《梦华录》的热度为什么很高？这部剧的热度密码是什么？

《梦华录》被网友称为近年来古偶剧的天花板，这也可以看出的热度非常的高。自从《梦华录》 上映以来，它的热度一直保持在第一，如此受欢迎其实有几个原因，我们来聊一聊。

1、颜值，刘亦菲回归电视剧让人十分期待。古偶片的颜值是关键，这代表着能不能吸引观众的眼球进行观看。电视剧还没有播放的时候发出来的剧照就让人大饱眼福，不得不感叹刘亦菲非常适合古装片。同时再配上男主角陈晓，男女主角的颜值都非常的高，同时非常的搭配。虽然刘亦菲的这个时刻不是颜值的巅峰时刻，但是每一个年龄阶段都有不同的美。

2、《梦华录》 场景给我们展示了宋代的美景，这种美从细微之处展现出来。《梦华录》 的每一帧都是一张艺术，随便一个镜头都可以拿来当壁纸，细微之处做功夫给了一种高级美，让人赞叹不已。这也是为什么这部电视剧会得到观众的赞赏，是因为制作方非常的用心。很多场景都是实景进行拍摄而不像有些电视剧都是一块绿布，然后后期再进行制作，那样的制作太过拙劣人们一眼就能够看得出来。

3、《梦华录》 男女主角智商在线，剧情不狗血。现在有太多的古偶片剧情太过于幼稚，同时狗血的连第一集都让人看不下去。在这部电视剧里面没有圣母玛丽苏，没有绿茶婊，没有三角的狗血恋情。更多的是讲述三个女性如何在这样的社会之中挣脱束缚，活出自我。虽然这里的自我还是受到很多因素的约束，但是在那个时代已经是非常不容易了。同时男女主角的感情戏并没有刻意而为之，有一种水到渠成的感觉。

我觉得《梦华录》刘亦菲非常美，在我看来明星保养自己的方法就是控制饮食以及经常锻炼身体还有护肤等等。

北宋不光文化经济繁荣，对美学的追求也是极致，刘亦菲的气质外貌太适合扮演古装了，淡妆浓抹总相宜，在梦华录这部剧中，刘亦菲的装饰非常的简单，服饰颜色也是比较淡雅的，越是这样简单，刘亦菲的美就越凸显出来，总而言之，让我们又一次看到了神仙姐姐。

梦华录这部剧是由刘亦菲和陈晓作为主演，他们两个人在这部剧的表现太好了，两人自然灵动，让人沉浸在恋爱的美好中。每次看剧就是姨母笑，他俩在剧里真是很难得的影视剧组合，就像晋江古言男女主呈现在我们面前。特别是赵盼儿在楼上顾千帆在小船那一段真的是无敌了，太戳我了，俩人那个眼神、反应、心境和氛围真的觉得好多年没有电视剧有这样的磁场，而且作为屏幕外的追剧人我就像在他俩旁边都不好意思多看，我竟然有种又想看他俩又不好意思看的感觉。

只要用心拍戏总会有好作品的而不只是依靠人气高的演员却糊弄观，特别美，好看，而且能了解学到很多知识，好多年没看过这么用心，好看的古装剧了，这部剧现在在网上是非常火的，而且评分还很高，主要的原因就是首先每个演员的演技都在线，其次是服装也符合审美，再者就是妆容也不是特别的浓，但却能表达出每个人物的性格。

综上所述，刘亦菲的是我见过古装里面最美的一个了，那么对于明星来说，他们的保养的话是很注重的，具体的保养方法就是注意饮食，保持体重，练瑜伽，锻炼身体，最重要的是要有一个好的心态。

终于来了。

刘亦菲陈晓的《梦华录》，终于出现在腾讯五月新剧的播放名单里，再加上对外发布的招商信息，大概率，这回是真的要播了。

很少一部古装新剧开播之前，就如此备受期待。

仅海报和剧照，便在颜粉中口口相传。

评价两个字：绝美。

凭什么来，先上张图，给大家开开眼，刘亦菲+陈晓，这古装神颜组合，算不算颜狗盛宴。

刘亦菲《神雕侠侣》15年后再演古装剧，算不算万众期待？

不止，再来。

柳岩，皓齿蛾眉。

林允，一顾倾城。

加奈，艳光照人。

李沐宸，清丽飒爽。

提前预定，国产古装剧颜值新天花板。

但，真以为这部剧，只有颜？

剧集故事，改编自关汉卿的元曲话本《赵盼儿风月救风尘》，而剧名《梦华录》，当然令人想起孟元老在南渡之后，凭记忆回顾昔日汴梁繁华的名作《东京梦华录》。

换言之，这部剧，真的只是古装剧颜巅那么简单？

别忘了，宋朝的审美，是中国古代的一个高峰。而《梦华录》无疑还原了这种美妙的意境。

剧集放出的物料，可不是「对称的构图，细致的打光」寥寥几句话能概括的。

而是古诗宋词一样多变。

或古雅，或恬淡，或清丽。单是这剧集的风致，便似又一位风姿卓越的美人。

而打造她的，则是既有《记忆的证明》这种9分神剧在手，也拍过《将夜》这种高口碑古装剧作品的国家一级导演——杨阳。

故事、班底、神颜，全齐，这会是一部洗尽国产古偶剧浮夸、狗血、急躁旧习，细节尊重 历史 ，角色尊重人性，妆容尊重审美的古装大剧吗？

何不一同揭开这绝色“美”剧的面纱。比起男女主颜值，或许这三大核心看点，更关乎剧集成败。

第一层面纱，美人。

剧集根据关汉卿元曲话本改编，改编幅度确实不小，风尘自然是少了，但美人可不少。

故事讲述了在杭州开茶坊的赵盼儿（刘亦菲饰）收到未婚夫欧阳旭在京城高中探花的喜讯，结果却惨被抛弃。不甘命运的她誓要上京讨个公道，进京途中先是救下被骗婚而惨遭虐待的好姐妹宋引章（林允饰），又救了遇到古代渣男落水自杀的孙三娘（柳岩饰）。

而欧阳旭得知赵盼儿来到京城找上门来，竟设法将她赶出汴京。

本来是没打算在汴京呆，这下好了，赵盼儿和宋引章、孙三娘三人决定留在汴京，靠自己的本事搞事业拼实业，最终经历万般艰辛，姐妹三人终于将小茶坊经营成了汴京最大的酒楼。

虽然剧集有陈晓这样的古装神颜，还有王洛勇和保剑锋等老戏骨，

但最夺目的，确实是美人，这部剧有多美呢？是在国产剧中颜值超标的程度。

刘亦菲和陈晓的古装造型本来就是被全网公认的国产古装天花板，全剧美女演员也不少， 但杨阳导演要的美人，不仅在皮，也在骨。

目前公布的角色造型，信息量其实非常大。

首先所有人物的服装，都很符合宋代极简之美，不繁复，但极美。

而且每个角色都美得各有特色。

刘亦菲一身淡粉色的古装长裙，配一把蒲扇，用手撑着下巴看向远方一望，清丽动人中，又透出角色的少女气。

待到她如雪的手腕轻轻一转扇子，整个人顿时灵动飘逸起来，盈眸流转都是风情，但又不是魅惑，而是令人心悦诚服的美。

我承认无法理解剧中的欧阳旭，要多狠的心肠才会拒绝这么顾盼生姿的赵盼儿呢？这不是正常男子能做的事。

刘亦菲古装造型绝美是意料之中，林允的造型则在意料之外。

没想到她饰演的“宋引章”，在剧中换上艳丽的妆容和服饰，轻弹琵琶，画面感就溢出屏幕，整个人散发出迷人的气息，看来她终于找到了自己正确的古装打开方式。

柳岩的造型也与往日不同，一身青衣，领口和袖口有精致的粉色花纹，发髻上也简单缠绕了头巾，相比过往更加外放的造型，这次的造型明显更简单清爽，不张扬，却有种清新脱俗的美。

新疆美人加奈在剧中饰演“张好好”，看来大概演的是胭脂场的女子，妆容也是艳丽且精致。本就突出的五官在浓妆下更添古风韵味，有一种姿容绝世，风姿嫣然的倾城之美。

倒是在《司藤》中出演沈银灯，曾以空灵美惊艳众人的李沐宸，

这次走的是假小子路线，一身布衣模样出场，英气的扮相，别有一番飒爽的味道。

刘珂君则在剧中饰演皇后，雍容华贵的气场都一下就有了。

这些造型跟昔日的 历史 画像之间，有着极高的相似度。但又不止，导演是想把人物还原到 历史 中，用一种徐缓的节奏，带出这些人物的性格，用服饰，说出人物的遭遇。

故事当然是说女性成长，但要观众共鸣，不一定要靠大段大段的台词，让美开口说话，比什么都有效。

但人物之美只是开场，第二层面纱，是时代风华。

《梦华录》的细节有多考究？

预告片中一个古时汴京的夜景，便把一个时代的画卷徐徐铺开来。

夜间的汴京，灯火璀璨，人声鼎沸。

虽有身着夜行衣的江湖高手在夜色掩盖下的屋檐上追逐竞走，但却无意之间，带给观众另一重古代汴京的美。

还有一场戏，是一群女子在繁花间翩翩起舞。

舞姿翩跹，飞花动人。

古韵就在这翩翩舞姿之间，从屏幕溢出来。

不难看出，相比日益塑料、样板化的国产古装剧布景美工，本剧追求 历史 美感的偏执，用心良苦。

当年的《东京梦华录》貌似科普读物，实则含着作者的深情，而凭借今天的制作技术，要复制一座东京汴梁其实不太难，难的是，用大量细密的针脚，不动声色地编织出一副朝代画卷。

史学大师陈寅恪曾言：

「华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世」。

那个时代，固然有苏洵、苏轼、苏辙、欧阳修、曾巩、王安石、晏殊、范仲淹、包拯、文彦博、吕夷简、韩琦、黄庭坚这样的名人雅士，但也有赵盼儿这样的角色民间女子。

他们共同构成了宋代的清朗气象。

像女主摇扇、起舞这样的场景，如果囫囵吞枣，很容易错失剧中细微的魅力。

除了捕捉细节。

更要沉下心来去看，去感受，那个时代才会扑面而来。

说到这，其实不难发现。

《梦华录》绝不是一部打着 历史 剧旗号撒狗血的爽剧。相反，导演应该并不会一味追求流行的甜宠，而是用古装轻喜剧的模样，把更多功夫花在人物的雕琢上。

于是就有了第三层面纱： 古装气韵。

过去编剧张巍的作品，类似《女医明妃传》《陆贞传奇》等，评分和热度其实不低，但多少失之于狗血。但看过导演杨阳导过的《心术》《将夜》等剧，就能看出导演并不热衷于狗血。果然柳岩在采访中的一句剧透说明了一切：许多夸张的戏根本没演。

没演，大概率，是被克制的杨阳导演拿下了，这样的克制，让我对剧集的信心，又多出一分。

而要想进入《梦华录》的节奏，要读懂剧中的绝对主角：赵盼儿。

过去的古装剧，女主要么是等着让男主拯救的，要么是武力值超人的大女主。

《梦华录》的女主，自然是不需要男主救，不但不靠男主，还要靠自己奋力前行，当街擂鼓。

但能看出女主武力值也接近于无，杨阳想要的，绝不是一个梦幻般的女主，而是要先撕掉角色那层金光闪闪的外衣。

给元代话本上的一个名字，一个救风尘的女性符号，添血肉。

美，只是表层。

进一步解码这个角色，你需要看到另一个字：刚。

哪怕是预告片，你都能看到她频繁进击，雨中前行，逼视男主。还有刘亦菲被按入水缸受刑的镜头。

被未婚夫辜负，现实中孤掌难鸣，还遭遇罗织陷害，但刘亦菲的角色，可曾有半分退缩？

不得不说，在真个充满绝色和阴谋等复杂元素的故事中，刘亦菲的演绎，看起来够准确，可圈可点。

绝美、含蓄、走内心。

不露峥嵘的表演，靠的不只是演员。更需要足够的 情感 蓄势、情节铺垫。

《梦华录》花大量笔墨，要把这个“刚”字刻进肌理，入木三分。

为的，就是立住一个人。

女性题材的古装剧应该怎么拍？答案就在剧中的台词里——“为什么要因为一个男人，一场风雨，就忘了我们的初心。

无论是生在钱塘山间，还是生在御园，自然会有赏味之人。”

要是别的导演，肯定拍女性相互厮杀，两女对垒，明枪暗箭。

《梦华录》却拍人心成长，女性张扬。

拍女性崛起外壳下挣扎和复杂的人性。

因为杨阳导演追求的，是一场种由精密的布局、绵延的 情感 共同编织出的交鸣。

有余音，有回甘，更有隐隐的震动。

导演不吝惜画幅，对几大女性角色做细细铺垫。这是一份难得的耐心。

更难得的，是一份深沉悠远的气韵。

这种气韵，不是拉高逼格的手段。而是酝酿意蕴的必要之法。

真正的古装好剧，文火慢熬才能出醇美。

而对于观众来说，好剧，也需要耐心品尝。

不仅是看到古装颜值天花板，更应该去领悟每一场戏，每一个镜头的深意，才不枉费

国产古装，这场绝世好梦。

在宋代，女性发型继承了晚唐五代，高髻是最重要的。宋代的发型仍然是多姿多彩的，异国情调的，有特色的。

虽然宋代也看到了扎大髻、梳大梳的时尚，但总体来说，并没有唐代那么华丽。虽然脸谱有很多变化，但也没有唐朝那么绚丽多彩。总而言之，宋代女性的整体造型给人一种优雅自然的感觉。

在宋代，女性非常喜欢高髻。为了让他们的发髻更高，他们在里面混合了假发。据说宋代女子高髻、危髻高达两尺，都是赶时髦的结果。

发饰大致可以分为高髻和低髻。高髻多为女士梳，普通女性梳低髻。发髻要和假发混在真发里。所以当时也出现了专门卖假发的店铺。新水浒Q传yy熊卡同心髻和空气髻差不多，但更简单。梳头时，头发向上梳至头顶，扎成圆形发髻。

北宋后期，女性除了模仿契丹的服饰外，还采用了女真的发型，称为女真妆。它首先在皇宫中流行，然后在全国各地传播。同心发髻类似，发髻根部用丝带系住，丝带垂下像流苏发髻；成发髻；懒梳髻通常是女词人在宴席时，在教坊里梳的一种发式；发髻梳好后，用彩丝、绢等布包裹发髻。肩髻，顾名思义，是指垂在肩上的发髻，是一种低髻。至于发髻、双髻、发髻，都是未婚女生梳的发型。

朝天记

上髻：是一种具有时代特色的高髻。:初年和孟昶末年，蜀妇女参赛选手的发型都是高高的发髻，在天空中编号，这可以在山西太原圣母院的彩色雕塑中看到。做法：先把头发梳到上面，然后编成两个对称的圆柱形发髻，一直延伸到额头。另外，发髻下面一定要放一个发簪，这样发髻前面就可以翘起来，然后在发髻上镶嵌各种花饰品和首饰，这样整个发型就融为一体，独一无二了。

宝鸡

发髻：在山西太原晋祠的彩色塑料雕塑中，还可以看到一种独具时代特色的发型发髻。年，中媒人头戴皇冠，头戴黄髻。它是在发型定型后，用丝绸或丝绸等布巾包裹而成。这种发型的特点是丝布巾的包裹技术，包裹成各种花形或做成飘动的云彩，点缀在髻形上，用花朵、首饰等装饰，最终形成一种新颖的发型，古朴典雅。

双髻：又名龙髻，有的像扁圆髻，扎着五颜六色的髻。苏轼有双髻之说。有这种发髻，用花和珠子装饰。这种发髻，如龙凤胎，自有其奢华之处。

环包：环包在宋代非常流行。黄庭坚诗说：小井梳十二新梳。宋代白沙墓有一种单髻高髻，似乎是从唐代的圆椎髻演变而来。女生经常梳双三髻，宋史五行志木有一个女生梳三髻。

双丫、三丫髻：宋代，女孩们头戴双丫或三丫髻，用挂珠头须系住。比如南宋苏汉臣东京梦华录年的一个姑娘，头上扎着三个金色的短发簪，一个红色的发簪，上面挂着一串佛珠。

电视剧《梦华录》是一部经典的古装剧，讲述了唐朝时期，一个普通女子如何跻身宫廷、成为后宫贵妃的故事。以下是一些有趣的细节值得探讨：

1 红颜薄命：剧中许多女性角色都有着悲惨的命运，比如李隆基的妻子杨玉环、宣宗的妃子李旦等，她们红颜薄命，最终都没有得到幸福。

2 竹马情缘：剧中的女主角赵飞燕和男主角李隆基是童年时的好朋友，他们之间的情感线贯穿了整个剧情，十分感人。

3 后宫生活：剧中生动地描述了唐朝后宫的生活，包括了妃嫔之间的勾心斗角、宫廷礼仪等等，展现了当时后宫的真实面貌。

4 服饰造型：剧中的服饰造型十分精美，展现了唐朝时期的服饰风貌，同时也反映了当时社会的文化特点。

5 历史背景：剧中的历史背景十分丰富，涉及到了唐朝的政治、文化、社会等多个方面，让观众更好地了解当时的历史背景。

以上是一些有趣的细节，希望能够给您带来一些启示。