一、前奏曲简介:
引子性质
早期的前奏曲带有引子的性质,常在同一调式或调性的其他乐曲之前演奏。十七世纪和十八世纪中叶,前奏曲常与赋格组成套曲,或用作组曲的第一曲。十九世纪以后的前奏曲多无引子的功能,成为独立的具有即兴特点的中小型器乐曲,并常汇编成曲集,如肖邦所作《前奏曲二十四首》中的乐曲,有的具有单一动机的练习曲风格,有的具有抒情性的夜曲特征。拉赫玛尼诺夫、萧斯塔科维奇也作有同类的前奏曲集。戏剧音乐中的开场音乐或幕间音乐,有时亦称为前奏曲,如《茶花女前奏曲》等。有时也与序曲同义。
钢琴前奏曲
在世界钢琴音乐的宝库中,有一颗璀璨的明珠——钢琴前奏曲。前奏曲的起源最早可追溯到15、16世纪,当时是曲琉特琴或管风琴作为一种“开场白”式的即兴演奏而来,常用和弦与走句交织而成,起到引入“正题”的作用。音乐巨匠巴赫等继承和发展了这种体裁,以前奏曲与赋格、组曲、合唱等连结成套的出现,从而使其取得了“合法”的地位。被举为“音乐圣经”的《十二平均律钢琴曲集》就是一套绝佳范例。这一时期前奏曲总的来说,仍具有引子的特点与即兴的手法。
二、历史
在巴洛克音乐时代,前奏曲经常作为赋格曲的前奏,巴赫就曾为所有12个大调和12个小调写过前奏曲和赋格曲的组合,总称《十二平均律钢琴曲集》。
到了浪漫主义时期,肖邦写的《24首钢琴前奏曲》就有了自己独立的性质,具有浪漫与幻想的风格。李斯特写过一部《前奏曲》,但并不是真正的前奏曲,而是一首独立的交响诗,取材于一首诗,原意为人的一生就是走向死亡的前奏,可是李斯特的作品却不悲观,充满对人生的赞美和肯定。德彪西也写过独立的前奏曲。肖斯塔科维奇也写过钢琴曲《24首前奏曲》(也是和赋格曲的组合)。
肖邦的前奏曲摆脱了“引子”的桎梏,以独特而崭新的面貌出现,成为音乐会及钢琴教材中的常用曲目。之后,德彪西、拉赫玛尼诺夫、斯克里亚宾、肖斯塔科维奇等不同时期的作曲家又各自奉献了具有独特个性与技巧的前奏曲集,丰富和完善了这一钢琴乐种。较之巴洛克时期的前奏曲相比,此时的前奏曲已由“配角”的地位升为“主角”了。
三、歌曲特点
前奏曲“麻雀虽小”,但“五脏俱全”。要在短小的篇幅中,用洗炼的笔法表达出鲜明而富于个性的音乐语言和形象,这决非易事。前奏曲的创作是衡量一位作曲家钢琴写作的水准高低、技法的成熟与否的试金石,更是每位有志于攀登钢琴音乐创作高峰的必经之途。
1、郎朗
中国男钢琴家排名中郎朗排在第一位没人会有异议,即使在当今世界钢琴之林,郎朗也是许多人心中的第一把交椅。郎朗在艺术上的造诣是非常高,他所演奏的《柴可夫斯基第一钢琴协奏曲》、《黄河钢琴协奏曲》、《长江之歌》、《莫扎特专辑》等等乐曲都可以说堪称一流。
2、傅聪
傅聪是我国有名的男钢琴大师,傅聪有着“钢琴诗人”的美誉,被称为肖邦作品真正的诠释者,在钢琴演奏方面有极高的造诣。不过,对于大多人来说,熟悉了解傅聪是从《傅雷家书》中获得的。傅聪的演奏曲目广泛,上自巴赫、斯卡拉蒂,下至巴托克、斯克里亚宾都能胜任。尤其擅长演奏莫扎特、肖邦、德彪西的作品,代表作:《Chopin-Mazurkas》、《诗情肖邦》等。
3、刘诗昆
刘诗昆是天津人,出生年份是在1939年,他在钢琴方面是有一定的造诣的,1956年他在“李斯特国际钢琴比赛”中获第三名和匈牙利狂想曲演奏奖,1958年第一届柴可夫斯基国际钢琴比赛中获第二名,1978年赴美国巡演,受邀到白宫演出,1992年在香港创办了以自己名字命名的钢琴艺术中心,1994年担任“第十届柴可夫斯基国际钢琴比赛”评委。
4、殷承宗
中国男钢琴家排名中郎朗的老师殷承宗也是必有的钢琴演奏名家,他12岁会以第一名的成绩考入上海音乐学院附中,1959年18岁时就在维也纳第七届世界青年联欢节钢琴比赛中夺冠。作为《黄河钢琴协奏曲》的主要创作人和首演者,殷承宗过去多年来在世界各地与众多著名乐团演出过上千场,并获得中国“金唱片奖”。
5、孔祥东
孔祥东是当今国际乐坛最优秀、最活跃的中国钢琴家,凭他不懈的努力和对钢琴艺术的执着追求,赢得了无数的鲜花和荣誉。1986年莫斯科柴可夫斯基国际钢琴大赛与1987年的西班牙桑坦德尔国际大赛中,他两度成为最年轻的获奖者,从而引起世界乐坛的关注,被西方媒体盛赞为“一个世纪只能出一到两个,真正能激动人心的天才钢琴家”。
6、李名强
李名强也是中国男钢琴家中非常有名的一位,是20世纪五六十年代的“中国钢琴五圣手”之一,曾先后获“布拉格之春”第三届斯美塔那国际钢琴比赛第三名,第一届乔治·艾涅斯库国际钢琴比赛第一名、第六届肖邦国际钢琴比赛第四名,曾在欧、亚、拉美、大洋洲等二十多个国家、地区及国内各地演出。
7、陈宏宽
陈宏宽曾在肖邦国际钢琴比赛、盖察·安达、蒙特利尔及伊丽莎白皇太后国际钢琴比赛中获奖;在阿图·鲁宾斯坦和布佐尼比赛中获得金奖;以及在1991年获得菲雪尔奖,毫无疑问是获得最多奖项的钢琴家之一。而且在皇家山音乐学院获得“驻校最杰出艺术家”的称号。
8、沈文裕
沈文裕的琴声的确十分干净清灵,对于和声细节的把控也是滴水不漏,他是名噪一时的钢琴天才,1995年9岁的沈文裕就在四川音乐学院举办了一场独奏音乐会,2004年他获得了伊丽莎白王后国际钢琴大赛第二名,也成了大赛史上最年轻的获奖者。2005年18岁的他在蜚声世界的拉赫玛尼诺夫国际钢琴大赛中一举摘下冠军。
9、张昊辰
张昊辰2002年首次参加第四届柴可夫斯基国际青少年音乐比赛,获得钢琴组冠军,2005年以第一名的成绩考入美国柯蒂斯音乐学院。2007年获得第四届中国国际钢琴比赛冠军,2009年在美国德州获得范·克莱本国际钢琴比赛中获得冠军,2010年他的音乐会被《达拉斯晨报》和《沃斯堡明星电讯报》评为2010年度十佳演出之一。
10、张海鸥
张海鸥是最欣赏的青年男钢琴家,他17岁时考入培养世界钢琴顶尖人才摇篮的德国汉诺威音乐与戏剧大学,他是中国青少年双钢琴比赛专业组金奖、霍洛维茨国际钢琴比赛银奖、德国衮德拉赫音乐奖比赛钢琴金奖获得者,获得德国DrEva Maria Zbick艺术家成就奖。
韦伯、舒伯特、罗西尼、门德尔松、肖邦、R舒曼、柏辽兹、帕格尼尼、李斯特、勃拉姆斯、WR瓦格纳、布鲁克纳、小约翰·施特劳斯、奥芬巴赫、圣桑、弗兰克、柴可夫斯基。
维尼亚夫斯基、维厄当、安东·鲁宾斯坦、布鲁赫、理查德·施特劳斯、马勒、拉赫玛尼诺夫、斯克里亚宾、雅纳切克、埃尔加、塔涅耶夫、格拉祖诺夫。
1、韦伯
卡尔·马利亚·冯·韦伯(CarlMariavonWeber,1786年11月18日-1826年6月5日),德国作曲家。
韦伯出生于一个戏剧之家,对德国民间音乐、风俗也有很深的体验。这对他以后的音乐创作具有重要的意义。韦伯十岁学钢琴,以后又学作曲,十二岁开始写作歌剧音乐。
1813年以后,他先后任布拉格剧院和德累斯顿交响乐团常任指挥,对这两个演出团的成名起了重要的作用。代表作是歌剧《自由射手》即《魔弹射手》。
它那浓郁的德国风格和浪漫气息,被认为是德国第一部浪漫主义歌剧。此外,他还写了歌剧《奥伯龙》,以及少序曲、协奏曲,奏鸣曲。其中,钢琴曲《邀舞》最为脍炙人口。
2、舒伯特
弗朗茨·舒伯特(FranzSchubert,1797年1月31日—1828年11月19日),又译弗朗茨·泽拉菲库斯·彼得·舒伯特,奥地利籍Germanen(日耳曼人),作曲家。
舒伯特是早期浪漫主义音乐的代表人物,也被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠,现闻名天下的《摇篮曲》(开头为“睡吧睡吧我亲爱的宝贝)便是在他的笔下完成的。
1828年11月19日,舒伯特因病逝世,享年31岁。
3、李斯特
弗朗茨·李斯特(FranzLiszt,1811年10月22日—1886年7月31日),出生于匈牙利雷汀,匈牙利著名作曲家、钢琴家、指挥家,伟大的浪漫主义大师,是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。
弗朗茨·李斯特生于匈牙利雷汀,六岁起学钢琴,先后是多位钢琴名家的弟子。十六岁定居巴黎。
李斯特将钢琴的技巧发展到了无与伦比的程度,极大地丰富了钢琴的表现力,在钢琴上创造了管弦乐的效果,他还创建了背谱演奏法,他也因在钢琴及以上的巨大贡献而获得了“钢琴之王”的美称。
4、勃拉姆斯
约翰内斯·勃拉姆斯(德语:JohannesBrahms,德语:[joˈhanəsˈbʁaːms],1833年5月7日—1897年4月3日),出生于汉堡,逝于维也纳,德国古典主义最后的作曲家,浪漫主义中期作曲家。
勃拉姆斯出身于音乐家庭,又译白蓝士、柏纳谟斯。他的大部分创作时期是在维也纳度过的,是维也纳的音乐领袖人物。
一些评论家将他与巴赫(Bach)、贝多芬(Beethoven)排列在一起称为三B。勃拉姆斯一生虽然只写了四首交响曲,但仍被称为是贝多芬以后最伟大的交响曲作曲家之一。
5、施特劳斯
理查德·施特劳斯(1864年6月11日-1949年9月8日)是德国浪漫派晚期最后的一位伟大的作曲家,同时又是交响诗及标题音乐领域中最大的作曲家。
在作为作曲家名垂青史的同时,理查德·施特劳斯也享有指挥家的巨大声誉,他担任过柏林皇家歌剧院和维也纳歌剧院的指挥和音乐指导。
1920年与马克斯·赖因哈特、霍夫曼斯塔尔等人一同创办萨尔茨堡音乐节。
——浪漫主义乐派
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