新加坡留学8大优势盘点

#新加坡留学# 导语新加坡是热带城市国家，因其环境优美、法制健全、社会治安稳定和实行英语教学、毕业后获得国际认可的毕业文凭有利就业及移民的种种优势，使留学新加坡越来越受到人们青睐，成为越来越多中国学生的留学选择。下面是 分享的新加坡留学8大优势盘点。欢迎阅读参考！

新加坡留学8大优势盘点

　　1治安最稳定的国家

　新加坡法律制度健全，倡导法律面前人人平等,为人处事价值观鲜明,几乎没有腐 败,有着全球最低的腐 败率,政府工作效高,其治安环境更是亚洲地区的典范；新加坡是全世界治安最稳定的国家，犯罪率是世界最低。

　2双语环境

　新加坡属于多元种族社会，华人占了70%的人口，新加坡是一个双语国家（华语和英语），官方行政语言是英文，学生接受英文教育，但可以用华语学术交流。生活习惯、文化、饮食也能使中国家长放心让孩子去新加坡留学。

　3优越的教育体系

　新加坡拥有完善的教育基础，新加坡政府教育业的投资占国民生产4%的总值。新加坡延袭英国教育制度,中学和高中考的证书由英国剑桥大学颁发。其教育水平和文凭都被世界各大学认可，毕业后可选择转到其他国家深造。

　4较低的入学门槛

　新加坡留学无需高考成绩，无需托福雅思成绩，就读大学只需拥有高中1年以上的学历即可。

　5更便宜的留学费用

　新加坡生活消费与中国的北京，上海等大城市相近，仅为欧美国家的三分之一。学生可以在投资极小的情况下获得极大的收获。

　6转读欧美国家的“黄金跳板”

　在新加坡就读学校的学分可以转到欧美大学，签证比较简单，跳板欧美途径。

　7最适宜居住的城市

　新加坡环境洁净气候宜人被誉为“花园城市国家”。到处是花草和绿地,居民小区和街道的卫生条件非常好。地理位置位于赤道，温度和降水常年稳定，没有明显的季节落差，并有良好的生活环境和社会治安。连续多年被全球评为最适宜人类居住城市，保证学生的学习环境。

　8宽松的移民政策

　新加坡中小学就读2年以上和大学毕业一年内，即有机会申请成为新加坡永久居民和新加坡公民，且新加坡失业率在全世界低,就业机会高。

扩展阅读：新加坡留学礼仪与禁忌常识

　　一、馈赠送礼

　当新加坡人邀请你到他们家里吃饭作客，带份小礼物(一盒巧克力或一束鲜花)，会令女主人开心。在新加坡，当着送礼人的面打开礼品是不礼貌的，因此不要见怪主人接过你礼物后不会立刻拆开包装。

　二、餐桌礼仪

　新加坡人常用筷子和汤匙，餐厅也会提供叉子。吃鸡或其他禽类时可上手。尤其是当与马来人和印度人共餐时，可模仿他们用右手代替筷子，用芭蕉叶代替盘子。用餐时不要把筷子放在碗或盛菜盘上，不要交叉摆放筷子，应放在托架、酱油碟或餐盘上。当同桌有海员、渔夫或其他划船爱好者，切忌翻转盘子里吃了一半的鱼，应该把鱼骨移除，再继续吃下面的鱼肉，否则那将预示翻船。

　三、注意环境卫生

　在新加坡必须随时注意保持环境卫生!随地吐痰、弃物要受千元惩罚!在明令禁烟场所要严格执行，违禁吸烟要罚款500新元。

　四、禁忌

　(1)举止禁忌

　以下是被新加坡人认为极端无礼的动作：用食指指人、用紧握的拳头打在另一只张开的掌心上、或紧握拳头、把拇指插入食指和中指之间。双手不要随意叉腰，否则会被误解为生气了。

　(2)新年禁忌

　新年期间不扫地，不洗头，否则好运会被扫掉洗掉;不要打破屋里的东西，尤其是镜子，因为那将预示着家庭的分 裂或发生其他不幸的事;不穿旧衣，不用针和剪刀，它们会带来坏运气。

　(3)数字禁忌

　新加坡人认为4、6、7、13、37和69是消极的数字，他们最讨厌"7"，平时尽量避免这个数字。

　(4)色彩禁忌

　新加坡人视黑色为倒霉、厄运之色，紫色也不受欢迎。他们偏爱红色，视红色为庄严、热烈、刺激、兴奋、勇敢和宽宏之象征。他们也欢迎蓝色和绿色。

　(5)图案禁忌

　新加坡禁止在商品包装上使用如来佛的图像，也不准使用宗教用语。忌讳猪、乌龟的图案。

　(6)交谈忌讳

　与新加坡人社交谈话中，忌讳议论政治得失、种族磨擦、宗教是非和配偶情况等，偏爱交流旅行经验，旅途见闻各地的风味食品、知名餐馆。新加坡人内敛，和少开玩笑。还有和新加坡人忌说"恭喜发财"，因为他们将"财"理解为"不义之财"或"为富不仁"。

扩展阅读：新加坡留学要带的物品

　　一、衣物

　新加坡在赤道附近，温度很少有低于20℃的时候，所以大家都不需要准备厚外套，带上一些实用的短袖长袖、短裤长裤、短裙长裙（女生），和贴身的衣服就可以了。

　此外就是参加正式的场合，还需要准备好症状或者礼服，这就没有温度的限制了，西装西裤一整套，加上皮鞋，女生还要额外准备礼服，一般是长裙或者短裙，加上高跟鞋。

　二、现金

　和欧美等国家不一样，由于和我国的距离很近，加上经济的往来频繁，每年还有大量游客前往新加坡，所以这里的手机支付普及程度和国内是差不多的，所以大家现金的准备不需要太多。

　不过也是需要准备的，这里的货币通用的是新币，在国内兑换很方便，不需要准备很多，大概三四千足够了，当然直接带人民币也是可以的，汇率比较稳定，换汇也方便。

　三、药品

　同样由于气候的差异，新加坡全年都比较炎热，而且四面环海还会比较潮湿，蚊虫也比较多，所以大家很容易会水土不服或者被蚊虫叮咬，所以大家带上常用药很有必要。

　不过药也不是随便带的，大家选择的时候还要看成分，禁止入境或者有规定的要淘汰掉，选择能够无条件入境的种类，还可以准备一个家用的医药箱，里面会配上各种药品。

　四、文件

　主要是大家的身份证明，包括的就有护照和签证，身份证和登机牌，以及大家学校录取的offer，是在出入境的时候，选好醋还是接受检查的东西，这部分材料要随身带好。

　而其他的，就主要是办理入学的时候，需要出示的是申请的时候提交的材料的原件，这是要接受检查的材料，大家也需要一起打包好带过去，办理入学后再收好。

很多的人们都会针对渔夫堡的副作用十分关注，但是实际上这样的产品是没有副作用的，主要的原因，就是因为其中采用的原料全部都是优质的原料，在经过层层把关后，可以保证产品的安全以及纯净，而且是独特的生产工艺，因此能保证营养活性的充分，从而使得产品质量得到优化。所以说，其中不会含有任何对人体有害的成分，长期的服用也不用担心对人体造成任何的伤害，能让人们放心的服用。渔夫堡有什么副作用，现在看来，这样的品牌保健品，对人们的身体是不会有伤害的。当然在这里还是要提醒大家，因为渔夫堡旗下的系列保健品有很多，在选择的适合，要充分考虑到产品的功效和自身的需求，然后考虑到其中的服用剂量，只有按照正确方法服用，才能发挥现在这一产品的作用和功效。

汉斯·克里斯蒂安·安徒生 （1805-1875），19世纪丹麦著名的童话作家，既是世界文学童话的代表人物之一，也是个虔诚的基督教徒，被誉为「世界儿童文学的太阳」。他出生于欧登塞城一个贫穷的鞋匠家庭，童年生活贫苦。父亲是鞋匠，妈妈是佣人。早年在慈善学校读过书，当过学徒工。受父亲和民间口头文学影响，他从小爱文学。11岁时父亲病逝，妈妈改嫁。为追求艺术，他14岁时只身来到首都哥本哈根。经过8年奋斗，终于在诗剧《阿尔芙索尔》中崭露才华。因此，被皇家艺术剧院送进斯拉格尔塞文法学校和赫尔辛欧学校免费就读。历时5年。1828年，升入哥本哈根大学。毕业后始终无工作，主要靠稿费维持生活。1838年获得作家奖金——国家每年拨给他200元非公职津贴。

奥斯卡·王尔德（Oscar Wilde，1854年10月16日-1900年11月30日），出生于爱尔兰都柏林，19世纪英国（准确来说是爱尔兰，但是当时由英国统治）最伟大的作家与艺术家之一，以其剧作、诗歌、童话和小说闻名，唯美主义代表人物，19世纪80年代美学运动的主力和90年代颓废派运动的先驱。

王尔德童话以其对艺术技巧的陶醉和执著，在童话领域中独树一帜。在创作来源、物件、气质及艺术技巧上与安徒生和格林童话对比中展现出其特别之处，让读者为之倾倒，是一种美的体验。

童话是人类儿童时期的重要精神营养来源。在童话领域中，有不少杰出的童话作家写了非常多家喻户晓的童话，王尔德的童话又是如何立足于童话之林的呢？我们不妨将其与安徒生、格林兄弟这样的童话创作大家进行一番比较。

首先，在童话创作来源上，王尔德的童话和安徒生的童话是童话文人创作的代表，他们的童话非常大程度上都是源于自个对生活的体察。他们都是文学成就伟大且领域丰富的文学家。王尔德写诗歌、戏剧创作、写小说、办杂志等等，样样都是成绩斐然的;安徒生是个复杂的人物，他不仅是童话作家，而且还是诗人、剧作家、哲学家、思想家和民主主义者。所以他们特别是以「为艺术而艺术」为创作思想的王尔德更能在童话创作中展示童话作为文学体裁的内涵。而格林童话刚好相反，是在民间传说的材料基础上创作的，格林兄弟做的是收集和整理的工作，所体现的是对民间文化的关注和反映。其童话大部分来自于格林兄弟的故乡——德国，也有少部分来自于欧洲的其他国家。这也使得童话最初的定义把它说明为是源自于民间的。

其次，在创作物件上，一反格林童话和安徒生童话等大多数童话将其读者预设为儿童，王尔德童话的预设物件范围还要大。他的作品中，反复而成熟的用辞，有许多的内涵只有成人才能理解，如《渔夫和他的灵魂》探讨的是灵与肉的问题。王尔德本人也直认不讳：写这本书不是为了儿童，而是为了8岁至80岁充满童真的人。

在他的第二集《石榴屋》的创作中，王尔德把全书献给了妻子康思坦丝，然后每一篇故事又分别献给不同的年轻女士，都是王尔德熟识的对文学艺术感兴趣的女人。其中，《年轻的国王》献给布拉基夫人，她是沙劳越的女王，白酋长的妻子;《渔夫和他的灵魂》献给摩纳哥的爱丽丝公主;《星孩》献给玛歌德**，她后来做了迪士波拉夫人。

在情节与艺术技巧所占比重的处理上，安徒生的童话情节比较平实，形式上也体现了一定的艺术美感。格林童话以情节奇特、充满了美妙的幻想、故事性强为引力，适应了儿童的阅读心理，对生活经验尚浅对世界充满了好奇心的儿童来讲是一种非常好的体验，丰富了他们想象力，是他们的阅读生活的好伴侣，因此深受儿童的欢迎。然而从艺术上讲，格林童话是粗略的。读者体会到的更多是情节，它的艺术手法则是稚拙的，许多只是一个故事的概述，缺乏有意为之的艺术修饰。总而言之，它的最大特色就是来自民间，由格林兄弟对它进行加工再创作。所以它讲述的东西反映了民族心理、宗教以及风俗习惯等民间文化的因素，无论这些是文明的还是像现今有些人所讲的有一定的阴暗成分，对儿童而言他们会在意的和能理解的、影响力大的部分还是在于它幸福、明快的那一部分。

但王尔德更加体现出了对艺术技巧的陶醉和执著，强调于艺术和美才是他的重头戏，情节只是顺理成章地展开，他热衷于对华美词语的堆砌，绘声绘色的唯美描写。这是为某些人所批判的，以为过分注重形式美是他童话创作的弊病。同是写人鱼公主的外貌，王尔德极尽所能用了最为美轮美奂的词语来形容小人鱼：

「她的头发像是溼满满的金羊毛，而每一根头发都如同放在玻璃杯中的细金线。她的身体白得跟象牙一样，她的尾巴如同银子和珍珠的颜色。银色和珍珠色就是她的尾巴，翠绿的海草缠绕着它;她的耳朵像贝壳，她的嘴唇像珊瑚。冰凉的波浪冲击着她的胸膛，海盐在她的眼皮上闪闪发光。「

在安徒生著名的《海的女儿》中，则只是寥寥几笔：

「她们是六个美丽的孩子，而她们之中，那个顶小的要算是最美丽的了。她的皮肤又光又嫩，像玫瑰的花瓣，她的眼睛是蔚蓝色的，像最深的湖水。」

虽然也有其独到之处，但到底不如王尔德所写的让人印象深刻和回味无穷。

这与王尔德的「为艺术而艺术」的创作原则是息息相关的，区别于安徒生的更加朴实、平易、简练的风格。无疑，阅读王尔德的童话更是一种美的体验，这使他区别于安徒生的也区别于许多的童话。

第四，在营造童话气氛时，格林童话多以王子和公主从此过上了幸福的生活的大团圆喜庆场面作为结尾，渲染的是喜庆气氛。与其不同，安徒生的许多童话作品是悲剧性的结局，如为人们所熟知的《卖火柴的小女孩》、《海的女儿》，而他的后期作品更是以阴郁低沉出名。王尔德的童话主人公也最终大多走向死亡，总有种怅然如果失的凄美感。如果说格林童话教育儿童要像灰姑娘一样在艰苦环境中依旧保持一颗纯正、善良的心灵，最终便会赢得幸福美妙的生活，那么安徒生的童话让人看到的是世间的不公正而充满了同情和沉重，而王尔德的童话则能使人在真善美的碎片中仍然珍藏着一丝浪漫——对贞守真善美的憧憬。

最后，在创作气质上，王尔德的创作更具有贵族式的浪漫主义风格，这在他的创作中是始终如一的，而安徒生童话更具现实主义倾向，格林童话也体现出了一种平民的视角和气质，到底他们的童话是对民间小故事的整理，决定了他们的作品非常大程度上反映的本来是下层人民的生活和心理。

诚然，王尔德的童话也有一定的现实基础，批判了一定的现实现象，格林童话虽然也体现了一定理想色彩，但王尔德的不同之处在于他类似于「含着眼泪的微笑」，逆境的逆转，是对实现理想所抱的幻想，是公子哥未经辛酸的想当然的天真。这与王尔德作为养尊处优的贵公子身份是相适应的，王尔德的童话主人公多为贵族，拥有高贵的、衣食无忧的身份地位，贫穷是作为贵族要同情的物件来写的。显著的例子是作者以一种贵族式的审美趣味来创作人物的外貌和所处环境。

而安徒生的身世是贫穷的平民，比王尔德有更多人间疾苦的体会，他在一定程度是平民的代言人。虽然前期他也曾有过一些浪漫主义风格的作品如《海的女儿》，但更多的作品尤其是后期的作品更注重于鸣现实生活的不平，更具人民性。嘲讽统治阶级的贪婪、愚蠢、骄傲、不可一世，又歌颂了劳动人民的优秀品德，如《皇帝的新装》;特别是反映了下层人民的辛酸不堪的生活，如《卖火柴的小女孩》。虽然安徒生到一定的时期都会给儿童们献上一册童话集作为礼物，但是到后期，由于他所承受的生活之苦太过艰钜，使得他的童话也笼罩上了阴郁低沉的气氛，从情节生动性和愉悦性来讲已不大适合于儿童的阅读了。他的后期作品热衷于反映社会现实是有些人成年之后饱尝人间滋味才会喜欢上的。

如果说王尔德的童话由于措辞的复杂性和结局的悲剧性而被视为不大适宜于儿童，那么安徒生后期的童话更与童话的为儿童而作的初衷背道而驰了。相对于安徒生的童话也相对于格林童话的民间来源所赋予它们的复杂营养成分来讲，王尔德的童话要更为单纯、更为理想化。

《渔父》的价值在于相当准确地写出了屈原的思想性格，而与此同时，还成功地塑造了一位高蹈遁世的隐者形象。后世众多诗赋词曲作品中吟啸烟霞的渔钓隐者形象，从文学上溯源，使我们联想到楚辞中的这篇《渔父》。

《渔父》是一篇可读性很强的优美的散文。开头写屈原，结尾写渔父，都着墨不多而十分传神；中间采用对话体，多用比喻、反问，生动、形象而又富于哲理性。

从文体的角度看，在楚辞中，唯有此文、《卜居》以及宋玉的部分作品采用问答体，与后来的汉赋的写法已比较接近。前人说汉赋“受命于诗人，拓宇于楚辞”（刘勰《文心雕龙·诠赋》），在文体演变史上，《渔父》无疑是有着不可忽视的重要地位的。

扩展资料：

从全篇结构来说，这一部分却是不可或缺的：它进一步渲染了渔父的形象；渔父无言而别、唱歌远去的结尾，也使全文获得了悠远的情韵。不少研究者认为《渔父》这篇作品是歌颂屈原的。但从全文的描写、尤其是从这一结尾中，似乎很难看出作者有专门褒美屈原、贬抑渔父的意思。

屈原的《渔父》更具说理成分而大大减弱了艺术性。这与屈原表达的“宁赴湘流，葬于江鱼腹”，也要保持自己清白节操的主旨密切相关。

但如果从思想内涵的角度而言，《渔父》对中国诗歌传统与文学传统的影响，就一点也不能小视了。必须注意到《渔父》中有两个文化原型或者说母题 ，贯穿了整部中国古代文学史。一是清浊之辩既梦与觉，二是渔父意象。