拉赫音画33最简单是op33no3。op33no3笔者叫chenlang，一个业余的钢琴青年爱好者，业余时间里喜欢把所有的时间和精力都花在研究拉赫玛尼诺夫，肖邦，李斯特的钢琴作品上，这首作品的音符时值对位，部分左右指法，还有音乐术语翻译是拉赫音画33最简单的一首。
我觉得肖邦的练习曲针对性比较强，每一首的技巧要求都不大相同，具有极高难度和极其复杂的技术手法；而拉赫的《音画》演奏技法着重为主题的旋律、力度速度、节拍节奏、音色和踏板的运用。（个人理解，仅供参考）
钢琴专业也分学校。专业音乐学院的话，要弹的东西可多了去了。老柴《四季》就不要算在里面了。这种小品也算的话就太多没法列举了。
你应该把门德尔松、舒曼、勃拉姆斯算在里面。
尤其是舒曼和勃拉姆斯，作为钢琴专业不可能跳过这两个人的作品。而且数量还颇多。
除了德国这一派，还有法国那一路子。至少，德彪西就够你弹的。他的《前奏曲》《练习曲》《意象集》《版画集》《贝加莫组曲》《为钢琴而作》等等都是必弹曲目。
东边还有莫斯科夫斯基、莫歇莱斯、卡巴列夫斯基、鲁宾斯坦。
表演类曲目还有穆索尔斯基的《图画展览会》这个现在比赛很多人用。
还有后来逃到西方去的两个最重要的钢琴作曲家，拉赫玛尼诺夫和斯克里亚宾。拉赫玛尼诺夫的《前奏曲》和《音画练习曲》都是重要的曲目，斯克里亚宾的《练习曲》《前奏曲》《奏鸣曲》等等也都是很重要的。
北边有格里格，虽然以《抒情小曲》著名，但他也写过很多有价值的作品，基本是学习舒曼的路子写出来的。
这些都弹完了那才叫差不多了。估计已经白胡子一大把了。
作为钢琴专业还有一些老派的东西要考虑。至少你不能缺了斯卡拉第的奏鸣曲，莫扎特和海顿的奏鸣曲与变奏曲等等。
20世纪音乐也有必须弹的内容。比如巴托克，怎么也是逃不掉的。普罗科菲耶夫的《奏鸣曲》和肖斯塔科维奇的《前奏曲与赋格》都是调性音乐体系内20世纪的主要作品。
游离到调性外的还有勋伯格、韦伯恩的作品。
里盖蒂的《练习曲》以及库塔克的《钢琴曲集》也是现在很多人弹的东西。
不知道您所说的是指技术上的难度还是感情处理上的难度。
如果从技术上来说的话肖邦的第八首可能比拉赫的更容易接受一些，因为肖邦较拉赫的作曲风格相对规整一些，这仅仅是时期的缘故，但是需要的流畅姓技巧很高。肖邦练习曲对于旋律的突出姓要求会更多一些，更多的是对基础的进阶训练。而拉赫的音画所需要的技巧建立在基础训练完备的前提上。因此在技术难度上我个人偏向于拉赫马尼诺夫的音画练习曲要难一些。
当然如果是哈农技巧完全娴熟的情况下，二者的区别就在于情感处理了。由于拉赫处于浪漫主义晚期，通俗来讲其情感相对飘渺一些，而肖邦练习曲情感更为微妙，细节上需要重复练习才能逐渐把握。
（文中语误是由于系统词汇限制造成的，请谅解）
欢迎分享，转载请注明来源：品搜搜测评网
微信扫一扫
支付宝扫一扫
