关于磐石的诗句描写磐石的诗

1 形容磐石的诗句

独舞依磐石，群飞动轻浪。

奋迅碧沙前，长怀白云上。——《浴浪鸟》卢照邻苍然古磐石，清浅平流水。

何言中门前，便是深山里。——《七月一日作》白居易不是向空林，应当就磐石。

白云知隐处，芳草迷行迹。——《屏风上各赋一物得携琴客》皇甫冉正是中兴磐石重，莫将憔悴入都门。

——《江南送李明府入关》韦庄 操刀必割腕可断，磐石徒坚心不移。——《后汉门 · 魏博妻》周昙霜仗迎秋色，星缸满夜辉。

从兹磐石固，应为得贤妃。——《天门街西观荣王聘妃》张光朝当作磐石，妾当作蒲苇，蒲苇韧如丝，磐石无转移。

——《孔雀东南飞》无名氏磐石方且厚，可以卒千年，蒲苇一时韧，便作旦夕间。——《孔雀东南飞》无名氏数片昔贤磐石在，几回并坐戴纶巾。

——《兵后西日溪行》皎然借与门前磐石坐，柳阴亭午正风凉。——《夏日田园杂兴》范成大尽日无佗事，唯调虎龙，交媾坐磐石。

——《月中仙 对松》 丘处机自谓磐石固，万世无已而。——《观棋大吟》 邵雍磐石重山固，灵源少海长。

——《丙午东宫寿诗》范成大万汇熙熙兮春台之乐，万邦纳纳兮磐石之安。——《偈颂五十一首》 释大观林间遇磐石，小憩看春耕。

——《山麓》 陆游。

2 形容磐石的诗句

1 独舞依磐石，群飞动轻浪。奋迅碧沙前，长怀白云上。——《浴浪鸟》卢照邻

2 苍然古磐石，清浅平流水。何言中门前，便是深山里。——《七月一日作》白居易

3 不是向空林，应当就磐石。白云知隐处，芳草迷行迹。——《屏风上各赋一物得携琴客》

皇甫冉

4 正是中兴磐石重，莫将憔悴入都门。——《江南送李明府入关》韦庄

5 操刀必割腕可断，磐石徒坚心不移。——《后汉门 · 魏博妻》周昙

6 霜仗迎秋色，星缸满夜辉。从兹磐石固，应为得贤妃。——《天门街西观荣王聘妃》张光朝

7 当作磐石，妾当作蒲苇，蒲苇韧如丝，磐石无转移。——《孔雀东南飞》无名氏

8 磐石方且厚，可以卒千年，蒲苇一时韧，便作旦夕间。——《孔雀东南飞》无名氏

9 数片昔贤磐石在，几回并坐戴纶巾。——《兵后西日溪行》皎然

10 借与门前磐石坐，柳阴亭午正风凉。——《夏日田园杂兴》范成大

11 尽日无佗事，唯调虎龙，交媾坐磐石。——《月中仙 对松》 丘处机

12 自谓磐石固，万世无已而。——《观棋大吟》 邵雍

13 磐石重山固，灵源少海长。——《丙午东宫寿诗》范成大

14 万汇熙熙兮春台之乐，万邦纳纳兮磐石之安。——《偈颂五十一首》 释大观

15 林间遇磐石，小憩看春耕。——《山麓》 陆游

3 关于磐石的诗句

浴浪鸟

卢照邻

独舞依磐石，群飞动轻浪奋迅碧沙前，长怀白云上

屏风上各赋一物得携琴客

皇甫冉

不是向空林，应当就磐石白云知隐处，芳草迷行迹如何祗役心，见尔携琴客

七月一日作

白居易

七月一日天，秋生履道里闲居见清景，高兴从此始

林间暑雨歇，池上凉风起桥竹碧鲜鲜，岸莎青靡靡

苍然古磐石，清浅平流水何言中门前，便是深山里

双僮侍坐卧，一杖扶行止饥闻麻粥香，渴觉云汤美

平生所好物，今日多在此此外更何思，市朝心已矣

天门街西观荣王聘妃（荣王，宪宗幼子）

张光朝

仙媛来朱邸，名山出紫微三周初展义，百两遂言归

郑国通梁苑，天津接帝畿桥成乌鹊助，盖转凤凰飞

霜仗迎秋色，星缸满夜辉从兹磐石固，应为得贤妃

江南送李明府入关

韦庄

雨花烟柳傍江村，流落天涯酒一樽分首不辞多下泪，

回头唯恐更消魂我为孟馆三千客，君继宁王五代孙

正是中兴磐石重，莫将憔悴入都门

后汉门魏博妻

周昙

萝挂青松是所依，松凋萝更改何枝

操刀必割腕可断，磐石徒坚心不移

兵后西日溪行

皎然

一从清气上为天，仙叟何年见乾海黄河几度浊复清，

此水如今未曾改西寻仙人渚，误入桃花穴

风吹花片使我迷，时时问山惊踏雪石梁丹灶意更奇，

春草不生多故辙我来隐道非隐身，如今世上无风尘

路是武陵路，人非秦代人饭松得高侣，濯足偶清津

数片昔贤磐石在，几回并坐戴纶巾

孔雀东南飞 （节选）

无名氏

新妇谓府吏，感君区区怀，君既若见录，不久望君来，

君当作磐石，妾当作蒲苇，蒲苇韧如丝，磐石无转移

府吏谓新妇，贺君得高迁，磐石方且厚，可以卒千年，

蒲苇一时韧，便作旦夕间，卿当日胜贵，吾独向黄泉，

4 君当做磐石,妾当做芦苇,磐石坚无转移,芦韧如丝,诗名,诗意对诗

详情参考《孔雀东南飞》的讲解……用来比喻两个人的爱情天长地久，永远不变 君：你，在这里指夫君、丈夫的含义妾：我，古代女子的谦称 你要象磐石一样，而我应象蒲苇一样：蒲苇如同丝一样坚韧，磐石则不会自己挪动期待夫君的心意坚定如磐石，我便情意如蒲苇，蒲苇像丝一样坚韧牢牢缠绕磐石，磐石就一定不会有所转移寓意情誓忠贞这句话来自汉乐府诗《孔雀东南飞》，是刘兰芝在投水自尽前对丈夫焦仲卿所发出的爱情誓言“君当作磐石，妾当作蒲苇蒲苇纫如丝，磐石无转移”意思是说，我们虽然迫于压力而分手，但我们之间的爱情是坚不可摧的，为了爱情，你要像磐石一样坚守不移，我要像蒲苇一样坚韧难断这样的誓言表达了刘兰芝与焦仲卿追求爱情与婚姻的自由与自主的坚定信念和用生命捍卫爱情的决心 希望能帮到你。

李白《梦游天姥吟留别》赏析

海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求。越人语天姥，云霓明灭或可睹。天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。

我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。湖月照我影，送我至剡溪。谢公宿处今尚在，绿水荡漾清猿啼，脚著谢公屐，身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡。千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龙吟殷岩泉，�深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扇，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。

忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。惟觉时之枕席，失向来之烟霞。世间行乐亦如此，古来万事东流水。别君去兮何时还？且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！

赏析一

这是一首记梦诗，也是一首游仙诗。意境雄伟，变化惝恍莫测，缤纷多采的艺术形象，新奇的表现手法，向来为人传诵，被视为李白的代表作之一。

这首诗的题目一作《别东鲁诸公》，作于出翰林之后。天宝三载，李白被唐玄宗赐金放还，这是李白政治上的一次大失败。离长安后，曾与杜甫、高适游梁、宋、齐、鲁，又在东鲁家中居住过一个时期。这时东鲁的家已颇具规模，尽可在家中怡情养性，以度时光。可是李白没有这么作，他有一个不安定的灵魂，他有更高更远的追求，于是离别东鲁家园，又一次踏上漫游的旅途。这首诗就是他告别东鲁诸公时所作。虽然出翰林已有年月了，而政治上遭受挫折的愤怨仍然郁结于怀，所以在诗的最后发出那样激越的呼声。

李白一生徜徉山水之间，热爱山水，达到梦寐以求的境地。此诗所描写的梦游，也许并非完全虚托，但无论是否虚托，梦游就更适于超脱现实，更便于发挥他的想象和夸张的才能了。

“海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求；越人语天姥，云霓明灭或可睹。”诗一开始先说古代传说中的海外仙境——瀛洲，虚无缥缈，不可寻求；而现实中的天姥山在浮云彩霓中时隐时现，真是胜似仙境。以虚衬实，突出了天姥胜景，暗蕴着诗人对天姥山的向往，写得富有神奇色彩，引人入胜。

天姥山临近剡溪，传说登山的人听到过仙人天姥的歌唱，因此得名。天姥山与天台山相对，峰峦峭峙，仰望如在天表，冥茫如堕仙境，容易引起游者想入非非的幻觉。浙东山水是李白青年时代就向往的地方，初出川时曾说“此行不为鲈鱼鲙，自爱名山入剡中”。入翰林前曾不止一次往游，他对这里的山水不但非常热爱，也是非常熟悉的。

天姥山号称奇绝，是越东灵秀之地。但比之其他崇山峻岭如我国的五大名山——五岳，在人们心目中的地位仍有小巫见大巫之别。可是李白却在诗中夸说它“势拔五岳掩赤城”，比五岳还更挺拔。有名的天台山则倾斜着如拜倒在天姥的足下一样。这个天姥山，被写得耸立天外，直插云霄，巍巍然非同凡比。这座梦中的天姥山，应该说是李白平生所经历的奇山峻岭的幻影，它是现实中的天姥山在李白笔下夸大了的影子。

接着展现出的是一幅一幅瑰丽变幻的奇景：天姥山隐于云霓明灭之中，引起了诗人探求的想望。诗人进入了梦幻之中，仿佛在月夜清光的照射下，他飞渡过明镜一样的镜湖。明月把他的影子映照在镜湖之上，又送他降落在谢灵运当年曾经歇宿过的地方。他穿上谢灵运当年特制的木屐，登上谢公当年曾经攀登过的石径——青去梯。只见：“半壁见海日，空中闻天鸡。千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。”继飞渡而写山中所见，石径盘旋，深山中光线幽暗，看到海日升空，天鸡高唱，这本是一片曙色；却又于山花迷人、倚石暂憩之中，忽觉暮色降临，旦暮之变何其倏忽。暮色中熊咆龙吟，震响于山谷之间，深林为之战栗，层巅为之惊动。不止有生命的熊与龙以吟、咆表示情感，就连层巅、深林也能战栗、惊动，烟、水、青云都满含阴郁，与诗人的情感，协成一体，形成统一的氛围。前面是浪漫主义地描写天姥山，既高且奇；这里又是浪漫主义地抒情，既深且远。这奇异的境界，已经使人够惊骇的了，但诗人并未到此止步，而诗境却由奇异而转入荒唐，全诗也更进入高潮。在令人惊悚不已的幽深暮色之中，霎时间“丘峦崩摧”，一个神仙世界“訇然中开”，“青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。”洞天福地，于此出现。“云之君”披彩虹为衣，驱长风为马，虎为之鼓瑟，鸾为之驾车，皆受命于诗人之笔，奔赴仙山的盛会来了。这是多么盛大而热烈的场面。“仙之人兮列如麻”！群仙好象列队迎接诗人的到来。金台、银台与日月交相辉映，景色壮丽，异彩缤纷，何等的惊心眩目，光耀夺人！仙山的盛会正是人世间生活的反映。这里除了有他长期漫游经历过的万壑千山的印象、古代传说、屈原诗歌的启发与影响，也有长安三年宫廷生活的迹印，这一切通过浪漫主义的非凡想象凝聚在一起，才有这般辉煌灿烂、气象万千的描绘。

值得注意的是，这首诗写梦游奇境，不同于一般游仙诗，它感慨深沉，抗议激烈，并非真正依托于虚幻之中，而是在神仙世界虚无飘渺的描述中，依然着眼于现实。神游天上仙境，而心觉“世间行乐亦如此”。

仙境倏忽消失，梦境旋亦破灭，诗人终于在惊悸中返回现实。梦境破灭后，人，不是随心所欲地轻飘飘地在梦幻中翱翔了，而是沉甸甸地躺在枕席之上。“古来万事东流水”，其中包含着诗人对人生的几多失意和深沉的感慨。此时此刻诗人感到最能抚慰心灵的是“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”。徜徉山水的乐趣，才是最快意的，也就是在《春夜宴从弟桃花园序》中所说：“古人秉烛夜游，良有以也。”本来诗意到此似乎已尽，可是最后却愤愤然加添了两句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”一吐长安三年的郁闷之气。天外飞来之笔，点亮了全诗的主题：对于名山仙境的向往，是出之于对权贵的抗争，它唱出封建社会中多少怀才不遇的人的心声。在等级森严的封建社会中，多少人屈身权贵，多少人埋没无闻！唐朝比之其他朝代是比较开明的，较为重视人才，但也只是比较而言。人才在当时仍然摆脱不了“臣妾气态间”的屈辱地位。“折腰”一词出之于东晋的陶渊明，他由于不愿忍辱而赋“归去来”。李白虽然受帝王优宠，也不过是个词臣，在宫廷中所受到的屈辱，大约可以从这两句诗中得到一些消息。封建君主把自己称“天子”，君临天下，把自己升高到至高无上的地位，却抹煞了一切人的尊严。李白在这里所表示的决绝态度，是向封建统治者所投过去的一瞥蔑视。在封建社会，敢于这样想、敢于这样说的人并不多。李白说了，也做了，这是他异乎常人的伟大之处。

这首诗的内容丰富、曲折、奇谲、多变，它的形象辉煌流丽，缤纷多彩，构成了全诗的浪漫主义华赡情调。它的主观意图本来在于宣扬“古来万事东流水”这样颇有消极意味的思想，可是它的格调却是昂扬振奋的，潇洒出尘的，有一种不卑不屈的气概流贯其间，并无消沉之感。 （乔象钟）

〔注〕①《秋下荆门》。②据《南史•谢灵运传》：“寻山陟岭，必造幽峻，岩嶂数十重，莫不备尽登蹑。常着木屐，止山则去其前齿，下山则去其后齿。”

赏析二

全诗写得淋漓酣畅，引人遐想的是述梦部分。

一入梦，诗人便不食人间烟火味――诗人竟然在镜湖上空飞行，又值月夜，月光把他的身影投在清澈的湖水中；飞过镜湖，月儿依旧伴着他，直送他到登山的起点――“谢公宿处”。接着写登山。本来是险峻的路，但是诗人却毫不费力，他“脚著谢公屐，身登青云梯”，如同飞升一样到了山巅。这时已是黎明，眼前出现了一幅雄奇的画面：东方的海中涌出一轮红日，四周是莽苍的群山。他又听到了桃都山顶天鸡的啼叫。这当然不能说明是仙境，但已经是接近仙境了，或者说意味着仙境即将出现。

果然，在诗人“迷花倚石”之际，暮色骤然降临，熊在咆哮，龙在吟啸，巨大的声音震得岩石、泉水、深林、峰峦抖动不已。至此，仙境已是呼之欲出了，但诗人却忽然将视线转向天上的云、山间的流水及水上的烟雾，出现了瞬间的宁静。这是为下文蓄势。接着便是雷电大作，地裂山崩，听轰隆一声，神仙洞府的右门大开，青色的天空一望无际，日、月、金台、银台交互辉映，是真正的仙境。这一段写梦境的进一步展开，时徐时疾，波澜横生，使读者目不暇接，恍若身入仙乡。

梦境的高潮是仙人盛会，因为仙人们是从空而降的，所以先写他们的衣裳和坐骑。“云之君”即楚辞中的云中君，由于来者甚多，只拿他来作代表。他们都聚集到那金银台上来做什么呢？诗人只写了“虎鼓瑟”这样的一个细节，其余一切让读者自己去想――读者一定会想到，这是一次幸福、欢乐的盛会，所有的与会者都在那里亲切地交谈，兴高采烈地举杯痛饮，像人世间的朋友们欢聚在一起。

这样的“梦游”真是一种美的享受！

诗人由梦醒时的低徊失望，引出了最后一段。这一段由梦转入写实，揭示了全诗的中心意思，是全诗的主旨所在。在短短的几行诗里，表现了诗人的内心矛盾，迸发出诗人强烈的感情。他认为，如同这场梦游一样，世间行乐，总是乐极生悲，古来万事，总是如流水那样转瞬即逝，还是骑着白鹿到名山去寻仙仿道的好。这种对人生的伤感情绪和逃避现实的态度，表现了李白思想中消极的一面，但是我们评价这首诗里所表现的李白的思想，决不能只看到这一面，还要看到另一面，更为强烈的一面。在李白的思想中，和“人生无常”相伴而来的，不是对人生的屈服，不是跟权臣贵族同流合污，而是对上层统治者的蔑视和反抗。

他求仙仿道，不是为了满足无穷的贪欲，而是想用远离现实的办法表示对权贵的鄙弃和不妥协，正像诗的结句所说：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”哪能够低头弯腰伺候哪些有权有势的人，使得我整天不愉快呢！从这里可以看出，诗人的思想是曲折复杂的，但是它的主要方面是积极的，富有反抗精神的。（刘溪斌）

赏析三

这首诗是李白积极浪漫主义的代表作品，它集中体现了李白浪漫主义创作手法的艺术特色：

1．奇特的构思。我国古代一般的“留别”、“赠别”之类的诗歌，大都写离愁别绪，黯然销魂，情调低沉。而李白这首留别诗，完全突破了这种陈规旧俗，它突破了我国古代留别诗的一般程式，别出心裁地用“梦游”这一奇特方式来构思全诗。全诗围绕一场游仙的梦幻而写，由瀛洲引出天姥，由“或可睹”引出梦游；再由天姥引出仙洞，由梦醒而生感慨。这样从现实到梦境，又从梦境到现实；借描绘仙境的美好，以揭示现实之丑恶；借抒发对理想的追求，以显示对权贵的憎恶；借惜别的机会赋诗，却写访游名山，以明自己的斗志，来表现“安能摧眉折腰事权贵”的主题。

2．丰富的想像。诗人驰骋想像，描绘出一幅幅瑰丽变幻的奇景。其中有月光皎洁、绿水荡漾、白鹿青崖、镜湖映影的静幽之感，也有“半壁见海日，空中闻天鸡”那种海日东升、浮光跃金、天鸡破晓的壮美晨光，有“千岩万转路不定，迷花倚石忽已瞑”的胜景，也有电闪雷鸣、熊咆龙吟、列缺霹雳、丘峦崩摧的夜间奇象，还有琼楼银台、雍容和谐、富丽堂皇的仙府。奇景异境，变幻迭出。诗人构思出一幅幅梦游中的奇景，塑造出一个个梦幻中的生动形象，把幻想中的事物写得活灵活现，令人惊心动魄。真可谓“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”。

3．大胆的夸张。诗人热爱山水，达到梦寐以求的境地。本诗所描写的梦游，所表达的炽热的情感，诗人充分发挥了他的夸张才能，把幻想中的事物写得活灵活现，惊心动魄。天姥山横空而耸，山势超越了以险峻闻名的五岳，遮掩了高耸的赤城，甚至连一万八千丈的天台山也拜倒在天姥山的东南方。诗人以夸张、烘托的手法，极言天姥之高。尤其是“横”、“拔”、“掩”三字，气象博大，生动有力，突出了天姥山的高大雄奇，描绘了天姥横空出世的高大形象和磅礴气势。

4．深刻的主旨。本诗结尾在前面大胆夸张、丰富想像的基础上，收拢笔势，对全诗的内容作了高度的概括：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜？”这高亢的呼喊，使诗人郁积在胸中的苦闷和忧愤，如火山爆发，江涛怒吼，毫不含糊地向当时的黑暗现实提出了挑战，这是诗人对权贵的傲视，是对污浊社会的抗议，是对自己崇高人格的护卫，是自己的人生愿望未能实现的充满愤懑的呐喊，表现了诗人傲岸的性格和蔑视权贵的反抗精神。（王寿波）

赏析四

浅谈《梦游天姥吟留别》的美学价值天宝三载，李白被唐玄宗赐金放还，开始了一个不安定的灵魂的漫游之路。如何对生命意义重新定位？怎样的走路方式更适合于自己高洁的品性？怎样的人生才是美丽的人生？政治的失败使他不羁的性灵开始了新的思考，在“儒”、“道”、“侠”的传统文化思想深刻的影响下，李白写了《梦游天姥吟留别》一诗，给我们留下了最完美的审美示范。下面从以下几个方面来阐述《梦》一诗的美学价值。

一、 诗的形象美

中国的诗歌早于绘画，古典诗歌的艺术成就给中国绘画提供了肥沃的土壤，很多中国画都取意于诗，或者干脆是为诗作注，描摹诗境。宋代的宋迪，提出了自然景色的八个题材：平沙落雁、远浦归航、山市晴岚、江天暮雪、洞庭秋月、潇汀夜雨、古寺晚钟、渔村落照。这些都是中国古典诗歌最常见的情境。但是诗本身却是对生活形象的概括，它来自生活，诗歌展现的就是活生生的生活画面。因此在诗歌教学中，我们要善于引导学生去体会诗歌所展现的优美画境。

美总是以生动可感的形象出现的，这是美的第一特性。美更多是形式，是直观的。因此马克思才说眼睛对美的追求最坚决。李白非常擅长于从生活中发现美，并用他的如 巨笔把它描摹刻画出来。《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”一句，仅十四个字，却塑造了一幅意境开阔、情意深长的送别画面。在这里，我们似可看见画面中友人渐行渐远，诗人却依然翘首以望的怅然身影。《梦》一诗中也不乏这样的句子：“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台一万八千丈，对此欲倒东南倾。”

诗人运用对比与夸张，写出天姥山之巍峨高耸，直插云霄之势如在眼前，使人不敢逼视。而末句以拟人手法反衬原本高峻的天台山面对天姥，如小孩在作拜倒之势，恭敬之态使人不禁莞尔，也不禁对天姥山产生崇敬之情。这样的笔法相比于任何一幅高山奇石图也不逊色。对诗歌中类似的美的画面的赏析，“不仅令人怡情悦目，而且能丰富人的感情，促进人的性格全面发展，开拓人的思维。……从而净化了人的心灵。”（陆一帆在《美育丛书》）这是欣赏《梦》一诗的美学价值之一。

二、诗的情感美

形象的美是种外化，它还依赖于人的主观感受，内化为某种审美情感。审美不单要体会形象之美，更要融合自己的感情形成审美感受、审美判断。这就要求审美者要透过直观、外在的形象去探寻内在的情感。《梦》一诗中有这样的句子：“脚著谢公屐，身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡。”这里除了有伫足半山，远望海日升空、天鸡高唱的辽远、空旷的意境美，更有一种豪情勃发，壮志凌云的情感蕴含其间。结合作者的遭遇，他当时初到长安，带着满腔抱负，也终于能被皇上赏识，青云直上，岂不是雄姿英发，意气风发？而后来群小谗毁，无奈骑驴出京都，一时之间前路无定，岂不是“千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝”？李白的《梦》一诗在情与景的融汇表达上也创造了美的典范。

《梦》的情感美还表现在其跌宕起伏的旋律美。李白生性自由，追求解放，因此他的诗在感情的表达上也如朝日，如滔滔逝水，不可阻抑。在诗歌写作上，也是不拘形式，表现其起落无端、断续无迹的感情。《梦》起句情感苍茫，意境渺远，仙山之美却渺不可及，现实与愿望的矛盾在此语中一览无遗。继而想及尚有天姥可到，情怀顿时激昂不可抑制，连续用四个句子极力渲染天姥山之雄奇高伟。“因梦”成行后，他沉浸于剡溪美景之中，攀登至半山腰，又不由为所见的壮阔景观所激荡。暮雨将至，熊咆龙吟，林栗巅惊，令读者的感情也随之沉郁凝重。至此情感由渺茫而激昂而宁静而高昂又沉郁，已有数转，但作者并不就此收束，继而随电闪雷鸣创造了最瑰奇最绚烂的想象。诗人描绘了辉煌灿烂，气象万千的神仙世界，可谓惊心眩目，动人魂魄，情感更是排山倒海而来，难以抑控。但是忽而梦醒，无限寥落，情绪大起大落，起承过渡，全无痕迹。这时诗人的感情本已沉至谷底，似乎再不能昂扬了，但末句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”又如奇峰突起，一种不卑不屈的巍然正气冲天地而出。《梦》这首诗正是这样把思想感情的瞬息万变，波澜迭起与艺术结构的腾挪跌宕，跳跃发展完美地结合起来的，体现了其独特的审美价值。

三、诗的气质美

中国的儒家文化历来注重“温良恭俭让”与“文质彬彬”，而“道”家思想则推崇修身养性，因此“弱美”、“静美”则成为中国文化的主流，相对的对“力美”、“壮美”的追求与表现则显得较为薄弱。就女子形象而言，从《诗经》中“君子好逑”的“窈窕淑女”，到汉乐府中“纤纤作细步”的刘兰芝，到杜甫《丽人行》中“态浓意远淑且真”的杨贵妃，到现代“始终微笑着”的刘和珍君，无不是娴静温柔的。从琴棋书画”的文化传统的深入人心，到对名士风流的景仰，到对家庭和美、田园理想的追求，无不是寻找一种人生宁静境界。诗歌的气质追求与文人的文化心态的深层结构是适应的，李白深受儒”、“道”思想影响，他的诗当然也会打上这种文化品格的烙印。《梦》一诗，虽然充满了浪漫主义的瑰丽想象与昂扬气势，但其最根本的气质却是沉静、飘逸的。经历了政治大失败的李白，对人生作了深刻的思考，最终他认识到在一个不正确的时代里，个人的理想是难以实现的，他所能够做到的最大的反抗便是蔑视权贵，鄙薄富贵，“前后更叹息，浮荣何足珍？”（《拟古十二首其九》）他决意“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”。

诗人在诗歌中表现出来的对“弱美”、“静美”的追求，不免有消极的嫌疑，但对一个时代中的人物的评价应站在他所处时代的思想高度来评析，过高的要求显然是不客观的。而这种文化品格对社会的安定有着不可替代的作用，一个浮躁的时代容易滋生急功冒进的情绪，这对于和平社会来说未必是好事。而从个人的角度来说，“弱美”、“静美”的文化品格可以通过抒发忧愤郁悒，从而冲淡个人不幸与社会现实的冲突，更为人的伦理构造提供了美的表现形式，形成儒雅、沉静、含蓄、飘逸、从容、开阔的优美气度与风格。这也是欣赏《梦》一诗时所能看到的审美价值。

美育的最终目的是为人的全面发展服务的，是为提升人的素质服务的，在欣赏《梦》一诗时，对形象美的鉴赏，对情感美的把握，对诗气质美的定位，都有助于我们自身素养的培养，这正是我们挖掘《梦》一诗审美价值的意义所在。

　　李白《梦游天姥吟留别》赏析

　　海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求。越人语天姥，云霓明灭或可睹。天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。

　　我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。湖月照我影，送我至剡溪。谢公宿处今尚在，绿水荡漾清猿啼，脚著谢公屐，身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡。千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龙吟殷岩泉，�深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扇，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。

　　忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。惟觉时之枕席，失向来之烟霞。世间行乐亦如此，古来万事东流水。别君去兮何时还？且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！

　　赏析一

　　这是一首记梦诗，也是一首游仙诗。意境雄伟，变化惝恍莫测，缤纷多采的艺术形象，新奇的表现手法，向来为人传诵，被视为李白的代表作之一。

　　这首诗的题目一作《别东鲁诸公》，作于出翰林之后。天宝三载，李白被唐玄宗赐金放还，这是李白政治上的一次大失败。离长安后，曾与杜甫、高适游梁、宋、齐、鲁，又在东鲁家中居住过一个时期。这时东鲁的家已颇具规模，尽可在家中怡情养性，以度时光。可是李白没有这么作，他有一个不安定的灵魂，他有更高更远的追求，于是离别东鲁家园，又一次踏上漫游的旅途。这首诗就是他告别东鲁诸公时所作。虽然出翰林已有年月了，而政治上遭受挫折的愤怨仍然郁结于怀，所以在诗的最后发出那样激越的呼声。

　　李白一生徜徉山水之间，热爱山水，达到梦寐以求的境地。此诗所描写的梦游，也许并非完全虚托，但无论是否虚托，梦游就更适于超脱现实，更便于发挥他的想象和夸张的才能了。

　　“海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求；越人语天姥，云霓明灭或可睹。”诗一开始先说古代传说中的海外仙境——瀛洲，虚无缥缈，不可寻求；而现实中的天姥山在浮云彩霓中时隐时现，真是胜似仙境。以虚衬实，突出了天姥胜景，暗蕴着诗人对天姥山的向往，写得富有神奇色彩，引人入胜。

　　天姥山临近剡溪，传说登山的人听到过仙人天姥的歌唱，因此得名。天姥山与天台山相对，峰峦峭峙，仰望如在天表，冥茫如堕仙境，容易引起游者想入非非的幻觉。浙东山水是李白青年时代就向往的地方，初出川时曾说“此行不为鲈鱼鲙，自爱名山入剡中”。入翰林前曾不止一次往游，他对这里的山水不但非常热爱，也是非常熟悉的。

　　天姥山号称奇绝，是越东灵秀之地。但比之其他崇山峻岭如我国的五大名山——五岳，在人们心目中的地位仍有小巫见大巫之别。可是李白却在诗中夸说它“势拔五岳掩赤城”，比五岳还更挺拔。有名的天台山则倾斜着如拜倒在天姥的足下一样。这个天姥山，被写得耸立天外，直插云霄，巍巍然非同凡比。这座梦中的天姥山，应该说是李白平生所经历的奇山峻岭的幻影，它是现实中的天姥山在李白笔下夸大了的影子。

　　接着展现出的是一幅一幅瑰丽变幻的奇景：天姥山隐于云霓明灭之中，引起了诗人探求的想望。诗人进入了梦幻之中，仿佛在月夜清光的照射下，他飞渡过明镜一样的镜湖。明月把他的影子映照在镜湖之上，又送他降落在谢灵运当年曾经歇宿过的地方。他穿上谢灵运当年特制的木屐，登上谢公当年曾经攀登过的石径——青去梯。只见：“半壁见海日，空中闻天鸡。千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。”继飞渡而写山中所见，石径盘旋，深山中光线幽暗，看到海日升空，天鸡高唱，这本是一片曙色；却又于山花迷人、倚石暂憩之中，忽觉暮色降临，旦暮之变何其倏忽。暮色中熊咆龙吟，震响于山谷之间，深林为之战栗，层巅为之惊动。不止有生命的熊与龙以吟、咆表示情感，就连层巅、深林也能战栗、惊动，烟、水、青云都满含阴郁，与诗人的情感，协成一体，形成统一的氛围。前面是浪漫主义地描写天姥山，既高且奇；这里又是浪漫主义地抒情，既深且远。这奇异的境界，已经使人够惊骇的了，但诗人并未到此止步，而诗境却由奇异而转入荒唐，全诗也更进入高潮。在令人惊悚不已的幽深暮色之中，霎时间“丘峦崩摧”，一个神仙世界“訇然中开”，“青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。”洞天福地，于此出现。“云之君”披彩虹为衣，驱长风为马，虎为之鼓瑟，鸾为之驾车，皆受命于诗人之笔，奔赴仙山的盛会来了。这是多么盛大而热烈的场面。“仙之人兮列如麻”！群仙好象列队迎接诗人的到来。金台、银台与日月交相辉映，景色壮丽，异彩缤纷，何等的惊心眩目，光耀夺人！仙山的盛会正是人世间生活的反映。这里除了有他长期漫游经历过的万壑千山的印象、古代传说、屈原诗歌的启发与影响，也有长安三年宫廷生活的迹印，这一切通过浪漫主义的非凡想象凝聚在一起，才有这般辉煌灿烂、气象万千的描绘。

　　值得注意的是，这首诗写梦游奇境，不同于一般游仙诗，它感慨深沉，抗议激烈，并非真正依托于虚幻之中，而是在神仙世界虚无飘渺的描述中，依然着眼于现实。神游天上仙境，而心觉“世间行乐亦如此”。

　　仙境倏忽消失，梦境旋亦破灭，诗人终于在惊悸中返回现实。梦境破灭后，人，不是随心所欲地轻飘飘地在梦幻中翱翔了，而是沉甸甸地躺在枕席之上。“古来万事东流水”，其中包含着诗人对人生的几多失意和深沉的感慨。此时此刻诗人感到最能抚慰心灵的是“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”。徜徉山水的乐趣，才是最快意的，也就是在《春夜宴从弟桃花园序》中所说：“古人秉烛夜游，良有以也。”本来诗意到此似乎已尽，可是最后却愤愤然加添了两句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”一吐长安三年的郁闷之气。天外飞来之笔，点亮了全诗的主题：对于名山仙境的向往，是出之于对权贵的抗争，它唱出封建社会中多少怀才不遇的人的心声。在等级森严的封建社会中，多少人屈身权贵，多少人埋没无闻！唐朝比之其他朝代是比较开明的，较为重视人才，但也只是比较而言。人才在当时仍然摆脱不了“臣妾气态间”的屈辱地位。“折腰”一词出之于东晋的陶渊明，他由于不愿忍辱而赋“归去来”。李白虽然受帝王优宠，也不过是个词臣，在宫廷中所受到的屈辱，大约可以从这两句诗中得到一些消息。封建君主把自己称“天子”，君临天下，把自己升高到至高无上的地位，却抹煞了一切人的尊严。李白在这里所表示的决绝态度，是向封建统治者所投过去的一瞥蔑视。在封建社会，敢于这样想、敢于这样说的人并不多。李白说了，也做了，这是他异乎常人的伟大之处。

　　这首诗的内容丰富、曲折、奇谲、多变，它的形象辉煌流丽，缤纷多彩，构成了全诗的浪漫主义华赡情调。它的主观意图本来在于宣扬“古来万事东流水”这样颇有消极意味的思想，可是它的格调却是昂扬振奋的，潇洒出尘的，有一种不卑不屈的气概流贯其间，并无消沉之感。 （乔象钟）

　　〔注〕①《秋下荆门》。②据《南史•谢灵运传》：“寻山陟岭，必造幽峻，岩嶂数十重，莫不备尽登蹑。常着木屐，止山则去其前齿，下山则去其后齿。”

　　赏析二

　　全诗写得淋漓酣畅，引人遐想的是述梦部分。

　　一入梦，诗人便不食人间烟火味――诗人竟然在镜湖上空飞行，又值月夜，月光把他的身影投在清澈的湖水中；飞过镜湖，月儿依旧伴着他，直送他到登山的起点――“谢公宿处”。接着写登山。本来是险峻的路，但是诗人却毫不费力，他“脚著谢公屐，身登青云梯”，如同飞升一样到了山巅。这时已是黎明，眼前出现了一幅雄奇的画面：东方的海中涌出一轮红日，四周是莽苍的群山。他又听到了桃都山顶天鸡的啼叫。这当然不能说明是仙境，但已经是接近仙境了，或者说意味着仙境即将出现。

　　果然，在诗人“迷花倚石”之际，暮色骤然降临，熊在咆哮，龙在吟啸，巨大的声音震得岩石、泉水、深林、峰峦抖动不已。至此，仙境已是呼之欲出了，但诗人却忽然将视线转向天上的云、山间的流水及水上的烟雾，出现了瞬间的宁静。这是为下文蓄势。接着便是雷电大作，地裂山崩，听轰隆一声，神仙洞府的右门大开，青色的天空一望无际，日、月、金台、银台交互辉映，是真正的仙境。这一段写梦境的进一步展开，时徐时疾，波澜横生，使读者目不暇接，恍若身入仙乡。

　　梦境的高潮是仙人盛会，因为仙人们是从空而降的，所以先写他们的衣裳和坐骑。“云之君”即楚辞中的云中君，由于来者甚多，只拿他来作代表。他们都聚集到那金银台上来做什么呢？诗人只写了“虎鼓瑟”这样的一个细节，其余一切让读者自己去想――读者一定会想到，这是一次幸福、欢乐的盛会，所有的与会者都在那里亲切地交谈，兴高采烈地举杯痛饮，像人世间的朋友们欢聚在一起。

　　这样的“梦游”真是一种美的享受！

　　诗人由梦醒时的低徊失望，引出了最后一段。这一段由梦转入写实，揭示了全诗的中心意思，是全诗的主旨所在。在短短的几行诗里，表现了诗人的内心矛盾，迸发出诗人强烈的感情。他认为，如同这场梦游一样，世间行乐，总是乐极生悲，古来万事，总是如流水那样转瞬即逝，还是骑着白鹿到名山去寻仙仿道的好。这种对人生的伤感情绪和逃避现实的态度，表现了李白思想中消极的一面，但是我们评价这首诗里所表现的李白的思想，决不能只看到这一面，还要看到另一面，更为强烈的一面。在李白的思想中，和“人生无常”相伴而来的，不是对人生的屈服，不是跟权臣贵族同流合污，而是对上层统治者的蔑视和反抗。

　　他求仙仿道，不是为了满足无穷的贪欲，而是想用远离现实的办法表示对权贵的鄙弃和不妥协，正像诗的结句所说：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”哪能够低头弯腰伺候哪些有权有势的人，使得我整天不愉快呢！从这里可以看出，诗人的思想是曲折复杂的，但是它的主要方面是积极的，富有反抗精神的。（刘溪斌）

　　赏析三

　　这首诗是李白积极浪漫主义的代表作品，它集中体现了李白浪漫主义创作手法的艺术特色：

　　1．奇特的构思。我国古代一般的“留别”、“赠别”之类的诗歌，大都写离愁别绪，黯然销魂，情调低沉。而李白这首留别诗，完全突破了这种陈规旧俗，它突破了我国古代留别诗的一般程式，别出心裁地用“梦游”这一奇特方式来构思全诗。全诗围绕一场游仙的梦幻而写，由瀛洲引出天姥，由“或可睹”引出梦游；再由天姥引出仙洞，由梦醒而生感慨。这样从现实到梦境，又从梦境到现实；借描绘仙境的美好，以揭示现实之丑恶；借抒发对理想的追求，以显示对权贵的憎恶；借惜别的机会赋诗，却写访游名山，以明自己的斗志，来表现“安能摧眉折腰事权贵”的主题。

　　2．丰富的想像。诗人驰骋想像，描绘出一幅幅瑰丽变幻的奇景。其中有月光皎洁、绿水荡漾、白鹿青崖、镜湖映影的静幽之感，也有“半壁见海日，空中闻天鸡”那种海日东升、浮光跃金、天鸡破晓的壮美晨光，有“千岩万转路不定，迷花倚石忽已瞑”的胜景，也有电闪雷鸣、熊咆龙吟、列缺霹雳、丘峦崩摧的夜间奇象，还有琼楼银台、雍容和谐、富丽堂皇的仙府。奇景异境，变幻迭出。诗人构思出一幅幅梦游中的奇景，塑造出一个个梦幻中的生动形象，把幻想中的事物写得活灵活现，令人惊心动魄。真可谓“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”。

　　3．大胆的夸张。诗人热爱山水，达到梦寐以求的境地。本诗所描写的梦游，所表达的炽热的情感，诗人充分发挥了他的夸张才能，把幻想中的事物写得活灵活现，惊心动魄。天姥山横空而耸，山势超越了以险峻闻名的五岳，遮掩了高耸的赤城，甚至连一万八千丈的天台山也拜倒在天姥山的东南方。诗人以夸张、烘托的手法，极言天姥之高。尤其是“横”、“拔”、“掩”三字，气象博大，生动有力，突出了天姥山的高大雄奇，描绘了天姥横空出世的高大形象和磅礴气势。

　　4．深刻的主旨。本诗结尾在前面大胆夸张、丰富想像的基础上，收拢笔势，对全诗的内容作了高度的概括：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜？”这高亢的呼喊，使诗人郁积在胸中的苦闷和忧愤，如火山爆发，江涛怒吼，毫不含糊地向当时的黑暗现实提出了挑战，这是诗人对权贵的傲视，是对污浊社会的抗议，是对自己崇高人格的护卫，是自己的人生愿望未能实现的充满愤懑的呐喊，表现了诗人傲岸的性格和蔑视权贵的反抗精神。（王寿波）

　　赏析四

　　浅谈《梦游天姥吟留别》的美学价值天宝三载，李白被唐玄宗赐金放还，开始了一个不安定的灵魂的漫游之路。如何对生命意义重新定位？怎样的走路方式更适合于自己高洁的品性？怎样的人生才是美丽的人生？政治的失败使他不羁的性灵开始了新的思考，在“儒”、“道”、“侠”的传统文化思想深刻的影响下，李白写了《梦游天姥吟留别》一诗，给我们留下了最完美的审美示范。下面从以下几个方面来阐述《梦》一诗的美学价值。

　　一、 诗的形象美

　　中国的诗歌早于绘画，古典诗歌的艺术成就给中国绘画提供了肥沃的土壤，很多中国画都取意于诗，或者干脆是为诗作注，描摹诗境。宋代的宋迪，提出了自然景色的八个题材：平沙落雁、远浦归航、山市晴岚、江天暮雪、洞庭秋月、潇汀夜雨、古寺晚钟、渔村落照。这些都是中国古典诗歌最常见的情境。但是诗本身却是对生活形象的概括，它来自生活，诗歌展现的就是活生生的生活画面。因此在诗歌教学中，我们要善于引导学生去体会诗歌所展现的优美画境。

　　美总是以生动可感的形象出现的，这是美的第一特性。美更多是形式，是直观的。因此马克思才说眼睛对美的追求最坚决。李白非常擅长于从生活中发现美，并用他的如 巨笔把它描摹刻画出来。《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”一句，仅十四个字，却塑造了一幅意境开阔、情意深长的送别画面。在这里，我们似可看见画面中友人渐行渐远，诗人却依然翘首以望的怅然身影。《梦》一诗中也不乏这样的句子：“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台一万八千丈，对此欲倒东南倾。”

　　诗人运用对比与夸张，写出天姥山之巍峨高耸，直插云霄之势如在眼前，使人不敢逼视。而末句以拟人手法反衬原本高峻的天台山面对天姥，如小孩在作拜倒之势，恭敬之态使人不禁莞尔，也不禁对天姥山产生崇敬之情。这样的笔法相比于任何一幅高山奇石图也不逊色。对诗歌中类似的美的画面的赏析，“不仅令人怡情悦目，而且能丰富人的感情，促进人的性格全面发展，开拓人的思维。……从而净化了人的心灵。”（陆一帆在《美育丛书》）这是欣赏《梦》一诗的美学价值之一。

　　二、诗的情感美

　　形象的美是种外化，它还依赖于人的主观感受，内化为某种审美情感。审美不单要体会形象之美，更要融合自己的感情形成审美感受、审美判断。这就要求审美者要透过直观、外在的形象去探寻内在的情感。《梦》一诗中有这样的句子：“脚著谢公屐，身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡。”这里除了有伫足半山，远望海日升空、天鸡高唱的辽远、空旷的意境美，更有一种豪情勃发，壮志凌云的情感蕴含其间。结合作者的遭遇，他当时初到长安，带着满腔抱负，也终于能被皇上赏识，青云直上，岂不是雄姿英发，意气风发？而后来群小谗毁，无奈骑驴出京都，一时之间前路无定，岂不是“千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝”？李白的《梦》一诗在情与景的融汇表达上也创造了美的典范。

　　《梦》的情感美还表现在其跌宕起伏的旋律美。李白生性自由，追求解放，因此他的诗在感情的表达上也如朝日，如滔滔逝水，不可阻抑。在诗歌写作上，也是不拘形式，表现其起落无端、断续无迹的感情。《梦》起句情感苍茫，意境渺远，仙山之美却渺不可及，现实与愿望的矛盾在此语中一览无遗。继而想及尚有天姥可到，情怀顿时激昂不可抑制，连续用四个句子极力渲染天姥山之雄奇高伟。“因梦”成行后，他沉浸于剡溪美景之中，攀登至半山腰，又不由为所见的壮阔景观所激荡。暮雨将至，熊咆龙吟，林栗巅惊，令读者的感情也随之沉郁凝重。至此情感由渺茫而激昂而宁静而高昂又沉郁，已有数转，但作者并不就此收束，继而随电闪雷鸣创造了最瑰奇最绚烂的想象。诗人描绘了辉煌灿烂，气象万千的神仙世界，可谓惊心眩目，动人魂魄，情感更是排山倒海而来，难以抑控。但是忽而梦醒，无限寥落，情绪大起大落，起承过渡，全无痕迹。这时诗人的感情本已沉至谷底，似乎再不能昂扬了，但末句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”又如奇峰突起，一种不卑不屈的巍然正气冲天地而出。《梦》这首诗正是这样把思想感情的瞬息万变，波澜迭起与艺术结构的腾挪跌宕，跳跃发展完美地结合起来的，体现了其独特的审美价值。

　　三、诗的气质美

　　中国的儒家文化历来注重“温良恭俭让”与“文质彬彬”，而“道”家思想则推崇修身养性，因此“弱美”、“静美”则成为中国文化的主流，相对的对“力美”、“壮美”的追求与表现则显得较为薄弱。就女子形象而言，从《诗经》中“君子好逑”的“窈窕淑女”，到汉乐府中“纤纤作细步”的刘兰芝，到杜甫《丽人行》中“态浓意远淑且真”的杨贵妃，到现代“始终微笑着”的刘和珍君，无不是娴静温柔的。从琴棋书画”的文化传统的深入人心，到对名士风流的景仰，到对家庭和美、田园理想的追求，无不是寻找一种人生宁静境界。诗歌的气质追求与文人的文化心态的深层结构是适应的，李白深受儒”、“道”思想影响，他的诗当然也会打上这种文化品格的烙印。《梦》一诗，虽然充满了浪漫主义的瑰丽想象与昂扬气势，但其最根本的气质却是沉静、飘逸的。经历了政治大失败的李白，对人生作了深刻的思考，最终他认识到在一个不正确的时代里，个人的理想是难以实现的，他所能够做到的最大的反抗便是蔑视权贵，鄙薄富贵，“前后更叹息，浮荣何足珍？”（《拟古十二首其九》）他决意“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”。

　　诗人在诗歌中表现出来的对“弱美”、“静美”的追求，不免有消极的嫌疑，但对一个时代中的人物的评价应站在他所处时代的思想高度来评析，过高的要求显然是不客观的。而这种文化品格对社会的安定有着不可替代的作用，一个浮躁的时代容易滋生急功冒进的情绪，这对于和平社会来说未必是好事。而从个人的角度来说，“弱美”、“静美”的文化品格可以通过抒发忧愤郁悒，从而冲淡个人不幸与社会现实的冲突，更为人的伦理构造提供了美的表现形式，形成儒雅、沉静、含蓄、飘逸、从容、开阔的优美气度与风格。这也是欣赏《梦》一诗时所能看到的审美价值。

　　美育的最终目的是为人的全面发展服务的，是为提升人的素质服务的，在欣赏《梦》一诗时，对形象美的鉴赏，对情感美的把握，对诗气质美的定位，都有助于我们自身素养的培养，这正是我们挖掘《梦》一诗审美价值的意义所在。

李白《梦游天姥吟留别》赏析

海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求。越人语天姥，云霓明灭或可睹。天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。

我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。湖月照我影，送我至剡溪。谢公宿处今尚在，绿水荡漾清猿啼，脚著谢公屐，身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡。千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龙吟殷岩泉，�深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扇，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。

忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。惟觉时之枕席，失向来之烟霞。世间行乐亦如此，古来万事东流水。别君去兮何时还？且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！

赏析一

这是一首记梦诗，也是一首游仙诗。意境雄伟，变化惝恍莫测，缤纷多采的艺术形象，新奇的表现手法，向来为人传诵，被视为李白的代表作之一。

这首诗的题目一作《别东鲁诸公》，作于出翰林之后。天宝三载，李白被唐玄宗赐金放还，这是李白政治上的一次大失败。离长安后，曾与杜甫、高适游梁、宋、齐、鲁，又在东鲁家中居住过一个时期。这时东鲁的家已颇具规模，尽可在家中怡情养性，以度时光。可是李白没有这么作，他有一个不安定的灵魂，他有更高更远的追求，于是离别东鲁家园，又一次踏上漫游的旅途。这首诗就是他告别东鲁诸公时所作。虽然出翰林已有年月了，而政治上遭受挫折的愤怨仍然郁结于怀，所以在诗的最后发出那样激越的呼声。

李白一生徜徉山水之间，热爱山水，达到梦寐以求的境地。此诗所描写的梦游，也许并非完全虚托，但无论是否虚托，梦游就更适于超脱现实，更便于发挥他的想象和夸张的才能了。

“海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求；越人语天姥，云霓明灭或可睹。”诗一开始先说古代传说中的海外仙境——瀛洲，虚无缥缈，不可寻求；而现实中的天姥山在浮云彩霓中时隐时现，真是胜似仙境。以虚衬实，突出了天姥胜景，暗蕴着诗人对天姥山的向往，写得富有神奇色彩，引人入胜。

天姥山临近剡溪，传说登山的人听到过仙人天姥的歌唱，因此得名。天姥山与天台山相对，峰峦峭峙，仰望如在天表，冥茫如堕仙境，容易引起游者想入非非的幻觉。浙东山水是李白青年时代就向往的地方，初出川时曾说“此行不为鲈鱼鲙，自爱名山入剡中”。入翰林前曾不止一次往游，他对这里的山水不但非常热爱，也是非常熟悉的。

天姥山号称奇绝，是越东灵秀之地。但比之其他崇山峻岭如我国的五大名山——五岳，在人们心目中的地位仍有小巫见大巫之别。可是李白却在诗中夸说它“势拔五岳掩赤城”，比五岳还更挺拔。有名的天台山则倾斜着如拜倒在天姥的足下一样。这个天姥山，被写得耸立天外，直插云霄，巍巍然非同凡比。这座梦中的天姥山，应该说是李白平生所经历的奇山峻岭的幻影，它是现实中的天姥山在李白笔下夸大了的影子。

接着展现出的是一幅一幅瑰丽变幻的奇景：天姥山隐于云霓明灭之中，引起了诗人探求的想望。诗人进入了梦幻之中，仿佛在月夜清光的照射下，他飞渡过明镜一样的镜湖。明月把他的影子映照在镜湖之上，又送他降落在谢灵运当年曾经歇宿过的地方。他穿上谢灵运当年特制的木屐，登上谢公当年曾经攀登过的石径——青去梯。只见：“半壁见海日，空中闻天鸡。千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。”继飞渡而写山中所见，石径盘旋，深山中光线幽暗，看到海日升空，天鸡高唱，这本是一片曙色；却又于山花迷人、倚石暂憩之中，忽觉暮色降临，旦暮之变何其倏忽。暮色中熊咆龙吟，震响于山谷之间，深林为之战栗，层巅为之惊动。不止有生命的熊与龙以吟、咆表示情感，就连层巅、深林也能战栗、惊动，烟、水、青云都满含阴郁，与诗人的情感，协成一体，形成统一的氛围。前面是浪漫主义地描写天姥山，既高且奇；这里又是浪漫主义地抒情，既深且远。这奇异的境界，已经使人够惊骇的了，但诗人并未到此止步，而诗境却由奇异而转入荒唐，全诗也更进入高潮。在令人惊悚不已的幽深暮色之中，霎时间“丘峦崩摧”，一个神仙世界“訇然中开”，“青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。”洞天福地，于此出现。“云之君”披彩虹为衣，驱长风为马，虎为之鼓瑟，鸾为之驾车，皆受命于诗人之笔，奔赴仙山的盛会来了。这是多么盛大而热烈的场面。“仙之人兮列如麻”！群仙好象列队迎接诗人的到来。金台、银台与日月交相辉映，景色壮丽，异彩缤纷，何等的惊心眩目，光耀夺人！仙山的盛会正是人世间生活的反映。这里除了有他长期漫游经历过的万壑千山的印象、古代传说、屈原诗歌的启发与影响，也有长安三年宫廷生活的迹印，这一切通过浪漫主义的非凡想象凝聚在一起，才有这般辉煌灿烂、气象万千的描绘。

值得注意的是，这首诗写梦游奇境，不同于一般游仙诗，它感慨深沉，抗议激烈，并非真正依托于虚幻之中，而是在神仙世界虚无飘渺的描述中，依然着眼于现实。神游天上仙境，而心觉“世间行乐亦如此”。

仙境倏忽消失，梦境旋亦破灭，诗人终于在惊悸中返回现实。梦境破灭后，人，不是随心所欲地轻飘飘地在梦幻中翱翔了，而是沉甸甸地躺在枕席之上。“古来万事东流水”，其中包含着诗人对人生的几多失意和深沉的感慨。此时此刻诗人感到最能抚慰心灵的是“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”。徜徉山水的乐趣，才是最快意的，也就是在《春夜宴从弟桃花园序》中所说：“古人秉烛夜游，良有以也。”本来诗意到此似乎已尽，可是最后却愤愤然加添了两句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”一吐长安三年的郁闷之气。天外飞来之笔，点亮了全诗的主题：对于名山仙境的向往，是出之于对权贵的抗争，它唱出封建社会中多少怀才不遇的人的心声。在等级森严的封建社会中，多少人屈身权贵，多少人埋没无闻！唐朝比之其他朝代是比较开明的，较为重视人才，但也只是比较而言。人才在当时仍然摆脱不了“臣妾气态间”的屈辱地位。“折腰”一词出之于东晋的陶渊明，他由于不愿忍辱而赋“归去来”。李白虽然受帝王优宠，也不过是个词臣，在宫廷中所受到的屈辱，大约可以从这两句诗中得到一些消息。封建君主把自己称“天子”，君临天下，把自己升高到至高无上的地位，却抹煞了一切人的尊严。李白在这里所表示的决绝态度，是向封建统治者所投过去的一瞥蔑视。在封建社会，敢于这样想、敢于这样说的人并不多。李白说了，也做了，这是他异乎常人的伟大之处。

这首诗的内容丰富、曲折、奇谲、多变，它的形象辉煌流丽，缤纷多彩，构成了全诗的浪漫主义华赡情调。它的主观意图本来在于宣扬“古来万事东流水”这样颇有消极意味的思想，可是它的格调却是昂扬振奋的，潇洒出尘的，有一种不卑不屈的气概流贯其间，并无消沉之感。 （乔象钟）

〔注〕①《秋下荆门》。②据《南史•谢灵运传》：“寻山陟岭，必造幽峻，岩嶂数十重，莫不备尽登蹑。常着木屐，止山则去其前齿，下山则去其后齿。”

全诗写得淋漓酣畅，引人遐想的是述梦部分。

一入梦，诗人便不食人间烟火味――诗人竟然在镜湖上空飞行，又值月夜，月光把他的身影投在清澈的湖水中；飞过镜湖，月儿依旧伴着他，直送他到登山的起点――“谢公宿处”。接着写登山。本来是险峻的路，但是诗人却毫不费力，他“脚著谢公屐，身登青云梯”，如同飞升一样到了山巅。这时已是黎明，眼前出现了一幅雄奇的画面：东方的海中涌出一轮红日，四周是莽苍的群山。他又听到了桃都山顶天鸡的啼叫。这当然不能说明是仙境，但已经是接近仙境了，或者说意味着仙境即将出现。

果然，在诗人“迷花倚石”之际，暮色骤然降临，熊在咆哮，龙在吟啸，巨大的声音震得岩石、泉水、深林、峰峦抖动不已。至此，仙境已是呼之欲出了，但诗人却忽然将视线转向天上的云、山间的流水及水上的烟雾，出现了瞬间的宁静。这是为下文蓄势。接着便是雷电大作，地裂山崩，听轰隆一声，神仙洞府的右门大开，青色的天空一望无际，日、月、金台、银台交互辉映，是真正的仙境。这一段写梦境的进一步展开，时徐时疾，波澜横生，使读者目不暇接，恍若身入仙乡。

梦境的高潮是仙人盛会，因为仙人们是从空而降的，所以先写他们的衣裳和坐骑。“云之君”即楚辞中的云中君，由于来者甚多，只拿他来作代表。他们都聚集到那金银台上来做什么呢？诗人只写了“虎鼓瑟”这样的一个细节，其余一切让读者自己去想――读者一定会想到，这是一次幸福、欢乐的盛会，所有的与会者都在那里亲切地交谈，兴高采烈地举杯痛饮，像人世间的朋友们欢聚在一起。

这样的“梦游”真是一种美的享受！

诗人由梦醒时的低徊失望，引出了最后一段。这一段由梦转入写实，揭示了全诗的中心意思，是全诗的主旨所在。在短短的几行诗里，表现了诗人的内心矛盾，迸发出诗人强烈的感情。他认为，如同这场梦游一样，世间行乐，总是乐极生悲，古来万事，总是如流水那样转瞬即逝，还是骑着白鹿到名山去寻仙仿道的好。这种对人生的伤感情绪和逃避现实的态度，表现了李白思想中消极的一面，但是我们评价这首诗里所表现的李白的思想，决不能只看到这一面，还要看到另一面，更为强烈的一面。在李白的思想中，和“人生无常”相伴而来的，不是对人生的屈服，不是跟权臣贵族同流合污，而是对上层统治者的蔑视和反抗。

他求仙仿道，不是为了满足无穷的贪欲，而是想用远离现实的办法表示对权贵的鄙弃和不妥协，正像诗的结句所说：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”哪能够低头弯腰伺候哪些有权有势的人，使得我整天不愉快呢！从这里可以看出，诗人的思想是曲折复杂的，但是它的主要方面是积极的，富有反抗精神的。（刘溪斌）

这首诗是李白积极浪漫主义的代表作品，它集中体现了李白浪漫主义创作手法的艺术特色：

1．奇特的构思。我国古代一般的“留别”、“赠别”之类的诗歌，大都写离愁别绪，黯然销魂，情调低沉。而李白这首留别诗，完全突破了这种陈规旧俗，它突破了我国古代留别诗的一般程式，别出心裁地用“梦游”这一奇特方式来构思全诗。全诗围绕一场游仙的梦幻而写，由瀛洲引出天姥，由“或可睹”引出梦游；再由天姥引出仙洞，由梦醒而生感慨。这样从现实到梦境，又从梦境到现实；借描绘仙境的美好，以揭示现实之丑恶；借抒发对理想的追求，以显示对权贵的憎恶；借惜别的机会赋诗，却写访游名山，以明自己的斗志，来表现“安能摧眉折腰事权贵”的主题。

2．丰富的想像。诗人驰骋想像，描绘出一幅幅瑰丽变幻的奇景。其中有月光皎洁、绿水荡漾、白鹿青崖、镜湖映影的静幽之感，也有“半壁见海日，空中闻天鸡”那种海日东升、浮光跃金、天鸡破晓的壮美晨光，有“千岩万转路不定，迷花倚石忽已瞑”的胜景，也有电闪雷鸣、熊咆龙吟、列缺霹雳、丘峦崩摧的夜间奇象，还有琼楼银台、雍容和谐、富丽堂皇的仙府。奇景异境，变幻迭出。诗人构思出一幅幅梦游中的奇景，塑造出一个个梦幻中的生动形象，把幻想中的事物写得活灵活现，令人惊心动魄。真可谓“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”。

3．大胆的夸张。诗人热爱山水，达到梦寐以求的境地。本诗所描写的梦游，所表达的炽热的情感，诗人充分发挥了他的夸张才能，把幻想中的事物写得活灵活现，惊心动魄。天姥山横空而耸，山势超越了以险峻闻名的五岳，遮掩了高耸的赤城，甚至连一万八千丈的天台山也拜倒在天姥山的东南方。诗人以夸张、烘托的手法，极言天姥之高。尤其是“横”、“拔”、“掩”三字，气象博大，生动有力，突出了天姥山的高大雄奇，描绘了天姥横空出世的高大形象和磅礴气势。

4．深刻的主旨。本诗结尾在前面大胆夸张、丰富想像的基础上，收拢笔势，对全诗的内容作了高度的概括：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜？”这高亢的呼喊，使诗人郁积在胸中的苦闷和忧愤，如火山爆发，江涛怒吼，毫不含糊地向当时的黑暗现实提出了挑战，这是诗人对权贵的傲视，是对污浊社会的抗议，是对自己崇高人格的护卫，是自己的人生愿望未能实现的充满愤懑的呐喊，表现了诗人傲岸的性格和蔑视权贵的反抗精神。（王寿波）

浅谈《梦游天姥吟留别》的美学价值天宝三载，李白被唐玄宗赐金放还，开始了一个不安定的灵魂的漫游之路。如何对生命意义重新定位？怎样的走路方式更适合于自己高洁的品性？怎样的人生才是美丽的人生？政治的失败使他不羁的性灵开始了新的思考，在“儒”、“道”、“侠”的传统文化思想深刻的影响下，李白写了《梦游天姥吟留别》一诗，给我们留下了最完美的审美示范。下面从以下几个方面来阐述《梦》一诗的美学价值。

一、 诗的形象美

中国的诗歌早于绘画，古典诗歌的艺术成就给中国绘画提供了肥沃的土壤，很多中国画都取意于诗，或者干脆是为诗作注，描摹诗境。宋代的宋迪，提出了自然景色的八个题材：平沙落雁、远浦归航、山市晴岚、江天暮雪、洞庭秋月、潇汀夜雨、古寺晚钟、渔村落照。这些都是中国古典诗歌最常见的情境。但是诗本身却是对生活形象的概括，它来自生活，诗歌展现的就是活生生的生活画面。因此在诗歌教学中，我们要善于引导学生去体会诗歌所展现的优美画境。

美总是以生动可感的形象出现的，这是美的第一特性。美更多是形式，是直观的。因此马克思才说眼睛对美的追求最坚决。李白非常擅长于从生活中发现美，并用他的如 巨笔把它描摹刻画出来。《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”一句，仅十四个字，却塑造了一幅意境开阔、情意深长的送别画面。在这里，我们似可看见画面中友人渐行渐远，诗人却依然翘首以望的怅然身影。《梦》一诗中也不乏这样的句子：“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台一万八千丈，对此欲倒东南倾。”

诗人运用对比与夸张，写出天姥山之巍峨高耸，直插云霄之势如在眼前，使人不敢逼视。而末句以拟人手法反衬原本高峻的天台山面对天姥，如小孩在作拜倒之势，恭敬之态使人不禁莞尔，也不禁对天姥山产生崇敬之情。这样的笔法相比于任何一幅高山奇石图也不逊色。对诗歌中类似的美的画面的赏析，“不仅令人怡情悦目，而且能丰富人的感情，促进人的性格全面发展，开拓人的思维。……从而净化了人的心灵。”（陆一帆在《美育丛书》）这是欣赏《梦》一诗的美学价值之一。

二、诗的情感美

形象的美是种外化，它还依赖于人的主观感受，内化为某种审美情感。审美不单要体会形象之美，更要融合自己的感情形成审美感受、审美判断。这就要求审美者要透过直观、外在的形象去探寻内在的情感。《梦》一诗中有这样的句子：“脚著谢公屐，身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡。”这里除了有伫足半山，远望海日升空、天鸡高唱的辽远、空旷的意境美，更有一种豪情勃发，壮志凌云的情感蕴含其间。结合作者的遭遇，他当时初到长安，带着满腔抱负，也终于能被皇上赏识，青云直上，岂不是雄姿英发，意气风发？而后来群小谗毁，无奈骑驴出京都，一时之间前路无定，岂不是“千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝”？李白的《梦》一诗在情与景的融汇表达上也创造了美的典范。

《梦》的情感美还表现在其跌宕起伏的旋律美。李白生性自由，追求解放，因此他的诗在感情的表达上也如朝日，如滔滔逝水，不可阻抑。在诗歌写作上，也是不拘形式，表现其起落无端、断续无迹的感情。《梦》起句情感苍茫，意境渺远，仙山之美却渺不可及，现实与愿望的矛盾在此语中一览无遗。继而想及尚有天姥可到，情怀顿时激昂不可抑制，连续用四个句子极力渲染天姥山之雄奇高伟。“因梦”成行后，他沉浸于剡溪美景之中，攀登至半山腰，又不由为所见的壮阔景观所激荡。暮雨将至，熊咆龙吟，林栗巅惊，令读者的感情也随之沉郁凝重。至此情感由渺茫而激昂而宁静而高昂又沉郁，已有数转，但作者并不就此收束，继而随电闪雷鸣创造了最瑰奇最绚烂的想象。诗人描绘了辉煌灿烂，气象万千的神仙世界，可谓惊心眩目，动人魂魄，情感更是排山倒海而来，难以抑控。但是忽而梦醒，无限寥落，情绪大起大落，起承过渡，全无痕迹。这时诗人的感情本已沉至谷底，似乎再不能昂扬了，但末句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”又如奇峰突起，一种不卑不屈的巍然正气冲天地而出。《梦》这首诗正是这样把思想感情的瞬息万变，波澜迭起与艺术结构的腾挪跌宕，跳跃发展完美地结合起来的，体现了其独特的审美价值。

三、诗的气质美

中国的儒家文化历来注重“温良恭俭让”与“文质彬彬”，而“道”家思想则推崇修身养性，因此“弱美”、“静美”则成为中国文化的主流，相对的对“力美”、“壮美”的追求与表现则显得较为薄弱。就女子形象而言，从《诗经》中“君子好逑”的“窈窕淑女”，到汉乐府中“纤纤作细步”的刘兰芝，到杜甫《丽人行》中“态浓意远淑且真”的杨贵妃，到现代“始终微笑着”的刘和珍君，无不是娴静温柔的。从琴棋书画”的文化传统的深入人心，到对名士风流的景仰，到对家庭和美、田园理想的追求，无不是寻找一种人生宁静境界。诗歌的气质追求与文人的文化心态的深层结构是适应的，李白深受儒”、“道”思想影响，他的诗当然也会打上这种文化品格的烙印。《梦》一诗，虽然充满了浪漫主义的瑰丽想象与昂扬气势，但其最根本的气质却是沉静、飘逸的。经历了政治大失败的李白，对人生作了深刻的思考，最终他认识到在一个不正确的时代里，个人的理想是难以实现的，他所能够做到的最大的反抗便是蔑视权贵，鄙薄富贵，“前后更叹息，浮荣何足珍？”（《拟古十二首其九》）他决意“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”。

诗人在诗歌中表现出来的对“弱美”、“静美”的追求，不免有消极的嫌疑，但对一个时代中的人物的评价应站在他所处时代的思想高度来评析，过高的要求显然是不客观的。而这种文化品格对社会的安定有着不可替代的作用，一个浮躁的时代容易滋生急功冒进的情绪，这对于和平社会来说未必是好事。而从个人的角度来说，“弱美”、“静美”的文化品格可以通过抒发忧愤郁悒，从而冲淡个人不幸与社会现实的冲突，更为人的伦理构造提供了美的表现形式，形成儒雅、沉静、含蓄、飘逸、从容、开阔的优美气度与风格。这也是欣赏《梦》一诗时所能看到的审美价值。

美育的最终目的是为人的全面发展服务的，是为提升人的素质服务的，在欣赏《梦》一诗时，对形象美的鉴赏，对情感美的把握，对诗气质美的定位，都有助于我们自身素养的培养，这正是我们挖掘《梦》一诗审美价值的意义所在。

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