请问这首曲子叫什么名字？？

http://wwwyblxxcom/wangh/music/ldsjjxqwmv

你说的是这个吧

这是最后一首 拉德斯基进行曲

另外送你一首2002年的 蓝色多瑙河http://wwwyblxxcom/wangh/music/lsdnhwmv

2002年维也纳新年音乐会节目单

第一部分

2《祝你健康》进行曲 (Zivio! March, op456) 小约翰．史特劳斯 (Johann Straus)

3《狂欢节大使》圆舞曲 (Carnevalsbotschafter (Carnival Ambassador), Waltz, op270) 小约翰．史特劳斯 (Johann Straus)

4《饶舌妇人》马祖卡波尔卡舞曲 (Die Schwatzerin (The Jabbering Woman), Polka Mazur, op144) 约瑟夫．史特劳斯 (Joseph Straus)

5《艺术家的生活》圆舞曲 (Kunstlerleben (Artist’s Life), Waltz, op316) 小约翰．史特劳斯 (Johann Straus)

6 《可爱的安娜》波尔卡舞曲 (Beliebte Annen-Polka(Anna Polka), op137) 老约翰．史特劳斯 (Johann Straus- Vater)

7《前进》快速波卡舞曲 (Vorwarts! Polka fast (Forward), op127) 约瑟夫．史特劳斯 (Joseph Straus)

第二部分

8歌剧《蝙蝠》序曲 (Overture to Die Fledermaus“ (The Bat)) 小约翰．史特劳斯 (Johann Straus)

9《手拉手》马祖卡波尔卡舞曲 (Arm in Arm, Polka Mazur, op215) 约瑟夫．史特劳斯 (Joseph Straus)

10《水彩画》圆舞曲 (Aquarellen-Walzer (Water Colors Waltz), op258) 约瑟夫．史特劳斯 (Joseph Straus)

11《蜻蜓》马祖卡波尔卡舞曲 (Die Libelle (The Dragonfly), Polka Mazur, op204) 约瑟夫．史特劳斯 (Joseph Straus)

12《喋喋不休》快速波卡舞曲 (Plappermaulchen (The Chatterbox ) , Polka fast, op245) 约瑟夫．史特劳斯 (Joseph Straus)

13《无穷动》波尔卡舞曲 (Perpetuum mobile, op257) 小约翰．史特劳斯 (Johann Straus)

14《魔鬼音程之舞》(Danse diabolique(Diabolical Dance)) 小约瑟夫．赫尔梅斯贝格 (Joseph Hellmesberger jun)

15《爱丽丝》圆舞曲 (Elisen-Polka (Polka for Elise), op151) 小约翰．史特劳斯 (Johann Straus)

16《维也纳人的气质》圆舞曲 (Wiener Blut(Vienna Blood), Waltz, op354) 小约翰．史特劳斯 (Johann Straus)

17《踢踏》波尔卡舞曲 (Tik-Tak( Metronome Polka),Polka fast, op365) 小约翰．史特劳斯 (Johann Straus)

附加曲目：

18《飞翔》波卡舞曲 (Im Fluge(Quick as a Wink), Polka fast, op230) 约瑟夫．史特劳斯 (Joseph Straus)

19维也纳爱乐管弦乐团 新年贺词 (Wiener Philharmoniker New Year’s Greetings)小泽征尔 (Seiji Ozawa)

20《蓝色多瑙河》圆舞曲 (An der Schonen blauen Donau(On the Beautiful Blue Danube), Waltz, op 314) 小约翰．史特劳斯 (Johann Straus)

21《拉德茨基》进行曲 (Radetzky-Marsch (Radetzky March), op228) 老约翰．史特劳斯 (Johann Straus- Vater)

小泽征尔 简介

姓名：小泽征尔

性别：男

籍贯：日本

生日：1935年9月1日

在20世纪著名指挥家中,日本的小泽征尔、印度的梅塔和新加坡的朱晖被誉为"世界3大东方指挥家"其中,小泽征尔是幸运的,他是20世纪3位指挥大师明希、卡拉扬、伯恩斯坦的真传弟子今被称为"新卡拉扬"

小泽征尔，1935年9月1日生于中国沈阳市,翌年,举家迁至北京6岁那年(1941年)就随父母回到了日本东京小时候的小泽征尔很想当个钢琴家,7岁就开始学钢琴,导师是日本著名钢琴家丰增升16岁,小泽征尔以优秀的成绩考进东京桐朋学院音乐系,主修作曲专业,正逢明希率领波士顿交响乐团到日本巡演,他观后大为激动,立志要作个指挥家,于是改学指挥,拜日本著名指挥家斋藤秀雄(Hideo Saito)为师经过9年的勤奋刻苦的学习,小泽征尔终于从这位严师身上学到了一套最基本的指挥方法

小泽征尔第一次正式公开表演是在学习期间,指挥NHK交响乐团演出莫扎特的交响曲,这是他初露头角1958年毕业为了进一步充实自己,他只身自费远到欧洲在巴黎,他师从指挥家比戈特(EBigot)一次偶然的机会,小泽征尔获准参加1959年第九届法国贝桑松国际指挥大赛,荣获第一名,轰动乐坛,一夜成名评委之一的指挥家明希非常欣赏小泽征尔的指挥才华,便邀请他到美国深造,小泽征尔又得到一次良好的学习机会,开心极了

翌年,小泽征尔来到美国波士顿,参加唐格伍德夏季音乐节指挥会演,结果名列前茅,荣获库塞维茨基大奖(第八届)这次获奖,使他成为波士顿交响乐团首席指挥明希的学生半年后,求知欲十分强烈的小泽征尔又到柏林寻求名师,又在卡拉扬主理的国际卡拉扬指挥比赛中获第一名,随卡拉扬学习了8个月1961年,小泽征尔在巴黎第一次指挥法国国家广播爱乐乐团演出,被伯恩斯坦看中,请他担任纽约爱乐乐团副指挥,小泽征尔又趁机拜伯恩斯坦为师

1962年,小泽征尔学成回国,一肚子计划的小泽征尔出任日本NHK交响乐团指挥1963年,美国芝加哥举行拉维尼亚公园夏季音乐节,指挥普雷特勒(GPretre)因病未能执棒,便由小泽征尔上台指挥CSO演出,取得巨大的成功,博得热烈的欢迎,并被邀请担任下一届音乐节的音乐总监兼指挥从此,小泽征尔一帆风顺、青云直上,成为国际乐坛上最有希望、最有才华的青年指挥家之一,当时他才27岁

1964年,小泽征尔亲自带领日本桐朋学园弦乐团参与拉维尼亚公园夏季音乐节演出活动1964-1965年,纽约爱乐乐团的指挥伯恩斯坦因病作短期的离职休养,小泽征尔就代替了他的工作,并在定期的音乐会上指挥NYPO的演出,很受欢迎1965-1969年间,他出任多伦多交响乐团音乐总监兼首席指挥,曾多次率领乐团赴欧美巡演他初次在英国指挥演出是在1964年,乐队是伦敦交响乐团,曲目是奥涅格的神剧《火刑堆上的贞德》,他那迷人的指挥,赢得了伦敦观众的喝彩随后,他在巴黎指挥拉穆勒音乐会乐团的演出,同样获得好评

在1966年萨尔茨堡音乐节上,小泽征尔首次指挥维也纳爱乐乐团演出,他那精彩的指挥,迷住了观众1968年他兼任日本爱乐交响乐团首席指挥1970-1976年间,他成为美国旧金山交响乐团(SFSO)音乐总监兼首席指挥,1973年还率领SFSO赴欧洲巡演,轰动一时,成为国际乐坛大红人世界各国著名乐团都争先后地聘请他担任指挥,一个指挥家兼任这么多指挥职位,在20世纪乐坛上是罕见的

使小泽征尔达到指挥生涯的顶点的是1973年继斯坦伯格之后入主波士顿交响乐团(BSO),且破天荒地签定了终身指挥合同,至今已是他任期的第26个年头,成为美国乐队中任职时间最长的指挥,无人能及除BSO之外,小泽征尔还定期指挥柏林爱乐乐团、新日本爱乐乐团、伦敦交响乐团、法国国家乐团、伦敦爱乐乐团、维也纳爱乐乐团和纽约大都会歌剧院等此外,他还是萨尔茨堡音乐节和唐格伍德音乐节的音乐总监兼指挥,也经常指挥斯卡拉歌剧院、维也纳国家歌剧院、巴黎歌剧院和伦敦皇家歌剧院的演出不论在国外多么忙碌,他仍然坚持每年抽空回日本指挥新日本爱乐乐团演出

唐格尔伍德音乐节是BSO的大本营,但是,这个著名的音乐节却只有一个半露天的演出场地,音响效果也不理想人们期望已久的室内音乐厅终于在音乐节成立54周年之时(1994年)建成,在SONY总裁大贺典雄(音乐厅最高捐款者,享有命名权)建议下,音乐厅以小泽征尔命名小泽征尔认为,在现代指挥学派中,主要有两种指挥法,一是竖的,一是横的竖的指挥法,节奏鲜明,但旋律不流畅,横的指挥法,音乐线条感觉较好,但节奏不那么清晰他认为这两种指挥法都应该运用

小泽征尔的指挥艺术,的确是十分迷人他指挥时全身都是音乐,善于把自己与乐手们揉合在一起,以丰富的音乐修养和炽热的艺术感情去启发、带动乐手们,这正是小泽征尔指挥艺术最出色的特点他的指挥洒脱、大方、豪放、细腻具有惊人的音乐记忆力和令人钦佩的音乐魅力他对音乐作品的风格、速度、色调、节奏都有很细致的分寸感,布局严谨,主题突出,曲式清楚,层次分明他的指挥动作具有音乐形象性,从他丰富多彩的手指中迸发出来的音乐,征服了国际乐坛,使他在国际乐坛上有着稳固的地位

出生在中国的小泽征,对中国人民有着深厚的感情1976年12月,他应邀首次到中国进行为期一周的访问1978年6月,小泽征尔第二次到中国访问,在北京,他首次成功地指挥了中央乐团的演出1979年3月,小泽征尔第三次访问中国,率领美国波士顿交响乐团访华演出,给中国观众带来了丰富多采的交响乐节目小泽征尔杰出的指挥和乐手们精湛的演奏,轰动了整个北京城同年12月,小泽征尔对中国进行了第四次访问,仅仅利用一周的排练时间,就指挥前中央乐团演出贝多芬《第九交响曲》,取得了辉煌的成绩1994年5月,小泽征尔第五次访问中国,在访问他的出生地沈阳之际,指挥辽宁交响乐团演出贝多芬《哀格蒙特》序曲,何占豪、陈钢《梁祝小提琴协奏曲》和德沃夏克《第九交响曲》小泽征尔原定于1999年5月12、13日率领BSO赴北京演出,后因故无限期推迟不过,他个人却到了北京讲学,这是他第六次访问中国

小泽征尔对中国的音乐及音乐家,十分欣赏和尊重他曾指挥演出过中国作品琵琶协奏曲《草原**妹》、弦乐曲《二泉映月》和《白毛女》组曲等

小泽征尔荣获不少学位称号,包括旧金山大学艺术博士名誉学位、日本艺术院大奖,美国马萨诸塞州大学、新英格兰音乐学院、诺顿惠顿学院荣誉音乐博士学位等

小泽征尔的指挥曲目十分广泛,包罗万象,古往今来,无所不晓,指挥什么都可以,这是他过人之处其中浪漫乐派晚期和现代乐派初期的大型作品尤其有表现力他的CD很多,散见于10家唱片公司总的来说,小泽征尔的音乐倾向是折衷性的,仅凭一两张CD很难听辨出其类型、形象、特征、个性、风格据外电报导,小泽征尔将于2002年离开BSO,接任维也纳国家歌剧院音乐总监兼首席指挥

他的具有代表性的CD有:巴托克《管弦乐协奏曲》 BSO比才《卡门》 FNO勃拉姆斯《交响曲全集》 SKO马勒《交响曲全集》 BSO奥尔夫《布朗尼之歌》 BPO里姆斯基-科萨科夫《天方夜谭》 VPO勋伯格《升华之夜》 SKO西贝柳斯《小提琴协奏曲》 BSO理查·施特劳斯《查拉图斯特拉如是说》BSO斯特拉文斯基《俄狄浦斯王》、《浪子的历程》SKO竹炮(TTakemitsu)《11月的脚步声》 SKO(以上为PHILIPS出品)贝尔格《小提琴协奏曲》 BSO奥涅格《火刑堆上的贞德》 FNO李斯特《第一,第二钢琴协奏曲》 BSO奥芬巴赫《霍夫曼的故事》FNO普朗克《荣耀经》、《圣母悼歌》 BSO普罗科菲耶夫《交响曲全集》 BSO肖斯塔科维奇《第二小提琴协奏曲》BSO柴科夫斯基《天鹅湖》 BSO(以上为DG出品)普罗科菲耶夫《钢琴协奏曲》(左手) BSO施尼特凯《第二大提琴协奏曲》 LSO(以上为SONY出品)析辽兹《安魂曲》 BSO福雷《安魂曲》 BSO拉赫玛尼诺夫《第三钢琴协奏曲》 BSO柴科夫斯基《叶甫根尼·奥涅金》 BSO(以上为BMG/RCA出品)德沃夏克《大提琴协奏曲》 BSO普罗科菲耶夫《大提琴与乐队交响协奏曲》 LSO(以上为ERATO出品)

　　楼主直接去听古典名曲100首就行了。

　　01 )

　　亨德尔：席巴女王驾临(选自清唱剧《所罗门》)

　　维瓦尔第：四季 - 快板(E大调第一协奏曲“春”)

　　巴赫：D小调托卡塔曲, BWV565

　　莫扎特：降E大调第四圆号协奏曲, K495 - 第三乐章：回旋曲

　　贝多芬：C小调第五交响曲“命运”, 作品67 - 第一乐章：光辉的快板

　　)

　　柴可夫斯基：1812序曲

　　)

　　贝多芬：欢乐颂(第九交响曲“合唱”终乐章结尾)

　　格里格：A小调钢琴协奏曲, 作品16 - 第一乐章：非常中庸的快板

　　西贝柳斯：近似进行曲 (《卡累利亚组曲》, 作品11)

　　霍尔斯特：木星, 欢愉之星(《行星组曲》, 作品32)

　　柴可夫斯基：降B小调第一钢琴协奏曲, 作品23 - 第一乐章：不太快的快板且非常庄严的

　　西贝柳斯：交响诗《芬兰颂》, 作品26

　　威尔第：凯旋大合唱(凯旋场景及大游行)(歌剧《阿依达》)

　　普罗科菲耶夫：蒙太古家族与凯普莱特家族(骑士舞曲)(芭蕾舞剧《罗密欧与茱莉叶》)

　　老约翰·施特劳斯：拉德茨基进行曲

　　埃尔加：《威仪堂堂》第一进行曲(《希望和光荣的国土》)

　　拉赫玛尼诺夫：D小调第三钢琴协奏曲 - 第一乐章：不太过分的快板

　　圣桑：C小调第三交响曲“管风琴”, 作品78 - 第三乐章(庄严的-快板)

　　CD2 RELAXING CLASSICS『放松身心的古典』

　　巴赫：G弦上的咏叹调(D大调第三序曲, BWV 1068)

　　格鲁克：幸福精灵之舞(歌剧《奥菲欧与犹丽狄茜》)

　　帕赫贝尔：D大调卡农

　　莫扎特：A大调单簧管协奏曲, 作品K622 - 第二乐章：慢板

　　巴赫：哥德堡变奏曲, 作品BWV 988 - 咏叹调

　　阿尔比诺尼：G小调柔板

　　贝多芬：升C小调第十四“月光”奏鸣曲 - 第一乐章：持续的慢板(节录)

　　莫扎特：C大调竖笛与长笛协奏曲, 作品K299 - 第二乐章：小行板(节录)

　　门德尔松：E小调小提琴协奏曲, 作品64 - 第二乐章：行板(节录)

　　莫扎特：C大调第二十一钢琴协奏曲, 作品K467 - 第二乐章：行板

　　德沃夏克：第九交响曲“自新大陆” - 第二乐章：缓板

　　布鲁赫：G小调第一小提琴协奏曲, 作品26 - 第二乐章：慢板

　　埃尔加：猎人宁洛(《谜语变奏曲》, 作品36)

　　罗德里戈：阿兰胡埃斯协奏曲 - 第二乐章：慢板

　　沃恩·威廉姆斯：云雀高飞

　　ion)

　　马勒：升C小调第五交响曲 - 第四乐章：慢板

　　拉赫玛尼诺夫：帕格尼尼主题狂想曲 - 第十八变奏

　　CD3 VOCAL CLASSICS『美声殿堂』

　　-

　　比才：从圣庙的深处(歌剧《采珠者》)

　　德沃夏克：月之颂(歌剧《水仙女》)

　　德利布：花之二重唱(歌剧《拉克美》)

　　比才：花之歌(歌剧《卡门》)

　　格鲁克：失去了尤莉蒂妾(歌剧《奥菲欧与犹丽狄茜》)

　　贝利尼：圣洁的女神(歌剧《诺尔玛》)

　　普契尼：你那冰凉的小手(歌剧《艺术家的生涯》)

　　普契尼：哦, 我亲爱的爸爸(歌剧《贾尼·斯基基》)

　　传统歌谣：美丽的牧羊女(《奥维农之歌》)

　　普契尼：好好地爱我(歌剧《蝴蝶夫人》)

　　威尔第：飞吧, 乘着思念的金色翅膀(希伯莱奴隶之合唱)(歌剧《纳布科》)

　　雷哈尔：那里有个林中女妖(歌剧《风流寡妇》)

　　亨德尔：绿树成荫(歌剧《塞尔斯》)

　　舒伯特：圣母颂

　　亚当：在午夜里, 基督徒们

　　普契尼：彻夜未眠(歌剧《图兰朵》)

　　CD4 GOLDEN CLASSICS『永恒的古典』

　　-

　　莫扎特：歌剧《费加罗的婚礼》 - 序曲

　　巴赫：耶稣, 世人欢愉的期待

　　贝多芬：降E大调第五钢琴协奏曲“皇帝”, 作品73 - 第一乐章：快板(节录)

　　克拉克：小号即兴曲

　　古诺：最后的审判(神剧《死与生》)

　　罗西尼：歌剧《丝质楼梯》 - 序曲

　　亨德尔：萨拉邦德舞曲

　　柴可夫斯基：花之圆舞曲(芭蕾舞剧《胡桃夹子》)

　　普罗科菲耶夫：雪橇(《基日中尉》)

　　沃恩·威廉姆斯：绿袖子幻想曲(歌剧《约翰爵士恋爱史》)

　　德彪西：月光曲

　　柴可夫斯基：天鹅湖(场景)

　　迈尔斯：短歌(选自**《猎鹿者》)

　　肖邦：E小调第一钢琴协奏曲 - 第一乐章：浪漫曲

　　霍纳：我心依旧(选自**《铁达尼号》)

　　瑰兰多托：告别时刻

　　小约翰·施特劳斯： 蓝色的多瑙河

　　CD5 FAVOURITE CLASSICS『挚爱古典』

　　-

　　马斯卡尼：间奏曲(选自《乡村骑士》)

　　拉赫玛尼诺夫：C小调第二钢琴协奏曲 - 第二乐章：持续的慢板

　　格里格：晨歌(选自《皮尔金》剧乐, 作品23)

　　肖斯塔科维奇：浪漫曲(选自《牛蝇》)

　　巴伯：弦乐慢板

　　里姆斯基-柯萨科夫：天方夜谭 - 卡蓝德王子的故事

　　马斯内：沉思(选自歌剧《泰伊丝》)

　　鲍罗丁: 鞑靼舞曲(歌剧《伊戈尔王)

　　哈恰图良：斯巴达克思和弗莉吉娅的柔板(斯巴达克魂)

　　柴可夫斯基：《罗密欧与茱莉叶》 - 幻想序曲

　　贝多芬：A大调第七交响曲, 作品92 - 第二乐章：小快板

　　巴赫：D小调双小提琴协奏曲, 作品BWV 1043 - 第二乐章：不太过分的缓板

　　约翰·威廉姆斯：《辛德勒名单》主题曲

　　柴可夫斯基：芦笛(芭蕾舞剧《胡桃夹子》)

　　贝多芬：F大调第六交响曲“田园”, 作品68 - 第五乐章：小快板

　　CD6 SPIRITUAL CLASSICS『丰富心灵的古典』

　　巴赫：锡安听到守门人的歌声

　　阿雷格里：垂怜经

　　04 SCHUBERT: DEUTSCHE MESSE D872: Sanctus

　　舒伯特：德意志弥撒, D872 - 圣哉经

　　法朗克：天使食粮

　　古诺：圣塞西莉亚弥撒曲 - 圣哉经

　　福雷：在乐园(《安魂曲》)

　　莫扎特：赞美主(庄严晚祷, 作品K339)

　　福雷：尚拉辛赞歌

　　威尔第：痛苦的呻吟(安魂曲)

　　莫扎特：圣体颂

　　)

　　亨德尔：我知道我的救世主活着(弥赛亚)

　　海顿：诸天述说主的荣耀(创世纪)

　　福雷：请垂怜耶稣(安魂曲)

　　莫扎特：垂泪之日(选自《D小调安魂曲》)

　　亨德尔：哈利路亚大合唱(弥赛亚)

　　-

　　-

　　Best Classics 100 Vol 2--------------------------------------------------------------------------------------------------------

　　-

　　-

　　CD1 Spectacular Classics『辉煌经典』

　　-

　　比才：卡门 - 第一幕 前奏曲

　　奥尔夫：博伊伦之歌(布兰诗歌) - 噢, 命运女神

　　里姆斯基-科萨科夫：萨旦王的故事 - 野蜂飞舞

　　穆索尔斯基(编曲 拉威尔)：图画展览会 - 鸡脚上的小屋

　　穆索尔斯基(编曲 拉威尔)：图画展览会 - 基辅大门

　　格林卡：鲁斯兰与柳德米拉 - 序曲

　　肖斯塔科维奇：第二爵士组曲 - 第二圆舞曲

　　拉威尔：波莱罗 - 尾声

　　威尔第：游吟诗人 - 看吧！夜幕已揭开

　　霍尔斯特：行星组曲 - 火星, 战争使者

　　柏辽兹：幻想交响曲 - 赴刑进行曲

　　罗西尼：威廉·退尔 - 序曲(尾声)

　　哈恰图良：加雅涅 - 马刀舞曲

　　格什温(编曲 格罗菲)：蓝色狂想曲(爵士乐队版)

　　穆索尔斯基(编曲 巴蒂斯)：荒山之夜

　　斯特拉文斯基：春之祭 - 献祭的舞蹈

　　CD2 Eternal Classics『永恒经典』

　　-

　　01 巴赫：F大调勃兰登堡第三协奏曲 - 第三乐章

　　维瓦尔第：小提琴协奏曲“四季” - 第四首“冬” - 第二乐章

　　亨德尔：水上音乐 - D大调第二组曲 - 号角舞曲

　　巴赫：F小调第五键盘协奏曲 - 第二乐章 广板

　　亨德尔：皇家焰火音乐 - 欢庆 快板

　　莫扎特：D大调第六小夜曲 - 第一乐章 进行曲 庄严的

　　贝多芬：献给艾丽丝

　　莫扎特：费加罗的婚礼 - 你们可知道爱情是什么

　　门德尔松：无词歌 - 春之歌

　　贝多芬：C小调第八钢琴奏鸣曲“悲怆”(作品13号) - 第二乐章 如歌的柔板

　　柴可夫斯基：C大调弦乐小夜曲 - 第二乐章 圆舞曲 中板

　　普契尼：托斯卡 - 为艺术, 为爱情

　　拉赫马尼诺夫：升C小调前奏曲(作品3号之二)

　　约翰·施特劳斯：维也纳的气质(作品354号)

　　理查·施特劳斯：最后四首歌 - 入睡

　　斯美塔纳：我的祖国 - 沃尔塔瓦河(选段)

　　柴可夫斯基：F小调第四交响曲(作品36号) - 第四乐章 终曲

　　-

　　CD3 Romantic Classics『浪漫经典』

　　-

　　莫扎特：G大调小夜曲(作品K525)“弦乐小夜曲” - 第二乐章 浪漫曲 - 行板

　　)

　　瓦格纳：罗恩格林 - 婚礼进行曲

　　比才：卡门 - 幕间曲 第三幕

　　肖邦：降E大调第二号夜曲(作品第九号之二)

　　奥芬巴赫：霍夫曼的故事 - 船歌

　　拉赫马尼诺夫：练声曲

　　李斯特：爱之梦 降A大调第三号

　　霍尔斯特：行星组曲 - 金星, 和平的使者

　　福雷：帕凡舞曲(作品50号)

　　-

　　弗洛托：玛尔塔 - 啊！多么晴朗

　　格什温：波基与贝丝 - 夏日时光

　　-

　　福雷：洋娃娃组曲(作品56号) - 摇篮曲

　　瓦格纳：特里斯坦与伊索尔德 - 爱之死

　　斯特拉文斯基：火鸟

　　-

　　CD4 Instrumental Classics『器乐经典』

　　-

　　-

　　01 夏庞蒂埃(改编 迪法耶)：感恩赞(开始部分)

　　巴赫：D大调布兰登堡协奏曲BWV1050 - 第三乐章 快板

　　巴赫：意大利协奏曲BWV971 - 第一乐章 快板

　　维瓦尔第：D大调吉他协奏曲 - 第二乐章 广板

　　巴赫：G大调第一大提琴无伴奏组曲BWV1007 - 第一首 前奏曲

　　莫扎特：D大调第二长笛协奏曲K314 - 第三乐章 回旋曲 - 快板

　　圣桑：动物狂欢节 - 天鹅

　　阿尔贝尼斯(改编 拜占庭)：塞维里亚舞曲

　　克莱斯勒：爱的欢乐

　　胡梅尔(改编 奥布拉多斯)：降E大调小号协奏曲 - 第三乐章 回旋曲-很快的快板

　　维瓦尔第：小提琴协奏曲“四季” - 第二首《夏》- 第三乐章 急板

　　85号) - 第一乐章 柔板-中板

　　德彪西(改编 瑞尼耶)：阿拉伯风格曲 第一首

　　萨拉萨蒂：流浪者之歌(作品20)

　　莫扎特：降E大调第四圆号协奏曲K495 - 第二乐章 浪漫曲：如歌的行板

　　柴可夫斯基：D大调小提琴协奏曲(作品35号) - 第一乐章 不太快的快板

　　CD5 Nostalgic Classics『怀旧经典』

　　-

　　莫扎特：A大调单簧管五重奏K581 - 第二乐章 小广板

　　舒曼：童年情景(作品15号) - 梦幻曲

　　劳伊德·韦伯：安魂曲 - 请主垂怜

　　肖邦：降D大调摇篮曲(作品57号)

　　门德尔松：仲夏夜之梦 - 夜曲

　　埃尔加：爱的致意

　　肖邦：E大调练习曲《离别》(作品10之3)

　　莫扎特：降B大调第十号小夜曲(大套曲)K361 - 第三乐章：柔板

　　圣桑：动物狂欢节 - 水族馆

　　德彪西：亚麻色头发的少女

　　肖邦：降D大调第十五号前奏曲(作品28号)“雨滴”

　　舒伯特：小夜曲(作品957, 第四号)

　　萨蒂：第一号裸体歌舞

　　伯恩斯坦：坎迪德 - 序曲

　　莫扎特：德国舞曲K605之三“驾雪橇”

　　勃拉姆斯：降A大调第十五号圆舞曲

　　-

　　05 Beethoven - Minuet in G

　　贝多芬：G大调小步舞曲

　　Dame Moura Lympany, piano / 1988

　　-

　　06 Kreisler - Liebesleid

　　克莱斯勒：爱的悲伤

　　Rodney Friend, violin / Michael Isador, piano / 1978 (1998)

　　-

　　07 Mozart - Piano Sonata No 11 in A (K331) - III: Rondo alla turca

　　莫扎特：A大调第十一钢琴奏鸣曲K331 - 第三乐章 土耳其风格回旋曲

　　Andrei Gavirlov, piano / 1990

　　-

　　08 Bizet - Carmen - L'amour est un oiseau rebelle (Habanera)

　　比才：卡门 - 爱情像只自由鸟(哈巴涅拉)

　　Maria Callas, soprano / Choeus Rene Duclos / Orchestre du Theatre National de l'Opera de Paris / Georges Pretre / 1964 (1997)

　　-

　　09 Dvorak - Humoresque (Op 107 No 7)

　　德沃夏克：幽默曲(作品107之七)

　　Dame Moura Lympany, piano / 1988

　　-

　　10 Puccini - La rondine - Chi il bel sogno di Doretta

　　普契尼：燕子 - 多蕾塔做了个什么梦

　　Montserrat Caballe, soprano / London Symphony Orchestra / Sir Charles Mackerras / 1970 (1995)

　　-

　　11 Chopin - Waltz in C sharp minor (Op 64 No 2)

　　肖邦：升C小调圆舞曲(作品64之二)

　　Dmitri Alexeev, piano / 1985

　　-

　　12 Tarrega - Memories of the Alhambra (Recuerdos de la Alhambra)

　　塔雷加：阿尔罕布拉宫的回忆

　　Christopher Parkening guita / 1976 (2005)

　　-

　　13 Chopin - Polonaise No 6 in A flat 'Heroic' (Op 53)

　　肖邦：降A大调第六号波罗乃兹“英雄”(作品53号)

　　Martha Argerich, piano / 1999

　　-

　　14 J Strauss II - Tritsch-Tratsch Polka (Op 214)

　　约翰·施特劳斯：闲聊波尔卡(作品214号)

　　Berliner Philharmoniker / Herbert von Karajan / 1976 (1985)

　　-

　　15 Respighi - Pines of Rome (Pini di Roma) - The Pines of the Villa Borghese

　　雷斯庇基：罗马的松树 - 波尔盖塞别墅的松树

　　London Symphony Orchestra / Lamberto Gardelli / 1977 (1996)

　　-

　　16 Prokofiev - Peter and the Wolf (extract)

　　普罗科菲耶夫：彼得与狼(选段)

　　London Philharmonic Orchestra / Sian Edwards / 1990

　　-

　　17 Offenbach - Orphee aux enfers (Orpheus in the Underworld) - Overture

　　奥芬巴赫：地狱中的奥菲欧 - 序曲

　　Philharmonia Orchestra / Herbert von Karajan / 1959 (1988)

　　-

　　18 Wagner - Die Meistersinger von Nurnberg - Act I: Prelude

　　瓦格纳：纽伦堡的名歌手 - 第一场 前奏曲

　　Berliner Philharmoniker / Herbert von Karajan / 1975 (2001)

　　Alagna, tenor / London Philharmonic Orchestra / Richard Armstrong / 1995

　　-

　　08 PUCCINI: O MIO BABBINO CARO (Gianni SchicchiJulian Byzantine, guitar / 1993

　　-

　　09 Kreisler - Liebesfreud

　　克莱斯勒：爱的欢乐

　　上面那些音乐全在这里下载，是一起的

　　http://wwwverycdcom/topics/303896/Roberto

专辑列表 发行日期　　专辑名称　　歌手语言地区发行公司备注1999\9\28　　《Showbiz》　　Muse　　英语　　英国　　Maverick专辑类别：欧美音乐1CD　　2001\6\18　　《Origin of Symmetry》　　--2002　　《B-SIDE》　　《 Inspirations Part I》--2002《Inspirations Part II》-资源格式:： MP3

版本:：B-Sides &Live Collection 2002\7\01　　《Hullabaloo Soundtrack》　　--2004\9\29　　《Absolution》　　Warner Brothers专辑类别：欧美音乐1CD2006\7\03　　《Black Holes and Revelations》　　-资源格式：MP32008\3\14　　《HAARP》　　-中文名：毁灭电磁场 温布利大球场 Live2009\9\14　　《The Resistance》　　-版本：Retail

音乐风格：摇滚

资源格式：MP3 2012\9\28　　《The 2nd Law》　　--2015\6\8　　《Drones》　--专辑介绍 英国激进摇滚新锐Muse的首张专辑，以下中文摘自gothichead Muse 迎着古典向前。

1997年，乐队成立于英国德文郡的特恩毛斯。99年末出版了自己的首张专辑《Showbiz》。据说，乐队在制作这张专辑的时候并没有考虑关于签约公司的事情，所以这张专辑应当是乐队最自我的一张，因为它是在毫无压力的情况下完成的。《Showbiz》问世后，欧美的评论界都将这张唱片形容为“缪斯”带来的《OK Computer》（Radiohead在97年发表的惊世之作，并被某杂志评为上世纪最伟大的摇滚唱片）。这张唱片和《OK Computer》确实有这很多相象的地方，但并非是某个旋律或是某句歌词，而是他们的风格。事实上，自从Radiohead发表《OK Computer》之后的两年间，主流市场上一直没有一张类似风格的专辑出现，全是一些英伦软式吉他流行曲，就在这个时候《Showbiz》来了，并且得到了最广大歌迷的响应。乐队凭借着第一张专辑就轻而易举的征服了大英帝国，更不容易的是，他们也同时受到了美利坚合众国的热烈欢迎。要知道，一个英国乐队要能让刁钻的美国人看上眼，那简直如同中国队进入世界杯一样充满了奇迹色彩。

The CD begins with a little piano intro to Sunburn, a song that really shows the musical talent of these young men The seemless transition between piano and distored guitars is really something to behold Muscle Museum follows, followed by Fillip, not one of my favorite songs, but again, a beautiful interweaving piano line Falling Down, Cave and Showbiz are very nice songs (Cave especially), but the next song, Unintended is really the hit song of this album The first time I heard this song, it brought tears to my eyes, there is so much emotion and complexity to this song, I actually called my brother while listening to this song the first time and told him to by this CD The lyrics are just stunning, the orchestration and development of the song is just, breathtaking for lack of a better word 专辑曲目　　01 New Born　　02 Bliss　　03 Space Dementia　　04 Hyper Music　　05 Plug In Baby　　06 Citizen Erased　　07 Micro Cuts　　08 Screenager　　09 Dark Shines　　10 Feeling Good　　11 Megalomania　　　　英国激进摇滚新锐Muse的第二张专辑

“缪斯”在《关于原点对称》中释放了他们无限的能量，做的确实像张新金属唱片。这张专辑是乐队朝重型音乐的一个探索，他们希望通过这张唱片来确立自己的风格，而从今年的新专辑《赦免》（Absolution）中可以看出，他们真的是要往重型发展了，于是请来了曾为（Audioslave）担当监制的（Rich Costey）为这张专辑担任制作。

Origin of Symmetry is Muse fully tuned and in complete control of their own sound The result, the songs are much more powerful and Muse's raw talent shines hard on all tracks

The classical influence in this album is undeniable While Muse has always shown themselves talented in incorporating classical styles into their music, this albums riffs and chord progressions are much more mature The sound is sharper, crisper, and more organized into a musical image

Muse is definitley not for everyone, but chances are if you're reading this review to begin with, you should own this cd I still think we haven't seen Muse playing at the top of their game yet and that the next album will probably send ripples through the music industrybut we live in the present and this album is more than worth owning before, after, and during said future event 英国流行音乐界总是人才辈出，自上世纪90年代的“Brit-pop”大潮逐渐散去之后，英国独立音乐与主流音乐的界限正在被更多的年轻乐队

打破，他们不仅保持着前辈乐队在音乐创作方面的原创性，而且正在将更多元化的音乐元素融合到自己的音乐当中，以求得在更加广泛的范围内制造成功。Muse无疑就是这些英国新乐队当中的佼佼者。

来自英国Devon的海湾小镇Teignmouth的Muse乐队，成员年纪并不大，个个长着一张娃娃脸，但是他们的在音乐界的资历并不浅。1998年就出道的他们，在乐坛已经沉浮十一载。乐队成员分别是词曲创作、歌手、吉他手兼键盘手Matt Bellamy，贝司手Chris Wolstenholm，鼓手Dominic Howard。经过在欧洲及美国的各大音乐节上的表演，他们引起了歌迷的广泛注意，并且很快成为1999年最受瞩目的年轻英国乐队之一。之后乐队从一个只为他们出过两张EP唱片的小公司Dangerous Records转投到半主流厂牌Mushroom Records旗下，随即推出乐队的处女唱片《Showbiz》，这张慢热的唱片虽然在英国没有大红大紫，但是他们鲜明紧凑的音乐节奏所带来的爆发力，却为他们赢得了美国市场的青睐。主唱Matt Bellamy英俊而略带忧郁的长相，以及他酷似Radiohead乐队主唱Thom Yorke的嗓音，无疑使得Muse乐队成为世纪交接时期最令人期待的英国乐队。

随着乐队知名度的不断扩展，以及在世界各地不断演出的锤炼，Muse乐队也开始为乐队确定出以后的音乐发展方向。迄今为止，乐队已经发表了三张音乐专辑，分别是2001年的《Origin Of Symmetry》以及去年发表的新专辑《Absolution》。与同时代众多的英国乐队相比，这个摇滚三人组合的音乐极富爆炸性，总是给人以激情四溢的感觉，这样的乐风和美国另类摇滚的风格有些不谋而合，所以他们能够受到美国市场的关注，甚至还曾被麦当那的音乐公司Maverick青睐就不足为奇了。而乐队的真正野心却是要在他们的音乐中，融入古典音乐的元素，创造出一种与众不同的古典摇滚乐风，因为乐队的主唱Matt Bellamy从小学习钢琴，受到古典音乐的影响很深，并且经常聆听如帕格尼尼以及拉赫马尼诺夫等古典音乐大师的作品，所以乐队成员不想只是被人看作是一支平庸的摇滚乐队，而是要站在古典传统的基础上，将摇滚乐的内涵发扬光大。在新专辑《Absolution》当中，他们将古典主义的心境与摇滚乐的激情共冶一炉，将歌剧花腔的演唱技巧、美丽迷人的钢琴乐韵以及吉他噪音有机地结合，创作出了一种前所未有的古典摇滚风范，受到英国乐评人的强烈称赞，称他们的音乐是巴洛克摇滚的旗帜。 英国激进摇滚新锐Muse的最新专辑

写介绍好累，摘一段好了-----以下中文摘自gothichead Muse 迎着古典向前。这是一张概念化的专辑，由采样了军队队列表演时正步声的序曲引出，在接下来的“启示录”（Apocalypse Please）中，用庄严的古典钢琴声明了他们的音乐并非像一些媒体所说的是受radiohead的影响，而是俄罗斯古典音乐作曲家拉赫玛尼诺夫。“时光流逝”（Time is Running Out）先是用优美浪漫的旋律透出了优雅情怀，待到副歌部分，音乐被吉他推至波涛汹涌。““斯德哥尔摩综合症”（Stockholm Syndrome）绽放出了哥特金属似的狂妄，犹如亲眼见到了持续五分钟的爆炸。爆炸之后当然是一片宁息与反思，“与你一同消失”（Falling Away with You）就是在这种情绪下的演奏。

下半段，歇斯底里”（Hysteria）专辑中最有能量和音速的一首歌，灯火管制”（Blackout）是一首弦乐演奏的华尔兹舞曲，“飓风与蝴蝶”（Butterflies and Hurricanes）先是利用歌剧般的嗓音与不间断的贝斯演奏，完美的展现了七十年代激进摇滚的风范，而后突转风向，来了一段钢琴演奏，又展现了主唱（Matt Bellamy）的古典音乐功底。“Tsp”玩起了重金属似的颤音。“无穷无尽”（Endlessly）柔和了欧式的迪斯科与梦幻流行。“秘密章程”（Ruled by Secrecy）在钢琴的衬托下推动着如唱诗一般的歌声，描绘了感觉到时光荏苒时的悲痛。 在近三年之后，英国著名三人乐队缪斯（Muse）终于推出了他们的第四张录音室专辑《Black Holes and Revelations》。专辑在美国发行首周的销量为4万8千张，《Black Holes and Revelations》已经在

英国流行音乐专辑榜中完成了两连冠。这是Muse乐队在美国取得的最好成绩，在此之前，Muse只有2004年发行的专辑《Absolution》曾打入到Billboard 200专辑榜当中。当时，《Absolution》虽然在Billboard Heatseekers专辑榜中名列榜首，但在Billboard 200专辑榜中也仅名列第107位。

2004年，Muse乐队带着他们刚刚发行的专辑《Absolution》在美国举办了一次巡回演出。从此之后，Muse开始逐渐被广大美国歌迷所接受和喜爱。从出道至今，Muse一直都难逃被拿来与Radiohead对比的命运，这主要是因为主唱Matthew Bellamy的声线和汤姆·约克（Thom Yorke）太相似了。但了解Muse的歌迷都知道，Muse乐队其实是一支非常有野心的乐队，乐队的三位成员也很清楚自己的音乐方向。大多数美国歌迷都是从上张专辑《Absolution》开始了解Muse乐队的，那张《Absolution》自然也就成了Muse留给美国歌迷的第一印象。有了良好的第一印象，Muse在这张新专辑中开始向更多歌迷展示他们近乎全能的一面。毫不夸张的说，这张《Black Holes and Revelations》是Muse乐队迄今为止曲风最为多样化的一张专辑，其中既有《Starlight》，《Exo-Politics》这种具有典型Muse风格的歌曲，又有《City Of Delusion》，《Knights Of Cydonia》这样颇具创意的新尝试。《City Of Delusion》中的弗拉门戈吉他和异域风味以及《Knights Of Cydonia》中前卫大气的风范都为这张专辑注入了不少新鲜的血液，一支三人乐队能够把音乐做的如此丰富真是令人叹服。而在《Supermassive Black Hole》中，Matthew Bellamy用他花哨的假声好像在向所有人证明他并不是皇后（Queen）的Freddie Mercury或Thom Yorke的附体，他就是Matthew Bellamy！ 这是Muse去年在温布利大球场的现场视频，演唱了所有歌迷熟知的作品。

严格意义上来讲，这张《HAARP》（CD+DVD）才是英国当红乐队Muse第一张完整的现场专辑，六年前的《Hullabaloo》还有部分录音室的内容。作为英国最有号召力的乐队之一，Muse在英国的人气毋庸置疑。

作为一支公认的现场演出非常出色的乐队，Muse曾多次获得英国国内各大音乐奖的“最佳现场演出奖”，他们在现场的即兴发挥甚至要优于录音室中的表现。在2006年的录音室专辑《Black Holes and Revelations》之后，Muse举办了一次大范围的巡回演出，这张《HAARP》记录的正是乐队那次巡演中在温布利大球场的精彩演出。CD和DVD分别收录的是Muse在去年6月16日和6月17日连续两天不同的演出。两场演出都以十分火爆的单曲《Knights of Cydonia》开场，同时，我们还可以听到《Invincible》和《Time Is Running Out》等柔版曲目。

对于Muse的铁杆来说，这张《HAARP》（CD+DVD）当然是必收的唱片，而对于那些不太迷Muse的乐迷来说，你也可以听听这张出色的现场，它或许会改变你对Muse的印象。前不久，Muse曾透露他们将不再推出正式专辑，只会不定期的发行单曲，这也就意味着《Black Holes And Revelations》和这张《HAARP》可能是他们最后的专辑，这也使得《HAARP》更加具有收藏的价值。

HAARP是一种由许多奇特高塔和天线杆排列组成的无线电发射天线群，透过极光电子的发射装置，向环绕地球的大气层发射超能量高频电波，其所发射的电粒子在经过电离层的反射后会形成新的电磁场，而HAARP所发射的强大无线电波更可以聚焦为一束强波，其能量超越核爆的威力。而就在2007年6月16、17两日，Muse将英国伦敦的温布莱体育场幻化成了一座电磁场，投射出有如一道道带有毁灭性的光束，划破地球美丽的夜空，无限的音乐能量冲破星系、直奔宇宙无尽的黑暗深处！

曾经於2007年来台演出大获好评的英国摇滚天团Muse，他们在音乐上的表现早已让他们成为摇滚乐界的指标性人物，而他们充满戏剧张力的现场演出，更是全球摇滚乐迷所赞叹激赏且痴心企盼的。其惊喜不断的表演风格，不仅让他们在全英音乐奖、MTV欧洲音乐奖、专业音乐杂志Kerrang!、NME、Q、Vodafone Live Music Awards…等多项音乐大奖，都获得「最佳现场表演团体」的一致肯定，傲人风采更是超越许多前辈艺人，让他们的演唱会总是一票难求。

2007年6月，MUSE登上重新开幕的英国温布莱体育场，成为改建后首位表演的团体，演唱会消息一出，立即创下连续两晚（16 、17日），超过15万张门票销售一空的全新纪录，权威音乐杂志Kerrang!更是献上What a gig What a night What a band的完美高度评价。在全球乐迷的衷心期盼之下，2008年3月，MUSE终於发行了HAARP毁灭电磁场，以CD+DVD的形式分别记录了2007年6月16、17日两晚在温布莱体育场的演唱会实况。除了DVD重现了17日所举行的这场盛宴，CD更是诚意十足地收录了另一晚表演(16日)里的13首精彩现场演唱歌曲，让所有乐迷以不同的方式，再度分别亲临这两场别具历史指标意义的盛会。所收录的曲目除了有<Supermassive Black Hole>、<Knights of Cydonia>、<Starlight>等他们最近期的全球畅销排行单曲外，还有<Time Is Running Out>、<Stockholm Syndrome>、「Hysteria」、<New Born>等Muse演唱会必备曲目。

全新演绎的感动、数万乐迷同声澎湃的心跳、弥漫空中的音乐分子、超乎真实的视觉刺激，所有能量分子在那一晚，集结凝聚成一个强大的电磁场，超越时间的限制，将MUSE的精湛演出完美地保留，随著光速在不同时空中来回震汤。

★ 全英音乐奖、MTV欧洲音乐奖…等多座「最佳现场表演团体」大奖殊荣肯定的英国摇滚天团。

★ 以CD+DVD的形式，分别完美记录了2007年6月16日及17日两场别具历史指标意义的温布莱体育场现场表演盛会！

★全新演绎的感动、数万乐迷同声澎湃的心跳、弥漫空中的音乐分子、超乎真实的视觉刺激，集结凝聚成一个强大的电磁场，震汤出无人能挡的现场魅力。 万众期待的Muse新砖的发布时间日益临近了，之前Muse在Twitter上每小时发布一首曲目列表，更是吊足了胃口。新砖的首单Uprising原计划20日晚7点在BBC首播，并在MTV Video Music大奖上首演，不过最后播出的是United States of Eurasia。首单Uprising将改在8月3日在BBC Radio1上播出。

首个被播出的单曲United States of Eurasia马上有了RadioRip版，不过第二天该曲目就有了数字下载，3:44的曲目过后是一个名为“Collateral Damage”的钢琴奏鸣曲，是根据肖邦长音降E大调Op9 No2的夜曲改编。

尽管该单曲被认为是首播主打，可是Muse却称Uprising才是，而USE是作为一个“寻宝”活动的奖励，并设立了一个网页“Ununited States of Eurasia”，而到了20日这首歌被分成的6个片段都被歌迷们解锁了，这个网站马上就把标题从“Ununited”改为了“United”，并恶搞了一个横幅“USE已经得到USA的承认。”

首单Uprising在9月7日发行，也是专辑The Resistance的开场曲目。预先发行的音乐杂志Mojo称这首曲子里，乐队成员们如同高唱足球队歌那样伴随着鼓点喊着“加油”（Oi），Matthew Bellamy称这是在对信贷危机表示不满。而预发行的发过杂志JudeBox描述道，“Matt的声音比以往来得低沉。而歌词还是一如既往的Muse风格：充满了隐喻。Matt在曲中宣布道“They will not control us, we will be the victorious。”，配合上伴随这句副歌的电子合成效果，显得十分有力。歌曲的整体架构十分清晰。”这首歌在8月3日全球各大电台首播，可是由于时差的关系，在新西兰播出的时候就已经出现radiorip版本了。

主唱Matt Bellamy为了强调作品的概念,亲自编写了一部分为三段的交响乐《Exogenesis》。由于他并非弦乐编写专业出身,此次交响乐的编写花费了它大量的时间和精力。值得一提的是，在预发行的NME杂志的评论中，Exogenesis作为专辑的亮点，被高度评价为“Muse最高调的，超过之前所有的作品。”同时透露该曲目将由Bellamy演奏古典钢琴，并且有完整的管弦乐团做支持。法国的JudeBox将Bellamy和Radiohead的Thom Yorke的唱功做了一番比较，并指出这首摇滚交响作品是受到肖邦（Frédéric Chopin）以及李斯特（Franz Liszt）的影响。Mojo则称Muse的该曲目动用了40人的管弦乐团。这首歌将由3个部分构成，分别题为“序曲”（Overtrue）“Cross Pollination”以及“Redemption”。 不断增加实验性的音乐能量，在破坏重组、分裂融合之中，寻找全新法则！打造MUSE成军以来最大胆突破、狂飙、激昂、磅礴的摇滚巨作!

破天荒收录2首由贝斯手Chris所创作演唱的作品：「拯救我Save Me」、「液体状态Liquid State」！收录2012伦敦奥运主题曲「Survival」！

Matthew Bellamy(主唱/吉他/钢琴键盘/创作主脑)－在他的性灵血肉中，融合了古典与摇滚的冲突美感，擅长使用巴洛克式的对位编曲手法及演唱方式，传递既黑暗又浪漫的戏剧性声域；Chris Wolstenholme(贝斯手)－以歇斯底里的贝斯音墙，搭配如暴风席卷般的刷弦气势，堆叠出末日的与世隔绝；Dominic Howard (鼓手)－以异趣多变的鼓声，编排出节奏力道，精确地掌握气氛，而就是这三个人的完美合体，构筑了英伦摇滚天团MUSE，融合出Brit-Pop与Neo-Progressive的独特曲风。MUSE是于1999年推出首张大碟《Showbiz》，之后他们又陆续地发行了2001年的《Origin Of Symmetry》、2003年的《Absolution》、2006年的《Black Holes And Revelations》，以及2009年同步拿下全球19国冠军殊荣的《The Resistance》等4张录音室专辑。MUSE最让人称奇的是，他们每每发行一张录音室作品，总是能不断地大胆创新、创作出前所未有的风格作品让乐坛惊豔，而他们在世界各地体育场馆的现场表演，更是让成千上万的群众疯狂失神。从出道至今，MUSE已在全球创下超越1500万张的专辑销售纪录，更已拿下1座葛莱美奖、2座全英音乐奖、5座MTV欧洲音乐大奖、5座Q音乐奖、9座NME音乐奖、4座Kerrang!音乐奖…等无数大奖的肯定。

2011年8月，MUSE终于完成了长达两年的Resistance世界巡回，之后随即开始着手全新专辑的制作，团员3人很快地就在4周内完成了新专辑《The 2nd Law》当中13首曲目的胚胎雏形。《The 2nd Law》的专辑名称和主题发想是来自于热力学的第二定律，第二定律的主要精神是在阐释：在所有变换过程当中都是要付出代价的，如果你扔下某个事物不管，经过一段时间，它会腐坏、锈化、破碎、损耗、甚至是消逝。关于2012，人们有着许多的末日启示，无法预知未来的你我在环顾四周的同时，可以确认的是，能源危机、经济萧条、政治动汤…这一切溷乱正在发生。面对着我们身处世界的动汤不安，MUSE藉由《The 2nd Law》这张创作，来彰显这些将要人类自我偿还的问题。

一直深信的既有法则即将被推翻，在迈入乐团最大胆的音乐转变之前，先藉由我们都熟悉的MUSE戏剧化摇滚「Supremacy」，做了承先启后的回顾；电气分子缓慢浮游，首发单曲「Madness」在晦暗不明的悸动与脉冲节拍的摆汤中，开始颠覆MUSE音乐系统中那些我们所熟悉的化学方程式；结构彻底改变，「Panic Station」染上来自另一个时代的复古摇滚舞曲神韵；「Prelude」以萧邦的「离别曲」启动连锁反应，衔接在后的话题单曲「Survival」，破天荒地被遴选为2012年英国伦敦奥运官方指定主题曲，逐渐急升狂飙且刺激肾上腺素的吉他音符、叠上不断聚集扩大的铿锵合声，将系统内的分子运动速率，推至前所未有的极限高峰；宛如超新星爆发后的重新启动，「Follow Me」的开端有着主唱Matt儿子出生前的砰砰心跳节奏，为曲名做了最好的呼应，除此之外，此起彼落的星光闪耀，更象徵了希望与信念的重新点燃；开始寻找下次的变化，曲式持续蜿蜒流动犹如一头贪婪野兽，融入取样自华尔街证券现场交易声的「Animals」，将鄙视之情表露无遗；悠扬的管弦乐促使扰动渐缓，突然间绿意盎然、天水蔚蓝占据视网膜，「Explorers」悼念起原有系统里的那些美好排列组合；怀念幻觉接续时光逆流，耳膜传来八零年代的声音，「Big Freeze」加入INXS及U2所融合出的催化剂，持续蜕变；「Save Me」及「Liquid State」共同打造出MUSE终极变种结构，破天荒地由贝斯手Chris担任创作及演唱重责，在彻底完成第二法则之前，跃出周期表的限制、尽情重组；《The 2nd Law》的最终样貌底定，由二部曲「The 2nd Law: Unsustainable」、「The 2nd Law: Isolated System」完成最后的主题妆点，依循其轮廓着上震慑的音乐色彩！

第二定律的应用范畴其实是没有局限的，可以微小至单一个人这样的有机体，成为一个封闭系统，也可以推至整个文明社会、人类世界，甚至是整个宇宙。碎裂的吉他音墙、震慑心魂的琴音、大量的管弦乐编排，加上值得再三咀嚼的人文思维词句，MUSE在《The 2nd Law》这个封闭系统里，不断增加实验性的音乐能量，在破坏及重组之间实现了他们的奇想思绪，更在无法预期的分裂与融合的接续循环之中，寻找出全新法则！ 《Muse》 (1998年)

《Muscle Museum》 (1999年)

《Dead Star/In Your World》 (2002年) Year Song

1999 Uno Showbiz

1999 Cave Showbiz

1999 Muscle Museum Showbiz

2000 Sunburn Showbiz

2000 Unintended Showbiz

2001 Plug In Baby Origin of Symmetry

2001 New Born Origin of Symmetry

2001 Bliss Origin of Symmetry

2001 Hyper Music/Feeling Good Origin of Symmetry

2002 Dead Star/In Your World Hullabaloo Soundtrack

2003 Stockholm Syndrome (只限下载) Absolution

2003 Time Is Running Out Absolution

2003 Hysteria Absolution

2004 Sing for Absolution Absolution

2004 Apocalypse Please (只限下载) Absolution

2004 Butterflies and Hurricanes Absolution

2006 Supermassive Black Hole Black Holes and Revelations

2006 Starlight Black Holes and Revelations

2006 Knights of Cydonia Black Holes and Revelations

2007 Map of the Problematique Black Holes and Revelations

2009 Uprising

2010 Love is Forever（《暮光之城》第三部**《月食》主题曲）

2012 Survival（2012年伦敦奥运会主题曲） 《Bliss》 (2001)

《Hullabaloo》 (2001)

-- Disc 1: Live At Le Zenith, Paris: What’s He Building (Intro), Deadstar, Micro Cuts, Citizen Erased, Sunburn, Showbiz, Megalomania, Uno, Screenager, Feeling Good, Space Dementia, In Your World, Muscle Museum, Cave, New Born, Hyper Music, Agitated, Unintended, Plug In Baby, Bliss

-- Disc 2: 档包括：纪录片，交互式音乐目录/剪辑，照片

《Time is Running Out》 (2003)

《Absolution》 (限量版DVD专辑) (2003)

《Hysteria》 (2003)

《Sing for Absolution》 (2004)

《Butterflies and Hurricanes》 (2004)

鲁宾斯坦。

不过他去世了。网上还有他老人家的视频。

你可以找找。

还有霍洛沃兹。输入法里都有他俩的名字。

中国的有 殷承宗

听了殷承宗的音乐会才知道什么是大师

现场不用任何扩音，音的力度把握的非常完美

他目前好像是在英国，天天就是练琴

一天8小时，从不间断。

这都是比较有名的，希望对你有帮助！