交响情人梦中所有歌曲的名字，作者。

第一集

前五分钟回忆片段的背景: 德沃夏克1- 捷克组曲 "DVORAK - Czech Suite in D major"

前半对钟声响起后的歌: 捷克组曲第2首波尔卡"Polka"

后半段到他做飞机回国: 捷克组曲第5首"Finale(Furiant)"

片头曲 : 贝多芬 第七号交响曲 第一乐章

千秋被摺扇揍飞前，在钢琴前练的曲子: 贝多芬 14号钢琴奏鸣曲月光第三乐章

野田第一次弹奏钢琴，千秋跑去寻觅 : 贝多芬 8号钢琴奏鸣曲悲怆第二乐章

千秋买醉酒吧部分出现的配乐 : 威尔第-安魂曲((Verdi-Messa da Requiem)

彩子练习的声乐曲目: 莫扎特歌剧 "魔笛里面的夜后咏叹调"

打扫野田垃圾屋: 里姆斯基·科萨科夫 野蜂飞舞

千秋帮野田洗头发: George Gershwin - Rhapsody In Blue

德国人偷偷观察学生的时候: 俄国 谢尔盖·普罗科菲耶夫 - 罗密欧与茱丽叶(Serge Prokofiev - Romeo and Juliette)

千秋为野田下厨示范优良厨艺: "Frank WMeacham - American Patrol"

野田感动的吃时: "Yankee Doodle" (美国名谣)

竹中直人出现在瑛太家的店: 柴可夫斯基的芭蕾组曲"胡桃夹子"里的"糖梅仙子之舞"

(Peter Tchaikovsky - The Nutcracker / (Dance of the Sugar Plum Fairy) )

千秋和野田练习的双钢琴: 莫扎特 D大调双钢琴奏鸣曲-K448-第一乐章：精神奕奕的快版

第二集

真澄的回忆--"小花变成大花" : 理查德·施特劳斯--提尔的恶作剧 (Richard Strauss --Till Eulenspiegels )

吃晚餐时，千秋独自一人指挥练习: 贝多芬-第7号交响曲第一乐章

EP1&EP2酒吧部份的背景音乐: 德彪西-C大调阿拉伯风格舞曲第一号钢琴曲 (Debussy - Arabesques NO1 )

野田约千秋约会，千秋无心的答应 : 柴可夫斯基 - C大调弦乐小夜曲

真澄收拾东西要回山形 : 萧邦 - 降A大调第九号圆舞曲「离别」

千秋背著野田回家: 格什温-蓝色狂想曲

峰把野田拉下来练习: 克莱斯勒 -爱之悲

在峰前面考试的同学演奏的曲目: 蒙提-查尔达斯舞曲(Monti-Csardas )

米奇想亲野田: 莫扎特的歌剧-Don Giovanni(唐·乔凡尼)

千秋买鱼: 扎札特的魔笛其中一段

千秋替米奇指挥: 费加洛的婚礼

第四集

一开始 : 罗密欧与朱丽叶 (Sergey Sergeyevich Prokofiev--Op64 Romro and Julirt)

千秋骂完S乐团离开 : 柴科夫斯基--胡桃夹子

野田妹到千秋家煮火锅 : Frank WMeacham - American Patrol

吃火锅 : 比才 (Georges Bizet )--阿莱城姑娘第二组曲L’Arlesienne (Deuxiene Suite)其中的第三曲「小步舞曲」

千秋在暖被桌昏睡: 德沃夏克(Dvorak)--自新大陆交响曲Op95(1893) From the New World

峰和清良在图书馆: 莫扎特--钢琴奏鸣曲第15号 C大调 K．545 第一乐章

野田妹睡在千秋床上: 莫扎特--小星星变奏曲K265

峰和真澄到千秋家: 克莱斯勒--美丽的罗丝玛林 Op55-4 Schon Rosmarin

千秋处理暖被炉 : 哈恰图良 (Aram Llich Khachaturian)--马刀舞曲Sabre Dance

米奇指挥A乐团演奏曲目: 贝多芬-- 交响曲第9号 合唱」Op125 第一章

大河内和米奇交谈: 柴科夫斯基--胡桃夹子

S乐团众人被千秋骂哭夺门而出: 比才 (Georges Bizet )--阿莱城姑娘第二组曲L’Arlesienne 之中的 「法兰多尔舞曲」

米奇在夜总会 : 莫扎特--小提琴协奏曲第1号降B大调 K207第一乐章

千秋指挥昏倒 : 圣桑(Camille Saint Saens)--动物狂欢节 --水族馆

S乐团公演: 贝多芬-- 交响曲第7号 A大调 Op92 第1乐章、第4乐章

演奏结束庆祝 : 格什温--蓝色狂想曲

野田妹偷偷kiss千秋: 莫扎特-- 费加罗的婚礼

米奇找S乐团联谊被赶走: 弗雷--贝利亚与梅丽桑 (Faure- Pelleas et Melisande Op60) 第3曲

米奇举起千秋手臂一群女生冲过去: 里姆斯基·科萨科夫 野蜂飞舞

米奇带著一群人去联谊: 柴可夫斯基 - C大调弦乐小夜曲第二乐章

千秋要上网看到野田妹的萤幕保护程式: Frank WMeacham - American Patrol（美国巡逻队）

千秋上网看米奇的消息~经纪人出现: 马勒--第一号交响曲" 巨人 "第4乐章 (Mahler: Symphony No1)

米奇第一次被载走: 勃拉姆斯-- 交响曲第3号F大调第三乐章(Brahms Symphony No3 in F,Op90 )

米奇强制遣返 : 马勒--交响曲第1号 D大调「巨人」第4乐章

四人在峰家吃饭谈论米奇 :德彪西--贝利亚与梅丽桑 Debussy: Pelleas et Melisande

米奇突然出现: 马勒--交响曲第1号 D大调「巨人」第4乐章

米奇指示千秋学园祭表演曲目: Prokofiev-罗密欧与朱丽叶第二组曲

米奇和理事长相见拥抱 : 瓦格纳Richard Wagner--歌剧汤豪舍序曲“Tannhauser”

S乐团宣布开始通宵练习 : John Philip Sousa--雷神

野田妹询问米奇千秋在何处: 柴可夫斯基--The Nutcracker -Dance of the Sugar Plum Fairy

经纪人对千秋说米奇和理事长的过去: 李斯特Liszt Ferencz--帕格尼尼大练习曲Paganini etudes第3曲 钟

千秋和和经纪人谈话 : 勃拉姆斯-- 交响曲第3号F大调第三乐章 (Brahms Symphony No3 in F,Op90 )

A乐团与千秋钢琴练习: 拉赫玛尼诺夫-钢琴协奏曲第2号 C小调 Op18 第1乐章 (Sergey Vassilievich Rakhmaninov)

S乐团众人穿和服逛学园祭: 老约翰施特劳斯Johann Strauss -拉德茨基进行曲(Radetzky March,Op228)

S乐团公演: 格什温--蓝色狂想曲

千秋与A乐团学园祭正式表演: 拉赫玛尼诺夫 (Sergey Vassilievich Rakhmaninov) 钢琴协奏曲第2号 C小调 Op18 第1乐章、第3乐章

第六集

前期回顾 : 拉赫玛尼诺夫-钢琴协奏曲第2号 C小调 Op18 第1乐章、第3乐章

野田妹钢琴练习 : 拉赫玛尼诺夫-钢琴协奏曲第2号 C小调 Op18 第1乐章

米奇对野田妹说话 : 柴可夫斯基-胡桃夹子-糖梅仙子之舞

千秋在饭店睡醒 : 威尔第Verdi-歌剧「弄臣(Rigoletto)」「女人善变」

米奇真的回国了 : 马勒-交响曲第1号 D大调「巨人」第4乐章

佐久间给千秋名片: 维瓦尔第Vivaldi-小提琴协奏曲《四季》E大调「春」第1乐章

佐久间"闪亮"的吟诗: 瓦格纳Wagner-音乐剧「Die Meistersinger Von Nurnberg」纽伦堡的名歌手序曲

千秋回想儿时在飞机上: 威尔第Verdi--安魂曲Messa da Requiem

彩子上课 : 莫扎特Mozart-Cosi Fan Tutte《女人皆如此》(Dorabella)

真澄和清良在布告栏前: 巴赫JS BACH-降B大调第2号管弦乐组曲BWV1067

千秋在酒吧: 德沃夏克 - 捷克组曲第2首"Polka"

野田妹钢琴练习: 拉赫玛尼诺夫-钢琴协奏曲第2号 C小调 Op18 第1乐章

彩子到千秋家 : 贝多芬-小提琴奏鸣曲第5号 F大调「春」Op24 第4乐章

野田妹到千秋家: 圣桑Saint-Saens-第1号大提琴协奏曲 A小调 Op33 第1乐章

野田妹和千秋双钢琴演奏 : 拉赫玛尼诺夫-第2号钢琴协奏曲 C小调 Op18 第1乐章、第3乐章

一群人在中庭讨论未来出路: 柴可夫斯基 – 弦乐小夜曲 第二乐章

千秋买罐头 : 德弗札克 - 捷克组曲第2首"Polka"

野田妹和千秋在寿司店 : 柴可夫斯基-芭蕾舞「天鹅湖」Op20 第1幕「场景」

千秋吃生鱼片 : Frank WMeacham - American Patrol

S乐团聚餐: 格什温-蓝色狂想曲

彩子和野田妹 在洗手间: 圣桑Saint-Saens-大提琴协奏曲第1号 A小调 Op33 第1乐章

千秋 : 莫扎特-第40号交响曲 G小调 K550 第1乐章

真澄打鼓: 中岛美雪- 地上の星

千秋、清良新乐团成员碰面: 贝多芬-钢琴协奏曲第5号E大调「皇帝」Op73 第1乐章

折扇和野田妹见面 : 柴可夫斯基-胡桃夹子-糖梅仙子之舞

第七集

折扇开始上课: 西贝柳斯Jean Sibelius-芬兰颂Finlandia op26

野田妹弹琴: 美国民谣--Mary Had a Little Lamb

野田妹逃走 : 萧邦-升c小调幻想即兴曲op66

文

新乐团聚会 : 西贝柳斯--卡瑞利亚组曲Karelia Suite,Op11

聚会30分钟后改变风格 : 奥芬巴赫Offenbach--天堂与地狱Orphie aux enfers

清良打倒峰: 小约翰施特劳斯--雷鸣与闪电Op324 (Johann Strauss--Unter Donner und blitz)

与野田妹在路上擦身而过: 萧邦--练习曲作品十第三号 E大调「离别」

折扇找野田: 西贝柳斯Jean Sibelius-芬兰颂Finlandia op26

新乐团练习 曲目: 莫扎特-C大调双簧管协奏曲k314 (Selection CD 1 no5)(LIVE CD1 no6)

首次练习结束: 西贝柳斯--卡瑞利亚组曲Karelia Suite,Op11

R&S团名订定: 柯达伊Kodaly--哈利亚诺组曲-维也纳音乐钟

野田妹在千秋家: 柴可夫斯基--弦乐小夜曲 Op48 第2乐章

R&S练团休息时间清良独奏 : 门德尔松--E小调小提琴协奏曲 第一乐章(Mendelssohn--Violin Concerto in E minor Op64 )

野田妹见到折扇逃走:格什温--蓝色狂想曲

千秋找谷冈谈话: 德彪西--前奏曲第一集第八首-亚麻色头发的少女(Debussy-- La fille aux cheveux de lin)

折扇和千秋说话: 德沃夏克--第二号斯拉夫舞曲Op72

"屁屁协定"成立: 亨德尔Handel--神剧「所罗门王」Solomon- 沙巴女王驾到

千秋听米奇的CD: 勃拉姆斯--第1号交响曲 C小调 Op68 第1乐章

峰对乐团成员说话 : 霍尔斯特--行星组曲「木星」(Gustav Holst--The Planets )

千秋回忆飞机上的情况 前半部: 莫扎特--交响曲第25号 G小调 K183第1乐章

后半部(Vieria照片出现之后): 巴赫Bach--小赋格曲 G小调BWV578

第八集

前期回顾-飞行事故: 巴赫Bach--小赋格曲 G小调BWV578

千秋与母亲讲电话-前半部 : 亨德尔Handel--水上音乐组曲(小号组曲)D大调 (Water Music: Ste No2 in D, HWV349 )

后半部-谈到米奇: 拉赫玛尼诺夫--第2号钢琴协奏曲 C小调 Op18 第1乐章

千秋开始奋发: 勃拉姆斯--第1号交响曲 C小调 Op68 第1乐章 (Nodame Live CD1 no7)

黑木谈到野田妹: 马斯涅Massenet--泰伊斯暝想曲Meditation from "Thais"

真澄告知黑木野田妹的真面目:里姆斯基·科萨科夫-野蜂飞舞

屁屁体操完成后折扇拿出另一张协议 : 西贝柳斯Jean Sibelius-芬兰颂Finlandia op26

峰和清良谈话 : 德沃夏克--第二号斯拉夫舞曲Op72

野田妹和黑木去买鳗鱼: 拉赫玛尼诺夫--第2号交响曲 E小调 Op27 第3乐章

野田妹抢鳗鱼: 哈恰图良Khachaturian - 剑舞sabre dance

鳗鱼被抢光: 罗德瑞格Joaquin Rodrigo--阿兰辉兹协奏曲Concierto de Aranjuez第2乐章

清良比赛得到第二名: 勃拉姆斯--第5号匈牙利舞曲

晚上峰鼓励清良: 佛瑞Faure--「佩雷亚与梅莉桑」Pelleas et Melisande Op60 第3曲

R&S乐团练习 : 勃拉姆斯--第1号交响曲 C小调 Op68 第4乐章 (Nodame Live CD1 no8)

R&S广告刊出 :门德尔松Mendelssohn--第四号交响曲「义大利」A大调 Op90第1乐章 Symphony No4 in A,Op90

千秋做梦搭飞机

前半部: 莫扎特--交响曲第25号 G小调 K183第1乐章

后半部: 巴赫Bach--马太受难曲BWV244 第78曲

千秋被野田妹催眠: 穆索尔斯基Mussorgsky--图画展览会

R&S演奏会观众入场: 拉威尔Maurice Ravel--波莱罗Bolero

R&S演奏会上半场: 莫扎特--C大调双簧管协奏曲k314第1乐章、第3乐章

中场休息佐久间吟诗: 西贝柳斯--卡瑞利亚组曲Karelia Suite,Op11

R&S演奏会下半场: 勃拉姆斯--第1号交响曲C小调 Op68 第1乐章、第4乐章

野田妹对千秋催眠: 圣桑Saens - 动物狂欢节-水族馆 (Carniral of the animals -Kangaroos )

千秋回忆飞机上的情况 : 巴赫Bach--马太受难曲BWV244 第78曲

千秋落泪 : Barber巴贝尔--第一号弦乐四重奏op11

九集

千秋从催眠中苏醒: 圣桑Saens - 动物狂欢节的水族馆 (Carniral of the animals -Kangaroos )

讨论再次公演&联络R&S团员: 柯达伊Kodaly--哈利亚诺组曲-维也纳音乐钟

千秋和峰登机前: 哈恰图良Khachaturian - 剑舞sabre dance

玩具飞机被采碎，千秋想到飞机降落: 巴赫BACH：D小调触技曲与赋格曲BWV538

千秋在机上回想当年飞机降落 : 威尔第--安魂曲-Dies irae震怒之日

千秋想起野田妹的话去 买螃蟹: 柴可夫斯基--胡桃夹子--特雷巴克舞曲TREPAK

野田妹在折扇家练琴

1学长&野田恋之序曲: 莫扎特--双钢琴奏鸣曲 D大调 K448 第一乐章

2第一次预赛曲目: 舒伯特--第16号钢琴奏鸣曲 A小调 D845第一乐章 (NODAME live CD2 no13)

野田妹参加比赛的原因: 勃拉姆斯--第5号匈牙利舞曲

折扇太太和千秋见面: 克莱斯勒-爱的喜悦

真澄给千秋的电话留言: 里姆斯基·科萨科夫-野蜂飞舞

千秋听完母亲留言回想童年: 德沃夏克 - 捷克组曲第2首"Polka"

折扇家螃蟹大餐开动前 : JS巴赫--布兰登堡协奏曲第3号 G大调 BWV1048 第3乐章

佐久间吟诗: 莫扎特--第三号德国舞曲-《雪橇》(German Dance K605-3)

野田妹质疑比赛有走后门送礼: 西贝柳斯Jean Sibelius-芬兰颂Finlandia op26

千秋在图书馆看野妹传的mail: 勃拉姆斯Brahms--降A大调圆舞曲第十五号 Op39 No15

再次公演日期确定: 德沃夏克 - 捷克组曲第2首"Polka"

米奇现身: Prokofiev-罗密欧与茱丽叶第二组曲《孟达吉与贾布烈家族》

米奇要带千秋回欧洲 : 德沃夏克 - 捷克组曲第2首"Polka"

野田妹第一次钢琴预赛 : 舒伯特--第16号钢琴奏鸣曲 A小调 D845第一乐章、第四乐章

蓝色灯光树下野田妹和千秋谈话: 德沃夏克--第二号斯拉夫舞曲Op72

第二次预赛曲目: 萧邦--练习曲Op10-4

烧肉店谈到濑川悠人: 维瓦尔第Vivaldi--小提琴协奏曲《四季》E大调「夏」第3乐章

第二次预赛前野田妹在折扇家练琴 : 德彪西--喜悦之岛 (NOdame Live CD2 no11)

千秋和米奇讲电话 : 霍尔斯特--行星组曲「木星」(Gustav Holst--The Planets)

第二次预赛奥克莱尔教授睡著的演奏: 贝多芬--第23号钢琴奏鸣曲 F小调 Op57 「热情」第3乐章

野田妹回想童年练琴: 萧邦--练习曲Op10-4

野田妹认出悠人: 维瓦尔第Vivaldi--小提琴协奏曲《四季》E大调「夏」第3乐章

野田妹第二次预赛 : 萧邦--练习曲Op10-4

第十集

前期回顾

野田妹第二次预赛第1曲: 萧邦Chopin--练习曲Op10-4 (Nodame Live CD2 no10)

野田妹第二次预赛第2曲: 德彪西Claude Debussy--喜悦之岛

公布第二次预赛胜出名单: 西贝柳斯Jean Sibelius-芬兰颂Finlandia op26

野田妹入选正式比赛: Mozart --小提琴协奏曲第1号降B大调 K207第一乐章

一群人要参加R&S面试 :门德尔松Mendelssohn--第四号交响曲「意大利」第一乐章

清良回忆与老师的谈话: Respighi--Antiche danze ed arie per liutoⅢ Italiana

千秋解开衣服的扣子: 罗德瑞格Joaquin Rodrigo--阿兰辉兹协奏曲Concierto de Aranjuez第2乐章

真澄飞奔到千秋处: 哈恰图良Khachaturian - 剑舞sabre dance

高桥小提琴演奏: 圣桑--序奏与随想回旋曲Op28 (Saint-Saens--introduction et rando capriccioso )

回忆演奏会 : 勃拉姆斯Johannes Brahms --第1号交响曲 C小调 Op68 第4乐章

高桥说出对R&S的感觉: 罗德瑞格Joaquin Rodrigo--阿兰辉兹协奏曲Concierto de Aranjuez第2乐章

峰和清良拥抱: 霍尔斯特--行星组曲「木星」(Gustav Holst--The Planets )

千秋返家路上高桥和真澄现身:里姆斯基·科萨科夫：野蜂飞舞

野田妹练琴: 舒曼Robert Schumann--第2号钢琴奏鸣曲 G小调 Op22 第1乐章

野田妹头上出现光芒 : 圣桑Saens - 动物狂欢节的水族馆 (Carniral of the animals -Kangaroos )

折扇回想野田第二次预赛: 萧邦Chopin--练习曲Op10-4

野田妹发烧:维瓦尔第Vivaldi--小提琴协奏曲《四季》E大调「夏」第3乐章

发烧中野田妹作梦: 穆索尔斯基Mussorgsky--荒山之夜 (Night on the Bare Nountain)

斯特拉文斯基--《彼得罗希卡》第一乐章-俄罗斯之舞(Stravinsky--Petrushka )

公车上的手机铃声: 冨田勲--「今日の料理」

正式比赛--某选手的演奏: 李斯特LISZT--第1号梅菲斯特圆舞曲《乡村酒店之舞》

野田和悠人谈话: 维瓦尔第Vivaldi--小提琴协奏曲《四季》E大调「夏」第3乐章

濑川悠人钢琴演奏 : 勃拉姆斯--帕格尼尼主题变奏曲 (Johannes Brahms--Variation on a Theme by Paganini, Op35 )

野田妹正式比赛第一曲 : 舒曼Robert Schumann--第2号钢琴奏鸣曲 G小调 Op22 第1乐章

野田妹正式比赛第二曲:

1斯特拉文斯基--《彼得罗希卡》第一乐章-俄罗斯之舞 (Stravinsky--Petrushka )

2冨田勲--「今日の料理」

3斯特拉文斯基--《彼得罗希卡》第三乐章

颁奖 : 德沃夏克--第二号斯拉夫舞曲Op72

千秋前往R&S练习: 德沃夏克 - 捷克组曲第2首"Polka"

R☆S演奏会曲目订定: 贝多芬--第7号交响曲 A大调 Op92 第1乐章

10级水平可以弹拉赫马尼诺夫g小调。

拉赫玛尼诺夫《g小调前奏曲》是有左手快速跑动的段落的，加上总体难度更高，至少是肖邦练习曲至李斯特超级技术练习曲和帕格尼尼练习曲的程度。

拉赫玛尼诺夫是俄国19世纪末，20世纪初伟大的作曲家与杰出的钢琴家。他的创作风格始终继承了俄罗斯浪漫主义音乐的传统，柔美深邃的旋律、悠长宽广的气息、反映出那个时代俄国知识分子的内心情感。

拉赫音乐瞬间4和革命都是中等难度。具体来说：

拉赫音乐瞬间4是业余十级，拉赫玛尼诺夫的音乐瞬间一共有六首，都是很难的曲子，难度都超过了业余十级。

《肖邦练习曲（革命）》是肖邦演唱的一首歌曲，肖邦作曲，本首曲子是中等难度的c调钢琴歌谱（带和弦），适合有一定基础的同学学习。

总之，拉赫音乐瞬间4和革命的难度都为中等，具体选择哪首曲子取决于个人的能力和喜好。

这里面你自己总结出你想要的句子就好了。

古典音乐介绍

在欧洲艺术史上有两个重要的时期，特别加以古典主义和浪漫主义。前一个时期包括十八世纪最后的二十多年和十九世纪的前几十年；另一个时期在法国大革命引起的社会和政治变动的影响下，于十九世纪的第二个二十五年中形成。当时的浪漫主义真可为无孔不入，在文学界，建筑界，艺术界等各个领域中都涌现了一大批杰出的浪漫主义者。我这档节目不想从文学、建筑等领域来探索浪漫主义，只想对浪漫主义音乐做一个简单的阐述。好了！言归正传，谈起浪漫主义音乐这是一个非常大的音乐范畴，用三言二语是不可能讲清楚的，因此我将用数周的时间，来详细地介绍浪漫主义音乐。提起音乐，我们就会联想到乐器之王——钢琴。在浪漫主义时期，随着工业革命的进行，钢琴也进行了改进，其自身采用了铸铁结构，琴弦也加粗了，这种钢琴能获得更浓厚和更辉煌的音乐，跟现在的钢琴开始接近。接下来，我用一个事实来证明这一点：如果李斯特的时代要求他有不同的表达方式，而且还因为这个时代为他提供了能产生不同效果的钢琴，这种钢琴在较早的时期是找不到。但这种比较我们只能在音乐文献中找到，在现实社会中已很难找到。以钢琴为乐器而谱写的小曲也形成了浪漫主义时期特有的风格，这种形式盛行于十九世纪头几十年，也可以认为是浪漫主义音乐的先驱。现在我将重点的谈一谈钢琴抒情小品。这种小品相当于歌曲的器乐曲，它把抒情的和戏剧性的情绪安排在一个紧密的结构里。钢琴小曲最常用的标题是：即兴曲（impromptu）、小曲（bagatelle）、间奏曲（intermezzo）、夜曲（nocturne）、新事曲（novelette）、音乐瞬间、无言歌、册页、前奏曲、浪漫曲、随想曲，还有较大规模的狂想曲和叙事曲。 舞曲类型有：圆舞曲、玛祖卡、波尔卡、埃科赛斯（苏格兰舞曲）、波洛涅兹（波兰舞曲）、进行曲和乡村舞曲。作曲家还有时会使用一些带有幻想和描述性质的标题：如舒曼的《夜晚》、《翱翔》和《幻想》，李斯特的《森林细语》和《萤火虫》。十九世纪的钢琴小品大师有奥地利的舒柏特、波兰的肖邦、匈牙利的李斯特、德国的舒曼、门德尔松、勃拉姆斯，以及他们的同代人——在发掘钢琴技术上的可能性与戏剧性方面显示了无穷无尽的独创性。总而言之，短小的抒情形式的出现，作曲家就会认为乐曲的大小不是艺术批评的标准，一首优美的，精心的创作的小型乐曲也能和一部交响乐相媲美。注：欣赏曲目：1、舒柏特《降A大调即兴曲》（OP90 NO4）舒曼《翱翔》（OP12）是《幻想曲集》中的第2首。（OP12 NO2）《升F大调浪漫曲》OP28 NO）3、肖邦《升C小调玛祖卡》（OP6 NO2）《降A大调波洛涅兹》（OP53《a小调练习曲》（OP25 NO11）《e小调前奏曲》（OP28 ON4）4、李斯特：《彼特拉克的第104首十四行诗》

浪漫主义音乐的另一种表现手法——短小的抒情形式的歌曲。歌曲的曲目包括民歌、通俗歌曲和艺术歌曲，比所有其它类型的音乐都要丰富得多。这是因为歌曲结合了旋律和人声这两个具有普遍感染力音乐因素。歌曲是以诗歌为基础，为独唱而写的短小的抒情小品。一般说来，人声的旋律是在器乐伴奏下演唱的，器乐伴奏提供和声背景和支持。一首完美的诗本身就是很完美的，不用需要有最高度的想象力。浪漫主义艺术歌曲的创造者将歌词与音乐结合得非常成功，正是由于这些音乐作品，有许多抒情诗才能得以幸存下来。接下来让我们来认识歌曲。歌曲的结构可分为两大类。在分节歌形式（strophic form）中，诗的每一段或每一节都重复同样的旋律。这是民歌和通俗歌曲中很常见的结构。歌的第一段可能是讲述一个情人的期待，第二段是他见到爱人时的欢乐，第三段姑娘的父亲粗暴地将他们分离，第四段姑娘悲伤地死去，所有这些都用相同的曲调演唱。另一种形式德国人称作“durchkompoiert”，字面意思是“全面创作的”，就是说作曲过程贯穿全曲，没有整段的反复。还有一种中间的形式，它将分节歌中的反复和全创作歌曲的自由结合在一起，有两、三段重复同样的旋律，然后在需要时就引入新的旋律，一般来说都是在高潮部分引入。舒柏特脍炙人口的《小夜曲》就是这种结构的精彩范例。尽管在各个时期（代）歌曲都处于显著的地位，但现在通过很多欧洲音乐文献记载知道艺术歌曲是浪漫主义时期的产物。艺术歌曲是在十九世纪初由诗歌与音乐相结合而创造出来的。舒柏特和他的后继者，著名的有舒曼和勃拉姻斯，使这种结合获得了如此完美的艺术效果，以致这种新风格以德文中的歌曲一词：Lied，闻名胜古迹欧洲。艺术歌曲随着抒情诗的兴起而繁荣。抒情诗的兴起是德国浪漫主义出现的标志，艺术歌曲使浪漫主义时期将音乐和诗歌结合的愿望得以实现，它包括温柔的情感或戏剧性的民谣风格。艺术歌曲中最常采用的主题是爱情、期待、大自然的美和人生中短暂易逝的幸福。钢琴在十九世纪作为普通乐器出现在欧洲，使浪漫主义艺术歌曲能够获得成功。钢琴的伴奏把诗中的形象变为音乐的形象。人声和钢琴共同创造出了富于情感的短小的抒情形式，这种形式对于业余爱好者和艺术家同样结合，也同样适合于在家庭里和音乐厅里演唱。在短时间内，艺术歌曲就获得了极大的普及，并对世界艺术做出了永久性的贡献。注：欣赏（参考）曲目：舒柏特美丽的磨坊姑娘》《魔王》致西尔维亚》舒曼《两个掷弹兵》《月夜》勃拉姆斯《要是我知道回头路该有多好》《徒劳的小夜曲》在奥地利作曲家苏佩的轻歌剧序曲的音乐声中，开始今晚的节目。在本次的节目中，我仍然接着上期的话题，继续和听众朋友一起去领略十九世纪的浪漫主义音乐。上几期节目，我已经介绍了浪漫主义的先驱音乐：钢琴小品和艺术歌曲。今晚我将重点谈一谈十九世纪浪漫主义音乐的重要组成形式之一的“标题音乐”。标题音乐是带有文字或图画联想的器乐作品，这些联想的内容由乐曲的标题或说明性的注释来提示的。“标题”只是由作曲家自由加上去的。在当时那个年代里，音乐家敏锐地意识到了他们的艺术与周围世界的联系。这种意识促使用使他们的音乐更加接近于诗歌和绘画，并且使他们的作品涉及到当时的道德和政治问题。还促使他们以一种新的方法来探讨绝对音乐（纯音乐）的形式。关于绝对音乐，我现在不想多谈什么，我会在以后介绍十八世纪古典主义音乐中，会和听众朋友一起来探讨。标题音乐在歌剧院中获得了最初的推动力。序曲作为歌剧（或戏剧）的引子，是单乐章令人兴奋的管弦乐曲。有许多歌剧序曲后来获得了像音乐会乐曲一样的普及，因而独立出来。这样便为一种歌剧没有关系的新式序曲开辟了道路。标题音乐中有一种是为戏剧写的，也很有吸引力，通常由序曲和一组在幕间及重要场景演奏的乐曲组成，这就是配乐。十九世纪的作曲家创作出了许多这类的作品，这些作品的音画法（tonepainting），性格化和剧场效果都是值得注意的。最成功的配乐作品，通常被改编成组曲。其中一些流传得非常广泛。例如，德国著名作曲家大师门德尔松为《仲夏夜之梦》所写的音乐就是这类音乐作品中的典范。随着十九世纪时间的推移，一种大型的管弦乐形式就越来越需要了，这种形式在浪漫主义时代将起的作用就像交响乐在古典时期起的作用一样。到十九世纪中叶，交响诗的创造迈出了这期待已久的一步。交响诗是十九世纪在大型器乐形式上做出一个有独创性的贡献。它是李斯特的成就，他在1848年首次使用了这个词。他的《前奏曲》是此音乐中最出名的范例。交响诗是为管弦乐队而作的单乐章标题音乐作品，它通过段落之间的对比而发展诗意，使人联想起某种情景，或造成一种情绪。交响诗还有一个非常美丽的别称：音诗。交响诗与音乐会序曲有一点重要的不同，音乐会序曲一般保留传统的古典主义的构思，而交响诗在形式上则自由得多。交响诗的形式是为作曲家所需要的大型单乐章乐曲准备的“画布”。总之，交响诗在整个十九世纪后半叶中，成为标题管弦音乐的最精致的形式。最后介绍标题音乐进入到绝对音乐的神圣领土——交响乐中。作曲家一方面尽力保留贝多芬的宏大的形式，同时又赋予它以文学内容。这样就出现了标题交响乐。著名的作品有法国作曲家柏辽兹的三部标题交响乐——《幻想交响曲》、《哈罗德在意大利》、《罗密欧与朱丽叶》、德国作曲家理查·施特劳斯《阿尔卑斯山》、《家庭》和匈牙利作曲家李斯特的《浮士德》和《但丁》都是最著名的交响乐作品。在以上的时间里，我为大家简单的介绍了标题音乐的四个组成部分：音乐会序曲、戏剧配乐、交响诗和标题交响乐，它们构成了十九世纪浪漫主义音乐引人注目的表现形式。这种表现形式强调描绘性的因素，推动作曲家努力表现具体的情感，并显示了音乐与生活的直接联系。注：欣赏（参考）曲目：柴可夫斯基《罗密欧与朱丽叶序曲》、《一八一二序曲》门德尔松《芬加尔的山洞》、《仲夏夜之梦》（序曲和配乐）;柏辽兹《幻想交响乐》、《哈罗德在意大利》李斯特《间奏曲》理查·施特劳斯《唐璜》、《查拉图斯特拉如是说》、托玛斯《雷蒙德序曲》、埃罗尔德《泽姻帕序曲》

[柴可夫斯基《一八一二序曲》]在老柴的《一八一二序曲》音乐声中开始今晚的节目。十九世纪浪漫主义音乐已是第四期了，在本期中将介绍十九世纪浪漫主义的民族主义和浪漫主义运动的音乐。民族主义者和民族艺术家是站在一起的，但民族主义者以一种更自觉的方式肯定他的民族传统。在十九世纪的欧洲，那时的政治条件促进了民族主义的发展，使之达到了在浪漫主义运动成为决定性力量的程度。征服民族的傲慢和被征服民族为自由的斗争造成民族关系的紧张，使民族情绪上涨，这种情感在音乐中找到了理想的表达方式。浪漫主义作曲家用许多方式表现他们的民族主义。一些作曲家以他们民族的歌曲和舞曲作为音乐的基础，如肖邦以他的玛祖卡舞曲、李斯特以他的匈牙利狂想曲、德沃夏克以他的斯拉夫舞曲、格里格的挪威舞曲。一些作曲家以民间传说或以农民生活为基础写作戏剧性的作品，例如韦柏写的德国民间歌剧《自由射手》、斯美搭纳写的捷克民族歌剧《被出卖的新嫁娘》，同样，还有柴可夫斯基和里姻斯基·科萨科夫写的俄罗斯神话歌剧和芭蕾舞剧。还有一些作曲家写作交响诗和歌剧，歌颂民族英雄的功绩，历史事件或祖国的美景。柴可夫科斯基的《一八一二序曲》和斯美塔纳的《我的祖国》就是这股潮流的代表作；瓦格纳的音乐戏剧对德国神话和民间传说中的神和英雄加以颂扬，特别提到的是《尼伯龙的指环》（歌特式摇滚的先驱），这个剧本是以齐格菲的生死为中心题材的庞大史诗，它也是一个代表作。（话外音：这部作品还影响了以后一个世纪的音乐走趋）民族主义作曲家常把自己的音乐与民族诗人或戏剧家的诗句结合起来，舒柏特为歌德的诗歌谱曲即属此类，还有格里格为易卜生的《皮尔·金特》所作的配乐，及柴可夫斯基的为普希金的戏剧为基础的歌剧。俄罗斯民族诗人普希金还激发了里姻斯基·科萨科夫和穆索尔斯基的创作灵感。在这种时期，民族主义作曲家能把人民的抱负以激动人心的方式表达出来，像威尔第在意大利为统一而奋斗时所作的那样，或是西贝柳斯在芬兰于十九世纪末为反抗俄国统治者而斗争时所做的那样。民族主义音乐的政治含义触动了统治者。威尔第的歌剧不得不一再修改，以适合奥地利检查官的心意。芬兰在十九世纪末、二十世纪初要求独立时，西贝柳斯那带有令人振奋的号角声的音诗《芬兰颂》被沙皇禁演。民族主义为欧洲音乐的语汇中增加了极富魅力和活力的民族风格。由于把对祖国的热爱注入到音乐中去，民族主义使作曲家能够表达出千百万人民的心愿。总之，民族意识渗透到十九世纪欧洲精神的各个方面。没有民族意识，浪漫主义运动是难以想橡的。（接上期）在这期节目中，我接着上期的话题（音乐中民族主义的兴起），和听众一起来探讨民族主义音乐中的异国情调。在音乐、绘画和文学中的异国情调显现出遥远国度里别致的气氛和色彩。不同说，浪漫主义运动大大加强了这种倾向。在十九世纪，异国情调首先表现在北方民族思慕那南方的温暖和色彩，其次表现在西方追求东方那神话般的景象。前者推动德国、法国和俄国的作曲家在自己的作品中转而表现由意大利和西班牙引起的灵感。在这类众多作品中，有俄罗斯作曲家的几个著名作品：格林卡的两首《西班牙序曲》、柴可夫斯基的《意大利随想曲》和里姻斯基--科萨科夫的《西班牙主题随想曲》、德国贡献出门德尔松的《意大利交响曲》、沃尔夫的《意大利小夜曲》和理查·施特劳斯的《致意大利》、法国作品有夏布里埃的《西班牙狂想曲》和拉罗的《西班牙交响曲》。值得一提的是比才的《卡门》也是这一领域中的杰作。俄罗斯民族乐派使东方的魅力产生了国际性的影响。由于俄罗斯帝国与波斯接壤，这种异国情调实际上是民族主义的一种形式。亚洲神话般的背景渗透进俄罗斯的音乐。里姻斯基一科萨科夫绚丽的管弦乐作品《舍赫拉查达》及其歌剧《萨特阔》，鲍罗丁的歌剧《伊戈尔王子》和交响诗《在中亚细亚草原上》，伊波利托夫一伊万诺夫的《高加索素描》，这些都属于东方色彩的作品，这些作品至今还风行于全球。一些法国和意大利的作曲家也采用异国情调：如圣一桑的《参孙与达丽拉》，德利布的《拉克美》，马斯奈的《泰伊思》，威尔第的《阿伊达》，以及普契尼的歌剧《蝴蝶夫人》和《图兰多特》。注：欣赏（参考）曲目：里姆斯基一种萨科夫：《舍赫拉查达》《萨特阔》、《西班牙主题随想曲》鲍罗丁：《伊戈尔王子》、《在中亚细亚草原上》伊波利托夫—伊万诺夫《高加索素描》柴可夫斯基：《意大利随想曲》;格林卡：《西班牙序曲》（两首）;门德尔松：《意大利交响曲》;沃尔夫：《意大利小夜曲》理查·施特劳斯：《致意大利》夏布里埃：《西班牙狂想曲》拉罗：《西班牙交响曲》比才：《卡门》瓦格纳：《尼伯龙的指环》捷克的民族乐派是由贝德利奇·斯美塔纳（1824—1884）创立的。像其它几个民族作曲家一样，斯美塔纳的一生是在不安定的政治背景下度过的。在奥地利的统治下，波希米亚动荡不定，掀起了民族主义热情的浪潮，这股浪潮在1848年的起义时达到顶点。年轻的斯美塔纳投身于爱国的事业中。革命被镇压之后，布拉格的气氛对那些被怀疑是同情民族主义者的人来说是沉闷的。1856年，斯美塔纳接受了瑞典的一个指挥职位。在国外期间，他追随柏辽兹和李斯特而转向写作交响诗。1861年，他返回波希米亚，重新开始他的民族艺术事业，并为布拉格建立一个用民族语言演出的剧院而奔波。在他的八部爱国主题的歌剧中，有几部仍在他的祖国上演。其中一部《被出卖的新嫁娘》获得了世界性的声誉。另一部同样重要的，建立了斯美塔纳声誉的作品题名为《我的祖国》，这是一部含有六首交响诗的组曲，在1874年—1879年间写成的。这些作品浸透了波希米亚美丽的乡村景色，民间歌舞的节奏，以及壮观华丽的传奇。这组乐曲中最为著名的是第二首《沃尔塔瓦河》，这是斯美塔纳在管弦乐领域里写出的最佳作品。在这首音诗里，著名的沃尔塔瓦河成了充满音乐想象的诗的象征，引起了爱国的思想。写在乐谱上的说明表明了作曲家的意图。“在波希米亚的森林深处，涌出两股清泉，一股温暖而又滔滔不绝，另一股寒冷而平静安宁。”这两股泉水汇合到一起，形成沃尔塔瓦河。“经过波希米亚的峡谷，它变成一条大河。穿越茂密的树林，那打猎的欢快声音和猎人的号角声离得更近了。它流过绿草如茵的牧场和低地，传来了庆祝婚礼的歌声和舞曲。入夜，居于山林水泽的仙女在它闪光的波浪上作乐。在水面上映出要塞和城堡，它们是往昔骑士的光浑业绩和已过去的勇武时代之光荣的见证。”这条河奔腾地流过圣约翰滩，“终于变得壮丽而平静，流向布拉格，受到历史城维瑟拉德的欢迎，”传说中古代波希米亚国王的城堡遗址在这里。“然后，它消失在诗人的视线之外。”斯美塔纳的整部作品有《维谢格拉得》、《沃尔塔瓦河》、《莎尔卡》、《捷克的田野和森林》、《塔波尔城》和《勃兰尼克山》六部分组成。对于这部作品在以后的点评中作详细的解说。接下来，继续今晚的节目，介绍另一位作家：芬兰人西贝柳基和他的《芬兰颂》。（1865—1957）西贝柳斯和德沃夏克一样，他的一生是伴随着争取民族独立的斗争度过的。十九世纪的最后几十年里，芬兰为摆脱沙皇俄国的统治而斗争。由此产生了西贝柳斯的艺术，它引起了世界的注意，宣告他的祖国的音乐艺术已经成熟了。西贝柳斯的名望主要建立脚在七部交响乐的基础上。头两部具有浪漫主义的传统，没有特别之处。以后的几部显示出向思想的简洁和结构的紧密稳定发展。在这些作品里，西贝柳斯阐述了十九世纪音乐中的宏伟主题——自然、人、命运。他的音乐语言是少有的，避免了感觉上的美丽。他挖掘了管弦乐队中的暗色彩和低音区，并采用短小、深刻而且适于交响发展的主题。他的音乐语言直截了当，精辟简练。西贝斯柳在第一个时斯里写的管弦乐作品及声乐作品表现了最为鲜明的民族风格。在十九世纪九十年代，他创作了一批交响诗，这些作品抓住了芬兰的传说和神话的精神。其中最著名的有：《传奇》（1892）、《死河的天鹅》（1893）、《列敏凯宁归故乡》（1895）和《芬兰颂》（1899）。这些作品是在沙皇压迫的年代中产生的，那时，爱国就等于是革命。尤其是《芬兰颂》抓住了解放运动的情绪，触动了当局。为了瞒过警察，这道乐曲在上演时曾冠以像《夜曲》或《即兴曲》一类简单的标题。《芬兰颂》以铜管群在低音区的吼声开始，Andantesostenuto（持续的行板）。这样在乐曲开始就奠定了挑战的情绪，接着是木管乐器模仿管风琴的段落，弦乐做出庄严的回答。它引出了以持续节奏为基础的一段Allegromoderato（适中的快板）。小号激动人心的号声像是在号召人们行动起来。民族骄傲的情绪持续下去，弦乐奏出欣喜若狂的乐句，铜管节奏鲜明的插入段予以强调。《芬兰颂》中的著名曲调初次出现是由小提琴和大提琴演奏的，虔诚而安静。这个曲调在作曲家的祖国实际上已成为国歌。在曲尾再现时，这个曲调变成凯旋的赞歌。《芬兰颂》在芬兰的地位就像《沃尔塔瓦河》在捷克斯洛伐克一样。这样的音乐只有外界的人才能进行客观的评价，因为作曲家的同胞是通过民族骄傲和民族热情的雾霭去听它的。西贝柳斯的崇拜者对《芬兰颂》的流行感到不满，认为它遮掩了西贝柳斯艺术中更加高尚的方面。尽管他们这样认为，这道乐曲不论在芬兰还是在国外都是大众喜爱的经典作品。西贝柳斯是理查·施特劳斯这一代作曲家中的最后一位幸存者，这一代人的历史作用是作为浪漫主义时代向二十世纪过渡的桥梁。虽然西贝柳斯的作品在近些年以不像本世纪三、四十年代那样大量上演了，但那些最好的作品还是在经常上演的曲目中牢固地确立了自己的地位。西贝柳斯在芬兰受到了特殊的尊敬，这是一个小国对成为世界人物的骄子给予的过分尊敬。约翰·西贝柳斯是一个真诚的，思想高尚的音乐家，他的艺术在史册上占有牢固的地位。欣赏（参考）曲名：斯美塔纳：《我的祖国》西贝柳斯：《芬兰颂》协奏曲起源于意大利，原系指一种有乐器伴奏的合唱曲，以区别没有乐器伴奏的无伴奏合唱曲。协奏曲是为独奏乐器和管弦乐队而作的，有几个乐章的大型作品（有时，独奏乐器不止一个）。独奏者是注意的中心，这种情况决定了协奏曲的风格。独奏与乐队之间戏剧性的紧张类似希腊悲剧中主角与合唱之间的关系。洪亮的钢琴，温柔的小提琴，或者是带有雄浑共鸣的大提琴都用来与管弦乐队竞争。这两种力量的对立，形成协奏曲的基本本质。协奏曲的规模可以与交响乐相比。大多数协奏曲都有三个乐奏：戏剧性的快板，通常是奏鸣曲式，之后是如歌的慢板乐章和辉煌的终曲。就像在交响乐的第一乐章中一样，协奏曲的首乐章陈述（呈示）对比的主题，将其发展和再现。但在协奏曲中紧张度是双重性的：不仅存在于对比的乐思之间，而且也存在于对立的力量之间，也就是独奏乐器与乐队之间。每一基本主题都可由整个乐队演奏，然后转到独奏部分。或者由独奏者先演奏这些乐思，再由乐乐进行阐述。华彩乐段是协奏曲特有的，它是插在乐章中间，以即兴方式演奏的富于想象的独奏段落。华彩乐段是从即兴演奏作为音乐艺术中重要因素的时候出现的，在现在的爵士乐中即兴演奏仍是如此。在独奏协奏曲中使用华彩乐段，可以造成戏剧性的效果：乐队进入休止，而独奏者开始以乐章中的一个主题或更多的主题进入幻想性的自由演奏。在十九世纪以前，演奏者往往就是作曲者，因此，这种即兴演奏可以发挥最大的才能。随着专业演奏家的兴起，即兴演奏的艺术走了下坡路，这种演奏家只阐释别人的音乐，而不创作自己的音乐。于是，华彩乐段就变成由作曲家或演奏家事先写好的了。协奏曲已成为一种“令人愉快”表达形式，它使演奏家能够显示乐器的能力和他的才能。炫技性的因素，加上感人的旋律，使得协奏曲成为音乐会中最受欢迎的形式之一。在接下来的时间我将会给听众朋友带来大家都非常喜爱的一部作品——拉赫玛尼诺夫的《第二钢琴协奏曲》。谢尔盖·拉赫玛尼诺夫虽然在二十世纪生活了很大时间（1873-1943），但他是个传统主义者，他的目光盯着浪漫主义的过去，他是柴科夫斯基的继承人。他的音乐中有大量充满感情的旋律，具有丰富的抒情意味，戏剧性的高潮和五光十色的音响。作为他那个时代的大钢琴演奏家之一，他以极高的鉴赏力轻而易举地为他所选择的乐器写作。1901年，二十八岁的拉赫玛尼诺夫完成了他的《第二钢琴协奏曲》，他并把这部作品献给了戴尔医生。这部作品也开始了这位年轻作曲家的国际生涯。这部作品带有昂扬的旋律和强烈的个人感情，使得这部作品受到人们的欢迎。第一乐章，Moderato（中速）遵循了交响乐第一乐章中的三部分的型式：呈示部——发展部——再现部。钢琴的八小节和弦引出了第一主题，一个宽广流畅的旋律，由小提琴、中提琴和单簧管展现，钢琴激动的琶音作为背景。这个乐思展宽，成为具有很大力量的抒情浪潮，在这过程中，钢琴接过了旋律，有人给它配上适当的歌词，在一段时间里成为最流行的一首歌。值得注意的是拉赫玛尼诺夫延伸一个曲调的才能，他使一个曲调上升再上升，达到顶点，然后下降，构成宽广的曲线。这是他从柴科夫斯基那里继承来的技巧。一个小结尾结束了呈示部。发展部是令人兴奋的部分。它展现了第一主题和一个副题，随着乐章的展开，副题越来越重要。拉赫玛尼诺夫把他的素材重新组合成新的型式。他使钢琴突出出来，用一个大渐强制造紧张性，引出再现部。乐队再现第一主题，而钢琴在高音区用强有力的和弦演奏副题。这一段标以Maestoso,Alla Marcia（雄壮的、进行曲似的），造成戏剧性的效果。第二主题再现时采用浪漫主义的配置——弦乐器以PPP的力度演奏震音，圆号独奏旋律。拉赫玛尼诺夫在这里表现了他强烈的内向性格。最后一段渐快、渐强、为ff的结束作了准备。拉赫玛尼诺夫属于这样一代作曲家，他们比以前的俄罗斯民族派作曲家在观点上有更多的世界性。民歌在拉赫玛尼诺夫的音乐中所起的作用远不如柴可夫斯基、穆索尔斯基或里姻斯基——科萨科夫的音乐中的作用大。实际上，这首协奏曲的慢乐章更接近德国浪漫主义的精神，也就是舒柏特、舒曼和勃拉姻斯的传统。这个乐章标记是Adagio Sostenuto（很慢、持续的），是个大型抒情沉思曲。低音木管和加弱音器的弦乐很慢地奏出和弦，先引出了钢琴的沉思旋律，然后出现长笛演奏的温柔旋律，长笛过后，单簧管与钢琴相继演奏，以连续扩展的抒情歌曲形式逐渐地走向高潮——华彩乐段，然后主题再现。这个乐章的情绪是忧郁的、沉思的。最后一个乐章，Allegro scherzando（快板、幽默的），从两个对比主题的对立中获得动力。第一个是有推动节奏的主题，第二个是感人的旋律。在开始几小节就建立了基本的节奏，它引入了华彩段，由钢琴奏得有声有乐。经过适当的扩展，双簧管和提琴演奏旋律。这个旋律表现了拉赫玛尼诺夫最开朗的性格。钢琴接着演奏这个旋律，以极为宽广的幅度展开，在富于表现力的和声上，唱出了有感染力的起伏旋律。拉赫玛尼诺夫在这里使用了他喜爱的手法：右手演奏和弦和八度音，左手在下面演奏宽音程的琶音和弦。节奏乐思详尽地发展，然后旋律再现。经过组合和又一段华彩乐段，乐曲达到了浪漫的“顶点”，这一段标记着“Macstose”（宏伟的）。乐队凯旋般地唱出旋律，钢琴用铿锵的和弦作装饰。这个乐章充分证明了拉赫玛尼诺夫是柴可夫斯基的正统继承人。他是反浪漫主义时代中一个热情的浪漫主义代言人。

一、莫扎特/C小调幻想曲贝多芬/F大调浪漫曲贝多芬/月光奏鸣曲第一乐章贝多芬/致爱丽丝舒伯特/小夜曲（小提琴版）德彪西/梦德彪西/夜曲 “云”德彪西/夜曲“节日”德彪西/夜曲“海妖”柴科夫斯基/如歌的行板柴可夫斯基/睡美人圆舞曲舒曼/儿时情景 梦幻曲舒曼/儿时情景 孩子的请求舒曼/儿时情景 入眠 舒曼/狂欢节 散步舒曼/狂欢节 休息肖邦/降C大调夜曲勃拉姆斯/摇篮曲帕赫贝尔/ D大调卡农柏辽兹/罗马狂欢节格里格/小抒情曲格里格/蝴蝶格里格/小河亨德尔/变奏曲-快乐的铁匠莫扎特/ C大调闪闪小星星主题变奏曲莫扎特/土耳其进行曲莫扎特/ D大调嬉游曲肖邦/英雄波兰舞曲肖邦/降D大调小狗圆舞曲肖邦/ F大调小猫圆舞曲舒伯特/鳟鱼五重奏-诙谐曲舒伯特/F小调音乐瞬间 二、哈恰图良/马刀舞曲里姆斯基-科萨科夫/天方夜潭-辛巴达船长舒曼/儿时情景-捉迷藏舒曼/儿时情景-木马骑士舒曼/狂欢节-蝴蝶舒曼/狂欢节-字母之舞德彪西/儿童天地穆索尔斯基/侏儒德沃夏克/幽默曲柴科夫斯基/四小天鹅舞曲韩德尔/水上音乐-号角曲圣-桑/动物狂欢节“林中杜鹃”圣-桑/动物狂欢节“引子与狮王进行曲”圣-桑/动物狂欢节“母鸡与公鸡圣-桑/动物狂欢节“袋鼠”格里格/精灵之舞格里格/小鸟亨德尔/水上音乐-序曲莫扎特/第十七号弦乐四重奏，降B大调“狩猎”莫扎特/魔笛序曲海顿/D大调弦乐四重奏“云雀”海顿/D大调弦乐四重奏“青蛙”海顿/C大调弦乐四重奏“鸟”贝多芬/热情奏鸣曲第三乐章舒曼/粗犷的骑兵老约翰·施特劳斯/拉德斯基进行曲约翰·施特劳斯/蝙蝠-序曲德沃夏克/交响诗 “水妖”肖邦/A大调波兰舞曲“军队”肖邦/升C小调幻想即兴曲拉赫玛尼诺夫/雏菊 三、格里格/ 清晨-选自《皮尔·金特组曲》普罗科菲耶夫/彼德与狼福莱/洋娃娃肖斯塔科维奇/哈姆雷特韦伯/邀舞莫什科夫斯基/西班牙随想曲门德尔松/G小调威尼斯船歌门德尔松/猎歌传统民歌：伦敦德里小调普契尼：《蝴蝶夫人》哼唱合唱比才：阿莱城姑娘帕格尼尼：钟圣桑：天鹅贝多芬钢琴奏鸣曲《悲怆》第二乐章舒柏特：小夜曲马斯内： 深思曲柴可夫斯基《四季》之四月松雪草格里格：培尔·金特组曲〈晨〉门德尔松：e小调小提琴协奏曲-热情的快板奥芬巴赫《快乐的巴黎人》Serenade melancollque,op26柴可夫斯基：《小夜曲》舒曼:晚歌 瓦格纳：纽伦堡的名歌手 斯美塔纳“我的祖国”第二乐章：莫尔道河柴可夫斯基〈四季〉之：六月船歌巴哈无伴奏小提琴C大调第三奏鸣曲 BWV 1005第一乐章：柔板柴可夫斯基〈四季〉之云雀柴可夫斯基：第六号交响曲《悲怆》第一乐章巴哈：G弦上的咏叹调帕格尼尼：为大型中提琴所作的奏鸣曲勃拉姆斯：降E大调第2奏鸣曲，作品120号流畅的行板 / 快板（中提）巴哈无伴奏小提琴a小调第二奏鸣曲 BWV 1003第二乐章．赋格曲 四、莫扎特D大调嬉游曲德彪西钢琴作品“儿童天地”穆索尔斯基钢琴组曲《图画展览会》稚鸡在蛋壳里的芭蕾，谐谑而轻快活泼地F大调莫扎特弦乐三重奏的嬉游曲,降E大调克莱斯勒．西班牙舞曲亨德尔：号角曲--选自《水上音乐》肖邦降E大调华丽大圆舞曲op18格里格：特罗豪根的婚礼之日 作品65第6首贝多芬钢琴奏鸣曲《悲怆》第三乐章柴可夫斯基《四季》-02 狂欢节肖邦升c小调幻想即兴曲op66莫扎特《费加罗的婚礼》前奏曲肖邦C小调革命练习曲克莱斯勒：维也纳随想曲德沃夏克：E小调斯拉夫舞曲维瓦尔第：西西里舞曲肖邦D大调雨滴前奏曲马斯奈：泰绮思冥想曲舒曼钢琴独奏_C大调幻想曲Op17_3贝多芬献给爱丽丝MacDowell Romance,Op35 麦克道威尔:浪漫的大提琴协奏曲 肖邦：Scherzo No3,Op39 谐谑曲6：54Boccherini:Miuetto in E Mojor 波塞尼尼：E大调小步舞曲Tremolo 拉威尔：拨弦曲德沃夏克：幽默曲 舒曼幻想曲 大提琴与钢琴FANTASIESTUCKE ,OP73 FOR CELLO AND PIANO 10:59莫扎特C大调钢琴三重奏 K548第二乐章 Andante cantabile(如歌的行板)

巴哈勃兰登堡协奏曲F大调协奏曲第1号，作品1046

贝多芬〈欢乐颂〉合唱德彪西：长笛与竖琴巴托克：乐队协奏曲：序奏：不太快的行板活泼的快板 五、巴哈勃兰登堡协奏曲F大调协奏曲第1号，作品1046第二乐章：II 柔板舒伯特：D小调第十四号弦乐四重奏，D 810「死与少女」第三乐章：诙谐曲莫扎特：G大调长笛协奏曲第1号K133第三乐章：回旋曲，小步舞曲速度贝多芬：降E大调第五钢琴协奏曲《皇帝》Op73第一乐章：朝气蓬勃的快板莫扎特：降E大调第2圆号协奏曲第二乐章：行板舒曼：大提琴协奏曲 协奏曲华彩终乐章柴可夫斯基：第一钢琴协奏曲第一乐章舒伯特：降E大调第十号弦乐四重奏，D87诙谐曲：非常快的急板

莫扎特：降E大调第2圆号协奏曲第三乐章：回旋曲，快板

舒伯特： 柔板（选自吉他形大提琴和钢琴奏鸣曲）舒曼：柔板与快板 大提琴与钢琴adagio allegro,op70 FOR CELLO AND PIANO 9:45

莫扎特C大调钢琴三重奏 K548第一乐章：快板维瓦尔第：双簧管协奏曲F大调，F，Vll,No2巴哈勃兰登堡协奏曲F大调协奏曲第1号，作品1046，第四乐章德沃夏克：大提琴协奏曲，b小调，作品104第一乐章：快板

舒曼：A小调钢琴协奏曲 作品五十四第一乐章：急迫的快板莫扎特：K207降B大调第一小提琴协奏曲第一乐章：中庸的快板艾尔佳：大提琴协奏曲，e小调，作品85第四乐章：不太快的快板

莫扎特：A大调单簧管协奏曲K622第一乐章：快板巴哈勃兰登堡协奏曲F大调协奏曲第1号，作品1046，第一乐章布拉姆斯：D大调小提琴协奏曲 华丽的回旋曲，欢快、活泼的快板 莫扎特：降B大调第一小提琴协奏曲第三乐章：急板

海顿：C大调第一大提琴协奏曲第三乐章：生动的快板

巴哈：d小调三小提琴协奏曲第三乐章：回旋曲，快板

格里格：A小调钢琴协奏曲作品十六第三乐章：中庸快板巴托克：为弦乐、打击乐器和钢琴所写的音乐第四乐章非常快的快板莫扎特C大调钢琴三重奏 K548第三乐章 Allegro(快板)巴哈：d小调双小提琴协奏曲第一乐章：活泼的快板柴科夫斯基：如歌的行板 选自第1号弦乐四重奏海顿D大调第六交响曲“早晨”第四乐章 莫扎特D大调第4号小夜曲第一乐章：庄严的快板 六、柴可夫斯基D大调弦乐四重奏-如歌的行板 巴赫：D小调托卡塔与赋格 穆索尔斯基《图画展览会》两个一穷一富的犹太人　行板　降b小调 莫扎特A大调单簧管协奏曲第一乐章 舒伯特声乐套曲“美丽的磨坊少女”贝多芬G大调第二弦乐四重奏第一乐章柴可夫斯基管弦作品-《罗米欧与朱丽叶》幻想序曲威尔第：《阿依达》圣洁的阿依达舒曼钢琴作品：儿时情景穆索尔斯基：《图画展览会》之《漫步侏儒》德沃夏克：第一斯拉夫舞曲拉赫玛尼诺夫升c小调钢琴前奏曲肖邦升c小调华丽圆舞曲op64-2大手拉小手（温情并快乐的）莫扎特G大调长笛协奏曲第三乐章 格里格钢琴抒情小品仙女 作品12之4 肖邦b小调第一谐谑曲op20 普契尼：《蝴蝶夫人》晴朗的一天 约翰·施特劳斯《闲聊波尔卡》帕格尼尼 卡农D大调海顿No101 D大调伦敦交响曲“时钟”第二乐章莫扎特：小星星变奏曲维瓦尔第C大调双长笛协奏曲，作品533第三乐章快板穆索尔斯基《图画展览会》利莫杰斯集市　始终谐谑活泼的小快板　降e大调莫扎特K407-C降E大调圆号五重奏第一乐章圣-桑/动物狂欢节“林中杜鹃”肖邦降b小调前奏曲op28-15快乐小宝贝（欢快的）比才：前奏曲--选自《卡门》第一组曲 肖邦A大调波兰舞曲“军队” 七、勃拉姆斯管弦乐作品匈牙利舞曲02莫扎特《魔笛》前奏曲海顿No94 in G大调伦敦交响曲“惊愕”第三乐章 雷克/小鸟店 莫扎特费加罗婚礼序曲 海顿 D大调云雀弦乐四重奏莫扎特C大调长笛与竖琴协奏曲第一乐章柴可夫斯基钢琴套曲《四季》-09 狩猎之歌罗西尼：《塞维利亚的理发师》我听到一缕歌声肖邦C小调革命练习曲op10-12肖邦降A大调波罗乃兹幻想曲op61肖邦D大调马祖卡舞曲op33-2贝多芬/第六号交响曲“田园”第三乐章贝多芬《悲怆奏鸣曲》第二乐章 肖邦g小调第一叙事曲op23 圣桑：《引子与回旋随想曲》亨德尔 竖琴协奏曲作品4-6海顿G大调第八交响曲“夜”第一乐章柴可夫斯基C大调小夜曲op48-1格里格 歌曲“夜莺”莫扎特K525-G大调弦乐小夜曲第四乐章马斯奈：《沉思曲》舒曼C大调幻想曲op17_第一乐章肖邦F大调夜曲op15-1德沃夏克：E大调弦乐小夜曲 第一乐章勃拉姆斯：B小调单簧管五重奏，第一乐章穆索尔斯基《图画展览会》漫步　沉静的D小调格里格钢琴抒情小品 夏日黄昏 作品71之2阿尔比诺尼：G小调慢板舒曼钢琴独奏_升f小调奏鸣曲_2

肖邦

又名 : Fryderyk Franciszek Chopin,弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦

职业 : 作曲

所属地区: 波兰

出生地 : 波兰

生日 : 1881年3月1日

人物介绍

弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦Fryderyk Franciszek Chopin (1810年3月1日-1849年10月17日)

伟大的波兰音乐家，自幼喜爱波兰民间音乐，七岁写了《波兰舞曲》，八岁登台演出，不满二十岁已成为华沙公认的钢琴家和作曲家。后半生正值波兰亡国，在国外渡过，创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品，以此抒发自己的思乡情、亡国恨。其中有与波兰民族解放斗争相联系的英雄性作品，如《第一叙事曲》、《降A 大调波兰舞曲》等；有充满爱国热情的战斗性作品，如《革命练习曲》、《b小调谐谑曲》等；有哀恸祖国命运的悲剧性作品，如《降b小调奏鸣曲》等；还有怀念祖国、思念亲人的幻想性作品，如不少夜曲与幻想曲。肖邦一生不离钢琴，所有创作几乎都是钢琴曲，被称为“钢琴诗人”。他在国外经常为同胞募捐演出，为贵族演出却很勉强。1837年严辞拒绝沙俄授予他的“俄国皇帝陛下首席钢琴家”的职位。舒曼称他的音乐象“藏在花丛中的一尊大炮”，向全世界宣告：“波兰不会亡”。晚年生活非常孤寂，痛苦地自称是“远离母亲的波兰孤儿”。临终嘱附亲人把自己的心脏运回祖国。

波兰才子

一、又一个神童

肖邦一家住在一个伯爵夫人的庄园宅地的三间房子里，那是令人愉快的房间，有着白色的墙和发光的天花板，有挂着雪白薄沙窗帘的窗户，宽大的窗台上，倒挂金钟和天竺葵生气勃勃地开着花。房屋里面摆着沉重的红木家具、许多书架和一个白柱式火炉，在天冷的时候，里面的松木劈啪作响，发出芳香的热气。三间房子中最大的一间里面摆着钢琴。有别于其他神童音乐家的是，少年肖邦并不喜欢那架钢琴。

肖邦的第一位教师是个奇怪的人物，他总是穿着淡**的大衣和裤子、漆皮长靴以及颜色华丽但很俗气的背心，据他说这是在一个拍卖行买的波兰最后一个国王的所有物。他总是带着一支长铅笔，常用来敲那些迟钝和不守规矩的学生的脑袋和手指。他使肖邦喜欢上了钢琴，而且弹得非常美妙，于是少年肖邦逐渐以“第二个莫扎特”而闻名华沙。在十岁时，他被带去在一个大歌唱家面前弹奏，歌唱家听后非常高兴，送给他一块手表。不久以后，俄国沙皇听见他演奏，当即以一个钻石戒指作为赠品。当时的欧洲报纸上有这样一句话：“上帝把莫扎特赐给了奥地利，却把肖邦赐给了波兰。”当肖邦还很小，不会记谱时，他就能编出一些小品来，让老师为他写在稿纸上。后来肖邦在父亲教法文的华沙学会里学习了作曲和其它课程。当他十七岁时，终于离开学校献身于音乐。

二、“从一而终”的爱国音乐家

肖邦是终生献身于一种乐器的第一个作曲家。甚至连李斯特这位钢琴中的帕格尼尼，也在晚年转而为全部管弦乐队创作作品，因而当他的钢琴作品为管弦乐队重新改写的时候，它们听起来一样好——或者甚至更好。但肖邦并没有试图在钢琴上模仿管弦乐队。他用钢琴比别的任何乐器都能更好地表现音乐。不论肖邦的作品节奏是什么——是圆舞曲还是波兰的玛祖卡舞曲或是波兰舞曲——那旋律几乎总是用简单的ABA三段体歌曲形式。他的音乐同贝多芬的奏鸣曲不同，正象一首短小而完美的诗不同于莎士比亚的一出话剧一样。肖邦在维也纳举办了两次成功的音乐会，然后想到一个更广阔的世界上去求名。在华沙开了三次告别音乐会后，他就出发了。当他还没有走出多远的时候，他的老师和过去的同学们拦住他的马车并唱了一首为了向他致敬而写的大合唱。然后他们给他一个装满了故乡泥土的银制纪念杯，希望他永远也不要忘记故土。他虽然再也没有回来，但是永远也没有忘记生他养他的祖国。

三、巴黎岁月

肖邦到巴黎后不久，就成了巴黎最时兴的教师。他愿意有多少学生就有多少，价格是最高的。他上课时象一个王子，总是戴着白羊皮手套，并且由一个仆人陪着，坐着一辆马车来到。 李斯特把他介绍给在乔治·桑的笔名下写作的著名小说家迪德望夫人（Dudevant）。通过她，他被拉进以巴黎为家的艺术家们、作家们和音乐家们的欢快的圈子里去。可是降临到他身上的一切成功和乐趣都永远不能使他忘记波兰的光荣和忧伤。 所有的肖邦的音乐作品都是他各种感情的短小音画。有一些是从他自己的生活中取来的——当他在玛佐尔卡岛上访问乔治·桑和她的女儿们的时候写的梦一般的夜曲和短小的前奏曲，和那些圆舞曲——特别是降D大调的那一首，据说是在他注视着乔治·桑的小白狗追逐自己的尾巴以后写的。但是他的音乐的更大部分都是从他对他的出生地的热爱里生长出来的。

四、波兰节奏

肖邦的许多最伟大的作品都是用波兰的两种古代舞蹈玛祖卡舞和波罗乃兹舞的节奏写成的。波罗乃兹舞是一种贵族的舞蹈——王子和英雄们在国王宝座前面稳重而庄严地行进。肖邦用这种曲式创作了他的一些最宏伟的作品。玛祖卡舞是肖邦时常看见的，这是波兰农民们力图在朝气蓬勃的尽情欢乐中忘掉他们生活中的艰苦时跳的一种农村舞蹈。其节奏是每一小节三拍子，在最后一拍，跳舞的人们把脚后跟咔嗒一声碰在一起时加强了一拍。肖邦作了五十多首玛祖卡舞曲，并且在这一种节奏里，表现了从悲伤和神秘感到生活的欢乐等种种感情。肖邦伟大的《降b小调鸣曲》是建立在古老波兰的一首诗的基础上的，而他的四首《叙事曲》则讲述了波兰最伟大的诗人写的四个故事。其中最流行的一首讲的是一个年轻的骑士对一位美丽而神秘的**的爱情。甚至他那些《练习曲》，也不仅是一些练习，而是一些音乐素描。所有想做钢琴名家的学生都想要学会的那首伟大的《革命练习曲》，是当肖邦听见波兰人一再起来反抗俄国，但一再被残酷镇压时写的。浪漫派大师舒曼曾这样形容：“肖邦的作品是藏在花丛中的一尊大炮。” 肖邦的音乐被人们热爱的原因也许是：它不仅是在诉说波兰的美和忧伤，而且诉说的是一种炽热的爱国之情。肖邦在巴黎的朋友，德国诗人海涅有一次写道：“他在钢琴前坐下来的时候，我觉得仿佛是一个从我出生地来的同乡正在告诉我当我不在的时候曾经发生的最奇怪的事情。有时我很想问他：‘家里的那些玫瑰花还在热情地盛开吗？那些树还在月光下唱得那么美吗？’” 那带着“以魅力笑容、令人愉快的态度、象天使一样有着一绺美丽的鬈发”的文雅的小音乐家成了巴黎客厅的宠儿。但是巴黎生活的经历毁坏了肖邦的健康，他变得敏感而易怒，在一次争吵之后，他同乔治·桑十年的友谊彻底崩溃了。

钢琴诗人

一、繁杂的曲名与潇洒的谱曲

肖邦一生作品繁多，且全部为钢琴曲，而其中的十分之九又是钢琴独奏曲。但是最令人感到麻烦的是，他的作品大多只有体裁而没有标题，很多作品，即使标上调式和体裁及体裁编号，仍然难以搞懂到底是哪一首。因此，后人查找肖邦的作品时，往往以作品编号（Op ）作为查找的主要根据，因为作品编号是不会出现重复和混乱现象的。

肖邦作曲时，基本离不开钢琴键盘。据当时的人所说，肖邦擅长在钢琴上即兴创作，而且有着一气呵成般的流畅，但当他落笔追思即兴乐念时，却异常费力，稿纸上往往留下很多涂改痕迹。许多已成之作，每经他本人演奏一次，就会出现一种有所改动的版本。可见肖邦对于作曲是十分情绪化的。

二、肖邦的信条：让人们去猜吧！

“脱帽吧，先生们！这里是一位天才！”这是1831年12月，舒曼发表在《大众音乐报》第四十九期的一篇评论肖邦作品第二号的文章里推崇肖邦的话。这篇文章，是舒曼的第一篇音乐评论文章。德国人对肖邦的了解，是从舒曼的这篇文章开始的。

肖邦在1827至1828年间，以莫扎特的歌剧《唐·璜》第一幕中唐·璜和策丽娜的小二重唱作为主题，写成了作品第二号——钢琴和乐队的变奏曲。

1831年10月27日，德国钢琴家尤里乌斯·克诺尔（1807—1861）在莱比锡布业公会音乐厅初次登台，演奏了肖邦的作品第二号。舒曼评论这个曲子的文章，就借用了尤里乌斯的名字作为笔名。

1831年12月16日，肖邦从巴黎写信给他的朋友沃伊切霍夫斯基说：“几天以前，我从卡塞尔收到一个热心的德国人写的一篇长达十页的评论，他在冗长的绪言以后一小节一小节地进行分析（作品第二号）。他认为按照正统的观点，它们不能算是变奏，而是一幅想象的图画。他说，第二变奏里唐·璜和列波累罗在追赶；在第三变奏里，唐·璜亲吻着策丽娜，使马捷托看了呕气；在慢板第五小节的降D大调上，唐·璜和策丽娜在接吻。这位撰稿者大发奇想，实在可笑，他还迫不及待地想把这篇文章发表在《音乐杂志》（属于他的女婿菲梯斯的刊物）上。好心的希勒是一个很有才能的青年，……他对我十分关心，马上告诉菲梯斯的岳父说，他写那篇评论对我没有好处只有害处。”肖邦所说的菲梯斯(1784-1871)，是比利时音乐学家，1806年他和《民族信使报》编者罗贝尔的女儿阿黛拉伊德结了婚。菲梯斯在1827年创办的《音乐杂志》是一种周刊。那么，写那篇评论文章的“热心的德国人”，应该就是罗贝尔了。 肖邦最反对用文字解释他的作品。伦敦乐谱出版商威塞尔（1797—1885）为了使出版物引人注目，常给他的作品加上想入非非的标题，如《降B大调变奏曲》（作品2）标作“向莫扎特致敬”；

《引子和波罗乃兹》（作品3）标作“快乐”；《玛祖卡风格回旋曲》（作品5）标作“波西阿娜”；《三首夜曲》（作品9）标作“塞纳河流水潺潺”；另外《三首夜曲》（作品15）标作“西风”；《降E大调圆舞曲》（作品18）标作“邀舞”；《波莱罗舞曲》（作品19）标作“安达卢西亚回忆”；《b小调谐谑曲》（作品20）标作“地狱里的宴会”；《第一叙事曲》（作品23）标作“无词叙事诗”；《两首夜曲》（作品27）标作“哀怨”；《降b小调谐谑曲》（作品31）标作“冥想”；另外《两首夜曲》（作品37）标作“叹息”；《两首波罗乃兹》（作品40）标作“宠物”；而《玛祖卡舞曲》则统称为“波兰回忆”。 1841年，肖邦从诺安写给他的朋友丰塔那（1810—1869）的一封信中愤慨地说：“至于威塞尔，他是一个蠢才和骗子。你写信给他时爱怎么说就怎么说吧…… 如果他老是因我的作品而赔钱，那是由于他不照我的意见，而加上愚蠢的标题所致。从我心灵里发出的声音，教我不能再送给他任何作品让他加上这些名称。你对他说话可以尽量讲得尖锐些。”

在肖邦看来，那位“热心的德国人”是和威塞尔同样愚蠢，同样可笑的。但这个德国人在文章中所描绘的“一幅想象的图画”，也许并不是他的发明，而是步了舒曼的后尘；因为舒曼的文章里也谈到第二变奏“象一对情人(但不是唐·璜和他的仆人列波累罗)在追赶”，优美的降B大调是“情人第一次的接吻”等等。舒曼喜欢给自己的作品加上文学性的标题，如《狂欢节》（作品9）、《幻想曲》（作品12）、《童年情景》（作品15）、《少年曲集》（作品68）、《森林情景》（作品82）等都是其例；肖邦则对此深恶痛绝，他的《g小调夜曲》（作品15之3）原想注上“悲剧《哈姆莱特》观后感”字样，后来还是取消了，他说：“让人们去猜吧。” 让音乐本身去说话，不把主观臆想强加给听众——这就是肖邦的信念。“让人们去猜吧”这句话，对于肖邦的作品是有普遍意义的。

hopin Frederic· Francois (1810-1849) Polish-born French composer and pianist of the romantic era His music, written chiefly for the piano, was based on traditional Polish dance themes

肖邦 弗雷德里克·弗朗西斯科(1810-1849) 浪漫主义时期波兰裔法国作曲家和钢琴家。他写的以钢琴曲为主的音乐以传统的波兰舞蹈主题为基础

作品:1《夜曲》No1

2《夜曲》No2

3《夜曲》No5

4《升C小调夜曲》编号外 阿劳

5《C小调夜曲》编号外 阿劳

6《叙事曲》霍洛维兹

7《降E大调回旋曲》 霍洛维兹

8《第二钢琴鸣奏曲》鲁宾斯坦

9《夜曲》OP9-1 傅聪

10《夜曲》OP32-2 鲁宾斯坦

11《夜曲》OP72-1（遗作）鲁宾斯坦

12《夜曲》OP72-1（遗作）傅聪

13《升C小调幻想即兴曲》鲁宾斯坦

14《喜悦》阿劳

15《革命练习曲》 No12 Maurizio Pollini

16《革命练习曲》 No12 李赫特

17《E大调练习曲》（离别） Op12 No3 李赫特

18《E大调练习曲》 （离别） Op12 No3 Maurizio Pollini

19《第1号练习曲 》OP10 No1 李赫特

21《夜曲 》No20 In C Sharp Minor Op posthumous Pires

22《第2号练习曲》Op10 No2 李赫特

23《夜曲》NO8 皮尔斯

24《第2钢琴奏鸣曲》第三乐章 舒拉切尔卡斯基

25《第3钢琴奏鸣曲》第一乐章 舒拉切尔卡斯基

98《第三钢琴奏鸣曲》第二-四乐章 舒拉切尔卡斯基

26《F小调幻想曲》舒拉切尔卡斯基

27《华丽大圆舞曲》拉赫玛尼诺夫

28《玛祖卡舞曲》NO1

29《玛祖卡舞曲》NO3

30《波兰舞曲第6号》英雄 作品第53号

31《圆舞曲第九号》李帕蒂

32《编号外圆舞曲1》阿劳

33《编号外圆舞曲2》阿劳

34《编号外圆舞曲3》阿劳

35《G小调波兰舞曲》Biret

36《军队波兰舞曲》Op40, No1 Maurizio Pollini

37《降B大调波兰舞曲（编号外）》Biret

38《B大调夜曲》Op 32 No 1 拉罗查

39《帕格尼尼回忆变奏曲》傅聪

40《船歌》 拉罗查

41《降b小调波兰舞曲》（编号外） Biret

42《摇篮曲》拉罗查

43《第一钢琴叙事曲》鲁宾斯坦

43《第一钢琴叙事曲》霍洛维茨

43《第一钢琴叙事曲》基辛

44《第一钢琴叙事曲》波利尼

45《降G大调波兰舞曲》（编号外）Biret

46《F大调第二钢琴叙事曲》 鲁宾斯坦

47《降A大调第三钢琴叙事曲》鲁宾斯坦

48《b小调第一钢琴谐谑曲》 鲁宾斯坦

49《降b小调第二钢琴谐谑曲》 鲁宾斯坦

50《E大调第四钢琴谐谑曲》 波哥莱里奇

51《雨滴》前奏曲 阿格里奇

52《五首马祖卡》米凯兰杰里

53《前奏曲28号之24》阿格里奇

54《前奏曲op45》阿格里奇

55《升c小调第三号谐谑曲》波哥莱里奇

56《小狗圆舞曲》李帕蒂

57《波莱罗舞曲》乌戈尔斯基

58《华丽变奏曲》齐伯尔斯坦

59《第一钢琴奏鸣曲》齐伯尔斯坦

60《c小调即兴幻想曲》李云迪

61《降G大调第三号即兴曲》阿劳

62《圆舞曲作品69之2》Dinu Lipatti

63《夜曲作品27之1》巴伦伯伊姆

64《音乐会快板》阿什肯纳吉

65《引子和日耳曼主题变奏曲》瓦萨里

66《圆舞曲》Op 64 No2李帕蒂

67《“Hexameron”变奏曲》Ashkenazy

68《降A大调第一钢琴即兴曲》阿劳

69《幻想波兰舞曲》布伦德尔

70《塔兰泰拉舞曲》乌戈尔斯基

71《升g小调前奏曲作品28之7》Ivo Pogorelich

72《升g小调前奏曲作品28之12》Ivo Pogorelich

73《升g小调前奏曲作品28之16》Ivo Pogorelich

74《升f小调波兰舞曲》布伦德尔

75《第二号即兴曲》Claudio Arrau

76《马祖卡》作品63之2和63之3 Harasiewicz

77《夜曲》作品62之1 Harasiewicz

78《春天》科尔托

79《寂静的夜》科尔托

80《引子和Moore主题变奏曲》Vladimi&Vovka Ashkenazy

81《第16号夜曲》科尔托

82《第4号夜曲》科尔托

83《三首新练习曲》科尔托

84《练习曲作品25之7》波利尼

85《冬风练习曲》波利尼

86《蝴蝶练习曲》波利尼

87《帕格尼尼威尼斯主题曲》齐伯尔斯坦

88《c小调波兰舞曲》布伦德尔

89《英雄波兰舞曲》科尔托

90《夜曲》No1 Pires

91《夜曲》No9 Pires

92《夜曲》No13 Pires

93《夜曲》No15 Pires

94《马祖卡》作品33之4舒拉切尔卡斯基

95《夜曲》作品62之2舒拉切尔卡斯基

96《《唐璜》：让我们手拉手吧》舒拉切尔卡斯基

97《夜曲》作品27之2 舒拉切尔卡斯基

98《圆舞曲》作品34之3 拉赫玛尼诺夫

99《少女的愿望》 拉赫玛尼诺夫

100《第三钢琴协奏曲》基辛

101《第一钢琴叙事曲》米凯兰杰里

102《夜曲》第五首 Camille Saint-Saens

103《波兰舞曲》Op 53 Ignacy Jan Paderewski

104《第二号钢琴谐谑曲》霍洛维茨

105《五首马祖卡》2 Michelangeli

106《夜曲》作品37之2 Novaes

107《夜曲》No8 Barenboim

108《夜曲》No20 Barenboim109《第14首圆舞曲》编号外 基辛

108《圆舞曲“小狗”》陈萨

109《自然的行板和华丽的波罗乃兹》Idil Bir