,它是多贡人神话鳄鱼的象征。多贡人面具种类多达80余种,都用于舞蹈装饰。

　　△塞努福人木雕

　　塞努福人是沃尔特河流域的农业部落,定居在象牙海岸北边以及布基纳法索和马里的某些地区。他们一直保持着自己的祖先信仰和风俗习惯。他们的雕刻作品大体上分为5类:德布勒雕像。身躯与四肢细长并呈圆柱形安放在一个狭窄的底座上,头部有时很小,颈部细长。举行祭祠仪式时使用这种雕像。德格勒面具。夜间举行葬礼时使用的一种形状不大的盔形面具。顶上有一个抽象人像,没有胳臂。构图对称、工整,面部表情庄严宁静。雕像作品。形式简练,充满活力。向前突出的身体各部(头、乳房、脐带等)形成一种韵律感。发饰有一遮盖前额的下垂物,面颊突出,乳房圆尖,腹部在脐带处向前突出,两臀细长,手脚有时夸大形似兽爪。肩膀后倾,背部弯曲,具有一种平衡感。人像有立像、坐像、骑马像,在送葬时把雕像放在带盖的祭皿上,有时把雕像装饰在椅子或乳油碟等日常生活用具上。青年农民举行农活竞赛时则把雕像放在田地里。鸟的雕刻。鸟是塞努福部族的象征,雕刻形式简单,往往雕成展翅的样子,有时鸟的形象也作为装饰品安放在面具上。喷火兽面具。这种面具用于宗教仪式。面具的中部,即眼睛和鼻子的周围,有各种动物形象,如野猪、袋狼、水牛、羚羊、鳄鱼、猿猴、鹤、兀鹰或蜥蜴。

　　△巴加人木雕

　　巴加人是从尼日尔河发源地迁徙到几内亚来的。雕刻风格与班巴拉人有些联系。特点是:形式简单,头大,有尖尖的鹰钩鼻,发式新颖；头部前倾,由两祗无手胳臂支撑着；身躯庞大而呈桶状,有的腰部紧缩,两腿短小粗壮。巴加人各阶层都有相应的面具。在收获季节或葬礼时佩戴。如尼姆巴肩荷面具,体积庞大,重60多公斤,下半部分有4个支承物,以便放在佩戴者的肩膀上,这种面具的光滑面与雕出的线条、鱼脊骨花纹及其它图案形成鲜明的对比。还有一些铜钉作为装饰,形成平衡和谐的感觉。还有一种高2米的班达彩色面具,是巴加人较高阶层人的代表。

　　△鲍勒人和古罗人木雕

　　鲍勒人居住在几内亚湾沿岸,是象牙海岸最大的部族之一。鲍勒人同居住在这裹的古罗人和塞努福人混居在一起,并建立了一个强大的王国。鲍勒人和古罗人对象牙海岸的艺术都曾做过贡献。鲍勒人和古罗人的雕刻艺术很有特色,如果认为非洲艺术风格粗野、形式原始,那么看到鲍勒人和古罗人这种有素养的艺术之后就会得出相反的结论。雕刻是鲍勒人和古罗人用来给他们的祖先和神造像的。他们在塑造对象时,总是以写实的态度来进行创作,在遵循传统习惯时,没有放弃对人物个性的典型刻画,因此所创造的人物性格鲜明。鲍勒人雕像姿态肃穆雅静,多为立像或坐像；双手放在胸前或抚摸胡须；双腿粗壮丰满,两膝微向内转；身躯修长而圆润,并雕有明显的装饰性文身；雕刻表面磨光发亮,涂油抹黑。古罗人雕像,造型小巧,情趣幽默,刻工精细。鲍勒人的面具也很优美动人,面部表情安静古雅。胸部极为精巧,清楚的睫毛,分明的眼眶,光滑额头上的装饰性刺花,波纹起伏的头发,脸庞的曲线轮廓,都证实鲍勒人艺术的高度技巧。

　　△阿散蒂人木雕

　　阿散蒂人居住在几内亚湾沿岸,他们的木雕艺术十分雅致。如阿库阿巴雕像,是民族风俗中常用的小型木雕品。这种雕像是妇女带在腰布上的,以表示能够生育美貌的孩子。阿散蒂人不崇拜祖先偶像,但敬仰“金凳子”的神权。“金凳子”是一只木凳,它有一部分是用金叶包镶的。这种神凳的基本样式不断地改变,后来以金银薄叶镶面,凳腿和人像凳腿都是用镂空细工雕成的。

　　△约鲁巴人木雕

　　约鲁巴人是非洲较大的民族之一。他们大都定居在尼日利亚西南部广大地区,并且深入到达荷美(今贝宁共和国)、多哥和加纳境内。这个民族既受到地中海和东方艺术的影响,又继承优秀的民族传统。他们创作的木雕多以象征手法表现对象,雕像色彩鲜艳,串珠装饰丰富,而人和动物形象相配合又是这种艺术的主要特点。约鲁巴人木雕种类有:国王、贵族和酋长雕像,宝座上的雕像花纹,寺庙门口两侧和只廊的雕花柱,雕花祭坛上的神像以及各种木器和雕刻器皿。雕像的特征是:嘴唇丰满前突,眼睛大睁、瞳孔圆大,眉毛和睫毛清楚可辨,乳房硕大下垂。约鲁巴人每个人都有自己的面具,并按照一定的宗教仪式佩戴,多受人尊敬的面具有两种:格莱德面具,呈半球状,戴在头上或斜扣在额前。前额向上倾斜,发饰复杂,双目圆睁,表情丰富。伊帕大型面具,呈桶状套帽形,套戴在整个头上。有的被雕成大张着嘴,眼睛突出的双面头像,在头顶上耸立着一个庞大的色彩鲜艳的装饰物。

　　△伊博人木雕

　　伊博人居住在尼日利亚东南及尼日尔河三角洲东部,以务农为业。他们的面具作品有白脸女人和黑脸男人,人像雕刻,身躯及颈部细长,头部短小。

　　△巴彭德人木雕

　　巴彭德人居住在扎伊尔宽果河、卢伊河及因济亚河之间西部,他们的面具形式新颖,构图协调,其特点是,睫毛弯曲,眼睑下垂,前额突出,颧骨高突,下颏细尖,鼻尖稍微上翘,鼻孔露出。

　　△巴库巴人木雕

　　巴库巴人居住在扎伊尔开赛河及其支流桑库鲁河之间。雕刻艺术丰富多彩,保存了下来的19个国王雕像,都是两腿交扠盘坐的坐像,并佩戴刀剑及其它表明个人特殊成就的标志。巴库巴人通常使用的面具有:邦博面具。一种外表镶有铜叶的大型木盔面具,额头显著突出,用竖线把宽大的鼻子同三角形的嘴连接起来,参加会社仪式戴这种面具。马桑博面具。这种面具有一个藤框,上面覆盖棕榈叶,并用缝上去的附属物如贝壳、串珠和皮革块等作为装饰。只有鼻、嘴和耳朵是木雕的。家长从前佩戴它,用来强迫女眷服从他的领导。现在舞蹈演员佩戴它,在市场上表演节目。谢纳-马卢拉面具。这种面具色彩鲜艳美观,装饰富于变化,丰富多彩。眼睛雕成圆锥体形,周围镂刻出许多小孔。

　　△巴卢巴人木雕

　　巴卢巴人居住的范围,包括扎伊尔的东南部,远至坦桑尼亚和姆韦鲁湖一带。他们的雕像没有粗糙怪诞的形式和忧郁的内容,其特征是:发饰复杂多为十字形或波浪形,头发与前额分界明显,两眼成杏核状,耳朵小巧,身上雕有文身,表面光亮。女人形象最常见的作品是地神像,而男人形象则以部落英雄为主要对象。每个酋长都有威严的雕像。一种称作“乞妇”的女人像更富于表情。孕妇在临产前经常把这种雕像放在自己的房门前,过路的人把礼物放在那里,产妇在产期可以不致于因为不劳动而生活困难。在巴卢巴人的风俗习惯中,面具没有雕像所起的作用大。但是他们也雕刻一些生动的面具。如基佛韦贝面具,呈半球形,雕有槽纹,并在沟纹内涂上白色。这种面具是任命重要的酋长和访问高官显赫时佩戴的。

你好！

朱子常（1876-1934），温州著名民间雕刻大师。1909年他的作品“济癫和尚”参加南洋劝业赛会获优等奖、后人赞誉他的作品是刀法圆转流畅，衣纹轻盈透体，造型栩栩如生，人物清新隽逸。

王凤祚（1902-），首批浙江省民间艺术家。

希望对你有所帮助，望采纳。

当今时代各个国家大力发展科学技术，如今出现了3D打印机可以对任何事物进行打印，如果要完成一件艺术品，3D打印机也是可以做到的，但是机器能做到仅仅只有物品的外形，做不到的便是一颗工匠之心和一念传承之意。如今市场上大部分流行的产品都是用机器做出来的，越来越少的人会想起那些手工制作的产品，说到这里不知道你还记得东方巨狮的木雕吗？当初有人开价300万，被卖家拒绝后来如何了呢？

一、根雕艺术的阐述

根雕是老祖宗流传下的手工技术，是根雕工匠根据根雕的形状进行雕刻符合根雕的形状的艺术品，以至于达到一种艺术上的升华。随着时间的推移，时代在不断的发展，科学技术也在不断的更替一些东西。根雕艺术因为受到科学技术的冲击，同时根雕艺术又不受很多人喜欢和了解，因此根雕出现了一些困局。但是仍然有一些喜爱根雕的人，大力的传扬根雕艺术，而这些根雕艺术家每天创作根雕艺术作品，只是想要将中国的传统文化展现给别人看，让别人感受中国文化的同时也让中国人更好的去记住中国的根雕艺术。

二、龙狮虎完成东方雄狮

今天我们说的主人公就是龙师傅，他是一名根雕艺术家，在他所在的地区是非常有名，他看到越来越多的中国人并不了解根雕艺术，也不了解传统文化，更加对传统文化没有深入的理解，因此他想要通过自己的力量去影响现代的中国人，让更多的人去了解根雕艺术，于是他就想要通过雄伟的作品，打动每一个人对传统文化比较封闭的心。据他所了解，现在很少有人会想要去了解根雕艺术，对根雕艺术的心也是封闭的，因此他叫了几十位根雕工匠，制作了一件作品称为东方雄狮，这件作品经过了从选材到最后完工花的时间是6个月，最值得一提的就是东方雄狮，是用金丝楠木雕刻出来，同时这件东方雄狮根雕艺术作品承载了十几位根雕艺术做的情怀，可以说价值非常的昂贵。

三、东方雄狮的真实价格

龙师傅将东方雄狮放到了展览会上，这让很多人都为之震惊，也让很多人都感叹根雕艺术原来可以制造出如此雄浑有力的作品。经过一段时间的展览，有一位富商想要购买东方雄狮，但是出的价格只有300万，这样的价格对于龙师傅来说是非常低的价格，龙师傅不愿意卖。

因为龙师傅认为他们所完成了这一件东方雄狮的根雕艺术作品价值高达1000万，富商一听这样的价格本想着再商讨商讨，能不能再提几个点，但是直到龙师傅说没有1000万东方雄狮是不会卖，这句话打击了富商原本想要购买这件东方雄狮的心，于是便离开了，而富商在离开的那一刻也就将龙师傅的喊价也带了出去。

还有一些想要购买东方雄狮的有钱人一听龙师傅的喊价也就驻足了，他们认为东方雄狮虽然说是用金丝楠木雕刻，而成而成本也只有200万左右并不值1000多万，这是他们认为龙师傅有点喊价喊高了，从此东方雄狮再也无人问津，如今它也只是陈列在仓库里面积灰。龙师傅之所以那么坚持，可想而知他在乎的不是钱，在乎的是有人能懂根雕师傅的心，根雕艺术。

木雕不属于绘画的艺术形式，而是一种独立的艺术形式，有着它本身的美学价值和艺术表达。就其本质而言，木雕与绘画之间存在着一些显著的区别，接下来逐步分析。

一、木雕与绘画在材料上有着明显的差异

木雕是通过雕刻木材来创作的，而绘画则是通过使用颜料在平面上进行绘制。这两种材料的不同性质和特点使得木雕和绘画在表现形式上有着根本的不同。木雕通过雕刻木材来创造出三维的形象和纹理，而绘画则通过使用颜料和画笔在平面上进行表达。因此，木雕更注重于形体的塑造和空间的表现，而绘画则更注重于色彩的运用和构图的安排。

二、木雕和绘画在创作过程中的技巧和方法上也存在差异

木雕需要雕刻师傅运用刀具对木材进行精细的雕刻和切割，以达到所需的形象和效果。这种技术要求雕刻师傅具备精湛的刀法和对木材纹理的把握能力。而绘画则需要艺术家使用画笔和颜料进行绘制，通过线条、色彩和形状的组合来表达自己的想法和情感。这种技术要求艺术家具备绘画技巧和对色彩的敏感度。

三、木雕和绘画在艺术表现力上也存在差异

木雕作为一种三维的艺术形式，可以通过雕刻和切割木材来创造出真实的形象和立体感。木雕的艺术表现力主要体现在对形体、纹理和空间的处理上。而绘画则是一种平面的艺术形式，通过线条、色彩和构图来表达艺术家的思想和情感。绘画的艺术表现力主要体现在对色彩、线条和形状的运用上。