广东舞蹈戏剧职业学院详细资料大全

广东舞蹈戏剧职业学院（Guangdong Dance and Drama College）），简称“粤舞戏职”、“广舞戏”，是经教育部备案，广东省人民 批准，成立的公办全日制专科艺术高等职业院校。学校直属广东省文化厅主管。其中，粤剧表演是全国首批职业院校民族文化传承与创新示范专业，舞蹈表演为中央财政支持高等职业院校专业建设专业，舞台美术为我省唯一。

广东舞蹈戏剧职业学院始建于1958和 1959年，前身是广东粤剧学校和 广东舞蹈学校。 2012年2月经广东省人民 批准合并升格广东舞蹈戏剧职业学院组建的广东舞蹈戏剧职业学院被列入《广东建设文化强省规划纲要》。并立足广东、面向全国的具有岭南特色和示范效应的高水平艺术职业学院。

据学校官网显示，广东舞蹈戏剧职业学院现有佛山南海区大专校本部、广州天河区和越秀区中专部共三个校区，占地300多亩，建筑面积80000多平方米。

基本介绍 所属地区 ：广东佛山市 主管部门 ：广东省 学校官网 ：:gdddcedu/ 中文名 ：广东舞蹈戏剧职业学院 英文名 ：Guangdong Dance and Drama College 简称 ：粤舞戏职、广舞戏 创办时间 ：1959年 类别 ：公立大学 学校类型 ：艺术类 现任校长 ：李永祥 校训 ：唯真、唯正、唯美 主要院系 ：戏剧系、舞蹈系、音乐系、社会文化系、艺术设计系 学校地址 ：佛山市南海区大沥镇高尔夫路 学校代码 ：14407 知名校友 ：刘芸  袁奇峰  陈莹 唐沸潮 基本信息,知名校友,学院概况,院系概况, 学院概况 广东舞蹈戏剧职业学院是一所公办全日制专科艺术高等职业院校，于2012年2月经广东省人民 批准建立，国家教育部备案，直属广东省文化厅。其前身为有着半个多世纪办学史的广东粤剧学校和广东舞蹈学校。 学院的成立补齐了我省舞台艺术职业教育的“短板”，填补了我省戏剧、艺术类舞蹈高等职业教育的空白。建院以来，学院在省文化厅的领导下、省教育厅的指导下，加速转变，加快发展，校区建设日新月异，师资队伍逐渐壮大，专业建设红红火火，教育教学欣欣向荣。 学院设有广州天河、越秀和佛山三个校区，占地300多亩，建筑面积80000多平方米。校区遵循“岭南景观，文化校园，功能完备，动静相宜”的设计理念，由教学区、生活区、体育区、科普区四大功能区组成。建有戏剧、舞蹈训练场，琴房，实训音乐厅，大、小剧场，国标舞综合大厅，艺术设计实训室和计算机机房、心理咨询实验室、图书馆等标准教学、教辅专业教学场地和设施。 学院通过对内培训、对外引进两种途径打造一支基础扎实、技术过硬、专业水平和学历层次较高、年龄结构合理的师资队伍。现有本科及以上学历教师300多人，其中研究生学历教师30多人，副高以上职称教师50多人。特聘一批全国知名教授、艺术家任教。学院还在星海音乐厅、广东粤剧院、广东歌舞剧院、省文化馆等十多家单位建立了教学实训实践基地。 学院依托行业资源优势和悠久的办学积淀，以服务文化强省建设为出发点，以市场为导向，以就业为目标，着力培养舞蹈、戏剧舞台艺术人才、公共文化服务人才、文化产业经营人才以及适应经济社会文化发展的复合型人才。目前开设了戏剧系、舞蹈系、音乐系、艺术设计系、社会文化系五大系列十九个专业方向，其中粤剧表演专业被列入全国首批职业院校民族文化传承与创新示范专业，舞蹈表演专业被列入中央财政支持高等职业院校专业建设名单。 学院以传承岭南文化为己责，把非物质文化遗产的传承基地引进校园，在校园建立广东粤剧研究中心和岭南舞蹈研究中心，着力构建以粤剧为龙头的广东地方戏曲教育体系和岭南舞蹈教育体系，打造粤剧和岭南舞蹈教育品牌。其中，岭南舞蹈研究中心已初具雏形。 学院坚持职业教育，面向人人，积极探索职业教育的包容性和开放性。尝试多种招生模式，除了普通高考三年制招生外，还获得了五年一贯制招生资格，并开始进行成人学历教育。不仅进行学历教育，还为基层文化工作者提供不同年限、不同职业组合、不同时间段的职业培训和择业培训。 学院将以党的十八届三中全会提出的全面深化改革和创新驱动发展为指引，把握“加快现代职业教育体系建设，深化产教融合、校企合作，培养高素质劳动者和技能型人才”的要求，明确学院的攻坚方向和重点举措，大力推动人才培养改革，为推动广东乃至全国的文化大发展大繁荣做出贡献。 院系概况 戏剧系 广东舞蹈戏剧职业学院是我国目前唯一一所培养粤剧艺术人才的高职院校，戏剧系是在有着半个多世纪办学史的广东粤剧学校粤剧专业的基础上建立，五十多年来，培养的粤剧艺术人才遍布粤港澳及东南亚各地。 戏剧系师资队伍庞大，教学经验丰富，常年邀请丁凡、关国华、郑培英、小神鹰、梅晓、梁健忠、彭炽权、余汉东、何笃忠、麦玉清、欧凯明、余勇、郭凤女等戏剧艺术家来校任教。 戏剧系积极探索有益于人才成长的多种教学模式，因人施教、因时施教，课堂教学、项目教学相互补充。同时，戏剧系配合学院，积极争取社会支持，想法设法解除学生及家长后顾之忧，粤剧表演专业（大专）免交学费，与广东粤剧院签署定向培养协定，使学生入学就有就业门路。 目前，戏剧系开设了粤剧表演、粤剧音乐及曲艺表演（粤曲演唱）三个专业，其中粤剧表演专业是全国首批职业院校民族文化传承与创新示范专业。 粤剧表演专业主要教授“唱做念打”舞台表演技能及相关理论知识，为各粤剧院团及各地文化馆站培养演员和有特长的文艺骨干；粤剧音乐专业教授民乐演奏、粤剧伴奏、合奏、独奏等专业技能和相关理论知识，为各粤剧院团培养专业的伴奏人员，为社会各文艺团体及文化事业单位培养专业的文艺骨干；曲艺表演主要为各曲艺团、曲艺社培养专业演员，为各文化单位培养多面型的专业干部。 戏剧系将继承优秀办学传统，以粤剧人才培养为龙头，带动潮剧、雷剧、广东汉剧、客家山歌剧、采茶戏及广东其他稀有剧种的高级艺术人才的培养。通过在校园建立非遗传承基地、粤剧研究中心等，开展广东地方戏曲艺术研究，构建广东地方戏曲教学、创作、传播体系，在传承岭南文化和港澳台及国际文化交流中发挥积极作用。 舞蹈系 舞蹈教育是我院传统教育领域之一。舞蹈系的基础是创办于1959年的国家级重点中专——广东舞蹈学校的中国舞、国标舞、歌舞专业。 广东舞蹈学校是新中国成立的第二所舞蹈专业学校，在五十多年的办学历程中创下了四个全国第一：1987年开设全国第一个现代舞专业；1996年开办全国第一个中专学历国标舞专业；2001年开办全国第一个东方舞大专专业；2008年成功申报国家级科研课题，成为全国中专学校国家级科研项目零的突破。广东舞蹈学校为我国舞蹈教育事业和文化建设做出了突出贡献，师生在文化艺术院校奖——“桃李杯”舞蹈大赛、全国技能大赛、岭南舞蹈大赛、国内外各类国标舞大赛披金挂银、获奖无数。 舞蹈系现设三个教研室：基本功教研室、民间舞教研室、综合教研室。现有教师72人，多为我国老牌名校毕业的高材生，其中本科学历44人，研究生学历5人。舞蹈艺术家陈翘、舞蹈理论家教育家李正一、舞蹈艺术家教育家马跃等均为我系特邀专家。 目前，舞蹈系开办的专业有中国舞表演、歌舞表演、国际标准舞、舞蹈与礼仪，有六年制、五年制、四年制、三年制中专，三年制大专，五年一贯制等学制，在校生1000余人。 舞蹈系拥有全国一流的教学设施设备，校内有舞蹈教学楼和大小三个剧场，舞蹈教学楼有舞蹈教学课室、排练厅64间，其中国标舞排练大厅面积达1500平方米，兼有国标舞室内演出和比赛的功能。 舞蹈系着力构建以中国古典舞、中国民间舞、外国民间舞为基础、岭南舞蹈为特色的中国舞教学体系；以比赛竞技与舞台表演相辅相成的国标舞教学体系，做强中国舞、国标舞等舞蹈核心专业，做大舞蹈与教育、舞蹈与旅游、舞蹈与体育、舞蹈与科技、舞蹈与非遗等舞蹈外延专业。 在人才培养方面，坚持理论与实践相结合、产学研相结合，突出培养学生的创新与自主意识，让学生掌握必备的舞蹈基本理论知识，具备较扎实的舞蹈表演技能，有较强的舞蹈表演力、编创能力以及一定的舞蹈教学能力，打通学生的上升通道，拓宽学生的就业面。 音乐系 音乐系现有教职工41人，其中副教授5人，讲师25人。现开设声乐表演、民乐表演及键盘演奏三个专业，键盘演奏专业开设的《舞蹈钢琴伴奏》、《合成器伴奏》课程全省独一无二，民乐表演专业依托学院岭南音乐教学的独特优势，声乐表演专业继承我院歌舞并重的教学传统。 社会文化系 社会文化系伴随学院的成立而成立，成立当年便招收了首批文化事业管理专业大学生。社会文化系的基础是学院的中职音舞、歌舞专业。 社会文化系拥有一支精湛的师资队伍，全系目前教职工近30人，本科学历达100%，聘请多年从事社会文化管理工作的老专家担任专业带头人。 社会文化系培养人才的理念是“以知识带动能力，以能力促进就业”。具体教学中，“与社会零距离”、“与技能零距离”。校外依托省文化厅社会文化系统的资源优势，促学生提前拥有社会文化管理业务技能、职业思维和领导科学视野；校内依托舞蹈、戏剧、音乐、艺术设计等多种艺术办学优势，全面提升学生艺术修养和业务专长，为广东公共文化服务体系输送后备人才。 文化事业管理专业是社会文化系的核心专业，分音乐舞蹈和社会文化艺术管理两个方向。培养艺术理论扎实、富有创新能力、具有国际视野和一定的艺术表现能力、创意策划能力，满足区域经济社会文化发展需求的高素质技能型人才。要求学生熟练掌握文化事业管理基础知识，了解文化宣传与管理的政策法规以及智慧财产权法律知识，掌握文化市场行销、品牌运作与管理、文化项目策划与管理、各种文化活动的策划与组织、文化创意与媒介策划等的基本技能。 文化事业管理专业核心课程： 社会文化艺术管理、管理学、广告创意与策划、文化市场行销、艺术概论、中国文化导论、公文写作、实用传播学、各国文化事业与产业、西方音乐史、音乐欣赏、艺术作品欣赏、影视表演、舞蹈形体、中国文化产业政策法规与典型案例分析等。 社会文化系将不断充实师资力量，改善教学环境，创新教学模式，提高办学质量。将根据我省文化建设发展需求和学校办学条件，设定新的专业，最佳化专业结构，为社会文化的发展培养出更多更广泛的高素质技能型人才。 艺术设计系 教学硬体 系里拥有独栋教学楼，设有多媒体教室、PC电脑机房、苹果机房、模型制作室、展示室、印刷室、设计室、服装实训室、灯光实训室、摄影实训室、化妆实训室。 师资队伍 现有教师11人，其中专任教师7人，一线 教师 4人，均为高学历双师型。他们有的兼具教学一线经历、艺术院团实践经验，有的毕业于一流艺术院校、以自由职业者身份在艺术设计行业摸爬滚打多年，有的虽刚出校门但已经在业界崭露头角。 专业设定 我系的特色定位是为舞台艺术服务。专业设定“围着舞台转”是我院基于50多年的办学积淀及所处的行业优势的特色定位，设计人才、表演人才、管理人才三足鼎立，构成学院特色专业群。目前，艺术设计系设有艺术设计专业（含舞台设计、灯光设计、形象与服饰展示设计方向）、多媒体设计与制作专业、装潢艺术设计专业（含视觉传媒和室内设计方向）。其中，灯光设计是我省唯一。 人才培养 培养素质发展全面、文化底蕴深厚、具有创新意识、符合文化事业和文化产业需求的复合型艺术设计与策划人才。我们将帮助学生学会学习：掌握学习方法，能够自主设定学习目标；学会合作：具备沟通能力，能够协同完成既定工作；学会生存：具备精湛的专业技能，具有职业迁移能力；学会做人：具有职业操守，具备爱岗敬业的工作态度。 就业方向 毕业生主要面向舞台艺术表演院团、文化馆、演艺设备公司、艺术活动培训中心、文化娱乐机构、文化产业机构、及设计类企事业单位。

      此刻， 打了一木盆热水，将双脚放进去，看着白白的脚丫子像两尾灵动的鱼，闭上眼睛深吸一口气，慢慢的吐气，释放一整天的疲乏和压力，好安逸哦！

    是的，我刚上完一节60分钟的肚皮舞课回家。

    身边熟悉的不熟悉的朋友都知道，我是一个白天搬货处理托运处琐碎事物的女汉子，下班后是舞蹈房里沉迷舞蹈的小精灵。业余时间零基础学习舞蹈至今七年，一开始只是为了打发时间，仅此而已，不曾想，一跳就疯狂痴迷。如今，利用下班时间做兼职舞蹈老师，即可享受乐趣带来的愉悦，又可赚点小钱花花，一举两得，不亦乐乎！

    那么，肚皮舞（又叫东方舞）到底有什么魅力，让我钟情至此呢？

    没有太多套路华丽丽的辞藻，以自己这么多年的亲身体验，我来告诉你，跳舞，到底有什么好处！

最后一项，促进亲密关系。用我先生的话说就是，我不知道你为啥那么爱跳舞，但，你每次跳舞回来都特别开心，对我更好了……哈哈……所以每次要出去学习什么的，先生都非常支持，精神支持加财务支持兼护送保镖。

亲爱的女人，这个社会对咱们是很不公平的，既要出得厅堂 入得厨房，要做妖精也要三从四德，还要内外兼修才德兼备，还要防火防狼防小三，真真不容易啊！所以，抛开尘世里的苟且和鸡毛，去跳舞吧！去寻找内在最美的那个自己，接近她，爱上她。

还有很多很挫的跳舞前的照片，不忍看啦！水凉啦，赶紧爬上床睡美容觉啦！最后来一张今天刚下课时的自拍照，晚上先生怕不安全，每次都要下课了跟他报平安。没化妆，手机自带美颜功能，不过脸颊红红可P不上去哦！

盛老师平易近人，从入学到毕业亲自授课，专注教学20多年，经验丰富，超会教，学员公认的“学院派“教科书级别”盛老师低调，舞馆都没有专门客服，也没有“宣传团队”学员基本上口碑去的，内容全面，还重复的教，给我们仔细反复的纠错喜欢老师的教学理念，保护腰膝等，肌控，“医学东方舞“，还有每天的舞感启发，手臂，胸腰，芭蕾，深层肌激活，等…收获挺多，百度能查到相关资料的。

感觉生活更好了，这个世界变的更美妙了，本身跳舞的女孩就是那种比较时尚又活跃的性格，如果说两个人在交往中没有一个活跃的人其实也是蛮低沉的，而且因为一个人的气场可以传递给另外一个人，好的心情在做其他事的时候也会更事半功倍，现在不是很多视频里都有结婚的时候一群人在那尬舞，有没有想过你跟一个会跳舞的女朋友一起，而且你们一起跳，婚礼现场跳，结婚纪念日跳，这日子简直美透了，我们机构就有很多准备结婚的跑来找私教为他们拍舞，呗儿给力。

国际肚皮舞名师盛秀清是纤姿魅SACS系统创始人

毕业于北京舞蹈学院东方舞编导专业

东方舞科研教学导师

受邀埃及、俄罗斯肚皮舞节授课大师

多次受邀俄罗斯CairoMirag国际艺术节Galashow和世界舞者同台巨星秀演出

国际资深实力派原创全能型舞者

国际东方舞大赛专业评委

荣获多项世界大赛冠 军

多年来把全部精力投入和专注到东方舞的推广工作中，这些百度都能找到。

东方舞是指以肚皮舞为代表的舞种，同时还包括了霹雳舞和街舞等舞种，它是带着阿拉伯风情的舞蹈，东方舞是起源中东，还在伊朗，伊拉克和印度长期发展，现在肚皮舞是属于国际性的舞蹈，东方舞主要是以人体腰部，腹部和臀部的各种各样的动作为主要姿势，在衣服上露出肚皮，这样以此来塑造女性性感，优雅和柔美的舞姿，在十九世纪的时候传到了欧美，后来又传到世界的很多地方，东方舞结合了很多民族特色，慢慢的形成了不一样的舞蹈形式。