我国的西晋时期，奢靡体现在了哪些方面？

古代中国一直都是以小农经济为主的封建社会，西晋自然也不例外。于此同时西晋还没有形成比较系统有效的人才选拔制度，此时的九品中正制限制了有才华的寒门子弟进入管理阶层，重要的官职都由门阀士族把持，最终形成了“上品无寒门，下品无势族”的局面，搜史君这就有一个问题了，不是都说没有系统的人才选拔制度，那么社会的运转一定不会类似于唐宋那般繁荣，可是最后为何西晋给后人留下了一个奢靡的印象呢？

“九品中正制”给予了门阀士族大量的优厚政策，使他们拥有较高的社会地位，这就为他们集聚钱财提供了基础的保障。拥有财富的他们通过炫耀性消费的方式来体现自身地位，满足他们的虚荣心，以达到他们的目的。西晋奢靡成风，造成了许多不好的影响，政治也因此更加腐败，王朝也逐渐走向衰落。可以说是“奢靡”之风毁灭了西晋。

现在搜史君就带大家来看看西晋到底有多么奢靡。

当今社会有个名词叫“炫富”，而这“炫富”的由来就是来源于古人的“斗富”，一提到西晋，人们很容易想到奢靡之风四起，今天搜史君把西晋的奢靡的行为分为三种。

西晋奢靡表现的第一点就是酗酒。

今天人们都知道醉酒误事，但是要将“酗酒”和奢靡扯上关系，可能很多人都不相信，而在古代可不一样。

从饮酒到纵酒，在西晋都是一种社会风尚，这就造成当时因为酒发生了很多荒唐的事。

最有代表性的就是在“竹林七贤”中，刘伶与阮籍二人都嗜酒如命。刘伶沉湎于酒，“唯酒是务，焉知其余”、“无思无虑，其乐陶陶”的任情放诞的样子，在《世说新语》中也有描述。刘昶说了这么三种人喝酒酒，这三种情况几乎包含了所有人，可以看出他的行为任性放诞与刘伶基本没什么区别。山涛酒量过人，“饮酒至八斗方醉”，而山简以“高阳酒徒”自居，将游宴名池称为“高阳池”，比起他的父亲山涛来，山简更为放纵。在两晋时期，类似于这样的饮酒的事例是非常多的。

与正常的欢庆宴饮不同。士大夫喝酒，样貌颓废，行事荒诞。这些人以饮酒取乐，行为荒诞不羁。“诸阮皆能饮酒，仲容至宗人间共集，不复用常杯斟酌，以大瓮盛酒，围坐，相向大酌。时有群猪来饮，直接去上，便共饮之。”

同时，饮酒也是与人交际过程中的一种手段。即使在今天，在一些场合上我们也不得不喝酒。在酒桌之上，酒酣耳热，推杯换盏，以此达到某些目的。这样的行为在士族中逐渐变为一种很常见的习惯。

“石崇每要客燕集，常令美人行酒。客饮酒不尽者，使黄门交斩美人。”——《晋书》

西晋的饮酒炫富是十分血腥的，宴请宾客时让婢女给宾客倒酒，如果宾客不饮酒，则要杀了倒酒的婢女。王丞相本来不会饮酒却勉强自己饮酒到醉，而大将军本身会饮酒却一口都不肯喝，杀了三个人，脸色也不曾改变。搜史君认为通过饮酒这一行为，也可以看出不同人的性格和处事方法。而石崇饮酒不尽则斩美人的行为，可以看成是石崇对自己财富和能力的一种炫耀。

饮酒不单单是炫富，还是一摧毁了士人的正常生活。

“刘伶病酒，渴甚，从妇求酒，妇捐酒毁器，涕泣谏曰；‘甚善。我不能自禁，唯当祝鬼神，自誓断之耳。便可具酒肉。’妇曰；‘敬闻命。’供酒肉于神前，请伶祝誓。伶跪而祝曰：‘天生刘伶，以酒为名。一饮一斛，五斗解醒。夫人之言，慎不可听！’便引酒进肉，隗然已醉矣。”

再搜史君看来：

古代的粮食产量本就不高，而制造酒的主要原料就是粮食，同时酒的酿造还要耗费大量的时间，所以酗酒对于当时来说是对社会财富的一种极大的浪费。能喝的起酒的基本都是达官显贵和皇室，这些人一旦酗酒，终日昏昏沉沉，国家还能正常运转吗？那是肯定不可能的。你能说西晋的灭亡和酗酒无关吗？

说完了“酗酒”，接下来就该第二点“挥霍”了。

西晋的门阀士族们为了维持人们对他们的尊重，突显出自己的地位就选择利用财富来证明自己。他们通过奢奢侈的行为来证明自己财力雄厚，在他们以为的“证明”自己的过程中，就造成了社会资源的极大浪费。

石崇为了“证明”自己有钱，每回上厕所都有十几名婢女侍奉，一上完厕所就要换一件新衣服，用香料熏一下自己。即使是在物质充足的今天我想也没有人能如此奢靡浪费。《晋书》是这样记载的：“石崇厕，常有十余婢侍列，皆丽服藻饰，置甲煎粉、沈香之属，无不毕备。”而不光石崇一人，前面说了“奢靡”在西晋已经形成了一种风气。

《晋书》中还记载了一段有关于他挥霍钱财的资料。“王武子被责，移第北邙下。于时人多地贵，济好马射，买地作埒，编钱币地竟埒。时人号曰‘金沟’。”王武子责备后，搬家了，他搬的地方地皮可不便宜，而他呢？直接买了块地骑马射箭，就这还不行，给买来地的墙上挂满钱，来让大家看看他到底多有钱。

搜史君认为门阀士族的奢靡炫富，使得很多财富无法投入到社会上进行财富再创造，他们将自己的精力全部投入到怎样才能让自己的生活更加奢靡，大量财富投入到了不必要的地方，造成了大量的浪费，时间久了百姓们能同意吗？最终门阀士族对财富的挥霍，造成了百姓的不满，西晋还能长久吗？

除了对财富的挥霍，西晋的奢靡还体现在门阀士族之间的斗富，他们相互攀比以此来证明自己的社会地位。

“王君夫有牛名八百里驳，常莹其蹄角。王武子语君夫：‘我射不如卿，今指赌卿牛，以千万对之。’……武子一起便破的，却据胡床，叱左右速探牛心来。须臾，炙至，一脔便去。”——《晋书》

王恺和王武子比试射箭，王恺用一头耕牛作为赌注，王武子用一千钱作为赌注，最后王武子胜了，叫人杀牛取心，只吃了一口就走了。不要以为一头牛不值钱，在古代牛可是第一生产力，绝对能算在宝物之列的。

不光士族们之间斗富，就连晋武帝也参与其中。

“武帝每助恺，尝以珊瑚树赐之，高二尺许，枝柯扶疏，世所罕比。恺以示崇，崇便以铁如意击之，应手而碎。……有高三四尺者六七株，条干绝俗，光彩曜日，如恺比者甚众。”——《晋书》

在王恺和石崇的一次斗富中，晋武帝为了支持自己的舅舅王恺，直接将自己宝库中高两尺有余的珊瑚树拿了出来，而石崇看到了直接顺手给打碎了，之后命人将自己七八株高三四尺的珊瑚树拿了出来，很显然即使有皇帝的支持王恺还是败了。

即使同为士族，但在权力上也是不尽相同的，两个人的斗富，或许就是两方势力的博弈，搜史君认为西晋的斗富不仅仅是简单的比试谁的财力更加雄厚，它反映出来的是两方势力在各种事情上的矛盾激化，这样的斗富已经不仅仅是生活奢靡的问题，它直接威胁到的是西晋政权稳定。

奢靡成为西晋门阀士族彰显自己的为的一种病态标签。而西晋的门阀士族大肆张扬对社会财富挥霍、浪费的价值观，形成了一种对物质财富的病态使用方式，加深了社会危机，促使统治阶级中的门阀士族迅速腐朽，从而加快了西晋的灭亡。

东汉 班固 《汉书》卷九十：“王温舒为中尉，而宣为左内史。其治米盐，事小大皆关其手，自部署县名曹宝物，官吏令丞弗得擅摇，痛以重法绳之。”

东汉 王充 《论衡·自纪》：“宝物以隐闭不见，实语亦宜深沉难测。”

西晋 陈寿 《三国志·魏志·文昭甄皇后传》：“后天下兵乱，加以饥馑，百姓皆卖金银珠玉宝物。”

《太平广记》卷第四百三引《原化记》：“每年一度与乡人大会，名阅宝物。宝物多者，戴帽居于坐上，其余以次分列。召生观焉。”

明 凌蒙初 《二刻拍案惊奇》卷三：“有个朋友雷焕也是博物的人，遂选他做了丰城县令，托他到彼，专一为访寻发光动天的宝物，分付他道：‘光中带有杀气，此必宝剑无疑。’”

清 曹雪芹 《红楼梦》第一回：“只见一块鲜明莹洁的美玉，且又缩成扇坠大小，可佩可拿。那僧托于掌上，笑道：‘形体倒也是个宝物了！’”

巴金 《忆鲁迅先生》：“他，我们大家敬爱的鲁迅先生，已经去世十三年了。每个人想起他，都会立刻想到他的道和他的文章。这是他的每个读者、每个研究者永远记住，永远敬爱的。他的作品已经成了中国人民的宝物。这些用不着我来提说了。”

在故宫众多绘画藏品中，不管是论是年代久远还是论绘画技巧，这一幅千里江山图只能称得上“精品”，而算不上“极品”。宫里有几件作品，千里江山图和它们一比，就是小巫见大巫了。

展子虔的《游春图》

其他的不说，前段时间和《千里江山图》一同展出的一幅画作，和千里江山图比起来，就是有过之而无不及，这就是相传是隋代画家展子虔所做的《游春图》。

《游春图》是现存最古老的一幅山水画作品，传为隋代画家展子虔所画。上有宋徽宗赵佶题写的“展子虔游春图”6个字，可以说是一幅流传有序的中国早期山水画艺术珍品。整幅作品画面色彩浓丽厚重，山石树木均以矿物制成的石青、石绿颜料赋色，以青绿的色彩为主调，是早期青绿山水画的代表之作。

董源的《潇湘图》

董源被董其昌视为“南派”山水开山鼻祖，其画作风格对后世有着极其重要的印象。这幅藏在故宫的潇湘图，不以山之奇怪为美，而在一个文化的底蕴，这正是潇湘胜地人文的现实体现，唯楚有才，于斯为盛。董源此图被画史视为“南派”山水的开山之作。

郭熙《窠石平远图》

五代至北宋时期，是书画史上重要的发展阶段，开创了中国书画史上的多个新的风格画风，其代表人物有李（成）郭（熙）董（源）巨（然）等，然而现今能见到的郭熙作品并不多，《窠石平远图》是其中署有年款的一幅，是郭熙晚年的杰作，也是欣赏他的画作和理解他的美术理论的绝佳作品。对于书画圈外的朋友们，这幅作品好像不怎么熟悉，但绝对是难得一见的名画。

卫贤的《高士图》

卫贤的这幅高士图构图严密，勾线劲挺，屋舍以界画法刻画准确、精细，山石及树木的皴笔密集，近树精心勾画，远树则勾、点结合，重在以墨色由淡至深层层烘染，显得质感凝重。除了作品本身非常好之外，这幅图还是一重要的断代作品，体现了五代时期绘画承上启下的特点，在这之前，唐代一般是以人物为主，这之后北宋一般以山水为主，这幅作品山水和人物并重， 在画史上有着重要的地位

张择端的《清明上河图》

这幅作品，在国家宝藏里还被拿出来专门与《千里江山图》做了比较，具体怎么表述忘记了，大概意思是：清明上河图能成为流传的佳作，这幅千里江山图也可以，真的很佩服宋徽宗的审美，几百年以后的时候，都被预测的这么清楚。清明上河图在其五米多长的画卷上，事无巨细的展现了东京汴梁的各个阶层的生活状态，并清楚地体现了北宋时期的建筑、生活状态、市场等多种情况，除了具有很高的艺术价值还有很高的历史价值。

除了《清明上河图》，上面其他几件作品好像很多人并不是非常的熟悉。在故宫展示历代书画作品的时候，好像也没有像清明上河图和青绿山水图这样的引发“故宫跑”，而是在某个焦虑里“被遗忘”，如果要谈及书画史，这几幅作品都是绕不开的“巨作”。