生角,这里指男性俊扮的小生、武生、老生三个行当的角色。如《四郎探母》的杨延辉、杨延昭属于老生;杨宗保属于小生;《挑滑车》的高宠属于武生,而且都属于俊扮的生角。不过,同是老生、小生、武生的化妆也有很大的区别,例如老生行当中,有的戴黑髯口,有的戴黪髯口;有的戴白髯口,说明他们属于三个年龄段,他们的化妆就要根据各自所戴的髯口,也就是他们的年龄加以区别。
小生的行当中有扇子生,也就是所谓的白面书生,如《拾玉镯》的傅朋和《断桥》的许仙;有雉尾生,如《群英会》的周瑜;穷生,如《豆汁计》的莫稽,在化妆上也不能一样。武生要分长靠武生和短打武生,在面部化妆方面也各不相同。何况在各个行当中又有不同流派的特性于化妆中也要加以注意,下面我们就分别加以说明。
就一般生角化妆来说,分为上底油、拍底色、抹红脸颊、打通天、拍粉底妆、描眉打眼圈、打口红(指不戴髯口者)等七道工序,各道工序的要求是这样的:
上底油。用凡士林油均匀地涂抹在脸部,一来为保护皮肤,二是为卸妆方便,当然,要薄厚适宜。
拍底色。用肉色的化妆油彩拍打在脸部的各个部位,尤其要注意嘴窝、鼻窝、眼窝、耳朵、下颏、颈部,要面面俱到,如有疏漏就会显得很脏,下颏到颈部要由多到少,由有到无逐渐过渡,切记不要像花脸的勾脸那样在下颏处形成一道线,给人以面具的感觉。底色颜色深浅,或红一些,或白一些,要与同台配合的演员相一致,如扮演夫妻、恋人的小生要与旦角一致,一堂中的四个龙套要一致。
抹红脸颊。就是用红色的油彩自鼻梁两侧,眉毛以下的部位由上而下,由鼻梁到耳部,由深到浅地向外侧敷衍开来,这是脸部化妆中很重要的,在技术上要求很高的一个环节,既要因角色而异,又要因演员的脸型而异,如脸型偏瘦的演员,红色就要宽一些;脸型宽的演员,红色就要窄一些,以弥补自身条件的不足。抹红彩时,上部要从眉毛和鼻梁开始,但与鼻梁中间肉色底色的衔接处,左右各有一条线,鼻梁矮的,这条线要相对明显,中间的底色也要相对窄一些,以烘托出鼻梁的部位;鼻梁过高的,这两条红线就不要太明显,相对的模糊一些,鼻梁中间的底色也要相对宽一些,以淡化鼻梁的部位。这两边的红脸颊抹好之后,基本上是以眼睛的部位为中心向四周由深红变浅红,这个过渡要非常自然,给人以立体感和真实感,绝不是像两块红布一样贴在两边的脸颊上。
画通天。俗称“打通天”,就是由眉攒向上,在印堂的部位画一条红杠,呈人字型。很可能因为是从两个眉头的部位往中间向上画到脑门的最高点,接近脑门,俗称天灵盖的部位,因此称之为“通天”。它起到很好的提神的作用,给人以阳刚之美。比较来说,小生,主要是雉尾生,通天要细一些;老生要淡一些;武生要粗犷一些。有的小生,如扇子生和穷生,大都缺乏阳刚之美,画通天就不适宜,在两眉之间画一个连接的小桥,不要太高,因上部呈圆形,因此俗称“元宝”;有的老生扮演的角色,已年迈气衰,不能与壮年相比,按马连良先生的画法就是画半个通天,比一般的通天矮一半,比小生的元宝又大一些,而且它的上部呈方型,我们看马连良先生和他的弟子张学津、冯志孝扮演的乔玄、孔明都是这种画法。
拍粉定妆。是因为抹上的油彩有油彩的光亮,它的油性又很容易在脸部发生变化,缺乏稳定性,所以要敷一层粉,使油彩牢固地与皮肤接触在一起。一般用粉扑掸上一层,再用粉刷把多余的粉刷掉就可以了。有的演员在脸颊扑上粉后,并不马上掸掉多余的部分,而要在有的部分让扑粉多停留一些时间,以增加脸颊油彩的层次感。有的演员在定妆后,还要用胭脂红在眼部周围使红色更加重一些,也是为了加重脸颊的层次感,或通过颜色的深浅来改变自己的脸型,弥补生理条件的不足。
描眉画眼圈。眉毛的描法一般是加重自己的眉毛就可以了。然后通过用网子吊眉时使眉毛的两侧向上翘起。如果自己的眉毛两侧往下垂得比较厉害,或自己的眉毛长得偏高、偏低,就可以把自己的眉毛用油彩盖住,在自己认为理想的部位来画出眉毛来。画眉毛一般先用眉笔画,再用秃头毛笔蘸少许锅烟子加重眉毛的颜色和立体感。眼圈的画法主要是根据自己的眼圈来画,然后在眼睛的鱼尾处画一条加长线,这条眼线应该与眉线是基本平行的,吊眉后才好看。如果眼睛比较小、,眼圈就要画得大一些;眼睛比较大,眼圈就要画得小——些。画上眼睑时,眼睛向下看;画下眼睑时,眼睛向上看。京剧演员的眉型和眼型,大都是以丹凤眼、卧蚕眉为准。
抹口红。主要是小生和不戴髯口的武生为表现人物年轻俊美,用口红在嘴唇上涂抹一层。同样,嘴大的,一红要抹得小一些;嘴小的,口红要抹得大一些。
以上是—般画法,有些特殊角色就要有一些特殊画法。比如《秦琼卖马》中的秦琼病卧旅店中,时运不佳,为表现其倒霉的处境,在化妆时,用扑粉在脸上扑上—‘层后,直接描眉,画眼圈就可以了。这样就很好地表现出人物穷困潦倒,面色苍白的造型。再如《清风亭》的张元秀,扑粉后轻轻画一下眼圈就可以了。另外,按传统的老生画法,不用油彩,只用胭脂涂抹一下脸颊就直接描眉画眼圈也可以,因为老生或武生用油彩后与旦角的颜色一样,就显不出老生和武生的苍劲和刚毅,反而带有脂粉气。
必须要说明的是剧场的条件在不断变化,灯光的强弱直接影响到化妆的颜色。不论是底色还是脸颊的红色,其深浅都要与舞台的灯光强弱呈正比例。如灯光强,颜色就要深;灯光弱,颜色就要浅。如果没有实践经验的演员,在化妆时最好与有经验的演员用一样深浅颜色的油彩,否则,化妆时看着很红,到舞台上却是一脸的苍白,这是常有的事,请初学者一定要加以注意。
正山堂金骏眉茶。根据查询显示:京剧张建国喝正山堂金骏眉茶,茶色金黄透亮,水中带甜,甜里透香。2019年品鉴特别定制限量联名款金骏眉纪念茶礼,限量200份,由张建国老师和江元勋先生亲笔手签,赋予独家的收藏价值。
豫剧当中,旦角的妆会根据年龄的不同有很大变化。而京剧当中的旦角的妆容,装扮非常类似。
一。京剧和豫剧的区别比较。
因为我的母亲比较喜欢看戏,我对戏曲还是有一定了解的,今天我们谈一谈京剧和豫剧的区别。首先,京剧旦角和豫剧旦角在唱法方面是差距非常大的,豫剧在表演的时候,主要是运用自己的声音完成演唱,而京剧比较讲究胸腔的共鸣,来传达戏曲想要表达的感情。其次就是化妆和面容差距非常大,虽然都是旦角,但是旦角也分为正旦,花旦,老旦,五旦……
二。豫剧旦角妆容的特点。
我们先来聊一下豫剧旦角妆容的特点。豫剧旦角比较考虑表演者的年龄和性格。如果是年轻的女子,一般装扮非常的清秀。如果是中年妇女,脸上只是会略敷脂粉,不会显得过分的妖艳。另外,还会根据性格去装扮不同的妆容,如果你的性格非常的泼辣,一定要浓妆重抹,突出你的性格特点,如果你的性格非常的温和,化妆也就比较素,主要是突出你的温婉。再有就是贫富差距,如果是有钱人家的妇人在发型上和头饰上也比较讲究,但是如果是穷人,大多穿的衣服非常的肃静,而且头上也不戴珠花。
三。京剧旦角妆容的特点。
京剧旦角的妆容比较喜欢,从艺术的角度出发。所以说,在发型方面和头饰方面比较的讲究。但是有一个非常重要的特点,就是会和剧中的人物相结合,不会单纯的考虑妆容。正旦和花旦的妆容也是有很大的区别。而且在眉眼的装扮上比较的注重。从妆容上我们就可以看出,这个表演者到底是什么特点?妆容都是根据角色去量身定做。
京剧作为传统文化之一,受到很多人的追捧和传承。京剧的化妆对于京剧表演来说起着相当重要的作用,但是对于很多没有经验的老师或者家长而言,并不知道怎么给儿童京剧扮相化妆。接下来就为大家讲述一下,如何给少儿京剧化妆,顺带附上儿童京剧花旦化妆妆容。
在京剧中,每个人物的扮相都是不一样的,其中含有的人物有武生、旦角、须生、净的勾脸儿还有整脸。首先来讲讲武生扮相,该人物不需要带髯口,但是要涂粉至下颚,嘴上要涂上口红,为了能突显英武之气,要使眉眼化妆更直立一些。接着就是京剧中的花旦,也就是旦角了。画旦角的时候,粉底液尽量选择偏白的色号,眼窝要涂成粉红色,眉毛是略弯的形状,还要勒头和贴片子,梳大头或戴凤冠,最后在眉心点上一颗红点,显得旦角更加活泼。而整脸一般是以同一种颜色为主,使脸部肌肤得以夸张,而除了除眉、眼、口、鼻和面部肌纹外,不需要再画其他花纹。这种勾画面部的方法,一般是用来装饰正面人物的。
由于京剧化妆时化妆品使用在脸部的面积较大,因为给儿童化妆的时候最好是使用儿童化妆品,这样能较大程度上减轻彩妆对于儿童皮肤的伤害。
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