俄罗斯声乐成就对中国声乐教育影响

　　俄罗斯风吹中国音乐90年

　　由于特定的历史机遇，俄罗斯音乐成为对20世纪中国近现代音乐发展产生过最为重要影响的外来音乐。今年下半年，哈尔滨师范大学音乐学院将举办“中俄音乐交流国际学术研讨会”，邀请专家学者共同探讨中俄音乐交流的历史与未来。

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　　此类俄罗斯音乐研究专题研讨会在我国还是首次举办。在会议召开前夕，笔者走访了对中俄音乐交流问题深有研究的哈尔滨师范大学院长陶亚兵教授。

　　王岩（以下简称“王”）：上个世纪俄罗斯音乐文化对我国音乐的影响主要表现在哪些方面？

　　陶亚兵（以下简称“陶”）：20世纪与中国相关联的“俄罗斯音乐文化”，可分为前苏联以及现在的俄罗斯两个时期。其影响一直伴随着中国近现代音乐的发展过程。

　　我国20、30年代左翼无产阶级音乐的发展，30、40年代俄罗斯来华音乐家在中国演出和教学，50年代新中国聘请的前苏联音乐专家和一批留学苏联的音乐学生、大量苏联音乐特别是歌曲在中国的流传、中国音乐家参加世界音乐比赛展示新中国音乐发展成就等等，都包含了苏俄音乐给予中国音乐的巨大支持帮助。

　　俄罗斯民族乐派的音乐风格和苏联革命现实主义的美学观点成为中国音乐发展的榜样，并深刻地影响了中国新音乐的发展方向。

　　王：您提到我国左翼音乐文化发展受到了苏俄音乐文化的影响，能具体谈谈吗？

　　陶：十月革命一声炮响，给我们送来了马列主义。苏联的革命音乐也成为中国革命事业的精神武器。游学苏联的瞿秋白翻译的苏联版《国际歌》成为中国无产阶级革命音乐的先声，从瑞金中央苏区到上海左翼音乐家小组，传播苏联革命歌曲成为最初的革命文化现象。

　　苏联音乐给刚刚起步的中国新音乐指引了新的方向，聂耳从中受到鼓舞和引导，并成为了无产阶级音乐的旗手，冼星海十分敬仰苏联音乐，并与普罗科菲耶夫、哈恰图良、格里埃尔等苏联作曲家交往学习。

　　冼星海在苏联的5年中修改完成了他的重要作品《黄河大合唱》，还创作了《第二交响曲神圣之战》等一批国际主义题材的音乐作品。可以说，苏联革命音乐的传入对中国革命和民族解放事业具有历史性贡献。

　　王：您不仅对中俄音乐交往的历史进行研究，而且还注重分析俄罗斯（苏联）音乐体系和审美形态对我国现当代音乐创作、表演和社会音乐生活所产生的深刻影响。请您具体分析一下这个问题。

　　陶：苏俄音乐家堪称我国新音乐文化的导师。十月革命以后和50年代分别有一大批音乐家来华从事音乐演出和教学。先是有如钢琴家查哈罗夫、小提琴家托诺夫、歌唱家苏石林等被称为“白俄”(苏石林例外)的音乐家背井离乡来中国避难，以演奏和教授音乐为业，培养了李翠贞、吴乐懿、冼星海、聂耳、刘天华等一代音乐家。

　　在哈尔滨组成了以俄罗斯乐手为主的“哈尔滨交响乐团”、歌剧团、芭蕾舞团。在被誉为“亚洲第一”的上海工部局交响乐队中，俄罗斯音乐家也占大多数。俄罗斯作曲家阿隆·阿甫夏洛穆夫长期在中国生活，创作了一批富有中国特色的音乐作品。俄裔音乐家齐尔品也对扶持中国青年音乐家发展中国音乐作出了自己的贡献。

　　50年代，新中国的音乐事业开始发展，专业音乐院校和音乐团体中，先后有30多位苏联专家在作曲、指挥、音乐学、演奏、演唱等许多专业任教，如阿拉波夫、阿尔扎马诺夫、杜马索夫、巴拉肖夫、康津斯基、塔图良、克拉芙琴柯、米强斯基、梅特维捷夫等。

　　同时，钢琴家李赫特、小提琴家大卫奥伊斯特拉赫等音乐大师来华举办音乐会，苏联国家交响乐团等音乐团体来华演出，大量俄罗斯音乐论著译来，新中国的音乐全面学习苏联老大哥。

　　王：那时我国也往苏联派出了一批音乐留学生，现在他们都是大师级音乐家。

　　陶：那是新中国音乐学校和演出团体中选拔出来的一批精英，如作曲家吴祖强、杜鸣心、朱践耳，指挥家李德伦、严良堃、郑小瑛，歌唱家郭淑珍、郑兴丽等，小提琴家盛中国、林耀基，钢琴家刘诗昆、殷承宗，音乐学家黄晓和等前后有50多位留苏音乐学生。后来他们学成回国，成为了中国音乐事业的栋梁。

　　80年代开始中俄音乐交往又进入了一个新的时代。新一代的中国音乐家继续赴俄求学深造。如指挥家张国勇、钢琴家卞萌、潘淳，小提琴家刘玉霞，作曲家刘康华、张旭冬等。去俄罗斯留学仍是音乐学子的一个向往。我们音乐学院就有6名青年教师是俄罗斯留学的硕士和2名在读博士。

　　回首上个世纪初，中国近代新音乐从学堂乐歌启蒙，俄罗斯富有民族个性的音乐风格给中国新音乐的发展树立了榜样，黄自先生十分推崇俄罗斯乐派的民族性，提出了建立中国的民族乐派的主张。新中国成立后，开始全面借鉴学习苏联音乐体系，逐渐形成了自己的音乐风格并快速发展起来。尽管我们也受到了苏联极左音乐思想的束缚，影响了中国音乐的健康发展。

　　由于政治原因，上世纪60至80年代中苏关系失和，中俄音乐有长达30多年的隔膜，我们对苏联音乐的新发展了解不多，这是个缺憾。改革开放后，中国音乐进入了一个崭新的时期，放眼全世界，以多元音乐文化的视角考察世界各个音乐体系，俄罗斯音乐文化仍然是我们学习的榜样。

　　曾被曲解的苏联个性化现代风格作曲家如肖斯塔科维奇、普罗科菲耶夫和当代作曲家斯洛尼姆斯基成为学习和研究的目标，对俄罗斯音乐表演学派的分析也有待深入。黄晓和教授的《苏联音乐史》上册出版了，下册还在期待中。俄罗斯音乐本身就是一个重要的研究课题。

　　王：由于地理位置、历史渊源等原因，哈尔滨曾是中俄音乐交流的门户。哈师大音乐学院在这方面的研究和积累怎样？

　　陶：是的，俄罗斯音乐在哈尔滨的影响是深远的。俄罗斯音乐家在哈尔滨创办的交响乐团和音乐学校都是我国最早的。到了80年代我上大学时学院还有专弹钢琴伴奏的俄侨教师。

　　几年来，我们把中俄音乐交流研究作为学术特色之一重点发展，在中俄音乐交流史和中俄音乐教育比较研究方面已经有一批学术论著出版和12篇硕士论文发表，还有4篇博士论文也以此为题。

　　郁正民教授的“中俄音乐教师培养比较研究”获得国家十五规划项目子课题立项，我申报的“20世纪俄罗斯音乐文化对我国近现代音乐发展的影响研究”也获为2007年国家社科基金艺术类重点项目。

　　Rough Guide

　　“世界音乐”的老法师厂牌，最擅长为音乐画地图，一张唱片+一本旅游指南是Rough Guide经典组合。

　　官方站：wwwroughguidescom/music

　　Nonesuch

　　Nonesuch Explorer无双探险家，是“真实的非西方音乐的米其林指南”。从1967年出品第一张巴厘岛唱片开始，一系列92张专辑，以极奢侈的品质标准，保证那些“从树下懒汉口中录来的采风”，获得让“发烧友也永不抱怨”的录音质量。

　　官方站：wwwnonesuchcom

　　Wicklow

　　“高地族长”幕后操纵的BMG分支厂牌，新近起家，但并不为凯尔特音乐所独享，旗下还可以找到一流的芬兰民族歌手，甚至电音红人Bill Laswell与图瓦朋克乐队Yat-Kha的奇异组合。

　　官方站：wwwwicklowrecordscom

　　Topic

　　始于1939年的伦敦，号称世界上最老的独立唱片厂牌，由一些相信“音乐可以改变世界”的马克思主义者创始。Topic是“图书馆”级别的厂牌，专收“档案录音”，曾经为不列颠音乐传统出版过20张一套的《人民之声》，如今正在分批整理大英图书馆三楼浩瀚的世界“声音档案”。

　　官方站：wwwtopicrecordscouk

　　Putumayo

　　倡导“快乐生活”的美国厂牌，每每挑各种好听入耳的音乐做成《咖啡地之音》和《世界的女人》之类的合辑。英国艺术家Nicola Heindl为每一张唱片设计了带有浓郁蛮荒风味的封面。不必特去唱片店，在全美2500个Putumayo咖啡店、礼品店和服装店里都可以找到。

　　官方站：wwwputumayocom

　　Buda

　　世界音乐在法国叫作Music du Monde，和Ocora厂牌相比，Buda的严肃精神和野心常常被自己那些“业余”的封面遮盖了。Buda搜集整理过来自亚洲、非洲、西伯利亚等地的“硬核”田野录音和传统音乐，亦有销量较好的融合世界音乐。

　　官方站：wwwbudamusiquecom

　　Palm Pictures

　　定位横跨新音乐、爵士，以及牙买加、非洲等地的传统音乐；是Howie B等大牌DJ经常光顾的世界音乐厂牌，亦是Baaba Maal自己的Yoff Production厂牌的母公司。

　　官方站：wwwpalmpicturescom

　　Real World

　　不得不提的世界音乐第一大厂牌。自摇滚明星Peter Gabriel创建以来，推出了Nusrat Fateh Ali Khan等第一批世界音乐明星，而背后担当制作的也往往是制作过Pink Floyd, Radiohead的大牌。每年夏天的WOMAD音乐节以及“真世界录音周”亦成了世界音乐的聚师大会。

　　官方站：wwwrealworldcouk

　　ARC

　　ARC是少数几个讲究大而全的独立厂牌。出版目录覆盖全球各个地区，可以在wwwarckmusiccouk上试听300来张唱片的片段。

　　Grappa

　　挪威的“世界音乐”代表，不断呈现着世界上最一尘不染的一支传统北欧音乐；Grappa和前卫大厂ECM挪威分部共享一间办公室，也一直紧跟着欧洲的新音乐时尚。

　　官方站：wwwgrappano

　　Magda

　　和Traditional Crossroad、Kalan等厂牌一起，推动着中东音乐走向世界，出品犹太、阿拉伯、土耳其等地的音乐。

　　官方站：wwwmagdacoil

　　Network

　　有20多年历史的德国世界音乐厂牌，旗下有多张关于苏菲神秘教、撒哈拉、吉普塞音乐的畅销专辑，内页有大幅精致的，很得收藏者青睐。

　　官方站：wwwwanrecordsnet

　　Ellipsis Arts

　　因出品既畅销又经典的唱片出名，如《全球手风琴》、《全球冥想》、《在图瓦的内心深处》等等，更因其擅长制作内页说明而出名，比如图瓦一辑的小册子甚至包括“血肠”的制作方法、《电子音乐的早期大师》的说明书长达96页。

　　官方站：wwwellipsisartscom

　　Late Junction

　　英国世界音乐大本营BBC广播3台自创的厂牌，产品特点是适合深夜聆听，各种音乐类型没有边界、相互交叉，是谓“深夜交叉点”。

　　官方站：wwwbbccouk/radio3/world/ljrecordlabelshtml

　　JVC

　　日本人如果迷上什么事，即便是边边角角的料都会被挖出来。即便是JVC这样的大唱片公司也有专营世界音乐的分支，更是以一网打尽环宇音乐为己任，除了浩若星海的CD唱片，甚至出过30盒一套的世界音乐大全VHS录象带，配有9本娓娓道来的白皮书。

　　Six Degrees

　　一家专营world beat的唱片公司，除了大卖的Bebel Gilberto是他们的看家货外，Travel系列也成绩不俗。他们以轻飘飘的旅行心情，来制作世界音乐，有一搭没一搭地放在卧房听最适宜。

　　官方站：wwwsixdegreesrecordscom

　　音乐资料-世界各大音乐厂牌介绍

　　古典发烧音乐唱片品牌介绍

　　据说，世界上的唱片品牌已有四百个之多。当然，有影响的品牌只是其中一部分，进入我国市场的，更只是一小部分。目前市场上有售的古典音乐唱片品牌充其量不过二三十种而已。需要注意的是，不同的唱片品牌在曲目、演奏家、侧重点、录音风格上的差异是很大的。对乐迷来说，如果对这些唱片品牌毫无了解，在选购CD时就不免陷入盲目之中，容易走弯路。为了使乐迷朋友们在选择音乐CD时有的放矢，现将目前市场上常见的古典音乐唱片品牌做如下简介。

　　EMI Classics：前身是唱片工业的鼻祖伯利纳创立的英国留声机公司和英国哥伦比亚唱片公司。1931年，为了在经济大萧条中求得生存，这两个本是竞争对手的公司合为一家，并吞并了一些小唱片公司，形成了当时最大的唱片出版集团EMI。EMI的前身英国留声机公司使用的品牌是“主人之声”(HMV)，英国哥伦比亚公司的商标则是“哥伦比亚”，在合并成EMI后仍分别使用。在战后的日本和美国，EMI一直使用Angel(小天使)商标，直到90年代才统一为EMI Classics。由于资格最老，EMI拥有最为庞大的历史录音资料库。在这里，各个时期最杰出的演奏家都留下了录音，小提琴家克莱斯勒、阿道夫·布希、雅克·蒂博、海飞兹、米尔斯坦、西盖蒂、梅纽因、吉奈特·内弗、奥伊斯特拉赫、帕尔曼、大提琴家卡萨尔斯、费尔曼、杜普雷、托特里埃；指挥大师富特文格勒、克伦佩勒、卡拉扬、切利比达凯、比彻姆、朱里尼、穆蒂、滕斯德特、扬松斯、钢琴家科尔托、鲁宾斯坦、施纳贝尔、里帕蒂、埃德文·费希尔、吉赛金、所罗门、科瓦赛维奇、歌唱家卡鲁索、吉利、夏里亚平、卡拉斯、比约林、施瓦兹柯普夫、卡娜娃等等。近年来推出的新人更是层出不穷，韩国女小提琴家张莎拉、女大提琴家张汉娜、指挥家西蒙·拉特尔、威尔舍—莫斯特……往日的无比辉煌在新一代演奏家的努力下得到了完美的延续。

　　在整理再版老唱片时，EMI使用的数码处理技术十分成熟，先进的CEDAR程序更能减少老录音中的杂声而对音质毫无损害。日本东芝的2088技术也是近年来开发的新技术，用20比特分析力、882千赫的采样频率处理母带，改善了老录音的音色和动态。在近期再版的老录音CD上，ART(意为“艾比路录音室技术”)是常见的标识，告诉我们这张CD上的录音经过了艾比路录音室工程师们的精心处理。目前EMI正陆续推出的“世纪伟大录音系列”是其世纪末的重头戏，曲目和版本均经过精挑细选，大师荟萃，很有收藏价值。

　　Sony／CBS：CBS的前身是成立于上世纪末叶的美国哥伦比亚留声机公司。在唱片业的早期，哥伦比亚留声机公司曾和RCA胜利公司的前身“维克多谈话机公司”一起，平分美国市场，并称为两大巨头。1924年，哥伦比亚留声机公司和美国录音公司合并，成立了哥伦比亚唱片公司。1927年，它又买下了联合独立广播公司的无线电网，形成了哥伦比亚广播公司，缩写为CBS。 由于历史悠久，它资料库中的经典录音也不少。钢琴大师霍罗维兹、塞尔金、卡萨德苏、昂特勒蒙、大提琴家卡萨尔斯、罗斯、小提琴家斯特思、弗朗西斯卡蒂、指挥大师瓦尔特、伯恩斯坦、赛尔、奥曼迪、阿巴多以及布达佩斯四重奏、朱利亚四重奏等举世知名的音乐家、音乐团体都为它灌录过大量经典唱片。作曲家斯特拉文斯基在60年代录制的指挥他自己作品的唱片也是CBS的看家宝贝。八十年代，索尼集团将CBS的唱片公司买下后，把品牌改为Sony Classical。前些年，由于低价倾销，Sony／CBS的唱片曾经是价廉物美的代名词，可惜近年来不断涨价，目前已无优势可言。它近来的精品层出不穷，华裔大提琴家马友友、钢琴家普拉希亚、布朗夫曼、小提琴家拉赫林等人的唱片便大获好评。它也是较早采用20比特录音的唱片公司，在音质上一直保持着较高而稳定的水准。

　　DG：德国留声机公司的品牌。1898年，该公司由唱片业的创始人伯利纳成立，由英国留声机公司控股。1917年它从英国留声机公司脱离出来，使用Polydor(宝丽多)商标。由于卡拉扬、伯姆等一批大师的加入，它从五十年代迅速崛起，在古典音乐界树立起权威地位。指挥大师富特文格勒、伯恩斯坦、姆拉文斯基、阿巴多、约胡姆、弗利乔伊、布列兹、西诺坡利、加德纳、小提琴家奥伊斯特拉赫、米尔斯坦、克雷莫、穆特、帕尔曼、吉尔·沙汉姆、钢琴家霍罗维兹(晚期录音)、肯普夫、戈尔达、安达、米凯朗杰利、阿格里希、波里尼、齐莫尔曼、皮雷丝、大提琴家富尼埃、罗斯特洛波维奇、麦斯基、歌唱家多明戈、冯·奥特、奥菲欧室内乐队等新老演奏精英都在它的大旗下制作了大量经典唱片。去年，为纪念公司成立100周年，DG推出了一套宏篇巨制“DG百年特别专辑”，7大盒63张CD，搜罗了DG自创建以来各个时期的重要录音。今年，60张CD的“切利比达克专辑”是DG重点推出的一套唱片。Archiv也是DG的品牌，1947年创立，重点在于中世纪、巴罗克时期的古乐。1974年至1975年间，它曾推出规模浩大的巴赫专辑，共99张密纹唱片。现在，它旗下的著名艺术家有加德纳的英国巴罗克音乐独奏独唱团、革命与浪漫管弦乐团等。过去，不少人批评DG的录音质量参差不齐，音色较为严峻刚硬，不讨中国人的喜欢。近年来，DG坚持在新唱片的录制中使用它的4D专有技术，取得了良好效果。现在，它的CD音质已稳定在很高的标准上。

　　飞利普(Philips)：1950年在荷兰成立。1962年和DG合资，迅速成长为世界一流的唱片公司。1972年，飞利普和DG合并在宝丽金集团里，规模更加庞大，成为唱片业的巨头。它旗下的艺术家大都为欧洲的精英，如小提琴家格鲁米欧、谢林、阿卡多、慕洛娃、钢琴家哈斯基尔、阿劳、李赫特、布伦德尔、科奇什、内田光子、大提琴家让德隆、希夫、朱利安·韦伯、歌唱家卡雷拉斯、杰西·诺曼、指挥家赛尔、海丁克、马舒尔、小泽征尔、布鲁根、阿林·戴维斯、著名的美艺三重奏、意大利四重奏、意大利音乐家合奏团(I Musici)等等。中国交响乐团在陈佐湟的指挥下也已为它灌录了4张CD。飞利普的总体录音质量极高，品味超卓，不论模拟还是数码，都很少败笔。尤其是它的室内乐唱片，音质之优、平衡之佳很少有谁能够媲美。近年来，日本飞利普公司运用24比特尖端技术制作了一批CD，音效特别出色，大受发烧友欢迎，不知这一技术是否会被飞利普普遍使用。 飞利普也有两套历史录音系列，一套名为“传奇经典”(Legendary Classics)，采用电脑降噪技术处理，可惜该技术对音质略有损害，会使声音发干，不如EMI的CEDAR技术。另一套为The Early Years，均为演奏名家五六十年代的录音。

　　水星(Mercury)：1945年成立于芝加哥，两年后打入古典音乐市场。在制作人柯扎特、录音师法恩的努力下，这一品牌发展迅速。法恩大胆采用的三话筒立体声录音(使用特制的Ampex三轨录音机，35毫米**胶片)取得了惊人的效果，动态范围庞大，被誉为当时的天碟。芝加哥交响乐团、伊斯特曼管弦乐团、明尼阿波利斯交响乐团、底特律交响乐团等都为水星灌制了唱片。大提琴家斯塔克也在水星的目录上留下了许多经典录音。1961年，水星被飞利普收购。九十年代以来，飞利普一直在将水星当年的录音以“LivingPrsence”系列再版成CD，广受乐迷、发烧友欢迎。

　　Deeca：1929年在英国成立的Decca唱片公司的品牌。1940年，它开发出了当时最先进的全频带录音，简称FFRR。这一技术本来是应海军部的要求开发的，目的是辨别英国潜水艇和德国潜水艇间的区别。1944年，Decca公司将此技术运用到唱片上，使音质有了长足的进步。从那以后，Decca公司的录音质量始终居于领先地位。它尤其精于大场面(如歌剧)的录音，音场宽广，空间感强烈，音色流畅，令他人望尘莫及。它旗下的艺术家阵容虽不如DG和菲利普强大，但也毫不示弱：指挥家索尔蒂、卡拉扬、安塞梅、蒙特、克尔泰兹、梅塔、杜图瓦、小提琴家郑京和、里奇、阿莫亚尔、钢琴家巴克豪斯、柯曾、阿什肯纳奇、博莱特、鲁普、希夫、歌唱家德莫纳柯、帕瓦洛蒂、萨瑟兰、苔芭尔迪，均为公认的世界级名家。London(伦敦)和L’oiseau—Lyre(琴鸟)也是该公司的商标。后者专用于“原本主义”的演奏录音，也就是在古乐器上用复古的演奏手法表现作品原貌。霍格伍德是“琴鸟”旗下最为活跃的指挥家。随着宝丽金集团被“环球集团”收购，Decca、DG、Philips三大欧洲古典音乐品牌现在都已归入“环球唱片集团”。

　　RCA Victor：唱片业元老之一，前身是唱片的发明者伯利纳创建的留声机公司。无数演奏大师曾为它制作过录音，包括演唱家卡鲁索、比约林、弗拉格斯塔德、小提琴家海菲茨、克莱斯勒、埃尔曼、朱克曼、钢琴家拉赫玛尼诺夫、帕德列夫斯基、鲁宾斯坦、霍洛维兹、卡佩尔(wiLliam Kapell)、指挥家托斯卡尼尼、库赛维茨基、斯托科夫斯基、明希、莱纳、旺德(Gunter Wand)、长笛演奏家高尔维、单簧管演奏家斯托兹曼、瓜纳利四重奏等。近年来，它除了仍不断将资料库的众多老录音以“金印鉴”、“银印鉴”系列再版CD外，还把一批批新星以“红印鉴”推向乐坛，引起乐迷的关注，如美国指挥家斯拉特金、加拿大女大提琴家哈诺伊、青年钢琴家基辛等。

　　Hyperion：希腊神话中一位巨人的名字。成立于1980年的英国唱片品牌Hyperion堪称英国唱片界的骄傲。它的规模很小，目前仅12人，但经过多年的发展，在古典音乐界的影响己丝毫不下于那些唱片巨头，有“英国最闪亮的唱片品牌”之称。Hyperion的录音曲目范围极广，虽然重点在于英国音乐和早期音乐，但并不局限于此。上至12世纪的早期音乐、下至本世纪的先锋派、从合唱到独唱、从室内到大乐队的演奏，无所不包。在开发新曲目方面，Hyperion的成绩更是有目共睹，走在许多大公司前面。1996年1月，HyPerion取得了一项世人瞩目的成绩：在法国嘎纳国际音像博览会(MIDEM)上击败众多竞争对手，荣获“年度最佳品牌”大奖。这标志着整个唱片界对Hyperion的肯定。现在，Hyperion的目录上共有超过一千种唱片，每年推出将近80张新片，显示了旺盛的生命力。1994年，Hyperion的销量为90万张，占英国古典唱片，市场39％的份额。在Hyperion的上千种唱片中，最具历史意义的要数钢琴家莱斯利·哈沃德的“李斯特钢琴作品全集”(49张CD)以及钢琴伴琴家格拉姆·约翰逊制作的“舒伯特艺术歌曲集”(共31张CD)。这两套唱片都被公认为录音史上的里程碑。从1991年开始录制的一套“浪漫派钢琴协奏曲集”(包括帕德列夫斯基、莫斯科夫斯基、索尔、沙文卡、梅特纳等人的作品)也广受佳评。HyPerion最热销的CD则是“哥特之声合唱团”表演的“上帝呼吸中的羽毛”，屡获大奖，售出25万张之多。和大多数独立唱片品牌一样，为了维护质量，Hyperion唱片的价格不低。面对“拿索斯”等廉价品牌的竞争，1996年，它效仿Philins、DG、Decca的做法，推出了一套廉价双片系列，名为dyad，只卖一张正版CD的价格，包装精美，尤其引人注目。

　　Chandos：1979年成立的小型英国唱片公司，致力于推广出版英国作曲家的作品。八十年代，这个品牌发展迅速，以优异的数码录音、新鲜的曲目、高水准的演绎赢得广泛好评。罗杰斯特文斯基、希考克斯、尼姆·雅尔维、鲍罗丁三重奏等许多优秀音乐家为它灌过唱片。该品牌近来在国内市场上开始出现，虽然价格不菲，但总体录音质量十分优良，音色清丽透明，独具一格，是对英国音乐有偏好的乐迷的首选。

　　Nimbus：英国影响很大的古典音乐唱片公司，人数很少，但成就非凡，以“自动钢琴系列”、“声乐大师系列”、“世界音乐系列”等享誉唱片界，同时也是英国最早推出CD的唱片公司。“自动钢琴系列”收入了大量本世纪早期钢琴大师们制作的自动钢琴纸带。通过唱片我们能欣赏到霍夫曼、帕德雷夫斯基、布索尼、沙尔文卡、格兰杰、拉蒙德等传奇大师在近百年前的演奏。“声乐大师系列”更是Nimbus的绝活儿，至今已出版了l00张，几乎囊括了本世纪初美声艺术黄金时代前辈歌唱大师们的经典录音，而且经过Nimbus的独家处理后音质大为改善，胜过其它公司的同类CD。在“世界音乐系列”中，世界各国的民族音乐应有尽有，从中国、巴西、阿根廷、爱尔兰到东南亚、古巴、伊朗、中东……是研究世界民族音乐的最丰富宝藏。除了这三大系列外，老一辈钢琴家切卡尔斯基(Shura Cherkassky)、佩勒姆特(Vlado Perlemuter)、小提琴家舒姆斯基(Oscar Shumsky)、维也纳三重奏、青年钢琴家马丁·琼斯、我国留学英国的青年小提琴家胡昆等都为它留下了精彩的录音。英国作曲家蒂佩特亲自指挥自己作品的唱片也是Nimbus的看家宝贝之一。

　　Teldec：1929年由德律风根公司和Decca合资创建，现已并入华纳集团。它的资料库中有部分前辈演奏大师的录音，如指挥家门格尔柏格、老克莱伯、小提琴家库伦坎普夫等。马泽尔、马舒尔、梅塔、克莱莫、巴伦伯伊姆、丰特奈三重奏、鲍罗丁四重奏等当今名手都为它制作过唱片。现在，它旗下最出风头的演奏家无疑是小提琴新秀文格罗夫。这位青年演奏家在1994年被《留声机》杂志评为“年度新人”，备受乐坛瞩目。此后他推出的几张CD都大受好评，奠定他当今最优秀青年小提琴家之一的地位。此外，钢琴新秀贝列佐夫斯基、黄海伦(华裔)等也正备受乐坛关注。

　　Telarc：这家以出版“发烧片”著称的唱片公司成立于1980年。一开始主要出版美国交响乐团，如克利夫兰交响乐团、波士顿交响乐团、辛辛纳提交响乐团等的录音。八十年代中期起，Telarc进入欧洲音乐圈，成就卓著，被公认为美国最成功的唱片品牌。早在发烧热刚兴起时，它的一张真炮录音的“1812序曲”就震撼了我国的众多发烧友，“电子琴贝多芬”、“电子琴巴赫”、“西部牛仔”、“大峡谷”、“间谍音乐”等更是引来阵阵喝彩，使Telarc成为“发烧片”的代名词。虽然它的不少唱片有重音效、轻艺术之嫌，但它在商业上取得的巨大成功是无人能及的，同时，它的一些真正的艺术精品(如罗伯特·肖指挥的合唱作品、麦克拉斯指挥的勃拉姆斯交响曲集等)也正被越来越多的严肃乐迷认同。

　　Delos：已有25年历史的美国Delos唱片公司也是小型唱片公司中出类拔萃的一员，以音质优异的录音享誉发烧界。由录音总工程师约翰。厄戈尔(Johnzargle)开发的独特的VR2录音技术是它的王牌，吸引着大量音响发烧友。汇集在它旗下的许多演奏精英也令它实力大增。比如由丹尼斯·基恩(Dennis Keene)领导的“基督耶酥升天之声”合唱团就是一例。在音乐界，人们对这位引人注目的年轻合唱指挥寄予厚望。女钢琴家洛尔·罗森伯格(Carol Rosenberger)、达维多维奇(Davidovich)、洛杉矶吉它四重奏、指挥家利顿、舒瓦茨等也都是当今古典乐坛风头正劲的明星。水准不俗的西雅图交响乐团、洛杉矶交响乐团、达拉斯交响乐团等也常为Delos制作唱片。在室内乐方面，由我国小提琴家胡乃元领衔的上海四重奏也是Delos的艺术家。林肯中心室内乐团更是出手不凡，他们灌制的巴赫“布兰登堡协奏曲”赢得了极高评价。除了天碟级的唱片制作外，Delos最近还致力于整理过去的声乐历史录音，并已形成了一套Stanford档案系列。这些历史录音来自Stanford大学的档案馆，包括女中音大师舒曼-海因克、女高音法拉尔等人的珍稀录音。

　　harmoania mundi：法国最大的独立古典音乐唱片公司，成立于1958年，目前雇员多达250余人。曲目覆盖了古典音乐的各个历史时期，从中世纪、文艺复兴时期的歌曲直到现代音乐，包括很多冷门作曲家的作品和占相当地位的宗教音乐。没有历史录音，所有唱片均为新制作。梅洛斯四重奏、男歌唱家肖尔等是其名下较出名的音乐家。它还有一套名为“新演奏家”的系列，收有很多乐坛新秀的录音，其中不乏引人注目的精品，如获得“留声机”大奖的青年女小提琴家伊莎贝尔·弗斯特(Isabelle Faust)的CD“巴托克小提琴奏鸣曲”。

　　拿索斯(NAXOS)：HNH国际有限公司的唱片品牌，成立于1987年。这个成立仅十年的唱片品牌被公认为近十年来发展最快的后起之秀。1997年，NAXOS在法国嘎纳举行的国际音像博览会(MIDEM)上击败众多著名的大牌唱片公司，被授予嘎纳古典音乐唱片大奖(Cannes Classical Awards)的“年度最佳品牌”(Best Label)称号。它出品的唱片已达两千余种，曲目覆盖了古典音乐的所有标准曲目，演奏家大多为新秀中的佼佼者，也有少数业已成名的著名演奏家和音乐团体，更有不少本来鲜为人知的演奏家在NAXOS的宣传下渐渐成名，如钢琴家扬多、大提琴家克利盖尔、小提琴家卡勒尔、指挥家德拉霍斯等。NAxOS坚持以低廉的价格(40元)提供高质量的音乐享受，对大公司构成了严重的威胁。大牌公司不得不竞相推出廉价系列CD以和它抗衡。最终的得益者当然是消费者! 许多乐迷对拿索斯的音质抱有怀疑。其实，从八十年代末至今，它的录音质量逐年提高，精品不断，己稳定在较高的水准上，有近二百张“三星”级CD可证。1997年，原Decca的著名制作人保尔·迈尔斯跳槽到拿索斯，使拿索斯的录音水准更上一层楼。

　　BIS：1973年成立于瑞典，是北欧最重要的唱片品牌，以出版北欧国家的音乐为主，演奏家也均为北欧人。在它的唱片中，有很多作品是世界首次录音的珍品。

　　GZ：这是捷克唱片厂的品牌缩写，是自捷克唱片名牌Supraphon之后又一个有影响的品牌。它以捷克作曲家德沃夏克、斯美塔纳、亚纳切克、马蒂奴、苏克等人的作品为主，演奏家多为捷克的新秀。虽然这些捷克演奏家由于消息闭塞不大为世人所知，但其中不乏水准高超的才子。论音质，它当然不及许多名牌，但要听正宗的捷克音乐，这是价廉物美的选择。

　　捷克第一大唱片品牌Supraphon近来由一家台湾公司代理，也出现在我国市场。小提琴家苏克、已故指挥家纽曼、库贝利克等的录音是它的王牌。要听捷克曲目，Supraphon仍是首选品牌。

　　古典发烧音乐唱片品牌介绍

　　据说，世界上的唱片品牌已有四百个之多。当然，有影响的品牌只是其中一部分，进入我国市场的，更只是一小部分。目前市场上有售的古典音乐唱片品牌充其量不过二三十种而已。需要注意的是，不同的唱片品牌在曲目、演奏家、侧重点、录音风格上的差异是很大的。对乐迷来说，如果对这些唱片品牌毫无了解，在选购CD时就不免陷入盲目之中，容易走弯路。为了使乐迷朋友们在选择音乐CD时有的放矢，现将目前市场上常见的古典音乐唱片品牌做如下简介。

　　EMI Classics：前身是唱片工业的鼻祖伯利纳创立的英国留声机公司和英国哥伦比亚唱片公司。1931年，为了在经济大萧条中求得生存，这两个本是竞争对手的公司合为一家，并吞并了一些小唱片公司，形成了当时最大的唱片出版集团EMI。EMI的前身英国留声机公司使用的品牌是“主人之声”(HMV)，英国哥伦比亚公司的商标则是“哥伦比亚”，在合并成EMI后仍分别使用。在战后的日本和美国，EMI一直使用Angel(小天使)商标，直到90年代才统一为EMI Classics。由于资格最老，EMI拥有最为庞大的历史录音资料库。在这里，各个时期最杰出的演奏家都留下了录音，小提琴家克莱斯勒、阿道夫·布希、雅克·蒂博、海飞兹、米尔斯坦、西盖蒂、梅纽因、吉奈特·内弗、奥伊斯特拉赫、帕尔曼、大提琴家卡萨尔斯、费尔曼、杜普雷、托特里埃；指挥大师富特文格勒、克伦佩勒、卡拉扬、切利比达凯、比彻姆、朱里尼、穆蒂、滕斯德特、扬松斯、钢琴家科尔托、鲁宾斯坦、施纳贝尔、里帕蒂、埃德文·费希尔、吉赛金、所罗门、科瓦赛维奇、歌唱家卡鲁索、吉利、夏里亚平、卡拉斯、比约林、施瓦兹柯普夫、卡娜娃等等。近年来推出的新人更是层出不穷，韩国女小提琴家张莎拉、女大提琴家张汉娜、指挥家西蒙·拉特尔、威尔舍—莫斯特……往日的无比辉煌在新一代演奏家的努力下得到了完美的延续。

　　在整理再版老唱片时，EMI使用的数码处理技术十分成熟，先进的CEDAR程序更能减少老录音中的杂声而对音质毫无损害。日本东芝的2088技术也是近年来开发的新技术，用20比特分析力、882千赫的采样频率处理母带，改善了老录音的音色和动态。在近期再版的老录音CD上，ART(意为“艾比路录音室技术”)是常见的标识，告诉我们这张CD上的录音经过了艾比路录音室工程师们的精心处理。目前EMI正陆续推出的“世纪伟大录音系列”是其世纪末的重头戏，曲目和版本均经过精挑细选，大师荟萃，很有收藏价值。

　　Sony／CBS：CBS的前身是成立于上世纪末叶的美国哥伦比亚留声机公司。在唱片业的早期，哥伦比亚留声机公司曾和RCA胜利公司的前身“维克多谈话机公司”一起，平分美国市场，并称为两大巨头。1924年，哥伦比亚留声机公司和美国录音公司合并，成立了哥伦比亚唱片公司。1927年，它又买

作曲:

巴拉基列夫

格林卡

里亚

朵夫

斯克里亚宾

鲍罗丁

居伊

安东·鲁宾斯坦

伊凡诺夫

柴科夫

斯基

拉赫玛尼诺夫

里亚普诺夫

阿连斯基

塔涅耶夫

卡林尼科夫

格里埃尔

梅特纳

格列恰尼诺夫

达尔格

梅日

斯基

格拉祖诺夫

里姆斯基-柯萨科夫

穆索尔斯基

肖斯塔科维奇

普罗科非耶夫

施尼特凯

钢琴:

里赫特

吉列尔斯

普列特涅夫

索福特尼茨基

奥伯林

小提琴:

奥伊斯特拉赫

科冈

奥尔

大提琴:

罗斯特罗波维奇

指挥:

穆拉文斯基

库塞维茨基

康德拉辛

斯维特兰诺夫

罗日杰斯特文斯基

队名：乌克兰男足（UKRSOC）

主教练：布洛辛

世界杯最佳战绩：——

世界杯参赛次数：首次参赛

关键球员：舍甫琴科

预选赛成绩：第二小组第一

乌克兰自独立以后首次打进世界杯决赛圈，在过去的几次欧洲杯、世界杯预选赛中，乌克兰队多次打进附加赛，距创造历史仅一步之遥，但几次他们都与最后的胜利擦肩而归。2006年世界杯预选赛，乌克兰队与欧洲冠军希腊队、上届世界杯季军土耳其队以及实力不俗的北欧劲旅丹麦队同分在第二小组，赛前他们的出现形势并不被看好。不过最终，乌克兰队在队长舍甫琴科的带领下力压三大劲敌夺得小组头名，历史上第一次获得世界杯的参赛权。

　　乌克兰虽然独立不久，但他们的体育水平却进步的很快。足球比赛中，乌克兰国内的头号强队基辅迪纳摩连续参加欧洲冠军联赛，并在舍甫琴科、雷布罗夫等球星的带领下打进过欧冠联赛的八强。当家球星舍甫琴科更是家喻户晓，1999年他以创东欧球员转会费纪录的身价加盟意甲豪门AC米兰，随后他就夺得了意甲最佳射手、欧洲冠军联赛冠军、意甲冠军、欧洲金球奖等众多荣誉。

　　乌克兰队在本次预选赛中表现非常出色，他们只是在已经铁定出线的情况下输给了土耳其队，其他11场比赛乌克兰保持不败。预选赛全部12场比赛，乌克兰队仅失7球，显示出了不错的防守能力。

号码 位置 队员 俱乐部 出生日期 身高(cm) 体重(kg) 出场数

1 门将 舒夫科夫斯基 基辅迪纳摩 1975-01-02 191 86 63

- 门将 斯塔尔耶夫 克伊巴斯 1980-01-20 190 79 1

- 后卫 瓦斯楚克 基辅迪纳摩 1975-01-02 178 70 52

- 后卫 内斯马奇尼 基辅迪纳摩 1979-02-28 182 72 43

- 后卫 费德罗夫 基辅迪纳摩 1975-02-18 184 74 26

- 后卫 鲁索尔 第聂伯 1983-01-16 185 74 16

- 后卫 拉德琴科 第聂伯 1976-07-19 176 72 16

- 后卫 车切尔 1979-05-13 183 71 3

- 前卫 古辛 萨马拉 1972-12-11 187 77 58

- 前卫 蒂莫斯楚克 顿涅茨克 1979-03-30 183 70 50

- 前卫 古瑟夫 基辅迪纳摩 1983-04-25 180 73 20

- 前卫 舍拉耶夫 德尼普罗 1979-11-05 181 74 12

- 前卫 罗坦 基辅迪纳摩 1981-10-29 176 69 11

- 前卫 施舍琴科 梅特拉赫 1976-01-13 169 71 13

- 前卫 扎卡里乌卡 1980-02-16 176 68 8

- 前卫 柳昆 德尼普罗 1978-05-06 184 79 6

- 前锋 舍甫琴科 AC米兰 1976-09-29 183 72 62

- 前锋 雷布罗夫 基辅迪纳摩 1974-03-06 173 64 68

- 前锋 沃洛宁 勒沃库森 1979-07-21 179 75 26

- 前锋 温赫林斯基 雅典AEK 1978-03-21 180 70 9

- 前锋 别里克 顿涅茨克 1981-02-15 181 72 8