水彩画入门：水粉颜料的成分

制造水粉颜料需要有各种着色剂、填充剂、胶固剂、润湿剂、防腐剂等结合剂。

着色剂——使用球磨机磨研成极细的颜料粉。

胶固剂——糊精、树胶等。

润湿剂——冰糖、甘油等。

防腐剂——石炭酸或福尔马林。

填充剂——主要是各种白色颜料或小麦淀粉等。

水粉画的填充剂所采用的白色颜料有铅白、锌白、白磁土(钡白)、陶土(高岭土)等。

铅白——是纯白色的人造矿物质颜料。纯净的铅白与镉黄以外的其他颜料相混合都是十分耐光与牢固的。

钛白——是一种华美的纯白颜料，属人造矿物质颜料。无论单纯的钛白或与其他颜料混合，都是耐光与持久

的，但要避免与钴黄、镉黄和洋红相混合，因为一经混合即会变黑。

白磁土——即钡白，是纯硫酸钡，为人造矿物质颜料，具有特别的耐光性和抗衡外部影响的坚固性，与其他颜料混合具有持久而坚固的特性。

锌白——是一种稍微偏冷的白色，耐光而持久的人造矿物质颜料。它的严重缺点是色层脆弱缺乏弹性，易龟裂散落；且易吸潮、容热；遮盖力也较薄弱。经过一定的时间后，特别是受了太阳热和潮湿的影响，就会明显地丧失遮盖力，色彩也不纯正，主要作为制造质地及品级较低的水粉颜料的附加物。

结合剂中的胶固材料(糊精、树胶等)能使颜料牢固地附着在纸面上，胶固剂过量时，可能会使局部水粉色层产生表面光亮，使画面不统一；相反胶固剂如果用量不够，会使颜料干燥污，与纸面结合不牢固，容易擦掉。结合剂中的润湿剂，如冰糖、甘油等能使颜料增加弹性，减慢干燥速度，画面色彩衔接滋润柔和。糖分与甘油是吸收潮湿力极强的材料，如果过多，就会使颜色变黑，色层酥脆而不结实。使用石炭酸、福尔马林等防腐剂能使颜料在气候的温湿度变化情况下，也不至于发霉变质。

1、颜料不同

水粉画颜料由粉质的材料组成，用胶固定，用水来调和，颜料里有少量的油质，来保持是颜料不干，多数较不透明。

国画，有自己特定的颜料，用水调试。种类较多，一般分成矿物颜料与植物颜料两大类。

2、特点不同

水粉画颜料画的时候用水调色，画面容易修改，覆盖能力强。但不提倡反复修改，画面容易变脏。画面干后，会比调的时候的颜色灰一些。这是因为水分蒸发掉的原因。

国画颜料画出的画不易修改，一般用盘调色，但不易退色、色彩鲜艳，容易保存。

3、使用画画材质不同

水粉画颜料用水调和作画，覆盖能力较强。可画在纸，墙，布，木板等，适合出学绘画者练习。

国画颜料主要用水调和作画，主要画在宣纸（生宣/熟宣/半生半熟）、皮纸和绢布上，覆盖能力差，色彩易于交合。

-水粉颜料

-国画颜料

油画颜料：是色粉+干性油（亚麻油，核桃油等）。越是好的颜料都基本不添加其他 固色剂、填充物的东西。

调色的时候一般是不用油稀释，稀释剂是挥发性的比如松节油，油是凝固色粉的作用。

茜蓝、藤黄从贝类中提炼的紫色无机颜料一般是矿物性物质,立德粉、氧化铁、铬颜料、钛白粉水粉颜料最初是在水彩颜料里添加白色的粉料，使颜色不透明而发明的。由于水彩颜料是透明的，所以一旦画错很难修改。而水粉颜料由于不透明就可以很轻易的修改。后来在水粉颜料中又添加了阿拉伯胶等原料进一步改善了它的性能。阿拉伯胶能让水粉颜料干后表面有一层光泽，但是在需要平涂的特殊场合（比如画效果图和为动画上色这样的情况），胶会在色表面形成不规则的斑点，或者让颜色不均匀，所以有专门的脱胶颜料。

区别：

1、水粉画颜料是具有覆盖性的，水彩和中国画颜料一般用的都比较薄，不容易覆盖。

2、国画颜料一般使用明胶进行调和，水粉和水彩颜料一般用阿拉伯胶进行调和。

3、水粉颜料用的多为无机材料，水彩颜料相对比较细腻了，颜料多选用无机及有机材料，显得颜色更加鲜艳，国画主要用的是矿物颜料。

水彩颜料相对比较细腻了，颜料多选用无机及有机材料，显得颜色更加鲜艳（有机就是植物、动物类颜料）。

水粉用的颜料种类较多，混合性更多，所以更容易附着。水粉颜料用的多为无机材料（就是所谓的化工颜料，颗粒较粗。好一些的可能会用矿物材料代替，也有个别使用植物颜料的颜色）。

扩展资料：

中国画简介：

中国画，简称“国画”。是我国传统造型艺术之一。从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，在世界美术领域中自成体系。

中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。主要是用毛笔、软笔或手指，用国画颜色和墨在帛或宣纸上作画的一种中国传统的绘画形式，是琴棋书画四艺之一。

中国画大致可分为；人物，山水、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等画科；有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式，设色又可分为金碧、大小青绿，没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。

主要运用线条和墨色的变化，以钩、皴、点、染，浓、淡、干、湿，阴、阳、向、背，虚、实、疏、密和留白等表现手法，来描绘物象与经营位置；取景布局，视野宽广，不拘泥于焦点透视。

有壁画、屏幛、卷轴、册页、扇面等画幅形式，辅以传统的装裱工艺装璜之。人物画从晚周至汉魏、六朝渐趋成熟。山水、花卉、鸟兽画等至隋唐之际始独立形成画科。

五代、两宋流派竞出，水墨画随之盛行，山水画蔚成大科。文人画在宋代已有发展，而至元代大兴，画风趋向写意；明清和近代续有发展，日益侧重达意畅神。

在魏晋、南北朝、唐代和明清等时期，先后受到佛教艺术和西方绘画艺术的影响。中国画强调“外师造化，中得心源”，要求“意存笔先，画尽意在”，强调融化物我，创制意境，达到以形写神，形神兼备，气韵生动。

由于书画同源，以及两者在达意抒情上都和骨法用笔、线条运行有着紧密的联结，因此绘画同书法、篆刻相互影响，形成了显著的艺术特征。

作画之工具材料为我国特制的笔、墨、纸、砚和绢素。近现代的中国画在继承传统和吸收外来技法上，有所突破和发展。

-中国画