有谁喜欢京剧的。进来看看。。

待解决

有谁喜欢京剧的。进来看看。。

悬赏分：120 - 离问题结束还有3 天 20 小时

京剧到底算不算是国粹呢。我看过几次京剧，如果不看戏词很难知道这一句唱的是什么。（可能是我水平低）然而一些地方戏通俗易懂。可有些人评论为浅陋。不知道大家的看法，望指教。。

问题补充：其实本来就是外行的讨论。如果有内行的“会家子”来指点的话就更好了。

最经典的回答：国粹不见得人人皆可欣赏。

就像书法，国画，老百姓也不见得分得出优劣--摘自16楼的朋友

我来回答 提问者： ssdssd - 秀才 二级 ( 145 )

答复 共 31 条

我想京剧还是国粹的，但也不能就此说地方戏如何肤浅。戏剧是一门博大精深的艺术，它不论在服装，道具，化妆等等地方都可以说突出表现了中国发展的历程，集中表现了人文等方面，而地方戏又可以说更详尽的表现的地方的特色，也体现了各地方的生活习性等。我也只是一些个人的看法，也未必正确，还望与大家多交流，谢谢指教。

回答者：water965 - 魔法学徒 一级 ( 19 )

我是河南人，我敢保证，如果国家的首都是河南的话，河南话就该变成普通话，豫剧就是“国粹”了，同理，其他地方也一样，中国就这样，皇帝在的地方的东西才是正宗！

回答者：zkcdd - 童生 一级 ( 9 )

我也很喜欢 着是一个大师写的 写的很不错

首届优秀京剧青年演员研究生班即将毕业，经过三年的学习，他们有哪些提高？能否担当起振兴京剧的重任？近日， 26名学员在长安大戏院举办了学习汇报演出。他们除演出优秀传统剧目和折子戏外，还推出了专为他们量身制作的新戏，展示了继往开来的新风采，令人对京剧艺术的明天充满希望。

　　这届研究生基本上是各剧院团的台柱子，多为获奖者，但他们并不满足已经取得的成绩，意识到自己与前辈大师的差距。经过三年的学习充电，他们在文化素养、表演技巧及塑造人物上都有较大提高。如张派青衣王蓉蓉下大力气攻做工，以前演戏，她只要唱好就行了，但本次演出《西厢记》中的崔莺莺，她注意刻画人物，表情丰富，唱做俱佳，得到好评。杨派老生张克学习期间拜了不同流派的四位师傅，使自己的演技有了质的飞跃，既能演杨派唱工戏，又能演谭派靠戏如《定军山》，令人有“士别三日，刮目相看”的感觉。

　　在演技提高的同时，研究生们还注重提高自身文化素养。老师们感到这些学生的最大进步是用心演戏，爱动脑筋。刘长瑜夸徒弟耿巧云和管波演戏时会问“为什么”，不是演行当而是演人物。《宝莲灯》导演孔小石说，以前给史敏和严庆谷排《扈三娘与王英》时，他们对导演言听计从，但现在却能对导演设计的动作提出自己的见解，“我没有以前那样轻松了，常常让他们给难住，但我很高兴，这说明他们成熟了。”除了认真上课，李军还苦练书法，充分感受传统文化的魅力；严庆谷则能说一口流利的日语，为京剧的对外交流做好了准备。

　

　　京剧多年来“老戏老演，老演老戏”，已使很多人甚至戏迷都感到失望了，人们盼望新戏出现，更希望研究生们能有自己的代表剧目。此次汇报演出中的几台新戏，充分考虑到当今观众的审美情趣，剧情丰富，人物鲜活，加上研究生们的出色表演，令人耳目一新。

　　中国京剧院的《花木兰》，在传统戏的基础上增加了木兰的感情戏，故事连贯，人物丰满，并给主演邓敏以充分展示其文武全才的机会。上海京剧院的《宝莲灯》，是为剧院5位研究生量身制作的，为此，剧院不惜废掉第一个版本而另起炉灶。它摈弃了传统戏中《二堂舍子》的路数，为人们讲述了一个全新的宝莲灯的故事。剧中五个主要角色充分展示了五位研究生的特长，并使他们在本行当上有所突破：工武旦的史敏前半部全是文戏，其梅派青衣演得端庄大方；李军在老生中融入小生的作派；奚中路以武生工二郎神，表演层次感强；严庆谷由武丑演娃娃生，武打新颖别致；第二届学员胡璇的老旦嗓音高亮出彩，“五位研究生，点亮《宝莲灯》”，成为该剧走向市场的一个极好的卖点。余派老生杜鹏，此次在战友京剧团的新戏《妈阁紫烟》中出演男主角沈英，在这出反映澳门人民热爱祖国的剧作中，杜鹏为人物设计了新的程式，人物出场时，使用传统的台步，轻快、漂亮地上场，辅以明澈、神采飞扬的眼神，很好地表现了沈英的朝气与正气。在《抽签》一场中，借用了京剧文武老生的念白语气和身段，突出了人物的忠勇和豪迈。叶派小生李宏图，在京汉两下锅（同戏中男女主人公演唱京剧汉剧不同剧种唱腔）的《蝴蝶梦》中，前老生后小生，老生韵味纯厚，小生潇洒自如，反差极大，显示了艺术功力。此外，邱玲的《王昭君》、赵秀君的《刘兰芝》、朱强和陈俊杰的《驿亭谣》等新戏，也都各有千秋。

　　他们意识到肩上重担

　　三年的学习，使研究生们意识到，他们不光要演好戏，还要在新的世纪肩负起振兴京剧的历史重任，使有“国粹 ”之称的京剧艺术更加发扬光大。

　　广东汉剧演员李仙花现为广东汉剧院副院长，获过梅花奖，是目前广东汉剧的代表人物。面对剧种所面临的困境，她大胆策划并主演了京汉两下锅的《蝴蝶梦》。京剧与汉剧本同宗，唱腔相近，因而这一演法新颖而谐调，在艺术上做出了成功的新尝试。

　　天津青年京剧团的张克在学习和演戏之余，还于去年5月接管了一个濒于倒闭的艺校，为孩子们教戏，为京剧培养新生力量。他表示，这样做并不是赶明星办学的时髦，而是为想学戏的孩子们提供一个学习的机会。尽管学校各种事务让他费尽心血，又苦又累，但他乐此不疲

　　研究生中年龄最小的史敏，则对京剧走向世界信心百倍。她说，去年11月，她应作曲家谭盾之邀，赴日本演出他创作的交响乐《门》，在这部讲述三位不同国籍、不同时代的女性虞姬（中国）、朱丽叶（意大利）、小春（日本）的悲剧的作品中，史敏着京剧服装演出虞姬，边唱边舞，特受观众欢迎，她说，“作为一个京剧演员，我感到很自豪，同时也感到民族艺术无国界，京剧一定能征服世界。”

回答者：wo19910325 - 试用期 一级 ( 15 )

我开始也跟你有一样的想法，不过后来，越听越有味道，想在我还不敢说自己是一个京剧迷，但是我很喜欢她，你可以先从一些带有京剧味道的流行歌曲听起，你一定会觉得这些歌曲比其他一些普通歌曲要好听，给你推荐一首歌曲，是电视剧胡雪岩里面的主题曲，很有味道呀！我最喜欢于魁智老师，我是一个17岁的女孩子呀！

回答者：GRASS0711 - 试用期 一级 ( 34 )

楼下的朋友请了。京剧不是地方戏。京剧是两百多年前，徽班进京，前辈艺术家把徽剧、评剧、秦腔、豫剧、南戏、昆曲等众多古老的姐妹艺术综合提炼，吸取大量其他姐妹艺术的精华，而创造出来的一个新的剧种。后经历代大师的不断创新完善，很快在全国推广起来，成为家喻户晓的“大戏”。其普及的程度，在戏剧史上是空前绝后的。。

参考资料：

忘了论坛名字了

回答者：genzaihelu - 魔法学徒 一级 ( 20 )

我也是河南人。最喜欢越调。。一支将令往下传。。。

京剧有时候也听听。要说国粹。我觉得国粹是不是太多了。各个地方戏都很有特色。首都的东西就是国粹？

16楼的朋友认为京剧不是北京的也有道理。不过你不能否认他还是地方戏的一种。说到唱红那里才算是大戏，恐怕越剧红的程度。豫剧的普及面积你好像都没有感觉到。国粹不见得人人皆可欣赏 就像书法，国画，老百姓也不见得分得出优劣----既然老百姓欣赏不了，何以传唱到西北，西南。。荒唐

参考资料：

----------16楼

回答者：shenjing11 - 魔法学徒 一级 ( 20 )

京剧现在已经不怎么出名了，可是它还是国粹，应该好好珍惜它，京剧是老年人喜欢的东西，在老人眼里是宝，可现在人可不这么认为，京剧听多了，早晚都会厌烦的。

回答者：☆cnngou★ - 试用期 一级 ( 10 )

我不喜欢听京剧~

实在是听不的懂啊~

　只有我妈那代才爱听

回答者：问题さ少年 - 魔法学徒 一级 ( 51 )

没人爱听

回答者：许多许多 - 童生 一级 ( 66 )

不了解

回答者：电风扇盛大 - 魔法学徒 一级 ( 20 )

我觉得京剧是一种乐曲,一种娱乐!!!但也是国粹,因为只有中国有京剧,其它国家没有京剧，而且只有老北京的京剧才是最正宗的！！！

回答者：爱笑樱姿 - 试用期 一级 ( -5 )

你贵庚了

回答者：chenguiwei - 童生 一级 ( 24 )

喜欢武生的打,喜欢净角的唱

可惜是个外行,只是看看精彩

回答者：彼岸码头 - 魔法学徒 一级 ( 29 )

老东西再不更新会被淘汰的！！！所以现在没人爱听。

回答者：yjxf8285 - 试用期 一级 ( 18 )

京剧肯定是国粹，这一点勿庸置疑。京剧的发展吸收了很多中地方戏的特点，可谓集百家之长。“台上一分钟，台下十年功”，京剧中的每一个举手投足，每一句唱腔，每一个眼神，都是功夫。慢慢体会，慢慢欣赏，或许你会喜欢上。

不过现代人生活节奏太快，往往没有时间和精力去欣赏了。所以也不用强求。或许退休的时候，会有足够的时间去研究呢。

回答者：kimsung - 童生 一级 ( 45 )

稍稍了解京剧的人都知道

京剧并不是北京的地方戏

所以认为北京是首都

京剧才成为国粹的论点是失之偏颇的

清代乾隆年间，四大徽班进京，把地方戏献给皇帝

后来大受赏识

又糅合了许多地方戏曲的特点

比如汉调，秦腔，昆曲等

所以在京剧的念白中不是用北京话来念

而是用古代的湖广音

所以在湖北许多人念京剧的念白是很到位的

京剧成为国粹是有自己的原因的

不仅有历史，政治的原因

更因为她本身的巨大魅力

想想哪一个地方戏种可以唱红北京后又红透上海（海派）

传唱到西北，西南

至于现代许多人听不懂也是正常

国粹不见得人人皆可欣赏

就像书法，国画，老百姓也不见得分得出优劣

根据我个人经验

我开始也是听不懂京剧的

但是初学者可以从样板戏入手

相信没有人听不懂红灯记，沙家浜吧？

然后可以听一些脍炙人口的老戏

如四郎探母，铡美案，穆桂英挂帅等

循序渐进，最后就可以欣赏大师的风采了

我是听了两年之后才开始欣赏梅兰芳大师的

以上仅属个人观点

有兴趣者可以试试

谢谢楼主对我观点的承认

作为一个京剧爱好者，

我真心地希望越来越多的人能喜欢京剧

欣赏京剧

除了宏扬国粹之外

其实对自身修养也是极有好处的

京剧所表现的正义，伦理，友情，人性

那一个个光辉卓著的人物

一个个举首投足的风姿

无不散发着潇洒，清高的气节

可以说是中国人人格的体现

而且

大家也许能够感觉到

这个社会越来越浮躁了

人心不静

不仅在社会上是如此

连学术界也是弥漫着浮夸之风

虽然京剧界不能幸免

但是在欣赏京剧的时候

我们还能从祖先那里领略到

一些人生哲学，处世之道

尤其是听梅兰芳大师的贵妃醉酒

真的可以忘却烦恼

犹如和美人月下小酌一般

真的是妙不可言

回答者：小鳖超 - 见习魔法师 二级 ( 110 )

我觉得之所以京剧是国粹，并不是因为和北京扯上关系，因为许多人喜欢，京剧也可以说是中华民族的一种文化，因为它其中蕴涵很多东西。京剧的很多曲目都是我们古代的典故故事，许多故事向人们昭示的是忠义坚贞等等，体现了我们民族的传统精神实质。它的内容是比较广博的我以为；

再者许多京剧戏词是这个国粹的亮点，字斟句酌，有很多戏词不亚于诗歌，是戏曲作家的呕血之作，也是他们人格精神的体现。就像屈大夫以离骚楚辞言志一样。而且情节的构架也很有讲究，需要戏曲作家精心构思，合理安排，许多戏剧曲目我们看着热闹，但是“十年辛苦不寻常”啊！

现代**有很多手段来表达一个主题，京剧我想就是通过演员的表演，唱念做打等来使其圆润完满，戏剧演员可不同于一些**演员，更不同于一些流行歌星，戏剧演员的每个眼神每个手势，都是需要经久磨练的，而且唱功更不是一朝一夕可成的，有句话叫“慢功出细活”，“精粹”也应该是这么来的吧！

而且京剧也不是老年人的专利，许多年轻人也喜欢，那抑扬顿挫那举手投足那整套的行头体现出极大的魅力，京剧脸谱红色代表忠义，白色代表奸诈等等，穿戴打扮代表 什么身份，举手投足传达什么意象，都是很有讲究的。也从一个侧面体现了中华民族的风土人情。就是同一个人物十个人演会有十种风格，同一句唱词十个人唱，会是十种感觉，这看似死板的京剧其实具有个人表现的极大自由空间。

总之一个能称得上“粹”的东西，都不会是昙花一现的，它必得经过时间的验证，也必有它值得人欣赏的地方的。

呵呵~~

回答者：翩然一梦 - 试用期 一级 ( 31 )

萝卜青菜，各有所爱。不过实在爱不起来，又何须勉强呢？

回答者：老签 - 助理 二级 ( 152 )

首先说,老北京的京剧根本就不"正宗",因为京剧这个名字是清朝末年上海人起的在北京,他的名字本来是"皮黄戏",是"西皮腔"与"二黄腔"的合称

西皮腔原本属于西北地区的梆子腔,大致相当于现在的秦腔(不完全相同)进入湖北襄樊后,略有改变(不是太大),被称为"襄阳调",再进入武汉后被汉调吸收,(称为"皮黄合流")由于从西边传入武汉,所以称为"西皮调"汉调艺人上北京进入乱弹班子演出时,演唱的是"皮黄合流"后的西皮二黄两种腔调后来京班艺人都接受了"西皮调",所以又称这时的乱弹为皮黄戏(历史上最早的"乱弹"是指梆子腔)

二黄调起源于湖北的黄冈与黄陂,向东传入安徽,即为徽调,向西传入汉口,即为汉调跟现在的越剧对白必须以起源地嵊县的方言为标准音一样,徽调汉调都必须以清朝时的黄冈方言为准徽班进京公认是京剧起源的标志这就是京剧中湖广音的来历(大学者王力先生曾经指出这一点)楼主说听不懂,主要是由于这个原因____听200年前的湖北方言,的确有困难

至于说它算不算"国粹",京剧当然是国粹

但是,也有其他一些剧种比京剧历史更悠久,但是跟京剧不一样的地方是它们始终在发源地继承发展,所以,随着当地方言的逐渐演变,剧中所使用的语言也在"与时俱进",所以容易听懂,比如豫剧(河南梆子)的历史比二黄调悠久,当然比"京剧"就更悠久了,虽然听得懂,但他们肯定也是国粹,因为所谓国粹, 必须一是独到,二是精粹豫剧\秦腔都符合这一点相比之下,汉剧倒不够精粹,因为现在很濒危,没有什么大师级的艺术家来传承艺术传统

至于昆曲是国粹,那就更不必说了

老北京人的京剧既然并不正宗,那么,老老北京人的"京调"呢

答:也不正宗,因为那是弋阳腔,也是南方传进北京的剧种

我的答案不是从网上下载的,也不是道听途说的但是楼主是不是接受可就难说了估计不一定能懂,因为其中有太多的专业问题所以呢,悬赏的分我猜是拿不到的了

但是,我正在考虑我的论文的投稿问题,一旦发表后,可以知道我的观点是有学术价值的

回答者：余少平 - 秀才 二级 ( 245 )

我想京剧还是国粹的，但也不能就此说地方戏如何肤浅。戏剧是一门博大精深的艺术，它不论在服装，道具，化妆等等地方都可以说突出表现了中国发展的历程，集中表现了人文等方面，而地方戏又可以说更详尽的表现的地方的特色，也体现了各地方的生活习性等。我也只是一些个人的看法，也未必正确，还望与大家多交流，谢谢指教。

回答者：abcdabcd666 - 试用期 一级 ( 35 )

京剧虽然是国粹 无非是感染力大一些

其实还是老北京的地方戏

只是大众拥护的多了 也就出名了

其实京剧当然是能人人皆赏的

不然它再好也红不起来 就象汉语言文字研究一样

除非你的地方语言太浓 听不懂京腔

当然 京剧也是不错的东西 需要的技巧很严格

回答者：徐筱萨 - 试用期 一级 ( 24 )

长见识了

回答者：wanglyhyw - 魔法学徒 一级 ( 76 )

个人认为，大部分所谓的“京剧迷”纯粹是把一些自己都搞不懂的东西拿来充当层次加以迷信般的信奉。当然，京剧作为一种既有历史又有拥护群的艺术形式，我不该妄加批评，但或许是出于对京腔的厌恶吧，反正我对京剧是一点好感也没有。

回答者：jiaxu2k - 魔法学徒 一级 ( 45 )

我以前在国内的时候也不喜欢听戏

现在到了国外，就开始后悔自己以前没有好好学习这些国粹。

比如书法，我的字很难看啊。老师经常让我在黑板上写中文，我真的惭愧。

我准备练习毛笔字，可这买不到墨和砚，只好暑假回国再买。

现在我偶尔也听听京戏什么的，呵呵，真的有一种不一样的感觉。

以前在学校学过一些曲艺方面的，但是忘得一干二净。那天发帖问大家关于戏曲的事，由于没有悬赏也没人给我回复。哎。

回答者：meetblackeyes - 见习魔法师 二级 ( 452 )

赞，虽然看不懂，但总对戏曲有种莫名的敬畏，觉得内中包含了很多东西。

比如说，恐怖片里最毛骨悚然的场景，莫过于在一个空旷无人的地方，飘出优伶阵阵哀怨的唱曲。为什么导演不用流行乐、民俗乐等其他呢？就是因为，历史，有让人不寒而栗的力量。

那焦郎他本是庐江小吏，每日里到公府相见常稀。

在娘家学箜篌读书习礼，入焦门常独自夜织寒机。

睡眠迟还须要鸡鸣而起，日继夜夜继日从朝至暮永无休息，作媳妇实在难为。

奴每日在机房尽心竭力，为的是一家人吃饭穿衣。

可怜他在府中奉公洁己，又何曾贪贿赂，吸民膏，刮民脂，鱼肉乡邻，恶怕善欺。

夫廉洁妻应当助他行义，但愿他守清白一世不移。

奴织纺三日间断过五匹，妇人家本份事理所当为。

今夜晚却因何不如往日，一阵阵心慌乱难以支持。

织不完又恐怕婆婆生气，听她言催得我魄散魂飞。

刘兰芝成覆水伤心泪迸，拜别了高堂母再别夫君。

到你家数年来艰苦受尽，昼夜里伺颜色忍气吞声。

到今日无罪过反遭排摈，愿官人你不必重记前情。

对小姑道万福真心孝顺，从今后真成了陌路之人。

越剧流派是演员表演艺术的总体，它包括剧目、唱、念、做等多种艺术因素，集中体现在所塑造的典型艺术形象中。其中，唱腔所具有的独创性最强，特点最突出，影响也最大，因此，人们称之为流派唱腔。越剧流派唱腔由曲调和唱法两大部分组成，在曲调的组织上，各派都有与众不同的手法和技巧，通过旋律、节奏以及板眼的变化，形成各自的基本风格。特别是起调，落调，句间、句尾的拖腔，以及旋律上不断反复、变化的特征乐汇和惯用音调等，更是体现各流派唱腔艺术特点的核心和关键。在演唱方法上，则大都集中在唱字、唱声、唱情等方面显示自己的独特个性，通过发声、音色以及润腔装饰的变化，形成不同的韵味美。有些细微之处，还包括着不少为曲谱难以包容，也无法详尽记录的特殊演唱形态，却更能体现各流派唱腔的不同色彩。一个剧种，流派唱腔越丰富，它的生命力就越强，剧种也就越繁荣、越成熟，表演范围也越广。

1小生篇

尹（桂芳）派：

字重腔轻，以情带声，善于运用重音和音色、速度的变化表达人物 感情的起伏，特色是深沉隽永，流畅舒展，缠绵柔和。尹派代表作有《何文秀》中的何文秀、《屈原》中的屈原、《沙漠王子》中的沙漠王子、《红楼梦》中的贾宝玉等。尹派优秀传人有尹小芳、茅威涛、赵志刚、王君安、萧雅等。

范（瑞娟）派：

朴素大方，稳健轩昂，咬字坚实，旋律起伏多变，带男性气质，有阳刚之美。范派代表作有《梁山伯与祝英台》中的祝英台、《孔雀东南飞》中的焦仲卿、《李娃传》中的郑元和、《打金枝》中的郭嫒等。范派优秀传人有丁赛君、史济华、方雪雯、章瑞虹、吴凤花等。

徐（玉兰）派：

华彩俊逸，洒脱流畅，奔放高亢，感情炽烈，曲调大起大落，跌宕明显。徐派代表作有《红楼梦》中的贾宝玉、《西厢记》中张珙、《春香传》中李梦龙、《追鱼》中张珍、《北地王》中刘谌等。徐派优秀传人有徐小兰、金美芳、刘丽华、汪秀月、钱惠丽、翁荔英、张小君等。

陆（锦花）派：

演唱不尚华丽，不善雕琢，朴实清丽，自然流畅，擅长扮演儒生、穷生巾生。 陆派代表作有《珍珠塔》中方卿、《彩楼记》中吕蒙正、《情探》中王魁、《盘夫》中曾荣等。陆派优秀传人有夏赛丽、黄慧、许杰、曹银锑、裘巧芳等

毕（春芳）派：

发声清脆且富有弹性，音域较宽，善于运用唱法的变化来塑造人物形象。擅

长演喜剧。毕派代表作有《王老虎抢亲》中的周文宾、《白蛇传》中的许仙、《玉堂春》中的王金龙、《血手印》中的林招得、《卖油郎》中的卖油郎等

毕派优秀传人有杨童华、杨文蔚、丁小娃、孙建红等。

竺（水招）派：

表演细腻妩媚，清新脱俗，唱腔甜润而柔糯，尤为突出的是戏路宽广，花旦、青衣、小旦、小生、老生乃至老旦等行当都能应付自如，擅演剧目有《南冠草》、《碧玉簪》《柳毅传书》等。传人有竺小招，孙婷涯，孙静等

2花旦篇

袁（雪芬）派：

唱腔旋律淳朴而委婉，节奏变化多端，唱法上重视润腔、气口运用、力度对比，因而从容自如，韵味很浓。 袁派代表作有《祥林嫂》中的祥林嫂、《西厢记》中的崔莺莺、《梁祝哀史》中的祝英台、《香妃》中的香妃等。袁派优秀传人有方亚芬、陶琪、华怡青等。

傅（全香）派：

唱腔俏丽多变，跌宕婉转，富有表现力。表演激情充沛，细腻传神。被誉为“越剧的花腔女高音”。傅派代表作有《梁山伯与祝英台》中的祝英台、《情探》中的敫桂英、《李娃传》中的李亚仙、《杜十娘》中的杜十娘、孔雀东南飞》中的刘兰芝、《人比黄花瘦》中的李清照等。傅派优秀传人有薛莺、胡佩娣、洪芬飞、张腊娇、何英、陈颖、颜恝、陈岚、陈飞等。

戚（雅仙）派：

感情真挚浓厚，曲调朴实，组织严密，节奏鲜明，音型简练并经变化反复出现。戚派代表作有《血手印》中的王千金、《玉堂春》中的苏三、《白蛇传》中的白素贞、《王老虎抢亲》中的王秀英等。戚派优秀传人有周雅琴、朱祝芬、金静、徐洁和、周美姣、王杭娟、朱蔺等

王（文娟）派：

自然流畅、平易质朴、情真意切、韵味醇厚。以善于表演人物神态、传达内心感情著称。王派代表作有《红楼梦》中的林黛玉、《忠魂曲》中的杨开慧、《西园记》中的王玉贞、《孟丽君》中的孟丽君等。王派优秀传人有单仰萍、王志萍、钱爱玉、俞建华等。

张（云霞）派：

曲调细腻婉转，情意浓；音色柔和甜润，韵味足。代表作有《秦香莲》、《李翠英》、《春草》、《貂蝉》等。张派传人有袁小云、何赛飞、吴国兰、洪倩等。

吕（瑞英）派：

唱腔在质朴细腻、委婉深沉的基础上，向活泼稚嫩、昂扬明亮、富于激情的方向扩展。吕派代表作有《三看御妹》中的刘金定、《穆桂英挂帅》中的穆桂英、《金山战鼓》中的梁红玉、《九斤姑娘》中的张九斤等。吕派优秀传人有吴素英、孙智君、张咏梅、陈辉玲等。

金（采风）派：

运腔婉转回荡，抑扬顿挫；吐字清晰，字字送听；运气自如，富于韵味。擅演大家闺秀。金派代表作有《盘夫》中的严兰贞、《碧玉簪》中的李秀英等。金派优秀传人有谢群英,黄美菊,新秀樊婷婷等。

3老生老旦篇

张（桂凤）派：

演唱刚健质朴、富有感情、苍劲老练、激昂高亢，为越剧老生腔的建立做出了很大的贡献。张派代表作有《二堂放子》中的刘彦昌《九斤姑娘》中的张箍桶等。张派优秀传人有董柯娣，张国华，章海灵，孟柯娟等。

徐（天红）派：

唱腔高亢激越，苍劲有力，行腔多变，气派大度。讲究以情生腔，运腔中多高音、切分音，棱角鲜明在吐字上，注重喷口功夫；在发声和润腔上，运用颤音、滑音、鼻腔和头腔的共鸣，使声音宏亮并有激情，被称为“抖抖腔”。代表剧目有《红楼梦》中饰贾政，《孟丽君》中饰孟士元。《西园记》中饰赵礼。 传人有金烨等。

商（芳臣）派：

商芳臣的嗓音明亮，音质浑厚，曲调遒劲奔放，吐字坚实，喷口有力，中气充足，唱腔中较多吸收绍兴大班的曲调、唱法和京剧老生苍劲内涵的发声与润腔方法，融为一体，演唱时气息饱满，注重头腔、胸腔共鸣，高音区华彩响亮，中低音深沉厚实，且具有内在的力量。代表作有《南冠草》、《孔雀胆》、《文天祥》、《孙安动本》、《生死牌》、《柳毅传书》等戏。 商芳臣的传人有胡国美等

吴（小楼）派：

吴小楼的唱腔豪放雄伟，有“越剧金少山”之称。她较多吸收京剧老生的演唱方法，并借鉴歌曲上下贯通的发声方法，使声音更为宽厚、宏亮，富有力度。唱腔中擅用长腔长板，气势豪壮；讲究喷口音和气口的安排，注重声、情、曲的密切结合，使唱腔更富有男子的刚毅气魄。代表作《情探》中的张行简、《三看御妹》中的刘天化，另外还有《则天皇帝》中的上官仪，《天国风云》中的洪秀全，《窦娥冤》中的张驴儿、《追鱼》中的假包公等。 吴小楼的传人有杨同时、许矞云、陈琴香、金红等。

周（宝奎）派：

唱腔，轻松风趣，节奏明快，韵味十足，深受观众喜爱。表演略带夸张诙谐的，代表作品有《红楼梦》中饰贾母、《祥林嫂》中饰祥林娘、《追鱼》中饰金夫人，，传人有陈少君，俞会珍等

在以上流派中一般认为官方正式承认的应该是尹袁徐王傅范戚毕陆吕金还有张云霞和张桂凤两个张派，但是我把竺，周，徐天红，吴，商，也列为其中，因为这几个称之为流派是被广大戏迷所接受的．当然，还有几个，有人提出过，但是没有得到普遍认可的，比如我们浙江越剧的老前辈张茵的张派，陈佩卿老师的衬派，张国华老师的男张派，茅威涛老师的茅派，赵志刚老师的赵派我们姑且称之为腔调，这几个个性比较鲜明的但是还没形成流派的，姑且称之为腔调比较合适，比如孟莉英老师的孟腔，还有我们的尹派茅腔和赵腔，徐派钱腔等等

张萍（1959- ），女，山东人，“张派”青衣。1975年高中毕业后

京剧演员张萍

，入烟台市京剧团随团学艺，1984年拜张君秋先生为师，在《玉堂春》、《秦香莲》、《状元媒》、《望江亭》、《春秋配》、《刘兰芝》、《彩楼记》、《三娘教子》等剧中，塑造了众多不同类型的人物，尤以唱工见长。张萍现为国家一级演员、北京军区战友京剧团的主要演员之一。

应该是她

越剧流派流传最广四大花旦流派。

四大花旦流派（开头第一个为流派创始人）：

傅派：傅全香、陈飞、何英、颜佳、裘丹莉、盛舒扬、董鉴鸿。

吕派：吕瑞英、吴素英、孙智君、张咏梅、陈辉玲、李燕。

王派：王文娟、单仰萍、王志萍、李敏、忻雅琴、李旭丹。

袁派：袁雪芬、方亚芬、陶琪、华怡青、徐晓飞、陈慧迪。

 此外还有金派，戚派，张派（这里的指张云霞创的花旦流派）。这些流派各有特色，但流传范围相对少。

《孔雀东南飞》的艺术特色有：①是我国古代最长的叙事诗，代表了汉乐府的最高艺术成就。②成功地塑造了刘兰芝、焦仲卿等几个鲜明的人物形象。③情节曲折，结构完整，结尾富有浪漫主义色彩。《孔雀东南飞》是中国汉乐府民歌中最长的一首叙事诗，最早见于南朝徐陵的《玉台新咏》，题为《古诗为焦仲卿妻作》。宋代郭茂倩《乐府诗集》将它收入《杂曲歌辞》，题为《焦仲卿妻》。《孔雀东南飞》的创作时间大致是东汉献帝建安年间，作者不详，全诗340多句，1700多字，主要写刘兰芝嫁到焦家为焦母不容而被遣回娘家，兄逼其改嫁。新婚之夜，兰芝投水自尽。从汉末到南朝，此诗在民间广为流传并不断被加工，终成为汉代乐府民歌中最杰出的长篇叙事诗。

同样，此故事也成为戏曲的流行题材盛演不衰。

该剧的情节因剧种和改编者的不同也多有变异，大致是：庐江小吏焦仲卿妻刘兰芝贤淑勤劳，夫妻情笃。焦母虐媳，逼子休妻。兰芝终回娘家，其兄又逼其改嫁，兰芝不从，投水践盟，仲卿亦殉情。

越剧有不同的演出本，首演者是姚水娟。1950年，东山越艺社范瑞娟、傅全香整理复排，连演连满。1953年，丁赛君、筱月英领衔的天鹅越艺社再度公演，盛况不减。

该剧的京剧演出始于王瑶卿，此本曾先后由王玉蓉、刘秀荣继承，均有资料留世。后，程砚秋改编，遂成为程派的代表剧目，当年侯玉兰的演出甚是知名，目前的迟小秋、范金秋时有公演。同时，张君秋也以张派的《刘兰芝》为众所追捧，近来的张萍和赵秀君复排过张派版本

《中国京剧音配像精粹》目录

2004年5月19日

中国京剧音配像精粹这项浩繁的文化工程从1985年提出、研究、试录，1994年7月开始成批录制，到2002年8月完成任务，历经了17个年头，先后有40多个单位、2万多人次参与其中，共录制京剧355部，制作光盘总计582张，时间总长度达500多个小时。此外，还录制了中国评剧音配像22部，北方鼓曲名家曲目音配像124目。京剧音配像的剧目大部分是20世纪40年代后期到60年代前期京剧舞台上的艺术珍品，有的还追溯到上个世纪初，涉及京剧各个行当、各个流派，基本囊括了近代京剧黄金时代大部分名家的代表作。

为庆贺中国京剧音配像精粹工程的胜利完成，承蒙天津市中华民族文化促进会的支持，中国戏剧场倾力推出本专辑，以使大家对这一功德无量的文化工程有一个全方位的了解。

1、空城计 杨宝森 金少臣（杨乃彭 王文斌）

2、断臂说书 李少春 叶盛兰 袁世海 李金泉（马少良 贾真 王德刚 董良彦）

3、文昭关 杨宝森 哈宝山（杨乃彭 温玉荣）

4、击鼓骂曹 杨宝森 刘砚亭（杨乃彭 王德刚）

5、赤桑镇 裘盛戎 李多奎（邓沐玮 柳素霞）

6、遇皇后 裘盛戎 李多奎（邓沐玮 柳素霞）

7、打龙袍 裘盛戎 李多奎（邓沐玮 柳素霞）

8、杨家将 杨宝森 金少臣（汪正华 李荣威）

9、大保国•探皇陵•二进宫 谭富英 张君秋 裘盛戎（高宝贤 董翠娜 裘少戎）

10、审头刺汤 马连良 张君秋 萧长华（张学津 张萍 郑岩）

11、玉堂春 张君秋 姜妙香 雷喜福（张萍 刘雪涛 高宝贤）

12、刘兰芝 张君秋 刘雪涛 李四广（张萍 刘雪涛 张金梁）

13、赤桑镇 裘盛戎 李多奎（裘少戎 兰文云）

14、武家坡•算粮•大登殿 谭富英 张君秋 李多奎（高宝贤 王蓉蓉 兰文云）

15、胭脂宝褶 马连良 马富禄（张学津 黄德华）

16、失街亭•空城记•斩马谡 杨宝森 侯喜瑞 金少臣（汪正华 李荣威 赵炳啸）

17、遇皇后•打龙袍 裘盛戎 李多奎（裘少戎 兰文云）

18、伍子胥 杨宝森 金少臣（汪正华 吴钰璋）

19、女起解 张君秋 李四广（张萍 张岩）

20、三娘教子 马连良 张君秋（张学津 张萍）

21、打渔杀家 谭富英 张君秋 慈少泉（高宝贤 赵秀君 马增寿）

22、辕门射戟 叶盛兰（叶少兰）

23、罗成叫关 叶盛兰（叶少兰）

24、金玉奴 荀慧生（孙毓敏）

25、六月雪 程砚秋（李世济）

26、三击掌 张君秋（王蓉蓉）

27、二堂舍子 马连良 张君秋（张学津 董翠娜）

28、坐寨盗马 袁世海（袁世海 刘永贵）

29、清官册 马连良 裘盛戎（张学津 李欣）

30、姚期 裘盛戎（裘少戎）

31、彩楼记 张君秋 刘雪涛（张萍 刘雪涛）

32、失街亭•空城记•斩马谡 谭富英 裘盛戎（谭元寿 姚宗儒）

33、将相和 谭富英 裘盛戎（高宝贤 裘少戎）

34、洪洋洞 杨宝森（汪正华）

35、打严蒿 马连良 裘盛戎（张学津 吴钰璋）

36、钓金龟 李多奎（蓝文云）

37、击鼓骂曹 杨宝森（张克）

38、十老安刘（淮河营） 马连良 马富禄（张学津 黄德华）

39、十老安刘（监酒令、盗宗卷）马连良 马富禄（张学津 黄德华）

40、打侄上坟 马连良 姜妙香（张学津 刘雪涛）

41、坐寨盗马 裘盛戎（裘少戎）

42、四郎探母 李和曾 张君秋 尚小云 吴素秋 奚啸伯 马富禄 萧长华 陈少霖 姜妙香 谭富英 李多奎 马连良 李砚秀（张克 王蓉蓉 马小曼 张萍 张建国 黄德华 郑岩 陈志清 叶少兰 高宝贤 蓝文云 张学津 李冬梅）

43、祭塔 李世济（李世济）

44、楚宫恨 张君秋 谭富英 刘雪涛（张萍 高宝贤 刘雪涛）

45、法门寺 马连良 张君秋 裘盛戎 肖长华（张学津 赵秀君 裘少戎 郑岩）

46、赵氏孤儿 马连良 张君秋 裘盛戎 谭富英（张学津 王蓉蓉 高宝贤 裘少戎）

47、定军山 谭富英（谭元寿）

48、苏武牧羊 马连良 张君秋（张学津 王蓉蓉）

49、海瑞罢官 马连良 裘盛戎 李多奎（张学津 裘少戎 王树芳）

50、战太平 谭富英（谭元寿）

51、打金砖 李少春 娄振奎 袁世海（于魁智 陈真治 李广仁）

52、乌盆记 杨宝森（程正泰）

53、辕门斩子 李和曾（辛宝达）

54、穆桂英挂帅 梅兰芳 李少春 袁世海 李金泉 夏永泉 杨秋玲（梅葆玖 张学津 景荣庆 王树芳 王立军 董圆圆）

55、勘玉钏 荀慧生（孙毓敏）

56、甘露寺 马连良 李和曾 裘盛戎 李多奎（张学津 辛宝达 裘少戎 兰文云）

57、响马传 李少春（于魁智）

58、贺后骂殿 李世济（李世济）

59、生死恨 张君秋 刘雪涛（张萍 刘雪涛）

60、借赵云 马连良 叶盛兰 袁世海（张学津 叶少兰 吴钰璋）

61、祭塔 张君秋（董翠娜）

62、飞虎山 叶盛兰 赵文奎（叶少兰 吴钰璋）

63、十道本 马连良 谭富英（张学津 高宝贤）

64、捉放曹 谭富英 裘盛戎（谭元寿 孟广禄）

65、状元媒 张君秋 马连良 谭富英 刘雪涛（董翠娜 张学津 高宝贤 刘雪涛）

66、怜香伴 张君秋 刘雪涛（王蓉蓉 刘雪涛）

67、秦琼卖马 谭富英（谭元寿）

68、逍遥津 李和曾 景荣庆（辛宝达 吴钰璋）

69、龙凤呈祥 梅兰芳 马连良 李和曾 裘盛戎 李多奎 袁世海（梅葆玖 张学津 辛宝达 裘少戎 王树芳 吴钰璋）

70、春秋配（砍柴） 张君秋 刘雪涛 耿世华（张萍 刘雪涛 孙振泉）

71、言菊朋唱段选（贺后骂殿、让徐州、骂王朗、打金枝） 言菊朋（言兴朋）

72、断臂说书 李少春 叶盛兰 李金泉 袁世海（谭元寿 叶少兰）

73、战北原 言少朋（言兴朋）

74、断臂说书 马连良 黄元庆 马富禄 周和桐（张学津 王立军 黄世骧 吴钰璋）

75、问樵闹府•打棍出箱 谭富英 慈少泉（谭元寿 黄德华）

76、桑园会 谭富英 张君秋（谭元寿 张萍）

77、古城会 李万春（李卜春）

78、姑嫂英雄 尚小云 荀慧生（马小曼 尚明珠）

79、萧何月下追韩信 周信芳（小王桂卿）

80、凤还巢 梅兰芳 姜妙香（梅葆玖 叶少兰）

81、锁五龙 裘盛戎（孟广禄）

82、武家坡 杨宝森 程砚秋（李鸣盛 李蔷华）

83、乌盆记 谭富英（谭元寿）

84、银屏公主 张君秋（王蓉蓉）

85、黄鹤楼 叶盛兰 李盛藻 袁世海（叶少兰 张学津 吴钰璋）

86、李逵大闹忠义堂 袁世海（杨赤）

87、珠帘寨 杨宝森（李鸣盛）

88、天霸拜山 李万春 裘盛戎（李卜春 孟广禄）

89、义责王魁 周信芳 黄正勤 孙正阳（小王桂卿 姚玉成 孙正阳）

90、除三害 谭富英 裘盛戎（高宝贤 吴钰璋）

91、扫松下书 周信芳（小王桂卿）

92、黄金台（搜府盘关） 马连良 郝寿臣 萧长华 马富禄 姜妙香（张学津 吴钰璋 郑岩 黄德华）

93、望儿楼 李多奎（蓝文云）

94、行路训子 李多奎（蓝文云）

95、哭灵 李多奎（蓝文云）

96、摘缨会 谭富英（谭元寿）

97、长亭会•文昭关 张少楼（张少楼 邓沐玮）

98、断桥 张君秋 刘雪涛 任志秋（赵秀君 李宏图 阎巍）

99、搜孤救孤 杨宝森（马长礼）

100、西厢记（上） 张君秋 叶盛兰 杜近芳（张萍 叶少兰 董圆圆）

101、西厢记（下） 张君秋 叶盛兰 杜近芳（张萍 叶少兰 董圆圆）

102、斩黄袍 李和曾（辛宝达）

103、女起解 梅兰芳 萧长华（梅葆玖 黄德华）

104、双阳公主 尚小云（孙明珠）

105、阳平关 谭富英 裘盛戎（谭元寿 吴钰璋）

106、哭秦庭 李和曾（辛宝达）

107、范进中举 奚啸伯（张建国）

108、青霜剑 程砚秋 贯盛吉 李少广（李蔷华 钮荣亮 李少广）

109、碰碑 谭富英（谭元寿）

110、哭灵牌•白帝城 奚啸伯（张建国）

111、洪洋洞 谭富英 裘盛戎（谭元寿 吴钰璋）

112、梅龙镇 马连良 张君秋（张学津 董圆圆）

113、打渔杀家 梅兰芳 马连良 叶盛章（董圆圆 张学津 张春华）

114、御碑亭 梅兰芳 谭富英 姜妙香（梅葆玖 谭元寿 叶少兰）

115、鼎盛春秋 谭富英 裘盛戎（谭元寿 孟广禄）

116、朱痕记 杨宝森 谢虹雯（李鸣盛 王蓉蓉）

117、杜十娘 荀慧生（孙毓敏）

118、武家坡 尚小云 方英培（尚慧敏 尚继春）

119、临江会 叶盛兰 李洪春（叶少兰 李金声）

120、描容上路 周信芳 李玉茹（小王桂卿 陈朝红）

121、秋瑾 张君秋（董翠娜）

122、霸王别姬 梅兰芳 刘连荣（梅葆玖 景荣庆）

123、凤还巢 梅兰芳 姜妙香 刘连荣 薛永德（李尤碗云 叶少兰 马长礼 谭元寿 尚长荣）

124、太君辞朝 李多奎（蓝文云）

125、打侄上坟 李少春 叶盛兰（谭元寿 叶少兰）

126、三击掌 程砚秋 于世文（李世济 张学海）

127、别宫•祭江 张君秋（杨淑蕊）

128、汉明妃 尚小云（孙明珠）

129、审头刺汤 程砚秋 雷喜福 萧长华（李世济 王世续 郑岩）

130、女起解 李世济 曹世才（李世济 曹世才）

131、失街亭•空城记•斩马谡 奚啸伯（张建国）

132、梁红玉 尚小云（孙明珠）

133、汾河湾 程砚秋 于世文（李世济 张学海）

134、打龙袍 金少山 李多奎 萧长华 姜妙香 马富禄（吴钰璋 蓝文云）

135、法门寺 谭小培 郝寿臣 华慧麟 萧长华（谭元寿 尚长荣 李炳淑 萧润年）

136、白马坡 李万春 赵松樵（李卜春 小赵松樵）

137、失街亭•空城记•斩马谡 马连良 侯喜瑞 裘盛戎（张学津 吴钰璋 孟广禄）

138、李陵碑 李和曾（辛宝达）

139、白门楼 叶盛兰（叶少兰）

140、串龙珠 马连良（张学津）

141、三堂会审 李世济 叶少兰（李世济 叶少兰）

142、柜中缘 吴素秋（刘淑云）

143、失街亭•空城记•斩马谡 李和曾 景荣庆（辛宝达 景荣达）

144、将相和 马连良 袁世海（冯志孝 吴钰璋）

145、连升店 萧长华 姜妙香（萧润华 萧润德）

146、甘露寺•美人计•回荆州 马连良 张君秋 杨宝森 李万春 萧长华 李盛藻 马富禄 景荣庆 刘连荣（杨淑蕊 冯志孝 于魁智 景荣庆）

147、霸王别姬 张君秋 刘连荣（杨淑蕊 景荣庆）

148、朱痕记 张君秋 陈少霖（杨淑蕊 陈志清）

149、李陵碑 奚啸伯（张建国）

150、赠绨袍 李和曾 袁世海（辛宝达 吴钰璋）

151、樊江关 言慧珠 李玉茹（董圆圆 沈健瑾）

152、桑园寄子 杨宝森 谢虹雯 哈宝山（张克 王蓉蓉 黄文俊）

153、六月雪 李世济（李世济）

154、官渡之战 马连良 谭富英 裘盛戎（张学津 谭元寿 孟广禄）

155、清官册（调寇） 奚啸伯（张建国）

156、金山寺•断桥 尚小云（孙明珠）

157、缇萦救父•金锁记•贵妃醉酒 张君秋（张静林 张萍 王蓉蓉）

158、牛皋下书 侯喜瑞（尚长荣）

159、御碑亭 张君秋 谭富英 刘雪涛（张萍 谭元寿 张威）

160、红楼二尤 荀慧生（孙毓敏）

161、红娘 荀慧生（孙毓敏）

162、穆柯寨•穆天王 梅兰芳 姜妙香 景荣庆（董圆圆 叶少兰 景荣庆）

163、灞陵桥 李少春 袁世海（李浩天 吴钰璋）

164、望江亭 张君秋 刘雪涛 李四广（杨淑蕊 张威 钮荣亮）

165、诗文会 张君秋 刘雪涛 陈少霖（杨淑蕊 仉志斌 高宝贤）

166、祝英台抗婚 李世济（李世济）

167、宇宙锋 张君秋 慈永胜 刘雪涛（杨淑蕊 吴钰璋 张威）

168、凤还巢 张君秋（王蓉蓉）

169、白蛇传 杜近芳 叶盛兰（杜近芳 叶少兰）

170、珍妃 张君秋 刘雪涛 朱嫱（张萍 张威 王树芳）

171、芦荡火种（智斗） 张君秋 马长礼 周和桐（张萍 张克 吴钰璋）

172、奇双会（写状） 张君秋 俞振飞（杨春霞 蔡正仁）

173、秦香莲 张君秋 裘盛戎 马连良 谭富英 李多奎 马富禄（张萍 张学津 孟广禄 高宝贤 蓝文云 马幼禄）

174、年年有余 张君秋 马连良（董翠娜 张学津）

175、斩经堂 周信芳（小王桂卿）

176、曹操 袁世海（袁世海）

177、打青龙 尚小云（孙明珠）

178、霸王别姬 言慧珠 高盛麟（董圆圆 奚中路）

179、十三妹（悦来店、能人寺） 尚小云（孙明珠）

180、汾河湾 尚小云 孙钧卿（尚慧敏 孙岳）

181、游园惊梦 言慧珠 叶盛兰（杨春霞 叶少兰）

182、贩马记 梅兰芳 姜妙香（梅葆玖 叶少兰）

183、打侄上坟 周信芳 俞振飞（小王桂卿 蔡正仁）

王冠丽

王冠丽，女，生于1962年。评剧旦角。白派表演艺术第四代传人，天津人。现任天津评剧白派剧团团长。为国家一级演员。

2018年5月，被评定为第五批国家级非物质文化遗产代表性项目代表性传承人。

中文名：王冠丽

国籍：中国

民族：汉族

出生地：天津

出生日期：1962年

职业：演艺评剧旦角

毕业院校：天津戏校评剧班

主要成就：1991年全国评剧优秀演员奖

代表作品：《朱痕记》、《孔雀东南飞》、《杜十娘》、《玉堂春》、《搬窑》

个人简介

1972年考入天津市戏曲学校评剧班。1977年毕业分配到天津评剧院。曾先后受教于李福安、筱玉芳、小花玉兰、吴博丽、董生、李福安和莲小君老师。她工青衣、闺门旦，先以学刘派（刘翠霞）为基础后学爱派（爱莲君）唱腔。学习演出剧目有《朱痕记》、《孔雀东南飞》、《杜十娘》、《玉堂春》、《搬窑》、《秦香莲》、《劝爱宜》等。

个人经历

1987年改学白派（筱白玉霜），终于找到了能够充分发挥自己艺术才能的派别。

1991年主演评剧《搬窑》进京参加全国评剧青年演员评比演出荣获全国评剧优秀演员奖，1992年1月18日正式拜著名表演艺术家刘萍为师学习白派艺术。

为博采众长提高自己的演唱修养，1996年11月9日拜曲艺名家骆玉笙为师学了《丑末寅初》、《剑阁闻铃》、《大西厢》、《红梅阁》、《伯牙摔琴》等十余段京韵大鼓曲目

1999年2月15日，代表天津评剧院参加吉祥九九——1999年春节戏曲晚会在央视播出，曲目为《小女婿》。

2001年调入中国评剧院，曾先后排练演出了《秦香莲》、《朱痕记》、《劝爱宝》、《打狗劝夫》、《锯碗丁》等剧目。

2002年入中国戏曲学院第三届研究生班深造，同年为纪念著名评剧表演艺术家筱白玉霜诞辰八十周年纪念活动中，在老师刘萍的指导帮助下，排演了《评剧皇后》，同年10月2日以她为主演的中国评剧院白派剧团成立。

2005年2月8日，参加2005年春节戏曲晚会在央视播出，曲目为评剧《花为媒》（于文华、王冠丽）。

2006年9月22日，中国大戏院开业70周年庆典演出第四场。本场为戏曲名家演唱会，邀请活跃于舞台上的戏曲名家演绎各流派的经典佳作。包括陈少云、孟广禄、迟小秋、张克、李宏图、侯丹梅、王佩瑜、王玉兰、张艳玲、李静、姜亦珊、刘建杰、张悦、朱福、侯少奎、赵志刚、曾昭娟、王冠丽、汪荃珍、杨仲义、齐爱云、王英会等。

职业生涯

王冠丽，白派表演艺术第四代传人，白派艺术团团长，国家一级演员，第三届中国京剧优秀青年演员研究生班研究生。现任天津市评剧白派剧团团长。

1972年考入天津市戏曲学校评剧班，1977年分配到天津评剧院工作。先学刘(翠霞)派后学爱(莲君)派，曾先后受教于筱玉芳、小花玉兰、吴博莉、董生、李福安、莲小君等老师。学习演出剧目有《朱痕记》、《孔雀东南飞》、《杜十娘》、《玉堂春》、《搬窑》、《秦香莲》、《劝爱宜》等。

1987年改学白派(筱白玉霜)，终于找到了能够充分发挥自己艺术才能的派别。经过多年的刻苦钻研与磨练，在天津市举办的评比活动中，多次获奖。1991年主演评剧《搬窑》进京参加全国评剧青年演员评比演出受到好评，引起中国评剧院和著名评剧表演艺术家刘萍的注意，且刘萍对王冠丽留下了深刻印象。1992年1月18日拜刘萍为师，学习白派艺术。

为了提高演唱水平和艺术修养，拜著名曲艺表演艺术家、骆派京韵大鼓创始人骆玉笙为师，并在由天津市政府、市文化局举办的“骆玉笙携弟子王冠丽专场演出”中取得圆满成功。

1997年，在中央倡导的京剧、评剧音配像工作中，开始为著名评剧表演艺术家筱白玉霜音配像，剧目有《秦香莲》、《杜十娘》、《闹严府》、《金沙江畔》、《小女婿》等十八出。在中央台第3频道播出后，深受广大戏迷欢迎，并应要求多次播出。

2001年正式调入中国评剧院工作，曾先后排练演出了《秦香莲》、《朱痕记》、《劝爱宝》、《打狗劝夫》、《锯碗丁》等剧目。在中央电视台与中国评剧院合作拍摄的评剧电视连续剧《雾峪村的故事》、评剧电视连续剧《秦香莲》中担任主演，并在中央台11套节目中播出。

2002年为纪念著名评剧表演艺术家筱白玉霜诞辰八十周年纪念活动中，在老师刘萍的指导帮助下，排演了《评剧皇后》，同时中国评剧院白派艺术团正式挂牌。同年进入中国戏曲学院第三届研究生班学习深造。

所获奖项：1991年全国评剧优秀演员奖。

评审意见

王冠丽比较全面掌握评剧特别是白派旦角的表演技艺，塑造了一系列个性鲜活的女性形象，形成端庄稳重、韵味醇厚的表演风格。在传承评剧白派艺术中，具有广泛的观众群体，为业内外所认可，有较强的代表性与影响力。传承脉络清晰，师承严格有序，具有较强的传承能力和传承意愿。经过评审组评审，该申报人王冠丽符合国家级非物质文化遗产代表性传承人评审标准，同意推荐为第五批国家级非物质文化遗产代表性传承人。

2018年5月，被评定为第五批国家级非物质文化遗产代表性项目代表性传承人。

艺术风格

在浩瀚的戏曲剧目中，很少有一出能把一个戏曲流派的创始人、继承人及后代传人紧密地联系在一起，《评剧皇后》就是这样一出特殊的剧目。剧中主要描写了评剧白派创始人、被誉为评剧皇后的白玉霜坎坷悲惨的命运，其中的一个小人物、白玉霜的养女就是后来白派艺术的继承与光大者小白玉霜。1983年，白派艺术的第三代传人刘萍首演《评剧皇后》，连演一百余场。为了纪念小白玉霜诞辰八十周年，白派艺术第四代传人王冠丽重排此剧，出演白玉霜，像接力赛一样，担起了继承白派艺术的重任。

1987年，海河边长大的王冠丽仅凭着会唱《秦香莲》中一段“雪里的梅花耐霜寒”进京寻师，拜在了刘萍的门下。在有识之士的帮助下，王冠丽走进了中国评剧院，开始为小白玉霜生前所演剧目进行音配像工作。虽说是无声的配像，但王冠丽却把它当作学习继承白派艺术的绝好机会。小白玉霜低回婉转大方流畅、柔美含情中又见刚劲风骨的演唱艺术感召着这位端庄秀丽、性格沉稳的年轻人。为配好每一出戏，王冠丽都要几十遍、上百遍地听录音，仔细揣摩小白玉霜的唱腔、道白的气息运用、发声归韵及内在情感的律动。紧接着中国评剧院为她安排演出了小白玉霜的优秀传统剧目《秦香莲》和《朱痕记》，喜爱评剧白派的观众以热烈的掌声表达了对她的赞许。为提高艺术素养和演唱技艺，王冠丽又拜著名曲艺艺术家骆玉笙为师学唱大鼓，《剑阁闻铃》，《丑末寅初》等鼓曲丰富了她的艺术修养，加深了对演唱技艺的深刻理解，这对她掌握白派风格的演唱大有裨益。

对这次领衔主演《评剧皇后》，王冠丽既感到兴奋，同时也感到是一次颇具难度的挑战。细读了剧本，王冠丽说：“白玉霜的生活经历和艺术道路太难了，我不了解那段黑暗的日子，表现她的艰难对我是很难的。”但王冠丽有信心去迎接挑战，她说：“这样的机会是很难得的，虽然压力很大，但我会把压力变成动力，在导演、老艺术家和全台演员的帮助下，我会成功，不会让喜爱白派艺术的观众失望。”

活动年表

1987年

1987年12月29日，农历丁卯年十一月初九日：1987年“振兴评剧著名演员联合演出”第一场“振兴评剧著名演员联合演出”第一场举行。如今为评剧演唱会。

演出剧目

《我的心里话》、《三勘蝴蝶梦》（鲜灵霞）

《秦香莲》（高金元）

《花为媒》（秦兴芝）

《夕阳红》（王文有）

《卖妙郎》（李秀云）

《小女婿》（王冠丽）

《小院风波》（筱俊亭）

《花为媒》（王瑾、赵丽蓉）

《雪玉冰霜》（马淑华）

《牧羊卷》（王有才）

《桃花庵》（花月仙）

《歌颂新天津》（郭砚芳）

《茶瓶记》（花淑兰）

《刘翠屏哭井》（张丽云）

《哑女告状》（崔连润）

《井台会》（刘凤华）

《吕布与貂蝉》（小花玉兰）

《花魁》（六岁红）

1992年

1992年1月18日，农历辛未年十二月十四日：王冠丽拜刘萍为师

王冠丽正式拜刘萍为师学习白派艺术。

1996年

1996年11月9日，农历丙子年九月廿九日：王冠丽拜骆玉笙为师

评剧演员王冠丽为了提高演唱水平和艺术修养，拜著名曲艺表演艺术家、骆派京韵大鼓创始人骆玉笙为师，入室学习一年。学习曲目有《剑阁闻铃》、《丑末寅初》、《大西厢》、《红梅阁》、《伯牙摔琴》等九段。

1999年

1999年2月15日，农历戊寅年十二月三十日：1999年春节戏曲晚会播出

吉祥九九——1999年春节戏曲晚会在央视播出。

节目单

1《中华大拜年》（作词魏子晨，作曲孟庆华，编舞冷明宇；演员耿其昌、邓沐玮、陈淑芳；演出单位中国京剧院、天津京剧院、吉林省吉林市歌舞团、吉林省桦甸市歌舞团）

2京剧《四郎探母·坐宫》（鼓师苏广忠，琴师赵建华，演员于魁智、李胜素；演出单位中国京剧院、山西省京剧院梅兰芳京剧团）

3京剧《双投唐》选段（鼓师张景霖，琴师李祖铭，演员孟广禄、李军；演出单位天津市青年京剧团、上海京剧院）

4京剧《螺丝峪》选段（鼓师谢光荣，演员赵永伟；演出单位中国京剧院）

5评剧《剪窗花》（作词魏子晨，作曲刘文田，配器黄平，编舞韩剑英、杨华；演员宋丽、曾昭娟；演出单位中国评剧院、天津评剧院、空军蓝天幼儿艺术团）

6黄梅戏《游春》（编舞冷明宇；演员韩再芬；演出单位安徽省安庆市黄梅戏二团、吉林省吉林市歌舞团、吉林省桦甸市歌舞团）

7越剧《吕布与貂蝉》选段（作曲谈声贤；演员何赛飞、钱惠丽；演出单位浙江小百花越剧团、上海越剧团）

8苏淮锡扬四剧种联唱《盛世花怒放》（作词张弘，作曲卢小杰，编舞林阳，演员卞燕敏、汤红英、顾慧英、李霞；演出单位江苏锡剧团、江苏兴化淮剧团、江苏扬剧团、吉林省吉林市歌舞团、吉林省桦甸市歌舞团）

9“新闻界长安戏迷俱乐部”戏迷联唱

京剧《四进士》选段（演员李丹）

京剧《群英会》选段（演员翟慧生）

京剧《苏三起解》选段（演员鞠萍）

京剧《淮河营》选段（演员罗京）

京剧《凤还巢》选段（演员任涛）

京剧《三家店》选段（演员白燕升）

10群丑荟萃《考状元》（编剧周保平，导演赵德芝，演员朱世慧、朱军、金不换、苏明德、孙存蝶、王福民、张海静、韩剑英；演出单位湖北省京剧团山西省京剧院、河南省鹤壁市豫剧团天津市艺术学校、四川新都芙蓉花川剧团中国京剧院、中国评剧院；乐队北京京剧院乐队）

11京剧《西厢记》选段（演员赵秀君；演出单位天津市青年京剧团）

12京剧《雏凤凌空》选段（演员赵葆秀；演出单位北京京剧院）

13《共绘吉祥图》（作词魏子晨，作曲张磊，编舞林阳；演员李欣、刘桂娟、刘继英、吴素秋、刘雪涛、刘方亭、张继蝶、董汝南、王希玲）

14京剧歌舞《欢乐的月宫》（作词周保平，作曲朱维英，编舞杨华；演员陆地圆；演出单位北京市戏曲学校、空军蓝天幼儿艺术团）

15扬剧舞蹈《女娃兵》（作词范广和，作曲卢小杰，演出单位南空小百灵幼儿艺术团）

16京剧《锁麟囊》（鼓师张景霖，琴师李祖铭；演员孙爱珍；演出单位上海京剧院）

17京剧《红娘》（鼓师张景霖，琴师李祖铭；演员王桂荣、章尔琴；演出单位辽宁省锦州市京剧团、河北大厂县评剧团）

18京剧《大登殿》选段（鼓师金惠武，琴师艾兵；演员阎桂祥、王蓉蓉、杜镇杰；演出单位北京京剧院）

19豫剧《抢妈妈》（编剧张晓亚，作曲朱超伦，导演王为念；演员小香玉；演出单位小香玉希望艺术学校）

20评剧《小女婿》（演员王冠丽；演出单位天津评剧院）

21河北梆子《杜十娘》（编舞冷明宇；演员彭蕙蘅；演出单位河北省梆子剧院）

22眉户戏《五更鸟》（演员李梅；演出单位陕西省戏曲研究院青年团）

23吉剧《喜贴春联》（编剧华景坤，作曲李凌元，导演刘富英，编舞冷明宇；演员安静芳、王桂芬；演出单位吉林省吉剧团、吉林省吉林市歌舞团、吉林省桦甸市歌舞团）

24京剧歌舞《靓丽行》（作词魏子晨，作曲张磊，编舞林阳；演员史敏、刘桂娟、张艳玲、耿巧云、张萍；演出单位上海京剧院北京军区战友京剧团、天津市青年京剧团吉林省吉林市歌舞团、河北省京剧院落吉林省桦甸市歌舞团、中国京剧院青年团）

25京剧《青城十九侠》片段（鼓师张景霖，琴师李祖铭；演员孙明珠、胡小毛；演出单位陕西省京剧院、天津京剧院）

26京剧《飞虎山》（鼓师冯洪启；演员尚长荣、叶少兰；演出单位上海京剧院、北京军区战友京剧团）

27京剧《龙凤呈祥·洞房》（鼓师李素阳，琴师张素英；演员李维康；演出单位中国京剧院）

28京剧《百鸟斗金蟾》（作词孙元喜，鼓师李凤阁，导演张正秋；演员张幼麟、王立军、周龙、王平、程和平、艾金梅、胡小毛、年金鹏；演出单位天津京剧院天津市青年京剧团、上海京剧院中国戏曲学院、江苏省京剧院湖北省京剧院、河北省艺术学校保定市分校）

29昆曲《长江殿·小宴》（演员杨春霞、蔡正仁；演出单位中国京剧院、上海昆剧院）

30川剧《别洞观景》（演员沈铁梅；演出单位重庆市川剧团）

31赣剧《八仙飘海》（演员陈俐；演出单位江西省赣剧团）

32少数民族戏曲联唱《五色花》（编舞冷明宇、吴琼；伴舞吉林市歌舞团、吉林省桦甸市歌舞团）

彝剧《铜鼓祭》选段（演员张红艳、郭建设；演出单位云南省楚雄州彝剧团）

藏剧《文成公主》选段

蒙古剧《满都海斯琴》选段（领唱其其格额尔德木图；演出单位内蒙古民族剧团）

白剧《阿盖公主》选段（演员叶新涛、李泽新；演出单位云南省大理州白剧团）

傣剧《娥并与桑洛》选段（演员万小散、李小喜；演出单位云南省德宏州傣剧团）

《刘三姐》选段（演员段泓、白燕升、朱军）

33京剧《武家坡》（鼓师张景霖，琴师李祖铭；演员叶复润、张火丁；演出单位台湾复兴剧社、中国京剧院青年团）

34大陆、港、澳粤剧联唱《圆梦》（作词阎肃，编舞冷明宇，演员张明敏、秦翠萍、杨小秋）

35京剧《马前泼水》选段（鼓师张景霖，演员何玉蓉；演出单位江西省京剧团）

36京剧《群英会·回书》（鼓师赓金群，琴师沈玉才，演员袁世海、郑岩；演出单位中国京剧院）

37《中华神韵》（作词魏子晨，作曲姚明，编舞林阳，演员袁慧琴、胡璇、李佩红、张晶、李海燕、杜鹏、张克、朱强、杨赤、陈俊杰；演出单位中国戏曲学院京剧优秀青年演员研修班、吉林省吉林市歌舞团、吉林省华甸市歌舞团

2005年

2005年2月8日，农历甲申年十二月三十日：2005年春节戏曲晚会播出

2005年春节戏曲晚会在央视播出。

节目单

一挂红灯

1内蒙古二人台《挂红灯》（彭关心、张玉兰、武力平等）

2评剧《花为媒》（于文华、王冠丽）

3京剧《锁麟囊》（郭伟（北京）、江汁（江苏）、赵欢（上海）、吕洋（天津）、刘桂娟（天津）、迟小秋（辽宁）、朱世慧（武汉））

二大拜年

1京剧《贵妃醉酒》（殷秀梅、朱世慧、武力平）

2京剧《双喜临门》（孙晓梅、石晓亮、鞠萍、毕福剑）

3豫剧《花木兰》（常如玉、王惠）

4武戏组合《争奇斗艳》（孙亮、阎虹羽、崔欣欣、张强、潘月娇、徐孟珂）

5越剧《梁祝》（黄慧、王志萍）

6京剧《四五花洞》（梅葆玖、李世济、刘长瑜、孙明珠）

三阖家欢

1戏歌《点播时间》：主持人与各戏迷联欢夸栏目

2京剧《曹操与杨修》（尚长荣、言兴朋）

3越剧《红楼梦》（萧雅）

4京剧《沙桥饯别》（张克）

5川剧《凤冠梦》（蒋淑梅）

6京剧《二进宫》（杨赤（旦）、李海燕（生）、郑子如（净））

7黄梅戏《孔雀东南飞》（赵媛媛、董家林）

8评剧《凤阳情》（曾昭娟）

9京剧《大登殿》（李维康、张云、张笠媛、王璐、周婧）

10秦腔《火焰驹·表花》（齐爱云、张雅琴）

11广东粤剧《楚河汉界》（欧凯明、梁淑卿）

四、绽新蕾

1京剧《大登殿》（田磊）

2京剧《上天台》（严阵、贾劲松）

3京剧《妈祖》（王艳）

4京剧《岳母刺字》（康静、翟墨）

5京剧《诗文会》（赵群（上海）、刘铮（北京）、姜亦珊（天津））

6京剧《飞虎山》（安平、金喜全）

7昆曲青春版《牡丹亭》（俞玖林、沈丰英）

五、金鸡鸣

1《画鸡唱鸡》（宋宝罗（浙江））

2《春蕾勃发》（南空小百灵艺术团）

3《闻鸡起舞》（濮存昕、京胡伴奏王彩云）

4《金鸡颂春》（黄齐峰（天津）、李丹（北京）、黄桦（中国京剧院）、冯蕴（中国戏曲学院））

六、春来了

1《春来了》（李洁（江苏省京剧院））

2006年

2006年9月22日，农历丙戌年八月初一日，晚：中国大戏院开业70周年庆典演出第四场

中国大戏院开业70周年庆典演出第四场。本场为戏曲名家演唱会，邀请活跃于舞台上的戏曲名家演绎各流派的经典佳作。由张悦主持。

演出剧目

京剧《钓金龟》、《打龙袍》（郭瑶瑶）

京剧《罗成叫关》、《白蛇传》（朱福）

京剧《珠帘寨》、《三家店》（刘建杰）

京剧《杜十娘》、《晴雯》（张悦）

昆曲《单刀会》（侯少奎）

北京曲剧《摘豆角》（卢雪雯、盛国声）

北京曲剧《龙须沟》（卢雪雯）

河北梆子《青风亭》、《村官李天成》（王英会）

评剧《秦香莲》、《四世同堂》（王冠丽）

京剧《红娘》、《勘玉钏》（李静）

京剧《白帝城》（张建峰）

京剧《百花公主》、《战洪州》（王玉兰）

京剧《搜孤救孤》、《捉放曹》、《坐宫》（叫小番）（王佩瑜）

京剧《双阳公主》、《汉明妃》（张艳玲）

京剧《黛诺》、（反串）《让徐州》（侯丹梅）

秦腔《三滴血》、《祝福》（齐爱云）

北路梆子《四郎拜母》（片段）（杨仲义）

豫剧《香魂女》、《花木兰》（汪荃珍）

评剧《茶瓶计》、《黛诺》（曾昭娟）

京剧《壮别》、《周仁献嫂》（李宏图）

京剧《文昭关》（片段）、《乌盆计》、《空城计》（张克）

京剧《锁麟囊》、《女起解》（迟小秋）

京剧《女起解》（姜亦珊）

京剧《诗文会》、《春秋配》（薛亚萍）

京剧《状元媒》（薛亚萍携徒姜亦珊）

京剧《铡美案》、《毛主席诗词》、《铫期》（孟广禄）

2006年12月22日，农历丙戌年十一月初三日，下午：庆贺钟吉铨从艺65周年暨振北曲艺团成立8周年演出举行

一台荟萃津门曲艺名家的鼓曲专场演出在中国大戏院上演。此次活动也是庆贺著名琴师钟吉铨从艺65周年和振北曲艺团成立8周年。

演出由市文联、市曲艺家协会主办。参加庆贺演出的节目有马志明演唱的京韵大鼓，魏毓环、朱凤霞演唱的天津时调，张伯扬、李志鹏、廉月儒演唱的单弦，刘春爱演唱的京韵大鼓，张雅琴演唱的梅花大鼓，王冠丽演唱的京韵大鼓，韩梅演唱的京韵大鼓，安冰演唱的梅花大鼓，钟吉铨演奏的四胡独奏《夜深沉》，此外还有振北曲艺团演员演唱的鼓曲联唱。老曲艺家花五宝、王毓宝、二毓宝等也到场祝贺。

2007年

2007年11月15日，农历丁亥年十月初六日，19时30分：北京民族文化宫大剧院2007年11月15日演出

北京民族文化宫大剧院举行多剧种折子戏专场，为中国戏曲学院京剧优秀青年演员研究生班十周年汇报演出的一场，中国评剧院、北京河北梆子剧团组织演出。

演出剧目

评剧《秦香莲》（王冠丽（中国评剧院，第三届））

评剧《任长霞》（高闯（中国评剧院，第三届））

评剧《打猎·井会》（刘惠欣（中国评剧院，第三届））

评剧《朱痕记》（曾昭娟（天津评剧院，第三届））

河北梆子《窦娥冤》（许荷英（河北省河北梆子剧院，第四届））

“梆晋昆”三下锅《大登殿》（王英会（北京河北梆子剧团，第三届）饰薛平贵，王洪玲（北京河北梆子剧团，第四届）饰王宝钏，苗洁（山西省晋剧院，第四届）饰代战公主，马宝旺（北方昆曲剧院，第四届）饰马达）

2008年

2008年5月16日，农历戊子年四月十二日：庆祝天津评剧院建院50周年系列演出举行

为庆祝天津评剧院建院50周年，津、京、沪三地戏曲名家会聚中国大戏院祝贺天津评剧院走过半个世纪的艺术之路。

本次建院50周年庆典系列活动，由天津评剧院独家主办，演出单位有中国评剧院、天津京剧院、天津青年京剧团、上海京剧院、北京河北梆子剧团、天津河北梆子剧院、战友京剧团。

首场庆典演出阵容强大，天津评剧院的曾昭娟、王晓凌、刘莹、马晗；中国评剧院孙路阳、张文鹏、王冠丽；北京河北梆子剧团名家刘玉玲、王英会；天津河北梆子剧院名角陈春、刘志欣；京剧演员尚长荣、叶少兰、王平、刘桂娟等均将亮相。相声演员郭德纲不计报酬参加演出，反串评剧。

首场庆典演出之后，剧院陆续推出各种形式的专场演出，并召开多个流派传承、发展专题座谈会以及出版建院50周年纪念册。

人物荣誉

2019年11月，王冠丽入选2019“中国非遗年度人物”候选名单。

2020年3月，获得2019年度天津市三八红旗手荣誉称号。