时尚女性如何选择香水？

时尚女性配香水由来已久，且香水目前已经成为体现女性优雅、品味、气质以及时尚感的主要手段之一。

一款有品位的香水代表的是一个女人的品味，香水的味道也是女人增加魅力的途径，且好的香水能持久留香，更贴合自己的气质。

一入香门深似海，从此钱包是路人。女人对于香水的迷恋，就如对于衣服鞋子的迷恋。一般来说，女人都有自己喜爱的香水品牌，但是对于初入香门的人来说，商场里琳琅满目的香水就会让她们举棋不定，无法选择。而作为一名时尚女性，如何选择适合自己的香水呢？

1初买香水，参考富有经验的人意见

可以先邀请懂香水的朋友给些意见，女人们用香水一方面是为了吸引男人，一方面是为了提高自己的品味。

初次买香水，可以邀请自己懂香水的朋友一同参谋。如果没有这样的朋友，那么就要先上网了解一下香水选购指南。

2找出自己喜欢味道

香水是满足女人的味觉的，选择香水首先要选择自己喜欢的类型。

我们可以在香水专柜试香，一般都是用试香纸的，不过迪拉瑞建议最好还是用自己的手腕试香，这样出来的试香结果才是最准确的，过一段时间后，感觉一下这种味道自己是否喜欢。

因为香水有前调、中调、后调之分，所以可以多问一下，至少要闻两个前调和中调的香味，喜欢了就可以买。

3优先初步体验小样

初次购买香水，最好先买容量小的香水（一般都是指香水小样）试试。

因为初次买香水并不一定对这个香味如此适应和喜欢，选择容量小的，用完了不喜欢还可以再换。小容量的一般是沾式香水，个人建议沾式香水更有感觉，品味与时尚具显。

4选购之初不用固定香型或者品牌

对于初入香门或在香水方面，经验不足的人来说，多尝试几种香水能让你找到自己最喜欢的香水。

另一方面，因为出入各种场合所选用的香水味道也不一样，所以可以多选择几款香水。

总之，有些人一年四季会用同一种香水，有些人会根据季节、心情换不同味道的。一般来说，人们倾向在春夏选择清新开朗的香水，在秋冬选择浓郁强劲的香水，因为在寒冷的气候中，气味消失得更快。

◆◆ 中环 （ 香港岛 ） ◆◆

中环是香港的商业与经济中心，多次获建筑设计奖的汇丰银行与设计独特的中银大厦，是这里最引人注目的地标，名牌精品店与大型百货公司，上演着风姿绰约的华贵气质。

◇ 置地广场 ◇

地面至 3 楼，欧美各国超级名牌精品，包括 Gucci 、Versace 、Prada 、LV … 等优雅时尚品味，或是 Versus 、OZOC 、D&G … 等青春品牌，地下室也有比较大众化的 Esprit 、U2 等新款货色。

地点：中环皇后大道中 （ 中环地铁站 ）

◇ 中环毕打行 ◇

＊ 摩登版的年代老上海，营造出一种既现代又怀旧的矛盾特质，在一片中国热的浪潮中，“ 上海滩 ” 里手工量制 、气质不凡的旗袍，充满中国风的生活用品，以及仿古家具 喜爱东方风味的旅客不容错过！

＊ Label Plus

出售品牌包括 ： Moschino 、byblos …… 位于毕打行 304 室。

＊ Morgan

设于中环毕打行内的减价店 ， 长期售卖上季货色甚至是新货。

地点：中环毕打街 （ 中环地铁站 D1 出口 ）

◇ 太子大厦 ◇

面对皇后像广场，地下 1 楼到 4 楼是商场名品街，这里所拥有的名牌，刚好和置地广场互补，串连成中环的购物天堂，尤其是地下楼的名牌如 ： Chanel 、Cartier 等顶尖品牌，更是社交名媛与新贵经常出没的地点！

地点：中环遮打道 （ 中环地铁站 ）

◇ 嘉轩广场 ◇

喜爱意大利名牌的“ 哈意族 ”，来到嘉轩广场肯定会乐不思蜀！因为这里几乎都是意大利设计名牌的天下！正门上偌大的时钟是嘉轩广场的标志， 2 楼有人行天桥连接至置地广场、太子大厦，即使下雨都不怕淋湿哦！

地点：中环皇后大道中 （ 中环地铁站 ）

◇ 新世界大厦 ◇

有专门代理世界时装名牌的 JOYCE 精品店，在里面可以找到近年备受注目的品牌如 Issey Miyake, John Galliano, Voyage, Martine Sitbon 等，女士化妆品与家居精品亦多元化，是名牌朝圣者必访地。另外，本地名设计师 Walter Ma 、Vivienne Tam 和

Benjamin Lau 的店子也有不少令人惊喜的作品。

◇ 连卡佛百货 ◇

走高级精品路线的连卡佛百货在香港总共有 4 家分店，位在中环皇后大道中是个中经典。金色系的华丽正厅展现着时尚贵气，成熟典雅的设计师款式，和活泼有型的年轻品牌，以至进口高级家具，吸引香港上流人士流连。

地点：中环皇后大道中近利源西街口 （ 中环地铁站步行约 10 分钟 ）

＊ 连卡佛 Lane Crawford 有经营长期减价店。连卡佛减价店设在尖沙咀 （ 成人鞋为主 ） 和九龙钻石山 （ 时装及童装 ）。

◆◆ 金钟 （ 香港岛 ） ◆◆

◇ 太古广场 ◇

有人说，如果想要一网打尽香港人吃喝玩乐和生活的消费模式，那么，去太古广场就对了！西武百货位于 1 、2 楼，精品云集的连卡佛也在其中，地下楼的美食广场，独具闲情雅致。从这里，还可以连接到购物特区 ---- 金钟廊。吃喝玩乐，一应俱全！

地点：金钟道 88 号 （ 金钟地铁站 C1 或 F 出口 ）

◆◆ 铜锣湾 ◆◆

拥有全香港最大的公园 ----- 维多利亚公园，和马迷最爱的跑马地赛马场。铜锣湾像是一个繁华的不夜城，这里的购物营业时间永远是全港最晚的，除了时代广场、利园，以及多家日式百货之外，大众化的露天市集 ---- 渣甸坊，以及年青人喜爱的前卫时尚服装和奇趣玩艺儿，金百利、百德新街、霎东街、罗素街等，也形成了时装新商圈，潮流风吹得正盛， DKNY,b+ab,Tsumori Chisato,Gomme 等青春服装，教人爱不惜手。使得铜锣湾进一步成为时髦购物据点。

◇ 时代广场 ◇

时代广场等于是铜锣湾的地标，门口的大时钟大电视更是香港人相约聚会的聚集点。广场内的消费设施及停车场共占 16 层，商店超过 300 家，真的可以让血拼族逛到腿软！逛累了不妨往 10 到 13 楼的「食通天」里去，美馔鲜点尽在其中！

地点：铜锣湾地铁站之上

◇ 利园 ◇

楼高 7 层，大约 40 家顶级精品名店罗列其中，包括 ： LV 、HERMES 、Bally 、Prada 、Chloe 、Cartier 、Chanel 、CD …，还有名贵家饰品牌如 ： Wedgwood 、Swarovski 等。货色齐、格调高是其特色，更有多家高级餐厅，走的也是精致优雅的路线。

地点：希慎道 33 号（ 铜锣湾地铁站 ）

◇ 马莎百货 ◇

马莎百货 Marks & Spencer 就在时代广场的 3 到 4 楼，这个来自英国的传统百货公司，以大尺码服饰和内衣类最受到香港人的喜爱。

＊ 马莎百货的减价货品则存放于店内之特价部，以七折出售轻度损毁之男女时装、童装及皮鞋。

◇ 其它日式百货 ◇

位于轩尼诗道上的 SOGO 及三越，拥有大众化的综合风味，经常有折扣促销活动。

交通：铜锣湾地铁站 D3 出口

进占铜锣湾零售区心脏地带皇室堡的西武百货，则以占地 6 千平方呎的家具精品、玩具设计见长。

交通：铜锣湾地铁站 E 出口

◇ 双妹唛化妆品老店 ◇

创立于 19 世纪末的广生行，称得上是香港道地化妆品牌的先驱，以 “

双妹唛 ” 为商标的护肤品最为经典，复古风味的花露水和老香港味道的文具礼品，甚受怀旧人士喜爱，穿著旗袍的店员，贯彻店铺风格，如果想买些 “ 不一样 ”的纪念品或礼物，玩家推荐您来这儿逛逛！

地点：铜锣湾记利佐治街铜锣湾地带地下 2 号铺（ 铜锣湾地铁站 A 出口 ）

◇ 金百利商场 ◇

要看本地新一代设计师的心血杰作，就非要逛逛铜锣湾的金百利商场。百余家各具特色店子，是香港时装设计师生力军的实力展销地，也有来自欧洲与日本的进口货，多家专营 60 到 70 年代二手衣的店铺相当具有嬉皮特色，熟悉门路的时尚追寻者，喜爱到这里来寻找风格独特、数量有限的稀有货色。

地点：记利佐治街 1 号（ 铜锣湾地铁站 D3 出口 SOGO 百货旁）

◆◆尖沙咀(九龙) Tsim Sha Tsui◆◆

站在人潮汹涌的弥敦道和广东道上，你一定很难想象在1860年代，尖沙咀名副其实是沙地一片！如今，这里却成为香港繁华的购物休闲区，广东道上有海港城、中港城、太阳广场；沿着弥敦道有栢丽购物大道和Joyce Boutique；梳士巴利道上的名店城、新世界中心……等，精华尽在其中！

◇海港城◇

集合了多达700家店铺的海港城，是全港最大的购物商场，由海运大厦、海洋中心、酒店商家、港威大厦和海洋廊所组成，并有人行天桥连接新港中心及附近商场，著名的连卡佛百货、玩具反斗城亦在此设分店。

地点：广东道(尖沙咀地铁站)

◇栢丽购物大道◇

弥敦道上长达200公尺的购物大道，是令许多女性流连忘返的Shopping精华地段，中等价位的品牌云集，一般上班族都可以豪气选购，部分商店的营业时间甚至延长至午夜之后，可以想见这里受欢迎的情况，爱买一族可绝不能错过了！

地点：弥敦道181号(尖沙咀地铁站)

◇名店城◇

座落在太空馆及香港洲际酒店之间，是香港首座大型地下购物中心，60多家商 店以时装、精品、礼品为主，入口采波浪形玻璃天幕，现代感十足。

地点：梳士巴利道(尖沙咀地铁站)

◆◆OL的选择◆◆

红粉白领俪人在香港可乐透了！本地流行的时装品牌，品质和设计皆吸引，是添置衣饰的大好机会。中价便服选择有：G2000, U2, Bossini, Color 18, Esprit, Cozzi, Mexx。优雅选择有：Toppy, Episode, Jessica, Crocodile；不能少的，还有著名高级百货店 Lane Crawford,英国风味的 Marks & Spencer，品质保证的 Duty Free Shoppers和各大专门店。现时不景气，很多连锁式时装店长减价，货品很多时还减到二三折。

◆◆旺角及油麻地◆◆

◇香港潮流集中地◇

旺角和油麻地是香港人流极旺盛的地区，巷道里保留了香港热力十足的生活情态，庙街、女人街的夜市愈夜愈精采，金鱼街、雀鸟花园与花墟总有熙来攘往的购买人潮。这里的购物中心规模不大，但充满了年轻人的鲜活个性，拥有赤子之心的您不妨来逛逛！

香港的年青人的时装潮流主要追随日本，旺角就是年青人潮流服饰的集中地啰。旺角中心(最流行的日系青少女服饰)、先达广场、潮流特区、Chic之堡等新兴购物热点，商场内尽是最受年青人欢迎的光盘、漫画书、海报、杂志、首办模型，无不洋溢着青春气息。

近年流行的韩国时装，亦大量出现在旺角一带的商场。价钱比本地及大陆的稍贵，但比起日本货就便宜多了，款式潮流一点也不输给日本唷！

◇百利商场◇

尖沙咀的百利商场或金巴利道。在其中，你可得见本地创意设计，准确捕捉潮流脉搏。

摩登又时尚的服饰及配件，有许多是大胆前卫、独一无二的款式，如果不喜欢和别人「撞衫」，就来这儿寻宝吧！

地点：漆咸道89-105号 (尖沙咀地铁站)

◇利时商场◇

利时商场是另一个寻找前卫衣饰的宝地，每间店只有3、4坪大的空间，却展示着老板眼光独到的选货功力，号称「香港小万年」！如果你喜爱有型有款的设计概念，不妨来这里寻找充满创意的搭配款式。

地点：商场入口在尖沙咀横巷嘉兰围，地点颇为隐蔽。

◇加连威老道◇

这条连接尖沙咀东部和弥敦道的小街，两旁布满时尚少女服饰店和出口店，有时候可以港币数十元买到质料、款式不错的服饰及配件，偶尔还可以遇上名牌货尾或样品。邻近的莎莎、彩虹等化妆品专卖店，是一个适合大肆采购的地方，美少女们可以顺道一逛！

◇新世纪广场◇

矗立于旺角火车站上，是目前中九龙区最大型的购物商场，拥有近200间商铺、名品店及美食廊。广场的音乐喷泉由全港首创的发声机械人担任指挥，噱头十足！来到此区，您一定不能错过这个地方！

地点：旺角火车站

◇信和中心◇

追逐年轻人的次文化，信和中心算是这类购物中心的老大哥，举凡人物模型、日本精品、二手影音、热卖漫画、**海报等，5层商场楼层充满年轻新势力！

◇先达广场◇

又一家“香港小万年”！百余家小店汇聚于3层楼房中，有手机专卖店、日式化妆品店、日本卡通精品店、集邮社、光盘店全城最时髦的玩意及精品，尽在其中。

◇潮流特区◇

也是类似的年轻人商场。

三层专卖潮流产品。我刚在此买了只可爱的mickey介指呦！

地点：以上商家都在旺角地铁站附近。

◆◆九龙城广场◆◆

年青人的时装宠儿 Esprit和Ice Fire，在九龙城广场都设有特卖场。位于广场 LG12 的 Esprit Outlet，店内男女便服、皮鞋手袋，价钱低至二折。至于Ice Fire Outlet Shop 则在广场的UG1-3，汇聚各个年青新进时装品牌，如Bobson、Champion、Salty dog和Scene，部分货品更低至一折，实在令人无法抗拒。

◆◆名牌货仓Outlet◆◆

谁说瞎拼很花钱？其实，只要懂得门道，香港有许多Outlet名牌货仓、明星二手衣专门店低价出清名牌服饰，或者呼朋引伴一起到成衣批发区和露天市集捡便宜、挖新宝，你会发现，在香港瞎拼不价格便宜得超乎想象，更可以为你赚得难得的旅游乐趣哦！

◇鸭利洲海怡工业中心◇

横跨香港仔湾的鸭利洲大桥，是鸭利洲小岛的标志。

位于利荣街的海怡工业中心，占地二十多万呎，批发、出口、零售一应俱全。货品包罗古董、工艺、家俬、摆设，更有时装首饰等无穷选择。在这里可以逛足一天呢。

海怡工业中心廿一楼的 Joyce Warehouse，铺面绩达万多平方呎。毫无疑问是购物之旅的第一站。售卖他代理的各国名牌如 Anna Sui、Giorgio Armani、Viviennne Westwood Zucca、Yohji Yamamoto、 Comme des Garcons……等 数 十 个 大 小 名 牌，价钱由三至七折不等。大部份是过季货品，但也不赖啦。

注意：Joyce Warehouse星期一休息。

七楼的 Replay，牛仔裤和便服低至半价。九楼的 Vincent Sum Collections 供应大量的手工艺品；至于家俬和古董，则可到 Pacific Century (又名 Shambala)搜罗。

至于海怡半岛内的海怡广场的 Space很多时会割价发售，Gucci、Miu Miu 和 Prada 时装首饰

◆ ◆其它的Warehouse◆◆

◇Dickson Warehouse◇

1青衣城1楼113-114号铺

2香港北角国都商场地下8号铺

呵呵，因为她勾得上LV的总裁，做笔皮肉交易，赏赐她一口LV彩虹包的形象大使。范冰冰就要靠这一款包的广告合同，来抬升逼格对国内炒作自己，范毯星的确符合LV喧闹嚣张的暴发户、二奶、小三儿消费群体的定位。香奈儿品牌根本看不上范冰冰这种庸脂俗粉，他们喜爱用周迅这种气质精灵独特，生活得有思想的女人。

看看范冰冰为了名利，怎么向LV高层鬼佬们投怀送抱、献吻、拉着手放自己胸上，一个字：贱

第一个就一定要来说一下我最近的新宠独角兽啦，当初在专柜闻到的时候一秒就爱上了，是那种甜甜的不会腻的果香，到后面慢慢就变得越来越柔和，很舒服的味道！而且就冲这个少女心的包装都要入手一瓶啊！miumiu家的香水一直都是很受欢迎的啊，这次19年的新味道也是超级popular！很清新闻起来甜甜的花果香调，是那种嫩的可以掐出水的少女感哈哈哈，喜欢少女香的妹子们千万不能错过这次的新品了！

特别喜欢花果香，瓶子的设计也特比梦幻就像是被彩虹包围了的感觉，这不就是少女的梦境吗？前调会稍微有些浓哦，但是之后就是淡淡的花果香啦～～这款性价比特别高，学生也不用吃土就能买哦～BURBERRY Brit Sheer 是一款清新的花果味香水。日本柚子和橘子的清新怡人前调借着菠萝 叶，在甘美的荔枝和葡萄的衬托下更为特出。中心香型散发着一种优美的花香，混合了牡丹、 桃子的花簇和甜豌豆。香味以明亮的白麝香作衬托和粉粉的阿米香木为完结的基调。

每个人都有属于自己的香味，每一款香水也有它不同的性格。选择一个合适自己的香水，不但会使你心情愉悦、光彩焕发、充满自信，还可以表现出你独特的个性、品味、修养。所以说，香水是一件看不见的华服，是女人的第二层肌肤，是你的性感名片。香水的品牌很多，香型更多春季特别适合「花香调」的气息，各种可人、艳丽的花朵有着不同的香味，分别适合每位具有独特风格的女性。以下将推荐 7 款「花香调」的香水、香精，期待在这个春天里，你也能找到一个味道来表现自己！

问题一：有什么闻起来是淡淡的香水（味道要好闻的） 有很多，男香女香也不同，要具体说一下你喜欢什么香型，例如花香、果香、木香等等。。。

KENZO的纯净之水，大卫杜夫的冷水，宝格丽海洋系列都不错，都属于比较清新的香型

问题二：什么味道的汽车香水好闻 这个问题比价复杂。仁者见仁,智者见智哦。一般来说，驾驶者在驾车时需要保持一种平衡的心态，我们建议挑选具有镇定功效的香型，如清凉的药草香味、宜人的古龙香味、薄菏香味、果香味、清甜的鲜础香味，这些味道都能使人神清气爽。另外，如果你的车内经常开空调，那么，最好选择具有较强挥发性的车用香品，以便及时去除空调带来的异味。

问题三：女孩什么香水味道最好，最清爽？哪个牌子哪款？ 一定是正品香水，不能是杂牌子的劣质的香水！ DIOR，兰蔻，大卫杜夫的都不错，个人最近用洛丽塔的香水味道很独特，味道也比较持久！

问题四：一般常见的香水当中，什么味道最好闻？拜托了各位 谢谢 高田贤三水之恋、安娜苏许愿精灵蓝色瓶子、巴宝莉红粉恋歌都比较清淡，但是许愿精灵的不够持久 CK迷恋深夜也不错，我更喜欢是它的后香，蛮持久的

问题五：什么味道的香水好闻？？ STELLA McCARTNEY同名香,国内没有专柜,在港台和国外品牌知名度高,但在国内知道的都是香水的行家,而且用的人更少,连水货店都没得卖,撞香的机会少之又少 要购买需去香港(DFS供售)或者在专业网站买 香味嘛,让你迷醉的玫瑰,低调又优雅的感觉

问题六：哪些香水的味道比较好闻一点 香奈尔的邂逅(淡**液穿的)和coco，用后的感觉是邂逅比较更新人的嗅觉，而coco相比之下就比较淡雅、清新。单身的时候用coco ，恋爱或约会的时候用邂逅（个人观点）。我用了很长时间发现自己很喜欢邂逅的味道，偶尔用coco 。我觉得20至25岁可以用coco ，23至30岁可用邂逅，30至45岁可用香奈尔的No5。曾经有个同学擦了迪奥的真我香水，我闻了之后发现这款香水擦不好会出现汗臭和香精混在一起的味道，不太好闻(有可能也是同学自己的原因)。每个人散发出来的香气最好别太和别人一样了，不管是什麽牌子的只要适合自己的气质就是自己最好的香水，可以的话在挑香水的时候，最好参考自己另一半的感觉，毕竟当他闭上眼睛，你从他身旁悄悄走过时，他能从众多人中嗅出你所散发出的独特芬芳。香水和人身体气味的混合很独特，有时不一定别人用着好闻的香水就能在自己身上散发出好的效果，当然这不太明显。只有选择对了场合，选择对了香水，才能通过气味更突出自己本身。

问题七：汽车香水什么味道好闻？ 你说的是香水还是香味，香味的话我个人是比较喜欢清淡些的，选择香味主要是看：是男是女用，喜欢清淡型、适中型、浓郁型，这样差不多就可以挑选出自己喜欢的香味了，你购买之后商家还会给你送试问，到时你可以全部闻闻看看实际喜欢那种香味，下次就直接说那种香味就行了，个人建议也是买精油好点，中、高端的精油比较有保障，香水都是添加化合物稀释出来的，味道真的一般般。

问题八：汽车香水什么味道的好啊！ 汽车香水的选择首先要遵循的原则是，味道不要太浓烈，尤其是夏天用的香水。味道浓重的香水，经过太阳的暴晒，散发的味道就更具 性，与购买香水的初衷背道而驰。其次就是尽量选择天然原料的汽车香水，这类香水一般不含危害人体健康的化学药剂，香味也比较持久且能杀灭细菌。调查表明人们在开车时比较容易接受柠檬味、苹果味和紫罗兰味的香水，而那些甜腻腻的香型会使人在开车时产生嗜睡感，所以最好不要选择。此外，车内的香水味道最好不要太浓烈，长时间的驾驶者可以考虑选购提神醒脑的香型。一般，女性比较喜欢各种清甜的水果香、淡雅的花香等香型。而且女性还很在意香水的外观与色彩，有的喜欢色泽清淡的香水，有的喜欢色泽艳丽的香水，还有的女性喜欢晶莹剔透、造型雅致的玻璃瓶装香水。对于男性，车用香水宜选购外观造型比较简单的，以木纹、皮革等样式比较合理。在选择香水时以古朴为尺度，不宜过于夸张，比如淡雅的古龙香、琉璃香、龙涎香等车用香水，都比较适合。

问题九：哪种味道的香水好闻 价钱一般 如果刚入手就选择安娜苏，味道淡。价格一般例如浪凡，格宝丽，菲拉格慕我个人第一款香水浪凡的紫色圆瓶的一款香水那款最初还不错，越闻越反胃（不推荐）；第二款是vera wang的粉色princess很好甜甜的不刺鼻vera wang的香水值得拥有；安娜苏我也用过，不是很喜欢，而且香水留香时间太短；Miss Dior很不错味道保留时间挺长很好闻，价格相对前几款比较贵。宝格丽橙色两环相扣的一款价格合理。Chanel的chance很受欢迎但价格贵 。菲拉格慕的彩虹香水很好闻价格也不是很贵

如果你想要成熟香水贵的：Chanel No5；coco这两款很受欢迎，Dior的真我，魅惑系列，Gucci罪爱，兰蔻香水也是很有名的。Burberry in London茉莉花香 我询问的时候是900RMB100毫升，宝格丽好像也有款是茉莉花香

问题十：香水什么味道好闻 留香时间最短也较为清爽的是柑橘香调，里面多会有柠檬马鞭草柑橘佛手柑这类香料，大概3、4个小时就淡了，女士淡香中性和男香都有用到，例如爱马仕尼罗河花园；有单一花香型，类似祖马龙的玫瑰；混合花香型，很多女士香水都是这类的；果香型的都是女士香水，菲拉格慕什么梦幻的闻着就有很浓的热带水果味道，莲娜丽姿一款香水有草莓和奶油爆米花的味道；还有木质香型的，其中青香型以绿色植物为原料，多用于男士香水，类似娇兰的香根草，女士香水较少；还有东方香型，也是以木质香型为主，多一些麝香薄荷甚至药材等味道更明显或辛辣的香料，男女香都有；还有就是醛香型，一般都是女士香水，比如香奈儿5号，根据年龄性格给自己挑吧

　　一VR浅析

　　1视觉系摇滚释义

　　视觉系摇滚，Visual Rock（VR），是受欧美华丽摇滚（Glam Rock）和新浪漫的影响80年代末在日本创立的，以华丽夸张的化妆造型著称。其中Visual是表示用服饰和化妆等视觉系效果来表现音乐，视觉系摇滚乐队经常染不同的发色，穿不同寻常的服饰( 从文艺复兴的优雅到后现代的前卫 )。在乐队中往往还有一两位成员穿女性化的服饰。一般来说地下indies时期，乐队的装扮比较大胆，音乐更注重理念；而进入主流后，他们的服装和音乐一般会趋向大众化。

　　2视觉系摇滚分类

　　21 按音乐形式)

　　视觉系摇滚并不象“R&B”、“Punk”这样的音乐名词一样特指一种音乐形式，其音乐形式多样。因此按一支乐队的主要音乐形式来分类如下：

　　波糖音乐：Shazna

　　流行摇滚：L'Arc en Ciel，Glay

　　工业摇滚：Zlich，MACHINE

　　重金属摇滚：X/X Japan, sex MACHINEGUNS

　　特摇滚：Madeth Gray'll, Dir en grey,

　　古典/巴洛克式摇滚：Malice Mizer, LAREINE

　　也有和风的乐队，例如：Raphael1

　　同时，一支乐队也会兼容好几种音乐形式，甚至摇滚与古典并存（典型如X Japan）。

　　22 按乐队组成

　　视觉系摇滚的乐队与普通摇滚乐队相同，一般由电吉他手，电贝斯手，鼓手和主唱组成。人数上以五人为常见，也有四人甚至更少。

　　五人乐队：一般是两个电吉他手，一主旋律，一主和铉；电贝斯手，鼓手和主唱各一。例如X Japan、Luna Sea。也有电吉他手，电贝斯手，鼓手和主唱各一，再加一名键盘手，如Sophia。也有极少数的乐队是两个鼓手，其他各一。

　　四人乐队：也较常见。可以是电吉他手，电贝斯手，鼓手和主唱各一，如L'Arc en Ciel；也可以是两个电吉他手，电贝斯手和主唱各一，例如Glay。

　　少于四人的乐队：较少见。最著名的是“黑梦”乐队，有主唱清春和贝斯手两人组成。 `

　　23 其他

　　很多乐队的特征并不仅表现在音乐上，而是涵盖了装扮、行为、歌词、演奏方式等种种；于是日本本地以××书系来区分他们：如地下室系，暗黑系（Dark Visual系），柔和系（Soft Visual系）。以地下室系为例，这类的视觉系摇滚乐队化装较浓，多黑白；歌曲有童谣风味，歌词主要表现感怀、离世、孤独；音乐技巧则因乐队而异。 也有按照地域来分类的，例如大阪派、仙台派、名古屋派、九州派；但意外的，虽然东京成立的乐队很多，但极少有全为东京本地出身乐队。

　　在视觉系摇滚的舞台上，新的乐队不断出现，老的乐队则不时消亡和停止，市场竞争极其激烈。有时很好的乐队都逃不过解散的命运，一只伴随FANS们成长的BAND在颠峰时期消逝无疑对乐队本身和热爱他们的人们而言都是很大的遗憾！但视觉系摇滚的代表乐队并不会因此而被遗忘，至今他们的音乐仍被广泛流传。

　　3．VR的低潮

　　31视觉系步入低谷的迹象 _

　　3

　　11新老乐队纷纷解散，视觉系缺旗手

　　视觉系摇滚的灵魂X-Japan1997年9月22日解散后，队中有日本第一吉他之称Hide于1998年5月2日在家中离奇死亡。此后视觉系摇滚阵营里风波不断，彩虹乐队公开宣布拒绝被称为视觉系，2000年年底月之海Luna sea终幕，至此三大视觉系乐队已不复存在。连余下的视觉系摇滚主力Glay在北京时都声称“中性化穿着的确接近视觉系，但这种装扮并不是为了接近某一群体”，言下之意不言而喻。其他乐队也同样境况不佳：1999年Malice Mizer的主唱Gackt退团，鼓手Kami突发脑溢血病逝，虽曾再次组团，2001年终于正式各自单飞；与X Japan同时期出道的黑梦历经两人乐队时期，终于宣布无限期休息。新兴乐队也多有不测：才登上武道馆的Raphael队中，华月服镇静剂过多死亡；D-shade解散，Lareine成员相继退出，被传媒看好的Due’le qrartz也于2002年宣告解散。 至此视觉系摇滚的主力乐队已残缺不齐，虽有Dir-en-grey、Pierret等仍在积极活动，但整个视觉系明显不复当年之勇。

　　312专辑销量有所下降，市场开始低迷

　　视觉系摇滚虽初期不被唱片公司看好，但因此只得自筹资金出专辑，但90年代中期视觉系乐队逐渐红火，不仅受大公司支持，也得到各类奖项的肯定，专辑更是大卖。以Glay、为例（截至2001年）：

　　1996年 《Beloved》 152万2千张；

　　1997年 《Review》 487万5 千张；

　　1998年 《Pure soul》 242万7千张；

　　1999年 《Heavy Gauge》 235万7千张；

　　2000年 《Drive-Glay Complete Best》 263万7千张

　　同时，彩虹的多张专辑，Luna Sea的精选集也销量超过100万张，为了悼念Hide逝去的Tribute专辑《Hide Tribute Spirits》也有78万张的历史记录。

　　可进入21世纪后，视觉系乐队的销量明显下降，2001年连Glay的《One Love》销量都远未过百万；到了2003年视觉系专辑经营愈加惨淡，最高不过30万张（最高为Glay的精选集，分别为24、25万张），大多专辑销量不及10万张，单曲不到5万张，更无一进入全年前30。长此以往，估计视觉系摇滚市场会继续萎缩，乐队公司都会面临困境。 在视觉系盛行之时，不仅乐队本身唱片的销量极佳，也出现了相应的产业：视觉系专门的杂志（如《SHOXX》，专有名词“Visual Rock”第一次就在此杂志上刊登）、专业的电视节目（如朝日电视台的“Break Out”，主要介绍地下乐队），大型的Indies Rock Show（如shock wave），也有为Cosplay（注3）服务的商店和大赛。乐队自身也纷纷开展官方歌迷会，周边产物等副产；有的队员也自己开店，例如Malice Mizer的Mana开过概念店。 然而，现在随着乐队的纷纷解散，官方歌迷会也陆续停止，专业电视节目停播，不少杂志停刊。这不可不谓视觉系的悲哀。

　　32浅析视觉系摇滚低落之因

　　世界上各种音乐形式有兴有落，视觉系摇滚走向低谷有其自身不足的缘故，也是受全球音乐风气的影响，更有商业经济的作用，原因复杂，以下几条仅是个人意见。

　　1)全球乐风不利摇滚发展

　　放眼世界，全美国都在Rap，全亚洲都在R&B；在中国乐坛两大主力周杰伦、陶喆也皆为R&B的唱将；日本国内也是如此，R&B盛行。年轻人追逐时尚，也纷纷改换门庭，远离摇滚。只是日本视觉系摇滚步入低谷的最简单的原因：音乐潮流所迫。

　　日本音乐经济不景气

　　从整个日本音乐界来看正面临着极不景气，唱片的生产额从99年开始逐年下降，已减少了1000亿以上（日元，2002年数据），年轻人不仅听音乐的时间少了，花费也少了。网络音乐下载的普及更使全球范围的音乐业受到大打击

　　近年来，新人出道剧减，2001年为128组，而1991年多达510组。摇滚乐队的出道更是困难，在Indies时代有1万张以上的成绩才有可能吸引道主流唱片公司的注意。这导致了视觉系摇滚新生力量的难产。

　　同时不能发售专辑的创造型乐手也增多，唱片公司为了自身安危，优先发行好卖的专辑。摇滚乐队在时间和费用上需要比一般歌手大，在他们身上获得收益的时间是偶像歌手的几倍。现今当红或曾经辉煌的视觉系摇滚乐队，他们无一不经历了数年磨难的地下阶段，甚至为了出专辑而挨饿；就算出道后也没有马上就热卖的例子，只有反例：Glay历时3年；彩虹花费至少2年；Luna Sea则自始至终徘徊于商业利益与音乐理念之间，没有太突出的成绩。因此一方面唱片公司不愿轻易为摇滚乐队发片；另一方面一些视觉系摇滚乐队步入主流后便放弃自己的音乐理念。这导致了很多优秀的摇滚乐队只得反过去寻求Indies公司的帮助，这一定程度上影响视觉系摇滚乐专辑的产量和质量

　　这两年中国的日本音乐杂志接连停刊（例《今日音乐》），其他也难逃缩页的命运，大多让位于韩国音乐杂志，这也从一个侧面说明日本音乐的不景气。

　　3)部分视觉系脱离音乐本质

　　视觉系登上主流台面之后，部分乐队曲风似乎也不免逐渐朝主流靠拢，造型上舍弃了初期的视觉震撼，而以吸引歌迷作为主要目的。久而久之，让媒体与大众产生了错误印象，认为打扮中性、化妆惊人的就是视觉系，忽略了装扮是形、音乐才是摇滚乐团的神。后进乐团的表现，也令人感到他们的创意逐渐凋零，无论是在音乐上或造型上，都不断的在其身上看到因循前人的影子，建立起自我且无可取代之风格不多。在商业化的过度包装下，原本应以创造音乐为首要任务的乐团，渐渐沦为与偶像团体相似的商品，甚至出现有包装出台的视觉系乐队∧ucifer。于是，视觉系这个原本专属摇滚乐的分类名词开始动摇，也转变成「以外表取胜」的涵义，并且让视觉系「以视觉表现与音乐结合」的特点渐渐模糊。一些的乐迷，也无视音乐的表现，以貌取人，如同迷恋青春偶像一般迷恋着摇滚乐手，造成视觉系涵意的歪曲。

　　视觉系摇滚乐并不是一个以音乐风格所建立出来的流派，所以它也不会在音乐风格上获得传承。『以视觉表现与音乐结合』是视觉系摇滚乐团最重要的关键，希望新兴的乐队能在视觉音乐两方面下苦功，成为神形兼备的乐队。

　　4)多名乐手突发死亡，造成大众不满

　　对于摇滚乐手的离经叛道，众所周知，多有不满；大众对视觉系摇滚的不满还在于他们离奇的装扮，以及从99年开始几乎每年都有视觉系摇滚的乐手意外死亡的消息:

　　1999年5月2日 有日本第一吉他之称，前X Japan 的吉他手Hide家中离奇死亡，死因至今不明，亦有自杀可能

　　Malice Mizer的鼓手Kami突发脑溢血病逝。

　　2000年10月31号，Raphael队长华月服镇定剂过多死亡，死时年仅19岁。 其中Hide的死对视觉系摇滚界打击最大。一方面Hide曾提携了很多后进乐队，连现在的Glay也曾得到他的帮助，因此，Hide的死对日本视觉系是莫大的损失；另一方面，Hide死后，不少偏激少女欲为其徇死，更有极少数自杀成功者，这使很多家长反对孩子喜欢视觉系，以防也踏上不归路。同时整个日本音乐界也开始反省视觉系摇滚的功与过。

　　华月的死则是视觉系的商业化悲剧，Raphael的队员高中未毕业就被唱片公司签下，作为队长担任主要音乐创造的华月正是因为压力过大而大量服用镇定剂，未成年就死。

　　至此，视觉系摇滚受普通人的支持越来越少，家长不仅反对喜欢，更反对从事视觉系；视觉系之路也变得艰难。

　　5．尾声

　　日本在短短二十年间就形成了视觉系摇滚文化，固然这其中有商业炒作的因素，但视觉系本身的魅力起了更重要的作用。虽然今天潮流背视觉系摇滚而去，但后者在日本有着深厚的地下乐队的基础，非一朝一夕可没落。倘若有一两支出色的乐队从中脱颖而出并领导整个乐坛，视觉系摇滚便能再创辉煌。

　　二在中国的发展

　　放眼刚刚过去的几十年里，我们从文革、十年动乱到今天的经济迅速发展，不可不谓发生了深刻的变革！而正是因为经济落后要挨打所以中国政府意识到了这个问题。改革开放，我们虽然依然落后。可是我们也得到了发展！同样，CHANEL认为，在今天的中国，我们在文化领域依然经历着自己的“文革”时期。我们没有日本一样的环境和空间。我们还太不能接受新鲜的文化。甚至，我们有着一种恐惧，一种落后想进步但却怕进步的深刻恐惧。

　　97年，政府下令要禁止日本动漫在中国的流通。可是并没有阻止年轻一代被动漫中的精神和力量所感染的热情。因为我们想让所有人知道，中国的小孩子已经不仅仅是幼稚得被一点乏味的天真的东西就能打发！我们需要更高的思想境界；

　　后来黄金时间严格禁止日韩剧在各电台播出，可是我们依然被那里面流露的真情所打动！因为当今的中国太缺少温情和真挚了。

　　今天VR是一种非主流的东西，可是数以万记的FANS在中国依旧为他们疯狂。因为我们的内心最最深处需要这种热情！

　　而要解决这些，逃避不是问题，当我们象经济一样意识到自己落后就来不及了，现在的文化艺术领域我们还相当落后，而摇滚特别是VR更是空间狭小，他更需要广阔的支持和理解里面的精神实质！现今的社会给予了我们太多的压力和竞争，升学，就业，为生计和事业到处奔波和挫折！我们在保尝着人性冷漠的同时自己内心已经已濒于匮乏！爱VR的人内心都有一团火，借助那些敬业的BAND艺人们释放着。。。。。。。我想中国并不缺少热情，也不缺少人才，可是我们没有养育VR这一方热情的沃土，在一部“流星花园”都要禁播的今天，试问我们什么不被束缚？我们的音乐，甚至各个方面还是处于连模仿都苍白的阶段！世界在发展，VR也在飞速进步，尽管有着这样那样的苦难，可依然阻止不了日本的一代又一代的男孩子们顶着压力，揣着理想不断奋进！他们在吸取各种优秀的元素来丰富着自己！放眼望去，整个市场也在逐渐饱和，CHANEL觉得，我们要时刻保持紧迫和危机的感觉，否则，等我们的政府意识到今天，我们的文化同样也需要一场深刻地革命的同时，VR的一方领土早已被瓜分，我们将根本没有任何立足之地！只有放开，去发展，不恐惧，不怕失败，我们才有机会不失败！今天，我们，作为最最普通的FANS中的小小的一只，只要能充分认识到VR做得不仅仅是音乐，还有一种坚持！一种永恒！就像HIDE和MANA殿的精神，永远也不会被时代所忘怀！！！

　　三态度问题

　　建立这个群，就是希望大家平等互爱，在这里结交更多志同道合的朋友。大家在爱BAND的同时也要懂得尊重别人！爱好各有不同，喜欢每只BAND的亲都有。CHANEL在这里希望即使亲们不喜欢一个团也不要歧视爱这个团的饭。小白不可怕，每个资深的饭也不是开始就这样的，任何人都是从小白开始的。CHANEL有这个VR学院的想法也是因为想帮小白们都成为真正的饭！只要大家本着严谨的态度尊重VR，真正热爱他们的音乐，偶相信3月后，小白都变专家，使你在别人面前提起任何BAND都能畅快谈论。潇洒自如。颜饭是个被鄙视的名词，亲们要了解真正的原因，因为过多的颜饭会使VR市场不稳定，造成VR BAND更多地被商业化和主流化。每个爱BAND的亲开始由于漂亮的容颜爱上他们并不可怕，可是只有用心聆听他们的音乐才是你热爱的BAND的成员真正希望的！VR才能做得更持久。V毕竟是一种形式而非实质，ROCK才是根本！CHANEL在这里衷心地希望，热切地盼望，真情地祈望，每个颜饭都要了解VR的精髓，多去注重他们的音乐。其实这也是自我了解的过程，脱离了颜饭的行列，证明了你的成熟，因为你此刻才真正明白自己需要的音乐到底是什么样子的！真正的对他们音乐的热情才是持久的，是永恒的，是经得起时间考验的，也是对这些BAND和每个从事VR的艺人最好的报答！以上都是我最最肺腑的话语，希望每位亲都认真读一下！最后，CHANEL代表格格和每个热爱并为大家做出贡献的亲们致敬，希望你们真的理解我们的真诚。大家和睦相处，积极分享，宽容待人，互相促进，VR热情坚定的精神运用到生活当中，用他们来激励自己笑对人生的挫折！跟随爱的团一起成长，和同样爱VR的亲们分享着彼此的感受，那才是最最幸福的事情。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

　　此致

　　敬礼

　　——BY CHANEL

　　2007-1-1

　　-----------------------------------------------------------------------------------何为视觉系？

　　玩流行音乐的，必会加入形象上的因素，这可能是古往今来没有变的 ，谁不愿看新奇美丽的东东呢？他们有着妖冶的容貌，充满着邪气及撒旦般鬼魅的眼神，夸张而幽灵模样的装扮，不断变换颜色的头发，中性且具古典色彩的衣着，浑身上下无处不在的金属饰物。他们时而像魔鬼似地恐怖尖叫，歇斯底里地狂笑，时而如王子、公主般的高贵典雅。他们有时流露出严肃而深沉的绝望，有时却从骨子里散发出微妙而令人迷醉的气息。他们就是 [VISUAL BAND]<视觉系乐队>， 如今作为一个庞大的音乐体系雄踞于日本乐坛。

　　视觉系音乐早期称作Visual Shock，这个名词就是从X的全称Phychedelic Voilence Crime of Visual Shock而来的。是受了70年代的艺术摇滚，80年代初英伦新浪漫的影响，当时的一些英国乐队拥有浓重的化妆，华丽的服饰。比如Roxy Music, Culture club，还有应该属于另一系的KISS，但都不能算是Visual shock。 Visual shock实际上是日本专有的, 最早是Buck-tick 和X 当年无论是搞hard rock的X,还是偏向punk的color，抑或是受gothic和new wave影响的D'ERLANGER都是坚持摇滚的音乐路线。即便是稍后发展起来LUNA SEA和Kuroyume也是如此。但随着视觉系逐渐的被社会接受和喜爱，成为发源于日本、并流行于东南亚的一种风格潮流，不断出现的新band的音乐风格很多样化，不仅仅是Rock。

　　视觉系艺人多以男性的组合为主，但他们的外型包装通常被传媒冠以“华丽”、“鲜艳”等形容词。他们营造出一种超越性别差异、匪夷所思的美，那是远离尘嚣，身居在虚幻世界的非现实的美。这种美与歌手内心深藏的男性本色的差距汇聚成一种独特的魅力。当他们出现在大众面前的时候，常常给大家以视觉的冲动，甚至是一种妒忌的冲动。因为在每个渴望出位、标榜自我的乐迷面前，他们仍然可以标新立异、崭新登场。当他们骄傲地站立在耀眼、迷幻的舞台上，挥舞着手中的吉他，用最具穿透力的嗓音以及巨大煽情力度发出强烈的感召与呼唤时，你除了有“过电”的震颤外，不得不感叹：“这群家伙一定来自地狱!”

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　　一些英文及缩写的含义

　　Q：什么是J-Rock和VR

　　A：Jrock就是Japanese Rock, 泛指日本的摇滚乐。VR就是Visual Rock, 主要指日本的视觉系摇滚一族。

　　Q：什么是Indies bands？

　　A：Indie是independent的缩写。一般来说组成乐队后，很难吸引到主流唱片公司和他们签约。所以他们往往建立自己的唱片公司或者和某个Indie唱片公司签约来发行他们demo tape、single和album。经过几年后，他们可能吸引了大唱片公司 ( 如 EMI、SONY )的注意，签约成为major label band。也有乐队为了自己的独立性，拒绝签约成为Major Band。

　　Q：什么是Live House

　　A：就是一种表演场地，Indies band经常在那里作现场表演，是Fans的圣地。比较有名的有目黑鹿鸣馆等。

　　Q：Visual是什么意思？

　　A：Visual是用服饰和化妆来表现音乐。VR乐队经常染不同的发色，穿不同寻常的服饰( 从文艺复兴的优雅到后现代的前卫 )。在乐队中往往还有一两位成员穿女性化的服饰。一般来说Indies时期，乐队的服饰比较大胆，妆也较浓，进入主流后，他们的服装和化妆一般会趋向正常( 这是Fans们所不喜欢的)。

　　Q：视觉系都是摇滚乐么？

　　A：不都是，他们也有很多类型。

　　波糖音乐：Shazna

　　流行摇滚：L'Arc en Ciel、Glay

　　工业摇滚：Zlich、MACHINE

　　Techno ：Blam Honey、 Velvet Eden

　　硬核 ： The Hate Honey、 Dead Pop Stars

　　重金属：X/X Japan、sex MACHINEGUNS

　　哥特摇滚：Madeth Gray'll、 Dir en grey、Aliene Ma'riage

　　古典/巴罗克式：Malice Mizer、Amadeus、LAREINE

　　不过大多乐队的风格不是一成不变，如LUNA SEA完成了从Hard Rock到Pop Rock的转型

　　Q：那些缩写是什么意思？

　　A：PV - promotion video，就是MTV

　　DT - demo tape 试听带

　　Maxi - maxi single 一般包括三到四首歌

　　CM - commercial 商业性广告

　　SE - sound effects 声效

　　BGM - background music 背景音乐

　　c/w - coupling with 一般指Single的B面歌曲

　　Q：Visual Rock 的源流是什么？

　　A：Visual Rock是受Glam Rock和新浪漫的影响80年代末在日本创立的。Visual Rock这个总称是从著名的X乐队的全称来的。

　　Q：什么是"初回特典"？

　　A：有时在初版中会奉送一些明信片，特别的画册，甚至海报等。都是Fans收集的珍品。

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　　“视觉系”作为一种独特的文化现象影响和推动了日本的音乐界并成为日本音乐界一道独特的风景，它本身的发展就像接力赛一般，现在我们就来看看几个王牌乐队是如何接力下去的吧——

　　开山始祖：X-Japan

　　在视觉摇滚乐界，X-Japan绝对是无人不知、无人不晓的王者。辉煌与美丽只是瞬间，听X-Japan的歌让人不由生出这样的感叹。近十年来日本除了安全地带外再未出现过像他们那样有影响力的摇滚乐队。速度、力量、凄美、激情，这就是X-Japan。如同西方的Nirvana，他们有着太多疯狂的追随者，如同Kurt, Hide本身就像一个谜。

　　1982年夏天当重金属和摇滚开始在日本流行起来时，Yoshiki(鼓手)和好朋友Toshi（主唱）建立了乐队X 。1985年乐队在烦恼不断中终于找到命运中的三位成员hide、Pata、Taiji。X所推出的唱片不断成为社会的话题，并成为独立乐队最畅销的记录、被喻为有着很高音乐性，正统派的Hard Rock乐队。89年推出的《MAJOR DEBUT 》大碟使他们夺得当年各大榜的最佳新人奖及销售冠军。90年代初Taiji在首次参加红白歌合战后推出乐队， X在休整后宣布进军国际，并改名为X-Japan，多年来可谓一帆风顺。

　　乐队成员来自不同的背景，个性非常鲜明，都很崇尚西方的重金属，乐队出道时无论从外表还是演唱风格来说都是非常的金属，哥特风格的装束和感觉让充斥了靡靡之音的日本乐坛耳目一新。粉红头发的主音吉他手Hide绚丽的技巧和令人瞠目结舌的速度在日本无人可比，而有着古典音乐背景的Yoshiki担任创作，又给一些原本抒情的曲子平添许多气势。

　　正当X-Japan达到了顶峰时, 97年9月22日,主唱Toshiki以音乐取向不同的理由离开了乐队，离开了20年的朋友Yoshiki,歌迷纷纷指责他象洗了脑一样地否认过去否认自己否认了和他一起度过艰苦岁月的友人以及X-JAPAN，而Toshiki离开时说：“X已经是Yoshiki的X了。”就这样,17年历史的X-Japan就此解散。更让歌迷悲痛欲绝的是98年乐队灵魂人物Hide在家上吊自杀，这使乐队复出的希望彻底破灭。这个有着粉红头发、走到哪里都带着吉他的吉他手在日本歌迷中拥有极高的声誉，还影响了许多乐队。

　　X-Japan不仅仅是一支乐队，它还代表了日本年轻一代的精神状态，他们很矛盾，一方面标新立异、不断地出轨以求同别人区分开来，另一方面却又渴望认同、害怕孤独。X前期的华丽服装和发型,曾一度被人是为是神经的,现在已成为了X的象征,作为视觉摇滚的始祖,X-Japan对后代产生了深刻的影响,这不仅仅体现在行为,衣着上,更多的是体现在精神力量上。

　　第二棒：幽蓝月之海LUNA SEA

　　继X-Japan之后，LUNA SEA（当时的Lunacy）渐渐使视觉系走向新的发展高度并展现了更清晰的发展路线，而受他们影响而成长起来的band也渐渐出现。在不断增加的视觉系新生力量之中也涌现了很多探索和追求与前不同的音乐性的band，由此视觉系进入了开始启动的新时期。

　　Lunacy最初由Inoran和J两人组成，说服了伊势原高校的竞争对手pinoccao的Sugizo和Shinya加入，最后主音河村隆一在一次Live后带着甜甜圈到后台慰问并且请求加入，这才组成了完整的LUNA SEA。1989年从东京町田市的小pub起家的LUNA SEA，在原X-JAPAN的团长YOSHIKI拉拔下出版

有不少人说Virginie Viard的设计很有想法并且表示喜欢，但更多人还是怀念Karl执掌CHANEL时期的设计，没错，从秀场到作品都美轮美奂。

提及到Karl，最先浮现在脑海里的词汇就是两个字：敬业，他是一个真正热爱 时尚 行业的设计师、艺术家和传奇人物。

不仅仅是服装、手袋、配饰等等的设计，包括画报拍摄、秀场布置，任何一个小细节都要参与其中，呈现在我们面前的是一个类似“纳尼亚”的美丽国度，但背后付出的辛苦难以想象。

从1983年加入CHANEL以来，Karl在世时从未缺席过任何一场大秀，除了19SS大秀，他所创造的那些美丽的事物应该在我们的脑海中留下痕迹。

今天带大家回顾近15年中20场由Karl执掌的CHANEL经典大秀，它们不论是从秀场布置还是成衣配饰，都是一场视觉上的艺术盛宴，再次感叹Karl可真是个艺术家（wink）。

01

CHANEL 2006 早春高级定制系列

2006年CHANEL的早春高级定制系列，最大的亮点在于秀场的布置，是一个螺旋楼梯，模特们从楼梯上走下来到秀场中央。

这次的布置是十分大胆和敢于尝试的，Karl用完美落幕赢得了 时尚 界对这次大秀的认可，也是为日后CHANEL天马行空的秀场设计作了铺垫：亲爱的，这只是一个小小的开始。

黑白两色点缀的高级成衣，用现在的眼光来看还是很前卫，Sarah Mower2006年曾在秀评中写到：每件成衣都弥漫着现代时髦的气息，白色花边犹如糖霜一般，实名美貌了。

02

CHANEL 2008 FW 时装系列

Karl说到做到，2008年的秋冬时装系列上面，就将旋转木马搬到了巴黎大皇宫，秀场立马变成了一个游乐园。

仔细看的话，就会发现旋转木马上面满满的都是CHANEL的经典元素：山茶花、珍珠、双C纽扣、还有经典的255。

当年的Look放在现在也是很有型的，不论是上衣还是下装。

男装同样也很有看点，现在大火的娘man风穿搭，男装女穿相信也会有不错的效果。

03

CHANEL 2009 FW 高定时装系列

CHANEL2009年的秋冬高定时装秀的秀场，最吸睛的当属CHANEL No5的巨型白色瓶子，既举办了时装秀，同时也宣传了自家的经典香水，双赢的一次设计。

在时装上面，简单中藏着许多花心思的小设计，这是最纯粹的高级。

黑色系列真的全部都美哭了，其中还有一件带有荷叶花边的“吸烟装”最为精彩，每件都展示了CHANEL的高级工艺。

04

CHANEL 2010-11 FW 高定时装系列

10-11年的秋冬高定时装系列秀场，Karl颇花心思，以狮子座的Coco Chanel为灵感，打造了18米长的巨型金色雄狮向Coco女士致敬，狮子脚下还有经典的珍珠元素。

高定成衣在面料上下足了功夫，最引人注目的是装饰花边，采用的是和成衣不一样的元素，比如软呢外套上面的皮草装饰花边等等。

还有就是服装的比例设计，都突出了腰身，并且下装也是及膝的包臀裙，很挑战模特们的身材。

05

CHANEL 2010 SS 时装系列

2010年的春夏时装秀场布置也是叫人印象深刻，因为这是一次 时尚 与自然的完美融合，主题是一个巨大的谷仓。

模特们身上、头发上挂着稻草，发型蓬松随意，脚步也是蹒跚状，模样都很顽皮的感觉。这是一场让人看着非常放松的秀，艺术大概真的是来源于生活。

Karl总结了当时的流行趋势，颜色上面采用了米色、象牙色和黑色，材质上多运用了粗糙的纹理和透明感的蕾丝等等。

当季的手袋也很好的契合了秀场主题，颜色上大多也是米色为主，还有草编系列的手袋。

06

CHANEL 2011 FW

还记得这片烟雾弥漫的森林吗？没错这就是2011年CHANEL的秋冬系列大秀，主题是：世界末日，听这几个字感觉就很酷。

模特们同样也走出了仿佛末日来临般的恢弘气势，T台的尾部是一团巨大的白光，代表着黑暗只是短暂的，我们终将逃离末日。

Karl生动的将一些自然灾害元素呈现在了服装上，使它们看起来好像是破烂的，非常有设计感。

暗色系的服装搭配上末日主题的场景，Karl还将街头和高级 时尚 进行了巧妙的融合。

07

CHANEL 2012 SS 高级成衣系列

CHANEL的2012春夏高级成衣系列大秀走的是唯美风格，运用了许多原生态的元素，将秀场布置成了白色的海洋。

贝壳、珊瑚、海马，将海底世界的元素表现的淋漓尽致。

扇形斜纹软呢、千层褶皱，Karl将水下主题完美的暗示到了CHANEL的传统词典中。

Tim Blanks曾在秀评中写到：值得一看的是，这个系列CHANEL为我们带来了散发彩虹光泽的珍珠，Karl选择在腰部串起了珍珠而不是腰带，契合主题的背后是他伟大的创造力。

08

CHANEL 2012 SS 高定大秀

“尊敬的旅客们请注意，欢迎乘坐CHANEL航空公司的2012春夏高定大秀航班”，这是一场美妙的机舱体验之旅。

了解CHANEL秀场的大家都知道，场景一定是竭尽所能还原到最真，模特们在机舱过道中行走，还有满载饮料的推车穿梭其中，现场看秀的朋友们着实是欣赏了一场视觉盛宴。

蓝色系的CHANEL真的是爱了，给人一种心旷神怡的感觉。

整个系列都保留了CHANEL的经典优雅，150种蓝色被展现的淋漓尽致。

09

CHANEL 2012 FW 成衣系列

巴黎大皇宫这次被一片水晶森林覆盖了，黑白灰紫，这些颜色的水晶仿佛从地面上生长出来。

整个秀场充满了神秘感，模特的服装以黑色为主，演绎出了一股摩登新浪潮。

10

CHANEL 2013 SS

13年的CHANEL春夏时装秀，Karl用巨型电力风车充斥了巴黎大皇宫。地面被打造成了太阳能电池板，这些寓意何在？Karl说：风和阳光都是自由的元素，能量是生命中最重要的东西。

Karl用镂空设计为整体Look带来了透气感和舒适感，体现了一种对于轻盈的渴望。

11

CHANEL 2013 SS 高定系列

2013的春夏高定系列，CHANEL再度把我们带回到森林中，体态优雅的模特们走过白沙地面，画面唯美的不像话。

白天的花呢闪闪发光，这次的肩部设计尤为突出，很像铠甲一样，这样设计的目的在于突出颈部的线条。

12

CHANEL 2013 FW 高定大秀

大皇宫又迎来一个庞然大物，这次是一只地球仪，上面有数百只双C LOGO的小旗子，显示着世界上CHANEL商店的位置，老佛爷意在传达： 时尚 无国界，这个理念。

这次的成衣在下摆的腿部剪裁上花了不少心思，软呢中间掺杂的金属丝线，使整件服装都Bling Bling。

13

CHANEL 2014 秋季成衣系列

队长印象最深刻的一场，莫过于CHANEL2014年的秋季成衣系列大秀，居然是一家超市！

模特们变身购物达人，有的推着购物车穿梭于CHANEL超市中选购商品，重点提一下商品们，品类超级齐全并且全部Made in CHANEL，真是可可爱爱！

记得这场秀的Cara美哭了，破洞运动服配斜纹软呢长外套，混搭有种不一样的效果。

这场秀应该意在选择的多样性，从五彩斑斓的颜色到材质与纹理，你能选择的空间真是太大了，所以去CHANEL超市购物吧！

14

CHANEL 2015 SS 女装系列

巴黎街道空降大皇宫，完美重现的街头场景使人以假乱真，实在让人不得不佩服CHANEL每次的高还原度。

这场秀的重头戏在谢幕时，Karl带领模特们高举着女性主义标语，用扩音器高呼口号，宣传新时代女性的独立美学。

服装在领口和鞋子部分的颜色扎染部分是最大的亮点。

15

CHANEL 2015 FW 高定时装系列

大概是只有我们想不到，没有老佛爷做不到的，这次的15秋冬高定大秀，大皇宫又摇身一变成为了一间赌场，明星们在开场时纷纷身着CHANEL走上中央的赌桌，充当了整场秀的背景。

这场秀的创意度极高，以3D技术为灵感，实景效果非常惊艳。

模特们的妆容这次都变得夸张了，服装在材质和纹理上做了新文章。

16

CHANEL 2016 SS

还记得2012年的航班吗？16年的春夏时装秀，CHANEL又将我们带到了机场，check-in柜台成为了秀场的接待台。

看秀嘉宾们也需要依次安检才能通过登机口进入坐席，模特们也都仿佛拿着行李，要去海岛度假一般⛱️。

丰富的颜色使人的心情都变得愉悦了起来。

17

CHANEL 2017 FW

OK朋友们，这次我们不止是要坐飞机了，我们甚至要去太空了（震惊脸），这是CHANEL的太空火箭发射基地，灵感源于香奈儿女士对于 星座 的喜爱。

再度震惊的是火箭真的升起来了，这绝对是17年秋冬秀的高潮部分，在场看秀嘉宾仿佛一同前往了宇宙探秘。

科技 感与未来感十足的一场大秀，让人印象十分深刻。

18

CHANEL 2018 早春系列

CHANEL2018年的早春系列大秀至今还记忆犹新，主题是希腊神话，现场布满了雕像和美酒 美食 。

整个秀场再度被一种神秘力量包围，Karl说：如果你要创造未来，就必须先要回到过去。

这场秀的成衣用一个形容词最为合适：华丽，同时还透着优雅。

19

CHANEL 2019 SS

Karl再次用一双魔术手，将大皇宫打造成了一片沙滩，2019年的春夏时装秀真的是绝美系列。

精益求精的CHANEL，在布景中制造了海水漫上沙滩的效果，甚至连木屋、栈道和救生员等等元素都一应俱全。

这场真的每件都好看，队长已经被美哭了。

20

CHANEL 2019-20 FW 高级成衣系列

最终篇章，是他与现任CHANEL创意总监Virginie Viard共同完成，是为致敬老佛爷的告别大秀。

雪屋屹立在皑皑白雪上，背景是阿尔卑斯雪山，纪念这位传奇的天才设计师。

还记得模特们谢幕时，每个人鼓掌欢呼的场景现在还令人感动，一个时代结束了，但它的美好和缔造它的人我们不能忘记。

WE LOVE U，Karl

你最喜欢Karl的哪个秀场？

快来评论告诉队长吧！

- End -