梦回唐朝，雍容华贵的唐代妆容到底怎么化？邀你共赏盛唐之美

唐代有段时期是极为繁荣昌盛的，尤其是 在贞观之治、开元盛世 的时候。不仅接受万邦朝拜，八方来贺。甚至当时的“首都”也是世界上最大的都市，因此成为了各国经济文化的交流中心！ 既为各国学习中国文化提供了便利，又促进了国内经济文化的进一步发展。

而盛唐时期的繁荣不仅可以从经济文化方面来体现，还可以从唐代女子的妆发来展现。盛唐时期的女子妆容发饰多种多样， 无论是发型还是所带的装饰发钗，都极尽奢华、美艳！

现代女子化妆步骤极其繁复 ，甚至有些化妆技术高的人可以达到“换脸”的效果。而唐代时期女子化妆的步骤同样十分复杂，一点也不会比现在的化妆简单。 而唐代女子化妆大体可以分为以下六个步骤。

傅白

唐代女子化妆首先第一步就是傅白，而傅白就是指在脸上涂白色的粉。这种白色的粉是铅粉，浅色几乎接近纯白，因此与原本的肤色相差巨大！ 而唐代“傅白”是因为当时的人们同样是以白为美， 这一点与现代的审美观念是相同的。

但是与现代不同的是，唐代傅白不仅仅是在脸部，而是会将所有没有被衣服遮挡的部分都傅白！这种 “傅白”的化妆手法其实是源自于汉代， 在汉恒帝时期就有一款叫做“啼妆”的妆容，“啼妆”就将铅粉薄薄的涂在眼睑的下方。

这样就营造出一种泪痕的感觉，因此就被称作为“啼妆”！而“啼妆”发展到了唐代时期，就发生了一些变化， 不仅涂抹的范围扩大了，而且涂抹的厚重感也增加了！

而非常著名的 《沾花仕女图》 就将唐代的傅白过程忠实的反映了出来，画中的女子不仅脸部非常的白皙，甚至颈部和露出来的双手都非常的白皙。这就是 为了让女子显得白嫩， 所以才会选择“傅白”的方式！

红粉

红粉可以算是唐代时期的“彩妆”，而红粉就是指女子在自己的脸上涂上红色的粉。这样做的目的是为了不让脸部因为惨白而显得那么没有气色。 如果不涂红粉只傅白，这样的妆容叫做白妆。 但是 如果涂抹了红粉，这个妆容就叫做红妆！

而红粉的涂抹范围要比“傅白”小一些，只会涂抹在脸颊的部位。李白就曾在诗句中描写过这种红粉妆！

这种红粉妆有一定的缺陷，因为红粉的贴服性不是很好。 因此如果脸部被水打湿就会将红粉冲刷掉！当红粉被冲刷掉的时候就形成了一条红色的痕迹，很多人将这种痕迹称作为“泪痕”。

当女子卸妆的时候，整个脸盆里面的水都会变成红色。就像王建所写的那样 “金盆水里泼红泥” ，指的就是女子卸掉红妆之后的情景！

现代女子的“微醺妆”其实就是仿照唐代时期的“红粉妆”， 只不过现在的微醺妆红色涂抹的范围要比唐代时期的红粉妆小一些！

画眉

唐代女子对自己的眉形是比较在乎的，因此唐代时期女子的眉形多种多样。其中有些眉形直到现在也是非常常用的款式，比如柳叶眉。 柳叶眉名如其形， 整个眉形是两头尖尖的，像一片柳叶！

而现在比较少见的眉形则是蛾眉，蛾眉是两头眉尾向上翘起， 因此给人很强势的感觉。 而曾经在《甄嬛传》中出现过的远山眉，在唐朝时期也非常的流行。 远山眉的造型看上去就像是远处的山一样， 山峦重叠的感觉。

可以看出这种眉形与之前的蛾眉有很大的不同， 这种眉形更能凸显女子的韵味！

花钿

花钿是唐代特有的一种化妆方式，许多人可能在《长安十二时辰》里看过这种妆容。但是唐代的花钿妆与影视剧里的装扮有些不同， 唐代的花钿妆是贴在额头上的，而不是画在额头上。

并且花钿在唐朝的时候还具有一定的象征意义， 比如白居易的《长恨歌》在表明杨贵妃香消玉殒的时候就是用就是用花钿来表示的。

这里表面上是描写花钿掉落，但其实是在暗示杨贵妃生命的丧失！这样的象征既非常的唯美，同时也包含悲情！

而花钿除了在诗句中有一定的象征意义之外， 它在唐代女子妆容中更多的是作为一种装饰品！ 在《长安十二时辰》中有一幕就可以看到很多的女子都画有花钿，但是款式不一！

因为花钿是贴在额头上的，因此常常不注意就会掉落。 所以在唐代的大型聚会之后，就可以在地上看见许多掉落的花钿。刘禹锡在《踏歌行》中就曾描写过满地的花钿！

就是指在聚会之后，童子在地上捡到了很多掉落的花钿！花钿的种类之多，唐代女子为了追求独特美， 在贴花钿的时候就会尽量不与他人重复！

面靥

面靥也是唐代一种比较特殊的化妆方式， 在酒窝的位置点上两个小黑点！ 这样的做法是为了突出女子的酒窝，这是唐代审美观念的一种表现。

唐代时期喜欢有酒窝的女子，因此很多女子都会在酒窝的位置点上面靥来凸显自己的酒窝。而没有酒窝的女子就借助面靥来营造出有酒窝的假象！

而在唐代的诗歌中将面靥称作为星靥，就如杜审言的《奉和七夕侍宴两仪殿应制》中就是将面靥称作星靥的 “敛泪开星靥，微步动云衣”。 这里主要描写的就是女子微笑时的表情，两个酒窝就像天上的星星！

而唐代的面靥还有一种比较特殊的，那就是 “斜红”。 这种妆容几乎只存在于唐朝，因为这是依赖当时唐代独特的审美而出现的。

而 斜红就是就是在脸上用红色的竖着划一道 ，对于现在的审美来说这样是破坏了整体妆容的完整性，但是当时唐朝的人都觉得这样的妆容的精致、漂亮！

唇妆

唐代的唇妆也是比较有特色的，它的画法也跟现在的化妆的方式不太一样。在唐朝的时候女子画唇妆不会将整个唇部都涂抹上口红， 而是只涂唇珠的位置。

这样的画法就是为了像自己的嘴唇看起来更小一些，我们现在所说的“樱桃小嘴”就是盛唐时期的审美倾向。唐代时期的人不喜欢现在流行的厚嘴唇，而是喜欢小小的嘴。

唐代女子的妆容开始变得繁复是在初唐时期开始的，随着唐代经济的不断发展，唐代女子的妆容也开始变得越来越繁复多样。女子妆容开始包含面白、腮红、“樱桃小嘴”、造型不一的花钿、独具审美的面靥、斜红等。

当唐代进入盛唐时期的时候，女子追求美的想法开始变得越来越强烈。 因为整体的 社会 环境比较的开放、繁荣，因此女子的妆容也以大气、艳丽为主！不仅 时尚 ，而且非常的华美！

每个朝代的女子妆容都不仅仅是表现了女子的审美观念， 同时也反映了 社会 的流行文化。 因此从女子的妆容便可以看出一个朝代的繁荣程度， 从唐代女子的妆容更加可以直观的感受到唐朝 社会 的发展与衰退！

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文|墨轩 历史

梦华录第第35集发现三千贯。

官家微服私访永安楼，提及《夜宴图》的事情，赵盼儿怕欧阳旭为了报复他们使出手段，为了顾千帆的安全撒了谎，让官家以为那副《夜宴图》是伪造的，赶紧通知顾千帆，回家后，宋引章不小心把压着一些纸张的花瓶打碎，赵盼儿通过梳妆镜发现了三千贯。但是赵盼儿不明白顾千帆为什么躲着她，第36集两人终于解开心结。

发现过程

顾千帆为了支持赵盼儿开酒楼卖了两处宅子变现。有人暗中使诈，令顾千帆无颜面对赵盼儿。顾千帆给钱不好明着给，只能半夜放到赵盼儿房里。大风一吹，三千贯巨资落了地。葛招娣收拾的时候不太注意，就给夹带到其他纸张里了。

宋引章回归后，业务不熟练地替赵盼儿关窗，意外打碎了案前的小瓷瓶，也让压在小瓷瓶下的纸张散落了一地，其中就包括顾千帆的三千贯。赵盼儿让宋引章早点歇着不必介怀。宋引章因为之前离家出走的事过意不去，休息是不可能休息的，跑去给赵盼儿煮姜茶了。赵盼儿对镜整理妆容，总算是看到了一直被忽略的三千贯，消除了对顾千帆的误会。

1、唐代妆容特点

唐女子妆容以一点眉为主，后延续出远山黛，青黛，柳叶黛等多种其他妆容。唇妆受秦影响深。唐女子白面两颊的胭脂常抹成圆形，取意面部圆润有福。发展出额心花钿，先由小笔画花，再剪金箔贴上。眼妆以杏眼为审美，即橄榄形。

2、宋代妆容特点

宋代女子妆容极为素洁，白面粉颊的唐妆绝迹，额心花钿几近于无，值得一提的是远山黛在宋十分盛行。妆容以清新高雅为主，强调自然肤色及提升气质为主题。眼妆延秦丹凤，但更为自然。

3、元代妆容特点

元朝女子蒙古族宫廷多以暗红色着妆，十分简洁。元民间女子盛行素颜风潮，与前两朝的艳丽与高雅反差极大。整体妆容随意。

4、明代妆容特点

明代女子着妆以明亮为主，艳丽色彩盛行，甚至延续到清代的各种眉妆。与清代相差最大的是明女脸颊色彩偏亮，唇色自然。整体而言，明妆是最符合现代审美观的。

5、清代妆容特点

清代女子官宦及宫廷女子着色沿袭秦，以橘色为主，艳丽的色彩张力是清上层的着妆风尚。柳叶眉，水眉，平眉，斜飞眉占据主位。眼妆反腔调素净。

脸颊着色偏暗，唇色艳红居多，强调艳丽雍容。民间多素净。

人民网——历代女子妆容不完全解析

《长安十二时辰》热播时，唐代女子的花钿让人印象深刻。紧随其后的《清平乐》，也因呈现了宋代珍珠靥妆容而被认为高度还原 历史 。

影视剧从昔日大量“雷人”的扮相，到如今力图还原古代生活面貌，背后是近年来妆容研究的发展。《清平乐》等影视剧的服化指导陈诗宇是一位服饰史与工艺美术学者，在北京服装学院跟随孙机先生读博士，同时也是央视《国家宝藏》节目的 历史 与服化道顾问。上海戏剧学院舞台美术系教授李芽也写了《中国古代首饰史》《耳畔流光：中国历代耳饰》《中国古代妆容配方》等著作。

《中国妆容之美》是李芽和陈诗宇合写的一本书，不仅呈现了从周代到清代的中国妆容全貌，也勾勒了背后的 社会 思想风貌和审美变迁。“权力的威势、道德的约束、精英文化和市井文化的不同趣味，都在不同时代的女子妆容上打下深深的印记。”北京大学哲学系教授朱良志在序言中指出。

“研究了几千年的妆容后发现，古今人性都是不变的，追逐美、追逐 时尚 潮流是各个时代人的共性，只是表现形式有所不同，有的时代会更明显、更宽容。”李芽说。

何为“鱼媚子”？

李芽真正走进妆饰研究领域后，才发现难度很大。首先是没有第一手文物，妆容必须依附于人体肉身而存在，而人的肉身一旦腐烂妆容就没有了，所以妆容和其他物质文化研究相比，缺少第一手实物资料，只能通过别的途径做研究。辅助研究途径包括散落在史书、笔记小说、诗文歌赋等里面的文献资料，还有包括古代人物画、人物雕塑等在内的图像研究等。

然而，不管文字还是画像记载，要么“只知其名不知其形”，要么“只知其形不知其名”。另外，古代人物造像经过千百年时间的打磨，很多重要信息都褪色、剥落或者流失了。作为研究者就需要把资料都搜集齐全，然后在“形”和“名”之间找到比较合理的对应，才能最大程度恢复妆容的 历史 面貌。

李芽和陈诗宇复原过宋代出现的一种流行妆容“鱼媚子”。这种妆容《宋史》里只有一句简短记载，但究竟何为“装镂鱼鳃中骨”，他们最初完全一头雾水。后来在研究宋代女冠时偶然发现，当时有种“魫冠”是用从青鱼脑袋里取出来的一种坚硬鱼石，经过打磨、抛光、油浸，变成像玛瑙一样的半透明宝石，用来做头冠装饰。他们这才明白，所谓“鱼媚子”就是用这种宝石贴在黑光纸上做面靥，由此破解了这个“ 历史 小谜题”。

《中国妆容之美》还出现了29组真实妆容的复原图，当古代妆容出现在现代人脸上时， 历史 的鸿沟一下就被打破了。最近两三年，李芽在研究之余倾注了很多精力在古代妆容复原上，她说是自己完成“形”和“名”对应后的一种实践，“这是一种控制不住的欲望，我就很想知道这些古代画像、雕塑被真人复原出来是什么样”。

不过，从抽象的文字转化成具象的图像需要二度创作，不可避免有主观成分。每个学者会基于自己的研究做些发挥，对他们的考证能力和审美把握能力也是很大考验，“得保证复原出来的古代妆容一看就符合那个时代的气质”。

妆容后面的女性地位

对于古代化妆，《战国策》中的一句描述非常经典，“士为知己者死，女为悦己者容”。实际上，李芽发现，古代女性化妆并非女子取悦于人这么简单。

汉代是古代妆容审美规范的成型时期，从那时就奠定了素雅的特点，同时儒家也确立了女性对男性的绝对依附地位，提出“三纲五常”“阳尊阴卑”说。尤其是东汉班昭写的《女诫》，更是强调女性的屈从、卑弱、敬顺，“规范”了中国女性两千多年。这些时代思想都影响了女性妆容，从汉代开始，妆容风格逐渐趋于谦卑娇柔，甚至一些病态的妆容开始出现。

孙寿是东汉外戚、权臣梁冀的妻子，《后汉书》记载她“色美而善为妖态”，喜欢化“愁眉啼妆”。所谓“愁眉”是类似八字眉，眉型向下挂，“啼妆”是说眼睛下面好像挂着两道泪痕。孙寿走“折腰步”，也就是弓着腰走，显得病怏怏的，笑起来是鼓着腮帮子像牙疼的“龋齿笑”。史书说这种妆容“魅惑”，却一度成了京城最流行的潮妆。“‘女弱为美’是《女诫》中最为重要的观点，强调女性要以弱示人，不仅要内心柔软温顺，外表也要柔弱无力才好，所以才会出现病态妆容的流行。”李芽解释。

但是，当整个 社会 的女性地位开始上升，传统审美也会被打破。唐朝妆容在 历史 上最繁复绚烂，妆容载体也非常丰富，尤其是武则天执政时期，妆容的华丽浓艳程度更是达到顶峰。新疆阿斯塔纳出土过一批武则天时代的唐代彩绘着身俑，陪葬女俑脸上粗眉横扫，胭脂腮红的面积从眉下一直扩大到脸侧，额头上的花钿造型除了简单的扇面形，还晕染出各种花朵、卷草、卷云等复杂花样。脸颊两侧的斜红也不是一道简单的红晕，而是绘成了复杂的花样。偏远地区普通侍女造型都是如此，可见当时长安、洛阳城里上层女性的妆容有多旖旎。

武则天退位后，太平公主、韦后依然活跃在权力中心，华丽的武周妆容风格也一直持续到唐玄宗继位初年。当杨贵妃出现后，唐朝的流行 时尚 则变为以丰腴为美、衣着宽松、大红妆面为主，最终成为让人印象深刻的“盛唐”标记。“所以妆容的发达，与女性的强大和自信有着千丝万缕的联系。”

妆容与乱世之相

从妆容上，也能看到 社会 思想在发生某种变化。东汉末年发生大鼠疫，加上连年战乱，导致人口大量死亡。南北朝时，“转世轮回、因果报应”的思想随佛教流传，北魏和南梁还将佛教定为国教。除了文学、音乐、雕塑等领域，佛教也影响了当时的妆容，黄眉墨妆开始出现。南朝宋武帝的寿阳公主出嫁时，画的是“八字宫眉捧额黄”，也就是眉型呈八字，额头上画有**的妆粉，称之为“额黄”。这是因为佛陀是金佛之面，随着佛教东传，开始流行各种额黄、花黄，还有佛妆，都是在女子的面部涂上**。

安史之乱后，唐朝走向衰败。中唐时曾出现一股追求怪异、怪诞的妆容风潮，白居易还专门写了一首《时世妆》。据诗中所载，当时女子流行画八字眉，嘴唇不涂口红而涂成黑色，脸上不施朱粉和胭脂，而是涂上赭粉。脸上涂赭粉的妆容，是来自于西藏地区的一种妆容，是安史之乱后随着吐蕃军队两次攻入长安而来的。青藏高原紫外线照射非常厉害，当地人脸上容易起高原红，所以他们会用牦牛奶炼出来一种褐色乳清涂在脸上，作为面膜使用，就形成了一种赭面妆的效果，并一直流行到长安。白居易认为，这种“赭面”妆容不符合汉族传统妆容审美，看起来“似含悲啼”，是“乱世之相”。

“天下大势，盛极必衰，月满则亏，所有的 历史 都逃避不了这样的潮流，妆容的 历史 也不例外。经过了魏晋时期的爆发式发展，再到唐代的高峰，最后到了晚唐，已经是浓艳繁缛到过犹不及的状态了。到了宋朝，妆容一下子来了180度大转折，从富丽浓艳回归到了素朴浅淡。而且历经宋元明清，几乎没有发生什么太大的改变。”陈诗宇在《中国妆容之美》中写道。

电视剧《梦华录》正在热播，该剧作为一部主要描写女性题材的电视剧，一经播出，热点还是不少的，该剧邀请了刘亦菲、柳岩、林允、陈晓等联袂主演，故事讲述的是刘亦菲饰演的女主本身是一位钱塘茶社的老板娘，后来惊闻自己的未婚夫因为自己的出身，选择了另接高枝，抛弃了她，赵盼儿不甘心，也不相信，于是孤身上京，想查询结果，但是却遇上了顾千帆，两人从刚开始的毫不客气的斗智斗勇，到后面的惺惺相惜，产生感情。在剧中，顾千帆去进殿禀报事情，穿着一身绿袍，但是后来又身着一身红袍，宋朝官员的服饰是如何设定的呢？

这部剧因为改编自关汉卿的《赵盼儿风月救风尘》，所以剧中的年代背景在宋朝，宋朝的官员制度其实是沿袭了唐朝的官员制度，当然在唐朝的制度上还是有小的变化的，而官员的服饰上看，宋朝的官员服饰大致上分为四个颜色，分别是紫色，绯色、绿色还有青色。那么这四个颜色分别有什么区别还有什么其他特定呢？在宋朝，官员如果能穿着紫色的官服，证明此官员在朝堂乃是三品以上的大员，只有这种高官才可以穿紫色官服，而红色官服只有五品以上的官员才可以穿，绿色是七品以上的官员才能穿的，而青色是九品以上才可以穿的。

除此之外对于官员的配饰也有严格的要求，在《梦华录》中顾千帆不仅可以穿红袍，还可以鱼袋加身，鱼袋是宋朝官员的配饰，类似于古代的荷包吧，但是它也分金银，像顾千帆升到物品就可以佩戴鱼袋，但是只能是银色的，五品以上的官员才有可以佩戴鱼袋的资格的。

谈起古代的女子，应该给人留下的印象是：“娴静犹如花照水，行动好比风扶柳”的这般模样。形容一个貌美，气质佳的女子；那么，唐代的妆容是如何演变而来的？

汉朝的妆容，延续了秦朝所喜爱的杏仁眼化法；唇部的妆容开始了改变。这种桃心嘴唇也一直流行到了唐朝。在当代女子都喜爱将两边发髻留一束到耳前。这时候的胭脂还是比较浅的范围也不宽。这种妆容在当时盛行的原因和汉武帝有着密切的关系，听说汉武帝尤为喜爱这种妆容，于是大到宫里女嫔，小到民间之女。都流行化这种妆容。

唐朝妆容可谓是经典。唐朝强大的时期，妆容也很有特色;都是有一点弧度的细眉,但是整个面部一定要化白妆。从现在日本艺妓的妆容就可看出唐朝妆容的影子,底妆是真的很白。唐代女子白面两颊的胭脂常抹成圆形,而且面积很大。后期由杨玉环发展出额头画花,在用金箔贴上,整个妆容配上当代的发髻显得更为霸气艳丽。

唐代妆容化妆步骤：

施粉：先薄施铅粉，然后抹胭脂。胭脂晕品有石榴娇，嫩吴香，圣檀心，珠露儿，媚花奴等。　　　

2此外还在额上涂抹黄粉，即额黄。

3画眉。

4花钿：又叫花子，媚子。是将各种花样贴在眉心的一种装饰。

5面靥。点在双颊酒窝处，形状像豆、桃杏、星、弯月等。多用朱红，也有**、墨色。

6斜红。描在太阳穴部位的红色装饰。

7点唇。即所谓“朱唇”。

通过唐代的妆容就可以看出唐朝女子的开放风气，让人感觉雍容华贵，大气奔放！