鞠萍姐姐唱京剧视频被曝光，55岁的鞠萍扮做老生，来了一曲经典京剧确实是有被惊艳到。
鞠萍是一位痴迷戏曲的爱好者
鞠萍作为央视少儿节目的主持人，其大方的主持风格深受观众喜欢，而她曾经主持的节目也是一代人的追忆，而除了主持功底深厚之外，鞠萍还是一位十分痴迷戏曲的爱好者。
每年的央视六一儿童节晚会也都大部分会请到鞠萍姐姐来主持，作为专职央视青少年节目主持人，鞠萍已经主持过了27个年头，她用青春陪伴了一代人的成长。鞠萍在接受采访的时候和主持人嘉宾聊起了戏曲中四大名旦的知识，其深厚的曲艺知识让一旁的主持人以及其他嘉宾都佩服不已，没想到鞠萍姐姐除了主持功底深厚，还是一位多才多艺的人。
1966年出身的鞠萍如今也52岁，虽然只是一个业余的戏曲爱好者，但鞠萍无论是梅派，尚派还是荀派，鞠萍姐姐都能指点一二，张口来上两句也是让其他戏曲界的嘉宾赞叹不已。
她唱京剧的水平如何？
鞠萍演唱京剧选段，她的唱腔标准，一看就是有着很深的功底。细碎的步伐十分专业，眼中有光给人一种非常灵动的感觉。没想到在岗30年，鞠萍姐姐依旧不老，还是如同记忆中一样。
网友看了鞠萍演唱京剧的视频，纷纷留言夸她好可爱，唱起京剧来就像一个娇俏的小花旦。还有网友感叹，这还是我小时候的那个鞠萍姐姐呀，几乎一点改变都没有。
鞠萍如今属于半隐退状态
鞠萍姐姐近些年来尽管也偶有主持一些节目，但早已基本处在半隐退状态，把机会留给更加多新人。作为大伙的童年记忆，还能看到她的主持显然是一件愉快的事，由于曾经她为每个孩子在心里种下愉快的同时，孩子们也记住了倪萍姐姐便是他们的愉快，鞠萍的主持端庄大方，语言亲切，紧紧抓住了孩子们的心理。
她有时抱起孩子提问，有时牵着娃娃的手同唱一首歌。鞠萍有丰富的主持经验，在晚会进行中难免出现一点小漏洞或是发生了一点意想不到的情况时，她都能巧妙地用语言或动作去弥补，使观众看不出一点破绽。
作为一位专职青少年节目主持人，以甜美的形象和自然活泼的主持风格陪伴了一代又一代的小朋友们度过了快乐的童年，受到了小朋友和家长们的喜爱。
京剧文化 中的行当，生旦净末丑，里面的生有一种角色为老生，那么老生老生的叫，可能很多人都还不习惯，也并不清楚老生是什么意思，就更不用说老生这个角色有什么样的艺术特点了。那么本文，就带你一起来了解老生，快来看看吧！
简介：
按照京剧原来的传统，不论是戴黑满的，或是戴黪三、黪满、白三、白满的，都不属于老生扮演的范围。只有戴黑三的，才能算是真正的老生。其他的角色都由“末”行或“外”行来应工。现在“末”“外”都合并到老生行当里，老生扮演角色的范围大为扩大，也就没有什么区别了。
分类：
老生一般分为文武两种，从表演的侧重点来划分，可以分成这么几种：唱工老生，做工老生，武老生。唱工老生也叫作安工老生，以唱为主。为什么叫安工老生呢？我想是因为这种老生即以唱为主，那么他的动作性就比较次要，动作幅度较小，态度比较安闲从容，唱的时候总是比较沉着安稳的，因此叫作安工老生。
例如《二进宫》的杨波，《捉放曹》的陈官，《击鼓骂曹》的祢衡，《文昭关》和《鱼肠剑》的伍子胥，《洪羊洞》和《辕门斩子》的杨延昭，《空城计》、《雍凉关》、《战北原》、《脂粉计》、《七星灯》等剧的诸葛亮，《四郎探母》的杨延辉，《碰碑》的杨继业。《桑园寄子》的邓伯道，《让徐州》的陶谦，《逍遥津》的汉献帝等等，都属于唱工戏。
还有一种介乎唱工戏和做工戏之间的以念白为主的戏，唱工老生和做工者生都可以兼演，仍如《十道本》的褚遂良，《夜审潘洪》的寇准，《审头刺汤》的陆炳，《审刺客》的闵觉等，都属于这一类。由于大段念白很难掌握，从表现技巧看，比起唱工和做工戏，难度大得多，所以这类戏现在很少演出了。做工老生又叫作衰派老生，是以表演为主的一种行当。
衰派老生也有两种解释，一种是说，这类老生专门扮演年老体弱、戴白胡子的角色，所以叫作衰派。例如《清风亭》的张元秀，《扫松下书》的张广才，《三娘教子》的薛保，《九更天》的马义，《徐策跑城》的徐策等等，都属于这一类。
另一种解释说是因为以做工为主，一般都是表演精神上受了刺激，情绪紧张，神态粗犷，动作激烈的角色，这些角色的精神状态近乎颓唐衰朽，所以叫作衰派。例如《坐楼杀惜》的宋江，《打棍出箱》的范仲禹，《失印救火》的白槐，《春秋笔》的驿丞张恩，《战蒲关》的刘忠等等，都属于这一类。我认为衰派老生这个名词并不全面，还是说做工老生，特点就是侧重以表演为主，这样比较科学、严谨。唱工老生和做工老生都属于文老生的范畴。
武老生包括长靠和箭衣（俗称短打）两种。长靠老生又称靠把老生。“靠”是京剧的专门名词，就是古代武将所穿的铠甲。身穿铠甲，在京剧里叫作披靠或扎靠。“把”是“把子”的简称，就是兵器，俗称刀枪把子，也是京剧的专门名词。凡是身披铠甲，手持兵器，擅长武功的老生角色，都叫作靠把老生。
例如《定军山》的黄忠，《阳平关》的黄忠，《失街亭》的王平，《战太平》的花云，《震潭州》、《八大锤》等剧中的岳飞，《下河东》的呼延寿亭，《武昭关》、《卧虎关》、《战郢城》等剧中的伍子胥，《潞安州》的陆登等等，都屑于靠把老生应工。还有一种穿箭衣的武老生戏，例如《南阳关》（伍云召）、《打登州》（秦琼）等都是。
还有一些文武并重的戏，也不能划分得截然清楚。例如《定军山》，一般都列入靠把老生戏，而且很有代表性。但是这出戏既要有优美的工架和娴熟的武功，可是还要能够一边跑着圆场，一边唱着速度很快的快板，而且还要唱得节奏铿锵，情绪激昂，字眼清晰准确。所以这出戏虽然列入靠把老生戏，但是实际上比起一般唱工老生戏，难度还要大，还要吃功夫。
再比如《打鱼杀家》这出戏，萧恩这个角色就很难把它具体划入哪一类行当，因为这是一出唱、念、做、打并重的戏。再如《上天台》的刘秀，前半出是重唱工的，而后边的《打金砖》又有很繁重的甚至高难度的跌扑功夫。
如果你只能唱，就演不了后边的戏，如果你只有跌扑的功夫，没有嗓子，你就不可能唱前边的戏。所以说行当的划分是相对的，不是一成不变的。从今后的社会发展来看，作为一个京剧演员，必须是文武全材。只能唱，或是只能打，就很难成为一个合格的受欢迎的演员。
除去按照表演的侧重点来划分老生行当中的细目以外，对于老生，还有一种按照扮演角色的身份和社会地位所应该穿的服装的种类来划分的方法。
这样划分的种类有：王帽老生、袍带老生、褶子老生、靠把老生、箭氅老生。
王帽老生指的是头上藏着王帽，身上穿着龙袍，就是在舞台上扮演皇帝之类的角色。例如《上天台》、《打金砖》的刘秀，《金水桥》的唐太宗，《马嵬坡》的唐明皇，《逍遥津》的汉献帝，《取成都》的刘璋等。这些王帽老生戏，基本上都是以唱工为主的。袍带老生也分为这样几种：所谓袍带，一般头上都戴着纱帽，身上穿着蟒袍。
穿蟒袍的如《二进宫》的杨波，《辕门斩子》的杨延昭等。还有一种是穿官衣的。官衣的样式和蟒袍一样，就是身上不带绣龙、绣花的，比较素净的袍服。穿官衣的老生角色如《群英会》的鲁肃，《玉堂春》的红袍、蓝袍，包括像诸葛亮，虽然不戴纱帽，不穿蟒袍和官衣，可是扮演诸葛亮这样的角色，也划分到这—类里去。
褶子老生所扮演的角色最多。这褶字是个比较特殊的字。这个字有两种念法，按照《新华字典》的标准音是念哲，例如咱们平常说百褶裙。还有一个音在《新华字典》里是没有的，音“学”，这是剧团里的习惯用字，叫“褶子”。褶子是一种服装的名称，式样有点像和尚、老道穿的那种衣裳，大斜领子，斜大襟，长袍大袖。因为很像和尚、老道所穿的长袍。
所以俗称道袍。这在舞台上是一种便服，一般也分这么几种：一种是上边绣花的，叫作花褶子；一种是比较素净的，叫作素褶子；纯黑色的叫作青褶子。这是一般普通百姓，或地位不太高的人，或是一般书生、秀才所穿的一种便服。穿褶子的角色比较多，包括一些绅士和在野的官员，也穿这种便服。凡是穿这种衣裳的老生，就叫褶子老生。
京剧的行当分为生、旦、净、丑四种类型。
1、生。
生行是扮演男性角色的行当，在京剧中的地位非常重要。生行包括老生、小生、武生、红生、娃娃生等几个门类。除红生和勾脸武生以外，生行一般都是素脸，内行术语称为“俊扮”，即扮相都是洁净俊美的。
2、旦。
京剧旦行扮演各种不同年龄、性格、身分的女性角色。旦行又分为正旦、花旦、花衫、刀马旦、武旦、老旦等专行。
3、净。
净，又称“花脸”、“花面”。主要扮演在性格，品质或相貌等方面具有突出特点的男性人物。面部化妆勾画脸谱，演唱时运用宽音和假音，表演动作幅度大，以突出其性格、气度和声势。净行分为正净、副净和武净三类。
4、丑。
丑行，俗称“小花脸”。因化妆时在鼻梁上抹一小块白粉，故而以“丑”为名。又因和净行的大花脸、二花脸并列，又称“三花脸”。丑行的“丑”是指扮相不俊美，并非专指品质上的丑恶。丑行扮演的角色既有阴险狡诈的人物，也有正直善良的形象。丑行分为文丑、武丑两种。
行当就是对角色和演员的分类，是在经过长时间的舞台实践后形成的一种戏曲舞台人物造型的表演模式。在京剧形成之前，中国古代戏曲中就已经有了行当，并且随着戏曲的发展，行当的划分越来越科学。
生行是扮演男性角色的行当，在京剧中的地位非常重要。生行包括老生、小生、武生、红生、娃娃生等几个门类。除红生和勾脸武生以外，生行一般都是素脸，内行术语称为“俊扮”，即扮相都是洁净俊美的。
①老生又称“须生”、“正生”、“胡子生”。
一般都是富有正义感的男性中年或老年人物。人物形象以挂“黑髯口”（黑胡子）为主。过去京剧中原有生、外、末三行，后来统称为老生。按照表演艺术特点的不同，老生又分为安工老生、衰派老生和靠把老生。
安工老生，又称“唱切老生”、“王帽生”、大部扮演帝王、书生一类人物，以唱功为主，在舞台上安详稳重，动作较少，故称“安工”，如《上天台》中的汉光武帝刘秀、《捉放曹》中的陈宫等。衰派老生，又称“做功老生”。 “做工老生”，大都扮演衰老或精神状态衰颓的人物，以做功为主，故称“衰派”，如《四进士》中的宋土杰、《卖马》中的秦琼、《坐楼杀惜》中的宋江等。
靠把老生，大都扮演武将一类的人物，由于扎靠（戴盔披甲）、使用刀枪把子（剧中人使用的兵器）而得名，加《定军山》中的老将黄忠、《战太平》中的花云、《镇潭州》中的岳飞等。无论是哪类老生，都是以唱为主，全用本嗓。安工老生要唱的悠扬婉转，衰派老生要唱的悲愤颓唐，靠把老主要唱的激昂慷慨。
另外，京剧史上有一些老生演员，文戏、武戏都擅长，唱功戏、做功戏、靠把戏都能演，后来就把这种戏路宽的老生演员称为“文武老生”，如程长庚、谭鑫培等。
②小生主要扮演青少年男子，化妆不戴胡须，扮相清秀、英俊。
根据人物性格、身分的不同特点，小生又分为袍带小生、扇子生、翎子生、穷生和武小生。
袍带小生，又称“纱帽小生”，扮演做官的青年男子，头戴纱帽是其主要标志，这些角色大部分是文人，如《玉堂春》中的王金龙、《奇双会》中的赵宠、《陈三两爬堂》的陈魁等。
扇子生，多扮演年青的书生、风流儒雅的公子，手拿扇子，头戴文生巾，身穿褶子，所以又称“褶子生。”扇子是帮助角色表现风流潇洒、文质彬彬的一种特殊道具。如《拾玉镯》中的傅朋、《西厢记》中的张君瑞等。
翎子生，又称“雉尾生”，头插翎子（雉尾）是其主要标志，大都扮演武将或文武兼备的人物。演翎子生要有武功，凭工架、舞蹈，用翎子耍出许多舞蹈动作。如《群英会》中的周瑜、《吕布与貂蝉》中的吕布、《穆柯寨》中的杨宗保等等。
穷生，大部扮演落魄不第的文人、书生，“表演上特别注重做功，”以表现人物的酸腐气为主，习惯于把鞋后帮踩倒在脚下，以示其潦倒之状，故又称“鞋皮生”，身穿富贵衣是其主要标志。富贵衣，是补缀有许多五颜六色的补丁的青褶子，意思是说这些人现在虽然很穷，衣着褴楼，但将来仍要腾达，故有“富贵衣”之名。如《棒打薄情郎》中的莫稽、《连升店》中的王明芳等。
武小生，大多扮演年青英武的人物，表演著重武功，也兼重唱功、念白和做功。从武打功夫上看，武小生与武生差不多，但是唱与念全用小生方法。如《八大锤》中的陆文龙、《借赵云》中的赵云、《石秀探庄》中的石秀等。
③武生扮演擅长武艺的青壮年男子，分为长靠武生和短打武生两类，俗称“墩子武生”、“撇子武生”，“墩子”是指穿厚底靴子，“撇子”是指穿薄底靴子。
长靠武生扎大靠，武打、工架并重，如《长坂坡》中的赵云、《战冀州》中的马超、《挑滑车》中的高宠等。
短打武生身穿紧身短装。偏重武打特技，如《三岔口》中的任堂惠、《十字坡》中的武松、《夜奔》中的林冲等。扮演中老年英代人物的称武老生，如《百凉楼》中的吴祯、《剑峰山》中的邱成等。武生还兼演部分勾脸戏（武净戏），如《铁笼山》中的姜维、《拿高登》中的高登等。猴戏中的孙悟空一般也由武生扮演。
④红生 指勾红脸的老生，主要扮演关羽、赵匡胤等角色，演唱嗓音高亢浑厚，表演具有特殊工架和造型，扮演者要有坚实的武功和特殊的训练。主要剧目有《华容道》、《走麦城》、《古城会》、《水淹七军》、《斩黄袍》等。
⑤娃娃生 戏中专门扮演儿童的角色。大都由童伶（儿童演员）扮演，头戴孩子发，身穿茶衣。
京剧小生采用俊扮，底色、胭脂及画法基本均与旦角相同，以粉底彩为主，不像武生、老生采用偏黄底彩。文小生眉心画“过桥”，即半圆形“蜡扦儿”，如《白蛇传》中的许仙，《玉堂春》中的王金龙等；武小生眉心以上画尖“蜡扦儿”，形如尖塔，如《八大锤》中的陆文龙，《罗成叫关》中的罗成等。从小生化妆上看，文小生与武小生最大的区别就在于眉心的“蜡扦儿”。
注：“蜡扦儿”，京剧化妆中的行话，通常用红色胭脂画在眉心至额头的尖状红色粉彩。旦角通常不化“蜡扦儿”。
戏剧化妆充分吸收了假面、假形的类别话特点，配合演员丰富的面部表情，以及唱、念、做、等表演形式来增强自己的造型表现力。
演员的行当生、旦、净、末、丑就都有各自的谱式特点。在京剧脸谱中，也有整脸、三块脸、十字脸、六分脸、碎脸之分。
戏曲化妆基本可以分为八个步骤来完成;
第一步：拍彩
拍彩是指打底，青衣扮相通常会用嫩肉色的油彩打底色，目的是纠正脸型。
第二步：拍红
上面红，便于突出脸部整体轮廓，特别是鼻梁和颧骨，更好地塑造人物脸部的立体感。
第三步：定妆
俗称大白脸，用散粉进行定妆，对油彩起到固定的作用。
第四步：扫红
粉状的胭脂抹于腮红处，显得脸看起来粉嫰更自然。
第五步：画眼
根据人物画出不同轻重，能够表达人物特征的眼型。
第六步：画眉
根据人物画出不同长短、粗细、平以及上扬等眉形。
第七步：画元宝嘴
用唇笔勾勒饱满的唇形。
第八步：勒头带头面
用布带把头勒紧，把眼睛吊起，以便更好地塑造人物造型及性格。
在京剧中，老生通常以救世英雄，义士忠臣之类的造型登场。同时京剧老生在表演的过程中，把表演艺术放在首要目的，在塑造人物形象的同时，也能够将人思想以及情感展现出来，而且老生的形象在文学理论中指的是语言形象。在应用一些表演手段的同时，让大家看到这个角色的形象以及展现。同时京剧老生就是以表现人物的情感为根本，做到这样才能够达到声情并茂的效果。
技巧能力并且以剧中的人物来打动到观众，同时带动观众的情绪，然后让观众产生情感上面的共鸣。而且京剧本身就是一种舞台艺术和话剧，歌剧及舞剧的艺术形式，有很大的不同。京剧的艺术，从外至内，从内至外，在表演手法独特的同时拿出来转线。在老生这样的一个行当中，所需要掌握的就是戏曲中对于唱腔的技巧以及能力。
锻炼基本这是需要不断的去练习，才能够掌握的一种技巧。在京剧中也充分的把台上一分钟，以及台下十年功展现了出来。而老生想要展示出自己的唱功，只有在不断的锻炼中去加强自己的基本功，最后才能够让自己成功。而且在京剧的舞台上面不仅仅只有武生这种角色，在展现同一个戏剧的过程中，不仅要做好自己，同时还要和其他的搭档培养相当好的默契。
国粹这样的默契感在不断的磨合以及排练中才能够培养起来，只有熟悉的情况之下才能够达到天衣无缝的效果。而且老生所扮演的角色范围也不断的扩大，在一文一武的同时也能够展现出独特的魅力。时代在变化，喜欢看京剧的人也不断的在减少，但是不可否认的是京剧永远是我国的国粹。
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