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壁画知识-壁画

绘画的一种。指绘制在土砖木石等各种质料壁面上的图画。按其所绘场所，可分为殿堂、墓室、寺观、石窟等壁画。早在公元前三千年间古埃及王朝的贵族墓室以及古希腊、古罗马的王宫遗址里，俱遗存的壁画。欧洲中世纪后各个时期，亚洲、美洲一些地区的某些时代，都有壁画流传。中国壁画起源也很早，如东汉王充《论衡• 订鬼》云：黄帝时“门户画神荼、郁垒与虎”；《周礼》云：“师氏居虎门之左司马朝”。迨后各代壁画形迹，屡见不鲜。新发现的遗物有秦咸阳宫殿建筑遗址出土的壁画残片；西汉卜千秋墓及洛阳王城公园墓，则为完整的墓室壁画。现存遗迹分布地域广泛，数量可观，时间上延绵两千余年。其题材内容十分丰富，殿堂和墓室壁画多描绘历史人物及故事、神话传说和贵族官吏富豪的奢华生活，并有生产、战争、社会习俗等场面，间有神灵异兽、山川花木、日月星云等图像；寺观、石窟壁画以释道神仙和宗教故事为主体，穿插生产、世俗生活场面。壁画表现技法多样，白描、钩勒设色、水墨写意、青绿重彩等靡所不备，并有堆金沥粉的特殊方法。颜料多用矿物质，色泽经久不变，产生鲜丽辉煌的艺术效果。壁画制作者多为官府画师和民间画工，除少数留存姓名外，俱已湮没无闻。魏晋至唐代，也有不少名画家参预壁画绘制。民间画工在长期创作实践中，总结制作方法和经验，形成口诀和粉本，师徒代传。壁画在现代建筑设计中继续发展，并在内容和形式上，不断推陈出新。

道教寺观壁画自汉代以来一直随着道教的兴衰而起伏变化不定，元代的道教壁画风格承袭吴道子、武宗元一路的风格，并有所发展和推广。除了民间画工的描绘，文人士大夫也偶有创作，据说赵孟頫就在柜安天圣寺壁上画过竹子和山水，与宗教内容无关，王蒙、王冕这样的大画家也都在寺院中画过壁画。著名的永乐宫位于山西省芮城永乐镇，民间传说的八仙之一吕洞宾就生于此地。吕洞宾死后，唐代在其住宅基础上建“吕公祠”，后被火毁，元代至元年间重新修建。殿内壁画尺度高大，人物众多（286个），各路神仙，造型生动，艺术上有很高的审美价值。而吕祖殿里的道教故事壁画，则是现实生活状态的反映，以连环组画的形式把单独的情节联系为一体。三清殿是永乐宫的主殿，绘有《朝元图》，8个主像周围各配有各种神仙，仙曹、玉女、使者、力士等分三、四排构成气势磅礴的行列。每个人物都刻画严谨，具有个性特征，衣饰服装一丝不苟，艺术感染力强烈。西壁绘有“白玉龟台九灵太真金母元君”两旁的十太乙与雷部诸神，文武有别，表情各异，性情独特。主像庄严、玉女秀雅、武士威猛，各得其神。人物众多的行列之间，用转身对语、左顾右盼、倾身交流等手段，使人物有所关联，成为一个整体。据专家考证，这组壁画的勾线使用了某种特殊的笔，有的线线长达数米，匀称坚挺，非常人用普通毛笔所能完成。设色平面化处理，有的局部如璎珞、图案等细节采用沥粉的方法，使之更显复杂、精制，这种技法产生于唐代，宋人有所发展。三清殿的整铺壁画是文献上所说的六天帝、二帝后率领众仙朝元的内容，反映了道教神之的完整体系，人物造型动静相参，在变化中求统一。以世健的人物形象，生动的描绘了虚构的神仙，集中体现了中国人物画优秀特征。纯阳殿俗称吕祖殿，在东、西、北壁上画有“纯阳帝君神游显化之图”，描绘吕洞宾从咸阳降生其一直到他赴考、的道、离家、超度凡人等等，以连环画的形式贯穿了五十二个画面。故事内容为民间长期流传，情节生动，有深刻的含义，反映了当时的社会道德观念。壁画高35 米，面积有203平方米。画中的内容相当丰富，除了一些形形色色的人物之外，画中还有宫廷、庙宇、茶馆、酒楼、田野、山川及各种植物等等这对研究元代社会情况有很大帮助。

元代的社会分工，与前代相比，有较大变化，壁画家队伍完全属于工匠的行列，不再被列入史传之中。文人画家除了个别情况以外，也不会介入壁画界。但由于道教本身的发展，促使艺术领域普遍出现优秀的道教题材作品，戏曲、绘画、雕塑等方面的艺术家和作品突破了时代的局限，取得卓越的成就。从甘肃、山西等地唐、宋以来佛道壁画的发展，可以看出清晰的发展脉络，到元代达到了象永乐宫壁画这样的又一个高峰。它既保存了前代的优秀传统，又在某些方面有所发展形成了自己的时代风格特征。永乐宫壁画在一个方面丰富了中国壁画创作的积累和创作经验，也影响了后世宗教壁画的创作。我们从明清寺观壁画和水陆道场壁画中都可以看到永乐宫壁画的影子。永乐宫壁画是仅存的道教壁画的完整体系，是中国壁画的珍贵宝藏，对我们学习和继承优秀传统文化起到了重要作用。

中国壁画（前言）（四）

明代以后，文献典籍当中几乎见表到记载壁画的痕迹，好在明代的壁画创作较多，而且得以保存的也较多。较为著名的有以下几处：北京法海寺壁画位于北京西郊翠微山麓，建于明代正统四年（1439）。现存大雄宝殿壁画绘有天龙八部、十八罗汉、鬼冢等图像，行列庞大，互相呼应；人物服饰华丽，线条流畅，色泽鲜美；佛龛背后有水月观音、文殊菩萨等，头顶有飞天，人物形象高16米。使用铁线描，一气呵成，用重彩方法设色，局部服饰、兵器使用沥粉贴金，使画面形成金碧辉煌的效果。

云南丽江白沙壁画主要绘制于明代，有少部分为清代绘制，有三百余年的历史。原有壁画分布于多个佛寺或道观中，现有壁画只遗存于白沙乡的四处寺庙，统称白沙壁画。璃璃殿见于明初，主要内容是主尊和二胁侍、菩萨众弟子等，绘画风格融合了密宗和汉地壁画的特点。大宝积宫壁画上有“万历十年（1582）”等题记，大宝积宫取名出自《大宝积经》。整壁的壁画是丽江壁画最大的一幅，题材是主尊无量寿如来聚集圣众说法的场面，气势磅礴，人物形象一百余尊。大定阁建于万历年间，于清代乾隆年间重修，并补绘了一部分壁画，主要绘画了藏传佛教密宗的“乐运双修”题材，融入了密宗的三面八臂观音，以及道教仙真形象。丽江壁画的风格比较独特，壁画家来自于汉族、藏族、白族等地区，他们共同合作，绘出了中国壁画史上的一朵奇葩。除了直接描绘在墙壁上的壁画以外，作为一种张挂形式的壁画，我们有必要提一下“水陆画”。水陆画是佛教寺院内举行仪式时悬挂的一种宗教题材的绘画，而仪式本身被称为“水陆道场”或“水陆法会”、“水陆斋会”。水陆道场起源于印度，据佛经典籍记载，佛祖的弟子阿难曾梦见饿鬼向他乞食，所以阿难设水陆道场这种仪式，救度所有的饿鬼。中国最早的水陆道场可追溯至南朝，水陆画随之发展起来，到现在我们能看到的、保存完好的当属山西宝宁寺水陆画。宝宁寺位于山西省右玉县，据大同市120公里。有碑记称其为明代成化年间所建（1474年），清代康熙年间重修。

寺内珍藏有共计一百三十九幅的水陆画，以绢为地，描绘精细，花绫装裱，高120厘米。水陆画的内容是关于神佛鬼魅、天堂地狱、因果报应，目的是以艺术化的形象来感染人，使人们了解善恶，接受佛教教义，成为宗教信徒。还有少数画面所反映的内容是现实生活题材，宣扬因果报应。

从三国时期曹不兴开始，许多著名画家都参与壁画创作，如顾恺之、陆探微、曹仲达、阎立本、吴道子等等。五代、两宋以后，道释人物画不被画家所重，山水花鸟开始盛兴，而南宋以后，山水画占据了最重要的地位。所以前辈古人们所绘的宗教壁画很难见到本来的面目。大量的寺观壁画都由民间画工所绘制，他们大部分都是依据上辈传下来的粉本进行绘画，有时会加进去一些创造的因素，这样代代相传，我们依然可以从中看出其传承脉络。这种由多幅立釉组合而成的通景出自两宋，元、明以来又有所发展，其目的主要是便于携带、易于保存，可以挂到墙壁上。山西省由于古代寺庙遗留较多，所以也有很多水陆画被保留下来，晋中、晋南的一些寺院均有收藏，每逢农历四月初八至初十，都在举行水陆道场时悬挂三天，宝宁寺的水陆画保存最为完好，画面的艺术水平也最高。

宝宁寺水陆画所面写的人物成分复杂，刻画入微，出佛经故事人物以外，还有帝王、孝子、贤妇、烈女、九流百家等。作者对不同身份的人物都予以详细刻画，男女老少、正邪美丑，都表现得恰如其分。如帝王、贵妃的形象都体现出端庄、华丽，色彩艳丽；而武士则突出其威猛、强悍；僧道形象虔诚、恬淡。对现实中的人物描绘更加生动，士农工商、贩夫走卒、医卜九流，其人物身份明显，职业特点一望便知，说明作者对生活观察之细致。画面采用挺拔坚柔的线描造型，服造衣纹流利婉转，古人称之为“高古游丝”描。但菩萨的形象描绘比较单一，难免千人一面。其它形象富于变化，显现出不同身份人物的不同性格特点，很好的表达人物的内心活动。水陆画的人物着装为明代制度，无清朝装束。设色亮丽，惯用大红大绿，画中白线均用蛤粉描绘，具有明代人物画的风格特点。

壁画的装饰性其实就是对建筑的适应性，因为建筑是壁画存在的基础。建筑的功能、建筑的风格甚至建筑所使用的材料，都左右着壁画的内容和形式，它应该始终与建筑相适应。从这个角度上讲，壁画创作的自由度是有限的，它不能独自地强调个性，它所面对的是某些特定的空间。着也是壁画在很长一个历史时期不为文人画家所重视的原因。

画  唐王维

yuǎn kàn shān yǒu sè

远 看 /山 有 色，

jìn tīng shuǐ wú shēng

近听/水无声。

chūn qù huā hái zài

春 去 /花 还 在，

rén lái niǎo bù jīng

人 来 /鸟 不 惊。

这是琅琅上口的一首绝句：“远看山有色，近听水无声，春去花还在，人来鸟不惊。”如此简单一首诗，嵌入了“远”“近”“去”“来”等字，让这首诗变得极易背诵。

小时候我们在学习的时候基本上只知道背诵，却很少有人认真研究、品味过这首诗。纵观这首诗，尽管只有短短二十个字，但却跟他的《山居秋暝》、《鸟鸣涧》、《竹里馆》一样，都通过诗句，将美景刻画的淋漓尽致。读之，脑海中自然而然会浮现诗句当中所描绘的景象。

而这首诗作的内容，我们可以很直观的看出，它所描述的就是一幅画。“远看山有色”这句诗言语简单直白，我们很容易就能理解，意思就是从远处看的话，可以看到山川景色非常鲜艳，可以想象远处山川有无限风光。

但紧接着下一句“近听水无声”，却通过欲拉近距离近听水声的方式，来表达画中泉水的栩栩如生。然而“水无声”又客观描写出眼前一切都是一幅画作的事实。

从第三句“春去花还在”来看，更加描述了画作的逼真之处，即便春季已经过去，但画作中盛开的花朵依然鲜艳，从不凋零。

第四句“人来鸟不惊”更是将栩栩如生体现的淋漓尽致。因为按照常理来讲，一人若是看到一只鸟，欲走近观察的话，必然会惊动鸟儿，然而在这幅画作前，走到近处仍然无法惊动鸟儿，可见画作中的鸟儿是如何逼真、如何引人瞩目了。

当然，这首诗细细品味之处，确实让人觉得回味无穷。即便这首诗曾经在小学课本上出现过，但不能掩盖这首诗的出色之处。

除了这首诗中的画作意境之外，其中运用的“远”“近”“去”“来”两组反义词更是绝妙，细细品味之下，便觉得整首诗更有一种立体感，隐隐约约有一种可以看到诗人在一幅名画前细心品味后，留下一幅画作的场景一般。

不过，无论怎么说，这首诗细细品味下来，都能感受到一股非凡的意境感悟。也就是说，尽管这首诗只有短短二十字，而且诗句简单易于理解，但其中所蕴含的意蕴却是美的如梦似幻。

“大宝”系列化妆品1985年诞生至今，适应了不同时期、不同层次的消费需求，已 陆续形成护肤、洗发、美容修饰、香水、特殊用途共五大类100多个品种。

1985 年---1990年期间推出的速消眼角皱纹蜜、老年斑霜、眼袋霜、减肥霜、美乳霜、生发灵等产品在国内外长销不衰、享誉至今； 1990年推出的SOD系列化妆品，是国内首家从植物中提取超氧化物歧化酶（英文简称SOD）当作化妆品原料生产的护肤品，具有养颜、防晒、增白的双重功效

1993年畅销至今的美容日霜、晚霜，与SOD 蜜一样家喻户晓，年均销量1400万瓶左右。

1994年投入市场的MT系列化妆品，在国内开创了将金属硫蛋白（英文简称MT）这种物质用于化妆品生产的先河，加快了营养物质渗透到皮肤内部的速度，防止皮肤老化作用更加明显，开拓了化妆品原料应用的新领域　　       

1996年，出产了将整枝东北人参放入产品的“人参香波、人参浴液体”，以特殊工艺精制而成，除洗浴作用外还具有消除疲劳、强身健体之功效

2000年研制功的手足护理霜，采用极易被皮肤吸收的水解蛋白为原料，配以多种天然植物提取液精制而成。

2001年，该公司参考世界先进技术信息开发的物理防晒霜面世。“大宝”率先将物理防晒---不添加任何化学防晒剂的美容护肤用品奉献给广大的消费者，使老百姓健康防晒的自我保护意识不断增强

继获美国FDA认证的“人参”系列之后，2002年，选材新颖、工艺独特、对头发和皮肤几乎没有一点刺激的物美价廉的亮爽去屑洗发露、局油香波出炉了，这无疑是大宝人对广大顾客奉献的又一份厚礼。

2007年2月27日，国有控股企业大宝在北京产权交易所挂牌整体转让，挂牌价23亿元，转让标的则包括北京三露厂持有的8342%的国有股和北京大宝化妆品有限公司职工持股会持有的1658%的股份。随后，传出强生、联合利华、雅芳、宝洁等外企有意竞购。

3月26日，当挂牌信息按期撤下后，强生成为夺标呼声最高的买家。从去年下半年开始，收购消息逐渐明朗，公众已将大宝的收购方锁定为强生。

2008年7月30日，美国强生公司旗下强生(中国)投资有限公司宣布，已完成收购北京大宝化妆品有限公司的交易。收购事项已获得了所有相关政府部门的批准，大宝化妆品有限公司成为强生(中国)投资有限公司的全资子公司。

扩展资料

大宝的优势

大宝能占得全国护肤品市场的长期优势，这与广大消费者的长年支持是密不可分的，企业富足了，我们没忘为国分忧、为民解难，取之于社会，用之于社会。

作为北京市民政局下属的福利企业，大宝公司发挥了龙头企业的辐射带动和示范作用，支持了一亿多元用于北京市福利企业的技术革新，并帮助部分企业实现了扭亏增盈，为维护首都稳定、保障一部分残疾人的基本生活，构建北京和谐社会气氛做出了突出的贡献。 

“高质量、多品种、低价位、服务大众”是大宝多年的经营宗旨，在竞争日益激烈的化妆品市场中，该公司将一直坚持福利企业的经营方向，以邓小平理论、

“三个代表”重要思想和科学发展观为指导，深入贯彻党的十六大、十六届四中和五中全会精神，不断创新管理理念，上下一心、团结一致、奋力拼搏，沿着可持续发展的优秀民族企业之路继续走下去。

参考资料来源 -北京大宝化妆品有限公司