元代佛教的其他

元代佛教在传统的各宗以外，江南还有白云宗、白莲宗等教团。这两家都起源于宋末，都提倡念佛，励行菜食，只是白莲宗许有妻室为异。白莲宗是宋苏州延祥院沙门子元所倡。子元自称白莲导师，其徒号为“白莲菜人”。此宗因发展迅速，遭受“妖妄惑众”之嫌，子元被流放到九江，教团也被解散。后来小茅阇黎纠集信徒，重新倡导，但他的见解就差远了（《释门正统斥伪志》）。另外，白莲在被禁以后，由于优昙宗主普度的活动，在庐山得到复兴。普度所著《庐山莲宝鉴》旨在显彰子元的教义,破斥当时彰德朱慎宝、广西高仙道等附托白莲的异说。至大三年（1310）他亲自入都，呈上白莲宗书，进行白莲宗的复兴运动，因而得到宣政院的认可。以后，一般遂以白莲教中得到朝廷认可的称为正宗，未得到认可的称为邪宗（明果满编《庐山复教集》）。

元代的佛教艺术有好些特色。特别是由于帕思巴等弘传西藏地区流行的密教，使元代的佛像塑造及雕刻艺术起了一大变化。尼泊尔著名的佛像工艺家阿尼哥擅长画塑及范金为像。中统元年（1260）帝师帕思巴在西藏地区建黄金塔，阿尼哥和尼泊尔一批匠人到了西藏。帕思巴因他技术优异，命他监工。塔成以后，即从帕思巴出家，相随至北京。最初奉命修补了明堂的针灸铜像，京师金工都佩服他的巧妙。至元十五年（1278）还俗，授大司徒，领将作院事。两京（大都和上都）

寺观之像，都出其手（《新元史阿尼哥传》）。其他自西藏地区和蒙古地区来的工匠，如塑造大圣寿万安寺佛像大小一百四十尊的禀搠思哥斡节儿八哈失，塑造青塔寺四天王像助手阿哥拨，铸造玉德殿三世佛、五方佛等鍮石像，又制造文殊、弥勒布漆像的诸色人匠总管府总管杂儿只，及奉文宗皇后命铸造八臂救度母等鍮石像的八儿卜等，多是阿尼哥的徒弟（《永乐大典》本《元代画塑记》）。

从阿尼哥学塑梵像最矨E绝艺的是汉人刘元。至元七年（1270）世祖建大护国仁王寺，求造梵天佛像奇工，刘元被荐见阿尼哥，从学西天梵像，遂成绝艺。元朝两都名刹的塑土、范金、抟换（即夹纻漆像俗称脱沙）为佛像，出于刘元之手者，皆精绝无比。官至正奉大夫秘书监卿。后人称为刘正奉（虞集《道园全集刘正奉塑记》）。

阿尼哥、刘元一派以前的佛像手法称为汉式佛像。自阿尼哥始称为梵式佛像。

这种梵式佛像，不但盛造于北方寺刹，现今南方杭州也有一些遗迹。如著名古刹灵隐寺前飞来峰岩壁上的几百尊佛像，就是至元二十四年至二十九年（1287—1292）之间所凿造的梵像。

元代僧徒的著述，虽不及唐宋之盛，但如禅宗僧徒行秀的《从容录》、明本的《中峰广录》、普度的《莲宗宝鉴》、德辉的《敕修百丈清规》、庆吉祥的《至元法宝勘同录》、念常的《佛祖历代通载》、觉岸的《释氏稽古略》等，都是一代的要著。

元代僧人中以诗文著名者颇多，如明本、行端、祖铭、栯 堂、宗衍、子庭、本诚、子贡、圆至、实存、善住、清珙、至仁、惟则等皆是（以上各人的作品都收入清代顾嗣立编的《元诗选》）。

明本为著名禅僧，作有船居、山居、水居（住水边）、鄽居所谓《四居诗》

数十首，为世传诵。行端亦宗门名匠，尝拟寒山子诗百余篇，自号《寒拾里人稿》。

栯 堂益为大慧杲四世法孙,有《山居诗》四十首流传于世。清珙居吴兴霞雾山，禅余作《山居吟》，其章句精丽，有《石屋珙禅师诗集》。圆至字天隐、大䜣字笑隐、本诚字觉隐，诗名相埒，当时称为“诗禅三隐”。圆至善为古文，所著《牧潜集》，雅丽可诵。明姚广孝谓元代僧人的文章，虽三隐并名，应推天隐为第一（见姚广孝《牧潜集序》）。大䜣为南京龙翔集庆寺开山第一代住持，校正《敕修百丈清规》，为禅门定式。说法之余善为文，著有《蒲室集》十五卷。本诚后名道元，居吴下，善诗并工山水绘画，有文集行世。大圭为文古雅，诗尤有风致，著有《梦观集》。善住字云屋，著有《谷响集》。子庭善口辩，有诗名，平生好游，著有《不系舟集》。这些都是元代特出的诗僧。

1琼：美玉，泛指精美的东西。如琼楼玉宇。

2璇：汉语词汇，汉语拼音是xuán，部首是王。意为美玉。常被用来给孩子取名，希望孩子能够如同美玉一般，洁白无瑕，价值连城。

3璧：璧是古代中国用于祭祀的玉质环状物，凡半径是空半径的三倍的环状玉器称为璧。

4璞：蕴藏有玉的石头。也指未雕琢的玉或天真、淳朴。常用词组为：璞玉浑金、返璞归真。

5瑶：读作yáo，其释义有两种，一种解释是美玉，比喻美好，珍贵，光明洁白，另外一种是我国的一个少数民族的名称，瑶族，是中国的少数民族之一，主要从事山地农业。

6瑾：读作jǐn，形声，从玉，堇(qín)声，表示美玉，如瑾瑕，出自《左传·宣公十五年》。

由隋入唐（618-907），中国古代服装发展到全盛时期，政治的稳定，经济的发达，生产和纺织技术的进步，对外交往的频繁等促使服饰空前繁荣，服装款式、色彩、图案等都呈现出前所未有的崭新局面，而这一时期的女子服饰，可谓中国服装中最为精彩的 篇章，其冠服之丰美华丽，妆饰之奇异纷繁，都令人目不暇接。大唐二百余年的服饰形象，可主要分为：汉服中的衫裙、圆领袍服与胡服三种配套服饰。

服装意义编辑

服装是社会政治气候、经济基础的晴雨表。唐代是中国封建社会的鼎盛时期，尤其是贞观、开元年间，政治气候宽松，人们安居乐业。唐朝的京师长安，是当时政治、经济、文化的中心，同时也是东西文化交流的中心。在古城西安，雁塔晨钟、草堂烟雾、灞柳风雪、骊山晚照、华岳仙掌、碑林石刻仿佛还萦绕着袅袅的盛唐之音。和唐朝政府有过友好往来的国家，曾经有三百多个。灿烂的中国文化，通过他们传到世界各地。时至今日，东亚地区的一些国家，仍把唐朝时期的服饰作为正式的礼服，可见影响之久。外国的友好使者云集长安，也把他们的文化的种子，播撒在八百里秦川。唐朝的绘画、雕刻、音乐、舞蹈等艺术都吸引了外来的技巧和风格。对异国衣冠服饰的兼收并蓄，使唐朝服饰的奇葩开得更加鲜艳夺目。注意，现代一般意义的“唐装”并不是唐朝服装，而是清朝以后形成的服装。

变革

唐朝汉的汉服（即汉族服饰）由于唐朝采取开放政策，对西域、吐蕃的服饰兼收并蓄，因而“浑脱帽”、“时世妆”得以流行。这就是中国古代服饰史上的第三次大变革。与前两次服饰大变革所不同的是，这一次的服饰大交流是由南北走向向东西方向流动。

唐朝服饰唐代服饰之所以绚丽多彩，有诸多因素，

唐仕女

首先是在隋代奠定了基础。隋王朝统治年代虽短，但丝织业有长足的发展。文献中记隋炀帝“盛冠服以饰其奸”，他不仅使臣下嫔妃着华丽衣冠，甚至连出游运河时大船纤绳均传为丝绸所制，两岸树木以绿丝饰其柳，以彩丝绸扎其花，足以见丝绸产量之惊人。

　　至唐代，丝织品产地遍及全国，无论产量、质量均超过前代，从而为唐代服饰的新颖富丽提供了坚实的物质基础。加之与各国各族人民广泛交往，对各国文化采取广收博采的态度，使之与本国服装融会贯通，因而得以推出无数新奇美妙的冠服。唐代服饰，特别是女子装束，不光为当时人们所崇尚，甚至于今日人们观赏唐代服饰，亦觉兴奋异常。这里没有矫揉造作之态，也没有扭捏矜持之姿。展现在人们面前的，是充满朝气，令人振奋又使人心醉的服饰。其色彩也非浓艳不取，各种鲜丽的颜色争相媲美，不甘疏落寂寞，再加上金银杂之，愈显炫人眼目。其装饰图案，无不鸟兽成双，花团锦簇，祥光四射，生趣盎然，真可谓一派大唐盛景。

唐朝在现今服饰界，和对以后服饰业的影响，是它无与伦比的文化艺术与精神风貌。它呈现出唐朝文化处于颠峰与极盛状态时，万紫千红，千姿百态和横贯中天，睥睨一切的雄浑大气。唐朝的文化是中华民族的宝贵财富，具有强烈的震撼力和辐射力，对服饰产生的向心力和凝聚力，使我们受用无穷，并福荫着后世子子孙孙。

交流

唐朝服饰初唐到盛唐间，

唐代圆领袍

北方游牧民族匈奴、契丹、回鹘与中原交往甚多，加之丝绸之路的骆驼商队络绎不绝，对唐代服饰影响极大。所谓胡人，是汉族人对北方民族的一种贬称，我们这里讲史，权且保留当时的称呼。随胡人而来的文化，特别是胡服——这种包含印度、波斯等很多民族成分在内的民族装束，令唐代妇女耳目一新。于是，一阵狂风般胡服热席卷中原诸城，其中尤以长安及洛阳等地为盛，其饰品也最具异邦色彩。元稹诗：“自从胡骑起烟尘，毛毳腥膻满地洛，女为胡妇学胡妆，伎进胡音务胡乐胡音胡骑与胡妆，五十年来竟纷泊。”

　　唐玄宗酷爱胡舞胡乐，杨贵妃、安禄山均为胡舞能手，白居易《长恨歌》中的“霓裳羽衣舞”即是胡舞的一种。另有浑脱舞，枯枝舞，胡旋舞等对汉族音乐、舞蹈、服饰等艺术门类都有较大影响。所记当时“臣妾人人学团转”的激动人心的场面也是可以想象到的。姚汝能《安禄山事迹》记，“天宝初，贵游士庶好衣胡帽，妇人则簪步摇，衣服之制度衿袖窄小。”关于女子着胡服的形象或见于石刻线画等古迹。较典型者，即为上戴浑脱帽，身着窄袖紧身翻领长袍，下着长裤，足登高腰靴。《舆服志》云，“中宗后有衣男子而靴如奚、契丹之服”当为此种装束。

唐朝服饰唐代是中国政治、经济高度发展，文化艺术繁荣昌盛的时代，是封建文化灿烂光辉的时代。唐统一了魏晋南北朝和隋的混乱分裂状态，建立了统一强盛的国家，对外贸交易发达，生产力极大发展，较长时间国泰民安。尤其当盛唐成为亚洲各民族经济文化交流中心的时期，更是中国文化史上最光辉的一页。这个时期吸收印度和伊朗文化，并融入我国文化之中，从壁画、石刻、雕刻、书、画、绢绣、陶俑及服饰之中，充分体现出来。

唐朝冠服制度编辑

概述

中国汉服的冠服制度初步建立于夏商时期，到了周代逐步完善，春秋战国之交被纳入礼治。到了唐代，冠服制度发展到十分丰富完善，对后世与国外都产生深远的影响。

宫廷服饰

冠服制度是封建社会权力等级的象征，

帝王冕服

作为封建社会统治阶级精神支柱的儒学，则把恪守祖先成法作为忠孝之本，强调衣冠制度必须遵循古法，特别是作为大礼服的祭服和朝服，不能背弃先王遗制，故称法服；它具有很大的保守性和封闭性。宫廷日常服装称为常服，常服具有时代的特征。

唐高祖李渊（公元618年至636年）于武德七年（公元624年）颁布新律令，即著名的“武德令”，其中包括服装的律令，计有天子之服十四、皇后之服三、皇太子之服六、太子妃之服三、群臣之服二十二、命妇之服六。内容基本因袭隋朝旧制，天子的14种服装为大裘冕、衮冕、鷩冕、毳冕、絺冕、玄冕、通天冠、缁布冠、武弁、弁服、黑介帻、白纱帽、平巾帻、白帢。皇太子的六种服装有衮冕、远游冠、公服、乌纱帽、弁服、平巾帻。群臣的22种服装有衮冕、鷩冕、毳冕、絺冕、玄冕、平冕、爵冕、武弁、弁服、进贤冠、

唐祭祀与重大政事时的朝服，左四为外国使臣

远游冠、法冠（獬豸冠）、高山冠（侧注冠）、委貌冠（与皮弁同制）、却非冠、平巾帻、黑介帻、介帻、平巾绿帻、具服（朝服）、从省服（公服）、婚服。

天子服饰

按照服装的穿着场合，唐朝[1] 天子的服装可以分为礼服和常服。

其中，唐朝天子服装，又可以做如下分类：

冕服：大裘冕、衮冕、鷩冕、毳冕、绣冕、玄冕，统称六冕。

冠服：通天冠、翼善冠（李世民自己发明的）

弁服：武弁、弁服（这里指皮制的弁服）

帻服：黑介帻、平巾帻

帽服：白纱帽

命妇礼服

皇后的三种服装有袆衣、鞠衣、钿钗襢衣；

敦煌供养人 (8张)

皇太子妃的三种服装有褕翟、鞠衣、钿钗礼衣。

公卿礼服

唐代官吏服装大致可分两类，一类为祭祀与重大政事活动的服装（祭服或朝服）；一类为比较普通的工作与社交活动的服装（公服或常服）。

凡是从祭的祭服和参加重大政事活动的朝服（又称具服）、制度与隋朝基本相同，而形式上比隋朝更富丽华美；一般场合所穿的公服（又称从省服）和平时燕居的生活服装常服（又称讌服），则吸收了南北朝以来在华夏地区已经流行的胡服、特别是西北鲜卑民族服装以及中亚地区国家服装的某些成分，使之与华夏传统服装相结合，创制了具有唐代特色的服装新形式。其中像缺胯袍、裲裆、半臂、褠衣、大口裤等都是例子。缺胯袍就是直裾，左右开衩式的长袍，又称四襈衫，它可以和幞头、革带、长靿靴配套，成为唐代男子的主要服装形式。

公卿常服

唐代官服发展了古代深衣制的传统形式，于领座、袖口、衣裾边缘加贴边，衣服前后身都是直裁的，在前后襟下缘各用一整幅布横接成横襕，腰部用革带紧束，衣袖分直袖式和宽袖式两种，窄紧直袖的称为褠衣，《释名》说它“言袖夹直，形如沟也。”这种款式便于活动。宽袖大裾的款式则可表现潇洒华贵的风度，称圆领衫、袍，上自帝皇、下至厮役都可以穿。幞头、圆领、革带、长靿靴配套的服式，一直流传到明代。

简言之，唐代百官常服（注：常服不可入祭礼与重大朝会）承袭前制，为圆领袍服，因前后襟下缘用一幅整布接成横襕，故称圆领襕袍。初唐、盛唐时受胡族风尚影响流行窄紧直袖式样，中晚唐以来胡风，流行传统宽衣大袖。与常服配套的首衣是幞头，足衣为乌皮六合靴，饰物有腰带、鱼（龟）袋等。

唐高祖曾规定大臣们的常服，

紫绯官服

亲王至三品用紫色大科（大团花）绫罗制作，腰带用玉带钩。五品以上用朱色小科（小团花）绫罗制作，腰带用草金钩。六品用**（柠檬黄）双钏（几何纹）绫制作，腰带用犀钩。七品用绿色龟甲、双巨、十花（均为几何纹）绫制作，带为银銙（环扣）九品用青色丝布杂绫制 作，腰带用瑜石带钩。唐太宗李世民（公元627年至649年）时期，四方平定，国家昌盛，他提出偃武修文，提倡文治，赐大臣们进德冠，对百官常服的色彩又作了更细的规定。据《新唐书·车服志》所记，三品以上袍衫紫色，束金玉带，十三銙（装于带上的悬挂鞢躞带的带具，兼装饰作用）。四品袍深绯，金带十一銙。五品袍浅绯，金带十銙。六品袍深绿，银带九銙。七品袍浅绿，银带九銙。八品袍深青，九品袍浅青，瑜石带八銙。流外官及庶人之服**，铜铁带七銙（总章元年又禁止流外官及庶人服黄，已见上述）。唐高宗龙朔二年（公元662年）因怕八品袍服深青乱紫（古代用蓝靛多次浸染所得深青泛红色光，故怕与紫色相混），改成碧绿。自春秋时期齐桓公（公元前685年至前643年在位）穿紫袍始，才确定了以紫为上品的服装色彩格局，至宋元一直未变。到明朝才被大红色所取代。

时至隋唐，中国服饰最明显的特点是双轨制。在大的祭祀场面，穿汉人的传统衣服。在平时，唐代的常服是胡服（即鲜卑装）系统。唐代国家统一，经济繁荣，形制更加开放，服饰愈益华丽。

制度发展

在隋炀帝大业六年（610）仅规定“五品以上通著紫袍，六品以下兼用绯绿”。到了唐代为进一步巩固常服的礼仪规范，制定了详细的律令格式。品级差别主要体现在两方面：品色制度与章服制度。

（1）品色制度（兼及腰带制度）：

品色制度以官员散官品级的不同而配以不同颜色、

唐朝男装 (13张)

质料、纹样官服的制度（兼以腰带饰物规定）

武德四年(621)制定初步的常服规范，八月敕：“三品以上，大科紬绫及罗，其色紫，饰用玉。五品以上，小科紬绫及罗，其色朱，饰用金。六品以上（下），服丝布，杂小绫，交梭，双紃，其色黄。六品七品饰银。八品九品鍮石。”

贞观四年(630)二次下诏修订：“三品以上服紫，四品五品以上服绯，六品七品以绿，八品九品以青。妇人从夫之色。仍通服黄。”

贞观五年(631)敕七品以上服龟甲双巨十花绫，其色绿。九品以上服丝布及杂小绫，其色青。

上元元年(674)诏：“一品以下文官，并带手巾、算袋、刀子、磨石。其武官，欲带手巾、算袋者亦听。文武官三品以上服紫，金玉带。四品服深绯，金带。五品服浅绯，金带。六

现代复原唐圆领袍

品服深绿，七品服浅绿，并银带。八品服深青，九品服浅青，并鍮石带。”

——至此奠定唐代服色制度基础。后世皇帝只是适时加以调整——

文明元年(684)将八九品的青色改为碧（因为青布用蓝靛多次浸染所得深青泛红色光，易与紫色相混）。

景云年间(710-711)：“九品以上一品以下，文武依上元故事，带手巾、算袋。武官咸带七事韦x（x代古字无法输入，字形类牒），并足。其腰带，一品以下五品以上，并用金。六品七品并用银。八品九品共用鍮石。”

太和六年(832)右仆射王涯准敕：“亲王及三品以上，若二王后，服色用紫，饰以玉。五品以上，服色用朱，饰以金。七品以上，服色用绿，饰以银。九品以上，服色用青，饰以鍮石。应服绿及青人，谓经职事官成及食实禄者，其用勋官及爵，直诸司依出身品，仍各佩刀、砺、纷帨。流外官及庶人服色用黄，饰以铜铁。其诸亲朝贺宴会服饰，各依所准品，诸司一品、二品许服玉及通犀，三品许服花犀及班犀及玉，

唐朝帝王常服

又服青碧者，许通服绿。”同时常服纹样制度进一步规范化：“三品以上许服鹘衔瑞草，雁衔绶带，及对孔雀绫袍袄。四品五品，许服地黄交枝绫。六品以下常参官，许服小团窠绫，及无纹绫，隔织独织等充。除此色外，应有奇文异制袍袄绫等，并禁断。”

总括之，颜色从高到低依次为：紫——绯——绿——青（后改为碧）。

而腰带饰物从高到低依次为：玉——金——银——鍮石。

至于黄，在唐以前，**上下可以通服，例如隋朝士卒服黄。唐代认为赤黄近似日头之色，日是帝皇尊位的象征，“天无二日，国无二君。”故赤黄（赭黄）除帝皇外，臣民不得僭用。把赭黄规定为皇帝常服专用的色彩。唐高宗李治（公元650年至683年）初时，流外官和庶人可以穿一般的黄（如色光偏冷的柠檬黄等），至唐高宗中期总章元年（公元668年），恐**与赭黄相混，官民一律禁止穿黄。从此**就一直成为帝皇的象征。

唐高宗以后，以紫色为三品官的服色；浅绯色为五品官服色，深绿色为六品官服色，浅绿色为七品官服色，深青色为八品官服色，浅青色为九品官服色，**为宫外之人及庶民服色。唐装还对邻国有很大的影响。比如日本和服从色彩上大大吸取了唐装的精华，

日本奈良时代模仿的唐朝官服

朝鲜服也从形式上承继了唐装的长处。唐装襦裙线条柔长，十分优美自如，用料主要是丝织品，因此它的衣物以“软”和“飘柔”著称。唐装本身品类多，善变化，从外形到装饰均大胆吸收外来服饰特点，多以中亚、印度、伊朗、波斯及北方和西域外族服饰为参考，充实唐代服饰文化，使得唐代服饰丰富多采富丽堂皇，风格独特奇异多姿，成为中国历史服饰中的一朵奇葩，世人瞩目。

唐代服饰图案，改变了以往那种以天赋神授的创作思想，用真实的花、草、鱼、虫进行写生，但传统的龙、凤图案并没有被排斥，这也是由皇权神授的影响而决定的。这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。晚唐时期的服饰图案更为精巧美观。花鸟服饰图案、边饰图案、团花服饰图案在帛纱轻柔的服装上，真是花团锦簇，争妍斗盛。正如五代王建所说："罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛，每翩舞时分两向，太平万岁字当中。"今天，我们看到的这些华贵优美的服饰图案，是画工们在敦煌石窟用艰苦的劳动为后人们保留下来的珍贵形象的资料。唐代服饰的发展是整体上的发展，这时服饰图案的设计趋于表现自由、丰满、华美、圆润，在鞋、帽、巾、玉佩、发型、化妆、首饰的表现，都说明了这一特点。

　　唐代承前继承了周、战国、魏晋时期的风格，融周代服饰图案设计上的严谨、战国时期的舒展、汉代的明快、魏晋的飘逸为一体，又在此基础上更加华贵，使服饰、服饰图案达到了历史上的高峰；唐代的服饰、服饰图案对后代的影响一直沿续到今天。缠枝纹在现代服饰图案中的运用，展示了传统纹样与现代审美意识结合所产生的意蕴。

值得一提的是，唐代政府规定的服装色彩制度，在实际生活中是没有彻底地执行的。唐高宗咸亨五年（即上元元年、公元674年）五月，因在外官人百姓于袍衫之内，穿朱、紫、青、绿等色短衫袄，或在乡间公开穿这些颜色的袍衫，故又颁布过禁令。

（2）章服制度：

章服制度是常服发展至一定阶段的产物，是官员随身配带鱼（龟）袋的制度。《旧唐书 舆服志》：“自后(开元九年721)恩制赐赏绯紫，例兼鱼袋，谓之章服。”随身佩鱼的目的，一是用它作为朝君应见的凭证，二是用来明尊卑、严内外。

常服佩鱼自隋代已初具形制，在唐代却经历了一些有趣的变化：

高祖皇帝于武德元年(618)改以往的银莬符为银鱼符。

鱼袋虽配发给四品五品职事官，但退体后要交回。三年后高宗皇帝人性化是调整为五品以上薨亡者不须追收鱼袋。咸亨三年(672)令京官四品五品职事官佩银鱼。武后时期将佩鱼范围扩大至地方诸州长官，并于天授元年(690)改内外所佩鱼并作龟（因玄武与武姓相合），又初次规定三品以上用金饰龟袋，四品用银，五品用铜。

中宗时期又恢复佩鱼之制，但与滥授官职同步，开始让散官佩鱼，只是没正式将鱼袋与常服服色相连，并且去任即解去鱼袋。睿宗时则将鱼袋之制与常服服色相连：“著紫者金装，著绯者银装。”

玄宗时佩鱼范围扩大，后许终身佩鱼：“开元初，附马都尉从五品者假紫、金鱼袋，都督、刺史品卑者假绯、鱼袋，五品以上检校、试、判官皆佩鱼。中书令张嘉贞奏，致仕者佩鱼终身，自是百官赏绯、紫，必兼鱼袋，谓之章服。”——章服制度至此完善明确。

章服制度化之后，百官请绯、紫之服，必须经过朝廷严格考核，且依据官员的具体状况区别对待，够资格者方才授予。此外，晚唐针对颁受章服混乱之况，进一步从体制上加以规整。唐代冠服制度在武德令推行之后，也在不断修改完善，它上承周汉传统，从服装配套、服装质料、纹饰色彩等方面形成了完整的系列。

唐代男服编辑

唐代男子服饰，在延续传统的交领、对襟汉服的基础上，多了新的款式。

圆袍翻领后

其一是幞头，其二是圆领窄袖袍衫。

唐时以幞头袍衫为尚，幞头又称袱头，是在汉魏幅巾基础上形成的一种首服。唐代以后，人们又在幞头里面增加了一个固定的饰物，名为“巾子”。巾子的形状各个时期有所不同。除巾子外，幞头的两脚也有许多变化，到了晚唐五代，已由原来的软脚改变成左右各一的硬脚。

唐代官吏的主要服饰为圆领窄袖袍衫。

现代复原圆领袍

另在袍下施一道横襕，也是当时男子服饰的一大特点。

从众多传世图画看来，这种圆领袍衫在非正式场合下流行一种“潇洒穿法”：不合颈下胸上的一段，让袍子前面的一层襟自然松开垂下，形成一个翻领的样子。这也算向胡服中的翻领靠近，也确实达到了与胡服相仿的效果。用今天的话说，大概就叫显得洋气。

翻领并非汉服的传统。唐代是个多元文化共存的时代，当时的女性们不止自己引领国际时尚潮流，也善于从第三世界民族服装中汲取灵感。那种曾广泛流行的翻领对襟，袖口有褶皱边的半臂，据说很可能起源于西域的音乐国度龟兹。

不过，圆领袍并不是田间日头的老百姓们的通用服装，更不是重大祭祀与重大政事活动时的服装。

唐半臂

半臂，又称半袖，是从魏晋以来上襦发展而出的一种对襟(或套头)短外衣，它的特征是袖长及肘，身长及腰，通常套在衫襦之外。

在中国隋唐时期，半臂有对襟、套头、翻领或无领式样，对襟的以小带子当胸结住。流行于隋代宫廷内，先为宫中内官、女史所服，在初唐，半臂更为普及，不仅男、女都可以穿用，而且进入宫廷常服的行列，同时传至民间。

半臂的兴起颇为有趣。它起源甚早，在三国时代，魏明帝曾穿薄绸半袖上衣上朝，结果被一位大臣质问，此种奇装缘自何礼法规章？可见短袖的款式初现时属于时尚界的非主流。但随着时代的推进，到了隋唐盛世它人气直升。唐代是古代中国的青春时期，是放荡内心恣意想象的年代，

唐半臂姿

半臂便在此时扶摇直上，蔚然成风。

当然也不是百无禁忌。比如太宗时的宰相房玄龄就认为半臂属“轻佻之服”，特地把不穿半臂写入家法。说不定他家有追逐时髦的男女为此屁股上挨过板子呢。但这只是部分现象，另一位名臣马周就巴巴地上疏，请求无论士庶，都可以在单衣外面穿半臂，认为这样的穿着很得体。能够对一件服装提出不同意见，可见当时朝廷和男人们还是非常自信的，也不至于认为所谓的“服妖”会招致亡国——那是他们的先人和后人都很爱找的借口。

唐代女服编辑

唐制规定，女服分为四种即朝服、公服、祭服和常服，

唐代衫裙

前三种为后妃命妇于朝会、祭祀等正式场合穿着的大、小礼服，后者为日常穿着的衣服。唐代女子常服的上身是襦、衫，下身束裙，肩上加有披帛。衫为单衣，襦有夹有絮，仅短至腰部，裙子长而多幅；还有袄、半臂、缦衫等，与衫、襦、裙配套穿着。[3]

唐代女装的基本穿着是三件套：裙、衫、帔。[4] 唐朝服饰襦裙服系指唐代女子上穿短襦或衫，下着长裙，佩披帛，加半臂（即短袖）的传统汉服装束。唐女襦裙装在接受外来服饰影响下，取其神而保留了自我的原形，于是襦裙装成为唐代乃至整个中国服装史中最为精彩而又动人的一种配套装束了。襦，一般只长到腰，很短，是唐代女服的特点。与此相近的衫，却长至胯或更长。唐女的襦、衫等上衣是各个阶层的常服。元稹诗句“藕丝衫子藕丝裙”，张佑诗句“鸳鸯绣带抛何处，孔雀罗衫付阿谁”，欧阳炯诗句“红袖女郎相引去”。从这些诗句看，唐代女子着襦、衫已非常普遍，而且喜欢红，浅红或淡赭，浅绿等色，并加上“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛”的金银彩绣为饰，外观更是美不可言。襦的领口常有变化，襦衫领型有：圆领、方领、直领和鸡心领等。

唐代女装的特点是裙、衫、帔的统一。在妇女中间，出现了袒胸露臂的形象。在永泰公主墓东壁壁画上，有一个梳高髻、露胸、肩披红帛，上着**窄袖短衫、下著绿色曳地长裙、腰垂红色腰带的唐代妇女形象，从而对“粉胸半掩疑暗雪”，“坐时衣带萦纤草，行即裙裾扫落梅”有了更形象的理解。慢束罗裙半露胸，并不是什么人都能做的。在唐代，只有有身份的人才能穿开胸衫，永泰公主可以半裸胸，歌女可以半裸胸以取悦于统治阶级，而平民百姓家的女子是不许半裸胸的。当时，唐朝半露胸的裙装有点类似于现代西方的夜礼服，只是不准露出肩膀和后背。

盛唐时代有袒领，即领口开得很低，

传世画作中的唐朝服饰 (21张)

早期只在宫廷嫔妃、歌舞伎者间流行，后来连豪门贵妇也予以垂青，从唐墓门石刻画和大量陶制女俑来看，袒领流行开来，或许已经遍及黎庶，因而当时艺术形象中出现的袒领女装形象为数实在不少。裙，唐代妇女下裳为裙。这是当时女子非常重视的下裳形式。制裙面料多为丝织品，但用料有多少之别，通常以多幅为佳。裙腰上提高度，有些可以掩胸，下身仅着抹胸，外披纱罗衫，致使上身肌肤隐隐显露。如周昉《簪花仕女图》，以及周濆“惯束罗衫半露胸”等诗、画即描绘这种装束，这是中国古代女装中最大胆的一种，足以想见当时思想开放的程度。唐代裙的质料、色彩和样式均大大超过前代，可谓群芳争艳，瑰丽多姿。如唐诗中所涉及的诸多裙式有：“上仙初着翠霞裙”，“荷叶罗裙一色裁”、“两人抬起隐花裙”、“竹叶裙”、“碧纱裙”、“新换霓裳月色裙”等。

　　这种上衣下裙的“唐装”，是对前代服装的继承、发展和完善。从整体效果看，上衣短小而裙长曳地，使体态显得苗条和修长。

唐朝服饰唐朝还流行女子穿“胡服”。

捣练图复原

“胡服”就是西域人的服装。

襦裙－基础概要

襦裙服是汉族女子服饰中非常基础的一种款式，

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（一）襦：

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（二）裙：

两当

妇女下裳为裙。，

唐背子

尤以红裙为姣姣者。街上流行红裙子，不是现代人的专利，早在盛唐时期，就已经遍地榴花染舞裙了。

也许是受阴阳五行说的影响，杨贵妃最喜欢着黄裙，那是地位的象征。

这种上衣下裙的款式是对前代服装的继承、发展和完善。从整体效果看，上衣短小而裙长曳地，使体态显得苗条和修长。

配件－半臂

半臂：

半臂在初唐颇盛行，

半臂

也与初唐时服饰多为窄型有关。现今发现的唐代永泰公主墓壁画上，仪仗队的宫女中，有一位梳着螺髻的女子，就在衣裙外罩了一件半臂。

妆束－鞋帽妆饰

唐代妇女化妆顺序 (8张)

初唐一般都画得较长，盛唐以后开始流行短式。花钿是一种额饰，以金箔片、黑光纸、云母片、鱼腮骨等材料剪制成各种花朵之形，尤以梅花最为多见，贴于眉间。面靥是于面颊酒涡处以胭脂点染，或像花钿一样，用金箔等物粘贴。斜红是于面颊太阳穴处以胭脂染绘两道红色的月牙形纹饰，工整者形如弦月，繁杂者状似伤痕，是中晚唐妇女一种时髦的打扮。

项饰有项链、项圈、璎珞等，臂饰有臂钏、手镯，腰饰有玉佩、香囊等。璎珞原为佛像颈间的一种装饰，随佛教从印度传入中国，唐时为宫女侍女、舞伎所喜着。其上部为一半圆形金属颈圈，下半部为一珠玉宝石组成的项链，有的在胸前部位还悬挂一较大的锁片形饰物，整体华贵晶莹。臂钏，又称跳脱，是以金属丝盘绕多匝，形如弹簧，或以多个手镯合并而成的饰物，套于手臂，在宫女和仕女中流行。香囊多以金、银制作，镂空，上下两半球以子母口相扣合，里面有两个同心圆环，环内又置一小香盂，同心圆环之间及小金盂之间均用对称的活轴相连，无论怎样转动，香盂里的香灰都不倒置洒落。

女子发首，以戴各式便帽和梳髻为主。所戴便帽，初行幂，次行帷帽，再行胡帽。唐初女子有“蔽面”习俗，妇女外出多戴幂，幂是一种大幅方巾，一般用轻薄透明的纱罗制成，戴时披体而下，障蔽全身。高宗时，随社会风气的开放，改戴“施裙至颈”的帷帽。至开元盛世，妇女们干脆去除帽巾，露髻出行，或仿效男子和胡人，裹幞头和戴状奇艳丽的胡帽。胡帽因源于西域和吐蕃各族，状式新颖多变，有的卷檐虚顶，有的装有上翻的帽耳，耳上加饰鸟羽，有的在帽沿部分饰以皮毛等。此外，若出门远行，还戴风帽，以避风尘。

高腰/齐胸襦裙

唐代女服性汉服中有一种在贵妇间流行的款式：高腰襦裙。

敦煌供养人复原

齐胸襦裙一般分为两种，分别是“对襟”齐胸襦裙与“交领”齐胸襦裙，一般来说对襟齐胸襦裙的使用范围更加广一点。

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特殊－女式大袖衫

大袖衫。

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女式大袖衫

纱衣长裙

风俗－女着男装

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一般烧檀香，寺庙里都卖的。香炉分两大类，一是铁质香炉，另一种是铜造的香炉，两者作用略有不同。铁质的香妒，较适宜与地界作沟通可供奉地界神明之用，譬如供奉祖先或土地、地主财神等，这一种炉却不宜用于供奉天界的神祗。

天界与地界宜分清楚，因为天界上的是天神，菩萨，是具有无上的威力。而地界所供奉的却是阴灵，不可与天界的神混而为一，两者要有区别。

给任何神像上香使用的香炉都不能出现缺口，即使是有裂纹也不行，因为在风水学中认为香炉的主要作用，除了上香之外还能起到镇宅的风水功效；

而其镇的并不是人的住宅，而是神像的住宅，即为神龛的风水气场，所以香炉一旦出现缺口或者裂纹，其镇宅效果就会减弱，这样容易让神像被邪煞所侵，大为不利。

扩展资料：

香炉除了烧香，还可以放物件的，且寓意也不同：

1、香炉里放佛珠

香炉里放佛珠能够让大家变得冷静，而且会很好的控制住自己的欲望，大家在赚钱的时候不会贪心，能够控制住欲望的人，往往事业能大成，并在拥有财运时，会懂得好好的珍惜，这种时候大家不会欲求不满，得到了一些收获会好好的珍惜，更加的努力。

2、香炉里放石头

香炉里放石头能够让大家的毅力变强，赚钱的时候大家更能够坚持去做，遇到困难也不会退缩。香炉里放石头，能够护佑事业运，那么大家能够坚持去做，赚钱的过程大家会很好的面对，得到好的结果也是对大家的一种奖励，钱财收入是大家应得的。

3、香炉里放红绳

香炉里放红绳，有助于提高职场运势，会让大家赚钱的主意变多，工作效率也有所提高，那么大家付出行动就简单很多了。这种时候大家知道赚钱的方向在哪里，有了目标，大家行动起来也非常明确。这样的做法下，大家能够快准狠地把握机遇，打开市场，赚到钱财。

1 关于和田玉的诗句

关于和田玉的诗句 1 关于和田玉的诗词有哪些

1《玉》李峤

映石先过魏，连城欲向秦。洛阳陪胜友，燕赵类佳人。

方水晴虹媚，常山瑞马新。徒为卞和识，不遇楚王珍。

2《咏玉》韦应物

乾坤有精物，至宝无文章。雕琢为世器，真性一朝伤。

3《咏玉》朱湾

歌玉屡招疑，终朝省复思。既哀黄鸟兴，还复白圭诗。

请益先求友，将行必择师。谁知不鸣者，独下董生帷。

4《琢玉》丁居晦

卞玉何时献，初疑尚在荆。琢来闻制器，价炫胜连城。

虹气冲天白，云浮入信贞。佩为廉节德，杯作侈奢名。

露璞方期辨，雕文幸既成。他山岂无石，宁及此时呈。

5《和阗玉》乾隆

和阗昔于阗，出玉素所称，不知何以出，今乃悉情形。

和田玉：

和田玉是中国四大名玉之一（其三为蓝田玉、独山玉和岫玉），有“狭义”和“广义”之分。传统概念的“狭义”范畴特指新疆和田地区出产的玉石，以和田“子料”为代表闻名于世。“广义“的和田玉指软玉（真玉）。

秦始皇统一中国的时候，和田玉因产于昆仑山被称为“昆山之玉”，以后又因位于于田国境内而被称为“于田玉”。直到清光绪九年（1883年）设立和田直隶州时，才被正式命名为“和田玉”。

和田玉属镁质大理岩与中酸性岩浆岩接触交代而形成的变质岩 ，中国宝石学指出软玉摩氏硬度在60—65之间，透闪石成份占98%以上的玉石都命名为和田玉，内含透闪石、角闪石、阳起石等多矿物集合体。和田玉化学成分是含水的钙镁硅酸盐，化学式Ca2Mg5(OH)2(Si4O11)2，密度为295—317。

参考资料

古诗文网：http://wwwgushiwenorg/

2 关于和田玉的诗句推荐

屈原曾有赞美和田玉的诗句：“登昆仑兮食玉英，与天地兮同寿与日月兮齐光。”

在御制《和阗玉》诗中，乾隆写道：“和阗昔于阗，出玉素所称，不知何以出，今乃悉情形。”

为了使人形象地了解当时新疆开采山料玉的情景，他还令玉工琢制了一件碧玉《于阗采玉图》山子（1765年），题诗于背面：“于阗采玉人，淘玉出玉河；秋时河水涸，捞得璆琳多；曲躬逐逐求，宁虑涉寒波。玉不自言人尽知，那曾隔璞待识之，卞和三献刖两足，审然天下应无玉。”

苏州工匠利用废玉料琢成的“桐荫仕女图”，乾隆非常欣赏这件品， 因而在底部阴刻乾隆帝御题文：“和阗贡玉，规其中作椀，吴工就余材琢成是图，既无弃物，又完璞玉。御识。”及诗：“相材取椀料，就质琢图形。剩水残山境，桐檐蕉轴庭。女郎相顾问，匠氏运心灵。义重无弃物，赢他泣楚廷。”

3 都有哪些形容玉的诗词

01琼 美玉《诗·卫风·木瓜》：“投我以木瓜，报之以琼琚” 02琳 美玉青碧色的玉《书·禹贡》：“厥贡惟球、琳、琅玕” 03球 美玉《书·顾命》：“大玉、夷玉、天球、河图，在东序” 04瑜 美玉《左传·宣公十五年》：“山薮藏疾，瑾瑜匿瑕” 05环 圆圈形的玉器《左传·昭公十六年》：“ 宣子 有环，其一在郑商” 06璇 美玉《集韵·平仙》：“璿，《说文》：美玉也引《春秋传》：璿弁玉缨……或作琁、璇” 07璧 扁平、圆形、中心有孔的玉器《诗经·卫风·淇奥》：“有匪君子，如金如锡，如圭如璧” 08琪 美玉《玉篇·玉部》：“琪，玉属” 09璞 未雕琢的玉《韩非子·和氏》：“王乃使玉工理其璞而得宝焉” 10瑶 亦泛指美玉《书·禹贡》：“厥贡惟金三品，瑶、琨、筱、簜” 11碧 青绿色或青白色的玉《庄子·外物》：“ 苌弘 死於 蜀 ，藏其血，三年而化为碧” 12瑰 美玉，美石《诗·秦风·渭阳》：“何以赠之？琼瑰玉佩” 13翠 硬玉宋吴自牧 《梦粱录·元宵》：“甚至饮酒醺醺，倩人扶着，堕翠遗簪，难以枚举” 14瑾 美玉名南朝宋慧琳 《龙光寺竺道生法师诔》：“如草之兰，如玉之瑾，匪曰薰雕，成此芳绚” 15瑱 古人垂在冠冕两侧用以塞耳的玉坠《诗·鄘风·君子偕老》：“鬒发如云，不屑髢也玉之瑱也，象之揥也，扬且之晳也” 16琮 瑞玉方柱形，中有圆孔用为礼器、贽品、符节等《周礼·春官·大宗伯》：“以玉作六器，以礼天地四方，以苍璧礼天，以黄琮礼地” 17珂 白色似玉的美石《玉篇·玉部》：“珂，石次玉，亦码碯白如雪者一云螺属” 18璎 似玉的美石《玉篇·玉部》：“璎，璎琅，石似玉也”2即璎珞玉饰 唐 元稹 《估客乐》诗：“鍮石打臂钏，糯米吹项璎” 19瓒 质地不纯的玉《周礼·考工记·玉人》：“天子用全，上公用龙，侯用瓒，伯用将” 20琛 指玉《宋史·乐志九》：“禕衣褒崇，琛册追荣” 21珰 玉制的耳饰《玉台新咏·古诗为焦仲卿妻作》：“腰若流纨素，耳著明月珰” 22璠 美玉 晋陆云《答顾秀才》诗之五：“有斐君子，如珪如璠” 23璜 状如半璧的玉《周礼·春官·大宗伯》：“以玄璜礼北方” 24珑 古人大旱求雨时所用的玉，上刻龙纹《说文·玉部》：“珑，祷旱玉也” 25珉 似玉的美石《荀子·法行》：“故虽有珉之雕雕，不若玉之章章” 26璆 美玉可制磬亦借指磬《书·禹贡》：“厥贡璆铁银镂砮磬” 27瑛 美玉《魏书·阳尼传》：“ 采钟山 之玉瑛兮，收珠泽之珂珬” 28琯 玉管《大戴礼记·少间》：“ 西王母来献其白琯” 29瓘 玉名《左传·昭公十七年》：“若我用瓘斝玉瓒，郑必不火” 30珏 相合之二玉双玉《说文·珏部》：“珏，二玉相合为一珏” 31璋 玉器名，状如半圭《书·顾命》：“秉璋以酢” 32瑷 美玉《玉篇·玉部》：“瑷，美玉也” 33圭 古代帝王诸侯朝聘、祭祀、丧葬等举行隆重仪式时所用的玉制礼器《易·益》：“有孚中行，告公用圭” 34琀 古代放在死者口里的玉《说文·玉部》：“琀，送死口中玉也” 35玦 古时佩带的玉器环形，有缺口《左传·闵公二年》：“公与 石祁子 玦，与 甯庄子 矢，使守” 36琦 美玉晋葛洪《抱朴子·博喻》：“是以蟭螟之巢，无乘风之羽；沟浍之中，无宵朗之琦” 37琬 美玉《书·顾命》：“弘璧、琬琰在西序” 38瑒 玉名《广韵·平阳》：“瑒，玉名” 39玢 玉名《玉篇·玉部》：“玢，玉名” 40琥 瑞玉《周礼·春官·大宗伯》：“以玉作六器，以礼天地四方……以白琥礼西方” 41珲 美玉《集韵·平魂》：“珲，美玉” 42琚 佩玉《诗·卫风·木瓜》：“投我以木瓜，报之以琼琚” 43珺 美玉《改并四声篇海》：“珺，美玉也” 44琨 玉石《书·禹贡》：“厥贡惟金三品、瑶、琨、筱簜” 45璐 美玉《楚辞·九章·涉江》：“被明月兮佩寳璐” 46玫 美玉一说火齐珠《尸子》卷下：“ 楚 人卖珠於 郑 者为木兰之椟，薰以桂椒，缀以玫瑰” 47璊 赤色的玉《诗·王风·大车》：“大车啍啍，毳衣如璊” 48珅 玉名《集韵》：“珅，玉名” 49瑭 玉名多用于人名 五代有史建瑭 、石敬瑭 50玮 玉名《广韵·上尾》：“玮，玉名” 51琰 美玉南朝梁简文帝 《谢敕赉善胜威胜刀启》：“冰锷含彩，雕琰表饰” 52玙 美玉《左传·定公五年》：“ 季平子 行 东野 ，还未至，丙申，卒於 房 ， 阳虎 将以璵璠敛”------------1、玎音丁，玉石或玉器撞击时发出的声音玎珰或玎玲，形容玉石般悦耳的撞击声2、玏念快乐的乐，一种黑色、较硬的玉石3、玕音甘，形状象珠的美玉或美石4、玙音于，君子配带的一种美玉，称为玙璠或璠玙5、玖音久，一种质地比玉稍差的黑色美石后武则天改此字用于“九”字的大写6、玚读音一念唱，古代宗庙祭祀时所用的玉器，一种带勺的玉圭，可用来盛酒灌酒；读音二念扬，一种用以祭祀天地的玉7、玛玛瑙，一种具有不同颜色、多呈带状或环状分层的玉髓，质地坚硬耐磨可用于工业，也可入药，还可做贵重的装饰品8、玤音棒，一种质地一般的玉石古时制成平圆形、中间有孔的小璧，系在腰带上，用以悬挂左右配带的饰物9、玞音夫。

4 关于玉的诗句

1玉在山而木润，玉韫石而山辉 2、玉在山而草木润，渊生珠而崖不枯 3、玉声贵清越，玉色爱纯粹作诗亦如之，要在工夫至 4、玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨 5、玉器七千陈湛露，翠蛾三百舞灵风 6、玉瓶泻尊中，玉液黄金脂 7、玄关评兔角，玉器琢鸡冠傲野高难狎，融怡美不殚冀迎新渥泽，遽逐逝波澜 8、小序见卖玉器者或人欲买疑其是珉不肯成市聊作此诗 9、细观玉轩吟，一生良苦心雕琢复雕琢，片玉万黄金 10、天公娇子性通灵，风沙磨砺俏玉容冰晶玉肌飘清韵，暴雨洗礼驻彩虹 11、缅思冰雪容，重想金玉玉器可但发其蒙，端能病斯愈 12、马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处 13、洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶 14、绿水结绿玉，白波生白圭。

5 形容玉石的诗句

试玉要烧三日满，辨材须待七年期

-----白居易

赠君一法决狐疑，不用钻龟与祝著。

试玉要烧三日满，辨材须待七年期。

周公恐惧流言日，王莽谦恭未篡时。

向使当初身便死，一生真伪复谁知？

沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。---李商隐

锦瑟

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

此情可待成追忆，只是当时已惘然。

6 描写和田玉的现代诗句

祁人/和田玉

——献给母亲当我穿越帕米尔高原 看见一只普通的和田玉 是那么地像母亲的眼睛 她的纯粹、内蕴和温润 令我怀想起遥远的故乡 想起故乡的天空下 那一丝母亲的牵挂 今生，我无法变成一棵树 在故乡永远站立在母亲身旁 当我走出南疆的戈壁与沙漠 为母亲献上这一只玉镯 朴素的玉石，如无言的诗句 就绽开在母亲的手心 如今，母亲将玉镯 戴在一个女孩的手腕 温润的玉镯辉映着母亲的笑颜 一圈圈地开放在我的眼前 戴玉镯的女孩 成了我的新娘 为什么叫作新娘？ 新娘啊，是母亲将全部的爱 变做妻子的模样 从此陪伴在我的身旁