想要好闻又持久的香水,可以尝试豆丽蔻粉邂逅香水、兰蔻真爱奇迹香水、迪奥魅惑清新淡香水、古驰嫉妒我女士香水、娇兰小黑裙淡香水这几款。
1、豆丽蔻粉邂逅香水
推荐理由:柔美的花香与水果甜香巧妙地融合,散发着20岁少女的味道,清纯、甜美又可爱。这款香味和香奈粉色邂逅十分相似,犹如情窦初开的少女遇见怦然心动的初恋,一场甜蜜浪漫的邂逅。
合适人群:适合甜蜜可爱、活泼俏皮,散发青春气息的女士。
2、兰蔻真爱奇迹香水
推荐理由:花香调和清新调的结合,带来玫瑰花瓣的芬芳,散发着女性的感性与情趣的无尽优雅。它象征着一种幸福的梦幻,体现现代女性温柔美丽却又独立自主的个性。
适合人群:适合温柔并独立自信的女士。
3、古驰嫉妒我女士香水
推荐理由:这款香水以清新的白色茉莉和华贵的粉红牡丹作为主调,并能呈现出各种不同的香调,让您在不同的时间使用时,能够发现各种不同的惊奇与魅力。其名字的由来是:若让别人嫉妒,就该拥有妒嫉。于是嫉妒香水集设计、欲望、时尚、性感于一身,让你拥有令人倾倒的魅力。
适合人群:适合崇尚自由、性感妩媚的女士。
4、迪奥魅惑清新淡香水
推荐理由:迪奥魅惑系列香氛、自由释放生命的欢愉,追寻着自由和快乐的真谛。以荔枝为灵感,以焕然一新的清新迎接炎炎夏日,温柔粉色散发出青春与浪漫的气息,仿佛蝴蝶翅膀般佛过肌肤,轻盈闪烁为生活和时尚增添玫瑰色光芒。
适合人群:热爱生活,追求时尚的女士。
5、娇兰小黑裙淡香水
推荐理由:仿若黎明采摘的玫瑰,茉莉和橙花花束,摇曳中散发清新,充满着女性的温柔。犹如无法抗拒的性感魅惑,令人垂涎的愉悦果香,他将倾倒在你温柔的裙下。
适合人群:优雅美丽、性感神秘的女士。
扩展资料:
挑选香水的技巧:
1、根据香水的香味时间来选择。如果你需要它至少起作用5个小时,诸如参加party,就会选择留香时间较长的香水。
2、根据自己喜欢的香味类型来选择香水。有人一闻到浓郁的花香味就头晕,这时清淡的果香就很适合她。
3、不要追逐名牌。香水只是用来提高自己魅力的一件武器,只起到点缀的作用,所以不要觉得越是名牌越会显得有品味。
这6种常见的插画海报风格你知道吗?
2020年可以说是插画的天下
曾感动无数人的《热干面好久不见》
到最近的各种节日品牌海报
都能见到插画的身影
那插画常见的风格有哪些你知道吗
小A将通过这篇文章
带大家了解一下插画海报的常见风格!
扁平风格插画主要由色块构成,造型几何化,外轮廓光滑,信息更加直观,能够让人一眼看上去就知道界面所传达的信息。
扁平化的界面也能够更好地实现画面的转化,网页加载得更快,因此,扁平风格插画被广泛应用于各个领域。
描线风格,是在扁平化风格之上的延伸。
在扁平化元素中添加外轮廓和描边,描线插画的外轮廓加上描边,相对于扁平化风格来说,更加地立体,可爱,往往会用在海报、引导页面、logo等之中。
肌理风格插画也叫做颗粒噪点风格,是扁平化风格的又一个分支,将页面叠加颗粒肌理,呈现出一种磨砂质感,有点像沙画的感觉,但又比沙画细腻。
主要表现形式是运用大量色块的表现,元素单一干净,肌理常叠加在元素的高光及阴影处,通过颗粒感来增加画面中的细节,画面过渡自然,立体生动,画风轻松随意。
浮世,佛语里是指“繁华又空虚的人世间”,浮世绘是将人世间的浮沉聚散不定地用绘画的形式表现出来。
浮世绘画风以传统版画为基础,强调线条及色块的平涂,色彩艳丽,以鸟、鱼和海浪等为主要表现形式。
MBE插画是由Dribbble的一位设计师创造的风格,采用黑粗线条描绘元素,除去画面中不必要的元素,色块有明显的区分,圆润可爱。和小元素配合,常用于引导页、启动页、logo等。
水彩插画是近几年比较流行的一种画法,简单的线条加上温和的色彩,宁静自然,线条简单随意,水彩插画的创造性特别强,既能够表现写实、抽象、魔幻等各种风格。
插画是我们在生活中最常见的设计元素之一
近几年逐渐成为海报设计的主流
不同风格的插画风格带给人们不同的视觉感受
你更喜欢哪一种呢
耐克的主视觉海报圈里的“一匹黑马”NIKE的平面设计在运动界的一匹黑马,
主视觉海报设计上时尚、个性、国际化,
而且设计风格多样,
能驾驭不同风格的视觉调性。
整理分享归类的主视觉设计
下面欣赏下这些脑洞大开的设计
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扩散发射型构图
此类的构图有较强的视觉冲击力,
视觉带有运动感,让视觉更加聚焦。
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人物与文字(广告语)结合
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把代言人(运动员/名人)与品牌主题语
进行有机地结合在一起。
比如球员代言照片跟广告语结合
即能凸显出品牌代言的作用,
同时产品看上去也很有创意特色。
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代言人(詹姆斯)与字母结合在一起,
把两者很好的融入到一个创意画面里。
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产品与主题语结合的创意海报设计
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把字体与产品照片很好的结合在一起,
不管是创意层面还是美学层面
都体现出NIKE的品牌感。
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插画海报风格类型
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企业采用插画用在品牌及产品上并不少见,
特别是这几年对插画的喜爱更加强,
把产品及创意结合插画的方式表现出来。
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画面更加灵活,插画会带有很多的艺术感染力。
也符合年轻人为核心定位的产品需求。
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插画与人物或产品结合
把摄影人物与插图插画方式进行结合,
带有
流行的涂鸦艺术
一样,
文艺范十足,同时插画跟有较大的
质感区分产品会更加有层次性。
3D效果的视觉风格
产品及海报设计创意用3d旋绕
效果进行呈现。
画面时尚感与块面感结合度较强。
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剪影/双重视觉效果
“把人物放到人物里面去”,
造型创意形式新颖,有比较有趣味性,
会给消费者很强的视觉冲击力,
印象深刻。
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打破与重构类型海报创意
打破与重构
打破过去的束缚,建立一种爆破式的视觉
表现形式。带有震撼力。
拼贴创意海报设计
即把多个元素进行重塑组合在一起,
保留拼贴/撕裂的痕迹效果,
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字体类型的海报设计
字体设计在主视觉海报里有其重要的作用,
特别是以文字为主的海报
文字的设计就显得更加重要鲜明。
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字体排版与画面进行结合类型
色彩搭配类型的海报
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耐克的主视觉海报设计比较艳丽,
活泼,带有很强的年轻时尚属性,
同时传达出流行主流潮流感。
科技感类型的海报设计
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因为服饰鞋子品牌有着一定的技术壁垒,
比如鞋子的高科技材料/
鞋子的减震/轻量化等问题
需要在设计海报的时候传达给消费者。
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中国风海报设计
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把中国的传统元素融入到画面中,
采用中国风的方式来设计海报,
中国的水墨画与时尚结合会碰撞出
一种新的视觉出来。
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朴琢品牌设计与创意部
整理编辑
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插画元素在商业海报中的运用!(急)商业插画
商业插画的概念
为企业或产品绘制插图,获得与之相关的报酬,作者放弃对作品的所有权,只保留署名权的商业买卖行为,即为商业插画。
这种行为和我们以前认为的绘画是有本质区别的,艺术绘画作品在没有被个人或机构收藏之前,可以无限制的在各种媒体上刊载或展示,作者得到很小比例的费用。而商业插画只能为一个商品或客户服务,一旦支付费用,作者便放弃了作品的所有权,而相应得到比例较大的报酬,这和艺术绘画被收藏或拍卖的最终结果是相同的。
但是,商业插画的使用寿命是短暂的,一个商品或企业在进行更新换代时,此副作品即宣告消亡或终止宣传。从科学定义上来看,似乎商业插画的结局有点悲壮,但另一方面,商业插画在短暂的时间里迸发的光辉是艺术绘画不能比拟的。因为商业插画是借助广告渠道进行传播,覆盖面很广,社会关注率比艺术绘画高出许多倍。比如这幅酸奶包装的数码插画(如图),在两年的市场售卖中,因为画面精美,吸引消费者购买的数量超过亿计,设想以下,在下一个产品替代它之前的时间里,这个数量还会增加。有多少艺术绘画作品能在两年时间里被上亿人看到呢这样的辉煌是无以伦比的!
商业插画有四个组成部分:
(一)广告商业插画
(二)卡通吉祥物设计
(三)出版物插图
(四)影视游戏美术设定
1广告商业插画
为商品服务-必须具有强烈的消费意识
为广告商服务-必须具有灵活的价值观念
为社会服务-必须具有仁厚的群体责任
2卡通吉祥物设计
产品吉祥物-了解产品寻找卡通与产品的结合点
企业吉祥物-结合企业的CI规范为企业度身定制
社会吉祥物-分析社会活动特点适时迎合便于延展
3出版物插图
文学艺术类-具备良好的艺术修养和文学功底
儿童读物类-拥有健康快乐的童趣和观察体验
自然科普类-扎实的美术功底和超常的想象力
社会人文类-丰富多彩的生活阅历和默写技能
4影视游戏美术设定
形象设计类-人格互换形神离合的情感流露
场景设计类-独特视角微观宏观的约减综合
故事脚本类-文学音乐通过美术的手段体现
商业插画有一定的规则,它必须具备以下三个要素:
(一)直接传达消费需求
(二)符合大众审美品位
(三)夸张强化商品特性
想具备这三点,就要看插画师的综合素质了。
表达商品信息要直接,因为消费者不会花时间去理解你绘画的含义。由于人类的消费习惯有相当的持续性,在琳琅满目的购物环境里,如果消费者在一秒中之内没有看到或没有被你的插画所吸引,恐怕他将一年或几年都不会买这个商品了。
假设消费者看到了你的插画,但对画面的颜色构图或形象产生逆反心态,也会导致前面的结果。所以;符合大众审美品位是商业插画师要经过的第二道关。能具有艺术眼光去消费的人太稀有了!你的作品太艺术,别人看不懂,太低俗,人家瞧不上,做得到这样的火候才算是合格的商业插画师。
在消费者的注目下,你的作品进入第三关,和周遍的产品比较。如果插画没有强化和夸张商品特性,被其他的商品压倒了,那么,也会产生前面的结果!在超市里经常见到挑挑拣拣拿起放下的情景,直到结帐之后,一幅商业插画才算成功通过测试!
答疑商业插画师
问:什么是商业插画与插图的区别
答:商业插画顾名思义就是商业价值的插画,它不属于纯艺术范畴。商业插画可定义为企业或产品绘制的数码作品,获得与之相关的报酬,作者放弃对作品的所有权,只保留署名权的商业买卖行为。插图是商业插画的一种表现形式,其他还有如广告插画、卡通吉祥物设计、出版物插图以及动画影视游戏场景等。
插图是运用图案表现的形象,本着审美与实用相统一的原则,尽量使线条,形态清晰明快,制作方便。插图是世界都能通用的语言,其设计在商业应用上通常分为人物,动物,商品形象。
人物形象:插图以人物为题材,容易与消费者相投合,因为人物形象最能表现出可爱感与亲切感,人物形象的想象性创造空间是非常大的,首先,塑造的比例是重点,生活中成年人的头身比为1:7或1:75,儿童的比例为1:4左右,而卡通人常以1:2或1:1的大头形态出现,这样的比例可以充分利用头部面积来再现形象神态。人物的脸部表情是整体的焦点,因此描绘眼睛非常重要。其次,运用夸张变形不会给人不自然不舒服的感觉,反而能够使人发笑,让人产生好感,整体形象更明朗,给人印象更深。
动物形象:动物作为卡通形象历史已相当久远,在现实生活中,有不少动物成了人们的宠物,这些动物作为卡通形象更受到公众的欢迎。在创作动物形象时,必须十分重视创造性,注重于形象的拟人化手法,比如,动物与人类的差别之一,久是表情上不显露笑容。但是卡通形象可以通过拟人化手法赋予动物具有如人类一样的笑容,使动物形象具有人情味。运用人们生活中所熟知的,喜爱的动物校容易被人们接受。
商品形象:是动物拟人化在商品领域中的扩展,经过拟人化的商品给人以亲切感。个性化的造型,有耳目一新的感觉,从而加深人们对商品的直接印象,以商品拟人化的构思来说,大致分为两类:
第一类为完全拟人化,即夸张商品,运用商品本身特征和造型结构作拟人化的表现。
第二类为半拟人化,即在商品上另加上与商品无关的手,足,头等作为拟人化的特征元素。
以上两种拟人化塑造手法,使商品富有人情味和个性化。通过动画形式,强调商品特征,其动作,言语与商品直接联系起来,宣传效果较为明显。
插图画家经常为图形设计师绘制插图或直接为杂志、报纸等媒体配画。他们一般是职业插图画家或自由艺术家,像摄影师一样具有各自的表现题材和绘画风格。对新形式、新工具的职业敏感和渴望,使他们中的很多人开始采用电脑图形设计工具创作插图。电脑图形软件功能使他们的创作才能得到了更大的发挥,无论简洁还是繁复绵密,无论传统媒介效果,如油画、水彩、版画风格还是数字图形无穷无尽的新变化、新趣味,都可以更方便更快捷地完成。数字摄影是摄影的最新发展。摄影师用数字照相机拍摄对象或通过扫描仪将传统的正片扫描进电脑,然后在电脑屏幕上调整、组合、创作新的视觉形象,最后通过胶片记录仪输出正片或负片。这种新的摄影技术完全改变了摄影的光学成像的创作概念,而以数字图形处理为核心,又称\'不用暗房的摄影\'。它模糊了摄影师、插图画家及图形设计师之间的界限,现今只要有才能,完全可以在同一台电脑上完成这三种工作。
招贴按其字义解释,“招”是指引注意,“贴”是张贴,即“为招引注意而进行张贴”。招贴的英文名字叫“poster”,在牛津英语词典里意指展示于公共场所的告示(Placarddisplayedinapublicplace)。在伦敦“国际教科书出版公司”出版的广告词典里,poster意指张贴于纸板、墙、大木板或车辆上的印刷广告,或以其他方式展示的印刷广告,它是户外广告的主要形式,广告的最古老形式之一。也有人根据poster的词根结构及掌故来剖释招贴的词义,认为poster是从“post”转用而来,“post”词义为柱子,故poster是指所有张贴于柱子上的告示。
世界最早的招贴是在3000年前埃及的一张寻人文字广告,尺寸为20cm×25cm,内容为追捕一名逃跑的奴隶,这张招贴现存于英国伦敦博物馆。
世界上发现最早的印刷招贴是出现于11世纪(宋朝)中国山东济南刘家功夫针铺的一张广告招贴,现存于中国历史博物馆。
招贴在国内还有一个名字叫“海报”,没有一本中文词典对“海报”一词作过专门解释,但据传说我国清朝时期有洋人以海船载洋货于我国沿海码头停泊,并将poster张贴于码头沿街各醒目处,以促销其船货,沿海市民称这种poster为海报。依此而发展,以后凡是类似海报目的及其他有传递消息作用的张贴物都称之为“海报”。
招贴作为一种视觉传达艺术,最能体现出平面设计的形式特征。它具有视觉设计最主要的基本要素,它的设计理念、表现手段及技法较之其他广告媒介更具典型性。
世界权威性设计机构的创建,国际性招贴展的不断举行,以及有关招贴设计专著、招贴年鉴的出版,有力地促进了现代招贴朝更高层次力向反展,使招贴至今仍处于视觉表现的主轴地位。国际上重要的招贴展有:波兰华沙国际招贴设计艺术双年展;捷克布尔诺国际图形设计艺术双年展;美国科罗拉多国际广告招贴邀请双年展;墨西哥国际广告设计艺术双年展;俄罗斯莫斯科国际广告设计双年展;芬兰拉赫蒂国际广告设计艺术双年展等等。
1摄影中设计调性,就是色彩的明暗反差对心理接受的影响。一切物体是由视觉原素构成,要把这些视觉元素体现在照片上,就要求在拍摄之初就要考虑色调、明暗和反差。拍一个人,要在按下快门之前就要构思好调性的确定,越偏明调,人物性格越活泼,越偏暗调,人物性格越刚硬。色彩明暗反差的不同,看到照片的人都心理反映就会不同,也就是摄影中调性的作用。
2广告设计中的调性是指广告画面所体现出来的广告诉求的感知形象。借鉴社会心理学的信源效价模式理论。广告设计的调性可分为五种类型实力、亲和力、趣味、闲适和品位。
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