*、有美人兮.见之不忘.一曰不见兮.思之如狂、出自谁的诗词

”有美人兮，见之不忘，一日不见兮，思之如狂“意思是：有位美丽的女子啊，见了她的容貌，就此难以忘怀，

一日不见她，心中牵念得像是要发狂一般。此句出自司马相如辞赋，名为《凤求凰》。琴曲最早见于王实甫西厢记。全诗为：凤求凰·琴歌有美人兮，

见之不忘。一日不见兮，思之如狂。凤飞翱翔兮，四海求凰。无奈佳人兮，不在东墙。将琴代语兮，聊写衷肠。何日见许兮，慰我旁徨。愿言配德兮，携手相将。不得於飞兮，使我沦亡。

琴歌是古琴音乐的一种重要形式。明代有很大一批琴人是每弹必唱、必声乐琴曲为崇尚的琴歌派。似乎琴歌派到了明代是一个最盛时期，明代这一派的琴谱之多和影响之广都表明了这一点。在全部古琴音乐遗产中，琴歌的数量占了近一半，是应当重视的。

琴歌是为专门用琴伴奏而写的声乐曲。其历史可追溯到春秋时期的歌诗。琴歌的艺术形式和风格与戏曲、民歌、说唱，有鲜明的不同点，完全是一种独特的艺术形式。琴歌中有不少作品甚为完整、深刻、富于感染力。如宋代的《古怨》、元代的《黄莺吟》、明代的《苏武思君》、《渔樵问答》、清代的《阳关三叠》等。有的还由琴歌发展为器乐曲，如《胡笳十八拍》、《渔樵问答》等。

凤求凰·琴歌

　　有美人兮，

见之不忘

一日不见兮，思之如狂。

　　凤飞翱翔兮，四海求凰。无奈佳人兮，不在东墙。

　　将琴代语兮，聊写衷肠。何日见许兮，慰我旁徨。

　　愿言配德兮，携手相将。不得於飞兮，使我沦亡。

　　语译:

　　有位美丽的女子啊，我见了她的容貌，就此难以忘怀，

　　一日不见她，心中牵念得像是要发狂一般。

　　我就像那在空中回旋高飞的凤鸟，在天下各处寻觅著凰鸟，

　　可惜那美人啊，不在东墙邻近。

　　我以琴声替代心中情语，姑且描写我内心的情意，

　　希望我的德行可以与你相配，携手同在一起。

　　何时能允诺婚事，慰藉我往返徘徊，不知如何是好的心情？

　　无法与你比翼偕飞，百年好合，这样的伤情结果，

　　令我沦陷於情愁而欲丧亡，令我沦陷於情愁而欲丧亡啊！

1描写音乐动听的词语

顺畅自然

袅袅余音

铿锵有力

抑扬顿挫

行云流水

歌声绕梁

洋溢

天籁之音

凤箫鸾管

悦耳动听

余音绕梁、阳春白雪曲高和寡靡靡之音 如泣如诉 天籁之音高耸入云琴瑟之好、琴断朱弦、琴歌酒赋、琴剑飘零、琴瑟调和、琴瑟和好、琴瑟相调、琴心剑胆、鸣琴而治、一琴一鹤、和如琴瑟、如鼓琴瑟弦外之音 改弦更张 更弦易辙 扣人心 歌舞升平 长歌当哭 莺歌燕舞 轻歌曼舞 高歌猛进 四面楚歌声震林木 阳关三叠 繁弦急管 曲高和寡 靡靡之音 绕梁三日 珠落玉盘 出谷黄莺 一唱三叹 五音不全 天籁之音 高山流水 余音绕梁 若即若离 虚无飘渺 铿锵有力 荡气回肠 震耳欲聋 不绝如缕出神入化

优美动听、珠落玉盘 身临其境 哀丝豪竹 高唱入云 顾曲周郎 流水高山 绕梁遏云 声情并茂 响彻云霄 穿云裂石 歌楼舞榭 肠回气荡 变徵之声 高山流水 豪竹哀丝 靡靡之乐 绕梁三日 铁板铜琶 歌声绕梁 回肠伤气 靡靡之音 绕梁之音 如泣如诉 清脆悦耳 悦耳动听

2描写人琴的词语

1 古代弦乐器，最初是五根弦，后加至七根弦（亦称“七弦琴”；通称“古琴”）：~瑟。~曲。~师。~意。抚~。~棋书画。

2 某些乐器的统称：钢~。月~。胡~。口~。竖~。小提~。~书（曲艺的一种）。弹~。

琴断朱弦 比喻妇女死掉丈夫。

琴剑飘零 琴是古时文人常携带的。旧指潦倒失意，流落他乡。

琴瑟调和 比喻夫妻恩爱。

琴瑟之好 比喻夫妻间感情和谐。

琴心剑胆 比喻既有情致，又有胆识（旧小说多用来形容能文能武的才子）。

琴歌酒赋 弹琴、唱歌、饮酒、赋诗。旧皆逸人、高士之事。

琴棋书画 弹琴、弈棋、写字、绘画。常以表示个人的文化素养。

琴瑟不调 琴瑟：古乐器名，比喻夫妇。①指琴瑟合奏时，声音没有调整得和谐。②比喻夫妻不和。

琴瑟和好 比喻夫妇情深和美。亦作“琴瑟静好”、“琴瑟之好”、“琴瑟之欢”、“琴瑟之乐”、“琴瑟和同”、“琴瑟和。

琴瑟失调 琴瑟：古乐器名，比喻夫妇。琴瑟演奏的不谐调。比喻政令不当，失去调节。也比喻夫妇不和。

琴挑文君 挑：挑逗、挑引。比喻挑动对方的爱慕之情，并表达自己的爱意。亦作“琴心相挑”。

焚琴煮鹤 把琴当柴烧，把鹤煮了吃。比喻糟蹋美好的事物。

鸣琴而治 指以礼乐教化人民，达到“政简刑清”的统治效果。旧时常用做称颂地方官的谀词。

人琴俱亡 俱：全，都；亡：死去，不存在。形容看到遗物，怀念死者的悲伤心情。

一琴一鹤 原指宋朝赵抃去四川做官，随身携带的东西仅有一张琴和一只鹤。形容行装简少，也比喻为官清廉。

焚琴鬻鹤 犹焚琴煮鹤。比喻糟蹋美好的事物。

破琴绝弦 毁琴断弦，表示世无知音，不再鼓琴。

人琴俱逝 形容看到遗物，怀念死者的悲伤心情。同“人琴俱亡”。

人琴两亡 形容看到遗物，怀念死者的悲伤心情。同“人琴俱亡”。

烧琴煮鹤 拿琴当柴烧，把鹤煮了吃。比喻糟蹋美好的事物。

和如琴瑟 比喻夫妻相亲相爱。

剑胆琴心 比喻既有情致，又有胆识（旧小说多用来形容能文能武的才子）。

乱弹琴 比喻胡扯或胡闹。

瑟调琴弄 比喻夫妇感情融洽。

瑟弄琴调 比喻夫妇感情融洽。

坐上琴心 指男子对女子的爱慕之情。

对牛弹琴 讥笑听话的人不懂对方说得是什么。用以讥笑说话的人不看对象。

煮鹤焚琴 把琴当柴烧，把鹤煮了吃。比喻糟蹋美好的事物。

卖剑买琴 指没有功名意识，志在归隐。

牛听弹琴 比喻听不懂。

煮鹤烧琴 比喻糟蹋美好事物因而大杀风景之事。

3描写琴的四字词语

描写琴的四字词语 ：

焚琴煮鹤、

对牛弹琴、

琴棋书画、

琴断朱弦、

琴瑟和谐、

古琴价高、

鸣琴而治、

琴瑟合鸣、

琴心相挑、

坐上琴心、

一琴一鹤、

琴歌酒赋、

剑胆琴心、

牛听弹琴、

人琴俱亡、

和如琴瑟、

琴剑飘零、

破琴示绝、

瑟弄琴调、

琴瑟调和、

琴瑟失调、

如鼓琴瑟、

琴挑文君、

琴瑟之好、

破琴绝弦

4形容“古琴声音”的词语

原发布者： 亚

形容古琴声音的美文

篇一：形容古琴声音的美文

在白居易的诗《夜琴》中这样写道蜀桐木性实，楚丝音韵清。调慢弹且缓，夜深十数声。入耳澹无味，惬心潜有情。自弄还自罢，亦不要人听。

像这样的诗句还有近来渐喜无人听。同样是出自白居易的笔下，难道仅仅是用来自娱的吗？显然不是。了解白居易的生平后就不难理解了，在当时的封建社会，白居易和很多正直的文人一样，受到小人、权贵们的排挤，因而在仕途上不如意，情绪一时消极是难免的，写诗的目的往往是为了宣泄心中的郁闷，同时寄情于琴书之中。但就白居易而言，几首消极的诗作并不能代表这位伟大的诗人全部的审美情趣和对乐器的一贯看法，就更不能以此为由限定古琴的听众范围了。

古琴音色古朴沉静、音量适中，演奏的人在抚琴的过程中更像是在诉说自己的心事和表达情感，这种心情既可以说给自己听又可以说给懂的人听。同样是白居易，也表达过很多听他人弹琴的意趣与感怀。

欲得身心俱静好，自弹不及听人弹（白居易：听《幽兰》），闻君古渌水（琴曲名），使我心和平。

（白居易：听弹《古渌水》），玉轸朱弦瑟瑟徽，吴娃征调奏湘妃。分明曲里愁云雨，似道萧萧郎不归。

（白居易：听弹《湘妃怨》）足以见得，白居易在听别人演奏的过程中同样乐不思蜀。

听人弹、弹给人听都是一种欣赏美的过程这首琴歌的内容处处以民生为本

上不上灰对变形没有影响，因为传统古琴内部也是不上灰与漆的，要变形照样可以通过这里。而且不上灰的琴也是要上生漆的，起保护作用。

而不同点在声音，声音会比上灰胎的明亮，会像古筝的音色方向靠。但是木材得比上灰的好，因为上灰的都是用结巴多、不美观的木材做的，不上灰会很丑，上灰有遮瑕的功效，却被一直美化为能让声音变得苍古…… 这就是夸赞非初始目的之结果来掩盖初始目的之原因的手法。

其他乐器上灰胎的有几个？照样艺术十足。乐器好不好美不美不是上不上灰胎，做法该怎样的问题。一切的标准都是人定的，传统不变的方式，只能说明追随者没有新意，缺乏个性，也只能是传承者而非突破创造者。

中国人有个问题，就是不懂得相对性，老爱拿权威、古典、大众的事物做标准，这样会妨碍突破、创造、改进。而且还不懂得欣赏有改变的事物的美之所在，总爱认为过去、传统才是唯一的好的标准。

夸张点儿说，你可以试想古筝还没有大众化，你以古琴为标准，拿古筝跟古琴比，说古筝声音如何不好，做工如何另类。可是古筝有它自己的个性，古琴也是比不了的。