87版红楼梦里男男女女的妆面,要呈现出演员们仿佛是用当时的化妆技巧和化妆品画出的妆容,不可出现明显的现代化妆手法的痕迹,所以什么假睫毛、睫毛膏、粗眼线之类的东西,是一概没有的。
而妆容最大的难题,一是黛玉的眉形,二是王熙凤的眉眼。在这里只为大家介绍林黛玉的眉形。原著中“似蹙非蹙罥烟眉”是黛玉的最大特点,可是谁也说不好似蹙非蹙罥烟眉到底是个什么眉形,定妆时杨树云用眉镊去修陈晓旭的眉型,渐渐地出现了一种前高后低的八字眉。陈晓旭惊叫起来:“我不喜欢倒八字眉!这让我怎么见人?”
杨树云只好耐心向她解释自己的研究成果:“罥”即挂也,“烟眉”是说眉毛像中国水墨山水画中飘挂在山腰的青烟,这里说出了眉的色彩。
古代描述这种浅淡的眉型,还有一种叫远山眉。《西京杂记》中记载:卓文君的眉淡而曲,望之如远山,号“远山眉”。黛玉“身体又极怯弱”,清淡的眉是符合她生理特征的。再加上黛玉平日多愁善感,清代画家改琦就有别于“千人一面”的画匠,为她画了一对“愁眉”。有关“愁眉”的记载见《后汉书》:梁冀之妻孙寿,创新妆巧样,改惊翠眉为愁眉。白居易的“双眉画作八字低”更见其形。
最后陈晓旭接受了这个造型,并造就了一代经典。
87版《红楼梦》每个人都浮粉,原因很简单,一是因为当时的化妆技术限制,二是因为这贴合古人的生活。
87版的《红楼梦》可是拍摄于1987年,在那个年代,化妆品的制作工艺根本无法和现在相比,比如八十年代的粉底膏,质地就非常粗糙,放到现在,就跟刷墙没什么区别。当时的人们根本就没有修容粉的概念,就算是睫毛膏也不防水。就算是现在的演员,他们有这么多化妆品,什么持妆粉底,定妆喷雾,但是该浮粉还得浮粉。当然,只要后期打光合适,就可以解决浮粉的问题,不过,87年可没有现在的条件,浮粉也就不难理解了。
在古代的时候,上层贵族都是非常流行浓妆的,这些女性平日里没有什么事,又不是想要外出就能外出,所以只能在家中精心打扮自己,以打发时间。《红楼梦》中的世家大族,都是豪富,其中的公子**们自然也非常注重仪表,尤其是女性,她们绝对不会以素颜示人。世家大族的女性,她们的一举一动都受到了严格的监管,不仅要仪容整洁,而且还有很多的条条框框,不经过精心打扮,是不允许出门的。
87版《红楼梦》在拍摄的时候,请了很多的红学家和顾问,对每一个细节都严格把关,尤其是演员的妆容,更是重中之重,既要符合时代特征,又要贴近现代人的审美,这是经过了很长一段时间的研究的。87版《红楼梦》的化妆师是杨树云,他此前是给戏剧人物化妆的,化妆手法也偏戏剧,而且当时既要呈现古代美女的妆面,又要避免古装的缺陷,能够做到电视剧中的份上,已经很不简单了。现代的古装剧之所以不像是那个朝代的,就是因为服化道上的观感过于现代化,显然,《红楼梦》中演员的妆容是非常贴合清朝那个朝代的。
在《红楼梦》中,林黛玉的描绘是:“两弯似蹙非蹙罥烟眉,一双似泣非泣含露目。态生两靥之愁,娇袭一身之病”。为了给林黛玉化妆,化妆师杨树云还参考研究了各种古籍,在《西京杂记》中,卓文君的“远山眉……淡而曲,忘之如远山”,这很符合林黛玉的气质,杨树云便给林黛玉化了灰青色的眉毛。同时,杨树云又研究了杨贵妃的妆容,即“八字愁眉,面涂黄粉,乌膏注唇”,后来又浏览了很多画家的黛玉图,才最后给林黛玉定妆。可见,演员们的妆容都是经过精心设计的,是非常贴合古人生活的。当然,也正因为贴近古人生活,以古代的化妆技术,浮粉也就不难理解了。
有媒体放出了杨幂、李沁、张檬、蒋梦婕四人合照,在这个合照里,四个人都是青春靓丽的模样,网友猜测,可能是在李少红导演的《新红楼梦》剧组,杨幂饰演晴雯,李沁饰演少年薛宝钗,演蒋梦婕饰演林黛玉,张檬当时也参加了剧组选拔,甚至准备出演香菱。
张檬当时扎着两个麻花辫,清纯可爱,张檬发展是四个人中最好的,15岁就出道了,还跟陈凯歌、陆川导演合作,合作的演员有任贤齐等大牌。她还是北京**学院06级的校花,因为有着古典和现代美的特质。
杨幂当时出演《神雕侠侣》被人知晓,还是大三学生的她进入了《新红楼梦》剧组,成为里面的重要角色,杨幂的眼神清澈灵动,很适合角色。
李沁在出演《新红楼梦》的时候,只有18岁,她饰演的薛宝钗有沉稳的气质,可能与她性格有关。在四个人中,不显山不露水。
蒋梦婕饰演了主角林黛玉,姣好的皮肤,在四人中的辨识度还是很高的。她们都画着淡妆,女孩子般的可爱美丽,之后的变化有多大?
01外在变化多,各有个特点
张檬的脸很有辨识度,她也有很多代表作品,《美人无泪》时候的张檬,演技很好,美艳动人,很多人记住了她的模样,还有她可爱的眼神。
在她饰演《天龙八部》的王语嫣以后,有些网友评价她演的人物丑,她可能比较在意网友的观点,就去整了容,将一张高级脸,变成了一张网红脸。
她在戚薇新剧《北京女子图鉴》中客串了女主的同学王佳佳,满脸僵硬感,丝毫没有当年的气质和感觉,网友不禁要问,以前的小可爱在哪里?
杨幂童星出道,饰演《唐明皇》中的咸宜公主,现在已经在演艺界摸爬滚打很多很多年,正所谓女大十八变,越变越好看。还有,娱乐圈的女孩子,减个肥,化个妆,形象发生变化也是正常事。
杨幂之前被人吐槽面部有所调整,双眼皮变宽变深了,内眼角变尖细,气质提升了。之后凭借《宫锁心玉》跃升一线女星,她也越来越精致了。
李沁和蒋梦婕的容貌变化不大,李沁还是不喜欢炒作,总是默默的拍戏,提升自己的演技,蒋梦婕在这个电视剧以后,也在娱乐圈中发展。
02演技变化大,地位亦如此
《新红楼梦》拍摄的时候,张檬的地位和演技都是很高的,在这个以后,还出现在很多电视剧里,《古剑奇谭》的方如沁,《陆小凤和花满楼》的阿信,还和蔡少芬合作拍摄的《海上嫁女记》,在里面有很好的表现。
张檬在整容了以后,她的面部僵硬了很多,失去了原有的活力。虽然取出了假体,这可真是“变脸”变得有点快,有点像龙卷风啊。
变脸以后,资源也变少了,之后只能在一些电视剧里担任配角,甚至是打酱油的了。这种情况令人唏嘘不已。
杨幂的《宫》系列让她的声名大振,现在不仅仅是一线明星,还有自己的工作室,成为了老板,还签约了一些优秀的演员,例如迪丽热巴、高伟光、张云龙、张彬彬等。
不仅为他们提供演绎平台,还在一些影视剧中带着他们,给他们更多的曝光率,让他们发展得更好。现在的迪丽热巴不仅是很多大戏的女主,还有一些代言,很多人都记住了这位新疆美女。
李沁没有那么多炒作,低调演戏,提升自己。她的大戏还是很多,女主的戏也不少,《庆余年》中的鸡腿姑娘,让很多人记住了她。
我记住李沁是在《白鹿原》上,看到她饰演的田小娥,真的是入骨三分。《狼殿下》里,李沁的眼神杀很有魅力。
她不仅演戏,也会参加一些综艺节目,在里面也是那种安安静静的女孩子,没有那么张扬,跟之前的李沁,没什么两样。
蒋梦婕在《新红楼梦》之后,就没有其他的大作出现,蒋梦婕经历过人生低谷,那就是解约,她的人气下滑得厉害。
现在的她,出现在一些直播中,让网友们唏嘘感叹,一手好牌,怎么就没有打好?
03每个人的选择,都没有错
四位女明星的合照,被网友看到,纷纷感慨,要是看到之前,会不会有所触动?在《武林外传》中饰演祝无双的倪虹洁发文称剧组聚会的时候,联系不上了,可能是现在的感觉不一样了,大家都忙了。
当年的四个人,现在依然是她们,只是她们的经历不一样了,她们的生活不同了。这样的事情,我们普通人也会经历。
无论是什么事情,只要选择了,就要一股脑地走下去。彭蕾曾经说过,只要是马云做出的决定,无论怎样,都要变成最正确的决定。
她们当年的选择,她们坚持下来了,成为了现在的模样,也祝愿她们一路风雨同行,顺心遂意!
这个也说得通吧,古代的女子是怎么化妆的?她们可没有爽肤水精华液粉底液,通常使用铅粉打底,用胭脂打腮红,涂嘴唇,就算是贾宝玉自制的高级化妆品也不过是紫茉莉花种的粉,花露蒸的胭脂膏子,这种化妆品,又没有定妆喷雾消除粉感,涂在脸上怎么会不浮粉呢?
浮粉这个是时代局限了浮粉这个是时代局限了,毕竟浮粉了确实比不浮粉要怪一点,但是这也是没办法的事,那拍摄于1987年,那会化妆品制作工艺肯定和现在没法比,我见过一个80年代左右的粉底膏,虽然保存的很好,但是质地粗糙得很,涂都涂不开,放到现在就是用来刷墙的。当时还有一个貌似是纪录片的采访,那会甚至没什么修容粉的概念,睫毛膏都不防水,有些演员偷偷涂了睫毛膏,结果一拍哭戏就成熊猫眼了,后来还是导演严令禁止偷偷涂睫毛膏——那样的化妆品质量,浮粉简直太正常了。
哪怕是现在,演员和日常普通人的妆面肯定不一样,普通人顶多带妆十个小时就算多了,还在开着空调的室内待着,一个持妆的粉底液涂一涂,一个定妆喷雾喷一喷,一个粉质细腻的粉饼随时补补妆,还无法完全避免浮粉情况,演员就更别提了,美人上镜要求无瑕疵,什么黑眼圈,痘印通通不可以有,那么粉底又轻薄又遮瑕这个就没法两全其美,再加上演员还要演戏,哭,笑,生气,淋雨,厚重的戏服裹着,摄影棚动辄三四十度的高温,出汗也是个问题,只能不停的补妆补妆,再怎么巧夺天工的手法技巧,在大量补妆之后,妆面都会越来越厚,现场看演员模特之类的,其实妆面都薄不了,看起来吹弹可破的皮肤质感,其实都只不过是因为现在的拍摄技术高了不少,后期,打光都可以解决浮动卡粉脱妆的问题。
那会儿可没有那么先进的东西,那个时代连绿布抠图都不晓得是啥,差不多同时代的西游记,特效现在来看的话五毛钱都觉得多,那能怎么办?
但是妆面设计是绝对没问题的但是妆面设计是绝对没问题的,讲真,谈起古典美人造型,最有韵味古意的就数87版红楼梦了,每个美人都有自身的特点,一眼看过去,不用她们说话你就能分得清哪个是黛玉哪个是宝钗,哪个是主子奶奶哪个是大丫头。比如说,黛玉的造型,黛玉的发型都是偏髻比较多,加上垂下来的小辫子,看起来整个人风流婉转中多了几分俏皮,眉毛大胆的采用了偏八字眉的画法,传统美学里眉毛应该画了以后显着精神才好,但是黛玉这里的八字眉反而衬出了黛玉楚楚可怜的气质,契合了这个人物。
宝钗的发型和黛玉相反,几乎都是平滑整齐的发髻,贴合宝钗为人处世平和温厚,与人为善的性格特点,而且我没记错的话宝钗几乎没有在两边垂小辫儿的造型,因为她的角色是个大姐姐,需要看起来比别人都稳重成熟一些,少了点活泼,多了点端庄。凤姐的眉毛也很值得说一说,王熙凤长什么样?
书里明明白白说了,柳叶吊梢眉丹凤三角眼,所以她的眉毛比传统的柳叶眉要更弯更挑一些,弧度大的眉毛比起平缓的眉毛,会显得人更精神更有气场,神情更灵动,看起来比传统温柔的美人更多了几分凌厉,这个眉毛画在普通人脸上肯定说不出的怪异,但是配上王熙凤这个张扬精明,雍容华贵的美人就特别适合。
再比如,丫鬟们的造型也很用心,晴雯的妆面看着就比袭人更娇俏些,袭人一看就是个温柔的大姐姐模样,晴雯,不管是单边垂着的小辫子还是头上灵动的发簪,看着就是个活泼伶俐的小丫头。平儿是通房丫头,所以把头发梳了上去,作妇人发髻,这个现在的古装剧有几个注意到了?不管女人结没结婚,一股脑的披着个头发满镜头乱跑,古代女子为人妇时可是要把头发梳上去的,87版里,太太奶奶,不管年纪大小,结婚了有丈夫的通通都不留辫子。
现在看87版,里头的美人们个个眉如墨画现在看87版,里头的美人们个个眉如墨画,口若含朱,纤秾合度,粉光脂艳,就像从工笔画上走下来似的,再加上她们的演技加成,美目流转间含情脉脉,一颦一笑,宜喜宜嗔,这才是我想象中古代的那些美人啊。现在的古装剧呢,不是不好看,但是总觉得少了点什么,怎么看怎么像是一帮现代人穿着古装在演戏,而达不到那种“这就是一帮古人”的感觉——现在好像好了点,起码比前几年好,前几年青云志里杨紫,锦绣未央里毛晓彤堪比精神小妹一样的大平眉,哪里好看了?
既不适合演员本人的长相也不适合人物气质,明明杨紫在香蜜里弯弯的柳叶眉,毛晓彤在甄嬛传里清淡的眉毛就很好看。近几年比较好的古装造型,甄嬛传排的上号,妆容浓淡适中,没有采用夸张的假睫毛粗眼线来画蛇添足,芈月传有点翻车,用力过猛了,知否也可以,调色打光相当不错,香蜜的造型设计很良心,毕竟仙侠剧,仙气满满不落俗套就很可以了,清宫戏的话,延禧攻略的风格更有味道,如懿传虽然很精致,但是总觉得说不上来的怪,也有比较好的,例如如懿封后的时候那一身,还原度很高。
现在总有人沉迷于千篇一律的妆容,不论角色性格,演员特点,上来就是一个大平眉,长睫毛,芭比粉的嘴唇,然后无视婚姻状况,个个披着及腰长发在风中凌乱,然而我还是觉得雍容大气,古色古香的造型更香。
新红楼梦袭人
袭人,《红楼梦》这一小说中非常重要的人物,她是贾政的儿子贾宝玉的大丫鬟,也是怡红院的主要丫鬟。她的姓名是花,原来的名字叫珍珠。她是贾府众多丫鬟当中唯一一个和贾宝玉行过周公之礼的,她最后嫁给了身为戏子的蒋玉菡。
新报《红楼梦》袭人剧照
在2010年拍摄播出的新版电视剧《红楼梦》中扮演袭人的演员名字叫李艳。在新版《红楼梦》中袭人最突出的是温和贤德的美好品德。以前版本的袭人在她的温和大度多的气质上虽然塑造得比较成功,但是她突出的却是袭人心中的城府,她为了自己能成为贾宝玉的侍妾费了很多心机。新版的袭人跟以前版本的袭人不一样,新版《红楼梦》中的袭人主要突出的是她美好的品德。新版《红楼梦》中,晴雯和贾宝玉吵架,袭人在的话,总是在第一时间两方调停,相互劝说。晴雯脾气不好,对袭人总是冷嘲热讽的,就算袭人再怎么觉得难堪和尴尬,袭人也都不会跟晴雯翻脸,总是十分大度的翻过,不和晴雯计较。新版《红楼梦》中,袭人虽然在走向贾宝玉的姨娘的路上比较急切,但是她更多的突出了她的温和。
新版《红楼梦》中的袭人很受人赞赏,低眉浅笑之中都有一股淡淡的温和气质,跟袭人的判词中“似桂如兰”的美好品德非常的贴切。新版的袭人虽然没有一张如花似玉的脸庞,但是她的微笑娴静温和。
袭人扮演者袭人,著名古典小说中的一个非常重要的人物,在《红楼梦》中是贾政的儿子贾宝玉的大丫鬟。袭人很小的时候进了贾府,前后服侍贾母、史湘云和贾宝玉。在小说中,袭人非常的爱贾宝玉,对贾宝玉心心念念。她对人对事都非常的温和。
李艳 照片
中国关于《红楼梦》这一小说的相关作品,因此袭人的扮演者也非常的多。最早的记录有在1944年拍摄的**版的《红楼梦》袭人的扮演者是欧阳莎菲。在1952年拍摄的《新红楼梦》中袭人的扮演者是李芳菲。其中,在1962年拍摄的戏剧《红楼梦》中袭人扮演者是陈兰芳。从1962年到1977年,在香港拍摄的三部《红楼梦》影视作品中,袭人的扮演者分别是丁宁、苏杏璇、陈宝仪。在《红楼春上春》的香港**中,袭人扮演者是陈维英。在1978年和1996年台湾拍摄的两部关于《红楼梦》的影视作品中,袭人的扮演则分别是吕有慧和萧艾。在著名的红楼经典87版的《红楼梦》中,袭人的扮演者是袁枚。在2002年拍摄杀青的《红楼丫头》中,袭人的扮演者是徐筠。在2010年拍摄的两部关于红楼的作品中,袭人的扮演者分别是宋雨菲和李艳。
在众多演员所扮演的袭人中,以87年袁枚饰演的最为经典,但以2010年李艳扮演的袭人最受夸赞。各种各样的演员所扮演的袭人有各自演员的风采,有自己的特色,但众多扮演者中,袭人这一角色本身所具有的美丽是不会变的。
袭人原名袭人,小说《红楼梦》中贾府的唯一正统继承人贾宝玉的丫鬟。她是贾宝玉身边非常重要的一个丫鬟,她的判词记录在金陵十二钗的又副册当中,她小的时候因为家中困苦被卖进了贾府。
《红楼梦》袭人剧照
袭人的姓氏叫花,袭人的原名是珍珠,因为服侍贾宝玉的时候,贾宝玉觉得她的名字不好,就依照一句古诗把珍珠这个名字改成了袭人。袭人原名的意思其实含义非常好。
其中“珍”的意思有很多,有宝石、珍宝的意思。作形容词用有珍贵的、宝贵的意思,一般形容物品的珍贵。作动词用有珍爱、珍视等意思,一般形容人对外界事物的态度。“珍”作名词,除了有珍石宝玉等意思之外,有时还指美味的、制作精细的事物。“珠”的意思不是很多,只有作为名词的用法,一般指的是蚌里面产的带有光泽的圆粒。“珍”和“珠”两个字在一起就是珍珠,珍珠是蚌经过千辛万苦结成的光泽出众的珍宝。珍珠,它的寓意非常的美好,它代表的是纯洁、健康和高贵。一般认为,珍珠是一种吉祥的物件。袭人原名叫珍珠,从珍珠这个名字看得出来,她的家人是非常的爱她的,她的家人认为她是他们心中珍视的珍贵的纯洁的珍珠,。珍珠两个字也表达了一种祝愿,希望她一生都可以健康幸福。
中国自古以来都认为珍珠是美好事物的象征,袭人的原名珍珠表达了她的父母对她一生的美好祝愿,也表达了她的父母对她的深深的爱。
袭人性格袭人是怡红院的大丫鬟,一直以温和的面目出现在人们面前,但实际上袭人的性格还是有其他方面的,那么袭人性格到底是怎么样的呢?
袭人
袭人从古代到现在都是争议非常大的一个人,小说中她的性格是非常矛盾的。她的确是温柔和顺的,就算一针见血的晴雯经常堵她,贾宝玉的奶娘经常对着她发脾气,袭人都没有生气。晴雯和贾宝玉吵架,袭人中间劝架,她说话都是轻声细语的,也不轻易发脾气。有时候贾宝玉给她气受,但是她从来不计较,微微一笑也就过去了。从这些方面可以看得出来,袭人的性情是和顺温柔又大度。但这这个大度有时候却很有矛盾,在有关于晴雯的一些事情上面,袭人却并不大度。袭人告密,直接导致了晴雯、芳官等人病重被赶出了贾府。晴雯被赶出贾府之后,怡红院中的海棠花残了一半,贾宝玉伤感说晴雯估计快死了,非常难过。袭人听了之后,却认为晴雯这种人是不配做海棠的,她才是怡红院丫鬟的老大,于是袭人觉得是自己快死了。这里向来大度的袭人变得心思狭隘了。
袭人性格温柔和顺,懂得顾全局面,很多时候也非常的大度。袭人的大度是与贾宝玉无关的大度,因为她爱贾宝玉,所以才在与贾宝玉相关的事情上面有时不大度。
袭人性格可以说整体是好的,但是一遇到贾宝玉难免有些不能自控,不过这也是正常的。
袭人名字的由来袭人是《红楼梦》中贾宝玉身边最受欢喜的丫鬟,曹雪芹笔下有言“谁知公子无缘”,足以可以看出袭人和贾宝玉的关系是极为亲昵的,甚至认为袭人对于贾宝玉的感情已经超过了寻常的主仆之情了。
87版《红楼梦》袭人剧照
从袭人的名字中中,便可以看出,袭人和贾宝玉之间的关系非同寻常。袭人的本名为花珍珠,而后因为贾宝玉给袭人取了一个几好听的名字“袭人”,从此便有了袭人这个名姓。
说起袭人名字的由来,便不得不说一说袭人的身世了,袭人的本姓是花,名唤蕊珠,即袭人的本名是花珍珠,原先袭人进贾府也是服侍贾母的,因而在贾母的身边很是乖张体贴,因而很受贾母的欢喜。然而贾母十分的疼爱贾宝玉,所以后来便将袭人指派去服侍贾宝玉了。但是贾宝玉却不喜欢袭人原来的名字花珍珠,只觉得很是俗气,与袭人本身的高雅脱俗格格不入,因袭人的姓花,贾宝玉便想到了南宋著名的爱国诗人陆游的诗“花气袭人知骤暖”,如此便是“花气袭人”的意思了,并且其中的内涵很是深厚,有陆游的诗歌作为典籍,顿时让袭人的名字不同寻常,但是袭人的名字却遭到了贾府中的人不解,甚至不满,只觉得“袭人”两个字不像是正经女孩子的名字,但是贾宝玉执拗,终于还是让袭人由来新的名姓。
从袭人名字的由来的经过中,不难看出来,贾宝玉对于袭人的偏爱之情,以及对于古代封建势力的叛逆反对精神。
袭人评价袭人在《红楼梦》中一直都被人称为是薛宝钗的影子,后人对于薛宝钗的评价通常是褒贬不一的,并且主流的思想都是在批判着薛宝钗,而袭人作为薛宝钗的影子,关于袭人的评价,素来都要比薛宝钗的评价要好很多。关于袭人的负面的评价实在是少了很多的,甚至有些都是牵强附会的。
87版《红楼梦》袭人剧照
有人说袭人是伪善的,但是袭人真的又不是真的善良吗?至少对于自己的主人,有着一个奴婢该有的本分,虽然是不逾越自己的身份的,但是不能否认袭人的内心的真正善良。作为贾宝玉心中十分重要的婢女,袭人基本上已经做了超过自己本分很多事情,但是对于贾宝玉,袭人从来都是一心一意地,甚至不惜自己的一切,哪怕是贞洁。对于袭人和王夫人之间的关系,素来也是为人诟病的,但是袭人的做法又何尝不是唯一的做法呢?袭人总体而言还是考虑周到的,在大观园中,基本上独有袭人作为一个婢女能够受到众人如此多的喜爱,无论是林黛玉、薛宝钗还是其他旁人,袭人待人的心思还是极为善良的。
但是袭人的身上的确有很强的奴性色彩,这也与当时的封建社会分不开,袭人是奴婢出生,自然面对主人有很强的奴性色彩,甚至心甘情愿去做一些事情,但是并不能因此否认袭人。从古至今,那么多的奴婢并没有哪个因为曲意逢迎而遭到历史的谩骂,因而袭人的奴性色彩是可以理解的。
总体而言,关于袭人评价基本上是好的,但是近年来不断有学者对于袭人评价做了较大的改变,但还仍需商榷。
提起《红楼梦》影视剧,大家第一个想到的,是87版《红楼梦》。
提起87版《红楼梦》,大家第一个想到的,就是林黛玉。
而提起林黛玉,大家第一个想到的,就是陈晓旭。
陈晓旭饰演的林黛玉,已经成为一个经典。
虽然前有王文娟,后有陶慧敏,但陈晓旭的林黛玉形象,完全符合了我们对原著中“林妹妹”的想象,仿佛从书中走出来一样,成为一个无法超越的经典形象。
当年,陈晓旭面试的时候,导演王扶林对她印象深刻,感觉这个小姑娘纤细瘦弱,一身诗意,有一种弱不禁风的美,能演黛玉。
王扶林心中对陈晓旭并不是很满意,他认为林黛玉应该更漂亮。
之后,陈晓旭进入红楼剧组,和众姐妹一起接受两期红学班的培训。多年后,红楼剧组演员回忆起,当初见陈晓旭的第一印象。
第一个见到陈晓旭的是袁玫。
袁玫是第一个来到剧组的演员, 安顿好之后,其他演员也陆陆续续来到招待所。
有人说,“袁玫,快看,来了一位演员。”袁玫回头一看,看到一个女孩子走进来,她愣了一下,感觉到一种震慑的美。
这个女孩子,就是陈晓旭。
陈晓旭穿着一件黑色的呢子小夹袄,唐装样子,皮肤特别白,眉目如画,冰清玉洁,打着一个独辫子,就像一个“冰美人”。
袁玫看着陈晓旭愣了很久, 心想,世上怎么会有这么漂亮的人?
陈晓旭身上的这种气质,是一种超凡脱俗,是一种遗世独立。
邓婕第一次见到陈晓旭也说,所有演员一来,大家觉得她可能会演林黛玉。陈晓旭穿着一件青花特别素的小对襟短衣服,打着一条独辫子。
张莉说, 从我第一眼见到她,她的确很不同,不管是长相,还是个性,都很特别,她的长相,很少有人跟她长得雷同。
张莉一进剧组,试的是紫鹃。她和陈晓旭特别有缘分,两人一直搭戏,一个是黛玉,一个是紫鹃。
陈晓旭对张莉说,我觉得你演宝姐姐更合适呢。结果,没想到,张莉真的演了宝钗。
红楼剧组的演职人员,对陈晓旭印象都非常深刻。在红楼剧组,陈晓旭是灵魂人物,她人缘特别好,和很多人成为一生的朋友。
对陈晓旭的所有评价中,张莉的评价最中肯。
毕竟袁玫说陈晓旭太漂亮了,而王扶林则觉得她演林黛玉还不够,林黛玉还应该更漂亮。
而张莉所言,她长得很特别,很少有人跟她长得雷同。
的确如此,陈晓旭的身上,有一种特殊的味道,诗意,清冷,忧郁混杂在一起的美感。
这也是为何之后陶慧敏演的“林黛玉”,容貌上比陈晓旭美很多,却没有陈晓旭深入人心的原因。
陈晓旭有一种独特的美,人群中最亮眼,一眼望去,只有她是最美的。这些照片可以佐证。
这是林妹妹和宝姐姐的照片。
很多人都说,张莉是红楼剧组最美的女孩。确实,张莉容貌绝美,古典端庄,很符合宝钗的那种“ 脸如银盆,眼如水杏”的美。
张莉和陈晓旭相比,两人美得各有千秋。但论气质的独特,张莉略逊一筹。
这一张照片,是 黛玉,平儿,凤姐和探春 的合影。
四个女孩,个个风华绝代。一身红衣的陈晓旭,有一种独特的美,无论是容貌,还是气质,都出类拔萃。
这张照片,有湘云,迎春,惜春,宝钗,元春,黛玉,还有一个没认出来。最左边的那个小姑娘,有认出来的吗?
众多的美女中,一身碎花小蓝裙的陈晓旭,同样耀眼。一眼望去,人群中,陈晓旭最独特。
这张照片中, 陈晓旭依旧辨识度很高。虽然平儿,宝钗和探春都在第一排很显眼的位置,但一眼望去,一身紫色旗袍的陈晓旭最亮眼
中间坐在c位上的女演员,辨识了半天,也不知道这是谁。眼太拙了,又去搜了半天,才发现,可能是东方闻樱。
这张照片,林妹妹在最旁边的角落里,可是依旧阻挡不了她闪闪发光。
众人的表情各异,有笑得合不拢嘴的,有羞涩扭捏的,有笑意盈盈的。只有陈晓旭抿着嘴,没有太大的表情,也只有她,最吸引人的眼球。
这张照片很糊,但眉眼间可以看出,都是红楼剧组的主要演员,宝玉,宝钗,黛玉,凤姐,穿红衣服的,不知道是哪位。
陈晓旭在最后面,那种独特的韵味,让人过目不忘。
这几张照片,都是红楼剧组演职人员在一起拍的。
照片中的陈晓旭,无论是古装,还是现代装,无论是C位,还是站在边缘,无论是正面,还是侧脸,都最耀眼,那种独特的韵味,让人一眼先看到她。
再贴几张和剧组其他演员的。
不得不说,陈晓旭在红楼剧组的人缘真的太好了。
她和剧组的很多人都成为好朋友,一直联系,直到生命的最后,她也没忘记红楼的姐妹们。
即便是身患癌症,她不但自己承担,没有告诉任何一位姐妹。当姐妹们有什么需求的时候,她忍着病痛,也要满足。
袁玫曾说,最后见陈晓旭一面,是一个深秋。
陈晓旭原本想带袁玫去会所,袁玫执意要去家里。去了陈晓旭家,两人吃完饭在院子里溜达,当时陈晓旭身体已经很虚弱了。
溜达完一圈,陈晓旭累了,提议回去。可袁玫兴致正高,就说,再溜达一圈吧?陈晓旭没说什么,忍着病痛,陪袁玫又走了一圈。
胡泽红亦是。
有一次红楼聚会,陈晓旭去了,聚会完后她想回家。
可接着李耀宗又组织了一个红迷会,陈晓旭不想去,胡泽红说她,太扫兴了,好不容易兄弟姐妹聚在一起,你怎么还不去?还调侃她说,红楼都拍完了,你装什么大拿?
陈晓旭不想驳了大家的兴致,只好拖着病弱的身体前往。
这些事情,陈晓旭病逝后,她们才知道,当时陈晓旭的身体,已经非常孱弱,经不起折腾,为了不扫她们的兴致,陈晓旭一直忍着,这让她们非常后悔和难过。
也许,陈晓旭就是林黛玉的化身,为了演林黛玉,她来到这世间。
天堂多了陈晓旭,世间再无林黛玉。
陈晓旭,几代人心中永远的“林妹妹”,一个传奇性的女性,一辈子只为红楼林黛玉而生。
提起《红楼梦》,观众心中不约而同会认为是87版的《红楼梦》,这一批早期的演员靠精湛的演技塑造出成群的有血有肉的个性化人物形象,似乎每一个角色和人物都成为了荧屏的经。这部电视剧距现在已经有了30年的历史,在滚滚红尘中,它并没有被历史淹没,反而更加记忆深刻,尤其是陈晓旭塑造的林黛玉艺术形象,绝对是绝妙篇章和不可超越的经典。
《红楼梦》被导演翻拍了5次之多,蒋梦婕、闵春晓、陶慧敏、汪明荃、张玉嬿塑造的林黛玉都有所创新和各具特色,但是他们都是在陈晓旭版基础上进行的艺术创作,但是他们都没有超越经典。陈晓旭生于辽宁省鞍山市,1984年在《红楼梦》中饰演林黛玉,陈晓旭本人的性格与林黛玉的性格很相似,文静内秀,轻声细语,娇小柔弱。
很遗憾的是,陈晓旭的生命也是短暂的,2007年因为乳腺癌去世,仅仅活了30多岁。在她的追悼会上李耀宗说:“我相信陈晓旭扮演的林妹妹,将永远伴随着曹雪芹的《红楼梦》永存。”人的情绪与疾病是有很大的关系,陈晓旭在出演《红楼梦》的角色着实下一番功夫的,她反复研读剧本,深切体会曹雪芹对林黛玉性格的刻画。
陈晓旭能够获得《红楼梦》中林黛玉的角色和她从小酷爱《红楼梦》是分不开的,在她接到这个角色的时候,她已经读了3遍红楼梦了,会经常把经典的桥段摘抄下来,倒背如流。在她看到《红楼梦》的海选的海报,她将自己对《红楼梦》的心得体会整理成作品和自己的照片邮寄给导演,她自带的古典女性美给导演留下深刻的印象,在导演收到信件就回信,陈晓旭来到北京一起学习,揣摩角色,最后成功出任林黛玉的角色,成就她的经典。
新版《红楼梦》里,李少红要让所有的姑娘奶奶们顶着一个戏子头!
因为懒因为懒,老红楼梦里,单就凤辣子一个角色的发型就有十几个,还要搭配不同的妆面、服装、配饰,造型师密密匝匝写了一大本笔记!一堆太太**婆子丫鬟外加男角,要根据他们不同的性格特点身份地位人生阶段去塑造外在形象,可想而知,老红楼服化道的工作量是相当巨大且细致的!
李少红接新红楼这个活儿,本来就是半路出家(原先的导演不是她),自己也不见得有多喜欢红楼梦(她自己对红楼梦的认知仅限于小时候读过的小人书),恰烂钱而已。不仅发型是统一的铜钱头,服装也统一是V字领宽袍大袖,妆面也统一是淡眉淡眼,区别只有铜钱头上戴的花不同,宽袍大袖颜色不同,口红色号不同而已。然后找一个知名造型师做排面,用“因为红楼梦没有朝代背景,只是一个虚构梦境”来掩饰怠惰的事实。
作为一个年少时期看过七遍红楼梦的人,对87版的喜爱和10版的厌恶,我都已经快要说倦了!87版红楼梦,是红楼梦影视化的能够达到的最佳水平,你能提及的缺点大多在于年代所限的技术层面!10版红楼梦,除了技术水平有所上升(这还是时代发展带来的好处,而非新红楼自己的优点)几乎是一无是处!
搞噱头,突出自己导戏有一如既往的“李少红特色”搞噱头,突出自己导戏有一如既往的“李少红特色”。事实证明,无论是四大名著哪一版翻拍,再努力翻拍,也会落得个“经典就是经典,永远无法超越”的结论。李少红导演之前有那么多的代表作如《大明宫词》,《橘子红了》等。叶锦添与李少红的合作已有数次,而前几回的《橘子红了》与《大明宫词》更成为令观众过目不忘的成功典范,叶锦添造型中的清冷留白与李少红剧集中的深宅寂寥感异常契合,可谓相辅相成。
单以上两部戏可以说李少红导演的戏是非常有个人特色的,而对于同样是名著的翻拍,李少红却为了挣出桎梏却最终困于桎梏。大白话来讲就是为了突出个人特色而与大众审美所拮抗,在大众看来这就是弄巧成拙。想要别出心裁没错,但搬起石头呼脸就不对了。她把李少红标签继续标在了新红楼梦上,不顾原著意境,不顾大众审美,不管符不符合历史生活,把夸张手法用于电视剧上,终究要翻车!
李少红与王扶林(原版导演)在美学追求上的不一样,后者基本属于大众审美趣味,而前者就为了“特色”而“特色”。从她对红楼梦理解的基础是小人书就着手开拍,可以看出,这部戏功利因素太多太强。新版红楼大观园中那道圆门拱墙应该出自红楼梦连环画;再看铜钱头、鱼泡眼、婴肥脸的林姑娘,活脱脱就是青年俊美的梅兰芳;那王夫人、薛姨妈的样范儿酷似老年的梅大师;再加上声声袅袅的昆腔,修修改改的戏装……所以网友戏称“聊斋红楼”“昆曲红楼说”一点都不为过。
结合昆曲元素,但过于夸张了,忽略了最基础的人文知识结合昆曲元素,但过于夸张了,忽略了最基础的人文知识。李少红导演想要利用昆曲的唯美感觉给红楼梦的拍摄添加一份古韵味。并且他们希望有别于87版红楼梦,所以对整部戏赋予了昆曲灵魂。
李少红的红楼美学出处在戏曲,新版《红楼梦》中出现的‘铜钱头’只有戏曲演员在舞台上使用,是一种夸张的舞台装扮,戏曲演员下台后也不用这种头饰。戏曲艺术是写意的可用极其夸张的表现手法,但电视剧是写实的,应该体现逼真。不管你再怎么喜欢昆曲,再怎么想表达自己的特色理解,脱离常识就是最大的谬误。从新版红楼梦开播以来,收视率一跌再跌就可以看出,背离了大众审美和人文常识的特色,不加也罢!
红楼梦作为四大名著,本在好好研读一遍的前提下都很难就理解完全,更不要说是非一手加工的小人书了。这样的基础之上就去拍它,我觉得是对它的不尊重,功利又儿戏!
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