金色的琴弦

　　1、 日野香穂子（Hino Kahoko）

　　CV：高木礼子（日本）

　　台湾配音演员：陶敏娴

　　故事中女主角，普通科二年级。身高162 cm，生日2月28日。双鱼座。故事开始时全无音乐感，依赖魔法小提琴出赛。跟古典音乐完全无缘，但是从莉莉那里得到了魔法的小提琴，而挑战校内音乐会。

　　后来因在音乐比赛中对魔法小提琴促使太重的情感而使三根琴弦拉断，魔法因此而丧失。魔法小提琴变为了普通的小提琴。之后靠实力努力完成了最后一场音乐比赛。

　　直率的性格，在游戏里名字可由玩家自行转换。

　　月森莲（Tsukimori Len）

　　CV：谷山纪章（日本）

　　台湾配音演员：何志威

　　音乐科二年级，4月24日出生，金牛座，身高178 cm，主修小提琴。音乐世家出身，个性冷酷不苟言笑、难以靠近 出生在音乐精英家庭。 是个冷漠的完美主义者 。对自己人生和对音乐都有很高的理想。由于跟女主角一样表演小提琴，表面上二人是竞争对手，但背后他对人其实很温柔，在刻薄的说话中提点指教了香穗子不少。母亲滨井美沙是个著名的钢琴家，而父亲则同样是个小提琴家。喜欢香穗子。

　　志水桂一（Shimizu Keiichi）

　　CV：福山润（日本）

　　台湾配音演员：李景唐

　　音乐科一年级，8月26日出生，处女座，身高168 cm，主修大提琴。被称为音乐天才，有着全校最丰富的音乐知识，不过对音乐以外事情完全不感兴趣。非常爱睡觉，表演以外的时间也不大清醒，所以是个文静、少说话的人。安静而我行我素。 对有兴趣的东西总是埋头研究。 喜欢加崇拜香穗学姐。

　　土浦梁太郎（Tsuchiura Ryotaro）

　　CV：伊藤健太郎（日本）／ 小时候：恒松步（日本）

　　台湾配音演员：官志宏

　　普通科二年级，7月25日出生，狮子座，身高181 cm，隶属足球部，个性热情坦率。是个开朗的运动好手。 很会照顾别人。 看似体育系的高大外表，但实际上却有很深的钢琴造诣。除此之外对做家事、烹饪也甚为出色。喜欢香穗子（由漫画得知）。

　　柚木梓马（Yunoki Azuma）

　　CV：岸尾大辅（日本）／ 小时候：真田麻美（日本）

　　台湾配音演员：李景唐

　　音乐科三年B班，6月18日出生，双子座，身高172 cm，主修长笛。出身花道名门，为家中老三。气质高贵、举止优雅，是个性格温柔的万人迷，在学校受人爱戴，甚至有自己的亲卫队，被火原戏称为柚木教“教祖”。但其实他具有为人不知的双重性格，表面上对香穗子照顾有加，但二人独处的时候会直言不满意香穗子加入比赛。每次看到香穗子坚强的一面时，就会想欺负香穗子,也只有香穗子才知道梓马不为人知的一面。喜欢香穗子。

　　火原和树（Hihara Kazuki）

　　CV：森田成一（日本）

　　台湾配音演员：何志威（台湾）

　　音乐科三年级，12月12日出生，射手座，身高178 cm，主修小号。个性像小孩子一样十分开朗、率直且纯情。热爱音乐、享受音乐所带来的乐趣。总是充满乾劲，为人爽朗。

　　超级喜欢跟别人聊天。中学时期曾隶属于田径部。乐天的性格经常为香穗子排难解忧。 超级喜欢跟别人聊天，值得一提的是中学小学拿过全勤奖。喜欢香穗子，由TV版动画15话得知。

　　冬海笙子（Fuyuumi Shoko）

　　CV：佐藤朱（日本）

　　台湾配音演员：黄珽筠

　　音乐科一年级，11月3日出生，天蝎座，身高158 cm，主修单簧管。性格温顺，害羞怕生，喜欢艺术。有参加国际比赛的经验才会在一年级就被挑选加入比赛。在台湾播出的中文版本中，香穗子常以“小海”称呼她。总是非常安静。 是个很坚强的女生。

　　金泽纮人(Kanazawa Hiroto)

　　CV ：石川英郎

　　台湾配音演员：李景唐

　　身份：普通科音乐老师

　　3月1日生。双鱼座。身高183 cm。是负责本次校内音乐会的负责人，原本主修歌剧和声乐。比赛对他而言只是奉命行事，其实不大在意，做事马虎又迷糊，讨厌麻烦的事情，轻浮而吊儿郎当。 但到真正需要建议时还会帮忙的。是个有点与众不同的老师 。大部分的人常以“老金”称呼他（台湾播出的中文版本则称为“小金”）。 貌似是小提琴的罗曼史中的男主角

　　莉莉（Lili）

　　CV：水桥香织（日本）

　　台湾配音演员：黄珽筠

　　音乐的妖精。阶级为银（妖精界的第三顺位）。个性调皮但十分热爱音乐。因为女主角看的到它而将魔法小提琴硬交给她参加比赛。

　　加地葵（Kaji Aoi）（第二季人物）

　　CV：宫野真守

　　普通科二年级，11月12日出生，天蝎座，身高180 cm，血型AB型，主修中提琴。爱好是网球和读书，喜欢的食物是牡蛎。转入香穗子的班级。以前演奏小提琴，不过，由于某理由停止演奏。在街上听到香穗子的演奏后，成为她的爱好者。精神旺盛，待人接物的态度好，是个很受欢迎的人。

　　卫藤桐也（第二季人物）

　　CV：日野聪

　　其他学校的学生，主修小提琴。十分地有自信，说话刻薄。 听到日野香穗子的演奏，轻视星奏学院的水平。

　　3月30日生。国中生，是归国子女。演奏小提琴的技巧非常高超，也有海外演奏的优异成绩。本来在美国，刚刚回国。是个自傲类型的角色，因为一开始只知道日野的名字，所以一直都是对她直呼大名（香穗子），是个很可爱的角色。

　　吉罗晓彦（Kira Akihiko）

　　CV：内田夕夜

　　星奏学院最年轻的学院理事，1月3日出生，31岁，摩羯座，身高183 cm，血型AB型，是学院创立者的后人。好像喜欢鱼。根据利利的话，他的脸和学院创立者一模一样。在《金色琴弦2~Encore~》中可以功略。不清楚是香穗子的伙伴还是敌人的神秘人物。与利利有着不同寻常的关系。是金泽的晚辈，担心着金泽的喉咙，讨厌他吸香烟。性格很酷，不太表现自己的真心，也不易记得人的外貌。也许因为姊姊学习音乐过度，导致身体状况下降并去世的关系，拒绝着音乐。从前与姊姊一起学习着小提琴。想在香穗子身上寻找姊姊的影子。

　　暗夜千夏（Yoru Chinatsu ）

　　CV：未知

　　8月10日生，狮子座，身高165cm

　　卫藤桐也在海外的学姐，同时也是卫藤桐也最敬重的人。音乐天才，几乎所有乐器她都精通，主修钢琴，是月森的母亲滨井美沙的学生。在星奏学院的知名度很高，担任过历届音乐比赛的评委，似乎和学院创立者及利利有着不同寻常的关系。表面看起来疯疯癫癫，但在演奏时却十分认真、投入。小时候很喜欢小提琴，但由于脊椎的问题，不得不放弃而转学钢琴。在香穗子重新学习小提琴的途中，帮助了香穗子很多。是香穗子崇拜的人。

　　2、是他们演奏过的曲子

　　第一乐章：

　　柚木梓马：

　　格里格《培尔·金组曲之晨景》

　　火原和树：

　　Wagner瓦格纳 《Under the Double Eagle双鹰旗下进行曲》（小号版）

　　月森莲：

　　维尼亚夫斯基 《D大调第一波兰舞曲》

　　志水桂一：

　　博凯里尼 《降B大调大提琴协奏曲》

　　冬海笙子：

　　雷格 《G大调浪漫曲》

　　第二乐章：

　　月森莲&日野香穗子：

　　Schubert舒伯特 《Ave Maria圣母颂》也可译作《万福玛利亚》

　　（第2话中两个各演奏一遍，第7话中两人合奏的也是这个曲子）

　　日野香穗子：

　　Gossec戈赛克 Gavotte《加伏特舞曲》[小提琴版]

　　火原和树：

　　门德尔松 《乘着歌声的翅膀》

　　第三乐章：

　　日野香穗子&火原和树：

　　Gossec戈赛克 《Gavotte加伏特舞曲》[小提琴加小号版]

　　土浦梁太郎：

　　Chopin肖邦 《升c小调幻想即兴曲》

　　第四乐章：

　　土浦梁太郎：

　　肖邦 《降D大调小狗圆舞曲》

　　肖邦练习曲作品的10号之3《离别曲》

　　（比赛时日野和土浦合奏的也是此曲）

　　王崎信武：

　　德沃夏克 E小调第九交响乐《自新大陆》中的第二章

　　第五乐章：

　　日野香穗子&土浦梁太郎：

　　肖邦练习曲作品的10号之3《离别曲》

　　第七乐章：

　　月森莲&日野香穗子：

　　Schubert舒伯特 《Ave Maria圣母颂》

　　第八乐章：

　　月森莲：

　　Tomaso Antonio Vitali维塔利 《G小调恰空》（Chaconne in G Minor）

　　日野香穗子：

　　帕海贝尔Johann Pachelbel 《D大调卡农》（Canon and Gigue in D）[小提琴版]

　　第九乐章：

　　几位不知名大叔的三重奏：舒伯特 - 钢琴三重奏

　　第十乐章：

　　土浦梁太郎：

　　Chopin肖邦 《升c小调幻想即兴曲》

　　日野香穗子：

　　帕海贝尔Johann Pachelbel 《D大调卡农》（Canon and Gigue in D）[小提琴版]

　　火原和树：

　　门德尔松 《乘着歌声的翅膀》

　　冬海笙子：

　　Saint-Saens 《Romance in D-flat major for flute and orchestra》

　　志水桂一：

　　圣桑 《动物狂欢节之 天鹅 》

　　柚木梓马：

　　马斯奈 《泰伊思冥想曲》

　　第十一乐章：

　　柚木梓马：

　　托马索·阿尔比诺尼Tomaso Albinoni 《舒缓曲》

　　第十二乐章：

　　找日野要求提供意见的女生演奏的曲子：莫扎特 《G大调第三小提琴协奏曲》

　　王崎信武：

　　德彪西 《美丽的夕阳 》

　　第十三乐章：

　　日野香穗子：

　　柴可夫斯基 《旋律》

　　第十四乐章：

　　柚木梓马：

　　托马索·阿尔比诺尼Tomaso Albinoni 《舒缓曲》

　　第十五乐章：

　　火原和树：

　　马斯奈 《挽歌》

　　第十六乐章：

　　日野香穗子、月森莲、王崎信武、志水桂一：

　　莫扎特 《G大调弦乐小夜曲》

　　第十七乐章：

　　火原和树：

　　舒伯特 《小夜曲》（交响版）

　　志水桂一：

　　佛瑞 《西西里舞曲 》

　　冬海笙子：

　　舒曼 《浪漫曲》

　　月森莲：

　　拉威尔 《茨冈狂想曲》

　　土浦梁太郎：

　　肖邦 《c小调第12号练习曲 革命 》

　　日野香穗子：

　　柴可夫斯基 《旋律》

　　第十八乐章：

　　柚木梓马：

　　巴赫 《无伴奏长笛组曲》

　　第二十乐章：

　　志水桂一：

　　巴赫 无伴奏大提琴组曲 第一曲 《前奏曲》

　　第二十四乐章：

　　金泽纮人：

　　福尔《梦醒之后》（演唱）

　　威尔第《弄臣》中的咏叹调《女人善变》（演唱）

　　月森莲：

　　勃拉姆斯《G大调第一小提琴鸣奏曲》第一乐章《雨之曲》

　　第二十五乐章：

　　柚木梓马：

　　拉赫玛尼诺夫 《练声曲》

　　火原和树：

　　霍尔斯特《行星组曲之木星》

　　冬海笙子：

　　波兰民谣 《单簧管波尔卡》

　　志水桂一：

　　巴赫 《G大调第1号无伴奏大提琴组曲之前奏曲》

　　月森莲：

　　帕格尼尼 《 二十四首随想曲之第24首》

　　土浦梁太郎:

　　李斯特《泉水》

　　日野香穗子：

　　舒伯特 《圣母颂》

　　月森莲、柚木梓马、土浦梁太郎、火原和树、志水桂一：

　　爱德华·艾尔加 《爱的礼赞》

　　SP夏的加演：

　　日野香穗子&火原和树：

　　Gossec戈赛克 《Gavotte加伏特舞曲》[小提琴加小号版]

　　柚木梓马：

　　德里戈《小夜曲》

　　金泽纮人：

　　威尔第《弄臣》中的咏叹调《女人善变》（哼唱）

　　志水桂一：

　　巴赫《G大调无伴奏第一号大提琴组曲 作品号1007》

　　月森莲：

　　贝多芬《F大调浪漫曲第二首 作品号50》

　　土浦梁太郎：

　　李斯特《爱之梦第一首》

　　日野香穗子￡冬海笙子

　　爱德华·艾尔加 《爱的礼赞》

辐射76烟碳花白泉多。

白泉里有杜鹃花人参根紫苑烟炭花发光树脂黑莓野胡萝卜花折尾草淤泥豆爆炸浆果所罗门的池塘紫苑黑莓爆炸浆果胡萝卜花泥豆T系列动力甲刷新点多节浅滩血红叶发光真菌斯普鲁斯峰湖血红叶黑莓威克森农庄南瓜。

游戏简介

是一款由贝塞斯达游戏工作室开发，贝塞斯达软件发行的多人在线动作角色扮演游戏。本作为辐射系列的前传，是该系列首个多人在线游戏采用了多人在线的游戏方式避难所会在开放后的24小时内停止运作，迫使居民离开避难所去外面的世界探索。

同时，避难所的监督还有个秘密的任务，就是要不惜一切代价保护附近的三个核弹发射井钢铁黎明是新的钢铁兄弟会任务线的第一章，对玩家免费开放圣骑士莱拉拉赫马尼和她的部队已经从加利福尼亚州抵达阿帕拉契亚，以建立一个新的分部。

与其他阵营合作或对抗以取得成功访问新npc的定居点，从兄弟会武器库解锁强大的武器和护甲加入他们的事业，一起重建社区，并帮助保护有价值的科技但只有你能决定如何使用这些科技。

世界十大最难钢琴曲

NO1 拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》

拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》表现了最坚毅的俄罗斯精神与最强大的生命力，而作曲家本人的人格力量，也在这部作品中也得到最充分的展示：“拉赫玛尼诺夫是用钢铁和苋金铸成的，钢铁是他的手臂，黄金是他的心灵。”这正是拉赫玛尼诺夫的音乐最珍贵之处。

拉赫玛尼诺夫本人作为钢琴独奏者在纽约首演时，曾把自己这首协奏曲戏称为“大象之作”，比喻其庞大与沉重。一位著名的音乐学者也曾形容演奏一次“拉三”在体力上的付出等于“铲十吨煤”，其难度可见一斑。澳大利亚的音乐家传记影片《闪亮的风采》描写过钢琴家因演奏“拉三”而导致精神崩溃，我们可以籍此想象出“拉三”所具有的情感震撼力！

拉赫玛尼诺夫说，能把这首钢琴协奏曲演绎好的只有霍洛维茨。

NO2：麦可斐尼西的《EnglishCountry-Tunes》 英国作曲家麦可斐尼西在三十多年前创作出来的“EnglishCountry-Tunes”钢琴曲。这首号称是全世界最难演奏的钢琴曲，琴谱上有时一个小节里就挤进三百个音符，弹奏的时候手指头和手肘都要用俄罗斯女钢琴家丝罗克兰德曾在日本首度演奏这首曲目。

排名第3：普罗科菲耶夫 第2钢琴协奏曲 普罗科菲耶夫第二钢琴协奏曲，G小调，OP．16，作于1913年，因当时同班好友斯密特霍夫自杀，故此曲呈献给斯密特霍夫，因原谱丢失，普罗科菲耶大1923年凭记忆再整理而成。此曲1913年8月23日由普罗科菲耶夫主奏而首演。首演时，因为一直是节奏的激烈敲击与不协和弦的连续，曾遭许多人退席谩骂。多数报道称：“这种未来的音乐，送给魔鬼去吧。我们是来享乐的，我家的猫也会弹这种音乐。”而当时贾吉列夫正是听完此曲而邀请普罗科菲耶夫为他创作舞剧音乐，批评家卡拉蒂吉（Viatcheslav Karatygin，1875—1925）则称：“我确信10年后，听众会给这位年轻作曲家的天赋，报以相当的掌声来为昨日冒失的嘲笑赎罪。” 此曲共4个乐章： 第一乐章：小行板，G小调，奏鸣曲型的自由形式。呈示部以弦乐拨奏和单簧管2小节序奏作引导，钢琴左手弹分散和弦，右手出现充满忧愁的第一主题。主题在木管与钢琴间一来一往后，移至快速音群。第二主题为小快板，钢琴弹出第二主题后，不断展开华丽的音型。移至长笛与双簧管、长笛与单簧管后，稍慢一点，以乐队合奏结束呈示部。发展部以钢琴在大提琴震音背景上展开第一主题华丽发展始，以快速达到高潮，平静之后再现部钢琴一出现第一主题立即结束。 第二乐章：谐谑曲，活泼地，D小调，三段体，为快速进行的托卡它型乐章。第一段一开始就以强烈的钢琴主题为中心，弦乐拨奏，管乐作滑稽音型夹在中间。中段是伴奏的乐队不断奏跃动性乐念，钢琴不断继续托卡它音型。 第三乐章：间奏曲，温和的快板，三段体。第一段以乐队沉重步伐似的序奏始，钢琴进入作华丽发展。中段小提琴拨奏出明确主题并加以发展，钢琴一再奏滑奏音型，乐队与之互为纠缠，构成优美的音色效果。第三段把第一段要素作各种不同变化。 第四乐章：热情奔放的快板，G小调，A—B—C—B—A结构。A以钢琴与长笛呈示自由奔放的旋律始，钢琴以敲击手法进入，与弦乐拨奏形成对比。B速度转慢，钢琴敲出一半和弦后，单簧管、低音管、大提琴奏出平易的俄罗斯风格的D小调旋律，钢琴继承后再交给低音管、双簧管，圆号又以逆行。C速度转快而进入快板，长笛与弦乐拨奏造成音型交叠，乐队咆哮和钢琴和弦构成高潮。平静后，在沉重的和弦后，钢琴独奏华彩，B段要素再现，到行板趋于平静，又变成快速音群，钢琴冥想性独奏。然后乐队形成尖锐的音响，回到热情奔放的快板A段曲趣，最后进入C段要素构成的短小终结部而结束。

排名第4：李斯特《唐璜的回忆》 李斯特根据莫扎特歌剧《唐璜》改编的钢琴曲《唐璜的回忆》是李斯特众多改编曲中的精粹,技术之艰深,场面之宏大,在原作的丰富表情上制造出惊人的气势。 莫扎特的歌剧《唐璜》本来长约两个半小时，被李斯特改编后，成了简短的钢琴曲。钢琴曲没有删除歌剧中的一个音符，整首曲子无论是节奏还是技巧，都是难度非常高的。《唐璜的回忆》被称为是最难的钢琴曲之一，鲜少有人弹奏。

排名第5：勃拉姆斯降B大调第二钢琴协奏曲 勃拉姆斯降B大调第二钢琴协奏曲 （Concerto for Piano no 2 in B flat major, Op 83） 作于1881年。从莫扎特、贝多芬时代起，经舒曼、肖邦以至近代作曲家创作的协奏曲，基本都是三乐章结构，但勃拉姆斯为他的第二钢琴协奏曲增加了谐谑曲乐章，从而使作品扩充成为四个乐章，形式和性格都已接近于交响曲，独奏乐器也成为乐队的一员，这种交响化的理念脱离了协奏曲原来“竞奏”的意义，因此,这首乐曲有时候也被后人称为“由钢琴主奏的交响曲”。 这首钢琴协奏曲的形式十分特殊：首先乐曲采用协奏曲历史上罕见的四乐章形式；其次本曲中的主奏钢琴并未占据绝对主导的地位，作者特意让钢琴与管弦乐“完全平等”。这首协奏曲既无莫扎特式的流畅，又无贝多芬式的雄壮，是地道的勃拉姆斯式作品。与第一协奏曲相比，显得更加沉重暗涩，技巧也特别难，有人讲勃拉姆斯的降B大调协奏曲是“要钢琴家血汗的至难协奏曲，它不要钢琴家的妙技，而是要他们成为苦力。” 这首乐曲具有勃拉姆斯所独有的沉着与厚重，同时又有他明朗、温柔的另一面。1878年春，勃拉姆斯第一次到意大利旅行，这一南欧古国的风土人情给作者留下了极为深刻的印象，由此勃拉姆斯开始构思这首乐曲。1881年三月，作者再度访问意大利，这一次彻底唤起了他的灵感，于是回国后立刻伏案疾书，当年夏天便完成了这首乐曲。实际上，本曲中的意大利风格并不明显，但无疑是作者真实情感的流露，堪称勃拉姆斯的代表作品之一。这部作品最后完稿于1881年，同年11月9日作者本人担任钢琴独奏使用乐谱草稿，在布达佩斯首演。 全曲共分四个乐章： 第一乐章：不太快的快板，降B大调，4/4拍子，奏鸣曲形式。传统的双呈示部。第一呈示部是管弦乐，首先由圆号奏出由两小节组成的第一主题动机，钢琴推迟一小节跟上，像影子一样进行模仿，木管声部进行发展，略带伤感的第二主题由小提琴呈示后乐章进入第二呈示部，钢琴呈示新的主题并发展，第二主题钢琴则以热情的变奏呈示。

F小调展开部后音乐进入再现部（第二主题用降B小调）。尾声中管弦乐奏出第一主题的部分动机，钢琴用华丽的琶音伴奏，最后以强有力的开始动机结束。本乐章写得厚重而有力， 颇具勃拉姆斯风味。贯穿乐章始终的主题动机，由雄浑的圆号引入，钢琴加以应答。在乐队协奏下的钢琴时而温婉优美，时而热情壮丽。本乐章中有许多处理方式与古典派协奏曲截然不同。 第二乐章：热情的快板，d小调，3/4拍子，三段体。典型的谐谑曲，但奏鸣曲式结构非常清晰、规模庞大，给人以深沉之感。第一主题，钢琴用激烈的强奏开始，乐队紧紧相随。第二主题为A小调，用弦乐齐奏呈示，之后钢琴反复。展开部发展上述两主题，再现部用的是完全不同的乐器编制。其旋律热情而富于幽默感，同时也很有魔力。 第三乐章：行板，降B大调，6/4拍子，三段体。由管弦乐奏主旋律，钢琴演奏装饰音型，并作主题变奏。第一部分由大提琴奏出甘美的旋律开始。中间部分更柔和，由单簧管奏升C大调主题，富于幻想的歌唱性旋律虔诚得近似祈祷。最后再现降B大调主题。本乐章充满浪漫气氛，是在“德国式的”厚重风格中另有意大利明朗色彩的典雅乐章。 第四乐章：优美的小快板，降B大调，2/4拍子，回旋曲形式。优美的具有舞曲性格的华丽终曲。清新活泼的回旋主题由钢琴独奏开始，乐队模仿。之后带有匈牙利乡土风格的插入部用A小调呈示（后移D调再现）。其他许多辅助的插入部，在钢琴与乐队间交错穿插，有时钢琴用音型和经过句装饰管弦乐主题，有时乐队用色彩性和声给钢琴以烘托，编织成辉煌的终曲。这个乐章的大致结构为A-B-A-B-结尾的程式。由钢琴开始的舞曲风主要主题，纤巧精细，又不乏厚重华丽。

排名第6：斯特拉文斯基 彼得鲁斯卡 伊戈尔•费奥多罗维奇•斯特拉文斯基，美籍俄国作曲家、指挥家，西方现代派音乐的重要人物。父为圣彼得堡皇家歌剧院男低音歌手。他曾师从里姆斯基一科萨夫学作曲。1939年定居美国，并先后入法国籍和美国籍。作品众多，风格多变。《彼得鲁斯卡》原为管弦乐曲，后来改编为钢琴曲，献给鲁宾斯坦。 难度极高 沈文裕在英国演奏难度极高的《彼得鲁斯卡》时,当地的《当代音乐厅》杂志称赞他“技巧高超,音色变化之丰富,甚至超过了波里尼(著名钢琴大师)。”

排名第7：李斯特 超技练习曲第5首 鬼火 李斯特的《12首超技练习曲》是钢琴史上令人生畏的高难曲目。从技巧上看，李斯特的这12首作品难度过分艰深，仿佛是钢琴演奏艺术的象牙塔尖，即使在20世纪钢琴大师如过江之鲫的年代，也很少有演奏家敢于挑战。 超技练习曲鬼火拥有高难的双音技术，12超技当中最难的一首，拉赫说它是最难的练习曲，技术刁钻不说，还必须弹得轻灵有趣方能服人。

排名第8：巴拉基耶夫 伊斯拉美 巴拉基耶夫是一位出色的钢琴演奏家，他弹琴都是凭记忆，从不看谱。他创作了一套技巧性很高的钢琴作品，最著名者，就是这首《伊斯拉美》。这首《伊斯拉美》作于1869年由尼古拉•鲁宾斯坦首演。这是一首极难演奏的作品，是巴拉基列夫1870年到高加索地区采风的产物，这部作品的副标题为“东方幻想曲”。其正主题是高加索达开斯坦地区勒斯基人的一种舞曲，第二主题（仿佛是一个中段）则是巴拉基耶夫在莫斯科听一个歌剧演员演唱的一首歌曲的旋律。这首作品三段体：先是主奏，表达主题；然后是中段，奏出充满感情的小行板；然后结尾，加快速度，回到主题，尾奏是十分狂热性的激烈的急板。因为其极高的难度，许多钢琴家把它当作一个挑战。

排名第9： 李斯特 帕格尼尼练习曲 第3首 钟 《钟》这首乐曲又译成《康派涅拉》，是李斯特根据意大利小提琴家帕格尼尼的《B小调第二号小提琴协奏曲》的主题改变的钢琴独奏曲，李斯特最出名的炫技作品。 《钟》用回旋曲式写成，主题每次出现都变换一种新的演奏手法，充分发挥钢琴演奏的技巧。李斯特改编的《钟》比帕格尼尼的小提琴协奏曲《钟》篇幅要短，由于主题多次出现，给人印象很深刻。《钟》这首乐曲是钢琴家们经常在音乐会上演出的曲目，因为它可以充分表现出演奏家的高超技巧。演奏者需要极高超的钢琴技巧才可能良好的驾驭此曲 当然，我们的李云迪曾在演奏会上弹过此首乐曲。

排名第10： 李斯特《诺玛的回忆》 意大利歌剧作曲家文森佐• 贝利尼在《诺玛》中铺陈出华丽而浑然天成的抒情旋律，以强烈对比的剧情张力，展现爱情、仇恨与宽恕的角力，更提早一个半世纪预告了女性主义的到来。 李斯特改编成钢琴曲。

　世界10大难曲:

　　NO1 拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》

　　拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》表现了最坚毅的俄罗斯精神与最强大的生命力，而作曲家本人的人格力量，也在这部作品中也得到最充分的展示：“拉赫玛尼诺夫是用钢铁和苋金铸成的，钢铁是他的手臂，黄金是他的心灵。”这正是拉赫玛尼诺夫的音乐最珍贵之处。

　　拉赫玛尼诺夫本人作为钢琴独奏者在纽约首演时，曾把自己这首协奏曲戏称为“大象之作”，比喻其庞大与沉重。一位著名的音乐学者也曾形容演奏一次“拉三”在体力上的付出等于“铲十吨煤”，其难度可见一斑。澳大利亚的音乐家传记影片《闪亮的风采》描写过钢琴家因演奏“拉三”而导致精神崩溃，我们可以籍此想象出“拉三”所具有的情感震撼力！

　　 拉赫玛尼诺夫说，能把这首钢琴协奏曲演绎好的只有霍洛维茨。

　　NO2 李斯特的《帕格尼尼大练习 钟》

　　《钟》这首乐曲又译成《康派涅拉》，是李斯特根据意大利小提琴家帕格尼尼的《B小调第二号小提琴协奏曲》的主题改变的钢琴独奏曲。

　　《钟》用回旋曲式写成，主题每次出现都变换一种新的演奏手法，充分发挥钢琴演奏的技巧。李斯特改编的《钟》比帕格尼尼的小提琴协奏曲《钟》篇幅要短，由于主题多次出现，给人印象很深刻。《钟》这首乐曲是钢琴家们经常在音乐会上演出的曲目，因为，它可以充分表现出演奏家的高超技巧。

　　 当然，我们的李云迪和朗朗也曾在演奏会上弹过此首乐曲。

　　NO3 里姆斯基-柯萨科夫的《野蜂飞舞》

　　《野蜂飞舞》是首世界名曲，生动地表达出大黄蜂振翅疾飞的情景。作曲者和演奏家用音乐将野蜂飞舞的情景表现得那么传神逼真。野蜂在人们眼中是个讨厌而可怕的东西，看见野蜂就躲得远远的，生怕被它们所伤。自从接触到《野蜂飞舞》这曲子后，听着听着觉得仿佛在头顶上方和耳旁，不断盘旋的“嗡嗡”声特别悦耳，眼前一幅群蜂乱舞的可爱景象，可谓别具一格，百听不厌！

　　NO4 拉威尔的《水妖》

　　拉威尔，为法国著名印象派作曲家。他的作品大致上都有细致精巧的风格。《加斯巴之夜》共由三首曲子组成，第一首为《水妖》，其后为《绞刑台》和《史卡柏》。这首作品的灵感来自布里诺(Ch Brugnot)之诗，内容描述一爱上凡人的水妖精，如泣如诉的悲恋故事。

　　整首曲子极具技巧性，用透明而繁复的音乐来诠释水精灵哀怨的爱情，相当传神深刻。

　　NO5 李斯特《唐璜的回忆》

　　李斯特根据莫扎特歌剧《唐璜》改编的钢琴曲《唐璜的回忆》是李斯特众多改编曲中的精粹,技术之艰深,场面之宏大,在原作的丰富表情上制造出惊人的气势。

　　 莫扎特的歌剧《唐璜》本来长约两个半小时，被李斯特改编后，成了简短的钢琴曲。钢琴曲没有删除歌剧中的一个音符，整首曲子无论是节奏还是技巧，都是难度非常高的。《唐璜的回忆》被称为是最难的钢琴曲之一，鲜少有人弹奏。

　　NO6 巴拉基耶夫的《伊斯拉美》

　　巴拉基耶夫是一位出色的钢琴演奏家，他弹琴都是凭记忆，从不看谱。他创作了一套技巧性很高的钢琴作品，最著名者，就是这首《伊斯拉美》。这首《伊斯拉美》作于1869年由尼古拉·鲁宾斯坦首演。这是一首极难演奏的作品，是巴拉基列夫1870年到高加索地区采风的产物，这部作品的副标题为“东方幻想曲”。其正主题是高加索达开斯坦地区勒斯基人的一种舞曲，第二主题（仿佛是一个中段）则是巴拉基耶夫在莫斯科听一个歌剧演员演唱的一首歌曲的旋律。这首作品三段体：先是主奏，表达主题；然后是中段，奏出充满感情的小行板；然后结尾，加快速度，回到主题，尾奏是十分狂热性的激烈的急板。因为其极高的难度，许多钢琴家把它当作一个挑战。

　　NO7 麦可斐尼西的《EnglishCountry-Tunes》

　　英国作曲家麦可斐尼西在三十多年前创作出来的“EnglishCountry-Tunes”钢琴曲。这首号称是全世界最难演奏的钢琴曲，琴谱上有时一个小节里就挤进三百个音符，弹奏的时候手指头和手肘都要用俄罗斯女钢琴家丝罗克兰德曾在日本首度演奏这首曲目。

　　NO8 贝利尼《诺玛的回忆》

　　意大利歌剧作曲家文森佐· 贝利尼在《诺玛》中铺陈出华丽而浑然天成的抒情旋律，以强烈对比的剧情张力，展现爱情、仇恨与宽恕的角力，更提早一个半世纪预告了女性主义的到来。

　　网友们可在那震撼人心的旋律中感受其演奏的难度！

　　NO9 伊萨克·阿尔贝尼兹《伊比利亚》

　　著名的《伊比利亚》，一部由12首钢琴作品所组成的组曲，共四卷。这部作品有着丰富的内涵以及复杂的作曲技巧，它们是西班牙民族音乐（特别是安达路西亚音乐）与欧洲印象派以及浪漫乐派音乐所交织成的复合体。

　　NO10 《一根烟》

　　大部分的人乍一看到这首钢琴曲目一定会很疑惑的，那么请您欣赏一下意大利导演朱塞佩托纳托雷所拍摄的**——《海上钢琴师》。**中，从不吸烟的1900从马克斯要过一根烟，他以震撼人心的钢琴演奏技巧使在场的所有人目瞪口呆，琴键在飞舞，曲终，他将未点燃的香烟放在琴沿上，香烟竟然被弹的灼热的琴弦点燃了。这时，如梦初醒的听众才爆发出热烈的掌声。大家欣赏到主人公的精彩演奏之后，一定不会质疑这首钢琴曲的难度的。

　　音乐家创作的源泉来自于生活，来自于对人性的深刻理解。有洞察世事的沧桑就才会有流芳百世的不朽作品，在给我们带来音乐享受的时候，也让我们在音乐的旋律中感受音乐家的内心世界。而同时，只有超脱世俗，才能拥有一颗空灵的心，超越自我、完善自我，从而创造独有的乐章