谁能介绍下拉克曼尼诺夫

拉赫玛尼诺夫，年1月6日出生于莫斯科的亚历山大．史克里亚宾和1873年4月1日出生于诺夫果罗德附近奥乃基的瑟基．拉克曼尼诺夫拉赫玛尼诺夫,俄国作曲家、钢琴家。1873年生于俄国诺夫戈罗省奥涅格。父为地主，家庭富有。4岁开始学钢琴，1883年入彼得堡音乐学院学钢琴与作曲。所作钢琴曲集《幻想小品集》中的第二曲《升C小调前奏曲》获得好评。1893年为悼念柴科夫斯基去世，创作钢琴三重奏曲《回忆伟大的艺术家》。因其《第一交响曲》被抨击：“不成功之作品"导致数年抑郁卧病。后创作《第二钢琴协奏曲》和《第二交响曲》获得成功，成为世界性作曲家。1909年初次访美，留下良好印象，其后数度赴美献艺，均获成功。1917年俄国革命后，拉赫玛尼诺夫流亡瑞士，于1918年定居美国，从事创作与钢琴演奏活动，作品有《第四钢琴协奏曲》、《帕格尼尼主题狂想曲》与《第三交响曲》等；此间还担任波士顿交响乐团指挥。1943年3月28日，殁于加利福尼亚，享年70岁。主要作品尚有交响诗《死亡岛》、《第三钢琴协奏曲》以及前奏曲、练习曲等钢琴独奏曲与《练声曲》等艺术歌曲。其创作深受柴科夫斯基的影响，作品旋律性突出，和声与复调织体饱满，表现手法基本上来用浪漫主义时期的音乐语言。

第九十四交响曲《惊愕》第一百零一交响曲《时钟》第一百零三交响曲《定音鼓滚奏》第一百零四交响曲《伦敦》第三十九交响曲第四十交响曲第四十一交响曲《朱庇特》第三交响曲《英雄》第五交响曲《命运》第六交响曲《田园》第九交响曲《合唱》第八交响曲《未完成》第九交响曲《幻想》交响曲《哈罗尔德在意大利》交响曲

柴柯夫斯基

11812序曲

2第6号交响曲

3第一钢琴协奏曲

4胡桃夹子

5花之圆舞曲

6天鹅湖

7唯有一颗孤独的心

8小夜曲圆舞曲

9叶甫根尼奥捏金

贝多芬

1命运交响曲

2绮想轮旋曲

3小步舞曲

4月光

5献给爱丽丝

6菲达里欧序曲

7田园

8f大调浪漫曲

9f大调行板

10英雄

11第五钢琴协奏

莫扎特

1长笛协奏曲

2交响曲

3费加罗的婚礼序曲

4圣诗

5土尔其进行曲

6弦乐小夜曲

7小步舞曲及三重奏 奏mp3

8摇篮曲

约翰施特劳斯

1春之声

2嘉洛舞曲

3蓝色的多瑙河

4南方玫瑰

5维也纳森林的故事

6维也纳生命

肖邦

11812序曲

2悲伤练习曲

3钢琴协奏曲

4革命练习曲

5幻想即兴曲

6将e大调夜曲

7军队波罗乃兹

8练习曲

9马祖卡舞曲

10升c小调练习曲

11别离曲

12升f大调船歌

13小夜曲

14英雄

15圆舞曲

李斯特

1钟

2爱恋的梦

3第一钢琴协奏曲曲mp3

4树声沙沙

5奏鸣曲

6匈牙利狂想曲

拉赫玛尼诺夫

1c#小调序曲

2钢琴协奏曲

3帕格尼主题狂想曲

4前奏曲之一

5意大利波尔卡

蓝色的多瑙河

维也纳森林的故事

《拉德斯基进行曲》

这是拉赫玛尼诺夫19岁时创作的作品。1892年4月3日至17日，即将从莫斯科音乐院毕业的拉赫玛尼诺夫用15天完成全剧创作。这部独幕剧一举赢得莫斯科音乐学院有史以来第三枚“自由艺术家”大金质奖章。1893年5月10日，《阿列科》由伊波利特·阿塔尼任指挥在莫斯科大剧院首演，大获成功。由于当时深受阿伦斯基、塔涅耶夫和柴可夫斯基的褒奖，这部作品才得以出名。

根据罗伯特·沃克所著的传记丛书《拉赫玛尼诺夫》中所讲，这是拉赫玛尼诺夫的早期作品，剧本是弗拉基米尔·奈米洛维奇-丹申科依据普希金的爱情叙事长诗《茨冈人》（作于1824年，出版于1827年）改编的。原诗是普希金在南俄高加索山流放期间创作的，要旨在于解救贝沙拉比的吉普赛人脱离暴政，重获自由。由于这一内涵对当局来说过于敏感，因此它的情节被删改，并变成了19世纪歌剧中很普遍的题材——爱情悲剧：阿列科与的茨冈女孩金姆菲拉之间的爱情悲剧。

主人公阿列科讨厌贵族社会的消沉气息、厌倦了城市虚伪生活、精神彷徨而空虚、崇尚自由生活，于是与吉普赛姑娘（茨冈女）齐姆菲拉相爱。齐姆菲拉有着诗意般生活、性格热情而奔放。然而，当他得知齐姆菲拉与另一吉普赛小伙子有染后，便为了贵族的荣誉将他们杀死。

剧情：

时间：19 世纪初。地点：南比萨拉比亚的茨冈人露营地。 

歌剧在具有乡土气息的吉普赛风格的“吉普赛老人动机”的序曲开幕，紧接着出现了“阿列科动机”。阿列科上场并以哑剧形式表现了自己和吉普赛人的感情。随后，随着竖琴的伴奏音乐，出现了弦乐优美的歌唱旋律。 

场景转到了河边，那里松散地排列着茨冈人的帐篷。右侧前边有阿列科和金姆菲拉的帐篷，后面有带蓬马车。燃着篝火的哨岗，大锅里正烧着夜餐。茨冈男女和儿童在吃晚饭，轮流从锅里取出食品。周围一片寂静，河对面露出了美丽的月亮。茨冈姑娘们开始唱着赞美自由的流浪生活，男人们也随之加入。接着，茨冈老人回忆了自己的青春时代，他痛切地以歌唱的形式讲述了一个故事——自从妻子逃跑，留下女儿金姆菲拉后，他不再相信女人。阿列科听完故事说：“为何不杀那女人？”

和阿列科有了孩子的金姆菲拉和茨冈青年共同唱着“爱是自由的，一直旋转下去吧”。由于金姆菲拉的心已经远离阿列科而倾心于茨冈青年，因此和充满嫉妒的阿列科产生了对立。全体茨冈人的合唱阻拦了他们两人：“收起那些话，我们愉快地跳舞吧！”单簧管开始奏起了以日本旋律为中心的圆舞曲。紧接着是手拿铃鼓的妇女跳着独舞，在舞蹈的进行中，金姆菲拉和茨冈青年消失在夜色中。 强有力的管弦乐部分。男人们的舞蹈，音乐中借用了茨冈音乐的主题，依照原样继承了乌克兰的哥萨克舞蹈的节奏传统。舞蹈结束后，众茨冈人一边齐唱具有无伴奏效果的、变化了的圣歌风格的合唱，一边进帐篷睡觉去了。金姆菲拉和茨冈青年从舞台左侧上场。茨冈青年热烈地要求接吻，金姆菲拉害怕被丈夫看见俩人商量着再次幽会。被阿列科发现后，茨冈青年急急忙忙地走了，金姆菲拉进了自己的帐篷，坐在孩子的摇篮旁边，阿列科忧愁地站在帐篷附近。金姆菲拉和阿列科发生了激烈的争吵，她训斥了丈夫的嫉妒，并公开说出了自己对茨冈青年的爱情。

月亮高高升起来了，周围还有些灰暗，剩下阿列科独自悲伤和悔恨，为了儿子，他不知如何是好。紧接着是阿列科的谣唱曲，歌唱中插入前面的一段音乐，后半段一面回忆过去爱情的幸福时光，一面在绝望、阴郁的音乐声中退场，这是此部歌剧中最著名的唱段和场景。英国管、中提琴的交替和竖琴的滑奏一起演绎着宁静的主题。描写了月亮渐渐远去，天空开始渐亮的变化情景，一群男女在跳着爱情舞蹈。茨冈青年在竖琴的伴奏下唱起了浪漫曲：“好似月亮在不停地旋转，爱心的变化谁也不能阻挡”。

黎明，金姆菲拉和茨冈青年上场。他们正在忙着商量如何私奔，阿列科走进来看见他俩，步步逼迫训斥金姆菲拉，金姆菲拉回应道：“令人讨厌！”阿列科此时还想去企求挽回爱情。两个年轻人唱到：“可怜的阿列科。”阿列科产生了报仇的决心，金姆菲拉叫喊着想逃走，茨冈青年被阿列科用餐刀刺死。阿列科同时把一边抱着尸体哭喊一边叫骂的金姆菲拉刺倒了。众茨冈人起床，合唱道：“那吵吵闹闹的声音，到底是为了什么？”茨冈老人听到消息后，急忙叫喊着跑来。众茨冈人一起合唱：“世上最可怕的事。”金姆菲拉说：“父亲，我是被嫉妒所杀。”然后死去了。阿列科站着呼喊着金姆菲拉的名字。此时，茨冈老妇人突然出现，男人们在挖坟，妇女们则合上了死人的眼睛，并同他们吻别、歌唱。茨冈老人对阿列科沉痛地唱到：“我们是流浪人，我们不会惩罚罪责。但是我们不愿同杀人凶手生活在一起。”合唱也以同样的语言反复。不久，众茨冈人以圣歌风格的合唱庄重地唱着：“我们是善良的人，你从这里走吧！”并随之离开，音乐变为送葬进行曲风的乐曲，留下阿列科独自悲叹：“悲伤啊！忧愁啊！唯独剩下我一人”先前回忆的音乐动机再次出现，在宁静而阴郁的乐曲声中全剧落幕。

拉赫曼尼诺夫第一交响曲（作品13号，1896），于1897月28日，在一个历史悠久的“俄罗斯交响音乐会”上进行首演，但却惨遭评论家和民族作曲家塞萨尔崔的批评，他把曲子比作是对埃及的十次瘟疫的描写,暗示地狱中的音乐学院的囚犯所推崇。

[ 24 ]而 Alexander Glazunov却并没有对其性能上的缺陷作出评论。

[ 23 ]亚力山大奥索夫斯基在他关于拉赫曼尼诺夫的回忆录中写道，

[ 25 ]关于这一事件的第一手资料。

[ 26 ]在奥索夫斯基看来，由于排练并没有合理利用和分配时间，加上音乐会节目本身，它包含两个其他的首映式，这也是其中因素之一。娜塔莉亚沙提，拉赫曼尼诺夫后来的妻子，和其他证人的建议，归根结底这件事是，酒鬼可能是喝醉了，但是这从来没有暗示这个人就是拉赫曼尼诺夫。

《帕格尼尼主题狂想曲》

俄罗斯作曲家拉赫马尼诺夫《帕格尼尼主题狂想曲》是俄罗斯作曲家拉赫马尼诺夫于1934年完成的一首钢琴与管弦乐队作品，主题选自帕格尼尼第24首随想曲，共24段变奏，编号43。这是他最优秀的作品之一，广为流传的是其中的第18变奏曲，也就是在线播放的这部分乐曲。这首变奏委婉动人而又热情奔放，最受人喜爱，以至于成了整部作品《帕格尼尼主题狂想曲》的代名词。

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帕格尼尼出生于意大利北部热内亚, 父亲安东尼欧·帕格尼尼, 母亲狄蕾莎波姬亚蒂, 皆未受过正式音乐教育, 夫妇俩在酒店唱歌赚取赏金, 帕格尼尼大概继承了父母天份, 他的身体似乎天生就是为了拉琴的, 肩膀; 手肘; 手腕关节异常柔软, 宽大的胸幅使他不必使用肩垫及腮托, 小脑特别发达听觉格外敏感, 即使是用调音不准的琴依然可以拉出准确的音 还有他可以将曲子任意升高或降低半音来拉, 当然不是藉由调音, 而是从指法的改变, 学过乐器的人都知道一首曲子调半音以后, 会使得升降记号大变, 即使看谱已很困难何况是即时的演奏 帕格尼尼的手是不可思议的大,一般提琴家必须在高把位才能用1、3指在两条弦上拉出八度音, 但据说帕格尼尼可以用四根手指在四条弦拉出四个八度, 这相当于在手掌弯曲状态下, 食指和小指指尖要相距至少20公分以上, 各位把手拉开看看吧! 试试能张开到几公分呢

帕格尼尼在提琴界有如神一般的地位, 技巧如魔鬼般, 其小提琴乐谱看起来有点像钢琴谱, 许多技巧简直不可思议, 双泛音; 双颤音; 左手拨弦; 连续跳弓等超高难度技巧, 这或许跟他长相有很大关系 小提琴家都希望能亲眼目睹他的现场演奏, 不过看过他表演的人现在至少200岁了 ,我们也只能从他留下的曲目感受他的技巧

帕格尼尼六首小提琴协奏曲里包含各种艰难技巧, 令人叹为观止, 其中第一号第三乐章“钟“更被李斯特拿来改编为钢琴曲演奏 第三乐章以轻快“飞跃断奏“开始, 是大家最喜爱部分!接下来技巧“近马奏法“对乐坛贡献更是功不可没, 所谓“近马奏法“顾名思义就是拉琴时弓靠近黑色琴马部份甚至超过, 一般弓要维持在琴桥和琴马间, 靠近琴桥则声音变硬变尖, 靠近琴马则变软变模糊, 由此创造出特殊音效 其他帕格尼尼创造技巧以左手拨奏及连续跳弓最常被运用

帕格尼尼最光辉的成就在于演奏自己的作品 他身材瘦长, 拉琴时情绪激越, 似痴似醉, 如魔鬼附身 技巧之精湛有二十四首小提琴独奏用随想曲(op1)为证 这是帕格尼尼生前允许出版的少数作品之一二十四首随想曲中的某些新技巧由李斯特和舒曼移植于钢琴练习曲中, 由布拉姆斯和拉赫玛尼诺夫用于钢琴变奏曲中 另作有小提琴协奏曲至少五部(其中一部最近才被发现), 《威尼斯狂欢节》和其他小提琴曲,以及吉他与弦乐合奏的室内乐 第一号协奏曲是d大调, 但神奇之处在于当年帕格尼尼演奏时是把四条弦调低半音, 因此是看d大调谱按降e调指法, 当今演奏家可能没这能力 他的技巧才会被称为是魔鬼所赐, 好一个小提琴魔神!

帕格尼尼的演奏相当商业化, 他的技巧为他赚进无数钱财, 音乐演奏会票价极高, 但却场场爆满, 听众无法抗拒他的魅力 此传奇人物生活相当糜烂, 随著巡回各地演奏也到处谈恋爱, 即使婚后依然如此, 他自20岁以来就一直受到病魔缠身, 可能是因为幼年时生活环境较差, 年长后生活不正常所致, 喉病和肺病一直伴随著他, 病痛使他的个性古怪, 死后留下东西并不多且大部分失传 从古至今多位作曲家曾根据他第二十四首随想曲发展主题变奏曲,较知名的包括布拉姆斯,舒曼,拉赫曼尼诺夫等