87版的《红楼梦》是经典,无可取代,尤其是那时林黛玉的妆容,花了很长的时间才推定下来,在此之前,剧组请了很多的红学家,还有知名的顾问,经过几番讨论、推敲才确定下来。之所以有这样多的争议,也是因为书中有明确写出林黛玉的样貌:“两弯似蹙非蹙罥烟眉,一双似泣非泣含露目。态生两靥之愁,娇袭一身之病”。
既然有明确的文字描述,那就必须按照作者的想法来,否则就不是曹雪芹心中的林黛玉了,也就不是《红楼梦》的林黛玉了,这样拍出来的效果肯定大打折扣,达不到书迷心中的效果。首先,“两弯似蹙非蹙罥烟眉”这一点尤为的重要,因为这是第一句,也就相当于是人们看到林妹妹时的第一眼,若是这一点没有做好,那么给人留下的印象就差了许多。
古人对眉毛特别的讲究,所以林黛玉的眉毛也应该极为讲究,这样才能表现出林黛玉的愁思。在查阅了很多有关于这方面的古籍后,化妆师们决定采用青灰色的远山眉,因为这种眉形“淡而曲,忘之如远山”,特别符合林黛玉的那种病态美、娇柔、似蹙非蹙。这也是在对比了很多有着相似性格性情的古代女性,还有各个名家所画的林黛玉的画像后才得出来的结果。
而林黛玉的整个妆容,都必须十分精致,我们可以从陈晓旭的林黛玉面相上看出,她的双眸上涂的是近似青烟的那种眼妆,嘴唇很清新寡淡,面无红色,符合林黛玉的病姿。林黛玉所着的衣裳也都是非常清新淡雅的,没有过多的装饰,有的也是一些兰花、梅花这样的图案,这个人看起来虽然弱柳扶风,但是清爽飘逸,十分舒服。
近日无事,倒得闲一品87红楼的服化。 这是我早想做的事,可真动笔时,却发现烟海浩瀚,不知该从何处着笔。 便先从黛钗二女开始,带读者浅浅领略一二罢。
此剧的造型师,是我一直很喜欢的,有着“天下第一梳”的杨树云老师。
因为87红楼汇集了曹禺、沈从文、王昆仑、周汝昌等大师。再加上央视筹拍,关注度极高,所以它对于造型师的考验与要求,也就更大、更细致。
在87红楼角色妆发上,杨树云老师大胆的弃用了假发包,提出用演员真实的头发,梳理发髻。
剧中,林黛玉的多个发髻,就全是演员真发梳成:
杨老师还参考了多种古代发式的梳法,并亲自手绘了设计手稿图。
杨树云设计林黛玉发型手稿,与演员定妆照的对比:
杨树云设计薛宝钗发型手稿,与演员定妆照对比:
( 截图出自杨老师在《妆点红楼梦》中的采访,大家有兴趣也可以看看这个视频~ 有众多87红楼的幕后英雄,都分享了一些有趣的小故事!b站就有片源可以看:av7250143 )
在演员妆容上,杨老师在节目中谈到:
在多个红楼人物中,他在林黛玉身上下的功夫最多。对于林黛玉的眉眼,曹雪芹原著中曾描述:
“ 两弯似蹙非蹙罥烟眉,一双似喜非喜含情目 ”
这虽是描写,实则抽象。
杨老师翻遍群书,从唐代的十眉图,到《西京杂记》等古籍,都没有找到“ 罥烟 ”二字的任何注解和描述。
直到有一天,他看到一首诗曹雪芹好友郭敏的一首诗:“遥看丝丝罥烟柳”。
卷而不舒的柳叶
— — 终于找到了具体意象!
杨老师说:
想一想,杨老师通过早春的淡柳,而寻摸出了黛玉的眉。
这个故典倒也是很雅很美的。
决定给黛玉做一个走势向下八字眉的杨老师,却碰到了一点小小的阻碍:
林黛玉的扮演者陈晓旭起初听到,说:
但杨树云给她详细讲了一遍自己的构思,晓旭就同意了。
妆成之后,陈晓旭看着镜子里的自己,眼泪便下来了,说:
至于服装方面,87红楼梦的服装设计,由史延芹老师担任。
她曾经负责过《聊斋》《神探狄仁杰》等多部佳作的服饰,在87红楼中,她结合了汉服与戏服的长处,造型设计古色古风又有浪漫色彩。
但由于红楼人物众多,服装上千。
这里篇幅有限,就先来细数下黛钗的精致服饰。
87剧组的服装,都是先精心设计图稿,再进行制作。
像黛玉出场的这套雪青色半臂,下摆绣着几朵绿萼梅,十分精细。
注意里面白色中衣上的暗花,是竹叶纹。正符合黛玉“潇湘妃子”的设定。
白色斗篷,紫色无袖的上儒,白色的下裙系的很紧,衬出纤腰一把。
林黛玉弱不胜衣,故在她的服装面料上,多采用薄棉、纱绢、丝绡等轻薄面料:
注意领口的刺绣:
斗篷上的梅花刺绣,
更显出她清逸的气质:
这一套白色褙子,
是林黛玉定妆照之一:
87剧组定妆照的妆容,都比剧中画的更浓些,修眉秀目,盈盈小口,宛如画中仕女。
注意对襟领上精致的竹叶梅花的刺绣:
个人最喜欢的一身白色印花褙子!
这套的中衣很特别,也不知道大家看得清么?是一件圆领,剧中黛玉的交领服装比较多。
这一身出现在《探宝钗黛玉半含酸》一集中:
黛玉里面这身撒花褙子,和宝玉的田园山水图案圆领袍,看上去宛如一套情侣装!
这集是红楼中我印象很深的一集!
黛玉充分发挥了林怼怼的嘴炮功力~
明明是暗中怼人,可俏皮话说的 “一句是一句” 而且当薛姨妈问起,她还能够自圆其说,圆的一点不漏。
厉害了我的玉!
这套其实是黛玉的病中的一身睡衣,但我个人非常的喜欢!
软纱的质地,月白+土黄的色彩搭配,夏天穿看着很是清爽。
真有种想求出个周边的冲动啊~
美人病卧:
这身褙子,是原著《琉璃世界白雪红梅》一章里:
87红楼的一个遗憾,就是关于大观园诗社的片段,拍摄的比较少。
对于黛玉的诗才,展现的也不够完全。
湖蓝+月白的搭配真是好看死了,虽然穿的是冬衣,袖口有风毛,但陈晓旭本人很瘦,所以看起来并不臃肿,显得既家常又脱俗,个人十分喜欢。
这一身鹅**圆领袍,是林妹妹所有服饰中最为华丽的一套:
主要出现在“荣国府归省庆元宵”和“荣国府元宵开夜宴”两集中。
因是节日,格外隆重富丽。
又因是黛玉,华丽也须不落俗套。
所以服装师在袖口、领口特别设计了梅花竹叶纹样,别有心思。
这一身粉色褙子,在剧中分量很重:
像共读西厢、黛玉第一次葬花、两场重头戏都是这一身。
留意黛玉马面裙上精致的桃花刺绣:
这一身杏**圆领袍,
出现在剧情末尾处:
此时黛玉病势已顽,沉疴难治。
而服装上的花样,却繁盛艳丽,与孱弱枯黄的她,形成鲜明对比。
黛玉生于花朝,一生爱花惜花葬花,自己却于鲜媚之时夭亡。
服装师将这件衣服用在此处,未尝不是一种“原来姹紫嫣红开遍,似这般、都付于断井颓垣”的叹息罢。
这一身,是宝黛钗会首荣国府的一套。也是宝姐姐的出场:
它去掉斗篷是这样的:
里面是一身**圆领袍,领口袖口下摆都绣上精致的牡丹花纹,暗衬原著中《寿怡红群芳开夜宴》一章中,宝钗抽到的“花中之王”“任是无情也动人”的牡丹花笺。
红楼原著中宝钗是个“不爱花儿粉儿”的“雪洞姑娘”,所以服装设计也比较简单。像这身粉色交领长袄,简单至极,只有浅浅的圆点暗纹:
宝钗诗云:“淡极始知花更艳”大概就是这个意思了:
整体的发饰也比较少,正是“通身无有一件富丽闲妆”的宝姐姐。
这身鹅黄薄衫我非常喜欢!
只可惜没有大图:
它出现在刘姥姥逛大观园一集中,可以说是宝钗剧中最出挑的一身衣服了。
肉粉色交领金线袄子:
嫁衣:
87红楼我最欣赏的一点,是由红学专家们废掉高鹗续书中的结局。
在剧中,宝玉和宝钗在成亲时,恍惚一瞬,错将宝钗看作了已逝的林妹妹。
所以我们也有幸见到黛玉的新嫁娘装:
剧组为宝、黛二人安排的嫁衣,是一样的。但造型师依然细心的将黛玉额前垂珠,设计为五颗。而宝钗是三颗,整只点翠凤钗也有不同。
因黛玉是官宦之女,宝钗是皇商之女,二者在身份上有一定差距。
可谓细致之极!
今次先到此吧,下回再带大家细品品“凤辣子”、“原应叹息”的服饰。
送上黛钗彩蛋:
这是结伴来卖萌的么?
铜钱头,鸡毛眉,刮大白,红眼妆
叶大师这边设计的是昆曲,聊斋,更有杨思敏版《金瓶梅》,张曼玉版《青蛇》等类的造型,倏尔神鬼乱出,忽又妖魔毕露,甚至于扬幡过会,号佛行香,锣鼓喊叫之声远闻巷外。满街之人个个都赞:好一出鬼戏,别人家断不能有此等魔幻红楼!
新红楼梦的造型,好象已经被下定论了——就是不合适!问题的焦点在于,简直是俩阿姨抢一小奶孩……见上图。虽然这宝玉是少年版而两位女主角是成年版,根本不会在剧中出现于同一画面(那干吗要拍这张定妆照,汗死),但已经可以看出造型中的关键问题:男子造型比女子要单薄。其实这是李少红导演的片子里一贯的毛病,只不过这毛病有时候无伤大雅,有时候却是后果很严重,观众很生气。
这是宝钗。难道化妆师不知道除了脸要刷白白之外,耳朵、脖子和手都要上粉吗?
这是黛玉。问题出来了,两人的气质差别在哪里?假如没有标明,会不会把两者颠倒一下也完全成立呢?对于艺术形象的塑造,铁律就是要个性鲜明,居然违反到黛钗不分,这也太颠覆观众的欣赏规则了。
再仔细看一下新造型的细节。从戏曲中采用造型元素我一点都不反对,但我强烈反对乱用,打破应有的平衡。宝玉的成熟感不够,发式单薄,装饰层次不足而显得力量欠缺,精致方面算合格,阳刚方面严重残缺。再说二位女主角发造型中最最不可容忍也是最最失败的地方是:居然在日常妆里用到舞台妆的贴片!
晕倒以后我还得爬起来说说为啥不能用:舞台妆里旦角使用的贴片是为了在浓重的妆容和闪烁翻覆的头饰间划分一个明确的界限,并修饰脸型。为了使这个界限更美观,就不象现实生活那样而是处理成一连串规则的椭圆形组成的波浪。如果把这个贴片从浓妆、水钻闪烁一大片的环境中抽离出来用在日常妆造型上,就是明显的失衡,这个过于规则的发际抢了大部分的注意力,而且显得十分僵硬。用戏曲中的旦角造型做个比较就明白了:
最后再回顾一下老版的造型吧:男是男,女是女,宝黛钗一望即知,均衡的美丽啊。不是不允许改变和发挥,只是,在改编大家都知道并有明确心理预期的作品时,是一定要斟酌又斟酌,如何出新实在是太微妙太需要功力的事。
简直是拿斧子削鼻尖上白垩那样精准的事!随便换个人就是削鼻子或砍脑袋了……
叶锦添大师从国粹京剧的旦角中获得的灵感——铜钱头。
新《红楼梦》中的“铜钱头”,到底是个什么鬼?真的不是唱戏的吗?
其实额头上的这些圈圈圈它们是有名字的,叫“额妆”,是指对额或鬃的修饰。“额妆”是古代女子妆饰中非常重要的一部分,每个时代的额妆都有其相应的时代特点,不同时代的叫法也不同。史料显示,有佛妆、云尖巧额和片子等几种,作用都是为了修饰脸型。“铜钱头”的真身曾是仕女发型,骨灰级的“铜钱头”大致源自北齐。很多人争论过“铜钱头”到底有没有在古代百姓生活中出现,答案不好确定,但是在一些古籍和雕像中,的确是有类似“铜钱头”的造型。其中最为形似的当属这款来自于北齐杨子华《北齐校书图》(宋人临摹版)中的侍女造型,只是此额发作云卷状,像佛一般梳着螺旋发髻的造型另有名字,因此叫做“佛妆”。自北齐之后,仍有不**女采用类似“铜钱头”的额发造型。如北宋的“云尖巧额”是将额发盘成云状,横列于眉上,云朵数量不定。至明代,云朵状弯曲的额发仍是仕女常用的发型之一,只是此时的额发不再如片子般紧贴头皮,而是蓬松立体的排列了。
在这些造型中,我们可以看出大致类似“铜钱头”的影子。大家可能都觉得是源自昆曲和京剧,因为这两种戏曲的人物造型中的确是很像的,都有额头的装饰,戏曲人物造型中的这些圈圈圈叫“片子”。现代人了解片子大都是从戏曲中,事实上片子在古代极为盛行,最早见于南北朝,北宋时期最为盛行(是古代女性常见的妆容)。”
我们在这些戏曲中看到的片子,但也不仅仅就是戏曲造型为了夸张而设置的,换句话说,这个片子“铜钱头”的造型不是演员的造型而是演员饰演角色的造型。
在古代,真正能够实现“额妆”效果的大多是官宦人家的闺秀,因为当时正宗的“额妆”是用真发梳成的,梳整极为费时费力,所以到北宋以后,“额妆”就简化、演变成贴“假发片”了,古代社会的日常装扮,经过时间的沉淀,再经过现代社会中戏曲等传播途径的普及,演员贴“假发片”的观念,就渐入寻常百姓家了。
不过贴吧里有人这样说:
若问外国人对中国最熟悉、最感性艺术形式是什么?我想一定是国粹——京剧。可以想像,新版《红楼梦》如果真的被成功推销出去,那么在西方人眼里,铜钱头这最直观的中国元素,完全符合西方人对贵族的印象。剧里那充满东方雅致情调的家居、园林;蕴含着魏晋高雅精神的诗社,浓缩了中华文化的精华的大观园生活;大观园外的众生相;以及最后东方式的悲剧这华丽丽的东方梦幻很可能令西方观众震撼无比,我想这是极有可能的。李少红是有野心的,她想将中华的瑰宝《红楼梦》推向全世界。让外国人通过翻译后变味的文字来读懂红楼,这几乎是不可能的,除非是汉学家,但有了电视画面,让西方人了解红楼就容易得多。不可否认,叶锦添在奥斯卡上获过奖,《卧虎藏龙》是我最喜欢的**之一,它的成功之处就是让东方神秘的哲学西方观众也能懂。新版《红楼》能不能取得这样的效果还不得而知。所以一句话,人家叶锦添放眼国际,压根就没把咱们国内观众放在眼里。
新版《红楼梦》的发型设计灵感来源于昆曲中的“铜钱头”,这种发型被用于京剧和昆曲的表演中,主要目的是为了突出人物的头型和脸型,以达到更好的视觉效果。在戏剧中,这种发型通常被用于女性角色,强调其鹅蛋脸型和优雅的气质。
虽然新版《红楼梦》的发型设计在一定程度上借鉴了戏剧元素,但是它也遵循了原著中的描述。在小说中,作者对人物的发型和妆容有着详细的描述,包括贾宝玉的“编辫子”,林黛玉的“美人尖”等。因此,新版《红楼梦》的发型设计不仅仅借鉴了戏剧元素,还力图还原小说中的人物形象。
需要注意的是,虽然新版《红楼梦》的发型设计在某些方面借鉴了戏剧元素,但是其整体风格和审美趣味与传统的戏剧并不完全相同。新版《红楼梦》更注重还原小说中的情境和人物性格,因此在服装、发型、妆容等方面都有所创新。
总之,新版《红楼梦》的发型设计在一定程度上借鉴了戏剧元素,同时也注重还原小说中的人物形象和情境。这种设计风格与传统的戏剧并不完全相同,但是也并非毫无关联。
87版《红楼梦》的妆容设计者杨树云本身就是效仿古妆,所以87版《红楼梦》里的人物不会那么接近“古人”。或者更准确一点说不会那么“古感”。
古时候,闺秀们看到了清朝皇后的婉容和胡妃秦妃的照片,她本来很在意化妆。黑白照片也能清楚地知道修眉的长、深、黑、深口红的颜色。发型细致,头饰淡雅。
贵族们一定是化了浓妆,装扮成家里一般什么事都不做,不能随便外出。
红楼梦不仅描述了家族大家庭,地位也很高,家里的女儿们,在风度上不毛求疵,决不会露虚脸见人。而且,当时有很多封建礼教的规则,女孩们要更加细心地修饰自己。贵族女子的一举一动都受到严格的监督,外貌不端正,衣着不完整,就会受到家规的处罚。
在红楼梦中,聘请了很多著名顾问和红学者,检查了每个细节。亭子,楼阁,街道,家具,书凳,行动凳,一只眼睛笑。两者都不是专家研究后设计的。演员们的化妆更是当务之急。要根据时代的特点反映人物的个性,也要符合大方、大众的美学思想。每个人的化妆都很慎重,很慎重,在很多人进行精密调查后才决定。
在《红楼梦》中,“两弯像窄的烟眉,一对含着眼泪含着眼泪。况健康两晋忧虑,教练兵“林黛玉说明。美容师波普尔云和服装设计师斯延斯利、林黛玉设计的服装和化妆带有浅色色调,即使在衣襟和滚轮上刺绣,绣花花、兰花等朴素优雅的花为主,绣球花也很精致。有纯净优雅、特别不朽的氛围。
我以前见过杨淑云专门谈论戴玉化妆的方法。大玉眉毛的样子经过仔细讨论,通过研究各种古籍确定。当时他们看到了用卓文君写的《西京杂记》的眉毛“远处的山眉-清新的歌,像远山一样被遗忘”,所以决定用灰色的青绿色在大玉上画眉毛,以配合大玉的病美和生理特征。另外,还研究了**花的化妆“八字皱脸、黄粉、黑色软膏嘴唇”那眼泪化妆、秋天化妆、忧虑化妆。另外,比较了茜茜,分析了什么是组织暴力。除此之外,他们还参观了几位画家画的大玉岛,并经过了洪学者沈从文的精密调查。综合这么多因素,终于化了妆。眉毛画得这么认真,怎么能不接近原书呢?
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