豫剧最经典唱段

豫剧最经典唱段如下：

1、崔家女一阵阵我泪如梭。（陈素真演员）——豫剧《三上轿》选段

2、今日里我顾不得闺阁端仪。（陈素真演员）——豫剧《宇宙锋》选段

3、女子们哪一点不如儿男。（常香玉演员）——豫剧《花木兰》选段花将军变成花家的女郎（常香玉演员）——豫剧《花木兰》选段

4、从今后再莫说你治家有言。（常香玉演员）——豫剧《拷红》选段

5、恨上来骂法海大如禽兽。（常香玉演员）——豫剧《白蛇传》选段

6、哭啼啼把官人急忙搀起。（常香玉演员）——豫剧《白蛇传》选段

7、三江兰洗不尽我满腹的冤枉。（崔兰田演员）——豫剧《抱琵琶》选段

8、辕门外三声炮如同雷震。（马金凤演员）——豫剧《穆桂英挂帅》选段

9、耳听得江岸上起了更点。（阎立品演员）——豫剧《游龟山》选段

10、谯楼上订罢了更鼓点。（桑振君演员）——豫剧《对绣鞋》选段

11、府门外三声炮花轿起动。（宋桂玲演员）——豫剧《抬花轿》选段

12、那一日你言道张生有恙。（常香玉演员）——豫剧《拷红》选段

13、在绣楼我奉了**言命。（常香玉演员）——豫剧《拷生》选段

豫剧

豫剧以唱腔铿锵大气、抑扬有度、行腔酣畅、吐字清晰、韵味醇美、生动活泼、有血有肉、善于表达人物内心情感著称，凭借其高度的艺术性而广受各界人士欢迎。因其音乐伴奏用枣木梆子打拍，故早期得名河南梆子。

唐艺昕在《故事里的中国》中演绎了经典曲目《花木兰》，她的扮相英姿飒爽，扮相绝美，气场爆棚，真的是绝绝子啊，真的很喜欢唐艺昕的这次扮相。

在《故事里的中国》这档央视节目中，唐艺昕演绎了“人民艺术家”常香玉，这位中国艺术道路上的巾帼英雄，对艺术道路上不忘初心、牢记使命、不负时代的艺术家们致以了最崇高的敬意。

唐艺昕以豫剧花木兰的形象出场，向参加抗美援朝的英雄们致敬，这期节目就是以常香玉的经典剧目《花木兰》串联起了这位豫剧大师的值得尊敬的一生，满满正能量，果然央视一出，必是精品。

著名豫剧表演家常香玉9岁开始登台，13岁就名满开封，在战争时期，她冒着枪林弹雨深入部队去给战士们进行慰问演出，还靠着义演筹款为国家捐出了一架战斗机。“德艺双馨，慷慨报国”是对她最恰当的评价。

常香玉的一生都献给了演艺事业，她演绎了100多部深受大家喜爱的经典剧目，将很多故事人物刻画的非常到位，她是端庄善良的白素贞，也是活泼俏皮的红娘，而飒飒英姿的花木兰也是由她演绎，她在舞台上演绎着人生百态，也奉献了自己的一生。

在她的心中，“戏比天大”是她对艺术的态度和信念，即便在退休后，她也坚持每天练功，因为她担心如果临时需要演出，怕自己唱不好对不起观众，这就是一个老艺术家的素养。

2004年6月1日，81岁的常香玉因病逝世，她嘱咐子女将自己的积蓄全部捐献给了家乡一所小学，目的就是要把豫剧永远传承下去。而这所小学，就是现在的“香玉小学”。

“木兰”已逝丹心在，清音独远犹伴人。虽然老一辈的艺术家已经离去，但是，她们的精神会永远在新一代豫剧人中传承下去。

豫剧的角色行当，按一般的说法是四生、四旦、四花脸。

四生是大红脸（又叫红净、戏生）、二红脸（又叫马上红脸）、小生、边生（又叫二补红脸）；

四旦是正旦（青衣）、小旦（花旦、闺门旦）、老旦、帅旦；

四花脸是黑头（副净）、大花脸、二花脸、三花脸。

正因为是男八女四的行当，把四生四花脸叫做外八角，以男角为主的戏叫做“外八角戏”。

传统戏曲脸谱的颜色是以一种颜色象征某个人物的品质、性格、气度，这种颜色称为“主色”，它是一个脸谱最主要的直觉表现手段。艺术家用红、蓝、白、黑、金、紫、银等颜色，以夸张的手法，突出剧中的人物形象。表现在形、神、意三个方面，寓意褒贬，爱憎分明。表现出人物的忠、奸、善、恶等。

　　中国传统戏曲脸谱的各种颜色分别代表的意义为：

　　红色：代表忠贞、英勇的人物性格，如：黄飞虎、关羽。

　　蓝色：代表刚强、骁勇、有心计的人物性格，如：窦尔敦。

　　黑色：代表正直、无私、刚直不阿的人物形象，如：包公。

　　白色：代表阴险、疑诈、飞扬、肃煞的人物形象。如：曹操。

　　绿色：代表顽强、暴躁的人物形象。如：武天虬。

　　**：代表枭勇、凶猛的人物，如：宇文成都。

　　紫色：代表刚正、稳练、沉着的人物。

　　金色、银色：代表各种神怪形象。

常香玉、陈素真、阎立品、马金凤和崔兰田。

豫剧起源于河南，是中国五大戏曲剧种之一。上世纪二、三十年代，豫剧舞台上涌现出了一大批颇有影响，卓有成就的旦角演员。

一、常香玉(1923年-2004年)，原名张妙玲，出生于河南省巩县(今巩义市)，豫剧表演艺术家。常香玉，唱腔字正腔圆，运气酣畅，韵味淳厚，格调新颖，以声绘情、以情带声；表演刚健清新、细腻大方，内涵深邃、性格鲜明。在表达人物内在的思想感情上，细致入微，一人一貌，栩栩如生。

二、陈素真(1918年4月30日-1994年3月29日)原名：王若瑜。祖籍：陕西富平，出生于：河南开封，定居于：天津市。她8岁拜师，10岁登台，成为豫剧界第一代女演员。13岁收徒，人称豫剧甘罗。她是戏曲教育家、豫剧改革家(将古典舞、哑剧融入豫剧)。并首创豫剧界第一个流派“陈门艺术“，被观众和剧作家及戏曲大师们誉为：豫剧舞台上的一尊美神、河南梅兰芳、豫剧皇后、豫剧三鼎甲之首、豫剧大王。

三、阎立品(1921--1996)，原名阎桂荣，豫剧演员。封丘县荆隆宫乡仝蔡寨村人(现名仝蔡寨村)。早年拜杨金玉为师，1954年被京剧艺术大师梅兰芳收为弟子。曾当选河南省政协委员、开封市人大代表，曾任中国戏剧家协会河南分会副主席，是中国豫剧名旦六大家之一。1996年8月11日阎立品病逝于家乡封丘县，享年75岁。

四、马金凤，河南洛阳人，籍贯山东曹县。原姓崔，小名金妮。幼年随父学河北梆子，后改学豫剧。7岁便登台演出，早期艺名“花蛾子”，绰号“盖九州”。她是豫剧豫剧六大名旦之一也是唯一健在的，国家特级演员。马金凤以高亢、清脆、甜美、朴实的唱腔风格而形成的豫剧旦行被称为“马派”。曾任商丘、洛阳豫剧团团长，中国戏剧家协会名誉理事，中国剧协河南分会副主席。

五、崔兰田(1926年-2003年)，豫剧大师，生于山东省曹县，豫剧六大名旦之一，中国豫剧功勋杯奖获得者。崔兰田的艺术足迹遍及全国20多个省、市、自治区，4次应邀到北京演出，受到党和国家***亲切接见。崔兰田创造的崔派艺术深受广大群众喜爱，在许多观众中流传的“三天不吃盐，也要看看崔兰田”的顺口溜，表达了群众对崔派艺术的热爱。

老一辈的人非常的喜欢听豫剧，中国戏曲分为很多种，其中豫剧最为受大家的喜爱。不过大家心里面都有一个疑问，那就是为什么豫剧中的角色大部分都是浓墨重彩的？其实原因很简单，就好比演员演戏要化妆一样，豫剧中的角色之所以会浓墨重彩，就是因为演员要通过面部的表情去表达一些的戏，所以妆化的很浓，更能够凸显出面部的肌肉和轮廓，“浓墨重彩”得妆容，更能够让人清楚的分辨出角色想要表达的表情和感情。

在很小的时候奶奶就特别的喜欢听豫剧，我也受到了一些感染，虽然不是河南人，但是豫剧真的堪称经典。豫剧流行的范围特别广，几乎所有人都听过，即使叫不上来名字，但是也都耳熟。豫剧中的角色妆容特别浓，而且豫剧中角色的上妆特点是不分生旦净末丑角色的，他们上妆的时候一律都是用油彩来进行上妆，而且画的要多浓有多浓。

说实在的，我挺喜欢这样的妆容的，虽然有点浓，但是能够让人清楚的分辨出演员的表情。在听豫剧的时候，你能够被轻易的带入到戏份当中，也会被他们得妆容所吸引。我一开始看豫剧的时候，就觉得他们的妆容画的太浓了，当时还在想，画这样的妆容是为了什么呢？直到慢慢的了解了豫剧，才知道他们之所以画这样浓得妆容，是为了能够更好的突出角色的面部线条，也能够让人分辨出来角色类型。

旦角一般画的都是杏核眼，眼线非常的长，长到快要到耳根了，但是嘴唇都是化了一点点樱桃，小嘴看起来很是形象。生角的妆容画的都不同，各有各的特点，最重要的是，每一个角色的妆容都微妙微笑，让人越看越喜欢。

中国戏曲妆容的古典元素总以勾勒、涂抹的方式呈现，直观、夸张、大胆，三者相互结合会产生一种特别的美感。

当浓重色彩幻化成不经意的图案，彻底打破古与今、中与外地界限，肆意描绘出文化的精髓。

它借鉴了古代戏曲妆容中不落痕迹的晕染手法，将明艳的色彩以不着痕迹的笔触轻施在面庞，

处处弥漫这浪漫唯美的气息，黛绿青玉胭脂的色彩运用，描绘出一幅芳菲的诗意美景。

一直以来，戏曲演员的化妆都让人感觉很神秘，一个现代人化妆后，让人感觉仿佛瞬间走进了时空隧道，变身古人，手提裙摆、莲步轻移、巧笑倩兮。

中国五大戏曲剧种一般均表述依次为:京剧〈有"国剧"之称)、越剧〈有"中国第二大剧种"、“第二国剧"之称)、黄梅戏、评剧、豫剧。

采用如此表述的书籍出版物有数十种，覆盖教育、旅游、戏曲、**、网络、民俗、文化、电视、国学、艺术、漫画等各领域。

扮演剧中人物分角色行当，是中国戏曲特有的表演体制。

行当从内容上说，它是戏曲人物艺术化、规范化的形象类型。

从形式上看，又是有着性格色彩的表演程式的分类系统。

这种表演体制是戏曲的程式性在人物形象创造上的集中反映。

每个行当，都是一个形象系统，同时也是一个相应的表演程式系统。

不同的角色，他的妆容也是不一样的，所以我们需要根据角色的表现才决定妆容。

特别注意戏曲妆的眼妆部分

1戏曲妆眼线是细长型的，所以通过眼线将眼睛刻画的比较细长。

画眼线是可以将眼尾的眼线进行平拖，使眼睛变长。这样的角色看起来比较有灵气。

2在眼影的选择上面，利用白色和桃红色搭配进行修饰。

3在眼尾处先选一个偏浅的粉色打底，然后选择一个正红色眼影在眼尾处加强眼睛的立体感。

在上眼影的刻画上要把眼影的范围拉长增加眼睛的长度。

4眼妆的舞台效果我们在红色眼影上面在浅浅的压上一层黑色眼影增加眼睛的深邃度。眼妆的基本形状完成了。

5选取一个偏深的大红色腮红在需要加深的地方进行晕染加重。为了体现面部的立体感用大红色的眼影做鼻侧影晕染。

豫剧的脸谱和京剧的脸谱差距是比较大的，京剧脸谱因为对于每个人物形象都会有一个大概的方式，是需要按照唱歌一样有一个乐谱来进行化妆。京剧脸谱整个脸上是有一个主色的，用来夸张皮肤，在勾勒出眉眼口鼻等一些细致的肌肉纹理之后，而脸谱上的通用颜色也有一些区别，像红色的话主要代表着正面人物角色，黑色一般是正直刚正不阿的人物形象，白色代表的是阴险狡诈的形象，每一种颜色的形象都是不同人物性格的，同时脸谱图案也是非常丰富的。可是豫剧的脸谱就比较简单，主要分为红黑白三种颜色，用勾绘，着色轮廓为主。

京剧脸谱

京剧脸谱是戏曲脸谱当中用色最多的一种有红，黑，紫，白，蓝，黄，粉红，金，银等颜色，用非常丰富以及夸张的手法突出人物的复杂形象。而且在画脸谱的时候，也会着重在行神等方面表现出人物的整个形象都会也非常的精巧，是十分具有思想性和艺术性的同时，也对人物肤色有一个夸张的描绘来展现人物性格，有烘托主色的作用，当然对于脸谱用色也并非是绝对的，有些人物形象存在着复杂性也会有所不同，而且上演的剧目角色年龄演员的脸型不同也会有所差别。

京剧和豫剧有什么区别

京剧和豫剧除了脸谱有所不同之外，其他方面还存在着一些差异，比如京剧当中的净行演员几乎都是男演员，女性演员唱花脸的是比较少的，可是豫剧当中唱花脸的是比较多的。而且京剧和豫剧的花脸除了演唱版式不同外，在用气方面也有着较为不同的想法。

最后中国传统文化的脸谱文化，博大而精深，对于脸谱色彩的运用也是非常成熟的，这是不同于其他国家任何戏剧的一种表现方式，有着独特的迷人魅力。