铜钱头，鸡毛眉，刮大白，红眼妆
叶大师这边设计的是昆曲，聊斋，更有杨思敏版《金瓶梅》，张曼玉版《青蛇》等类的造型，倏尔神鬼乱出，忽又妖魔毕露，甚至于扬幡过会，号佛行香，锣鼓喊叫之声远闻巷外。满街之人个个都赞：好一出鬼戏，别人家断不能有此等魔幻红楼！
新红楼梦的造型，好象已经被下定论了——就是不合适！问题的焦点在于，简直是俩阿姨抢一小奶孩……见上图。虽然这宝玉是少年版而两位女主角是成年版，根本不会在剧中出现于同一画面（那干吗要拍这张定妆照，汗死），但已经可以看出造型中的关键问题：男子造型比女子要单薄。其实这是李少红导演的片子里一贯的毛病，只不过这毛病有时候无伤大雅，有时候却是后果很严重，观众很生气。
这是宝钗。难道化妆师不知道除了脸要刷白白之外，耳朵、脖子和手都要上粉吗？
这是黛玉。问题出来了，两人的气质差别在哪里？假如没有标明，会不会把两者颠倒一下也完全成立呢？对于艺术形象的塑造，铁律就是要个性鲜明，居然违反到黛钗不分，这也太颠覆观众的欣赏规则了。
再仔细看一下新造型的细节。从戏曲中采用造型元素我一点都不反对，但我强烈反对乱用，打破应有的平衡。宝玉的成熟感不够，发式单薄，装饰层次不足而显得力量欠缺，精致方面算合格，阳刚方面严重残缺。再说二位女主角发造型中最最不可容忍也是最最失败的地方是：居然在日常妆里用到舞台妆的贴片！
晕倒以后我还得爬起来说说为啥不能用：舞台妆里旦角使用的贴片是为了在浓重的妆容和闪烁翻覆的头饰间划分一个明确的界限，并修饰脸型。为了使这个界限更美观，就不象现实生活那样而是处理成一连串规则的椭圆形组成的波浪。如果把这个贴片从浓妆、水钻闪烁一大片的环境中抽离出来用在日常妆造型上，就是明显的失衡，这个过于规则的发际抢了大部分的注意力，而且显得十分僵硬。用戏曲中的旦角造型做个比较就明白了：
最后再回顾一下老版的造型吧：男是男，女是女，宝黛钗一望即知，均衡的美丽啊。不是不允许改变和发挥，只是，在改编大家都知道并有明确心理预期的作品时，是一定要斟酌又斟酌，如何出新实在是太微妙太需要功力的事。
简直是拿斧子削鼻尖上白垩那样精准的事！随便换个人就是削鼻子或砍脑袋了……
古代的大家闺秀们，本来就是很注重妆容的，看看清朝的皇后婉容和妃子珍妃的照片。即使是黑白照片，也明显可以看出眉毛修的修长浓黑，口红颜色很深。发型一丝不苟，发饰端庄典雅。
可见，那时候的贵族们是流行浓妆的，她们平时无所事事，又不能随意外出游玩，在家里装扮自己，肯定是很精心的。
红楼梦描述的是世家大族，不仅豪富，而且地位很高，家里的公子**们，在仪容上可是马虎不得，绝对不会素颜见人的。而且那时候封建礼教的条条框框很多，女孩子们更是要精心修饰自己。贵族女子的一举一动都受到严格的监管，仪容不整，装扮不齐全，是会被家规处罚的。
红楼梦中，请了许多知名的顾问和红学家来对各个细节进行把关，亭台、楼阁、街道、摆设、桌椅、一举一动、一颦一笑等等，无不是经过专家考究后才设计的。而演员的妆容，更是重中之重，既要符合时代特点，又要反应人物个性，还要大方得体、符合大众审美观念。每一个人的妆容都是慎之又慎，经过多人推敲才确定下来的。
《红楼梦》中，“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似泣非泣含露目。态生两靥之愁，娇袭一身之病”是对林黛玉的描述。化妆师杨树云和服装设计师史延芹，给林黛玉设计的服饰和妆容以浅色为基调，即使衣襟和滚边上带有绣花，也是以梅花、兰花这样素净典雅的花朵为主，绣工精致。素净飘逸，有一种超凡脱俗的仙气。
之前看过杨树云专门讲如何给黛玉化妆。黛玉眉毛的样子，是经过仔细商讨后，再研究了各类古籍才确定的，当时他们看到了《西京杂记》中写到卓文君的眉毛“远山眉---淡而曲，忘之如远山”，所以他们决定用灰青色来给黛玉画眉毛，符合黛玉的病态美和生理特征。同时，他们又研究了杨贵妃的妆容“八字愁眉，面涂黄粉，乌膏注唇“谓之泪妆，秋妆，愁妆。又对比了西施，分析了什么是似蹙非蹙。不仅如此，他们还浏览了许多名画家画出来的黛玉图，又经过红学家沈从文的推敲。综合这么多因素，最后给黛玉定妆。如此精心画一条眉毛，怎么能不贴近原著？
而对于薛宝钗的妆容设计，就体现了其华丽温暖，与林黛玉的素淡清雅截然不同。不仅如此，剧中每一个姐妹的妆容都是精心设计过的，并且考虑到姐妹们经常有聚集在一起的活动，如果色调太乱，会造成一种凌乱不和谐的感觉，因此，在人多、人少的不同场景，服装的搭配都是不同的，非常用心。
一般来说，女人的化妆可以归纳为七个步骤：涂铅粉、涂胭脂、画黑眉、画面珐琅、贴花珐琅、画斜红、涂唇膏。现在使用铅粉相当于打基础。唐代妇女喜欢将厚厚的铅粉涂在额头和脖子上，使皮肤洁白如雪，这在古代被称为“铅花”和“洗去铅花”。然而，铅粉毕竟是一种重金属。如果长时间使用，皮肤会变蓝变黄，年轻女孩会变黄。但这不仅吓到了爱美的女性，她们还在铅粉中掺入了西方香料，除了美白之外，“脸红”在唐代也很流行，也就是说，涂完脸后，用手搽上胭脂。厚的叫做“酒妆”，淡的叫做“桃花妆”，看起来很红润。
唐代女性非常重视眉妆。他们认为眉毛是七种情感的彩虹，是一张脸最生动的地方。在初唐，“美眉”，也被称为鬼叶眉，很受欢迎。当画的时候，应该先剃掉原来的眉毛，然后用黑粉画眉毛。为了不那么僵硬，女性还会模糊边缘的颜色，这叫做“晕眉”。这种技术非常特别。到了唐代，纤细的“柳眉”再次流行起来。把两点指向酒窝。像一个美丽的地方，梨涡微笑，尤其是一个女孩的迷人感觉。这种化妆品被称为“变脸”。
花蕾大部分是红色的，可以直接涂上，也可以用反光材料如金箔或鱼鳞切割成图案，贴在眉毛上。传说从前有一位公主在梅树下赏花。风一吹，一朵梅花就落在她的额头上，看起来特别可爱，吸引了女人们纷纷效仿，成了这种流行的“梅花妆”。
在唐代，有30多种植物用于制作唇膏，其中最常见的是朱砂和紫草。有了蜂蜡，不同的颜色如红色、粉色和红棕色都可以调试。涂抹时，首先用白色底料覆盖原来的唇色，然后用口红在嘴唇中间画出你最喜欢的颜色。当画龙点睛的时候，一个嘴唇粉红、眉毛美丽的唐朝美女出现在我们面前。
新版《红楼梦》里，李少红要让所有的姑娘奶奶们顶着一个戏子头！
因为懒因为懒，老红楼梦里，单就凤辣子一个角色的发型就有十几个，还要搭配不同的妆面、服装、配饰，造型师密密匝匝写了一大本笔记！一堆太太**婆子丫鬟外加男角，要根据他们不同的性格特点身份地位人生阶段去塑造外在形象，可想而知，老红楼服化道的工作量是相当巨大且细致的！
李少红接新红楼这个活儿，本来就是半路出家（原先的导演不是她），自己也不见得有多喜欢红楼梦（她自己对红楼梦的认知仅限于小时候读过的小人书），恰烂钱而已。不仅发型是统一的铜钱头，服装也统一是V字领宽袍大袖，妆面也统一是淡眉淡眼，区别只有铜钱头上戴的花不同，宽袍大袖颜色不同，口红色号不同而已。然后找一个知名造型师做排面，用“因为红楼梦没有朝代背景，只是一个虚构梦境”来掩饰怠惰的事实。
作为一个年少时期看过七遍红楼梦的人，对87版的喜爱和10版的厌恶，我都已经快要说倦了！87版红楼梦，是红楼梦影视化的能够达到的最佳水平，你能提及的缺点大多在于年代所限的技术层面！10版红楼梦，除了技术水平有所上升（这还是时代发展带来的好处，而非新红楼自己的优点）几乎是一无是处！
搞噱头，突出自己导戏有一如既往的“李少红特色”搞噱头，突出自己导戏有一如既往的“李少红特色”。事实证明，无论是四大名著哪一版翻拍，再努力翻拍，也会落得个“经典就是经典，永远无法超越”的结论。李少红导演之前有那么多的代表作如《大明宫词》，《橘子红了》等。叶锦添与李少红的合作已有数次，而前几回的《橘子红了》与《大明宫词》更成为令观众过目不忘的成功典范，叶锦添造型中的清冷留白与李少红剧集中的深宅寂寥感异常契合，可谓相辅相成。
单以上两部戏可以说李少红导演的戏是非常有个人特色的，而对于同样是名著的翻拍，李少红却为了挣出桎梏却最终困于桎梏。大白话来讲就是为了突出个人特色而与大众审美所拮抗，在大众看来这就是弄巧成拙。想要别出心裁没错，但搬起石头呼脸就不对了。她把李少红标签继续标在了新红楼梦上，不顾原著意境，不顾大众审美，不管符不符合历史生活，把夸张手法用于电视剧上，终究要翻车！
李少红与王扶林（原版导演）在美学追求上的不一样，后者基本属于大众审美趣味，而前者就为了“特色”而“特色”。从她对红楼梦理解的基础是小人书就着手开拍，可以看出，这部戏功利因素太多太强。新版红楼大观园中那道圆门拱墙应该出自红楼梦连环画；再看铜钱头、鱼泡眼、婴肥脸的林姑娘，活脱脱就是青年俊美的梅兰芳；那王夫人、薛姨妈的样范儿酷似老年的梅大师；再加上声声袅袅的昆腔，修修改改的戏装……所以网友戏称“聊斋红楼”“昆曲红楼说”一点都不为过。
结合昆曲元素，但过于夸张了，忽略了最基础的人文知识结合昆曲元素，但过于夸张了，忽略了最基础的人文知识。李少红导演想要利用昆曲的唯美感觉给红楼梦的拍摄添加一份古韵味。并且他们希望有别于87版红楼梦，所以对整部戏赋予了昆曲灵魂。
李少红的红楼美学出处在戏曲，新版《红楼梦》中出现的‘铜钱头’只有戏曲演员在舞台上使用，是一种夸张的舞台装扮，戏曲演员下台后也不用这种头饰。戏曲艺术是写意的可用极其夸张的表现手法，但电视剧是写实的，应该体现逼真。不管你再怎么喜欢昆曲，再怎么想表达自己的特色理解，脱离常识就是最大的谬误。从新版红楼梦开播以来，收视率一跌再跌就可以看出，背离了大众审美和人文常识的特色，不加也罢！
红楼梦作为四大名著，本在好好研读一遍的前提下都很难就理解完全，更不要说是非一手加工的小人书了。这样的基础之上就去拍它，我觉得是对它的不尊重，功利又儿戏！
我觉得新版《红楼梦》的妆容很辣眼睛，和87版的差得有点远。
《红楼梦》取材自曹雪芹所著的中国古典四大名著之一的《红楼梦》，由韩三平担任总制片人，李少红执导，于小彤、蒋梦婕、李沁、杨洋、王龙华、姚笛等主演。这部剧的故事情节由主次两条矛盾线索构成的：一条是以贾宝玉、林黛玉的爱情为中心，另一条线索则是以宁、荣二府及其社会关系为中心，由一些彼此独立而又互相关联的情节组成的副线。
看过87版的《红楼梦》都知道，旧版的剧情、人物、妆容都比新版的好。而新版的肥胖臃肿面目呆板的黛玉，瘦弱干枯毫无气质的宝钗，尖嘴猴腮黑瘦如柴的宝玉，而且是尚未发育的小孩子样子，再加上令人作呕的头饰，诡异恐怖的音乐，真的是没有看下去的欲望。
除了妆容辣眼睛，比如王熙凤一角，姚笛演得太造作，单单是林黛玉出场那幕，姚笛只会嘻嘻哈哈虚笑，没有气场，根本演不出王熙凤张扬跋扈以及圆滑世故。而千呼万唤始出来的林黛玉一角，蒋梦婕装柔弱实在装得让人不大舒服，与贾宝玉首次见面那场戏，说话有声无力，简直像半死不活。另外，已小有名气的唐一菲饰演的秦可卿，也被指演不出秦可卿的内秀，眼神妖媚倒像风尘女子。总之，新版《红楼梦》的妆容并不看好，演技更不行。大家怎样认为呢？欢迎点赞留言哦。
不是，那是昆曲样式的额片。古时候是不会这样打扮的。这还得“感谢”艺术总监叶锦添。新版红楼梦借鉴了大量昆曲元素。里面的戏曲也都是昆曲，而不是京剧。由于时代模糊，暂且认为那个时候还没有京剧。建议你对中国戏曲种类多加了解。
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