虚拟人市场开始布局

虚拟人市场开始布局

　虚拟人市场开始布局，1月6日，杭州李未可科技有限公司宣布已于近日完成数千万元天使轮融资，而在近期的多个跨年晚会上，虚拟人成为全场的瞩目焦点，虚拟人市场开始布局。

虚拟人市场开始布局1

　1月6日，字节跳动投资了“李未可”。这个“李未可”并不是一个真人，而是一个虚拟人。

　这也是2022年新年伊始的第一笔虚拟赛道上的融资。据天眼查数据显示，“李未可”这个IP隶属于杭州李未可有限公司，成立时间不过半年。

　本身虚拟人物并不是一个新的话题，从第一个虚拟歌手“初音未来”于2007年出道算起，这个赛道也已经是一个15年的老行业了。只不过，后来随着AR、VR技术的成熟，二次元的虚拟人物开始变得更加立体、真实。

　比如，洛天依就曾登上了2021年的春节联欢晚会；“柳叶熙”几乎一夜之间爆红，靠着两分多钟的视频，一夜涨粉450万。

　对于虚拟人物的应用，并不只停留于娱乐。前段时间，虚拟学生华智冰正式加入了清华大学的学堂；微软小冰的虚拟人N小黑可以连续70天播报《每日经济新闻》；央视也宣布会在冬奥会上用虚拟主播播报新闻。

　尤其是在元宇宙这把虚火的加温下，虚拟人更是一下子涌进了现实世界。

　 破圈进行时

　虚拟人物发展的最为成熟的是泛娱乐偶像领域。2007年，第一个具有里程碑意义的虚拟歌手“初音未来”诞生。

　当时的虚拟偶像的内核其实就是一个声音合成软件，因此尽管可以看到初音未来各种各样不同的人设与形象，但对资深粉丝来说，最有辨识度的还是她的嗓音。

　初音未来一面世就引爆了全球范围内的二次元粉丝，在多国举办的演唱会座无虚席。大部分人哪怕不了解她，也知道当年破圈的那首《甩葱歌》，如今在日本弹幕网站niconico上点击量已破千万。

　这个二次元少女偶像的影响力，丝毫不逊色真人偶像。初音未来已经在中国举行了多次巡演。上个《初音未来GALAXY LIVE 》巡演系列，就曾走过了上海、广州等多个城市。现在的初音未来已经坐拥全球6亿粉丝，身价已经超过百亿日元。

　初音未来的成功让国内也想如法炮制出自己的虚拟偶像。2012年7月，洛天依正式发布。她和初音一样，仍然是以VOCALOID系列语音合成引擎为基础制作的虚拟形象，出道后的发展也以唱作歌曲为主。在2016年登上湖南跨年演唱会的舞台，第一次出现在了主流视野。2021年亮相春晚节目，更是将曝光度推至顶流。

　随着时代发展，虚拟偶像也衍生出了新的方式：通过面部捕捉、动捕技术将真人投射到虚拟形象上，屏幕人物的一举一动、一颦一笑包括对话都完全出自真人。

　这也是目前最火热的一种模式，粉丝们形象地将虚拟形象称作“皮套”，而背后的扮演者则是“中之人”。在国外主要以vtuber（虚拟主播）的群体存在，传到国内后则逐渐开始产业化与偶像团体化。

　其中最有代表性的当属乐华娱乐旗下虚拟偶像女团“A-SOUL ”。

　A-SOUL于2020年11月以“乐华娱乐首个虚拟偶像团体”名义出道，成员由五个虚拟女孩组成，每个形象背后都有专属的中之人扮演。

　出道仅仅十个月后，五位成员账号的微博、B站粉丝数均超百万。团长贝拉更是在2021年7月16日的生日会直播中，达成了万舰成就，创下了虚拟主播区第一位、B站历史第二位万人舰长的纪录。

　去年12月11日，A-SOUL在B站举办了开播周年庆直播。预热活动的声势堪比流量明星：北上广杭等各大城市的繁华区都点亮了大屏，循环播放五个女孩的宣传视频。直播当天，预约人数超过12万，在B站全程热度保持1000万人气值以上，峰值达到1200万，当晚直播热度登顶全站直播榜。

　在短视频平台上，虚拟偶像也已经有了爆火的趋势。去年10月31日万圣夜，一个名叫柳夜熙的虚拟美妆博主发布了第一条抖音视频。随即7天涨粉400万，引发了人们对于虚拟偶像作为KOL的热烈探讨。

　不论是直播、短视频还是官方舞台，虚拟偶像都越来越频繁地出现在了大众视野里。

　 商业化初尝试

　从现状看，虚拟偶像产业的商业模式正在被不断尝试。目前大部分虚拟形象的变现渠道还只是直播与品牌合作。

　在B站12周年庆上，CEO陈睿提到，在过去的一年里共有超过32000名虚拟主播在B站开播，同比增长40％，虚拟主播已经成为B站直播领域增长最快的品类。

　B站上开通舰长198/元一个月，连续包月价格也要138元。真金白银的打赏金额比单纯粉丝、弹幕数量要更能体现主播的价值。根据二次元数据平台 vtbsmoe 抓取的数据，过去一年，B站用户针对虚拟偶像的订阅打赏比上年同期增长了350%。

　去年7月16日，A-SOUL的队长贝拉在B站举办了自己的生日会直播，当时A-SOUL全员在B站仅仅直播了半年多，贝拉也只有25万的关注。但就在生日会当晚，大量粉丝涌入直播间疯狂氪金，令贝拉直接达成万舰成就，相当于每25个关注里就有一位粉丝给贝拉充值了舰长。

　据相关网站统计，在近三个小时的直播中贝拉一人就创造了233万礼物收益。

　值得一提的是，截至目前B站上也仅有四名主播达成了万舰成就，虚拟偶像就占了其中两名。千人舰队主播排行榜下，前二位置也被虚拟主播同时牢牢占据。

　在品牌合作上，虚拟偶像也表现出了潜力。

　老牌虚拟偶像洛天依，2020年亮相淘宝直播间带货，观看人数270万，近200万人打赏互动。据参与商家称，一个直播坑位费就要高达90万。而目前普通带货主播的坑位费一般在几万到几十万，相比之下洛天依已经堪称带货身价顶流——要知道罗永浩直播首秀坑位费都只是60万。

　各大品牌把虚拟偶像视作了金字招牌。肯德基老爷爷摇身一变成为虚拟“酷大叔”，在ins收割137万粉丝的心。

　国内茶饮品牌奈雪的茶推出虚拟形象大使“NAYUKI“，通过虚拟品牌形象开直播宣传产品，据报道72小时斩获GMV 近2个亿，而这相当于奈雪的茶全国门店近一周的销量。

　虚拟偶像的火热也带动了整条产业链的上下游。据了解，一些主打动捕技术、AI技术的科创公司，在2021年集中迎来了一批融资潮。除了字节跳动之外，bilibili、红衫资本、顺位资本等知名资方都争相入局。

　据艾媒咨询预测，2021年中国虚拟偶像的核心市场规模已经达到 622 亿元，带动周边市场规模达到 10749 亿元。

　各家大厂也纷纷在娱乐之外的领域布局。2021年11月，央视第一个手语AI主播正式亮相。她将从2022年北京冬奥会开始，全年无休，为听力障碍群体做好报道。动作精确，实时传译加上不用休息，这就是虚拟人物对现实工作最重要的补充。这款登陆央视的虚拟主播，便是由百度智能云的“数字明星运营平台”提供技术支持和服务。

　万科也把去年的最佳新人奖颁给了首位数字员工崔筱盼。这名虚拟员工于2021年2月1日正式“入职”，在系统算法的加持下，她很快学会了如何在流程和数据中发现问题，以远高于人类千百倍的效率在各种应收/逾期提醒及工作异常侦测中大显身手。她催办的预付应收逾期单据核销率更是达到9144%。

　虚拟人的市场价值还在被慢慢发掘，各方都在不断尝试他们在商业上新的可能性。

　 虚拟偶像的现实困境

　虚拟偶像的发展看似顺风顺水，但背后仍然存在一些局限与问题。

　在今年B站举办的一次线下漫展中，A-SOUL的展台人满为患，狂热的粉丝跟着屏幕中的偶像大合唱，甚至发出了“下一站是鸟巢”的呼声。能够登上鸟巢，意味着真正得到了主流的认可。

　然而，在7月17日的乐华家族演唱会里，和王一博、吴宣仪等现实流量明星同台演艺时，A-SOUL却遭到了场下观众“尬”“下去”的嘘声。

　普通观众对于只能在屏幕上载歌载舞的小人似乎并不感冒。A-SOUL粉丝们愤慨，不解，也有些泄气，他们中不少人开始明白被大众看到与被大众认可，依旧存在距离。

　不可否认虚拟偶像如今的活跃，但普通观众们对他们的接受度与粉丝转化率如何，还需要打一个问号。

　虚拟偶像的制作运营成本要比一般人想象的高出不少。

　根据艾媒咨询数据及业内人士在向36kr采访时透露，国内单支虚拟偶像单曲的制作成本便高达200万元；一场全息虚拟演唱会的成本更是在 2000 万左右。而作为对比，薛之谦曾在节目中透露自己一首单曲制作成本为100万左右;鸟巢体育馆的日租费450万,一场全息虚拟演唱会的钱可以开四天。

　尽管虚拟偶像背后大多有着资本巨头撑腰，如A-SOUL背后的字节跳动、腾讯旗下也有”无限王者团“但如此昂贵的烧钱模式也造成入局门槛高，商业闭环难的问题。

　 另外，虚拟偶像就真的不会塌房吗？

　悠哉君（化名）是名职业画师，算是二次元圈子里的老人。他向锌财经表述，现在的虚拟偶像受欢迎，很大程度上是因为虚拟背后的那种真实。

　“现实生活这么累，总有需要倾诉压力的出口。身边你能找到每天随时随地可以无话不谈的对象吗？就算有也不好意思说出口。但在虚拟偶像的直播间里，每个人都戴着面具畅所欲言。同时也可以收到真情实感的建议，因为主播说白了也是披着皮套的真人。”

　这种虚拟下的真情实感来自于背后的中之人，但只要有人设就会有塌房的可能。

　像悠哉君这类的二次元老人的记忆里，印象最深刻的塌房应该是日本虚拟偶像团体hololive辱华事件。

　2020年九月，hololive旗下vtuber赤井心与桐生可可先后在直播间中将台湾说成是一个国家。随后，B站所有日本虚拟偶像被封禁一个月。

　在后续的道歉中，hololive的态度并不诚恳，甚至一度出现复播“挑衅”。这刺激到了绝大部分中国粉丝，字幕组也纷纷删除稿件并退圈。悠哉君说，当时很多人就是因为这次塌房对虚拟偶像彻底死心，再也没有回坑。

　虚拟偶像除了自己的不当言论会导致人设崩塌，他们还要时刻提防被“扒皮”的塌房风险。一旦面具被撕下，和观众之间的神秘感就将不复存在。反差过大，还就会引起粉丝的抵触。在日本就有不少虚拟少女偶像被扒出背后其实是大叔的例子。

　这也引发了另外一种更深的思考：观众是否能够接受中之人的迭代？目前来看这仍是一个尚未解决的痛点，也是所有虚拟事物需要探讨的现实问题。

　虚拟偶像或许正朝着主流迈进，但还成为不了顶流。破圈程度、成本与塌房都是其不可忽视的问题。至少在现在，还只是诸多簇拥者梦中的电子羊。

虚拟人市场开始布局2

　虚拟人成为互联网巨头眼中的香饽饽。

　1月6日，杭州李未可科技有限公司宣布已于近日完成数千万元天使轮融资，由字节跳动独家投资，该公司打造了名为“李未可”的AR科技潮牌及同名虚拟IP形象。而在近期的多个跨年晚会上，虚拟人成为全场的瞩目焦点，相关上市公司积极投入这一领域。

　虚拟人走红在业内人士看来并不意外。在技术的迭代推进和互联网巨头的加持下，虚拟人已经在商业舞台中崭露头角。虚拟人有望成为元宇宙产业链版图中最先快速发展并规模创收的产业。有券商机构预测，2030年我国虚拟人市场规模将达到2700亿元。

　 多因素助推

　虚拟主持人“小漾”于2022年1月1日在湖南卫视新综艺《你好星期六》中亮相，并与真人组成主持团队。江苏卫视跨年演唱会上，国内顶尖虚拟偶像团体VSinger家族登台表演《卡路里》《普通 Disco》，还原邓丽君形象及音色的虚拟人“邓丽君”与周深同台演唱《小城故事》《漫步人生路》和《大鱼》，东方卫视、哔哩哔哩等亦将虚拟人元素融入跨年晚会。

　江苏卫视官微截图

　虚拟人在资本市场也掀起浪花。虚拟人“邓丽君”背后技术提供方数字王国1月3日大涨25%。以深交所互动易平台为例，近一周虚拟人相关问题被提及141次。

　中国证券报·中证金牛座记者注意到，虚拟人技术其实并非新鲜事物。20世纪80年代开始，虚拟偶像的概念开始在日本形成，早期的虚拟偶像使用2D、3D动画的形式加以表现。随着CG技术、动作面部捕捉技术的发展和社交平台的崛起，虚拟人逐步崭露头角。本次被关注到的虚拟人“邓丽君”其实在2018年就亮相荧屏，而2019年央视网络春晚就引入了虚拟主持人。

　根据清华大学新闻学院新媒体研究中心执行主任沈阳所在团队跟踪调研，近一年来，真正从事于虚拟人的相关产业公司增长了20倍。沈阳表示，虚拟人走红是多种因素所促成的。首先，虚拟人技术不断进步，在有限的演示范围中，已经能够与人进行比较好的交流；其次，元宇宙和虚拟人是不可分割的，元宇宙是虚实共生的空间，必然要引入虚拟人。

　“整个移动互联网成长红利下的创新，带来了这一轮最大的变化。”民生证券通信元宇宙分析师马天诣认为，海外互联网巨头是元宇宙及虚拟人的主要推手。

　 技术与运营是关键

　2021年以来，伴随“柳夜熙”“AYAYI”等虚拟人的爆红，现象级虚拟人形象带动虚拟人出圈，行业关注度显著提升，商业化潜力初显。

　相关上市公司也开启了“造人”运动。芒果超媒推出了虚拟主持人“YAOYAO”，蓝色光标发布首个数字虚拟人“苏小妹”，浙文互联合资公司推出国风虚拟IP“君若锦”、Z世代虚拟IP“兰-Lan”两位虚拟人物形象。

　上述布局反映了虚拟人两种形态。从功能定义区分，虚拟人主要分为偶像型和实用型，偶像型虚拟人核心在于其背后IP的价值和衍生能力，而实用型虚拟人核心在于技术能力，对建模、驱动、渲染、人工智能等技术水平要求较高。

　品牌代言成为偶像型虚拟人最重要的商业变现手段。以AYAYI为例，仅面世半年就已经与娇兰、天猫、安慕希、LV、Bose、保时捷等知名品牌合作。活跃于Ins上的虚拟人网红Lil Miquela在2019年的收入折合人民币大约为7600万元，头部虚拟人的收入可观。

　虚拟人AYAYI官微截图

　虚拟偶像走红并非一蹴而就。“虚拟偶像其实和真人明星的模式差不多，一样需要‘人设’打造和运营，参加相应活动提高曝光度。”国内某营销类上市公司人士李敏（化名）告诉中国证券报·中证金牛座记者，目前接触到的广告主对于虚拟人多数持试水心态，投入金额普遍不大。

　华东某券商传媒互联网分析师黄烁（化名）直言，虚拟偶像的价值短时间内被放大，但长期要看内容端能否补齐，粉丝不会仅对一个面容娇好的虚拟偶像有忠诚度。

　而功能型虚拟人单体产生的经济效益较小，但作为元宇宙的基础要素，能够创造非常可观的市场空间。目前，虚拟人主要应用于虚拟新闻主播、电商主播、政务及银行客服等，在一定程度上解放劳动力，实现降本增效。

　沈阳表示，目前虚拟人发展尚处于早期，由于成本过高和功能不够全面，超写实风格的虚拟人尚未得到大范围使用。虚拟人发展亟待技术能力和工具的迭代，包括AI能力、动作面部捕捉等。以其团队为案例，制作一个超写实的虚拟人需要半月到一个月时间，耗费至少数十万元，这种门槛是限制行业快速发展的重要因素。

　算力也是制约因素。黄烁指出，目前市场上众多的虚拟人是Q版形象，原因就在于算力不够。

　对于虚拟人产业，市场人士形成较一致的共识，认为有望成为元宇宙产业链版图中最先快速发展并规模创收的产业。中信证券认为2030年我国虚拟人市场规模将达到2700亿元。

虚拟人市场开始布局3

　时隔十年，邓丽君再次以“真人”身份现身演唱。2022年江苏卫视跨年晚会舞台上，邓丽君宛若当初，目光柔和，微笑动人，和身旁的歌手周深一同深情演唱。和邓丽君一同到来的是，未来世界的想象。

　梅 艳芳也“复活”了。在数字王国北京工作室的虚拟人展示空间内，梅 艳芳与现实中的人共处一个空间，站在一个水平面上，大幅度地迈步走动展现自我，正如她当年的演唱风格。

　这些肤质逼真，表情灵动的“真人”虚拟人缔造者是数字王国（Digital Do-main）。他们活生生把影视视效般质感的角色拽出了虚拟，揉进了现实。“除了邓丽君，还有哪些虚拟人？”“技术关键是什么？”邓丽君事件点燃了不少现实人的好奇心，他们轮番找到数字王国一探虚拟人的究竟。

　1月7日开盘，数字王国（0547HK）一度涨幅超14%。此前6日累计涨超50%。截至目前，报 098港元，涨769%，总市值4242亿。

　数字王国是一家好莱坞独立视觉特效工作室。2016年，数字王国进军中国市场。《泰坦尼克号》、《返老还童》、《头号玩家》、《复仇者联盟3：无限战争》及《复仇者联盟4：终局之战》中经典的视效均由数字王国操刀。知名编剧、导演詹姆斯·卡梅隆为创始人之一。

　谢安是继卡梅隆以后的第六位数字王国CEO兼执行董事。1月6日，身在洛杉矶的谢安在原有紧锣密鼓的采访、会议安排下临时接受了经济观察报的采访。短短三十分钟，他展现了一番对虚拟人未来商业化的热情。

　 把邓丽君“复活”

　这不是谢安第一次把邓丽君“复活”。

　2012年，数字王国在Coachela（科切拉）音乐节贡献了一场震撼全场的演出。他们把说唱巨星Tupac“复活”了。当时Tupac和 Snoop Dogg，Dre献唱的《Hail Mary》和《2 of Amerikaz Most Wanted》视频一经上线，播放量就破百万，打破了YouTube单日最高点击率纪录。

　周杰伦看到后产生了一个想法。他联系到邓长富，也就是邓丽君的哥哥，并把自己大胆的想法告诉了对方。当时邓长富认为想法很好，但出于某些考虑并未立刻答应。不久后，周杰伦的经纪公司找到数字王国，开始真正落实――把邓丽君“复活”。

　那是谢安刚刚接任数字王国CEO兼执行董事的第一周。新官上任三把火，27岁就掌权的谢安决定执行这份意义重大的期待。

　当时手握制作奥秘的是**《返老还童》的视效团队。2008年，《返老还童》导演大卫·芬奇对主演有一份特殊的期待。他希望饰演本杰明·巴顿的布拉德·皮特和他自身的外貌特征必须全程在线。假设更换演员去诠释不同年龄的本杰明·巴顿，容易破坏观众对角色的情绪累积。这对于视效制作是一次极大的挑战。

　借助数字王国提供的技术方案，艺术家根据布拉德·皮特的外貌设计了三种头部形象，采集了约120个真人表情，创造出了数以千计的外貌模型，再通过一帧帧地比较真人表演和表情数据的异同进行调整，如眼角变化和嘴角扯动等…后来这项技术也在《复仇者联盟》系列的“灭霸”身上有所体现。

　虽然拥有上述经验，但邓丽君的“复活”依然棘手。原因在于，在邓丽君之前，北美艺术家从未做过亚洲面孔，再加上要让邓丽君和周杰伦合唱，选曲还是她从没唱过的歌。

　操刀的还是《返老还童》视效团队，但并非简单地勾勒模型，而是加入了人工智能。当时参与项目的程序员和工程师会让机器大量的观看和深度学习邓丽君的演出视频。

　2013年9月，周杰伦“魔天伦”世界巡回演唱会台北站小巨蛋现场上，周杰伦与邓丽君的对唱让众人大开眼界。不过，当时的热闹仅限于技术的观赏性，商业化的话题尚未被归入重点。

　 疫情，艺人

　十年之隔，同样的邓丽君却受到了不同程度的关注和市场反馈，谢安认为很大原因在于时代背景不同。

　此次江苏卫视跨年晚会虚拟邓丽君由陈佳担任配音//配唱。事实上，数字王国可通过技术让虚拟邓丽君与人们自主进行实时交互。只不过在2013年和周杰伦的对唱中，还没有交互需求，故而当时已能实现的交互技术最终没有得以呈现。这一次的江苏卫视跨年晚会，数字王国采用了实时操控，即更复杂的动作实时捕捉、渲染，时间成本相对较高。

　十年之后，代表虚拟世界的“元宇宙”一词火了。越来越多肉眼可见的虚拟人、VR实践让现实中的人们内心开始动摇：虚拟世界好像真快要来了？

　谢安说，过去两年疫情让人类活动的空间有了界限，在局限的范围内活动久了，难免会对虚拟世界产生向往，而虚拟人的迷人之处在于能提供丰富的应用畅想。

　过往很长一段时间，虚拟人主要在影视、音乐、游戏等文娱领域活跃，也很少走出屏幕。2017年，虚拟歌手洛天依借助全息技术在上海梅赛德斯－奔驰文化中心举行演唱会。但洛天依是虚构的卡通形象，并非真人。2021年10月31日，一个名为“柳夜熙”的抖音账号发布的首个短视频随即引爆内容行业。柳夜熙外表为一个古代装扮的女子。她在视频中与现代装扮的人们互动，自称会“捉妖”。但她距离鲜活的真人样貌还有一定距离。

　对于像数字王国这样的视效公司而言，“逼真”已不再是个大问题。借助全息技术，数字王国把特效中的虚拟人拽到现实，满足着疫情下**业的需求。

　除了原有的“复活”目的，如替身某位打星完成高难度动作，虚拟人还在解决他们无法现身好莱坞拍戏的问题，“因为税负太重，大部分**制作都不在好莱坞，现在都在新西兰、爱尔兰，甚至在伦敦。可疫情期间，明星们就算有私人飞机，到了当地还是要隔离。过往两年有大量的虚拟人代替了拍戏需求。”谢安说。

　2021年一整年，艺人频繁暴雷，代言品牌遭殃，虚拟人好像能派上用场。谢安的新目标就来自于此。除了“复活”过世真人、复刻演员之外，数字王国不再仅是提供制作技术，未来要自创虚拟人IP。

　“越来越多的需求是创造一个独立的虚拟人。他不会让自己的私生活影响品牌、**、歌曲的任何发行，也没有时间空间的限制，不会变老，不会背叛你，去跟别人签约。而且他没有任何国际的限制，可以讲任何语言。”

　谢安预测，如果要实现人人都有自己的虚拟替身，并达到邓丽君那般高度还原的质感，还需要三年左右的时间。

　 融进教育、服务业

　谢安对元宇宙有自己的定义，即“这个时代的互联网”。他认为，在众多的构成要素中，虚拟人是关键。

　“冷战时期诞生的互联网，之所以能形成今天这样规模的体系，是因为它有巨大的社交功能。未来每个人在虚拟世界都有一个虚拟的替身，类似《头号玩家》里游戏玩家的设置。”

　涌入虚拟人赛道的玩家的确多了起来。1月6日，虚拟人“李未可”获得首轮融资，由字节跳动独家投资。在此之前，无论哪个行业，或多活少都能听到传来要布局虚拟人的声音。而“虚拟人”相关概念的上市公司也因这一词汇经历了股价的大起大落和蹭热点质疑。

　趋势不可挡。《虚拟数字人深度产业报告》预计，2030年，我国虚拟数字人整体市场规模将达到2700亿元，而未来行业发展方向之一将是虚拟偶像化。

　虚拟人还能做什么？教育。“你能想象，如果是《冰雪奇缘》的艾莎公主在教小朋友学习英语，他能有多受到鼓舞吗？”谢安认为虚拟人未来能在教育市场上大展拳脚，“我们和投资公司在探讨的时候发现，很多年轻人学习语言过程中，出于不自信，不愿意去跟人练习一门自己不熟悉的语音。但当你跟虚拟人在练习的时候，这种担心可能会减少。”另外，谢安还谈到了虚拟人在服务业的广泛应用。区别于纯语音和机器，虚拟人的服务接近现实世界的状态。

　2021年2月，数字王国通过在卢森堡新近成立的附属公司DigitalDomainCapitalPartnersSàrl（“DDCP”），完成了对教育科技公司asknetSolutionsAG（“asknet”）19%股权的收购。

　紧接着的5月，数字王国在教育科技上的布局再进一步，附属公司DigitalDomainCapitalPartnersSàrl（“DD－CP”）完成了对娱乐与体育巨擘High－light Event & Entertainment AG（“HLEE”）少数股权的战略性收购。

　数字王国北京工作室的虚拟人展示房间内，虚拟人“小艾”由数字王国工作人员在背后操控。当被问到“能碰一下你吗？”时，小艾摇摇头拒绝了。这是因为中间有一个大约三米的全息投射屏给虚拟和现实的两类人造成了距离。而按照谢安的说法，这个全息屏幕可能会在不久后的将来完全消失，虚拟人随时出现在现实世界的每一处。那究竟会是怎样一种景象？

2020年初，受疫情影响，化妆品线下零售不可避免地受到一场重击，但是随着“宅经济”的兴起，一场线上线下融合的新零售革命也再被掀起。

在剖析近年来开店潮与关店潮背后的流量交锋中，让我们看到关于化妆品店更多新的变化趋势。

美业上升市场规模下，门店竞争激烈

我国美业市场规模持续多年呈现高增长趋势，据相关数据统计，2018年中国美业市场规模达13万亿元，同比增长161%，预计2019年中国美业市场规模将达到15万亿元。

但在逐年上升的美业市场规模下，线下门店竞争也日益惨烈，有调查显示，2019年中国的美业线下门店数量在300万家左右，但同时每年门店的倒闭率也接近30%，更替比例非常之高。 其中，尤其以一二线城市中门店遭汰换速度十分快。

据相关数据显示，在一二线城市购物中心首层 时尚 精品类门店占比中，美妆护理门店占据比例最大，为20%左右，约为整体 时尚 精品类门店的四分之一，但在2018-2019年中，新关门店比新开门店占比更大，几近25%，可见美妆的线下门店面临着不断洗牌的竞争业态。

在剧烈的市场竞争和残酷的生存压力下，使得行业经营者们不得不更加注重门店的规范化运营和成本管理，也促使门店对互联网信息服务、数据化系统应用提出了更多更高的要求。

同时，面临一二线城市市场竞争的加剧和线上流量的进一步冲击，也促使更多品牌商以及渠道商也纷纷往线上以及其他渠道方式上寻找机遇。

品牌门店的下沉趋势

在一二线城市日益激烈的竞争环境下，近年来，三四线城市消费力正在崛起也随着返乡创业热潮掀起。除了个别单体门店外，众多大牌以及连锁门店也聚焦于下沉市场的商机，于是，带动更多品牌以及门店纷纷加码下沉市场渠道。

如欧莱雅中国大众化妆品部货架渠道全国销售总监韩峻在“2019中国化妆品百强连锁会议”上表示，看好三线及以下城市线下消费的潜力，因为“城市越下沉，线下的金额越大。”

而兰蔻是第一个进军下沉市场的国际大牌，它于2011年正式进入三四线城市，2018年已经在全国115个城市铺设了272家门店。

于是，不少国际大牌宝洁、欧莱雅、强生、资生堂等开始加码CS渠道，也就是化妆品专营店，它们大量分布于下沉市场，能够让各个城市、县镇的消费者都了解和购买到品牌的产品，加强品牌在各个市场的露出。

如知名连锁品牌门店娇兰佳人于自2015年全速推进加盟业务以来，门店数量不断剧增，截至2017年底，娇兰佳人门店数量达到约2200家。事实上，娇兰佳人已经布局了大部分的县城市场。

在2018年底，娇兰佳人更是提出了2019年的“一五一十”计划，全面推广乡镇版，计划三年之内覆盖大江南北。据悉，在2019年底，娇兰佳人连锁门店全国累计数量已达5000余家。

但在这期间，娇兰佳人门店开了又关，关了又开的不在少数。对于连锁门店而言，下沉市场潜力巨大，但依然面临人流不稳定、乡镇经济水平存在差异等的挑战，导致乡镇门店面临的可复制性、加盟条件以及盈利模式调整的问题。

一方面是线下流量的骤减，另一方面是线上流量越来越贵，娇兰佳人于“一五一十”计划中重点提出将全面推动线上线下全渠道同发展，即CS渠道、品牌电商与社交电商（APP商城）共同发力的计划。娇兰佳人董事长蔡汝青曾明确表示，促进线上线下全渠道融合将成为门店的未来发展趋势。

沉浸式体验店成另一支“救市军”

与娇兰佳人等多品牌集合连锁店不同的是，有个别品牌提出了用沉浸式体验店拯救线下零售的方式。如称为美妆新物种的CS渠道品牌女人宣言走的却是与一般品牌集合店不同的体验式门店的方式。

女人宣言创始人成交女王曾预言在如今的消费市场变化下，日化店在未来将可能逐渐消失，而形成大片线下体验店。于是从行业变迁，消费者心理变化出发，转变门店营销战略成为扭转门店生意，提升业绩的第一步。

据悉，作为一个2016年成立的品牌女人宣言的发展趋势可谓气势汹涌，从2016年成立至2017年和2018年间，先后现实了15亿和22亿的业绩。

在2019年上半年，据悉，女人宣言已实现了与一万两千家门店的合作关系，在2019年下半年计划中，女人宣言将把这一万两千家门店转化五千家作为品牌的专营线下门店，并有将女人宣言的品牌代理之风席卷全国之势。

从消费者进入门店按需挑选，到注重消费者的个人体验，专注消费者沉浸式体验消费的转变，这种从“站”向“躺”转变的经营模式也正逐渐受到实体门店的重视。

除美容床外，引进高 科技 的“VR试妆魔镜”、“小气泡”、“皮肤测试仪”等也是凭借有趣体验吸引消费者的手段。如在美国零售业低迷的2017年，不少化妆品门店面临着关店的厄运，丝芙兰门店就是凭借这些高 科技 体验式营销方式活了下来。

新零售再掀起“热潮”

如今，在疫情肆虐的2020年初，化妆品实体店整体性遭受到沉重的打击，如何活下去成为美业人的集体愿望。

在“宅经济”的驱动下，线上购物以及短视频+直播卖货的等新的零售方式成为拯救门店业绩新形式。

如自2月3日起，屈臣氏启用了“1小时配送+企业微信助力”的方案，召集全国24000多名导购，通过企业微信服务两百多万消费者；目前，植物医生也正在发展IT系统在线与客户沟通，维系一部分的服务和交易；银泰自2月7日起，陆续组织导购在家直播+多项商家帮扶政策缓解中小型商户的危机，等等。

拥抱“新零售”似乎成为品牌和实体门店于绝境中逆袭重生的重要突破口。目前，创立于2014年的微商品牌黎蓓露目前也正尝试通过线上的方式缓解线下实体店的危机。

张书壁分析目前的形势下，虽然在2月初，许多门店尚未实现营业，但是只是损失了线下渠道的增量以及对客户的体验服务，由于人们居家不出，在线购物，正好迎来线上流量的一波商机。

目前，黎蓓露通过线上的引流和打造的私域流量对门店业绩冲击并不十分大。

张书壁还提及，目前黎蓓露的品牌专营店有140家，包括4家海外门店，虽因极少数门店因业绩不善或想转移计划的原因而关店，但是目前大部分门店整体运营良好，并且将有进一步扩张对海外市场的计划，计划将在两年内门店数量拓展到全球1000家。

品牌未来的渠道发展方式有哪些？

那么品牌对未来的渠道发展方式有哪些思考？张书壁认为在目前这段特殊时期内，线上引流或许成为许多品牌以及实体门店缓解危机的重要突破口。但是她认为品牌仍然离不开线下渠道的布局，未来品牌在发展渠道上更多的将会往多元化多渠道去发展，而促进线上线下互融是品牌目前更需要做的事。

而女人宣言创始人成交女王却认为未来品牌渠道发展将有可能更多的往线上转移，但线上渠道也一定是多元化发展的。对于日化门店而言，他们往线上渠道推进的速度或许没有那么快，而在未来两年里，在线上渠道的进驻，或许更多的是以直播卖货或入驻淘宝电商等的形式加入。

目前，女人宣言正以一整套线上营销方案的方式助力门店共度难关。据女王透露，虽然目前线下门店都还没营业，但是依靠线上直播等的方式，许多门店目前线上可以做业绩，线下可以做口碑时间，也已作出良好的成效，许多门店已经开始有了盈利。

不管是多元化渠道方式，还是线上线下互融的方式，让我们不可忽视的是，线上渠道方式正以一股不可逆流的趋势向我们袭来，在目前的这段特殊时期内体现更甚，并在未来一段时期中，仍然可能成为品牌长期发展的趋势力量。身在行业中的我们，应该有的姿态便是顺应趋势，拥抱趋势。

李佳琦推荐的口红哪些比较好看呢？今天我就推荐一些给大家。

TF的口红定位就是luxury beauty（奢华的美丽），一般用过他们家的东西的人，都会深入此坑。

#08姨妈色真的是好看到哭，没有正红色强烈压倒人的气场，透露出的妩媚气质绝对是皇上最宠爱的妃子，黑皮黄皮白皮都可以轻松驾驭

#69王菲色，号称所有男人都会亲上去的一支颜色，也是直男们喜欢的颜色，水嫩泛红的嘴唇，配上精致的初恋妆，轻撩发丝，风韵与清纯都在这一瞬间。

Tom Ford白管最早生产于2014年春夏，质地比较轻薄，色号大多也比较温柔，其质地更适合在夏季涂抹。

#06刘雯色，颜色的确是很洋气，搭配气质晚礼服绝对不会输的一支颜色，华而不俗就属这它了，不过个人感觉和 YSL#25的试色有点相似。

18年春夏新出的白细管，这个系列的最大优点就是超级滋润，很适合嘴唇干的宝宝，显色度也很高，覆盖力强。

#03是一支超级温柔的裸色，非常显嫩，伪素颜妆的必备，同样也很适合学生党，和阿玛尼#501相似度很高，但本蔓更喜欢这支的自然哦。

M·A·C的口红可谓大牌的品质，白菜的价格。子弹头系列以色号众多著称，目前大概有200多支颜色，而且还在不断更新！

#russian red俄罗斯红，能被本蔓拎出来的正红色可不是一般的好看，跟迪奥#999和YSL#21比起来更偏玫调，就是那么不一样的红！

#marrakesh红棕枫杏色，今年火到炸，巨难买的颜色，不需要多余的描述，看嘴就知道，只要有货一定要买！

#party line玫瑰李子红，这支颜色不光可以单独，还可以和任何一支大红色叠加，完全不会撞色，如果买到了不是很好看的大红色，靠它就可以全部起死回生！

阿玛尼红管是很多人会毫不犹豫选择的大牌唇釉。它的质地是丝绒哑光雾面，色彩比阿玛尼的黑管唇釉饱和度更高。这系列里面还有大量的乳木果油，光泽感和滋润度都非常高。

除了每个人都说好的#400外，这两个颜色也很独一无二。

#405超漂亮的番茄色，怎么涂都好看，很显皮肤白，嘴巴嫩到爆炸，薄涂更是美到没朋友。

阿玛尼黑管是18年的秋冬新款，一出来就各种断货。虽然是哑光唇膏，但是非常滋润，膏体非常显色，颜色也很饱满。

#502细闪水红色，502颜色偏紫，真的好高级啊，一点也不拔干，性冷淡风！

CT家的口红可真的是专业背景出身哦，创始人CharlotteTilbury就是一位很有名的彩妆师，也是TF品牌的御用化妆师，混迹时尚圈、超模圈。用CT当TF的平替也是极好的。

#CARPET RED红毯色，走红毯必备款，气场八米，配上性感小吊带，正妹就是你！

#WALK OF SHAME温柔豆沙色，比裸色多一丝色彩，能提亮气色，上班面试时都可以用它。

#SO MARILYN小S色，超性感、超高级的一支颜色。偏橘调，没有荧光感！

UD家的眼影盘大家肯定是耳熟能详，它家口红更是大牌中的物美价廉，很多带细闪的颜色都非常抓人。

#love drunk紫红色，亮肤，轻哑光，一点也不拔干，色如其名为爱沉醉！

#singe锦鲤色，这只颜色本蔓也是爱的呀，厚涂偏玫调，金属光泽在灯光下显得超级有质感，颜色的层次都丰富了许多。

YSL圆管今年出了10款春季新色（国内专柜还没上）。新出的色号不但延续了圆管之前的滋润质地，而且对黄皮还更友好了哦。

#80血腥玛丽，神仙色，又被李佳琦夸到好看到哭了，不光颜色俏皮，像美图秀秀之前流行的阿宝色滤镜，质地也是舒服到爆炸！

YSL在2018年秋冬出的小金条，哑光质地，显色度高，总共有17种色调。不管外形突破传统，还那么好看，它最棒的就是膏体还有棱有角，能精准勾勒唇形，当唇线笔都非常好。

#21纯正红色，YSL这次真的是优秀，出了一支超越迪奥#999的正红色，这显色度、这质地，正宫娘娘绝对非你莫属，难怪这是一支断货王啊。

#25细闪牛血色，嘴唇上有星空的感觉啊，这支颜色还可以和21号颜色一起叠，超美！

欧莱雅小钢笔也是亲妈生的孩子，一路持续开挂到现在，试色品质堪比大牌，这两只雾面唇釉真是美到不行。

#121豆沙紫，舒服不拔干，颜色温柔，雾面质感又非常高级，这两者结合真是无敌了。

#112土橘色，这支颜色李佳琦都忍不住拉小助理过去试用，上嘴真的是青春靓丽，很活泼的一支颜色啊。

RD163是植村秀的新年限量色号，这个色号有三种质地，分哑光、水润、超级水润，李佳琦推荐是柔雾质地。

#RD163复古正红色，可以参考YSL#21的试色，两者颜色很相近，选一即可~

娇兰宝石唇膏算的上口红界的颜值担当，唇膏芯和唇膏壳是分开卖的，唇膏壳有很多款式，可以搭配挑选自己喜欢的色号+唇膏壳，定制自己独一无二的口红。唇膏壳大家可以去专柜或者丝芙兰看看，色号一定不要错过这两只颜色。

#N03土豆沙，不说它高级，上嘴颜色是真的显气色，不是夸张的色号，又具备让人无法忽视的存在感。

#N23车厘子色，这支颜色好好看，像吃了一车车厘子的嘴巴，嘴唇染满了车厘子的汁液，难怪被说成新鲜的嘴巴。

KISSKISS是国民杨洋老公代言的唇膏，李佳琦推荐的红色限定版已经买不到了。新年包装版也只是换了个大红色的外壳，本蔓更喜欢黑色的包装啊。

#344杨洋色，很温柔的珊瑚色，也是19年流行色啊，不过这个色号中带有一丝荧光感，适合皮肤偏白，黑皮可以舍弃！

Make Up For Ever，毕竟是专业彩妆品牌，口红做得自然是没话说。新出的唇蜡笔口红，涂口红就跟画画一样。10款颜色，李佳琦推了两个，正红和豆沙。

本蔓觉得这两个颜色并没有勾住我的心呀，除了质地不一样很容易找到替代，喜欢新颖蜡笔质地的可以入手，无感的跟着小蔓看下一个吧

Dior999，全球必买的口红榜首。有哑光、滋润、金属三种质地。

#999正红色，在YSL没有出小金条#21时，我最喜欢的正红色是迪奥#999，现在它虽然退居二位我也要给它正名，不轻浮的正红，哑光、金属都可以入手。

世界上最知名的奢侈品牌之一，主要经营业务是服装和珠宝饰品及配件，还有化妆品、护肤品和香水等。是一个独立的公司和品牌。旗下的香奈儿口红更是让人不能忽视的存在。

香奈儿唇膏质地非常柔滑，也很好上色，遮盖唇纹效果一级棒。

#73草莓色，真的让李佳琦OMG了几十秒，非常非常甜的一支颜色，少女涂它楚楚可人，贵妇涂它十足减龄啊！

凡是过往，皆为序章。站立于12年一轮回的关口之上，“双11”上一段 历史 已经揭过，下一段 历史 即将书写而出。十二载，“双11”讲述着变与不变：变的是全新时代下 科技 的普及，新兴市场如雨后春笋般破土而出；不变的是消费者数十年如一日的消费热情，商业活力源源不断地喷薄而出。从南到北，从东到西，“双11”数据大屏讲述着需求与制造互相匹配的内循环，显示着海外市场与国内市场的你来我往。特殊时期，我们期待着一幅更具商业活力的经济发展图景跃然纸上。

11天12年 “双11”奔跑向前

2020年11月11日，阿里在杭州的媒体中心大屏幕上，“双11”实时交易额的数据已经连续滚动24小时。尽管今年阿里将“双11”统计数据的时间维度拉长到了11天，大量数据难以与前几年直接对比，但每一个打断演出突然跳出的具有节点性质的数据，仍旧能引发欢呼与掌声。

从11月1日凌晨至11月11日20时，2020年天猫“双11”全球狂欢季实时成交额突破4674亿元。3723亿元、4674亿元……众多以10天为起步，累加11月11日当天的成交额，分时段还原着“双11”的增长，或者是“膨胀”。截至11日下午14时26分 ，京东“双11”累计下单金额突破2431亿元，这个数字已经迫近京东“6·18”时18天内累计2692亿元的下单金额。

当然，“双11”的配送速度以超预期的速度发展着。在数年的历练中，从曾经的次日达、当日达，到次晨达、小时达，再到现在的分钟级配送、秒级取件，“双11”大促时效不断提升，既是工厂直发、预售商品备货前置等多元发货模式成熟的体现，也是物流基建数字渗透的有利证明。

物流快递不舍昼夜地运转着，数据屏幕上**线条与绿色线条反复交错， 11月11日23点，2020天猫双11全球狂欢季实时物流订单量破225亿单，约等于2010年全年中国快递量的总和。

在京津冀，中通京南转运中心的自动化分拣线正以7万票/小时、25米每秒的速度分拣包裹，而在圆通北方最大的转运中心——华北转运中心，5套自动化分拣设备将支撑“双11”500万件最高日处理量。在上海，百世快递上海转运中心52台五面扫DWS服务于货物进出港，1名操作人员可同时操作两条流水线。在青岛，日日顺物流青岛即墨仓16台自动立体库堆垛机每小时高效执行640个进出任务……

据国家邮政局数据显示，预计“双11”日均快递业务量达49亿件，约是日常业务量的2倍。快递量在2020年逐月攀升，彰显着国内消费在疫情环境下强劲的恢复力。国家邮政局表示，1-10月快递业务量预计将超641亿件，超2019年全年业务量，11月快递业务量将同比增长36%。

滚动的数据就如同永动机，企业、消费者、品牌商为此欢呼着。场内的媒体从跳动的数据中寻找传播点，场外的分析师们试图从数据走势评估购买力，下单的消费者对着数据计算着自己的贡献能力。毫无疑问，大厅屏幕上实时滚动的成交数据将多方的注意力全部集中在“双11”。

从1年到12年，从1天到11天。“双11”从感觉上来讲还是11天，从集中下单的时间段来看的确延长了。当然更长的售卖周期，为更多商家提供了增长新机遇。不少首次参与“双11”的新商家得以更从容地备货补货，实现更大爆发。因疫情受到冲击的外贸工厂和产业带商家，在“双11”期间加速“回血”，收获数字化带来的增长红利。

从商家到消费者，从工厂到田间地头，从直播生态到物流体系，从线下商业到技术保障，从国内到海外，“双11”因时而动。

12年，电商领域的风云变幻从未停歇。电商群雄逐鹿的局面让阿里在“双11”期间不再是一枝独秀，众多综合电商、垂直电商、物流企业、金融企业也将“双11”当天的数据作为衡量业绩的指标之一，大小品牌将其作为相互斗争的竞技场。在内需强劲、经济复苏的当下，商家、品牌商、消费者在“双11”蜂拥而至。

新角色多业态 消费力量爆发

许多前所未有的新角色参与“双11”，既让消费者需求得到满足，全国商家也打响了“双11”的回血之战。直播间与大舞台、卫视大屏与手机小屏，11月11日当天全面联动，实时“穿屏”，第一次全息展现了全新时代下的消费触达。第12年的“双11”，给人带来了扑面而来的 科技 感和想象力。

在电商平台，商家直播无疑将成为今年“双11”新的爆发点，与达人直播相辅相成，合力摸索出稳定的商业模式，从而实现效益最大化。的确，无直播不电商：阿里滚动的数据大屏幕显示，“双11”期间，所有商家在淘宝直播累计时长已经达到了1660年。

各渠道均试图发挥直播的最大价值，百货购物中心自然不甘示弱。银泰百货在“双11”期间，与YSL、赫莲娜、娇兰等国际品牌落地了20多场次的直播。每个直播间，消费者看到的或许只有主播一人，实则催生了一系列新就业形态，包括主播、助播、选品、脚本策划、运营、场控等淘宝直播共带动上述直接和间接就业机会1731万个。

“双11”的热闹喧哗从来不只在线上，线下商家在此时也扑捉着增长契机。今年，阿里联动210万个线下商家参与“双11”，从预售到爆发横跨三个周末的新周期，能让许多原本基于线下经营的业态，参与到这场商业共振中。天猫超市、盒马、饿了么、银泰、大润发……阿里新零售的长期耕耘，形成了覆盖海量消费者的新生活圈。

电商“双11”的激情也延伸到线下。京东零售集团大商超全渠道事业群营销运营部总经理王凤表示，七鲜超市武汉首城首店在11月6日开业当日订单量超1万单。另外，“双11”期间，全国320玩家门店在京东平台实现线上线下同价。

历经疫情考验，直播、社群带货已发展成为实体零售企业的销售渠道之一，相比以往“双11”节点，今年各大商场的玩法更为多样性。尽管各大商场购物中心并没有刻意搭乘“双11”这趟班车，但在拉动消费方面绝不马虎，且更为注重消费者的体验感。

在以内循环为主的新市场格局下，“双11”不仅反映了中国消费市场的增长动能，更折射出实体经济在数字化助推下的蓬勃成长。互联网时评人张书乐表示，“双11”除了价格战以外，平台如何盘活线下卖场和门店资源成为关键点。“‘双11’期间，线上线下合则两利。”尤其是在疫情期间，电商体系下的网购、外卖以及立足本地的O2O服务最大限度地提供了正常的生产生活消费的供应。电商的快递、外卖、即时配送等服务也给更多线下商家提供了参考，加大实体与线上平台进行融合力度。

连接流通 内需能量脉动

数据之外，“双11”还是由一条条不同颜色的线和形状不规则的热力点组成的购物节。直线，显示着阿里向全球供货的路径；曲线，代表全世界商品通过阿里流向国内市场的线路。直线与曲线相互交织，将电商在全球范围内的商业流通实现具像化呈现。

如今的“双11”足以让世界跟着动起来。中国作为圆心，向外发散着无数条线，俄罗斯、法国、西班牙、新加坡是商业版图上热门的出口国家。天猫海外与Lazada帮助了76万商家走向全球市场，速卖通商家出海数量同比增长50%。

海外市场与国内市场在“双11”期间频繁联动的另一面，则是内需市场的潜力得到集中释放，消费提速回暖。东南沿海、中部地区、西部腹地均是生产订单的集散地。尤其是东南沿海，制造与消费极为旺盛，在电商C2M的加持下，已经初步实现生产端与消费端的无缝对接。

北京商业经济学会会长王成荣分析称，生产企业与电商企业已经迈出了创新、变革的第一步。很多电商平台凭借智能化、 科技 化的优势，能够及时捕捉到消费者信息，再通过平台将信息反馈给产业端。从某种程度上讲，不仅满足了消费者即时的需要，更重要的是推动了产业端的产业升级和 科技 研发，也推动了创新型驱动，建立经济新的发展模式，推动了高质量发展的模式。

“通过打通生产、流通、消费之间的堵点构建新发展格局，能发现新消费、建立新的渠道、促进生产端开发新产品，使新消费、新渠道、新产品真正连接，这种新实际上是建立在高质量发展的基础之上。”王成荣进一步解释，在新消费基础上，开发新渠道反馈给生产端，使之开发更高品质的产品，此举是建立大循环的目标之一。

北京京商流通战略研究院院长赖阳表示，在疫情防控的背景下，上半年中小商家的销售不如预期，多数商家出现库存积压的情况。上半年的大促中，多数消费者以购买生活必需品为主，通过下半年的促销，可以促使消费者购买其他商品，带动整体消费。“双11”以价格促销为主，消费者囤货诉求较高的情况，可以帮助中小商家消化库存，缓解压力。品牌、厂商消化库存回收资金后，可以再投入到新的研发、生产中，推动企业进入新一轮运营中，形成运营商的良性循环。

商流衔接供需两端循环顺畅背后，是物流行业以数字技术为轴日夜不停地运转。

新变化背后，再次印证了数字化是不确定性时代里最大的确定性。今年”双11”更是展现了内需能量、数字经济的韧性和创新活力。

“未来，整个世界都将被数字化，一切都将在虚拟数字世界里有一个复制品，像是现实世界的一面镜子。”

2019年数博会，《连线》杂志创始主编、《失控》一书的作者凯文·凯利这样描绘自己对未来20年数字世界的想象。

9月8日，天猫官宣AYAYI将成为阿里首位数字员工，同时也是 天猫超级品牌数字主理人 。她将帮助天猫展开未来对于新虚拟数字领域的 探索 和拓展，也对未来的超级品牌描绘出更为宏观的画面——一个架构于元宇宙概念之上全新模式的商业规划。

众多媒体也定义，这代表国内互联网行业像新的虚拟现实商业场景迈出了更大的一步，一个横亘于两个空间之上的极具创造力的想象空间。

虽然元宇宙的概念非常之超前与新奇，但随着数字时代的不断发展，互联网的形态也逐渐发生变化，甚至还衍生出“元宇宙经济”的新商业概念，为人类提供了全新的想象力。

近日，天猫超级品牌对虚拟世界的 探索 启程也全面开启。天猫计划将虚拟引入现实，从而打造出全新的商业模式，让人货场之间的关联更加紧密，也让品牌与消费场景能够更加的多元化。

在这个 探索 计划里面，颜值逆天的超现实数字人AYAYI就正式成为先锋。

作为一名 来自元宇宙的国内 位超现实数字 ，AYAYI同时拥有NFT艺术家、潮流先锋、极限运动爱好者等多重身份，在成为阿里巴巴首位数字化员工后，她将帮助天猫全面开启超级品牌的元宇宙计划。

首次亮相，AYAYI带来了中秋定制月饼礼盒及定制NFT数字月饼。据官方介绍，AYAYI定制NFT数字月饼由蚂蚁链平台提供技术支持，采用多面体和酸性金属物质作为两个主要设计元素。

其中多面体形态代表当下的现实世界，而具有流动性的酸性金属物质则象征元宇宙。两种元素交融、对撞，也表现了现实世界与未来数字生活的融合过程。一经上线，已经超过2万人进行在线排队。

其实这并不是AYAYI的首次亮相。

网友们围绕“是否是AI脸”、“如何凭借 张照 获得如此流量”等话题展开激烈讨论。在没有任何内容堆积的前提下，AYAYI的首条动态就共收获了1000w浏览量，超10万粉丝的惊人数据。

可以说， AYAYI凭借一张照片就成功破圈 。

虽然1989年，美国国立医学图书馆就已经发起“可视人计划” (VisibleHumanProject)，这也是人类 历史 上首次提出虚拟数字人的概念。但真正将虚拟人推向技术高峰的，当属2021年年初，著名 游戏 公司Epic Games旗下的虚幻引擎（Unreal Engine）发布的3D高保真数字仿真人平台MetaHuman Creator。

AYAYI正是一位基于Unreal Engin深度开发的Metahuman——超写实数字人。

相比于过去的虚拟人，AYAYI基于超现实技术还原质量，并且从人物设定、建模、审美等方方面面完全参照物理的人而设计开发出来，拥有和人几乎一模一样、立体的、完整的骨骼、脸型、毛发、肤色，以及饱满的个性等等。整个过程，既考验技术水平，更对开发“数字人”的公司在人物理解、用户消费诉求洞察等方面提出了高要求。

那么，什么是元宇宙？

元宇宙一词的原译是Metaverse，意思为一个平行于现实世界并始终在线的虚拟世界。

它既包含虚拟世界真实化，又包含真实世界的虚拟化，并且两边数据实时互通，形成一种超越现实与虚拟的全新世界形态。

所以元宇宙在本质意义上为一个共创的数字世界的虚拟空间，它融合了对5G、VR、AR、脑机接口、区块链、人工智能等最前沿科学技术，所有的人类都可以参与和共享这一个虚拟与现实相结合的宇宙体系之中。

甚至在元宇宙当中，它还会囊括虚拟场域、现实分身、社交网络、经济系统等种种因素。它是一种对现实体验的延伸，也是对虚拟世界存在形式新的 探索 。

比如目前世界上最大的多人在线创作 游戏 《Roblox》，区块链和最近大火的NFT等，都是元宇宙概念产物。

从NFT到元宇宙概念再到AYAYI，那么天猫究竟是怎样的策略？

我想这背后关乎到两个层面： 趋势与布局 。

一方面，现在的消费人群对于直播以及短视频内容的体感阈值日渐增大，在内容或者货品场景的承载形式上，人群需要有更加值得期待的新玩法、新IP产生，这是市场需求在不断变化。

另一方面，对于 游戏 以及商业IP发展的相关领域，目前的业务范围与打法模式已经出现增长破圈疲态，不足以为品牌商家带来更加惊喜的增量突破，所以在商业模式上，也需要更加具象化的新手段来完成这一增长使命。

而作为未来人群与场景强链接的一个强力媒介形式，虚拟人物AYAYI的出现，就恰好解决了以上所有的问题，成为一个关键的商业新方向。

由于AYAYI是基于Unreal引擎造出来的足够拟真的形象，其应用空间与场景极其丰富多变，既可以以“虚拟”+“现实场景”的商业空间方式去展现，又可以以货品+场景“全虚拟化”的商业空间方式去展现，或者是形象可以贴合需要营销推广的品牌随时进行定制等，这些优势在商业上的潜力都是巨大的，具有非常丰富的商业想象空间与操作执行空间。

比如此前AYAYI就曾牵手摩登天空虚拟音乐艺人厂牌 No Problem，双方针对数字化音乐演出场景展开了深度战略合作，通过打破纬度与空间次元的方式，共建一个新音乐时代元宇宙的未来；

AYAYI还于6月，在上海与陈伟霆一起参与了法国娇兰夏日亲「蜜」花园活动，通过“AYAYI”+“明星大咖”的互动种草方式，去为品牌进行赋能。该事件本身还在后来引发“KOL追寻AYAYI打卡点”的长尾流量二次传播事件，带来曝光上的意外惊喜。

作为天猫打造的首个超写实数字人， AYAYI象征着天猫作为互联网载体，勾连数字元新产业的商业决心 ：

包含作为NFT艺术家，去赋予每一款普通商品蜕变成艺术藏品的可能性。据悉，在双十一期间，AYAYI还将助力天猫打造独有的NFT馆藏展览，让品牌产品可以拥有更出色的展示能力，将现实中的商品转变为元宇宙中的NFT艺术创作品。

在未来，AYAYI既能带领我们走进虚拟现实世界，参观全球巡展；还能联合国际顶级设计师打造 时尚 单品，跨界国际知名品牌，为线下潮牌实体店打通跨次元的服务；也能建造 娱乐 化营销“超级数字场景”，打造品牌合作新商业模式；更能全面进军 娱乐 产业，音乐、影视、综艺无所不包。

可以看到的是，AYAYI即将开启一种新偶像“元”年，利用数字人先锋理念以及超强学习能力，实现更多元的商业版图扩展。

所以从整体上看，天猫对于打造AYAYI孵化计划的背后，具有针对“人货场”变革升级的深度策略，以AYAYI为市场与业务模式切口，开启全新的商业布局与边际拓宽。

不仅如此，AYAYI背后的技术支持，更是在下一盘大棋。

在深度数字化的未来生活中，人、场景、现实和虚拟是四大商业关键，而蚂蚁链NFT丰富广泛的应用场景，它可以利用虚拟NFT产品、线上策展、数字音乐会等不同需求的承载方式，帮助品牌实现轻松的破圈，并打出更加强势的营销能效，累积品牌增量快速出圈。

在6月份，支付宝在蚂蚁链上就首次限量发售了“敦煌飞天，九 ”的付款码NFT 肤，该皮肤利 3D数字建模技术 成，具有独一无二的非同质化特征，共计16000份的两款NFT，每份价格为10 付宝积分+99元人民币,上线之后短时间内就被 抢 空，为消费者带来了一次元宇宙NFT玩法的新鲜初体验。

据说，天猫数字虚拟在下半年还准备了密集的活动规划，通过线上、线下展览的形式，与消费者沟通。

可以说， 天猫正在进行一次里程碑式的 探索 ，为行业以及全球经济趋势提供了一个新的想象空间以及商业方向，并由此为大众开启一个新的元宇宙商业未来。

阿里巴巴集团副总裁家洛与AYAYI

探讨数字人与元宇宙未来商业场景

不管是元宇宙概念，还是当前的NFT玩法，全新的具有新鲜活力的商业模式，正在逐渐的改变着年轻人的生活方式，同时消费习惯的改变、消费观念的升级以及对于新鲜事物的不断接纳，我们在现实生活中也更加的感知到了生活的美好与丰富。

随着天猫在虚拟数字未来产业更加多的超前布局，相信它将会给我们带来更加多的前沿技术上以及玩法上的惊喜，带领我们走向更加具有想象力的未来！

对于很多人来说，元宇宙或许还很遥远，但其实我们已经触手可及。

你好元宇宙

李佳琦算是一个很良心的美妆博主了，他推荐的化妆品都会成为热门色号并且大卖，而且他推荐的化妆品并不是适合所有人的，所以有的人说好用还有的人说难用，但是他推荐之前都会说清楚适合什么皮肤用的，那就要看你们自己选择了，选不好也不能怪人家是不是。

李佳琦是一个拥有三千多支口红的美妆博主，是多少女生心目中的梦中情人，做梦都想嫁的李佳琦，李佳琦的家里面有一个小仓库专门存放这些化妆品，从他直播间后面的柜子上就看到装满了口红都塞不下了，很多人都表示羡慕不已，只要他一说哦买噶，买它！很多人就都会去买的，很多人都称不要让他这么频繁的推荐了，自己真的没有钱买了，哈哈。

李佳琦这个人之所以有这样的成就跟他自身的努力是拖不开干系的，他本身就是一个柜台的销售人员，每日没夜的直播给大家试口红才有了现在的成就。别的博主不想试了就把口红涂到胳膊上给粉丝看，而李佳琦不一样，每个颜色都要涂到嘴上给大家看，一个直播试上百支口红真的可以说是非常拼命了。

李佳琦推荐过的东西我也试过了很多次，个人觉得还是蛮好用的，并没有出现什么不适，他推荐过的确实很好用，口红色号也是大多数女生本来就比较喜欢的色号，他推荐过的化妆品真的是让人无法抗拒的。我认为如果他推荐的东西是不好用的那么被他种草那些粉丝早该喷他了，也不会在评论里评论非常好用了，还是要看个人的肤质买的，不要盲目的买。