《青衣》

读书摘记！

作者: 毕飞宇

自古到今，唱青衣的人成百上千，但真正领悟了青衣意蕴的极少。小燕秋是个天生的青衣坯子，二十年前，京剧《奔月》的演出，让人们认识了一个真正的嫦娥。可造化弄人，此后她沉寂了二十年，在远离舞台的戏校里教书。学生春来的出现，让筱燕秋重新看到了当年的自己。

二十年后 ，《奔月》复排 ，这对师生成了嫦娥的A B角。把命都给了嫦娥的筱燕秋，一口气演了四场，她不让给春来，谁劝都没用。可第五场她来晚了， 小燕秋冲进化妆间的时候 ，春来已经上好妆了 她们对视了一眼 小燕秋一把抓住化妆师，她想大声说我才是嫦娥只有我才是嫦娥 ！但是现在她只会抖动着嘴唇 不会说话。

上了妆的春来，真是比天仙还要美，她才是嫦娥。其实这个世上没有嫦娥 化妆师给谁上妆，谁就是嫦娥。大幕拉开 锣鼓响起来了 小燕秋目送着春来 走向了上场门 。小燕秋知道她的嫦娥在她四十岁的那个雪夜，真的死了。

观众承认了春来 ，掌声和喝彩声就是最好的证明。 小燕秋无声地坐在化妆台前，她望着自己目光像秋夜的月光汪汪地散了一地 她一点都不知道自己做了些什么 ，她拿起水衣给自己披上，取过肉色滴排挤在左手的掌心，均匀地一点一点往脸上抹 往脖子上抹 往手上抹 ,然后请化妆师给她吊眉包头 上齐眉 个戴头套 ,镇定自若 出奇的安静。

小燕秋并没有说什么 只是拉开了门 往门外走去 小燕秋穿着一身薄薄的戏装走进了风雪

她来到了剧场的门口 站在了路灯下面 她看了大雪中的马路一眼 自己给自己数起了板眼她开始了唱 ~~~~~~~~~她唱的依旧是二簧慢板转原板转流水 转高腔。雪花在飞舞 剧场门口人越来越多 车越来越挤 但没有一点声音 筱燕秋旁若无人边舞边唱她要给天唱 给地唱给她心中的观众唱。

小燕秋的告别演出轰轰烈烈地结束了。人的一生，其实就是不断失去自己至爱的过程，而且而且是永远的失去，这是每个人必经的巨大伤痛，而我们，在筱燕秋的微笑中，看到了她的释怀看到了她的执着和期盼。

生活中充满了失望和希望 失望在先 希望在后 有希望就不是悲！

我是演青衣的京剧主要是有四个行当：生、旦、净、丑。

生行流派：叶、姜、刘、徐。

旦行流派：梅、尚、程、荀、王、宋、毛、李、张、杨、陈、筱、小李、大李、龚。

净行流派：郝、侯、袁、裘、金。

丑行流派：萧、叶、刘、马。。。

戏曲角色名称的由来，历来众说纷纭。一个比较普遍的说法是：“生、旦、净、丑”是用“反喻”取名的，这其实是个很老的传说，早在杂剧、传奇流行的时代就有了。不过，就在此说正盛时已指出其谬。如明代文学家祝枝山的《猬谈》中说：“生、净、旦、末等名，有谓反其事而称，又或托之唐庄宗，皆谬云也。生即男子，旦曰装旦色，净曰净儿，末曰末泥，孤乃官人，即其土音，何义理之有？”这就明明白白地否定了戏曲角色“反喻”的说法。

先说“生”。祝枝山说：“生即男子。”说得简单，却合情合理。先生、后生、儒生以及张生、李生等等，其中“生”的本来含义不都是对男性的称谓吗？有人可能觉得这太简单、普通了，硬要去考证其中的奥秘，结果就生发出一些牵强附会的说法。

再说“旦”。人们常想弄明白为什么舞台上的女性要称“旦”？戏剧史家周贻白认为，“旦”字系由“姐”字演变而来。顺序是先有“姐”，由“姐”讹为“妲”（宋杂剧中有《老孤遣妲》、《双卖妲》、《褴哮店休妲》，“妲”皆“姐”之讹），再由“妲”简笔为“旦”（金元院本中有《旦判孤》、《酸孤旦》，原来的《老孤遣妲》成了《老孤遣旦》）（见周贻白《中国戏曲论集》）。“姐”历来是对女性的称谓，既然“旦”即“姐”之讹，那么“旦角”专演女性也就很好理解了。

再说“净”。元人柯丹丘认为“净”即“靓”之讹。他解释说：“傅粉墨献笑供诌者，粉白黛绿，古谓之靓装，今俗讹为净。”“净”用脸谱，确是粉白黛绿，符合“靓”的含义，柯丹丘的说法是可靠的。

说到“丑”，其实不用解释，无非是相对于“俊”来说的。人们不是常说“丑扮”、“俊扮”吗？“丑角”扮演的人物虽不全是坏人，但大都须在鼻梁上抹一块白粉，其形象毕竟是丑的。

回答者： 孙之望 - 同进士出身 七级 3-4 21:50

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京剧行当又称角色，主要可分为生、旦、净、末、丑五大行当。

1．生 行 简称“生”。生行分为须生(老生)、红生、小生、武生、娃娃生等。为京剧中的重要行当之一。

须生(老生)：即中年以上的剧中人，口戴胡子(髯口)，因性格与身份的不同，可分为安工老生或称唱工老生(如扮演帝王、官僚、文人等)，靠把老生(如扮演武将)，衰派老生(如扮演穷困潦倒之人等)。

红生：为勾红脸的须生，如扮演关羽、赵匡胤等。

小生：指演剧中的翎子生(带雉翎的大将，王侯等)，纱帽生(官生)、扇子生(书生)、穷生(穷酸文人)等。

武生：为戏中的武打角色，穿厚底靴的叫长靠(墩子)武生，穿薄底靴的称短打(撇子)武生。

2．旦 行 简称“旦”。分青衣、花旦、武旦、刀马旦、老旦、贴旦、闺旦等角色。旦角全为女性。

青衣：以唱为主，扮演贤妻良母型角色。

花旦：亦叫花衫，以服装花艳为特色，以演皇后、公主、贵夫人、女将、小贩、村姑等角色为主。

武旦、刀马旦：为演武功见长的女性。

老旦：用本噪子演唱，多为中老年妇女。

3．净 行 简称“净”，亦叫花脸。净角指脸画彩图的花脸角色，看来并不干净，故反其意为‘‘净”净行分如下几种角色：以唱为主的铜锤花脸与黑头花脸；以工架为主的架子花脸，如大将、和尚、绿林好汉及武花脸与摔打花脸等。铜锤花脸称正净，架子花脸叫副净、武工花脸名武净，武二花脸言红净，在表演风格上均有不同的特色。

4．末 行 简称“末”。该行当多为中年以上的男性。实际末行专司引戏职能，如打头出场者，反其义而称为“末”的。

5．丑 行 简称“丑”。剧中丑行勾脸，而勾画“三花脸”，面谱与花脸有很大区别。

丑行又分文丑、武丑。文丑中又分为方巾丑(文人，儒生)；武丑，专演跌、打、翻、扑等武技角色。根据动物属相，丑属牛，牛性笨，丑为笨的代名词。但舞台上的武丑亦叫开口跳，而能说能跳，表演出活泼伶俐，善演武功武技的角色，此与牛的丑笨性又完全不同。

回答者：小松博客 - 首席执行官 十五级 3-4 21:50

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旦净末丑，名从何来，很多研究戏曲的人已经靠猜了。一个比较普遍的说法是：“生、旦、净、丑”是用“反喻”取名的。这其实是个很老的传说，早在杂剧、传奇（古代戏曲的不同形式）流行的时代就

“脸谱”是指中国传统戏剧里男演员脸部的彩色化妆。这种脸部化妆主要用于净（花脸）和丑（小丑）。它在形式、色彩和类型上有一定的格式。内行的观众从脸谱上就可以分辨出这个角色是英雄还是坏人，聪明还是愚蠢，受人爱戴还是使人厌恶。京剧那迷人的脸谱在中国戏剧无数脸部化妆中占有特殊的地位。京剧脸谱以“象征性”和“夸张性”著称。它通过运用夸张和变形的图形来展示角色的性格特征。眼睛，额头和两颊通常被画成蝙蝠，蝴蝶或燕子的翅膀状，再加上夸张的嘴和鼻子，制造出所需的脸部效果。

脸谱的分类：

脸谱根据描绘着色方式，分为：揉，勾，抹，破四种基本类型。

揉脸：凝重威武，整色为主，加重五官纹理加以实现。是十分古老的脸谱形式。

勾脸：色彩绚丽，图案丰富，复杂美丽，五彩缤纷，有的还贴金敷银，华丽无比。

抹脸：浅色为多，以为涂粉于面，不以真面目示人，突出奸诈坏人之性。

破脸：不对称脸，左右不一，形容面貌丑陋或意比反面角色。

根据脸谱的图案排列，又把脸谱分为以下四种：

整脸：最原始的脸谱形式，利用双眉把脸分为额和面两个部分的脸谱。

三块瓦脸：在整脸的基础上再利用口鼻把面部分为左右的脸谱。

花三块瓦脸：把三块瓦脸的分界边缘艺术化，加上各式图案的脸谱。

碎脸：三块瓦脸的变种，其分界边缘花形极大，破坏了原有的轮廓。

脸谱的色彩：

京剧脸谱色彩十分讲究，看来五颜六色的脸谱品来却巨细有因，决非仅仅为了好看。不同含义的色彩绘制在不同图案轮廓里，人物就被性格化了。

脸谱的通用色彩含义为：

红色一般：忠勇侠义，多为正面角色。

其他：有讽刺意义，表示假好人。

特例：老人显示年轻红光犹在；坏人做了点好事。

黑色一般：直爽刚毅，勇猛而智慧。

其他：表示阴阳中的阴，用于鬼魂。肤色较黑或面貌丑陋。

一般：阴险奸诈；刚愎自用。

其他：和尙，太监脸谱；表示老人年迈，

紫色一般：刚正威武，不媚权贵。

其他：面色不好，丑陋。

**：勇猛而爆躁

金色一般：神仙高人。

1、表演方式不同：

青衣的表演主要是以唱为主，花旦的表演中还有说的成分。

2、扮相不同：

青衣是端庄娴静的女子，因所扮演的角色常穿青色褶子而得名，花旦则是指天真活泼的少女，主要身着短衣裳，如褂子和袄；有时穿长衣裳，也绣着色彩艳丽的花样。

3、角色不同：

青衣扮演的大多数是贤妻良母，或者是贞节烈女之类的人物

那个不叫领口，叫领花，有各种形状的，有扇形，牡丹花型，菱形，领结型，圆形，椭圆形，上面配着来自捷克的钻石，七彩生光，灯光一打，煞是好看。当然领花的佩戴要根据演员所扮演的人物和行当来决定，青衣有青衣的，花旦是花旦的，有所区别。

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1、清洁护理：在化戏曲妆之前一定要将皮肤清洁干净同时做简单的护理，这样才能防止上妆之后，油彩侵入到皮肤造成皮肤的各种问题，包括毛孔粗大、皮肤干裂、出油冒痘、色斑黑头等问题，同时还可以让之后的妆容更加的服帖，不会造成浮粉或者是脱妆等情况。

2、化底色：戏曲妆中的底色需要用红白油彩调配成嫩肉色，之后拍到自己的皮肤上，一定要拍的均匀，要掌握好油彩的厚度，太薄会露出自己本身的皮肤颜色，而太厚看上就去如同戴了面具非常呆板，同时也要根据舞台的灯光、人物身份等来拍底色。

3、拍腮红：在我们化妆的时候都习惯性的涂或者刷腮红，但是因为戏曲妆所需要的是油彩，所以需要用拍打的方式，将腮红拍到皮肤上并让其融进底色油彩，颜色最好采用玫瑰红更为自然，上眼皮部位的腮红是最红的，而在衔接的位置一定要融入的非常自然。

4、定妆：在平时的妆容中，我们都知道要定妆防止脱妆的情况，同样戏曲妆中也需要定妆，定妆的时候要从上到下从内到外，先从底色开始敷之后再敷腮红，最后将脸上的浮粉弹去。

5、涂胭脂：胭脂和腮红的方式基本一致，但是两者的不同是胭脂可以让面部的妆容更加的鲜艳，一定要记得上眼皮的色彩是最深的。

6、画眼圈：相对于普通的妆容来说，戏曲妆的眼圈要夸张一些，但是在化的过程中一定要记得根据模特的眼睛形状和人物的高矮胖瘦来化，如果化的过度了那么画出来的效果也不会好

7、眉毛：眉毛也是戏曲妆中非常重要的一部分，首先要根据人物，比如青衣花旦需要化的就是柳叶眉，同时也要根据人物的长相去化，这样才会有立体感。

8、嘴唇：首先要先用大红油彩将嘴唇的边缘勾勒出来，其次要根据人物的嘴唇以相反的方式来化。比如唇薄的要化鼓，嘴巴大的要化小。

1、表演方式不同：

青衣的表演主要是以唱为主，花旦的表演中还有说的成分。

2、扮相不同：

青衣是端庄娴静的女子，因所扮演的角色常穿青色褶子而得名，花旦则是指天真活泼的少女，主要身着短衣裳，如褂子和袄；有时穿长衣裳，也绣着色彩艳丽的花样。

3、角色不同：

青衣扮演的大多数是贤妻良母，或者是贞节烈女之类的人物

花旦和青衣的区别为：年龄不同、扮演特性不同、戏曲角色不同、戏曲妆容不同、唱腔不同。

一、年龄不同。

1、青衣的年龄可由青年到中年。

2、花旦普通都是扮演天真烂漫、性格开朗的年轻女子。

二、扮演特性不同。

1、青衣以做工为主，动作比较少，比较稳健。

2、花旦以做工为辅，以念白、做工为主。

三、戏曲角色不同。

1、青衣扮演的普通都是端庄、严肃、正派的人物，大多数是贤妻良母，或者是贞节烈女之类的人物。

2、花旦普通扮演的是性格生动或轻浮的女子，花旦最开端是特地饰演青楼女子的。

四、戏曲妆容不同。

1、青衣的妆容很朴素，脸上只抹一些脂粉，化个淡妆。

2、花旦的妆根本上是浓妆艳抹，头戴珠花，衣着花衫、花裙，也是由于穿衣装扮都很花，所以因而而得名。

五、唱腔不同。

1、青衣更加雄浑中和圆融。

2、花旦的嗓声较为尖亮。