大汤小波兰舞曲是几级曲目

1、基本练习：

C大调音阶单手两个八度

2、基础教材（任选一首）：

小汤(指汤普森简易钢琴教程)4：高高的红杉树；威廉退尔序曲；美丽的蓝色多瑙河；在滑冰场；玩高空秋千的人；水仙

小汤5：淘气的小精灵；皇帝圆舞曲；多瑙河之波；春之歌（门德尔松）

儿钢（指儿童钢琴初步教程）2：小松树；军民联欢；娃哈哈； 念故乡；离别；小鼓手；箫；铃儿响叮当；丰收；船歌

3、基础教材较易类（任选一首，下同）：

小汤3：动物展览会；在堤岸上；日出；影子舞；玩杂耍的人；杂技演员；动物展览会；农民舞曲；牛仔之歌；月光下

儿钢1：两只老虎；快乐的啰嗦

大汤（指汤普森现代钢琴教程）1：仙女的竖琴；啄木鸟；猫头鹰的问题；爆玉米花的人；西班牙的节日；青蛙合唱队；晚钟；很久以前

二级考试内容（1条基本练习，1首练习曲，1首曲子）：

1、基本练习：

D大调音阶双手两个八度

2、练习曲（任选一首）：

拜厄：60、62、65、80、81、82、88、91、96、98

杜维诺依176：7、8、13、15、17

趣味钢琴技巧2：童子军登山；马戏表演日；冰天雪地；如意王子圆舞曲

莱蒙：3、5、6

3、基础教材（任选一首，下同）：

大汤2：遥远的钟声；带我回弗吉尼亚故乡；星光圆舞曲；北极之旅；捉迷藏；吉普赛营地；小步舞曲；小波兰舞曲；野兔和猎狗；我们出发了

儿钢3：快板（海顿）；士兵进行曲（舒曼）；斗牛士进行曲（比才）

钢基（高师钢琴基础教程）1：天真烂漫（布格缪勒）；四小天鹅舞曲

三级考试内容（1组基本练习，1首练习曲，1首外国作品，1首中国作品）：

1、基本练习：

G大调、e小调音阶和琶音双手三个八度

2、练习曲：

杜维诺依176：19、21、22、25

莱蒙：7、9、10、11、13、15、18、19

趣味钢琴技巧3：跳背游戏（599第57条）；赛狗（599第63条）；海豹在玩耍

《车尔尼139》（以下简称《139》等）：46、53、57、61、68、70、95、98

《趣味钢琴技巧》4：在匆忙中；神秘的陌生人；嘁嘁喳喳的小鸟

《718》（车尔尼左手练习曲）：7、10、15、16、18、19

3、外国作品（含通俗作品）：

大汤3：纺织歌；叙事曲（布格缪勒）

钢基1：，土耳其进行曲（贝多芬）；阿拉伯风格曲

钢基2：小奏鸣曲第一乐章（库劳55之1）；小奏鸣曲第一乐章（克列门蒂36之3）；小奏鸣曲第一乐章（杜舍克20之1）

小奏鸣曲集：小奏鸣曲第三乐章（克列门蒂36之5）

《趣味钢琴技巧》4：阳光明媚意大利；乡村乐队来了

理查德：梦中的婚礼；童年的回忆

4、中国作品：

钢基1：窗花舞；保卫黄河；瑶族长鼓舞；工农齐武装；唱歌的牧童；南泥湾；李斐岚练习曲；李重光舞曲；到敌人后方去

儿钢3：月牙五更；浏阳河；二月里来；采茶扑蝶；东北民歌

钢基2：花鼓；松溪河水盘山流；绣荷包；子弟兵和老百姓；山村新歌

音协新教材3级：康定情歌；郊游

四级考试内容（1组基本练习，1首练习曲，1首外国作品，1首中国作品）：

1、基本练习

F大调、d小调音阶和琶音双手三个八度

2、练习曲

杜维诺依276：1、2、3、4

莱蒙：23、24、25、28、29、34、37

《849》：1、4、6、7

《139》：67、80、81、83、88

《趣味钢琴技巧》4：蓝蝴蝶；俄罗斯歌曲

《718》：3、5、13、17、21、22、24

3、外国作品：

小奏鸣曲集：库劳20之1第三乐章

钢基2：纺织歌（大汤3）；桑塔-露琪亚；骑士

钢基3：重归苏莲托；意大利波尔卡

外国通俗钢琴：水边的阿迪丽娜；秋日的私语

流行钢琴曲：Tears；KANON； Kis the Rain

趣味钢琴技巧4：塔兰泰拉舞曲；视唱练耳小曲；西班牙小夜曲

音协新教材4级：云雀之歌（柴可夫斯基）；回旋曲；八音盒

4、中国作品：

儿钢3：东北民歌

钢基2：牧民歌唱毛主席；阿拉木汗（李晓平）；舞曲（桑桐）；郊外去

音协跨世纪考级教材4级：楼梯上的竞赛；孩子们的舞蹈；骑竹马

音协新教材4级：打莲湘

经典曲目：庆翻身；乒乓变奏曲（音协跨世纪3级）；洋娃娃的梦

5级考试内容（1组基本练习，1首练习曲，1首外国作品，1首中国作品，一首巴赫作品）：

1、基本练习：

D大调、b小调音阶琶音双手四个八度

2、练习曲：

杜维诺依276：7、8、13、14、17、18

杜维诺依120：3、4、5、6、7、8

莱蒙：42、44、45、48、50

《748》（车尔尼小手练习曲）：2、4、5、7、8、12

《849》：11、12、13、14、16、17、23、26、27

《139》：94

《趣味钢琴技巧》5：风和雨；飞速如风；春天的阵雨；漩涡

《718》：16、21、22

《553》（车尔尼八度练习曲）：1、4

3、外国作品：

小奏鸣曲集：库劳55之2第三乐章；库劳55之3第一乐章

钢基2：甜梦；贝多芬G大调小步舞曲

钢基3:献给爱丽丝（ABACA完整版）

大汤3：溜冰（瓦尔德特费尔 ）

音协新教材5级：C大调小奏鸣曲第一乐章（莫扎特）；D大调小奏鸣曲第二乐章（库劳Op55之5）

4、中国作品：

钢基2：（北风吹）；草原上的故事；共产儿童团简易变奏曲；二月里来

钢基3：大八班；友情（桑桐）；草原情歌（桑桐）；红头绳；送我一支玫瑰花；摇篮曲（贺绿汀）；罗忠镕小奏鸣曲；清江河（李嘉禄）

音协跨世纪5级：红头绳；看戏；河南曲牌

音协新教材5级：巴蜀之画2首

5、巴赫作品（略）

六级考试内容（1组基本练习，1首练习曲、1首外国作品，1首中国作品、一首巴赫作品）：

1基本练习：

bB大调、g小调音阶琶音双手四个八度

2、练习曲：

《849》：15、25

《748》（小手）：13、16、17、21、23

《139》：77、

《杜维诺依》120：9、11、14

《趣味钢琴技巧》5：意大利舞曲；威严的斗士；蝴蝶拍翅

《299》：5、6、8、9、18、19

《718》：（左手）17

《553》（八度）、2、3

3外国乐曲

钢基3：恰空（亨德尔）；莫扎特（G大调）奏鸣曲；海顿奏鸣曲（G大调）

钢基4：圆舞曲（布拉姆斯）；四月-松雪草（柴可夫斯基）

音协跨世纪6级：G大调小奏鸣曲第一乐章（贝多芬Op49之2）；G大调小奏鸣曲第三乐章（海顿）；C大调小奏鸣曲第一乐章（莫扎特）、

音协新教材：E大调奏鸣曲第三乐章；A大调小奏鸣曲第一乐章（库劳Op59之1）

经典名曲：喷泉（博姆）；音乐瞬间（舒伯特Op94之3）；天鹅（圣桑）

4、中国作品：

钢基2：变奏曲（于大成）

钢基3：欢乐的牧童；清江河；梅花开放幸福来；序曲（胡廷仲）；摇篮曲（贺绿汀）；舞曲（焦鷞）；满江红（关廼忠）；歌唱祖国

钢基4：捉迷藏；跑马溜溜的山上；无锡景；牧童短笛

钢琴曲集（1949-1979）：晚会（贺绿汀）；水草舞

经典名曲：听妈妈讲那过去的事情（音协新教材5级）；西班牙舞曲

5、巴赫作品（略）

七级考试内容（1组基本练习，1首车尔尼练习曲、1首外国作品，1首中国作品、一首巴赫作品）：

1、 基本练习：

A大调#f小调音阶琶音、A大调属七和弦、#f小调减七和弦双手四个八度

2、练习曲：

《299》：13、21、23、27、28、29、30、32

《553》：（八度）：1、2、3、4

《740》：（速度可稍慢）：2、21、41、45、46、49

3、外国作品：

钢基3：马祖卡（肖邦Op7之1）；舒伯特谐谑曲

钢基4、夜曲（菲尔德）

音协跨世纪7级：C大调奏鸣曲第一乐章（莫扎特K279）；F大调奏鸣曲第一乐章（莫扎特K547）

音协新教材7级：海顿e小调奏鸣曲第一乐章（H34）

经典名曲：少女的祈祷（巴达齐斯卡）；西班牙舞曲（莫什科夫斯基）

4、中国作品：

钢基3：篮花花的故事（叶露生）

经典名曲：《珊瑚舞》；晓风之舞（丁善德）；放牛娃盼红军（但昭义）；祖国的花朵（李西安）；心中的歌儿献给解放军（李民铎）；卖杂货（陈培勋）

5、巴赫作品（待定）

8级考试内容（1组基本练习，1首车尔尼练习曲、1首外国作品，1首中国作品、一首巴赫作品）：

1、基本练习：

bE大调c小调音阶琶音、bE大调属七和弦、c小调减七和弦双手四个八度

2、练习曲：

《299》：16、20、24、31、32、33、34、35

《740》：3、7、10、11、17、40、41、43、44

《553》：5、6

3、外国乐曲：

钢基4：致春天（格里格）

音协跨世纪8级：吉普赛回旋曲（海顿）；#c小调奏鸣曲第一乐章（海顿）；bB大调奏鸣曲第一乐章（莫扎特K570）

音协新教材8级：D大调奏鸣曲第一乐章（海顿Hob37）；C大调奏鸣曲第三乐章（莫扎特K330）

经典名曲：土耳其进行曲（莫扎特）；b小调圆舞曲（肖邦Op69之2）；e小调圆舞曲（肖邦）；十一月-在马车上（柴可夫斯基）；野蜂飞舞（里姆斯基-科萨科夫）；谐谑曲（肖邦Op31）

4、中国作品：

钢基4：采茶扑蝶（刘福安）；乌苏里船歌（陈铭志）

钢琴曲集：花鼓（瞿维）；卖杂货（陈培勋）；兰花花（汪立三）；人参舞（选自鱼美人组曲）；婚礼场面舞；绣金匾（王建中）；红星闪闪放光彩（储望华）；台湾同胞我的骨肉兄弟（周广仁）

5、巴赫作品（待定）

9级考试内容（1组基本练习，1首车尔尼练习曲，1首外国作品，1首中国作品，一首巴赫作品）：

1、基本练习：

E大调、#c小调音阶琶音双手反向四个八度、E大调属七和弦、#c小调减七和弦双手同向四个八度

2、练习曲：

《299》：36、37、38、39、40

《740》：4、8、12、14、16、18、20、23、24、27、28、31、33、35、36、42、47

3、外国乐曲：

音协跨世纪9级：F大调奏鸣曲第一乐章（海顿）；D大调奏鸣曲第一乐章（莫扎特）；f小调奏鸣曲第一乐章（贝多芬）；G大调奏鸣曲第一乐章（克莱门蒂）

钢基4：夜莺（格林卡）；阿拉伯风格曲（德彪西）；猎歌（门德尔松）

经典名曲：f小调变奏曲（海顿）

肖邦：军队波兰舞曲

布拉姆斯：狂想曲（Op79之2）

拉赫马尼诺夫：前奏曲（Op23之5）

4、中国作品

解放区的天（储望华）；《平湖秋月》（陈培勋）；陕北民歌主题变奏曲（周光仁）；南海小哨兵（储望华）；序曲第二号流水（朱践耳）

5、巴赫作品（待定）

10级考试内容（1组基本练习，1首练习曲，1首外国作品，1首中国作品，一首巴赫作品）：

1、基本练习：

bA 大调、f小调音阶琶音双手反向四个八度，bA 大调属七和弦、f小调减七和弦双手同向四个八度

2、练习曲：

《740》：15、19、34、39、50

肖邦练习曲：作品10之1、2、4、5、12

3、奏鸣曲快板乐章（或者其他结构大型作品类）：

贝多芬：悲怆第三乐章；月光第三乐章；暴风雨第一或第三乐章；黎明第一或第三乐章；热情第一或第三乐章（不反复，两个房子的一律演奏第二个房子）

音协跨世纪10级：G大调奏鸣曲第一乐章（贝多芬）；bB大调奏鸣曲第一乐章；C大调奏鸣曲第一乐章（海顿）

肖邦：英雄波兰舞曲（Op53）；华丽圆舞曲（Op34之1）；叙事曲（Op47）；幻想即兴曲；华丽大圆舞曲（Op18）

柴可夫斯基：花的圆舞曲（选自胡桃夹子组曲）

舒伯特：即兴曲（Op142之3）；即兴曲（Op90之4）

门德尔松：随想回旋曲

威伯：邀舞

4、中国作品：

经典名曲：百鸟朝凤；梁祝（尹德本蒋泓）；社员都是向阳花（林尔耀）；公社社员喜洋洋（刘诗昆）；翻身的日子（储望华）；第二新疆舞曲（丁善德）；浏阳河（王建中）；游击队歌（汪立三）；山丹丹开花红艳艳（王建中）；夕阳箫鼓（黎英海）；双飞蝴蝶主题变奏曲（陈培勋）；火把节之夜（廖胜京）；彩云追月（王建中）；谷粒飞舞（孙以强）

5、巴赫作品（待定）

对于这个曲目，已经不能用业余考级来评定了。这首曲子要弹好很有难度。如果能发挥正常的话，弹奏这首曲子可以报考师范类音乐教育相关的专业了。

曲式结构 

在拉赫玛尼诺夫的音乐作品中小调要多于大调，这首《g小调前奏曲》便是其中之一，他这样做的目的主要是因为小调调性暗淡，旋律更容易营造悲剧性的色彩。 

这首前奏曲采用了复三部的曲式结构，大致结构如下： 

该前奏曲第一乐部为三段曲式，以双手同步的短促有力的音调和坚定的节奏为特点，极具戏剧性和动力性，是典型的进行曲风格。从中段开始织体进行加厚，力度逐渐加大，在情感色彩方面更激烈，在进入中部之前有5小结的过渡，持续在属功能上。

中部属于对比性的插部，无论在节奏、材料或织体上都与前一乐部形成鲜明对比，极富歌唱性，旋律宽广优美，气息悠长流畅，令人感受到俄罗斯风景的独特味道，是典型的“拉氏旋律”。

其后4小节自然过渡到再现部，再现部为动力再现，出现与乐曲开始相同的节奏，并伴随丰富的调性变化，将全曲推向高潮。再现部与呈示部相比，更饱满厚重，强烈的对比，宽广的力度，积极向上的精神，更具表现力，奏出浓郁的民族精神。

乐曲最后6小结的尾声，综合了呈示部的节奏特点与中部旋律化的特征，仿佛钟声渐行渐远，在寂静的氛围中结束了全曲。这首《g小调前奏曲》将俄罗斯民间舞蹈与歌唱性的旋律融为一体，一反他前奏曲忧郁哀伤的风格，给人更坚定的信念与希望。 

扩展资料：

演奏技巧 

拉赫玛尼诺夫的钢琴作品精致细腻，尤其是他的这一套前奏曲音乐风格多样，织体多变，有利于平时的教学和训练。在演奏过程中，首先要了解作品的创作背景与风格特点，并且对它的曲式结构有所了解，对它的主题材料，节奏音型仔细分析。

除此之外，这首《g小调前奏曲》涉及很多重要的演奏技巧，作为一名钢琴演奏者，必须对它所涉及的演奏技巧进行强化训练，有助于更深入地表现这位俄罗斯音乐大师的独特魅力。 

手腕的运用 

乐曲第一部分一开始采用半分解式和弦形式，节奏沉重而有力，主要运用俄罗斯民间舞蹈节奏，密集的音型与跳音结合，造成十分热烈的气氛，激情澎湃。

在这一部分中，手腕的运用十分重要，僵硬的手腕不可能弹出富有歌唱性的音色。密集的音程、八度与和弦的抖动，八度的快速级进在这一部分构成重要的技巧。所以在这里需要一对灵巧的手腕作为“减震器”，在每个下键环节中，只要手腕稍加上下抖动、左右调节，就能够减少手臂的紧张。

七级A组（1） 练习曲 车尔尼

此曲时十七世纪音乐风格得乐曲。练习时要求颗粒性强，弹性要好，手指转换的地方手臂要放松，转弯的动作要正确，保持严谨的节奏律动。此外还要注意左手根音的写法：第一、三行中左手强调保留四、五指，第二行左手改为跳动的低音写法，在看谱例时要特别认真的分清左手根音中八分音符，二分音符的长度，以便于更好完成低音级进向下的音阶旋律线条，确保旋律的趣味性，另外结尾时要做大的渐弱。

七级A组（2） 三部创意趣 巴赫

练习时注意巴洛克时期巴赫的古典风格特点，此曲旋律线不长，每一音符做为一个单位，要求弹奏得有弹性、活泼。声音上弹得不要太重，保持乐曲得流动性。手指触动琴键要把音断开一些弹奏，如用连奏会感觉跟此曲风格不贴切。第一行第三小节得三十二分音符弹得不要太快，要保持全篇三十二分音符和十六分音符得统一性，保证稳定得节奏律动。第五十二页第四行第一小节的左右手旋律互换，如果感觉两手交叉弹奏比较困难，也可以两手互换弹奏。内心感觉是上面的旋律交叉发展下去和下面的旋律交叉发展上来。三十二小节的延长音要保持住，时值要够，不能短促，以确保从容进入尾声。

七级A组（3） 回旋曲 莫扎特 （bB大调奏鸣曲第三乐章）

此曲是轮舞式舞蹈的性质，主题多次重复出现的古典作品。在两个主题之间插入一个不同主题的插部，当主题之间插入一个不同主题的插部，当主题出现时要回到原来主题的风格上去。插部（五十三页最后一小节）则在音乐形象上形成一个不同风格的对比段落出现，节奏上要保持统一的节奏律动。音乐形象上的不同表现在于主题比较轻盈、有弹性、力度上弹奏得要轻（p）。插部表现出比较浑厚、雄浑、有力地（f）音量对比。第三插部（五十五页第二行）右手旋律连线得歌唱性与左手断奏（跳音）弹性得律动要做出来。象是两手各自拿一种乐器演奏非常精彩得段落。最后还要第五十六页第一行第三小节开始得巴洛克十七级进式得音乐表现手法。前两小节力度时突强，紧接着两小节是阶梯式得突弱，然后再突强两小节，不是渐强或渐弱。此曲力度上不宜弹得太重，而且多从四小节、八小节为一句大的结构来考虑安排全曲的起程转合关系。

七级A组（4） （无词歌） 门德尔松

门德尔松是十九世纪浪漫主义时期德国学派的代表，此曲短小精悍，是没有配上歌词的歌，要富有歌声加伴奏的想象，注意旋律发展方向，要做出起句、收句的渐强、渐弱，要体会内心感受重旋律的发展。左手伴奏的切分节奏音型弹得要轻，作为一种陪衬声部不能弹得太响，不能影响主旋律正拍得流动感。根音声部是左手主要得声部，这三个声部（高、中、低声部）各自都有力度标记，一般来说上声部（旋律声部）最强，根音声部其次，中声部的节奏、和弦弹奏得最轻。中段（第二行第三小节）以后的根音声部的长旋律线条与高声部的旋律线行成复调性的对比。左手根音声部旋律要弹奏得非常动听、优美。

七级B组（1） 练习曲 克拉默

克拉默是古典主义时期英国学派的代表。此曲音乐上典雅、华丽、每个声部要弹奏得连贯、流畅。要感觉到是非常圆滑得长线条。音量上没有非常强烈的对比，尽量让声音保持华丽、流畅、连续的进行。速度上要稳定，不能有任何自由。两手的衔接处要流畅，听起来如一条不断流淌的旋律。

七级B组（2） 奏鸣曲 斯卡拉蒂

此曲是非常光彩、灿烂的意大利洛可可风格作品，装饰音华丽、有弹性。旋律线条不长，经常是有弹性的短小的旋律贯穿其中。触键要注重手指尖的把握性、弹性，使全曲更加有动感。节奏要稳定，要利用手指尖的断奏（跳音）来弹，不要用手臂跳音。肩和臂要放松、力度上要年轻，要保持音色的清晰、干净、弹性。此外还要强调当中穿插的旋律。左手（第三行）比较固定的低音音型与上面旋律形成小的对比。注意从六十一小节到六十六小节左手的跟音声部与右手的旋律形成复调性色彩，只有弹性好左手的旋律才能显得层次比较多。此外根音出现的地方（七十三到九十小节）可踩踏板，这是声性踏板，而非旋律性踏板，要一踩就马上放开，不能踩很长的时间，如果长时间踩踏板，就会把休止符的时值填满了。要把休止符控出来。

七级B组（3） 变奏曲 贝多芬

这首练习是比较严谨的古典主义风格乐曲。主题比较抒情，象歌谣似的。伴奏声部的三连音弹奏得要轻。全曲要注重调性、色彩上得对比、每一个变奏都有其不同的性格要弹奏得诙谐热烈。要保持好基本节奏得框架和全曲节奏速度得统一性。第一变奏（第四行）是装饰性得变奏，要保持好原来节奏律动得基础上对旋律进行加花演奏，速度上不要有变化，但因这里演奏得是十六分音符，音色色彩上要活泼一些，热烈一些。

第二变奏（六十四页第三行）是第一变奏倒影式左手十六音符写法，要感到左手得流动，但节奏上要统一。

第三变奏（六十五页第一行）在性格上有短促音型划分还要感觉为两小节一句，以便于句子听起来不致于零碎。

第四变奏（六十五页第六行）在性格上有很大得变化，并且调性上也有很大的对比（由同名大调G大调转为同名小调g小调）色彩上式略微忧伤、暗淡的下行旋律。性格上的变化来自于左手好听的声音和右手流畅的旋律。

第五变奏（六十六页第三行）重新回到主调（G大调）上，声音比较明亮、明快。左手断奏（跳音）不必非常短促，可以稍长一点，右手连奏要注重颗粒性的清晰，要弹奏得由弹性、活泼。第五变奏与第四变奏形成戏剧性得对比。

第六变奏式（六十七页第一行）气势上比较宏大、雄浑、交响乐式得写法。声音上要灌得很满，此时更要强调出高声部得主旋律，不要让旋律埋没在整片得喧闹和声中。旋律依然要求动听。在最后（六十八页第一行第二小节）两手交叉弹奏得地方如感觉困难，可用两手互换得弹奏方法。但要保持中间十六分音符节奏的连贯性，不能因换手就造成音乐上的中断。为更好的表达作曲者的意图，建议用两手交叉弹奏的方法。结尾处（六十八页第二行）八度的弹奏式乐曲的高潮，要在音量上做出对比。

七级B组（4） 蓉城春郊 黄虎威

此曲是具有浪漫主义、个人体会手法写作的中国作品，是慢板速度、节奏自由、非常富有表情。演奏时可根据个人的体会，根据标题的提示，用心的体会曲子的走向、发展、体验乐曲的起句、收句。自由的乐句要做到既自由又合理。左手伴奏音型弹奏得不要太重，要流畅、清晰。自由的地方不要弹成突快突慢的节奏，速度上不要有生硬的变化，要用内心感受渐慢与渐快，要弹奏得自然、贴切。中段（七十页第二行）通过和弦得级进和左手八度分解和弦得扩展式音型，达到一个高潮。这一段高潮要撑住，否则后面得再现（七十页第三行）就不会有新得境界出现，页就没有什么意义了。结尾处（七十页第五行第二小节）得力度标记极弱（ppp），弹奏得要非常轻，弹出非常透明的音色，弹奏时手指对琴键要用比较送的、虚的轻轻一碰就抬起来的力度。意境上要感觉很遥远，不是很近的声音。

七级选曲（1） 回旋曲 卡巴列夫斯基 （C大调小奏鸣曲第三乐章）

此曲是托卡踏式的断音弹奏方法。风格上要求极有弹性，永不停顿的向前发展。乐句的划分为两小节或四小节为一个单位。注意托卡塔式音型化渐强渐弱的音乐化发展趋势，演奏手指的跳音不要太散、太笨重，不要象打击似的旋律发展，旋律线条要长一些。有些段落要求在很短的时间、很短的小节数内迅速的把音量强起来，弱下去。这是为了更好的表达乐曲的意境。此曲还要注意节奏的律动式托卡塔式音型的灵魂。要弹出重音的节奏韵律。再现部（七十三小节）前一小节写的展开标记意思是让音乐上更加宽广，前面（六十九小节）的渐强标记是要做一个大的渐强。而这些都是为了更好的进入再现部，进入再现部的远速标记是要求毫不犹豫的回到乐曲开头的那种速度。

七级选曲（2） 卖杂货 陈培勋

此曲采用民间小调改编的中国钢琴作品，民族风格特别浓厚。旋律是民族化的连音和跳音的结合，起句和收句的连奏、断奏要弹得非常贴切。右手如歌的弹奏和左手的跳跃要形成诙谐的对比。左手伴奏声部是作为一种背景陪衬，力度上不要很响，但左手背景和弦中有一些小连线要突出一些。第二段（第四行）主题换到左手弹奏。右手的伴奏陪衬音型力度要轻，以便于弹奏出右手流畅、歌唱性的旋律。七十八页第一行开始，音型是流畅的快板速度。力度上从比较弱（mp）到第二行第五小节强（ff），要弹出一个大的渐强趋势，然后下一个小节有一个突然弱的标记（p），它是为自然地进入中段（七十八页第三行）起一个婉转的转折作用。中段要以柔美、丰厚的音色来表达唱歌性。演奏方法上手臂和肩膀要松弛，把力量放下去。后面（第四行）左手复调对位的写法应弹出比较独立，歌唱性的旋律，它是左右手相互陪衬、对比交织在一起的表现手法。最后（七十八页最后一行第一小节）左手的主要旋律，右手则是卡农式音型的回答。为了使结尾时的音型更加丰满，右手要弹出更上一层楼的感觉。

七级选曲（3） 圆舞曲 布拉姆斯

此曲要注意古典主义的严谨风格和浪漫主义个人感情化双重性的写法。音乐上要安静、流动。虽然句子比较短，但要做出长气息的音乐发展动力，这样的音乐才不致于零散，结构才会严谨。注意中段（八十一页第三行）的渐强、渐弱的鲜明对比。再现部（第四行第二小节）力度要轻、安静。要和中段形式音量上大的对比。然后再逐渐发展，慢慢渐强。尾声（第五行第四小节）手臂要柔和、放松。声音上要透明，最后象是一个小铃铛再遥远的高空回荡。旋律进行要注意节奏的律动，高潮的发展弹奏得不要太拖、太沉重，音色要丰满。