颜料是用色粉和调和剂混合制成的,水粉颜料用的是桃胶和色粉,所有颜色的调和剂都一样,不同的只是色粉的成分。
色粉分为矿物色和有机色两类,水粉颜料部分颜色是矿物色(土黄、赭石等),部分颜色为有机色(大红、茜红等)。
但所谓矿物色并非指从矿物里提取,而是化学成分为无机盐的统称矿物色,比如赭石的化学成分是Fe2O3,这就是一种金属盐,典型的矿物色,但不代表它真的来自矿石,现在颜料生产行业使用的色粉基本都是化工合成色,无机盐类颜料也全部化学合成,没有真的用矿石做的,那样成本太贵,也很难控制颜色。
其余的有机色,也全部都是化学合成法制作的。现在市面上买得到的颜料没有天然来源的了,尽管有些商家还是昧着良心标榜,但真的没有了。
水彩的制作原理和水粉一样,只是水彩颜料里不加增厚成分,颜色透明度高一些,色粉的成分还是和水粉一样,也都是化工合成产品,水粉、水彩、中国画使用的胶是植物胶,在中国称作桃胶,在西方称作阿拉伯胶,这东西是天然的,植物来源,但一般为了防霉会加入苯酚之类的毒剂,水粉颜料打开盒子总有股刺鼻的气味,那就是防霉剂的气味。
区别:
1、水粉画颜料是具有覆盖性的,水彩和中国画颜料一般用的都比较薄,不容易覆盖。
2、国画颜料一般使用明胶进行调和,水粉和水彩颜料一般用阿拉伯胶进行调和。
3、水粉颜料用的多为无机材料,水彩颜料相对比较细腻了,颜料多选用无机及有机材料,显得颜色更加鲜艳,国画主要用的是矿物颜料。
水彩颜料相对比较细腻了,颜料多选用无机及有机材料,显得颜色更加鲜艳(有机就是植物、动物类颜料)。
水粉用的颜料种类较多,混合性更多,所以更容易附着。水粉颜料用的多为无机材料(就是所谓的化工颜料,颗粒较粗。好一些的可能会用矿物材料代替,也有个别使用植物颜料的颜色)。
扩展资料:
中国画简介:
中国画,简称“国画”。是我国传统造型艺术之一。从美术史的角度讲,民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称,一般称之为丹青,在世界美术领域中自成体系。
中国画在内容和艺术创作上,体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。主要是用毛笔、软笔或手指,用国画颜色和墨在帛或宣纸上作画的一种中国传统的绘画形式,是琴棋书画四艺之一。
中国画大致可分为;人物,山水、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等画科;有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式,设色又可分为金碧、大小青绿,没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。
主要运用线条和墨色的变化,以钩、皴、点、染,浓、淡、干、湿,阴、阳、向、背,虚、实、疏、密和留白等表现手法,来描绘物象与经营位置;取景布局,视野宽广,不拘泥于焦点透视。
有壁画、屏幛、卷轴、册页、扇面等画幅形式,辅以传统的装裱工艺装璜之。人物画从晚周至汉魏、六朝渐趋成熟。山水、花卉、鸟兽画等至隋唐之际始独立形成画科。
五代、两宋流派竞出,水墨画随之盛行,山水画蔚成大科。文人画在宋代已有发展,而至元代大兴,画风趋向写意;明清和近代续有发展,日益侧重达意畅神。
在魏晋、南北朝、唐代和明清等时期,先后受到佛教艺术和西方绘画艺术的影响。中国画强调“外师造化,中得心源”,要求“意存笔先,画尽意在”,强调融化物我,创制意境,达到以形写神,形神兼备,气韵生动。
由于书画同源,以及两者在达意抒情上都和骨法用笔、线条运行有着紧密的联结,因此绘画同书法、篆刻相互影响,形成了显著的艺术特征。
作画之工具材料为我国特制的笔、墨、纸、砚和绢素。近现代的中国画在继承传统和吸收外来技法上,有所突破和发展。
-中国画
天然矿质颜料
所谓矿物质颜料,即为天然矿石采集之后,经粉碎、研磨、漂洗等工序后制成的颜料,也称“石色”,其色质较为稳定。结晶体的光泽增加了色彩的明度,色彩发光效果好,覆盖力极强。
一般我们常见的矿物材料有:朱砂、赭石、石青、石绿、石黄、白垩、胡粉、铅粉、黑石脂、云母、珊瑚玛瑙、银珠等。
植物质颜料
植物质颜料的主要原料是从植物的根、茎、叶中提取的汁液,主要调合媒介是水,因而又称为“水色”。其特点是质地透明,使用方法简单方便,容易染匀,适合层层渲染。中国画自古以来便将石色和水色互相结合起来使用,以达到画面浓淡相间、虚实相生的丰富效果。
主要有以下几种种类:藤黄、花青、胭脂、墨、西洋红、槐花、生栀子、红狐色等。
金属颜料
金属颜料主要指的是金色和银色,由纯金、纯银制成,价格昂贵,在画面上能产生华丽的效果。
金属颜料最常用的主要有以下几种:金、佛赤金、大赤金、冷金、田赤金等。
人工颜料
天然颜料具有独特的色彩魅力,然而却因为这些贵重的天然素材难得,且价格昂贵,颜色种类又有限,所以应用不够广泛。随着科学技术的发展,现在人们已使用科学手段制造出了许多人工合成颜料来补充天然色的不足,为画家们在颜料及颜色的选择上开拓了新的空间。
目前市面上已经合成的颜料主要有:高温结晶颜料、水干颜料、人造云母等。
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