女装店橱窗如何设计

女装店橱窗如何设计。商店和店铺的橱窗一般采用半开放式的设计，上面是陈列品，下面是陈列商品，更方便顾客看清商品的颜色、形状和品种。店铺的橱窗设计不仅要让大家看到店铺的整体风格，还要展示企业的文化和经营理念。在装修橱窗时，要注重展示整个店铺的环境，让大家感受到店铺装饰的温暖。1 在店铺装修中，整洁是橱窗设计的一个关键因素。橱窗应清洁、简单、直接，让消费者感到舒适温暖，增加购买欲望。在选择橱窗时，要考虑店铺的整体风格，不要做太复杂的排版。在店铺装修时，要考虑店铺的整体风格，不要设计得太复杂。

据台湾媒体报道，《福布斯》近日推荐全球10个天堂，可供读者出国购物参考。

丹麦哥本哈根 买前卫设计

想买设计前卫的物品，到哥本哈根市中心就对了。许多服安装计名师进军国际前，都先在此地生根，他们作品创意十足，但仍适合平时穿着。

哥本哈根每年举办设计展，今年活动在8月9日登场、12日退出。

布宜诺斯艾利斯 买男装、皮制品

因汇率关系，购物不心疼，是采购男装和皮制品的好地方。女性常往Recoleta区跑，不过要查找国际名牌之外的特殊服饰，就要逛PalermoSoho区，大街上有些，可是逛小巷中的商店更有乐趣。

曼谷 买小饰品、手工艺

想买个够，就到购物就是全民运动的泰国。不论是还是市场，都不难发现吸引人的小饰品、手工艺品、珠宝。体力好的人，Chatuchak周末市集有九千个摊位，绝对逛到脚软。Siam区购物中心、小型服饰店林立，这里的丹宁牛仔裤店可现场定做。

东京涩谷 享寻宝探险之喜

街道有如迷宫且标记欠佳，在这里逛街会迷路，但有寻宝探险的惊喜。推荐东急手百货、Beams连锁店，以及个人设计师、品牌驻点的Parco购物中心。在这里买衣服要注意尺寸，L可能等于美国的S。

摩洛哥 秀侃价好身手

Marrakech市场有如迷宫，要请向导带路，但可充分接触伊斯兰文化，购物过程本身充满乐趣。面对小贩三寸不烂之舌要保持冷静，用力侃价，会有丰富收获。精致的手工珠宝、地毯、手编袋值得购买。

圣巴特岛 买巴黎名家作品

加勒比海圣巴特岛是典型的热带岛屿，不过商店除了贩卖海洋风味服饰、传统的纪念品，也卖国际名设计师服饰。它是法国属地，所以有很多巴黎名家作品。

巴黎 去周末市集寻宝

要在巴黎买高档精品，当然不愁未找到，但荷包会大出血。美元对欧元汇率持续走低，现在用美元在巴黎买名牌服饰、包包不划算，Gucci、Prada、Chanel看看就好，逛周末市集比较适合。

伦敦 看自有品牌、名家设计

英镑汇率远高于欧元，名牌销价更高于巴黎。不过，有些英国连锁委托名家设计，以自有品牌行销，相对上比较划算。牛津街的Self-riges商场汇集许多品牌，创意足的橱窗设计值得一看。

纽约 去第五大道走一趟

在大苹果买精品，一定要到第五大道走一趟。在这里购物，要讲求战术，如果时间有限，可到BergdorfGoodman绕绕，一家店就可看到几个品牌。

洛杉矶 去比佛利山朝圣

精品迷不到比佛利山朝圣，就枉走洛杉矶。Prada、Versace、Gucci、Ferragamo等诸多名牌，可轻易让人刷爆卡。比佛利山比第五大道分散，可把重点放在Roberston大道的LisaKline、Madison等明星名流最爱的精品店

服装店的橱窗设计怎么做服装店的橱窗怎么设计比较好看

1、直接来源于时尚流行趋势

2、来源于服装店品牌的产品设计要素

3、来源于品牌当季的营销方案

1直接来源于时尚流行趋势主题时尚流行趋势每年由各大流行趋势研究室进行发布,一般分为若干个主题。如美式的37度love设计主题,每年两次发布下一季的春夏和秋冬流行趋势,通常分为4-8个主题,每个主题都有其鲜明的特点,包括风格、色彩、面料和款式等元素。我们只需选择其中适合该品牌风格的主题,将其中的某些元素提炼成设计点即可

2来源于服装店品牌的产品设计要素品牌的产品设计要素,其实是由服装设计师代替陈列设计师完成了对时尚流行趋势主题的分析和提炼这一步骤。服装设计师会对下一季的流行趋势进行研究,找出其中适合于本品牌的设计要素,然后,根据这些设计要素进行系列设计,开发出几大系列主题鲜明又风格统一的产品。陈列设计师此时只需对产品的这些设计要素加以衍引,在橱窗陈列时把它表达出来,就可以做出既符合时尚流行趋势又忠于品牌自身风格的设计。这些设计要素可能是一块面料的花型或肌理,亦或是一个款式的结构特点。

3来源于品牌当季的营销方案品牌当季的营销方案,可以以时间段来划分,其中包括服装店的新品上市计划,以及一些重点节假日的营销策略。在这些重点时期,如春装上市、五一劳动节、秋装上市、国庆节和春节期间,品牌必然需要进行有针对性的重点陈列设计。陈列设计师在这个时候就要通过应季的橱窗陈列设计明确地提醒每一位路过的顾客新品的上市和节日的到来。设计方案的灵感来源,就可以从这些时间段的代表特征中去发掘。既要明确地体现该时间段的特点,又要新颖而不落俗套。

宣传海报如何设计？

可以使用PS设计。

海报设计是基于在

计算机平面设计

技术应用的基础上,随着广告行业发展所形成的一个新职业。该职业技术的主要特征是对图像、文字、色彩、版面、图形等表达广告的元素。

结合广告媒体的使用特征,在计算机上通过相关设计软件来为实现表达广告目的和意图,所进行平面艺术创意性的一种设计活动或过程。

海报是一种信息传递的艺术,是一种大众化的宣传工具。海报又称招贴画。是贴在街头墙上,挂在橱窗里的大幅画作,以其醒目的画面吸引路人的注意。

20世纪从某种意义上来讲是政治宣传的世纪,海报作为当时的宣传途径也达到了顶峰,其中的两次

世界大战

、苏联革命与建设、

西班牙内战

更是政治海报创作的高峰期,尤其在二十世纪前五十年,是宣传海报大行其到的黄金时代。

设计海报的技巧

海报设计制作的步骤

首先准备一些与海报画幅同一比例的缩小画纸,一般只有1/8~1/4大小。这种缩小比例的小图称之为小草图,因为其面积较小,海报设计师或专门的编排设计师就有条件试作多幅编排方案,有时候多达20幅、30幅不等。用这些小草图试征求旁人的意见,从中选出数张较好的,依此作为进一步参考。小草图主要表现整体构图效果,而不必表现各构成要素的种种细节。

设计草图

从小草图中选定二三张放大至海报画幅原大,并注意画幅中各种细节的安排及表现手法,这种图样被称之为设计草图。它一般要表示出标题、插图等的粗略效果,正文则采用划直线的方式代表字数和段落,直线与直线之间的距离代表着字的大小。应该注意的是,设计草图虽是广告制作的实验品,但却是个重要阶段。有些小草图放大至设计草图后,效果上即有了显著变化,甚至失去了画面平衡。这时须对放大的稿子再作调整,重新安排画面各构成要素的比例、大小、位置、色彩、形态等。另外,这些设计草图看上去仍然非常潦草,但广告设计师或有经验的广告主却能够从中相当满意地想象出成品广告的模样。

通过电脑设计草图已是快速而有效的方法。

从数张设计草图中选定一张作为最后方案,然后做设计正稿。随着电脑图形图像技术的发展,在海报设计中,电脑图文制作已渐渐替代手工正稿制作。

海报中最基本的一种尺寸是30英寸×20英寸(508×762mm),相当于国内对开纸大小,依照这一基本标准尺寸,按照纸张开度又发展出其他标准尺寸,如全开、四开、八开。常用的尺寸是大度的四开和对开。此外,一些超大型的海报常用于车站的墙面广告和户外广告,有的长达数米。

海报多数是用制版印刷方式制成,供在公共场所和商店内外张贴,DTP技术的熟练运用可以创作出精美的海报广告。当然,也有一些出于临时性目的的海报,不用印刷,只以手绘完成,此类海报属POP性质,如商品临时降价优惠、有奖销售;通知展销会、交易会;时装表演或文艺演出等。这种即兴手绘式海报,主要靠水粉颜料或记号笔等绘制,有时用即时贴代替,大多以手绘美术字为主,有时兼有插图,且较随意、快捷,它不及印刷海报构图严谨。优点是:传播信息及时,成本费用低,制作简便。但随着电脑图文制作技术的发展,这种手绘方式也渐渐被取代。高效快捷的电脑辅助图文设计,以大幅面彩色打印机输出常常用于制作要求较高而批量较少的大型海报广告,比如橱窗和灯箱里的海报广告。

1、橱窗设计的目的

2、橱窗设计过程中应遵守的规则

3、从色彩角度看橱窗设计

4、色彩设计

1橱窗设计的目的是什么？橱窗设计目的的概述为：“橱窗设计的目的就是把大街上各种混乱零散的人吸引过来。”这是橱窗设计目的最直白的诠释，也是其最根本的哲学所在。反过来，对于一个橱窗设计师而言，做出极具创意的橱窗便是其橱窗设计的目的。

2橱窗设计过程中应遵守的规则。在橱窗设计的过程中，一般遵守三个规则：第一，最终呈现的整体形象要符合视觉美感，即构图形式完整和谐，色彩运用品质高雅，灯光配合恰到好处；第二，橱窗的视觉焦点最终要定格于商品上，常采用的方法有焦点色彩、重点照明等；第三，橱窗设计一定要依托品牌文化、产品特色并结合当季流行趋势，包括流行色彩、流行面料等；第四，橱窗设计一定要避免雷同，有所创意，满足作为橱窗的概念。

3从色彩角度看橱窗设计。传统的橱窗设计，多为形态设计，而形态设计作为最基础的设计层次，多处于具象水平，亦为大多数人所感知。所以，若橱窗设计只是单纯的形态设计，其很难具有创新性，当然也会很难吸引消费者。

4只有能欺骗眼睛的东西或创意才能够吸引人，那便是色彩设计。无论是视觉神经对色彩的接收程度与速度还是色彩本身所产生的视错觉，都无不说明的色彩设计的高深莫测及其产生的耐人寻味的效果。

阿方斯·穆哈服装画作品及简介

阿方斯·穆哈(AlfonsMariaMucha,1860-1939),新艺术运动大师,1860年7月24日出生于奥地利统治下的摩拉维亚(Moravia)小镇Ivancice(在现今的捷克共和国境内)一个虔诚的宗教家庭。他童年时是摩洛维亚布鲁诺(Brno)圣彼得罗马天主教堂唱诗班的成员,这座教堂保存着丰富的巴洛克风格的艺术品,每次穆哈进入这所教堂,都会被这些美妙的艺术深深感染。在完成高中学业后,穆哈决心要成为一个画家,而没有按照他父亲的意愿在本地的法庭工作。后来他在维也纳、慕尼黑和巴黎等地求学,他的绘画作品中饱含着思乡之情。穆哈创作的插画都具有细腻的色彩,采用了完全个性化的花草装饰元素。最突出的插画系列当属他的家具、艺术品、金银制品和首饰题材的插画,多变的形状和花饰、叶饰、发绺、脸部以及女性的优美线条,可以说是家庭艺术最惊喜的发现之一。穆哈的作品吸收了日本木刻对外形和轮廓线优雅的刻画,拜占庭艺术华美的色彩和几何装饰效果,以及巴洛克、洛可可艺术的细致而富于肉感的描绘。他用感性化的装饰性线条、简洁的轮廓线和明快的水彩效果创造了被称为“穆哈风格”的人物形象。经过他的加工,所有的女性形象都显得甜美优雅,身材玲珑曲致,富有青春的活力,有时还有一头飘逸柔美的秀发。他的画面常常由青春美貌的女性和富有装饰性的曲线流畅的花草组成。1912年,穆哈在一个巨大的剧院帷幕上创作出“斯拉夫人在史前地区”(THESLAVEPIC)。画作中天空的轮廓非常大,穆哈意在借此表现自然的力量,那种人类根本无法抗拒的力量。这组作品表明,穆哈的内心深处极度依恋年轻时的民族主义情结,他借助欧洲绘画的表现方式,向全世界展示“斯拉夫人的智慧和力量。”招贴画本身的作用是为戏剧演出作宣传,这些招贴画通过拉伸的体形、高贵的气质、与悲剧女主人公的神似的相貌,给观众留下了深刻的印象。

在穆哈的《茶花女》招贴画中,茶花女身着几乎透明的白色长裙,这张招贴画得了招贴画评论家的一致好评。在穆哈的作品中,最引人注目的是色彩的协调性和多样化,这也是他获得巨大成功的一个原因。

穆哈为《喔喔喔》杂志创作的作品尤其出色。他在作品中画上一个女子和一只公鸡。杂志封面在每一期都有所变化,穆哈尝试多种手法突出主题,如果公鸡不明显,就通过它的羽毛或是引吭高歌来表现。

从1897年秋开始,穆哈为1900年举行的“宇宙博览会”的一个展示橱窗制作招贴画和模型。这是他的草图和设计图:被截去一段的埃菲尔铁塔,支撑着一个世界地图和具有象征意义的雕塑。整幅作品应该很大,这只是其中的一部分,在拱门下,在建筑物的台阶上,还有许多人物。

穆哈接到的最重要的一笔订单是为波斯尼·厄尔戈维纳“国民堤岸”旁的一座陈列馆装饰大厅设图。在大厅的三个侧面,有三个建筑性的装饰框,底部则是在展览中使用的作品——《萨哈热瓦全景一览》。高处的装饰框上描绘了一些地方传说,通常是悲剧。

1898年,穆哈将装饰艺术原则付诸实施,创作了一系列压印织物模型。在穆哈的作品中,可以看出他对服饰和豪华首饰的喜好,不禁让人联想到东方世界。穆哈在作品《罗摩》中描绘了一系列珠宝首饰,后来在乔治·富凯的帮助下,这些首饰被制作出来。

穆哈创作的插画都具有细腻的色彩,采用了完全个性化的花草装饰元素。最突出的插画系列当属他的家具、艺术品、金银制品和首饰题材的插画,多变的形状和花饰、叶饰、发绺、脸部以及女性的优美线条,可以说是家庭艺术最惊喜的发现之一。

20世纪初,穆哈希望自己能够成为一名官方肖像画家,他在该时期最好的作品是“斯拉维亚”。这幅作品是资助商查理·克尔纳女儿的一幅肖像画,正是查理帮助穆哈实现了他多年的梦想:完成了由20个巨型画作组成的“斯拉夫史诗”,作品讲述了斯拉夫人民在真实历史或传说中的光辉时刻。

1912年,穆哈在一个巨大的剧院帷幕上创作出“斯拉夫人在史前地区”。画作中天空中的轮廓非常大,穆哈意在借此表现自然的力量,那种人类根本无法抗拒的力量。这组作品表明,穆哈的内心深处极度依恋年轻时的民族主义情结,他借助欧洲绘画的表现方式,向全世界展示“斯拉夫人智慧的力量”。

橱窗设计的表现手法

橱窗设计的表现手法可分为以下几种:

1、直接展示

道具、背景减少到最小程度,让商品自己说话。运用陈列技巧,通过对商品的折、拉、叠、挂、堆,充分展现商品自身的形态、质地、色彩、样式等。

2、寓意与联想

寓意与联想可以运用部分象形形式,以某一环境、某一情节、某一物件、某一图形、某一人物的形态与情态,唤起消费者的种种联想,产生心灵上的某种沟通与共鸣,以表现商品的种种特性。

寓意与联想也可以用抽象几何道具通过平面的、立体的、色彩的表现来实现。生活中两种完全不同的物质,完全不同的形态和情形,由于内在的美的相同,也能引起人们相同的心理共鸣。橱窗内的抽象形态同样加强人们对商品个性内涵的感受,不仅能创造出一种崭新的视觉空间,而且具有强烈的时代气息。

3、夸张与幽默

合理的夸张将商品的特点和个性中美的因素明显夸大,强调事物的实质,给人以新颖奇特的心理感受。贴切的幽默,通过风趣的情节,把某种需要肯定的事物,无限延伸到漫画式的程度,充满情趣,引人发笑,耐人寻味。幽默可以达到既出乎意料之外、又在情理之中的艺术效果。

4、广告语言的运用在以黑夜为背景的街道上橱窗还可以展现另一种舞台魔术,从黎明初晓,到夜深人静晨星退去,时间的推移、光线的变化映衬出橱窗无尽的魅力。和京城的商业橱窗相比,巴黎街头的橱窗设计精彩纷呈。蒙恬大道被喻为全世界十大名街之一,是以香榭里舍为中心,各大品牌或是高贵奢华、或是前卫大胆、或是充满温馨童趣的的橱窗布置映射出的一条辉煌大道,充分展现了城市的魅力。橱窗的实际作用今非昔比,已无法与户外平面广告相比,无法达到预期的经济效果。由于中国的橱窗展示还较多的停留在欧美橱窗设计的初级阶段,没有将企业、产品最好的一面,用最恰当的手法告诉顾客,所以没有达到预期的效果。

橱窗设计说明设计如何？

设计内容

橱窗设计文本:由橱窗设计师发想的创意过程,通常借由橱窗设计师的逻辑及经验作创意的展开,在研究的领域内设计方法或橱窗设计史也都是橱窗设计必须学习的。

2技术性的设计:包含橱窗设计结构设计、橱窗设计物理设计(橱窗设计声学设计、橱窗设计光学设计、橱窗设计热学设计)、橱窗设计设备设计(橱窗设计给排水设计、橱窗设计供暖、通风、空调设计、橱窗设计电气设计)等。

3外部空间的规划:可将空间扩大范围到都市计划、都市设计、敷地计划、景观设计等领域。

4内部空间的设计:包含合理的空间规划及室内装修计划。

5综合的设计:包括标识设计、橱窗设计物亮化设计、艺术设计、安防设计、停车管理设计、橱窗设计等领域。

早期的橱窗设计,不管中外其实都是结合雕塑、工学、营造、符号学甚至神学或神秘学的各领域,所以早期的橱窗设计师都被视作才智者或哲学家,具有崇高的地位,直到近代才开始有各种专业的分工。

表现手法

橱窗设计的表现手法可分为以下几种:

1、直接展示

道具、背景减少到最小程度,让商品自己说话。运用陈列技巧,通过对商品的折、拉、叠、挂、堆,充分展现商品自身的形态、质地、色彩、样式等。

2、寓意与联想

寓意与联想可以运用部分象形形式,以某一环境、某一情节、某一物件、某一图形、某一人物的形态与情态,唤起消费者的种种联想,产生心灵上的某种沟通与共鸣,以表现商品的种种特性。

寓意与联想也可以用抽象几何道具通过平面的、立体的、色彩的表现来实现。生活中两种完全不同的物质,完全不同的形态和情形,由于内在的美的相同,也能引起人们相同的心理共鸣。橱窗内的抽象形态同样加强人们对商品个性内涵的感受,不仅能创造出一种崭新的视觉空间,而且具有强烈的时代气息。

3、夸张与幽默

合理的夸张将商品的特点和个性中美的因素明显夸大,强调事物的实质,给人以新颖奇特的心理感受。贴切的幽默,通过风趣的情节,把某种需要肯定的事物,无限延伸到漫画式的程度,充满情趣,引人发笑,耐人寻味。幽默可以达到既出乎意料之外、又在情理之中的艺术效果。

4、广告语言的运用在以黑夜为背景的街道上橱窗还可以展现另一种舞台魔术,从黎明初晓,到夜深人静晨星退去,时间的推移、光线的变化映衬出橱窗无尽的魅力。和京城的商业橱窗相比,巴黎街头的橱窗设计精彩纷呈。蒙恬大道被喻为全世界十大名街之一,是以香榭里舍为中心,各大品牌或是高贵奢华、或是前卫大胆、或是充满温馨童趣的的橱窗布置映射出的一条辉煌大道,充分展现了城市的魅力。橱窗的实际作用今非昔比,已无法与户外平面广告相比,无法达到预期的经济效果。由于中国的橱窗展示还较多的停留在欧美橱窗设计的初级阶段,没有将企业、产品最好的一面,用最恰当的手法告诉顾客,所以没有达到预期的效果。

近两年随着“服装陈列”概念的流行，国内各类培训机构及业界人士对“陈列”这一概念作了各种各样的诠释，其中最多、最普遍的是：陈列是一门创造性的视觉与空间艺术，它包括商店设计、装修、橱窗、通道、模特、背板、道具、灯光、音乐、POP广告、产品宣传册、商标及吊牌等零售终端的所有视觉要素，是一个完整而系统的集合概念。

事实上，这种说法有些夸大其词，甚至可以说是一个误导。上述定义中所提到的商店设计、装修、橱窗、通道、模特、背板、道具、灯光、音乐、POP广告尚属陈列的范畴。以POP广告为例，在店铺里应该摆在什么位置，用什么色调，效果跟卖场的整体感觉是否相符，这些尚在陈列的工作范围内，但产品宣传册、商标及吊牌等零售终端等视觉营销手段已经大大超出陈列工作的范畴，通常由企划部门负责，属于公司整体运营的一部分。

准确地说，陈列是视觉营销的一个重要组成部分。它涵盖了营销学、心理学、视觉艺术、人体工程学等多门学科知识，是一门综合性的学科，是品牌形象建设的重要手段，也是终端卖场提升销售业绩最有效的营销手段之一。陈列设计的目的在于通过对产品、橱窗、货架、模特、灯光、音乐、POP海报、通道的科学规划，促进产品销售，提升品牌形象。

视觉营销的含义

所谓视觉营销就是利用色彩、造型、声音等造成的冲击力吸引潜在顾客关注产品，由此增加产品的吸引力。在一定程度上可以这样说：吸引了多少眼球，就会有多少潜在顾客。

在国外，提到视觉营销，人们马上会联想到电视、杂志等时尚媒体，品牌通常是利用这些直接的视觉表现进行宣传。这种营销方式在国际大品牌中运用非常普遍，它们会在适当的时机用精美的或短片将品牌信息传播到世界各个角落。不管你身在何方，随处可见铺天盖地的广告，并且这些广告内容自始至终都是围绕产品展开的，你在路边的灯箱、杂志广告、机场的滚动屏幕中看到的产品和专卖店橱窗里展示的是完全一样的。也就是说，不管用什么形式的宣传手段，品牌宣传的是相同的产品、相同的感觉。消费者选择某个品牌，是因为喜欢品牌塑造的感觉，喜欢品牌提供的消费环境和宣扬的生活方式。

随着国内服装文化的发展，越来越多的人选择开服装店，使得这一行业竞争日益加剧。激烈的竞争导致店铺的整体水平不断提高，店主挖空心思制造卖点，希望产生“惊艳”的效果，让路人一眼就能注意到橱窗里展示的服装。他们赋予这件衣服一个故事、一个背景，从此，这件衣服不再只是一件衣服，而具备了一种性格，甚至代表了一种生活方式。这就好像看到T恤、仔裤，就想到随意、奔放的美式生活方式；看到职业装，就会想到优雅、庄重的工作场景；还有些服装品牌的风格十分醒目，或性感狂野，或个性招摇，人们很容易辨别出这件衣服的出处。这些都属于“视觉营销”的方式。

陈列不能脱离品牌的视觉营销体系

视觉营销是通过视觉刺激的方式，达到销售目的的一种营销方式。它包括陈列设计、卖场POP设计和店铺设计等。其中陈列设计由于其灵活多变的方式以及对服装造型和色彩组合的影响力，使其在视觉营销中又占有重要的一席之地。陈列设计的所有主体创意和表现手法都不能脱离“视觉营销”这条把握品牌形象的主线。建立完整的涵盖媒体广告形象、产品发布活动、卖场终端形象等贯穿始终的视觉营销体系是品牌发展的长线目标。因此准确地认识“视觉营销”这一概念对于如何理解“陈列”是十分有益的。

尽管目前国内的时装产业中几乎还没有一个品牌真正建立起一套完整统一的视觉营销体系，但是，相信以现在的产业发展速度，在不久的将来必将会有一大批已初具规模的品牌在此方面有不俗的表现。

品牌理念可以通过橱窗表现出来是正确的。

首先，企业需要根据品牌定位和市场需求，确定橱窗的主题和风格，使其与品牌理念相一致。例如，如果企业的品牌理念是健康、环保和可持续发展，那么橱窗的设计应该突出这些特点，如用绿色植物和可回收材料装饰橱窗等。

其次，橱窗是企业与消费者进行沟通和交流的桥梁，因此，需要采用富有创意的设计和布置方式，吸引消费者的注意力，并让他们对品牌产生兴趣和好感。例如，可以运用灯光、音乐、影像等元素，营造出独特的氛围和感觉。

最后，品牌理念往往是与消费者的情感需求和价值观息息相关的，因此，橱窗设计需要能够引发消费者的情感共鸣，让他们产生共鸣和认同。例如，可以通过描绘人物故事、体现社会责任等方式，让消费者感受到品牌的温暖和关爱。

 品牌理念的功能：

1、导向功能。

品牌理念是企业所倡导的价值目标和行为方式，它引导员工的追求。因此，一种强有力的品牌理念，可以长期引导员工们为之奋斗。

2、激励功能。

品牌理念既是企业的经营宗旨、经营方针和价值追求，也是企业员工行为的最高目标和原则。

3、凝聚功能。

品牌理念的确定和员工普遍认同，在一个企业必然形成一股强有力的向心力和凝聚力。它是企业内部的一种粘合剂，能以导向的方式融合员工的目标、理想、信念、情操和作风，并造就和激发员工的群体意识。

4、稳定功能。

强有力的品牌理念和精神可以保证一个企业决不会因内外环境的某些变化而使企业衰退，从而使一个企业具有持续而稳定的发展能力。