孔雀东南飞的主题思想

《孔雀东南飞》主要记叙了刘兰芝嫁到焦家为焦母不容而被遣回娘家，兄逼其改嫁。新婚之夜，兰芝投水自尽，焦仲卿亦殉情而死。从汉末到南朝，此诗在民间广为流传并不断被加工，终成为汉代乐府民歌中最杰出长篇叙事诗。其中大量运用铺陈的写作手法，叙述了焦仲卿与刘兰芝之间的爱情悲剧。

《孔雀东南飞》，原题为《古诗为焦仲卿妻作》，是中国文学史上第一部长篇叙事诗，与《木兰辞》并称乐府双璧。创作时间大致是南北朝，所叙事在东汉献帝建安年间，全诗340多句，2260字，是中国汉乐府民歌中最长的一首叙事诗。

扩展资料：

社会环境

故事发生在“汉末建安中”。当时的背景是：汉武帝时，“罢黜百家，独尊儒术”，儒家的那套伦理纲常，逐渐占据了统治地位，并发展到了相当完备严密的程度。在婚姻制度方面就规定有“七出”、“天下无不是之父母”等清规戒律。

“天下无不是之父母”，这正是焦刘悲剧的主要原因。在这一时代氛围里，在焦母的*威下，焦仲卿敢于站在刘兰芝一边，表现出与兰芝“结发同枕席，黄泉共为友”的坚决态度，这是难能可贵的。

参考资料：

　　说古琴，谈箜篌

　齐凤池

　一、说古琴

　那年中国农历除夕夜，中国古琴大师龚一，携一架宋代词人李清照用过的古琴，走进维也纳金色大厅，他抚琴一曲《流水》，将俞伯牙和钟子期知音相遇的故事，讲了西方艺术之都的维也纳人听。

　曲中，“涓涓细流，远浪渐来，惊涛拍岸，卷起千堆雪……”，乐曲把多种流水动态，表现得淋漓尽致。之后，大师又演奏了《平沙落雁》、《渔歌》等等。

　这些代表着中华文明古曲，在维也纳金色大厅里萦绕着，给那些大鼻子、蓝眼睛、黄头发的欧洲听呆了。

　以前听音乐界人说过，西方人说中国没有音乐。就一部小提琴协奏曲《梁祝》，专利还卖给了外国人。其实，西方人根本不了解中国。就一曲《流水》就够他们听一辈子的。

　龚一大师抚琴一曲《流水》，一下就把西方人惊呆了，也给世界折服了。

　中国乐器种类很多，最早的弦乐有两种，一种叫琴，一种叫瑟。用古琴演奏的曲子，萦绕华夏九百六万土地和空间，余音袅袅不绝如缕，像《流水》、《梅花三弄》、《平沙落雁》、《龙翔操》、《仙翁操》等曲子都是华夏音乐之瑰宝。

　明代屠隆在论琴时说：“琴为书室中雅乐，不可一日不对清音。居士谈古，若无古琴，新者亦须壁悬一床，无论能操。纵不善操，亦当有琴。”就是说，会弹琴者和不会弹琴者室内必须有张琴。

　文化人常说，琴、棋、书、画，是一个文人必备的修养和素质。而现代的诗人作家画家有几个真正懂音乐的。大多数是一条腿走路。

　晋代的陶渊明也说：“但得琴中趣，何劳弦上音。吾辈业琴，不在记博，惟知琴趣，贵得其真。若亚圣操怀古吟，志怀贤也；古交行，雪窗夜话，思尚友也。猗兰、阳春，鼓之宣畅布和”由此可见，历代文人骚客是何等的爱琴。

　读了这些书，使我明白了古人对于琴的重视，明白了“操弄一二，养性修身之道”的道理。文人的“琴者，禁也。禁止于邪，以正人心，感发善念。”是做人之本。古代文人骚客君子都是抚琴高手。历史记载孔子、蔡邕、蔡文姬、李白、杜甫、宋徽宗、李清照、嵇康等都是著名的琴家。我记得《诗经》中就有这样的名句“窈窕淑女，琴瑟友之”，“我有嘉宾，鼓瑟鼓琴”等好的诗句。

　古琴在中国有三千多年的历史，它是中国古代地位最崇高的乐器，有哲人曾说：古琴为哲学性的艺术或艺术性的哲学。

　古琴还被列为"琴棋书画"四艺之首。古琴是古代文人的必修之器，历史上的著名琴家数不胜数，古琴也是文人墨客骚人君子办学的重要六艺之一。

　古琴，身长三尺六寸五分，代表一年有三百六十五天；琴面是弧形，代表天；琴底为平，象征地。

　古琴有十三个徽，代表一年有十二个月及闰月。

　古琴最初有五根弦，象征金、木、水、火、土。

　周文王为悼念死去的儿子伯邑考，增加了一根弦，武王伐纣时，为了增加士气，又增添了一根弦，所以古琴又称"文武七弦琴"。因此，给古琴又增加了文化内涵和传奇色彩。

　二胡、小提琴的演奏技巧泛音，技法很难掌握，操作发出的声音非常好听。使用这种技法演奏音色效果非常好听。但古琴有一百多个泛音，它是世界上拥有泛音最多的乐器。

　古琴大师龚一，有一架李清照当年亲手抚操过的古琴，它的文化和历史价值，已经远远超过了古琴本身。

　走进古琴大师龚一的书斋，完全进入了琴的“世界”。雅室不大，满屋多琴，所以大师取名“五琴堂”。

　龚一大师的“五琴堂”，绝不是附庸风雅，而是斋中藏有宋、元、明、清五架珍宝。其中最昂贵的一架还是李清照亲手抚操过的古琴。

　龚一大师说：“古声澹无味，不称今人情。”**《知音》中的小凤仙和蔡鄂的故事也是在觅知音！为“知音”他们走在了一起。

　**中的主题音乐，至今还在我心头萦绕着。而音乐的清泉，却依然涓涓流淌在岁月的长河上，古琴幽幽穿透亘古岁月！

　二、谈箜篌

　听过小提琴协奏曲《梁祝》的人都知道，那象泉水一样流淌出的悠悠琴声，是在悠扬的长笛的引子引领下才流淌出来的。袅袅的长笛在宁静而空旷，洁净而深邃的童话世界里飘荡，悠悠箜篌就在下面涓涓流淌。

　那象山间溪水一样流淌出来的声音，是一位怀抱箜篌的女子弹拨出来的。那一串串金质的撞在山石上也不碎的音符，象开春的小溪流，发出有灵性的神韵。就象弹拨我的神经，又象在我心灵上流淌过一样，舒服极了，美妙极了！

　大师的手指和心灵,在银质的长笛吹来的春风中已经渐渐苏醒在四条金属的小路上翩跹着两只蝴蝶轻盈的灵魂。箜篌流淌着涓涓溪水，哗哗地响声比音符更纯粹。两只蝴蝶在长笛上迅速神化美丽的身影。蝴蝶倒影在箜篌的溪水里，梳洗得干干净净，两只蝴蝶一前一后地追逐，雀跃，嬉戏，迅速飞入花丛，去寻找前世的姻缘和爱情。

　演奏《梁祝》的乐器有小提琴、中提琴、大提琴、贝司、小号，长号、圆号、单簧管、双簧管和大管以及打击乐。从这些乐器中拿出一件独奏都特别好听。但这些乐器合起来演奏就不如箜篌的音质亮丽、圆润共鸣强烈了。我喜欢箜篌的声音，尤其是看到舞台上一位漂亮的女人，用纤细的手指，在竖着的弦上奔跑发出动人的声响时，更让我着迷。

　听到箜篌的声音，我的眼前好象出现了一条弯弯的小河，河水清澈明亮，发出丁冬丁冬的声音。由于对箜篌的迷恋，每次有大型的交响乐团演奏《梁祝》，我都想到台上亲手抚摸一下箜篌，看看我的手指弹奏箜篌发出的声音是什么样的。

　有一次我真的试了一回，结果我弹奏箜篌的那声音和大师弹奏发出的声音是一样的，真让我兴奋不已。后来，我查了很多有关箜篌资料，因此，我对箜篌不仅有了很深的认识，而且对箜篌的历史也有了很多的了解。

　箜篌，是我国古代北方少数民族弹拨乐器。有竖头箜篌、胡箜篌。箜篌形状多样，既有外形和西洋乐器竖琴相像的角形箜篌，也有琴头加饰的凤首箜篌和龙首箜篌。

　箜篌的音域宽广、音色柔美清澈，表现力强。隋唐时期曾用于西凉、龟兹、疏勒、高昌诸乐以及高丽乐中，并东传日本。明代以后就很少使用了。1984年我国研制成功了转调箜篌。终于，使千年古乐变成了中国乐器中的又一朵神奇的奇葩。并成为中华民族管弦乐队中的一名重要成员。/p>

　箜篌最早叫坎侯或空侯，有卧、竖两种类型。春秋战国时，楚国就已经有与琴、瑟相像的卧箜篌了。汉代刘向《世本•作篇》有：“空侯，空国侯所造，靡靡之音也。出于濮上，取空国之侯名也”的记载。濮上，即濮水之上，在古卫国境内，即今河南濮阳一带。说明卧箜篌已有三千多年的历史了。东汉应劭《风俗通义》云：“空侯，谨按《汉书•郊祀志》：‘孝武皇帝塞南越，祷祠太一、后土，始用乐人侯调，依琴作坎坎之乐，言其坎坎应节奏也，侯以姓冠章耳。或说空侯取其空中。琴瑟皆空，何独坎侯耶’”《史记•封禅书》中则有：“(武帝)塞南越、祷祠太一、后土，始用乐舞，益召歌儿，作二十五弦，及空侯，琴瑟自此始。”司马迁的这段记述，说明古代卧箜篌是有柱的弹弦乐器。汉代，卧箜篌被作为“华夏正声”的代表乐器列入“清商乐”中，当时有五弦十余柱，以竹为槽，用木拨弹奏。东汉之后，又由波斯经西域传入我国中原一种角形箜篌。为避免混同，从六朝末期就分别造名，以卧、竖而示区别。卧箜篌曾用于隋唐的高丽乐中。唐代杜佑《通典》载有：“箜篌，旧制一依琴制，今按其形似瑟而小，七弦，用拨弹之，如琵琶也。”后来，在我国日渐销迹，以致器失声绝。被表现力丰富的琴、筝所代替。然而，卧箜篌在朝鲜、韩国却得以传承。在日本称其为百济琴。(百济为朝鲜古称)。今天从甘肃嘉峪关魏晋墓砖画、辽宁辑安北魏古墓藻井壁画和辑安高句丽古墓壁画中看到其乐器图像，并可以一睹卧箜篌的演奏风采。/p>

　早在东汉之时，竖箜篌就随着“丝绸之路”上的商贾往来，由伊朗经西域传入我国中原一带。《隋书•音乐志》中载：“今曲项琵琶、竖头箜篌之徒，并出自西域，非华夏之旧器。”关于其形制，唐代杜佑《通典》有云：“竖箜篌，胡乐也，汉灵帝(刘宏)好之。体曲而长，二十有二弦，竖抱于怀中，用两手齐奏，俗谓之臂箜篌。”宋人范晔《后汉书•五行志》中曾载有：“灵帝好胡服……胡箜篌、胡笛、胡舞，京都贵戚皆竞为之。”这种有20多条琴弦的箜篌，在我国乐坛上盛行于东晋以后到唐宋两代。宋代吴自牧《梦梁录》(卷三)曾这样描写道：“高三尺许，形如半边木梳，黑漆镂花金装画台座，张二十五弦，一人跪而交手臂之。”这是大型的竖箜篌，另外还有一种比较小的竖箜篌，是左手托着箜篌，右手弹奏，多用于仪仗音乐中。今天，古代竖箜篌的实物虽已无存，但在我国北魏至唐宋的大同云岗石窟奏乐浮雕、敦煌的“隋代乐队”壁画和成都五代前蜀皇帝王建墓的浮雕中都能见到弹奏竖箜篌的图像，它们完全与亚述浮雕上所见的竖琴维妙维肖，波斯则是亚述式竖琴的本源地。

　在古代皇室乐中，箜篌是不可缺少的，而且在演奏中还是主要的乐器之一。由于它有弦数组，不仅能演奏旋律，也能奏出和弦，在独奏或伴奏方面都较其它乐器更为优越。小提琴协奏曲《梁祝》中的引子和结尾就是由它发出的象流水一样清澈的声音，一直在乐曲中飘渺荡漾的。

　在古代诗歌中，箜篌也屡见不鲜。汉代有一位小家碧玉，焦仲卿之妻刘兰芝，聪明绝顶，被人吟诗道：

　“孔雀东南飞，五里一徘徊，十三能织素，十四学裁衣，十五弹箜篌，十六诵诗书。”

　说明箜篌已是当时女子十分喜爱的常习乐器。唐代著名诗人李贺在《李凭箜篌引》中写道：

　“吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。”

　这既是李贺的代表作，也是唐诗中描写音乐题材的名篇之一。它以一场秋雨为线索，明写天气变化，暗述演奏过程，并借神话人物来写听众，富有强烈的浪漫主义色彩。

　诗人用奇特的幻想、极度的夸张，描写了穿云裂石的音乐力量，使千百年前宫廷器乐演奏家李凭弹奏的箜篌之音，至今仍能震撼读者的心灵。

　宋代词人韩淲《闻箜篌》：“飘渺神仙云雾窗。说与苏州，未断人肠。带湖烟月坠苍茫。唤醒嫦娥，春笋纤长。马上琵琶半额妆。拨尽相思，十二巫阳。疏□清梦入潇湘。佩玉鸣鸾，吹下天香。”描写了文人的情思与箜篌的妙响，令人神往。

　我想，小提琴协奏曲《梁祝》如果没有箜篌和长笛的引子，音乐的意境肯定要逊色的。结尾要是没有箜篌发出的水声潺潺和鸟语花香，蝴蝶翩跹，音乐的收尾就会显得生硬，音乐的画面语言就不会有那么美的定格永恒。

　是箜篌给听众的想象空间增添了许多美丽而神奇画面，一架箜篌给音乐丰满了翱翔翅膀，不仅在古老的中华大地上飞翔，它早已飞越了维也纳的神奇美妙的音乐天堂！

2008年杭州中考满分作文：生命的日历2008-08-26 20:08一张一张撕下来，一张一张寄托了你的希望。——题记

我不知道已经有多久没有去看她了。只是童年还有那模糊的痕迹，她的脸上有着看起来亮闪闪的银丝，有着岁月沉淀下来的痕迹。

“叮铃铃”，早晨的一声电话铃将我从睡梦中吵醒，挂上电话的刹那，我愣住了。感觉世界就在瞬间将我淹没——奶奶出车祸了。当我火速赶去医院时，她已经躺在了重症监护中心。泪水一刹那涌出。我带着爷爷的叮嘱，回老家拿换洗的衣服。

还是那幢老屋，载满了我童年的味道和记忆。踌躇着走上了阁楼。走进卧室，记忆里的味道一涌而出，是她的味道。一瞥眼，我看见书桌上有好几本大大 的日历，被凌乱的撕成一张一张。走过去一瞧，日历的正面普普通通，有着普普通通的日期，而反面的字把我愣住了：“2003年2月，囡囡今天和父母回家。” “2003年5月，囡囡今天打电话来让我多穿点衣服。”“2004年7月，囡囡今天升学考。”“2005年2月，我今天看囡囡的照片了。”“2005年3 月，囡囡已经三个月没回来了。”“2006年2月，囡囡已经很久没打电话给我了。”我发了疯似地翻动着所有撕下来的日历。上面是详细的日子和我与她之间发 生的事，时间到时、分。我有些不敢相信，却又心痛地想起，在昏黄的灯光前，她是怎样带着老花镜在桌前写下这一点一滴的。自己多久没回来了，自己多久没打电 话了，是学业的繁忙，还是成长的疏远与冷漠？而她，又怎样把希望寄托在这一张张日历上，期待着我重新做回小时候那个撒着娇的囡囡？

我收拾好这一张张的日历，这一张张载满了她希望的日历回到了医院。望着病床前那个头包白纱仍在昏睡的她，眼泪又一次决堤而出。我紧紧握住她的手，默默恳求老天不要将她从我身边带走。

床上的那张脸仍是小时候疼着我、爱着我的脸，亮闪闪的银丝，眉眼间的沉静。我悄悄将那张饱含我心愿的最后一张日历纸，塞进了她的手里，喃喃道：“奶奶，你快醒醒，囡囡来看你了，囡囡不会再让你数日历了，快醒醒……

花草情泪

我是一株小草，从大地贫脊的母亲身上吸取乳汁，慢慢地走过童年、走出梦想，憧景着希望。有一天我放下以劳动寻找生命真谛的行为而走进网络以文字诉说成长历程的伤痛与那额上沟壑的辉煌，看

那些欢乐喜跃的花花草草如痴如醉地在网上编织着各种悲欢离合的喜乐忧伤，潇洒地看着他们在搅动舞台上那迷离闪烁的灯光而尽情歌唱，。看那些苍草的端庄与逸静，劲草的韧性与顽强，看他们为了一种温柔、一种纠缠而放下现实中虚伪的面具对着花蕊诉说相思与痴感。看那些妩媚的各种小花以不同的方式在展现生活中的悲伤与灿烂。

直到有一天，有一颗百合她用芬芳向我飘扬，让我去驻足她的娇憨。她说我头上有一种让人迷茫的亮光，她要我一起分享，让暖风熏得飘飘欲仙的我竟迷失了方向，向她延伸了根须去轻触那梦中生活完美的迷茫。我如痴如醉地沫浴进那心灵的传输，温柔的流荡。迟到有一天，我突然发觉了花与草的距离，发现了那种交点灿烂的短暂。我怕了，我心似跌落冰窖。我艰难地爬啊爬啊，希望能让自己脱离那种沉迷的神往。可是却时时忆起那昔日的芳香。我对着长苍大声呼喊，可是众生漠漠，白云流淌。只有孤单的我在那里一阵阵心恸地后憾。快乐奔放的百合终于累了，累得吝啬散发出幽香。可她美好的心灵却在意那昔日的温柔流淌，担心离去而会让小草伤感，总是在那边勉强地振作花瓣。内心已空洞的小草一片茫然，幻得幻失地思索何处才是那心灵的彼岸。日渐枯萎的小草总是置身于梦中去神往，静静地逸在一边观看，漠漠奉献心灵的那份祝福与在日光中吸取的那一点点光芒。可是那花与草对生活不同态度的区别，那时空距离的遗憾，那青春不再的无奈与伤感，仍时时煎熬着小草那韧性的瘦膀，阵阵伤痛与抑忧让他苦痛地徘徊于网络与现实之间。

网络啊，你短缩了时空、心灵的距离，你也扼杀了那些为追求生活完美的族类而精心编梦激情流荡。

______________________________________________________________________

我渴望回归纯真

世界真的那么复杂吗？自从懂事以后，似乎人人、事事都在教育我两个词：谎言、欺骗。我多么渴望能回归纯真，这样，起码活着不会感觉那么累。有时候，我真的感觉在这个世界上活着很累，你和别人之间永远隔着不透风的墙、看不见的线。我多想回归纯真。十分羡慕小孩子，他们可以随心所欲，畅所欲言。孩子们之间的友谊也是最真切的，所有的感想都刻在眉宇之间，所有的心里话都能一吐为快。可为什么长大了就不可以了呢？那是我家快要搬家的时候，一天，爸爸妈妈不在家，收水费的阿姨来了，我告诉她爸爸妈妈都不在家，接着，我抑制不住兴奋，对她说：“我家快搬家了。”不料，她听了却大怒道：“怎么，搬家就想不交水费了？没门儿。”说完，“咣”地一声把门关上了。我好疑惑，好委屈，我并没有这个意思呀。妈妈回来了，我放声大哭，妈妈问我为什么，我说了这件事。妈妈说：“孩子，你真傻，告诉她咱们要搬家干嘛？真是自讨没趣。”我千万个不明白，我只是想表达我的兴奋，到底有什么错？有一次，我向同学借车回家取书，她说她今天没骑车，我想：算了，还是走回去吧。可放学后，我却看见了这个同学踏着她的车从我身边飞奔而过。我真的好气愤，如果不想借，为什么不直说，偏偏要拿出一套谎言来。也许有些人的确是这样，成套的谎言装在兜里，该用的时候，随便掏出一个就把别人打发了，把自己包了多少层迷雾，与别人交往的时候也必然是这样的。一天晚上，有人打电话找爸爸，爸爸坐在沙发上看着电话，对我说：“就说我不在家。”我这样说了，电话里的人问：“他去哪了？”我说：“不知道。”电话挂断了，爸爸却生我的气了，“你怎么那么笨呢，随便编个去处不就完了？”是啊，我太笨，不懂得怎样去撒谎骗人，不懂得怎样去应付世事。这个世界真的那么复杂吗？自从懂事以后，似乎人人、事事都在教育我两个词：谎言、欺骗。我多么渴望能回归纯真，这样，起码活着不会感觉那么累。

责任的考验

每年每月每日，成千上万件事向人们扑来。在忙碌的生活中，人们手忙脚乱，疲惫不堪。虽然如此艰辛，却始终持之以恒。因为有一个沉重的锁链无情的套在我们的身上--责任。

在学校里，我们努力学习，这是责任。在家里，我们帮父母做点家务活，这是责任。出门在外，为社会做点事，这是责任。大千世界，草有责任，花有责任，大树有责任。无论什么生命，都有自己不可推却的责任。

对自己付责，也要对别人付责。在全国每年都有上千起交通事故，发生的原因种种，可说来说去，这不是没有责任心吗？如果汽车司机有着对自己对别人负责的心态，按规张制度办事，那还会有这么多人白白丧生吗？

责任，是重如泰山的承诺。它推动着一代又一代的人勤勤恳恳的在各自的岗位上奉献着。在今年全国遭受“非典”的袭击下，600万医护人员勇敢的冲向了第一线。他们英勇，他们无畏。在同“非典”的战斗中，谁也没害怕，谁也没退缩。任凭“非典”有多么可怕，却无法吞咽医护人员那颗强烈的责任心。病人来了，每个人不分昼夜，细心照顾；有的医护人员倒下了，就立刻有人补充上来。在这场没有硝烟却比枪林弹雨更危险的战斗中他们没有辜负国家和人民寄予他们的厚望。最终，“非典”被制了，这是用医护人员没日没夜的奉献和那颗强烈的责任心换来的。如果他们没有一颗强烈的责任心，那就不知道这场风暴还要刮多久，还要夺去多少人无辜的生命。

古希腊人说，人是背着一个包袱走路的。包袱里有家庭，事业，友情，儿女……历经艰辛，却无法丢弃其中任何一件。因为这上面写着两个字：责任。在生活中，处处都有责任的考验。不经意的捡起一张废纸是保护环境的责任；帮助体弱多病的老人和小孩，是尊老爱幼的责任；替别人解决困难，是助人为乐的责任。责任，是社会的地基。没有它，高楼大厦在微风中就会轻易动摇。对自己付责，责任是严格的教官；对别人付责，责任是生命财产安全的保证；对国家付责，那是社会进步的条件。抛弃它，感到了站暂时的轻松，却丢失了一生的光彩。责任，是不可丢弃的使命，它肩负在人们的身上。让我们每个人都富有责任心，去战胜与一次次突如其来的考验那把！

守望

诗人海子曾经说过，我想拥有一座房子，面朝大海，春暖花开，这将是一种什么样的安静祥和啊，我被感动了。< AN lang=EN-US> 记得小时候，我走过树阴时会扬起脸来，数落在眼睛里的一颗颗太阳。可是现在仰起头的时候脖子会酸，觉得阳光好刺眼。如果现在有一幢别墅，面朝大海，春暖花开，估计我的视野里也只能是白纸黑字的试卷。所以海子，你的境界我暂时无法达到。有人说，只有万类霜天的境界才显得自由，只有厚德载物的心态才耐得长久。是啊，我何尝不向往自由，我何尝不想耐得长久？还清晰地记得，站在18岁的门槛前那一份真实的疼痛。我以为我会一直是那个在校园里横冲直撞、嘻嘻哈哈的人，以为我会一直是那个抱着篮球挥汗如雨的少年……但当我面对空旷的球场，任它在我心中踏出一阵同样空旷的疼痛之后，我知道我错了。我不敢停留太久，不敢借什么以伤怀，因为等着我的，还有6点半的一场考试。沉郁的日子从我单薄的青春上碾过，碾碎了那些经不起风雨的难过。直到有人对我讲了礁石的哲学，日月经天，江河行地，傲视风浪，坚定不移。当潮水退去，才显示真我本色。这究竟是一种什么样的境界，我小心翼翼地体会着。我看到了一盏路灯，她顽强地撕开了夜的一角，冷冷地傲视四周。夜，由灯的身边低眉顺眼地溜走。那单薄的身影，昏黄的灯光，高扬的头颅，不屑的神情，她在等待什么，是在等即将到来的黎明。 我的心似乎也被撕开了一角。守望黎明的路灯，感谢你告诉我应该到达的境界。我会坚定地守望，守望灿烂的黎明，岿然不动。

守望幸福

作为父亲，面对女儿18岁的生日，我想到了这样一个白天和那样一个晚上……

初冬，暖暖的阳光熬红了西湖边绿了一年的树木。每当这色彩斑斓的季节来临，我感觉萧索的寒风不光吹落了焦**的梧桐叶，同时，也吹起了我心中的一片绿叶－－女儿的生日在即。今年更是特别，因为是她的18岁的生日。

作为父亲，面对女儿18岁的生日，我回想到一个白天……

1975年4月26日，那时我也刚满18岁。独自一人在北京。生日怎么过？什么蛋糕、许愿、生日礼物，当时都不兴。而我对这个不寻常生日的思绪，就像烛光袅袅升腾灵辉般忽闪忽现。呵，毕竟是18岁的生日，总是有些想法。于是，我专程到王府井的照相馆，拍了一张二英寸的照片

“抬头，挺胸，眼睛睁大一点，笑一笑！”搞艺术的摄影师，简单而机械的指令。我面对毫无感情的镜头，完成了一个机械的微笑。

平头，卡其布制作的翻领衫，衬着一张刻意睁大眼睛的脸。我仔细端详着照片，脑子里在对照着另一幅图像－－水房里的水龙头上方那面镜子里面的我－－我时常在独自一人时对着镜子，调动起脸部所有的神经，一直到满意的状态为止。不久，妈妈看了照片，说了一句：“挺像庄则栋。”

就这样，照片上的主人，用一张二英寸的黑白照片来纪念他的第18个春天。同时，也告别了动荡的童年和少年时代，带着一张英姿勃发“庄则栋”脸，开始了他成年后的人生历程……

作为父亲，面对女儿18岁的生日，我回想到这样一个夜晚……

18年前的今天，我护送妻子到了产房门口。我们互相对视，目光中流露出款款深情。她转身向前－－她知道背后有火一般炽热的祝福，她要去把一个小生命带到我们的家，带到一个崭新的世界。

度过了焦虑的三个小时，一个“白衣天使”怀抱婴儿一闪而过。“一定是他（她），我的孩子！”我此刻很自信。

不久，“天使”从里面出来。我迎上去，怯生生地问：“请问，是男是女？”她正忙着换鞋，头也没抬，只轻轻地说了一声：“是姑娘……”

啊！我仿佛听到了一声报晓的钟声。感谢上帝！我有女儿了，我做父亲了！

正因为有了这个夜晚，在以后的18年中每一天都在养育、拉扯、锻炼、还有沟通中度过……当然，还伴随着幸福、欢乐，以及美好的希望……

作为父亲，面对女儿18岁的生日，我想到了这样一个白天和那样一个晚上。我把它们作为礼物送给她，愿她收下，珍藏。

18岁，我对自己说：小的时候，常想，我什么时候才会长大？不知不觉，我已经18岁了。感觉有些不可思议，有些不真实。

（不知道是不是你需要的）

技巧：检举 审题是作文过程的第一步，这一步工作的好坏，将决定全篇内容是否符合要求，决定构思能否按正确方向展开。失之毫厘，谬以千里，作文由于审题不清而造成文不对题的情况屡见不鲜。而在作文基本功较好的情况下，只要文章符合题意，一般能保证二类文的成绩。

那么如何审清题意呢？一般应注意以下几点：

1．要辨明文体

可以写成多种文体的考题是比较少的，一般情况下，一个文题只有一种适合它的文体。审题的第一步是判断文体。判断文体应注意以下规律：

(1)记叙文文题的字面一般对记叙文的六要素有所涉及。如《国庆之夜》涉及了时间，《放学路上》涉及了地点，《我家来了客人》涉及到了地点、人物、事件，《家乡变了》涉及到事物的发展和结局。题目当中直接带有“人”、“事”、“记”等字样,就更是记叙文的标志了。

(2)议论文文题中经常会有“议”、“论”、“谈”、“辩”等字眼，也有的由“的启示”、“从想到的”、“由说起”等短语构成。有的议论文题目本身就是一个表明观点的句子，如《小事不可小视》、《不要惧怕困难》，判断起来就更加容易了。

(3)考查说明文的情况很少，即使有，一般也对文体有所提示。应用文试题则明确要求写通知、启事、书信等等。

2．要看清题目要求。一般作文题都在"要求"一项里对文体、字数、表达方式等作出了明确的规定，必须把"要求"这项内容搞清楚,并且严格执行不能遗忘。

3．注意题目中的隐含内容

考题中明确提出的要求是一望而知的，必须照办无误，但有些要求是隐含在表面文字背后的，需要考生自己悟出来。比如《在阳光下成长》中的阳光，当然不是指自然界的阳光，应理解为党的关怀、集体的温暖、家人朋友间的亲情等等。《我的脚印》一题也决不是要描写真实的脚印，而应当写成长道路上、进步过程中的有意义的事件。对一些给材料作文题目中提供的材料，更应当注意运用概括、引申、类比等方法，加以认真分析，理解题目的比喻或象征意义。

作文技巧2:妥善立意

审题完毕，就要根据题目要求妥善立意了。所谓立意，就是文章的中心、主旨。在记叙文中，“立意”是文章通过写人记事所要表述的中心思想;在议论文中,“立意”指的就是确立文章的中心论点。

对立意的要求主要有三点：

一是要鲜明。文章歌颂什么，批评什么，主张什么，反对什么，应旗帜鲜明，不能含含糊糊、模棱两可。

二是要正确。中考作文评级标准中对立意的要求是：记叙文要"思想感情健康"，议论文要"观点正确",这是最基本的要求,要切实做到。

三是要力求新颖、深刻、有创意。这是在前二者基础上更高一些的要求。文章要力争写出新意，写出深度，不要过多重复别人已说过多次的话题，不要就事论事、浅尝辄止。还要注意立意的时代性和针对性。

作文技巧3:编写提纲

在文章的中心确定下来之后，就要考虑选用哪些材料，怎样组织材料，怎样结构全文了。在这个思考过程中要做的一件重要的事情是编写提纲。就像盖房子之前要画好图纸一样，写作之前要先给文章搭个架子，把审题、立意、构思中落实下来的东西用文字条列出来。所以说，编写提纲的过程实际就是清理思路、安排材料，组织结构的过程。

提纲要确实反映自己的思路，要做到条理清楚，层次分明，简明扼要，突出文章每一部分的要点。至于文章细部的安排，可在写作过程中进一步落实。在写作过程中，发现提纲有不当之处，还可进一步修改。

编写提纲没有固定的格式。由于文体的不同，提纲的写法也应有所区别。如：记叙文可以按时间、空间的顺序或事件发展的过程来编写；议论文一般可以按照引论、本论、结论三大部分搭起架子，并体现论点、论据之间的关系；说明文则要抓住说明对象的特征按空间、或时间、或逻辑顺序编写。

作文技巧4:沉着行文

列好写作提纲后，就要落笔行文了。行文中要注意以下几点：

1．注意语言表达

一篇文章有了明确的中心和合理的思路之后，最终的成败要取决于运用语言文字的能力。中考作文评分标准中对于语言的基本要求是，“通顺，没有病句”。作文评分标准中语言一项明确规定，文中有1至3个病句尚可评为二类，有4至6个病句就属于三类了。因此，语言的通顺与否是极为重要的。各类不同文体对语言的要求我们在前面分体指导中都有具体说明，这里不再重复。不论哪一种文体，语言的准确和简洁都是必须要做到的。

2．准确使用标点符号。

标点符号是文章必不可少的组成部分。标点使用不准确，可能会导致文字的歧义；标点使用不规范，会影响全篇文章的表达效果。因此，行文中应给予足够重视。使用标点要注意规则，如：句号、问号、感叹号、顿号、逗号、分号、冒号都不能放在一行的开头；引号、括号、书名号的前半部分不能放在一行的末尾，后半部分不能放在一行的开头；破折号和省略号都应占两格，一个破折号或省略号不能分处两行。省略号要点足6个点等等。

3．书写清楚工整，不写错别字。

作文的书写情况，直接影响阅卷老师的总体印象，也就影响着作文成绩。对这一点，考生必须有足够的认识。作文评分标准规定，错别字每2个字扣05分，最多扣3分；全文书写极其潦草使人难以辩认的，扣2分，文中书写潦草或格式不正确的扣1分。不要小看这1分、2分，有时候，这小小的分数之差可能直接影响你升学的最终结果。书写的工整规范不是一日之功，应当在平时严格要求、自觉训练。

4．注意掌握时间，限制字数。

一般地说，在整个作文过程中要注意三次时间。一次在开始作文前，看一看可利用的作文时间共有多少，根据总时间决定行文的速度；一次在初步构思完成时，看用于正式行文的时间有多少；第三次在正文写下一半时，看还有多少时间，从而决定是否按计划展开全文，是否需要压缩调整、简化内容。

对作文的字数，题目一般都有明确规定，大致有三种情况：一是规定上限，如“不得超过多少字”、“在多少字以内”；二是规定下限，如"不少于多少字"。这两种情况必须严格执行限制字数。三是上下限都有规定，如“左右”，“之间”等，其左右的幅度要看中间数字本身：一般地说100至200字的，各不宜大于10字；300至500字的，各不宜大于20字；600至800字的，各不宜大于30字(标点符号应计算在内)。

作文的字数,在总体布局时应心中有数。一般来说，命题作文主体部分应占全文的70%，开头和结尾各占15%；给材料作文,开头要引述材料的，开头部分可增加到25%～30%，主体部分至少要保证65%，结尾可适当缩减。

作文技巧5:检查与修改

文章写完以后，一定要检查修改。修改文章，原则上应从思想内容、结构、语言三方面进行，但考试作文在写完后不可能有时间做大的调整、改动，所以，修改的重点应是文面上的问题。对漏字、错字、别字、病句等毛病，要及时纠正，使其减少到最低限度，以期避免不应有的损失。修改的一个简单可行的办法就是“默读”。逐字逐句读下去，发现问题随时修改。

作文临场答卷是在有限时间内进行的，但答卷质量的高低取决于考前的长时间的努力，反映着考生平时语文学习的功底。因此，要想临场答卷取得满意的效果，功在平时。如果说作文有“秘诀”的话，那就是鲁迅先生所讲过的：“要多看、多想、多读、多写。”

语言是沟通的桥梁

语言作为思想载体的形式，在这个越来越小的世界中变得犹为重要。

当今的社会，文化交流与商品流通已变得越来越频繁，也越来越重要了。于是，在国与国之间、民族与民族之间的交流中，语言成为了最重要的沟通工具。

在当今这个社会，沟通的方式很多，但又有哪一种方式比用语言来得直接而迅速呢？是图像，还是动作？也许图像比语言形象，而动作会更有趣、生动。然而，用语言进行的面对面沟通会更加直接、迅速，更加亲切，更加能够营造出当时所想要的氛围。我们可以用语言来进行心与心的交流，让双方可以随时掌握情绪的变化，而让沟通进行得更加融洽和深入。

当然，由于世界上语言有千万种，而且即使同一语系也会因为方言而有着千差万别的口音，加上科技发达和交通便利，人口流动愈来愈频繁，因此，由语言交流不成功而引起的误解，甚至争吵的现象时有发生。但往往在这个时候，如果双方都有耐心，进行更深入的沟通，彼此交换心中的所思所想，那么，那些不愉快的结果是有可能避免发生的。

城市越来越多，楼房林立在城市的每个角落，钢筋水泥为人们筑起一间间寓所，但往往也筑起了人与人心灵与心灵之间的那堵墙。因此，不少城市中生活的人心灵感到孤寂。而愈来愈高节奏的生活也阻隔了人与人之间的沟通。

在城市中呆久了的人，寂寞已成为一种习惯。但是，请你学习倾听，倾听各种各样的声音之后，你会感觉到，其实人类的语言最能真正地让人倍感亲切。也许你还会记得《红楼梦》中的史湘云，她的那句“爱哥哥”听得让人觉得又可爱又可笑又亲切。也许这就是语言的魅力。它让人的心贴得更近，让文化的交流变得更融洽。

请你掌握好语言，用好语言，让语言发挥其最大的功用，切勿让语言成为你与他人之间燃起战火的火花。用好语言，让语言真正成为沟通的桥梁。

A 弹弦乐器 十分古老的弹弦乐器，最初称“坎侯”或“空侯”，文献中有“卧箜篌、竖箜篌、凤首箜篌”三种形制。箜篌历史悠久、源远流长，音域宽广、音色柔美清澈，表现力强。古代除宫廷雅乐使用外，在民间也广泛流传。现常用于独奏、重奏和为歌舞伴奏，并在大型民族管弦乐队中应用。箜篌在古代有卧箜篌、竖箜篌、凤首箜篌三种形制《史记封神书》：“於是塞南越，祷祠太一，后土，始用乐舞，益召歌儿，作二十五弦及空侯琴瑟自此起。”唐代杜佑《通典》：“汉武帝使乐人侯调所作……今按其形，似瑟而小，七弦，用拨弹之如琵琶也。”此属琴瑟类的卧箜篌。从甘肃省嘉峪关魏晋墓砖书看，其面板上没有品柱。竖箜篌，汉代自西域传入，后被称为“胡箜篌”。《隋书音乐志》记载：“今曲项琵琶、竖头箜篌之徒，并出自西域，非华夏之乐器。”

从古代大量演奏图像中所绘的竖箜篌和日本奈良正庵院保存的我国唐代漆箜篌和螺箜篌残件看，它的音箱设在向上弯曲的曲木上。凤首箜篌形制似与竖箜篌相近，又常以凤首为装饰而得名，其音箱设在下方横木的部位，向上的曲木则设有轸或起轸的作用，用以紧弦。正如《乐唐书》所载：“凤首箜篌，有项如轸”，杜佑《通典》：“凤首箜篌，头有轸”。有轸或无轸的图像在敦煌壁书中均有所见。凤首箜篌自印度传入，用於隋唐燕乐中的天竺乐，至宋代隋炀《乐书》中仍绘有当时存在的多种形制的箜篌，明代以后失传。

竖箜篌状如半截弓背，曲形共鸣槽，设在向上弯曲的曲木上，并有脚柱和肋木，张着20多条弦，竖抱于怀，从两面用双手的拇指和食指同时弹奏，因此唐代人称演奏箜篌又叫“擎箜篌”。《通典》记载：“竖箜篌，胡乐也，汉灵帝好之，体曲而长，二十二弦，竖抱于怀中，而两手齐奏，俗谓‘擘箜篌’”。根据古代壁画和文献记载，竖箜篌的弦有23根、22根、16根、7根等数种。

箜篌是中国古老的弹拨乐器，历史悠久，源远流长。据考证，流传至今已有两千多年的历史了。箜篌在古代除宫廷乐队使用外，在民间也广泛流传。在中国盛唐（618－907）时期，随着经济文化的飞速发展，箜篌演奏艺术也达到了相当高的水平，也就是在这个时期，中国古代的箜篌先后传入日本、朝鲜等邻国。在日本东良大寺的寺院中，至今还保存着两架唐代箜篌残品。但是，这件古老的乐器，从十四世纪后期便不再流行，以致慢慢消失了，人们只能在以前的壁画和浮雕上看到一些箜篌的图样。

为了使这消失多年的乐器重现舞台，从上个世纪五十年代起，中国音乐工作者和乐器制作师们进行了大量的研究工作，他们根据古书的记载和保存下来的古代壁画的图形，设计试制了几种类型的箜篌，但是由于这些箜篌存在着许多不足，所以没有推广和流传开来。到了上个世纪八十年代初，一种新型箜篌－－雁柱箜篌被研制出来。它的结构比较完善、科学，音响具有民族特点，因而被推广用于音乐实践。

中国古代流传的箜篌是卧式箜篌和立式竖箜篌。新型雁柱箜篌，是根据古代立式竖箜篌的基本造型研制而成的。新型雁柱箜篌的外形跟西洋竖琴比较接近，但不同的是它有两排琴弦，每排张有三十六根弦，每根弦都由人字形的弦柱支撑在共鸣箱上，这种弦柱的形状看起来很像天上飞的大雁的队形，所以这种箜篌就被称为雁柱箜篌。

雁柱箜篌的音色柔美清澈，音域宽广，表现力十分丰富，既可以演奏古今民族乐曲，又可以演奏竖琴曲。由于左右两排弦为同音，等于是两架竖琴，在演奏快速旋律和泛音上，有许多方便之处，它还可以左右手同时在音色最美的中音区奏出旋律和伴奏，这也是其它乐器所不能比拟的。另外，雁柱箜篌在演奏揉弦、滑弦、颤音等演奏手法上，都有独到之处。