变奏曲(Variation)是指主题及其一系列变化反复,并按照统一的艺术构思而组成的乐曲。“变奏”一词,源出拉丁语variatio,原义是变化,意即主题的演变。从古老的固定低音变奏曲到近代的装饰变奏曲和自由变奏曲,所用的变奏手法各不相同。作曲家可新创主题,也可借用现成曲调。然后保持主题的基本骨架而加以自由发挥。手法有装饰变奏、对应变奏、曲调变奏、音型变奏、卡农变奏、和声变奏、特性变奏等。另外,还可以在拍子、速度、调性等方面加以变化而成一段变奏。变奏少则数段。多则数十段。变奏曲可作为独立的作品,也可作为大型作品的一个乐章。下面我就为大家具体介绍一下变奏曲。
管弦乐曲《森吉德马》前后两段旋律相同,而速度、力度、节奏、音色和伴奏音型起了变化,就是用了变奏手法。第一段轻柔缓慢,气息宽广,描写辽阔壮丽的草原景色。第二段速度转快,节奏活跃,描写草原人民的愉快生活。
这种保持原来的旋律,而变化音乐语言中其他因素的变奏手法,叫做固定旋律变奏。另一种常用的变奏手法是装饰变奏。装饰变奏只是保持主题的旋律骨架。而变化旋律的细节,也就是用装饰音把原来的旋律进行加工,同时也可以变化音乐语言中的其他因素,如速度、力度、节奏、音色、伴奏音型等等。
贝多芬所作《田园交响曲》第五乐章开头的主题,描写雨过天晴时牧人欢乐的歌声。贝多芬发展这个主题时既用了固定旋律变奏手法,又用了装饰变奏手法。主题后紧跟着的两次固定旋律变奏,同一个旋律,一次比一次移低八度,伴奏音型一次比一次加速,力度则一次比一次加强,从而使欢快的情绪逐步加深。后来这个主题再一次出现时,改用了装饰变奏的手法,在旋律音与旋律音之间,加进了装饰音,把原来的旋律装饰得更加流利欢畅。
以上这两个例子,仅是在乐曲中采用了变奏手法,如果在一首乐曲中,有系统地用变奏的手法来发展主题,那就叫变奏曲。变奏曲的原则是:先奏出完整的主题,然后依次演奏一个一个变奏。变奏的次数可多可少,少则三四次,多则二三十次。十七、十八世纪的组曲中,一首舞曲的后面往往紧跟着同一舞曲的变化反复,称为“复奏”。这种包含主题和一个变奏的舞曲,是变奏曲的前身。
巴赫的《b小调乐队组曲》中的波兰舞曲就是。这首曲子是由长笛和弦乐器演奏的。长笛和第一小提琴演奏旋律,其他乐器演奏和声。后面紧跟着这个舞曲的“复奏”,同样的旋律移到低音部,由大提琴和低音提琴演奏;长笛吹另一个流畅的旋律,和它结合在一起,这也是一种固定旋律的变奏手法。复奏以后,又回到原来的舞曲,也就是说,变奏以后,又回到了主题。
也就是说,变奏以后,又回到了主题。贝多芬的《f小调钢琴奏鸣曲》,因为音乐热情奔放、充满 英雄气概,而被称为“热情奏鸣曲”。其中第二乐章是一首变奏曲。抒情歌唱性的主题,象一首宁静而严肃的歌曲,表现出凝神思索的形象。主题的节奏是沉着的,严肃的,基本上一拍一个和弦。下面四个变奏用装饰变奏的手法来发展这个主题。从第一变奏到第三变奏,节奏逐渐加快,从一拍两个音、一拍四个音,到一拍八个音,表现从沉思中活动起来的精神境界。第三变奏是节奏的高潮,逐渐滋长的希望,达到了神采飞扬的境地。第四变奏回复了主题的节奏,但低音区和高音区的对照,犹如向深沉的内心投进了光亮,使人从沉思默想中振奋起来。突然,一个强烈的不协和弦打破了沉寂,导向热情奔放的第三乐章,它和第二乐章是紧密相连的。
舒伯特《A大调钢琴五重奏》的第四乐章也是变奏曲。变奏曲的主题是他创作的歌曲《鳟鱼》,所以这首五重奏又被称作《鳟鱼钢琴五重奏》。钢琴五重奏通常是由第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴和钢琴演奏的,但这首五重奏不用第二小提琴而用了低音提琴。第四乐章包含《鳟鱼》主题和五个变奏,每个变奏基本上保持着主题的旋律,主要是用固定旋律的变奏手法来发展主题的。在主题中,旋律由小提琴奏出。在五个变奏中,旋律分别由钢琴、中提琴、大提琴和低音提琴、小提琴、中提琴奏出。最后,在尾声中,主题第一段的旋律由小提琴和大提琴一问一答轮流演奏,钢琴上并且出现了歌曲《鳟鱼》中描写鳟鱼戏水的伴奏音型。
里姆斯基-科萨科夫的《西班牙随想曲》,它的第二乐章也是一首固定旋律变奏曲。主题是西班牙阿斯土里亚斯省的一首舞蹈歌曲,叫做《黄昏舞曲》。在变奏发展中,作者绚丽多彩的配器手法,赋予丰富的色彩变化。在主题和四个变奏中,歌唱性的旋律分别由圆号、大提琴、英国管、木管乐器加小提琴、长笛、双簧管加大提琴演奏。四个变奏除了第一变奏以外,为了造成和声色彩变化,在结构上都有一些扩充。
复变奏曲包含两个主题的变奏曲,也就是双主题变奏曲有两种不同的形式结构:
第一种,先出现两个主题,然后依次出现两个主题的一系列变奏;
第二种,先出现第一主题和它的一系列变奏,然后出现第二主题和它的一系列变奏。
现以后一种类型的双主题变奏曲——俄罗斯作曲家格林卡的《卡玛林斯卡亚幻想曲》为例。这首幻想曲用变奏的手法发展两个俄罗斯民间主题,渲染成一幅民间风俗生活的图画,是俄罗斯民族交响音乐的奠基作品。第一主题出现在短短的引子以后,是俄罗斯民间的一首婚礼歌曲,原来的歌词是:“森林后,黑暗的森林后,一片绿色的小花园后,飞起一群天鹅。……”这个主题的曲调淳朴优美,由弦乐器齐奏。第一主题后面紧跟着三个变奏,用支声复调来衬托原来的旋律。所谓支声复调,就是在主旋律的上下,加进和主旋律时而平行、时而分离的陪衬旋律,是民间音乐中常用的手法。第二主题采用俄罗斯民间的卡玛林斯卡亚舞曲,这是一种两拍 子的、欢快的舞曲。
第二主题的一系列变奏,也广泛运用了支声复调的手法。格林卡在两个形成鲜明对比的主题之间,找到了音调上的内在联系,因此在第二主题的变奏中,很自然地引进了第一主题开始的旋律。在第二主题的一系列变奏以后,又继续变奏第一主题,最后又 是第二主题的继续变奏。末段速度转快,全曲在生动热烈的 气氛中结束。
固定低音:以4~8小节的低音旋律或和弦进行为主题(前者如JS巴赫的c小调《帕萨卡里亚》,后者如他的d小调《恰空》),当主题不断反复时,上方声部蜿蜒不绝地变化复调结构与和声织体。在巴罗克时期的组曲中,有些舞曲反复演奏时,往往将旋律加以装饰,或同时改变其织体,称为“复奏变奏曲”。
装饰:将一个结构完整(通常为二段式)的主题,进行一系列的变奏。常用的变奏手法有:
1,装饰主题的旋律,并改变其织体;
2,保持主题的旋律,而改变其和声与织体;
3,改变主题的速度、节拍、节奏、调性、调式;
4,从单调体变为复调体(卡农、赋格)等。固定低音变奏曲,主题和变奏是连续不断地发展的;装饰变奏曲的主题和每个变奏都是结构完整的段落,变奏少则3、4次,多则几十次(Lvan贝多芬的《迪亚贝利主题变奏曲》多达33次),除了从主调体变为复调体的变奏外,主题结构都保持不变。
自由:不仅主题的结构常起根本的变化,主题的性格和体裁也变幻不定(如从抒情性变为谐谑性,从进行曲变为舞曲等);保持不变的,只是主题的个别音调和若干和声轮廓,因此又称“性格变奏曲”。R舒曼的《交响练习曲》是性格变奏曲最早的范例。
19世纪末叶的标题音乐常利用性格变奏曲移步换形的特点来揭示特定的标题内容。如R施特劳斯的《堂吉诃德》(1897),主题带有骑士性格,各个变奏描绘了堂吉诃德的10次奇遇,终曲则描写了他的死亡。
在V丹第的《伊斯塔尔变奏曲》中,甚至运用了独特的倒装变奏的形式,从最复杂的变奏开始,随后的一系列变奏描写伊斯塔尔在经过七重门时所受到的考验,最后才出现齐奏的主题。
在浪漫派作曲家的作品中,往往同时运用装饰变奏和自由变奏,如ПИ柴科夫斯基为大提琴和乐队写的《洛可可主题变奏曲》。变奏曲可以作为独立的作品(声乐曲或器乐曲),如:A亚当的《莫扎特主题变奏曲》(花腔女高音独唱曲)、巴赫的《戈尔德贝格变奏曲》;变奏曲也可作为奏鸣曲、协奏曲、交响曲、室内乐、组曲等套曲的一个乐章,并常用于慢乐章,如贝多芬《第二十三钢琴奏鸣曲》(热情)的第2乐章。某些变奏曲,按其艺术构思将一系列变奏划分为几个部分,因而使变奏曲具有组曲的性质,如СВ拉赫玛尼诺夫为钢琴和乐队而写的《帕格尼尼主题狂想曲》(见变奏曲式)。
《戈德堡变奏曲》应该算是巴赫诸多钢琴独奏作品中流传最广的一部,编号为BWV988。名气与声望上可以与“平均律”相提并论,音律的美感很容易引起听者的共鸣。当初巴赫在创作它的时候就对这部作品有一个十分明确的定义——“一首为音乐爱好者消遣用的各种咏叹调以及变奏”。其实这部作品属于巴赫《键盘练习曲》的第四部分,写于 1741-1742年间。当时巴赫身处莱比锡,五十多岁的他视力开始逐渐衰退,但艺术热情丝毫没有减退,创作风格越发纯熟。这部变奏曲问世之初巴赫为它定的标题是《有各种变奏的咏叹调》,而后人根据其有趣的创作背景把这作品称为《戈德堡变奏曲》。
这是音乐史上规模最大,结构最恢宏,也是最伟大的变奏曲。这部变奏曲是为两层大键琴而作,巴赫在各段变奏里都指定了键盘的种类。变奏曲的形式,是以一个基本主题,引导出对比命题和对应(反对)命题,然后再探求演绎与对比的各种可能性。巴赫这部作品,以他1725年为安娜·玛格达琳娜而作的小曲集中的一首萨拉班德舞曲作为主题,发展成30段变奏。这30的数字,由3所支配,以3个成一组的变奏,以卡农的方式表达:一位齐声的卡农,二为二度卡农,三为三度卡农……此后达到第九个卡农后,第十变奏为四声部的赋格,之间不断出现创意曲、托卡它、咏叹调等各种形式。第一层与第二层键盘交替。第十六变奏作为中心,速度分为前后两半,这种作曲技巧所构成的建筑结构之微妙,实在令人叹为观止!
这部作品共分32段,第一段以那首萨拉班德舞曲的主题开头,第32段是经过30段变奏后和缓地、平静地重新回到主题(不同的是第一段的简单主题经过30段变奏后,已变得异常丰富和复杂。
贝多芬写过两首著名的变奏曲。一首是作于1802年,主题采自芭蕾舞剧《普罗米修斯的生民》(OP43,1801年)的《降E大调变奏曲》(OP35),该作品内有变奏和赋格15段,被称为《普罗米修斯变奏曲》。这一主题后来又用于《英雄交响乐》的最后乐章,因此,该曲还被称为《英雄变奏曲》。此曲风格雄壮豪迈,技巧辉煌丰富,贝多芬将即兴手法和赋格处理紧密结合,体现了钢琴曲的交响气势。
另一首是作于1823年的《迪阿贝利变奏曲》。奥地利作曲家兼出版家迪阿贝利创作了一首圆舞曲,并邀请50位音乐家根据此主题各创作一首变奏曲,合成一部集体创作集,以爱国艺术家协会的名义出版。参加此项活动的音乐家包括了贝多芬、舒伯特、车尔尼、胡梅尔和年仅11岁的李斯特。迪阿贝利是一位相当成功的音乐出版家,但却只是一个平庸的作曲家,当时贝多芬接到迪阿贝利这个主题时曾大笑,讥讽这是“擦鞋匠的破布”,认为这是一首极粗俗、无聊、幼稚的圆舞曲,拒绝参加“爱国艺术家协会”。后来同意单独给贝多芬出版,他才答应为迪阿贝利写一首六至八段的变奏曲。但是,在创作过程中,贝多芬的乐思滚滚而来,一下写了33首,比他1807年创作的有32段变奏的c小调变奏曲还要多。因篇幅过大,歪打正着,正好单独成册,作为上卷。其余音乐家的作品合为下卷。
贝多芬是在53岁的时候创作此曲的,这也是他创作出许多伟大作品的鼎盛时期。也许是创作的构思早已深埋在贝多芬的心里,一但遇上合适的环境,音乐的种子马上破土而出,他的创作仿若下笔有神,挡不住的音乐灵感令他一下子就创作了33首优秀的变奏曲。这部作品是继巴赫《哥尔德堡变奏曲》后,又一部传世的经典钢琴变奏作品。这部出色的钢琴变奏作品,自1824年出版后却更遭到了数年乏人问津的尴尬命运。直到由19世纪著名的指挥家、钢琴家彪罗对《迪阿贝利变奏曲》作了大量的推广工作,成功地激起了人们对该曲的兴趣。
贝多芬高超的创作技巧和极富创造性的手法在《迪阿贝利变奏曲》中淋漓尽致地表现出来。彪罗认为不应只简单地把这部作品看作是一系列精彩的变奏,应更深地发掘作品的内涵——在作品中,人们可以清晰地看到贝多芬思想的进化和对声音的想象力,整个音响世界的意象被勾勒出来,这部作品反映的是他天才般音乐“小宇宙”的无限潜能。在第31变奏中,人们会看到巴赫所写的柔板的再现,随后的两重赋格变奏非常类似亨德尔时代的复活。最后三段变奏构成了过去音乐世界的重演。除c小调的第9和第28至31变奏以及降E大调的第32的赋格变奏外,整曲都采用C大调。第23变奏采用了莫扎特的歌剧《唐·璜》的主题,但这并未打乱变奏形式的逻辑。舒曼曾称这部变奏曲是贝多芬用钢琴对听众的永别。在这部作品中,贝多芬表现出高深的技巧,因此它被称为音乐史上无与伦比的著名变奏曲。《迪阿贝利变奏曲》表现出古典主义的宏伟气势,贝多芬将原本平庸无趣的圆舞曲主题打造成华丽典雅的音乐殿堂。只有巴赫的《哥尔德堡变奏曲》以及独奏小提琴奏鸣曲第五乐章主题加32个变奏的《夏空舞曲》才能与之媲美。
《海顿主题变奏曲》也叫做《圣安东尼变奏曲》,勃拉姆斯以奥地利朝圣歌曲《圣安东尼赞歌》为主题创作而成。这是当时颇为流行的曲调,海顿的一首管乐嬉游曲也用了《圣安东尼赞歌》的主题,为了让听众更好地区分,因此勃拉姆斯把作品命名为《海顿主题变奏曲》。此曲有两种演奏的形式,可用于乐队演奏,也可以用于两架钢琴演奏。全曲共有八段变奏,并有一个帕萨卡里亚舞曲式的结尾。《海顿主题变奏曲》于1873年初在维也纳首演。
英国作曲家布里顿,非常尊重和敬重自己的作曲老师——布里奇。1937年,他自老师布里奇《三首牧歌》中第二首的主题加以变奏,创作了这部管弦乐作品。全曲共十段,为了使听众便于理解各段变奏都加了注解:柔板、进行曲、浪漫曲、意大利曲调、布列舞、古典曲、维也纳圆舞曲、无穷动、送葬进行曲、歌曲与赋格。1937年,在奥地利的萨尔茨堡音乐节成功首演。
1934年,俄国作曲家、钢琴家拉赫玛尼诺夫,用帕格尼尼的《二十四首小提琴随想曲》最后一首的主题,创作了钢琴与乐队的变奏曲。有关这部作品的创作经过,还有一段鲜为人知的佳话:有一次,拉赫玛尼诺夫与他的好朋友、俄国著名钢琴家莫伊赛维奇共进晚餐。两人都是大名鼎鼎的钢琴家,席间,他们谈及《帕格尼尼狂想曲》中第二十四变奏曲的演奏方法。这段音乐以和弦跳音写成,技巧极高并很难演奏。拉赫玛尼诺夫正搔首踌躇如何表现音乐,侍者送上一盘饮料,不过他却无心品尝。莫伊赛维奇笑道:“欲使跳音得心应手,何不饮用薄荷奶油”拉赫玛尼诺夫停下思考,顺手取了一杯,一饮而下。随后坐到钢琴前弹奏起来,刚才想不通的弹奏方式,仿佛一下子全部开窍,弹奏得完美无瑕。自此以后,拉赫玛尼诺夫每次上台演奏此曲,必先饮薄荷奶油一杯。因此,这首曲子也叫《薄荷奶油变奏曲》
1712年,奥地利著名小提琴、作曲家克莱斯勒,根据意大利小提琴家、作曲家塔蒂尼的变奏曲改编成《科列里主题变奏曲》。原曲名为《据科列里极其优美的加沃特的运弓技法——小提琴的五十个变奏》,但这个曲名太长而且显啰嗦,因此重新命名为《科列里主题变奏曲》。这个变奏主题源自意大利早期小提琴乐派的代表人物——科列里,他所作的《小提琴奏鸣曲集》第十首第四乐章中的《加沃特舞曲》。乐曲由主题与三个变奏构成。主题旋律跳跃欢快,具有较强的舞曲性质。第一变奏采用琶音奏法,轻捷而流畅。第二变奏用跳进音程和颤音相结合的奏法,活泼优美,有着鲜明的加沃特舞曲的特点。第三变奏采用和弦奏法,间断有力,生气勃勃,使乐曲形成了一个高潮。最后,乐曲将主题重奏一遍结束。
法国作曲家、音乐理论家拉莫,为其《新编古钢琴组曲集》中的第七首,改编成了变奏曲,命名为《加沃特与六个变奏》。乐曲由一个主题和六个变奏组成。第一变奏用左手的和弦奏出,右手用连续的十六分音符的走句装饰。第二变奏将左、右手的两部分加以调换。第三变奏中上声部的主旋律与构成对位的低声部相互交织,中声部则继续奏出连续的十六分音符的走句。第四变奏采用轻快而较强的节奏。第五变奏采用分散和弦式进行与同音反复进行。最后的第六变奏用右手奏出和弦,并由上声部的和弦连成主旋律,而以用左手奏出的乐音为其衬托。
值得一提的是,拉莫不仅是一位作曲家,还是一位音乐改革家。他在自然音响的体系基础上,创立了现代和声体系,建立了和声体系转位法,也就是说拉莫建立了和声和古典转调的程序。当时对位法非常盛行,即几个旋律平行展开,在垂直的方向获得了意外的和弦,从而产生了“拉莫法制”。拉莫在理论上创立了和弦、和弦移位、基本和声功能学说,又是第一个论证主调和声音乐的人,并通过丰富的创作实践,整理为系统化的体系,为音乐理论的建立作出了卓越的贡献。德彪西认为:“只有拉莫才是法国真正的第一位音乐家”。
1876年,柴可夫斯基创作了《洛可可主题变奏曲》,题献给他的好朋友、著名大提琴家菲芩哈根,该曲于1877年11月30日在莫斯科首演。“洛可可”一词,源于法语ro-caill,意思为“贝壳形”。是法国十八世纪中叶,庭院布置、室内装饰多方面的一种实用的艺术风格,其特点为强调富丽堂皇的外形和纤巧繁琐的装饰,在具体运用中强调不对称的各种漩涡形曲线和轻淡柔和的色彩。在音乐上常指巴洛克至古典乐派过渡时期的音乐作品风格。柴可夫斯基的《洛可可主题变奏曲》,曲名意在表明乐曲按照莫扎特的风格写成。曲调流丽安逸,具有和莫扎特作品相似的诗意,同时也表现出柴可夫斯基的艺术个性,以及俄罗斯民族音乐的风格。1879年,李斯特听了这部作品后赞叹道:“瞧,终于又听到音乐了”!《洛可可主题变奏曲》由一个主题与八个变奏组成,具有浓厚的俄罗斯音乐特点。由于这部作品是一首经典的变奏曲,所以版本也很多,但大提琴家菲芩哈根编定、演奏的版本流传最广。除了上述介绍的作品,著名的变奏曲还有:帕格尼尼的《摩西主题变奏曲》、柯达伊的《孔雀变奏曲》、埃尔加的《谜语变奏曲》、《威尼斯狂欢节幻想变奏曲》、《那坡里民歌主题幻想曲与变奏曲》、《魔笛主题变奏曲》等等。
在中国民间音乐中,加花变奏法是旋律发展的重要手法之一。用装饰音把旋律装饰起来,使其更为丰富。加花变奏的手法有两种:一是原板变奏,保持结构而使骨干音提前或延迟出现;二是增减板变奏,扩充或压缩节拍,增减速度放慢,减板速度加快,民间称之为“快减慢繁”法。江南丝竹,古曲《春江花月夜》都有此类的变奏手法。
都是好肉。不过科尔沁背靠大内蒙黄金畜牧带。从牧场到加工到冷链运输是闭环。伊赛相对草场就不足。
科尔沁牛肉工艺体系。
好牧场自然好牛肉,科尔沁大草原北纬45°黄金畜牧带,天然好牧场。科尔沁大草原就坐落于此,科尔沁牛的育肥基地。内蒙古通辽是的科尔沁屠宰厂自动化吊挂分段式剔骨工艺。严格的检疫系统,定温定湿的排酸工艺,智能化修割流水线,产品真空包装,冷鲜牛肉成品,标准的冷链运输0-4度。ISO22000体系认证。
牛肉排酸工艺:屠宰后的牛肉要经历精致、成熟、腐败等系列化学及生物变化,再适当的温度条件下,经过一段时间,肌肉组织开始逐渐软化,口味大为改观,营养价值提高。这一过程又称为肉的后熟。在这一过程中的肉的pH值逐渐降低,肉呈弱酸性,所以叫肉的排酸。
排酸的肉,肌肉组织嫩化,易熟好烂,鲜嫩多汁,提高了肉的品质。
伊赛牛肉当然也是不错的。尤其是河南地区,发展到现在的规模相当厉害。不过因为商业经营的更成熟。操作上没有科尔沁好介入
您说的是空之轨迹 详细见下
以「魅力物语」著称的英雄传说系列终于迎来了新作。随着《英雄传说III 白发魔女》(94年发售)、《英雄传说IV 朱红的泪》(96年发售,后又有复刻版)以及《英雄传说V 海之槛歌》(99年发售)这3部作品所构成的「卡卡布三部曲」结束之后,续作的世界背景转向新的世界舞台。 日文版于2004年6月发售。
《英雄传说VI 空之轨迹》中文版于2006年春节前在玩家面前登场,第三期英雄传说系列的出现必定引起一番新的游戏热潮。
目前,空之轨迹分为FC、SC和3RD 3部,英雄传说7正在制作中。FC,SC即First Chapter和Second Chapter 玩家一般称为英雄传说6三部曲
空之轨迹FC 游戏介绍
日本Falcom公司是老牌电脑游戏厂商,而旗下两大RPG游戏「伊苏国」与「英雄传说」更是脍炙人口的经典大作,而且最近都不约而同公布了最新作品
「英雄传说」系列原本是由Falcom早期名作「屠龙剑」系列衍生出来的外传游戏,后来独立成为单一的系列作并大受好评。目前整个「英雄传说」系列分为三大单元,「英雄传说I」与「英雄传说II」是属於较传统的「伊赛鲁哈撒篇」;「英雄传说III~白发魔女」「英雄传说IV~朱红血」与「英雄传说V~海之槛歌」则是彻底颠覆传统RPG思维的「卡卡布篇三部曲」。而最新作「英雄传说VI~空之轨迹」则是全新单元,将有全新的游戏世界观,登场人物也会完全不同,加上画面将以3D背景+2D人物来表现,给玩家全新视觉感受。
游戏设定在一个名为利贝尔王国的和平国度,并以利用七曜石生产的动力装置「导力器」而闻名於世,不过利贝尔的富庶和平也引起其他国家觊觎,邻国艾瑞维尼亚帝国就不时骚扰利贝尔王国边界希望挑动战争,而玩家扮演的就是隶属於「游击士协会」的游击士艾丝蒂尔·布莱特,为了调停两国的纠纷而踏上旅程,展开波澜壮阔的冒险
游击士(Bracer)
一种以保护民间百姓安全以及维持地区和平为首要目的,从事消灭魔兽和防止犯罪等任务的特殊职业。游击士并不归属于特定的国家,他们的行事立场是中立的,而且活动范围广阔,因此成为一名游击士是很多孩子们梦想。
在利贝尔王国洛连特街附近长大的少女艾丝蒂尔自幼向往游击士职业,其父亲也是一名游击士,因此她也立志能成为其中的一员。她和弟弟约修亚以成为游击士为目标,一起埋头于各种各样的修行。
有一天,艾丝蒂尔的父亲卡西乌斯收到一封信,看完信后他得知有大事发生便留下艾丝蒂尔和约修亚独自启程。随着父亲的突然离开,作为见习游击士的两人为了成为真正的游击士也决定踏上游击士的冒险旅程。
新的时代
人们生活是靠一种叫做导力器的技术所支撑着。
50年前,导力革命所带来的导力器,被应用于以飞船为首的各种各样技术领域中,使得人们的生活进入飞跃性的富裕时代。
另一方面,很多国家为了开发拥有导力力量的兵器而展开激烈的争夺,成为霸权国家成为很多国家的意图……在这个错综复杂的时代里,大陆陷入了混乱之中。
这个时代,有一个生存于列强罅缝中的独立小国——利贝尔。
以利贝尔为舞台的起点,主人公艾丝蒂尔将在冒险旅途上遇到各色各样的人物,以成为正式游击士为目标的她,揭开了故事的序幕。
以新的世界、新的角色来描述新的故事,这就是开拓时代的物语——空之轨迹。
空之轨迹SC 游戏介绍
《英雄传说6:空之轨迹》以超人气姿态发售的两年之后,期待的完结篇《英雄传说6:空之轨迹SC》将于2006年3月9日以众望所归的殿堂级姿态登场!日文版的《英雄传说6:空之轨迹SC》分成两个版本,附有CD广播剧『旅途的决意』以及图文故事小说『梦想的轨迹』两大特典的是特典版,《空之轨迹FC》和《空之轨迹SC》整合一套的『空之轨迹完全版』是完全版,两个版本都会同时发售!
英雄传说6空之轨迹第一部中的所有谜团,都将在SC解开!经历了前作的一系列事件而迅速成长的艾丝蒂尔、离开了艾丝蒂尔的约修亚,以及利贝尔王国的命运……空之轨迹的庞大故事终于要在SC划上句号。在理查德政变事件的背后蠢蠢欲动的神秘组织『噬身之蛇』的真身和前作遗留下来的诸多谜团……都将在SC一一揭开!
剧情的文字量比前作大幅上升,通过大量的故事情节和过场动画,让游戏的故事以更具动态、更为壮观的形式进行。飞艇的空中作战、古代龙的袭击以及和人形兵器的对战等等充满魄力的场面都将给游戏增色许多。游戏里的Q版人物的细微动作都得到了强化,更能表现出角色的个性魅力。
附在特典版里的有以下两大特典。这两款特典都是为了让玩家在玩『SC」之前而特设的礼物,内容都是回顾前作艾丝蒂尔和约修亚旅途里点点滴滴的故事!所以,无论是玩过或者没有玩过前作的玩家都好,都不能错过。
再次感动!语境当然是非常逼真,就连游戏里没有提及的情节也会收录在这张CD广播剧之中。Falcom继卡卡布后再次推出英雄传说的广播剧,为此,这次请来了神田朱未(艾丝蒂尔)、斋贺光树(约修亚),还请来了其他实力不俗的声优来共同打造这套剧场时间超过50min的超豪华大作!玩家必听的广播剧。(1CD)
每一页都附上插图的小说!故事以艾丝蒂尔的角度进行编写,全书的彩页达到70页以上,作为『空之轨迹』 的回想录,也是玩家重温前作展开续作的必读之物。
完全版的《空之轨迹SC》当然包含了《空之轨迹FC》,真正意义上实现了玩家收藏整套《空之轨迹》的要求,同时也让很多玩家能够一次过从头到尾玩个过瘾,除了游戏CD之外,该版本还附有完全版专用的特制盒子。未玩过《空之轨迹FC》当然不能错过这款版本,当然也推荐喜欢收藏的玩家能一次过收藏两种版本的《空之轨迹》,能够一次过享受游戏带来的各种乐趣。
[编辑本段]空之轨迹the 3rd 游戏介绍
中文版发售时间:2008年7月8日(附图)空之轨迹3rd预览图
《空之轨迹》是英雄传说系列继勇者复国篇(英雄传说I·英雄传说II)和卡卡布三步曲之后的第6部作品,其中包括前篇First Chapter(FC)和后篇Second Chapter(SC)。在最新作“the 3rd”中会有众多各具魅力的新角色登场,情节也将更加有趣。故事朝着“英雄传说7”进行了新的展开!
队伍成员系列最多!自由的队员编成
根据玩家的战斗方式,可以自由编成相应的队伍。这次可供选择的队员是“空之轨迹”系列中最多的!队伍中新增了玲、理查德、穆拉等新成员,使用S战技、协力战技让战斗变得更加丰富多彩吧!
更加深层体会“空之轨迹”的情节
这次为大家准备了大量“SC”之后的故事。主要角色令人在意的过去等能够更深刻体会“空之轨迹”世界乐趣的外传性质情节。
魔兽焕然一新!巨大BOSS战也仍然健在
“the 3rd”中魔兽进行了重新设计,“FC”、“SC”中没有的兽人、不死者、亡灵、恶魔等魔物这次会大量出现!同时也有不少巨大的BOSS魔兽登场。
可继承前作“SC”的存档
如果电脑中还留存有“空之轨迹SC”的通关存档,在游戏开始时就可以进行进度继承。根据SC存档的游击士等级,在游戏初期取得的道具会有所不同。
the 3rd 序曲:
自浮游都市“利贝尔·方舟”崩坏半年后——
埃利波尼亚帝国东部、克罗伊真州的中心都市巴利亚哈特。
位于郊外的飞行船发着场中,有一个与众不同的青年。
他的名字是:凯文·格拉汉姆
身为七耀教会的神父、同时也是对古代文明遗产进行调查·回收·处理相关事件的《星杯骑士团》所属骑士。
“《露西塔尼亚号》……
莱茵福特社自满作的豪华飞行客船。”
“哈~、没有任务的话
就可以好好的享受天空的休假了。”
各地的贵族和大富豪。
巨额购入二等客房船票的市民。
——混迹在熙熙攘攘的人群中、开始漫长旅途的凯文。
莱茵福特社制的大型引擎响起重低音、全场120亚矩的巨船慢慢地浮上天空。
于是——新的冒险开始了。
附录:空之轨迹3RD全人物
凯文——中尾良平(なかお りょうへい)
莉丝——桑岛法子(くわしま ほうこ)
艾丝蒂尔——神田朱未(かんだ あけみ)
约修亚——斋贺观月(さいが みつき)
雪拉扎德——盐山由佳(しおやま ゆか)
奥利维尔——子安武人(こやす たけひと)
穆拉——矶部弘(いそべ ひろし)
科洛丝——皆口裕子(みなぐち ゆうこ)
尤莉亚——小松由佳(こまつ ゆか)
阿加特——近藤孝行(こんどう たかゆき)
提妲——今野宏美(こんの ひろみ)
金——稲田彻(いなだ てつ)
理查德——三浦祥朗(みうら ひろあき)
亚妮拉丝——大河内雅子(おおこうち まさこ)
乔丝特——庄司宇芽香(しょうじ うめか)
玲——西原久美子(にしはら くみこ)
布卢布兰——三浦祥朗(みうら ひろあき)
瓦鲁特——吉水孝宏(よしみず たかひろ)
露茜奥拉——西川宏美(にしかわ ひろみ)
基尔巴特——菅沼久义(すがぬま ひさよし)
克鲁茨——金子英彦(かねこ ひでひこ)
雾香——米本千珠(よねもと ちず)
菲利普——麻生智久(あそう ともひさ)
卡西乌斯——岸野幸正(きしの ゆきまさ)
黑骑士——绿川光(みどりかわ ひかる)
怀斯曼教授——田中秀幸(たなか ひでゆき)
奈尔·班兹——藤原启治(ふじわらけいじふ)
朵洛希·海娅特——新井里美(あらい さとみ)
游戏特色
英雄传说系列原本是由Falcom早期名作屠龙剑系列衍生出来的外传游戏,但其影响力却远远超越了其原作。虽然该系列的简陋2D画面一直受到众多质疑,但其还是凭借着深刻的游戏内涵和剧情中耐人寻味的人生哲理征服了不少玩家。目前《英雄传说》系列分为三大单元,《英雄传说I--龙的传人》与《英雄传说II--屠龙战记》是属于较传统的《伊赛鲁哈撒篇》;《英雄传说III-白发魔女》、《英雄传说IV-朱红泪》与《英雄传说V-海之槛歌》则是彻底颠覆传统RPG思维的《卡卡布篇三部曲》。而整整让英雄迷期待了五年的《英雄传说VI-空之轨迹》将以全新的3D画面和创新的游戏系统,揭开英雄传说史上又一崭新的篇章。我们将再次体验到Falcom那标志性的感动,其中所感受、所领悟的东西是其他任何游戏所不能代替的。在这个单机游戏没落的时代,我们坚信这样一部优秀的作品会寄托着整个PC单机游戏复兴的希望。正象游戏中所说的:“这是一部开拓时代的物语!”
注重游戏剧情是英雄传说系列固有的传统,而且空之轨迹会引入一些崭新的元素来丰富游戏的可玩性,例如全新的魔法系统、场景视觉多角度变换、画面唯美的3D化、对白中增加角色头像、游戏主题曲等等,无论如何《英雄传说VI 空之轨迹》都是一款值得期待的作品。
作为英雄传说的全新系列,空之轨迹首次将该系列的画面换成了3D场景和2D人物的形式。。游戏中在大多场景之下都会在屏幕左上角出现该区域的地图,你可以自由调整地图的整体方位,菜鸟们也不会在一些大城市里迷路了。游戏采用的是斜45度视角,人物和场景都采用真实的大小比例。在任何环境下你还可以左右旋转角度,选择你所熟悉的方向进行游戏。游戏的光影效果很出色,建筑物和人物在阳光下的影子和战斗中多角度变化所产生的绚丽的魔法打斗效果。游戏中场景也会随着时间的变化而改变。此外,游戏还在人物的对话框中加入了人物头像,人物的表情也会随着对白的不同而发生变化。在装备栏中也首次插入了人物的全身像。
音乐一直是英雄传说系列的卖点之一,主题旋律凄美,感人同时又让人充满力量,催人奋进(如游戏中约修亚所吹的《星之所在》)。在空之轨迹中,游戏的主题旋律会随着剧情的发展多次出现,但音乐的节奏和演奏乐器都会根据场合的不同发生变化。比如用钢琴弹奏给人一种安详宁静的感觉;用口琴吹奏则多了一份悲凉和忧伤;用交响乐演奏气势庞大而辉宏。正是这种充满变化的音乐表达方式,才会给我们带来一次又一次的感动。游戏的背景音乐也延续了英雄传说系列的风格,旋律自然优美,节奏朴实简洁。无论是欢快的还是平静的,悲伤的,都能引起我们的共鸣。
背景设定
新的时代,人们生活是靠一种叫做导力器的技术所支撑着。
50年前,导力革命所带来的导力器,被应用于以飞船为首的各种各样技术领域中,让人们的生活进入飞跃性的富裕时代。
另一方面,很多国家为了开发拥有导力力量的兵器而展开激烈的争夺,成为霸权国家成为很多国家的意图……在这个错综复杂的时代里,大陆陷入了混乱之中。
这个时代,有一个生存于列强罅缝中的独立小国——利贝尔。
技术革命之后,尤其是导力器的发明,使人们的生活进入飞跃性的富裕时代。游戏舞台位于列强罅缝中的独立小国——利贝尔,积极开朗主人公艾斯蒂尔和弟弟约修亚为了成为游击士,在各国展开冒险旅程,在他们面前将会是各种各样的难关……
游击士是一种以保护市民安全以及维护地区和平为首要目的,从事消灭魔兽和防止犯罪等任务的特殊职业。游击士并不归属于特定的国家,他们的行事立场是中立的,而且活动范围广阔,因此成为一名游击士是很多孩子们的梦想。
在利贝尔王国的洛连特长大的少女艾斯蒂尔自幼向往游击士职业,其父亲也是一名声名显赫的游击士,因此她也立志能成为其中的一员。她和弟弟约修亚以成为游击士为目标,一起埋头于各种各样的修行。
有一天,艾斯蒂尔的父亲卡西乌斯收到一封信,看完信后他得知有大事发生便留下艾斯蒂尔和约修亚独自启程。随着父亲的突然离开,作为见习游击士的两人为了成为真正的游击士也决定踏上游击士的冒险旅程。
以利贝尔为舞台的起点,主人公艾斯蒂尔将在冒险旅途上遇到各色各样的人物,以成为正式游击士为目标的她,揭开了故事的序幕。
以新的世界、新的角色来描述新的故事,这就是开拓时代的物语——空之轨迹。
PC
英雄传说6空之轨迹
英雄传说6空之轨迹SC
英雄传说6空之轨迹the 3rd
PSP
英雄传说6空之轨迹FC
英雄传说6空之轨迹SC
英雄传说6空之轨迹the 3rd
英雄传说系列游戏的其他作品
英雄传说1龙的传人
英雄传说2屠龙战记
英雄传说3白发魔女
英雄传说4朱红之泪
英雄传说5海之槛歌
注: 1,2原为屠龙剑的5,6部
3,4,5统称卡卡布三部曲,很有名。
FC有5章,而SC有序章一章,主章八章还有一章终章
该游戏秉承前几作的画面优美,生动,战斗方式简洁等诸多日式RPG的优点,重点是该游戏的剧情部分,被誉为日本RPG的《天之痕》可想而知其剧情部分的份量。
《英雄传说6 空之轨迹》成为了新时代的经典,全新的世界观、全新的3D画面引擎、全新的故事,是Falcom向自己的卡卡布系列的一个挑战,而且这个挑战成功了,当玩家经历了千辛万苦到达游戏的最后时,才发现这个壮大的故事竟然才刚刚开始,冲击性的结局出乎每一个玩家的预料,这个颠覆传统之举给玩家带来了前所未有的震撼。在两年半后,《英雄传说 空之轨迹Second Chapter》终于登场了,延续《空之轨迹》的故事,围绕男女主角的羁绊展开了波澜壮阔而又牵动人心的故事。细心的玩家可能会注意到,标题中拿掉了“VI”。有人推测这意味着空之轨迹会脱离英雄传说系列成为新系列作,这个猜测在Falcom放出《空之轨迹3rd》消息的时候曾一度广为流传,而后来3rd的DEMO影象中《英雄传说VII》字样则说明了这“仅仅只是猜测而已”。
从《空之轨迹SC》的结局来看,故事还远远没有结束,命运的齿轮一旦开始了转动,不到一切结束之时定然不会停止。2007 年6月28日《英雄传说 空之轨迹 The 3rd》业已发售,新设计的Main image是超大的描绘前作作为配角登场的凯文·格拉汉姆与修女莉丝。前作的主人公艾丝蒂尔与约修亚,辅助角色理查德和玲的身影也在其中。 然而《英雄传说 空之轨迹 The 3rd》的主线剧情与前两作相比略显单薄,男女主角的感情刻画明显不及前作,被FANS们戏称为“外传作品”。而《空之轨迹3rd》里最为经典的“回忆门”的设定,主要是为即将到来的《英雄传说VII》做铺垫。由此可见Falcom已有制作“塞姆利亚大陆系列”的打算。
值得一提的是《空之轨迹3rd》的战斗系统相比起前作非常完善,无论是在视觉上或是在听觉上感觉上都有质的飞跃,虽然没有了前作的钓鱼系统,剧情也没有前作那么饱满,但《空之轨迹3rd》还是一部不错的RPG。注:BP系统删除 技能和画面强化 2008年7月8日中文版上市
PS~~~~~~~你说的遇到怪屏幕会碎掉的是 空之轨迹 SC
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