番茄起源于那里呢？

番茄起源于秘鲁和墨西哥

1、番茄的老家在秘鲁和墨西哥，原先是一种生长在森林里的野生浆果。当地人把它当作有毒的果子，称之为“狼桃”，只用来观赏，无人敢食。当地传说狼桃有毒，吃了狼桃就会起疙瘩长瘤子。虽然它成熟时鲜红欲滴，红果配绿叶，十分美丽诱人。但正如色泽娇艳的蘑菇有剧毒一样，人们还是对它敬而远之，未曾有人敢吃上一口，只是把它作为一种观赏植物来对待。

2、据记载，十六世纪，英国有位名叫俄罗达拉的公爵在南美洲旅游，很喜欢番茄这种观赏植物，于是如获至宝一般将之带回英国，作为爱情的礼物献给了情人伊丽莎白女王以表达爱意，从此，“爱情果”、“情人果”之名就广为流传了。但人们都把番茄种在庄园里，并作为象征爱情的礼品赠送给爱人。番茄(10张)

过了一代又一代，仍没有人敢吃番茄。

3、到了十七世纪，有一位法国画家曾多次描绘番茄，面对番茄这样美丽可爱而“有毒”的浆果，他还躺在床上，鼓着眼睛对着天花板发愣。怎么？他吃了一个像毒蘑一样鲜红的番茄居然没死！他咂巴咂巴嘴唇，回想起咀嚼番茄那味道好极了的感觉，满面春风地把“番茄无毒可以吃”的消息告诉了朋友们，他们都惊呆了。不久，番茄无毒的新闻震动了西方，并迅速传遍了世界。

4、从那以后，上亿人均安心享受了这位“敢为天下先”的勇士冒死而带来的口福。到了十八世纪，意大利厨师用西红柿做成佳肴，色艳、味美，客人赞不绝口。番茄终于登上了餐桌。从此，番茄博得众人之爱，被誉为红色果、金苹果、红宝石、爱情果。

5、当前，番茄作为一种蔬菜，已被科学家证明含有多种维生素和营养成分，如番茄含有丰富的维生素C和A以及叶酸、钾这些主要的营养元素。特别是它所含的茄红素，对人体的健康更有益处，而一些水果如西瓜、柚、杏只含有少量的茄红素。当然，人们称番茄为“爱情果”，还因为此果真有如爱情一般的功效，可以让女孩子们更加美丽。

名称由来：番茄又名西红柿，这种果实类似中国茄子形状、又似中国红柿子的蔬菜，由于是从外国、西方传入中国，因而被中国人用汉语命名为“番茄”、“西红柿”。（注：中国人习惯于把从外国传入中国东西称为“番某某”，把从西方传入中国东西称为“西某某”）

挑选方法：1、挑选西红柿时，要选颜色粉红、浑圆，表皮有白色的小点点的，感觉表面有一层淡淡的粉一样，捏起来很 软。

2、蒂的部位一定要圆润，最好带淡淡的青色。籽粒呈土**，肉质红色、沙瓤、多汁。

3、不要买带尖、底很高或有棱角的，也不要挑选拿着感觉分量很轻的，这些都是催熟的西红柿。催熟的西红柿通体全红，手感很硬，外观呈多面体，掰开一看籽呈绿色或未长籽，瓤内无汁。这是商贩用催熟香蕉的方法，在西红柿上面涂上一种“乙烯利”的化学药物，此药虽毒性较低，但长期食用对人体有害

黄酒一般人能喝100到200克。

黄酒（Huangjiu）是世界上最古老的酒类之一，酵母曲种质量决定酒质。源于中国，且唯中国有之，与啤酒、葡萄酒并称世界三大古酒。约在三千多年前，商周时代，中国人独创酒曲复式发酵法，开始大量酿制黄酒。

黄酒产地较广，品种很多，著名的有：房县黄酒、绍兴老酒、龙岩沉缸酒、九江封缸酒、福建老酒、无锡惠泉酒、江阴黑杜酒、绍兴状元红、女儿红、安徽古南丰、安徽宣丰黄酒、张家港沙洲优黄、吴江吴宫老酒、苏州同里红、上海老酒等。

黄酒流派

中国黄酒的主要流派，分别为以绍兴黄酒为代表的江浙流派、以客家黄酒为代表的客家流派、以及以孝感米酒为代表的湖北流派等。黄酒的另一种分类方法是按酿造黄酒所使用的曲种分为麦曲黄酒和红曲黄酒。

自2009年以来，由中国文物保护基金会组织专家学者对黄酒文化进行了发掘保护，提出可以根据酿制黄酒所使用的粬种区分，将黄酒分为麦曲黄酒和红曲黄酒两大类。

因为以浙江、福建、江苏等地为代表的大量厂家，以及遍布浙江省南部、福建省的广大区域的农家，采用红粬、糯米和水为原料，不添加任何其它成分，以人工自然发酵酿制而成的红粬黄酒，传承历史悠久，十分普及。

为此，酒基会连续组织召开了三届中国红粬高峰论坛，发掘出一批历史传承悠久的红粬酒酿造方法、器具及传人，为发掘保护传统文化开启了一片新领域。

中国红鞭炮尺寸分类：

常见的规格（标注的出售响数－－也就是虚数）有：3层（条形鞭炮）、8层（条形鞭炮）、10层（条形鞭炮）、标3000响（饼形鞭炮）、标5000响（饼形鞭炮）、标10000响（饼形鞭炮）、标12000响（饼形鞭炮）等。

鞭炮的头数是什么概念：

众所周知，鞭炮是由很多单独的炮竹编串在一起的物品。所谓鞭炮的头数（也叫响数），就是所有炮竹的数量，例如10000头的鞭炮，名义上就是10000枚炮竹组成的。

注意事项：

1部分鞭炮含有活泼金属如镁、铝等，存放应存放在阴凉干燥处，远离火源，不可暴晒，不可放在潮湿的地方。

镁和铝在有氧化剂如硝酸钾、氯酸钾、硫的情况下遇水会产生易燃的氢气（H2)，容易爆炸。

2燃放必须远离加油站、井盖、电气设备、燃气设备、工厂等，以免发生危险。

尤其要注意不要在井盖上燃放，尤其是污水井、粪井。有些人喜欢在井盖上点燃鞭炮，这是万万不可的，井里通常会含有一定量沼气，主要成分是甲烷（CH4)和空气的混合物，点燃后如果火星与沼气接触会引发爆炸。

3燃放要注意适当距离

点燃后，普通鞭炮需要撤离5米远，威力稍大的需要撤离10米远。用手拿的除外。

4点燃方法

鞭炮通常用香条点燃，很少用打火机、火柴点燃，使用明火应特别注意。同时要注意包装上的说明进行燃放。

5点燃后的注意事项

鞭炮生产难免出现各种问题，导致燃放时不爆炸，此时切忌去看，以免突然爆炸。

6禁止拆卸

各类鞭炮严禁拆卸，以免摩擦或撞击导致爆炸。

补水保湿，是我们每个人每天都要做的，而且我们基本上都会选择那些密集补水的护肤品，对于高效补水的护肤品，今天就让小编来推荐一些零差评的日本补水护肤面膜，那么日本到底都有哪些口碑补水面膜呢？敷面膜到底有哪些误区呢？

1、日本口碑补水面膜

1、Minon氨基酸保湿面膜2300/片

推荐理由：这款面膜在日本十分火哦，适合干燥肌敏感肌，无香料无酒精无防腐剂矿物油，成分天然不刺激。面膜纸很薄，质地是粘稠的半透明果冻状，虽然小编并不喜欢粘稠的感觉，但这款精华液能吸收得很不错，敷完也不会有粘腻的感觉。

2、凡尔赛玫瑰面膜3300/片

推荐理由：这系列面膜有上过日本cosmo大赏面膜类的第一名。面膜纸服帖而且质量好，不会一个大力就撕得不成样子，精华液流动性不大然而又不会过于粘稠，给人一种刚刚好的感觉，而且它不含防腐剂，让人用着安心。然而小编最开始喜欢这款面膜的理由就是它酷炫的画风。

3、肌美精3D胶原蛋白面膜1500/片

推荐理由：好我们先科普一下胶原蛋白的作用,胶原蛋白有紧肤平皱、保湿滋润、恢复肌肤弹性及修复的作用，但由于营养较足，面膜一周一次就可以了，不然小心营养过剩哦。面膜十分服帖，面膜纸也很大可以敷一下颈部，精华液很多，抹完脸顺带抹一下身体也是极好的。

4、曼丹婴儿补水面膜1200/片

推荐理由：曼丹的面膜也是在中国红到不行，分为粉、蓝、黄三种颜色，小编个人最喜欢的是粉色。精华液多而且粘稠，没什么味道，保湿补水效果不错。这款面膜无色素无香精，敏感皮也可以放心用，定期敷的话有助皮肤稳定。

5、Utena佑天兰玻尿酸黄金果冻面膜2000/张

推荐理由：这款面膜红色的侧重保湿，蓝色的侧重修复滋养。面膜袋子很小，但精华液超级多，用不完的精华液我都用来抹身体了。精华液有点像蜂蜜，浅**_喱状，有点粘稠但吸收很快，保湿作用明显，但面膜纸不服帖每次都让小编觉得心累。

6、SK-II青春敷面膜8000/片

推荐理由：难道小编会告诉你这款面膜的别名叫“前男友面膜”吗不明白用完以后就明白了!这款面膜补水效果超好，而且对脸上那些烦人的闭口超有效的，用完后上妆干皮如小编都不起皮了!

7、高丝药用美白肌面膜1000/片

推荐理由：这是一款价格及品质都很不错的美白面膜，前一天敷第二天早上会觉得气色蛮好不暗沉了，坚持使用肤色有提亮，熬夜MM必备，保湿效果好，面膜纸厚度适中，贴合度高，基本能照顾到脸的边角，小编挺满意它的使用感的。

8、LULULUN面膜4000/包(内七片)

推荐理由：日本一款超人气面膜，日本众多杂志网站介绍，众多明星达人在使用，好评一直不断!面膜纸较薄，很服帖，保湿力非常高!每天1片，修护肌肤，让皮肤进入更容易吸收水份的状态!无香料，无着色，无矿物油，敏感肌也可安心使用。但它是七片一包，非独立包装，要注意卫生哦!

2、敷面膜的误区

1、天天做面膜

千万不要天天敷面膜，过度保养，时间久了毛囊及皮脂腺会因为阻塞而发炎，引发粉刺和痘痘。要知道一味的依赖面膜，过度频繁使用不会让你的肤质真的变好，反而会对皮肤产生一种负担。

2、不注重清洁却频繁贴面膜

时间不断流失，肌肤的角质也在堆积，在没有及时进行去角质护理时，只重视天天敷保湿面膜，这就好像在未脱落的角质间涂上一层物质让它暂时平滑，日积月累导致的结果是角质会肥厚到无法透光，肌肤自然也会失去光彩变得干燥没有生命力。

3、睡眠面膜代替晚霜

建议大家即使使用睡眠面膜也最好在睡前将它洗净擦上晚霜再睡！要知道睡眠面膜其实含有以些刺激皮肤的化学物质，每天都糊上一层入睡，很容易造成“营养过剩”，长脂肪粒，甚至肌肤吸走水分，肌肤的自我修护力也会下降。所以也不宜天天用，一周两次即可。

4、身为痘痘肌还坚持使用睡眠面膜

睡眠面膜通常呈半透明或者透明_喱质地，适合偏敏感和偏油性肤质。干性肤质推荐使用油脂添加量较高的滋润型膏状面膜。痘痘肌肤首选面贴膜，由于此类肌肤比较敏感如果要用睡眠面膜，建议在涂抹20分钟后用清水洗净，避免堵塞封闭再次滋生痘痘。

5、盲目崇拜蚕丝面膜

蚕丝面膜之所以被商家推崇，是因为利用面膜材质去引起卖点。但面膜这类护肤品，之所以可以成为懒妞们的快速保养神器，完全取决于面贴膜本身的封闭性能。只有封闭后才能让效果持久效力最佳。所以薄薄的蚕丝面膜远不如无纺布面膜来的有效。

6、超时敷膜，绝不浪费一滴精华液

节约意识非常值得嘉奖，但要用对地方！如果敷面膜的时间超支，会导致肌肤失水、失养分。遵照使用说明做才是明智之举。如果你实在舍不得丢掉剩余的精华液，建议用在身体的其他部位。

7、美白能力强却含荧光剂的面膜

虽然不能武断的判断便宜就没好货，但是在面膜的世界里太便宜的东西最好不要沾，如果不怕越贴越惨的话荧光剂在市场上没有被禁用，但这类做表面工作的成分，没有实际使用意义。

分析如下：

玛瑙是佛教七宝之一，自古以来一直被当为辟邪物、护身符使用，象征友善的爱心和希望，有助于消除压力、疲劳、浊气等负性能量。

古中国气法，有行气时左进右出的原则，左手进气而右手排气，所以，一般建议将玛瑙手链佩带在右手，有助将本身的负能量和毒素给吸收掉。

扩展资料：

爱情物语

在瑞红首饰，几乎每天都上演着动人的爱情故事。就像每一款“中国红”首饰内都包含着一首诗一款意味深远的名字，背后还有一则精彩的故事。

“ 契守之约”这款情侣吊坠，象征着从此以后只爱你一人。曾有一个男孩来到少年路的瑞红店内，挑选中这款首饰，他买下来用一根银扣丝光绳把两个吊坠合二为一挂在脖子上，他说他要用自己的体温温润着它们，把自己爱的温度传递到玛瑙上，以后等遇到自己喜欢的人，就拿下其中一个来为她戴上，从此永不分离。

那份浪漫之情，谁都为他感动，愿玛瑙石保佑他早日找到他的真爱。自古以来，红玛瑙就有“幸福之石”之称，佩戴它能带来愉快和幸福，并给予人力量。而红玛瑙也是越戴越通透，越戴越有灵性。“契守之约”玛瑙的背后还能刻字，相信那个男孩的意中人能通过红玛瑙感受到他深浓意长的爱。

在圣诞节即将到来之际，瑞红首饰准备了许多情侣款，“爱之印鉴”、“比翼双飞”、“天涯咫尺”、“月影如花、心月”等等。精心打磨的玛瑙环，搭配雕工精细的云纹扣，展现出骄傲与惊艳，勾勒出一段美丽的情缘，寓意对爱情的向往与执著，可以赠送爱人，表达心意，或是在结婚纪念日作为礼品，传递美好幸福的祝愿。

古人感叹只羡鸳鸯不羡仙，有爱情的地方，才能有真正的美好，让瑞红和你一起见证爱的誓言。情爱萌动时，让一份具有象征寓意的礼物来拉近彼此之间的距离；情深意浓时，让“封爱之印”固守你们坚贞不移的爱情。  

参考资料：

：瑞红玛瑙

相传明朝宣德年间，宣宗皇帝突然想要用一套鲜红色的瓷器祭奠日神，于是诏令设在景德镇的督窑官加紧烧制。但是，窑工们多次试验，就是烧不出令朝廷满意的祭器来。督窑的太监每日督促、鞭打窑工，并且把一部分人关进监狱，声称再烧不出皇帝催要的红釉瓷器，就要杀人了。一位老窑工的女儿翠兰，听到消息非常担心，跑到了御窑厂，发现她的父亲也被督窑官投入了大牢。悲愤的翠兰纵身跳入了熊熊的窑火当中，用自己的生命抗议督窑官的暴行。两天后，当窑工们打开翠兰焚身的窑炉时，惊奇地发现，烧成的陶坯呈现出鲜血一样的红色。 红色的祭器烧成了，人们说这是翠兰的血染红了陶坯，于是就把这种红色的陶瓷，称为祭红。

为了纪念以身祭窑的翠兰，窑工们后来在封窑门时，用砖砌成少女的形象，这个习俗一直延续到今天。从那以后，历代皇帝都曾不惜财力烧制祭红，但是这种殷红色的瓷器，如同神话中的宝物一样，非常难得。

这就是被蒙上了神秘色彩的祭红。在景德镇陶瓷馆的近万件藏品中，祭红只有九件半，其中一件明代宣德年间的祭红，收藏时只剩下了残缺的一半。

“祭红”乃当时朝廷祭郊坛用品所创之色。又称“霁红”，是说其色“如朝霞霁色”。一名“积红”，又名“醉红”，还叫“鸡红”，这些都是由于当时无专门记录之书，而被瓷器商们俗呼讹音所造成种种异名。前面已经说到，明代“祭红”被瓷商们分称为二：其中宝石釉被称为“大红”，而瓷商们则将明清以来这类瓷品皆称之为“郎窑”；另一种鲜红釉，则被瓷器鉴赏家称为“积红”，如项子京《瓷器图说》即然。

景德镇的颜色釉造诣极高，创造了钧红、祭红和郎窑红等名贵色釉。钧红是我国最早出现的铜红釉品种，从明朝开始，景德镇大量生产钧红瓷。明代永宣年间，景德镇瓷工继钧红之后，创造了祭红。祭红娇而不艳，红中透紫，色泽深沉而安定。古代皇室用这种红釉瓷做祭器，因而得名祭红。因烧制难度极大，成品率很低，所以身价特高。古人在制作祭红瓷时，很名贵的原料如珊瑚、玛瑙、玉石、珍珠、黄金等都在所不惜。

从唐代开始，中国陶瓷艺人就发明了红釉烧制技术，北宋年间，河南禹县的钧窑完善了这一工艺，烧出了世称钧红的红釉陶瓷。但是，钧窑的烧制工艺还不成熟，红釉中往往掺杂进其他的颜色，而景德镇人在明宣德年间烧出的祭红，从颜色的色泽和纯度上，都超过了钧窑，人们把它叫做宣德祭。 后来不知道什么原因，这种红釉的烧制技术莫名其妙地失传了。

明朝宣德年后，几百年间一代又一代景德镇人，断断续续曾多次试烧这种红釉瓷器，但都没有烧出过当年那样的祭红。

明代景德镇的御窑，是朝廷的官窑，由朝廷下订单进行生产，烧出来的瓷器专供皇家使用，当然容不得成色不好的产品。因此，烧出来的瓷器要经过督窑官员的千挑万选。落选的瓷器皇帝不用，百姓当然也不能用，只好打碎深埋，这就是色窑遗址瓷片的来历。 但明朝的御窑，是以国家强大的财力为后盾的，也许就是因为这强大的财政支持，才得以烧出红釉瓷器，才能万里选一地挑选贡品。

河南的钧瓷有十窑九不成的说法，表明红釉是一种极难掌握的烧成技术。景德镇的祭红比钧红还要难烧得多，按民间的说法，叫千窑一宝，也就是上百炉的窑火中，才能得到一、两件祭红。清朝人在《景德镇陶歌》里专门记述了烧制祭红的难度：官古窑成重霁红，最难全美费良工。霜天晴昼精心合，一样搏烧百不同。

景德镇的陶瓷行业，虽然已经有千年的历史，但还没有走出手工业的封闭圈子。制瓷工艺尤其是釉料的配方，历来是手艺人保密的重点，世代家传，决不外泄，而且配方全凭配釉人的经验和运气。

陶瓷的艺术就是火的艺术。不同成分的釉料在不同温度、不同烧成气氛中可以产生千变万化的颜色，火改变了陶坯的化学成分，火把泥土变成了晶莹剔透的宝石。景德镇人创造了祭红、郎红等彩色陶瓷，也创造出陶瓷的神话。现在，景德镇人依然延续着500多年古老的技艺，也延续着土火相融的传奇。

为了让祭红复活，重续历史，1985年，湖南的科研人员接受了一项任务：研制一种能够耐高温的大红色陶瓷。2002年3月，一份陶瓷大红釉料的样品被放进高温电炉，结果令专家大为兴奋：非常纯正的大红颜色，在1250℃的高温中 ，没有明显的分解。大红色釉正式通过专家组鉴定。这种瓷器被意味深长地命名为中国红。

传统文化元素在广告设计中的运用

　中国传统文化元素极为丰富，内涵极为深厚， 是进行广告艺术创作的宝贵资源。下面是我搜索整理的关于传统文化元素在广告设计中的运用，欢迎参考阅读，希望对大家有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!

　中华民族历史悠久，中华文化博大精深。中国优秀传统文化元素是现代广告设计师取之不尽用之不竭的灵感和构思的源泉。探讨中国传统文化元素在广告设计中的运用，对于提高广告的艺术品味和文化含量、打造具有中国特色又能被国际社会所认同的广告作品具有重要意义。

　一、广告设计与中国传统文化元素融合的依据

　所谓广告设计是指广告从创意到制作的设计活动过程，是广告设计者为了影响人们的消费情感和理念，树立品牌形象，以文字、图形、色彩为基本要素进行艺术创作，对广告主题、创意、语言文字、形象、衬托等要素进行组合安排的创造性活动。“中国传统文化”主要是指夏、商、周到清朝晚期的文化，包括儒道释学说、自然科学和人文科学的各个门类，是以汉民族为主体以儒家文化为主导具有鲜明特色和稳定结构、时代传承并影响整个中华民族的古代文化体系。中国传统文化具有顽强的生命力、较强的融合性和世界性的特点。笔者认为，中国传统文化元素就是指中华传统文化的形式和内容的集合体，前者包括通过视觉和听觉可以感知的吉祥图案、戏剧脸谱、龙凤纹样、象形文字、中国红、中国书法、篆刻印章、木版年画、景泰蓝、剪纸、雕塑、园林、筑建、古代巫术、音乐、舞蹈、戏曲、武术等，后者是指体现中国文化内在意蕴的神韵、意境、哲学思想、文化精神、艺术理念、审美观念等。这里，我们是从中华文化的形与神的角度来理解中国传统文化元素的。从中我们可以看出中国传统文化的元素极为丰富，内涵极为深厚。

　(一)中华传统文化元素是设计者探索广告设计的一个宝贵资源。

　广告本质上是一种文化，而且是当代一种特殊的大众文化，它与中国传统文化是“流”与“源”的关系。世人常常认为“传统文化”耐看且厚重，“传统文化”中的精华往往是经过了时间检验的某段时期的流行，具有一定代表性、符合审美原则的元素，因而成为后世模仿学习典范。中国传统文化博大精深，中国传统文化元素无限丰富，它们是广告设计者取之不尽、用之不竭的创作源泉。比如，在中国历史上产生了许多优秀的的设计思想，从石器时代设计思想萌芽到夏商周精湛的青铜工艺，从宋元时期充满理性的设计思想到明代设计思想之集大成，再到清代源自民间的经典设计，无不渗透着中国古代优秀的设计思想。唐诗宋词、明清小说、以及秦俑、唐三彩、剪纸、布老虎…这些传统文化元素历久弥新，直到今天仍可作为我们广告设计的创作借鉴。如何挖掘、利用中国传统文化元素让中国广告设计彰显艺术特色和文化特色，这已成为设计者们的共识和探索课题。

　(二)活用中华传统文化元素是中国现代广告设计走向世界的必由之路。

　中国广告设计和中华传统文化元素的关系折射出了中国传统文化与西文文化的关系。有道是，越是民族的就越是世界的。在经济全球化的今天，各国文化的交往也越来越频繁，要在世界文化中占有一席之地，广告宣传不失为一种有效的途径。在广告设计中融入中华传统文化元素就是向世界输出我们的文化价值观念和审美理念，比如，2008年的北京奥运会以及2010年的上海世博会的各种宣传广告点燃了世界对“中国传统文化元素”的热情，全球瞩目中国。追捧中国文化、应用“中国传统元素”已在国际商界形成风潮。而随着中国广告对世界的影响越来越广泛，中国传统文化也将越来越被外国设计者借鉴和利用，这也是情理之中的事。例如，早在2006年德国人制造的蕴含着中国“八卦”理念的“阴阳”椅，在德国红点设计概念奖中获得头奖，说明了中国传统文化元素在世界设计舞台上的地位。可见，利用中华民族传统文化元素的亲切感和差异性，既可以拨动本国消费者的心弦，又可以吸引别国消费者的眼球，让中国广告走向世界。

　(三)中华传统文化元素在广告设计中的运用反映了当代人一种浓浓的回归传统的意识。

　中国改革开放后，人们的思想开始走向多元，社会文化多元、价值观多元、选择多元使原本有些迷茫的中国人不知所措，加之拜金主义、道德滑坡、假冒伪劣泛滥、工作压力增大等原因，人们开始向往以前温馨、平静、单纯的生活，产生了对传统文化的依恋和回归的心理。比如，就消费而言，人们开始“尚古”。在他们看来，“古旧产品”往往意味着手工制作、需要耗费更多的时间和金钱，产品独特面稀有，生产者有道德良心;而“现代产品”则相反。“尚古风”催生了人们对中华传统文化元素的诉求，广告设计也不另外。中华民族经过漫长历史岁月积淀而形成的具有深厚文化底蕴和民族情感的吉祥图案、纹饰，岁寒三友梅、竹、松，象征吉祥如意三羊开泰，寓意“连年有余”莲花与鱼图形等传统文化元素成为人们追捧的对象。从传统文化中去寻找新的灵感、精神与内涵已成为广告设计者们的一种自觉。在设计领域当“国际化”视觉符号的泛滥与“本土化”视觉语言的失语现象比较突出时，广告设计走向传统，传统文化元素在广告中的运用越来越普遍就成为一种必然与超越。

　二、中国传统文化元素在广告设计中的运用

　广告设计主要是通过视觉符号把商品的价值传达给受众的艺术行为，是沟通企业、商品和受众的桥梁。为了达到宣传新产品文化和促销的目的，广告设计者可以从中华传统文化元素中寻找文化情结和艺术灵感，将中华传统文化元素运用到广告设计中，从而提升产品的艺术性和文化含量。

　(一)利用中华传统文化元素的价值提升广告的主题、深化广告寓意。

　广告主题就是一根红线，贯穿于广告作品之中。而广告主题的确立除了考虑产品及品牌自身的因素外，还要考虑如何利用中国传统文化元素塑造品牌形象，创造产品附加值。中国文化在广告设计中的应用是建立在中国传统文化基础上的，离开文化的支撑，那种符号化和表面化的中国元素并不能完全体现出传统文化的深厚底蕴，也未必能带给产品真正的“灵魂”。中华传统文化元素所体现中国文化的神韵、意境、哲学思想、文化精神、艺术理念、审美观念等是提升广告主题最为宝贵的思想资源。主题是广告的灵魂，鲜明、集中、深刻的广告主题能够提升广告的文化价值，实现意义的有效传达，唤起受众的情感认同。

　如何将中国元素应用到广告主题设计中去

　首先要进行市场调查，明确产品定位，确定广告主题。其中最主要的是把握好消费者的心理需求。其次，要结合产品的特点和功能深入研究产品背后深层次的文化特点，提炼出某种文化的精髓和核心内容，最后提出产品设计的主题。具体方法主要体现在以下方面：一是将儒家仁、义、礼、孝、悌、廉、耻、忠、恕、智、信等方面内容的伦理道德价值观的精华部分渗透到当今广告主题中。这成为现代广告塑造品牌形象的重要价值根源，有利于在广告中体现人文精神内涵，弘扬真善美，如不少晚辈孝敬老人的广告取得了良好的广告效果就是利用了儒家伦理道德观念，拉近与观众的距离，引发了观众的共鸣的缘故。仁爱是最容易引发广告受众的共鸣感的。二是将中国古代哲学思想中的有益成分提取出来作为广告主题的思想根源。例如，中国哲学家中的“天人合一”思想强调人与自然的和谐，调理出根治地球资源、环境危机的妙药良方，这种思想可以融入环保产品的广告主题，带来经济效益和社会效益。三是将利用中国古典诗画的意境理论营造广告主题。简言之，意境就是文艺作品借助形象传达出的意蕴和境界。广告设计中运用意境理论使受众对有限的广告元素进行联想，达到言有尽而意无穷的境界。中国传统审美意境强调真切自然、情景交融、言外有致、富有余味。比如农夫山泉的设计，其主题为“农夫山泉源自优质水源，从不使用自来水”。绿色水源，朦胧的群山，山体倒影清晰可见，一瓶农夫山泉的矿泉水置于画面的右侧，而左侧都是如诗如画的山水，强调了广告主题。以水墨技法为主的广告作品对意境的表现尤其突出。

　(二)将中国传统文化元素融入到现代广告制作中，打造具有中国传统特色和现代气息的广告艺术作品。

　中国传统文化元素极为丰富，它们的图案、图式、图像，它们的形式、形象、形态，它们的艺术表现手法都具有很高的艺术价值，是现代广告设计可供利用的造型资源。现代广告设计在利用传统文化元素的同时要考虑到现代广告设计的国际化要求和现代社会的审美趣味，将传统元素进行改造，突出广告设计的'艺术性、人文性，挖掘传统文化的精髓，彰显民族个性。

　第一，在选材上运用中国传统造型元素并进行适度创新。

　广告作为一种符号必须选择一种载体，即一种表现形式。中国传统文化元素具体化为一种造型元素，能灵活融入现代广告设计，例如中国原始社会的图腾、太极八卦图、兵马俑、京戏脸谱、皮影、祥云图案、龙风纹样、门神、麒麟、篆刻印章等都能运用到现代广告设计中，这些传统元素的加入能突出传统地域文化、彰显浓郁的民族特色，有助于设计理念的延伸和视觉感染力的增强。比如石榴象征多子多福，松鹤表示健康长寿、鸳鸯象征夫妻恩爱，将这些中国传统图案融合于现代平面设计中，通过符号承载的意义引发消费者的文化共鸣，从而达到广告的传播效果。

　运用传统造型元素，不是简单地照搬传统图案，而是要深入理解传统造型元素中蕴含的文化底蕴，以现代审美观念对传统符号进行改造、提炼，在传统与现代之间架设桥梁，使现代广告艺术设计更具人文精神。具体方法有三：一是直接运用;二是形式转移，即以传统的视觉元素为基础，进行创意设计，可以在画面上通过改变同一元素的视角、位置甚至是把集中元素进行组合形成新的艺术元素;三是元素再造，即根据文化内涵和艺术设计法则，将传统图形、图案等元素加以提炼，再将提炼后的各种元素进行组织、整合后形成崭新的艺术元素。例如中国传统吉祥图案连年有余、花开富贵、三羊开泰、并蒂同心、天女散花、龙凤呈祥、丹凤朝阳、蟠桃献寿等，不仅图案美丽，而且充满了生命活力和生命气息，寄寓了人们对“福、禄、寿、喜、财、吉、和、安、养”的美好的愿望。在广告设计中运用上面提及的三种方法进行再造和创新，不仅能增进广告的艺术性，同时还能减轻现代人的心理压力，营造和谐的心灵空间。

　第二，在广告创作中借用中国传统艺术的色彩表现手法。

　广告是视觉传达的一种方式，色彩是广告最显著的外貌特征。色彩表达着人们的信念、期望和对未来生活的寄托，在广告设计中运用色彩，体现着设计者的个性和情感特征，也最能引起消费者的关注。要让自己的广告在众多的广告中区别于其他广告，夺人耳目，色彩的运用是至关重要的。在中国传统色彩中，青、黄、赤、白、黑五色中赤色、黑色、白色三色在平面广告设计中运用最多。“赤、黑、白”这三种颜色视觉效果鲜明、视觉冲击力强，颇受设计者和大众的青睐。赤色就是红色，被认为是中国红，是中国传统通用的喜庆色，自然在设计中经常用到。黑色和白色由于具有强烈的对比和冲突，也经常被一起运用到设计中。

　中国传统色彩在广告设计中合理运用会取得很好的艺术效果。如中国红就是中华民族对这种抽象色彩的喜爱和崇拜，迂回曲折地表达了一种内心深处隐秘的欲望和对幸福美好生活的向往，它被赋予展示国家形象的标志性色彩，它深深影响着中国人的色彩倾向和使用习惯，使中国色彩的表现在当今全球化、时尚化的进程中具有鲜明的个性。如今“中国红”已经渗透于广告设计的方方面面，它向世人传达了喜庆、吉祥、欢乐、和谐的情感。又如中国的水墨技法。水墨画是中国的国粹，具有使人“看不尽、思无穷”的艺术魅力。然而它的秘密武器只是普通的水墨，水墨以浅黑色为主，色彩淡雅，表现力却无穷无尽。中国水墨色彩元素以创新的手法出现在广告设计领域中，能够增加作品的意蕴，彰显民族艺术的特色。

　第三，在广告创作中活用中国传统艺术的创作技巧与创作原则。

　中国传统文化中蕴藏着大量的艺术创作技巧、经验，有的还称得上是创作原则，如“不似之似”、“脱形写神”、“气韵生动”、“传神写照”、“形神兼备”、“平衡对称”、“自然平衡”、“疏而走马，密不透风”等。如果能将这些创作经验与原则灵活运用到平面广告创作中无疑能让广告设计在继承的基础上实现新的超越。

　对立统一原则是中国古老的哲学原则和艺术创作原则。它最早体现于中国的太极图中。太极图是由一个圆中呈S形的一条黑鱼和一条白鱼首尾相连组成。太极图阴中有阳，阳中有阴，可旋可转、变化无穷、生生不息、表现了对立又统一的矛盾法则。太极图形象征了中华文明的发展历程，它蕴含的思想是中华传统文化的精髓之一，应该把握好它的精神实质与内涵，将“太极图”的理念及其变化融入到广告设计中去彰显中国传统艺术的魅力。活用太极图的广告是很多的，比如百事可乐标志、韩国国旗、国杂技团的标志、香港西武百货公司标志、香港凤凰卫视的台标等。可见，对立统一原则广泛运用于各类广告设计中。再比如“留白”、“藏境”、“造势”、“造险”等中国传统艺术构图技巧在现代广告中的运用也十分普遍。

　总之，中国传统文化元素在广告中的运用是十分广泛的，值得研究的东西很多，还有待深入研究。在广告设计方面，我们应该“立足传统、面向世界”，把尊重民族艺术的独特性和中华民族的审美心理与现代国际通用的艺术理念相结合，努力创新，打造具有中国特色又能被国际社会所认同的广告作品。

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