曹操、张飞、包公、关羽的脸谱是什么颜色

脸谱是中国传统戏曲演员脸上的绘画，用于舞台演出时的化妆造型艺术。脸谱对于不同的行当，情况不一。“生”、“旦”面部妆容简单，略施脂粉，叫“俊扮”、“素面”、“洁面”。

而“净行”与“丑行”面部绘画比较复杂，特别是净，都是重施油彩的，图案复杂，因此称"花脸"。戏曲中的脸谱，主要指净的面部绘画。而“丑”，因其扮演戏剧角色，故在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。

脸谱的色彩运用有一定的内容和含义，它是表现人物性格的主要因素。有一首歌就是这样唱：蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙，黄脸的典韦，白脸的曹操，黑脸的张飞叫喳喳……

一、白脸曹操

白脸：大多表现阴险、狡猾、居心叵测。

著名小说《三国演义》，更是把曹操写成了一个狠毒、奸诈的阴谋家，一个大奸臣。后来，《三国演义》中的故事被搬上了戏剧舞台，这样曹操的坏名声就家喻户晓了，因而在舞台上他的脸谱总是白色的。

二、黑脸张飞、包公

黑脸：代表性情正直、刚烈、勇猛、鲁莽。

张飞这个黑脸形象也是起源于《三国演义》，在小说中，张飞确实符合黑脸所要表达人物性格。而包公的黑脸与张飞黑脸是有区别的，可能是需要表达包公正直和刚烈，区别于其它黑脸人物的勇猛和鲁莽。

三、红脸关羽

红脸：象征忠义、耿直、英勇、有血性，多为正面角色。

关羽在《三国演义》中被描写成了武圣人，而且是忠义的楷模，既英勇有有血性，所以关羽的脸谱用红色就很顺理成章了。

脸谱只能代表戏曲人物的形象和性格，而不能完全真实地表现历史人物。评价任何历史人物，简单地说他是好人，或者说他是坏蛋，都是不正确的，评价曹操、关羽、张飞都是如此。

问题一：金银色脸谱代表什么性格 红色描绘人物的赤胆忠心，义勇无俦；如关羽

紫色象征智勇刚义、果断、沉稳；如廉颇、严良等

黑色体现人物富有忠耿正直、刚烈、勇猛、粗率、鲁莽 的品格;如包拯、杨七郎、项羽等

白色暗喻人物生性奸诈、手段狠毒的可憎面目；如曹操、秦桧、高俅等 。

蓝色喻意刚强勇猛、桀骜不驯；如窦尔敦。

绿色勾画出人物的侠骨义肠、猛烈、暴躁；如青面虎张青、程咬金等。

**意示残暴、骠悍、阴险；如宇文成、庞涓、晁盖等。

金、银二色，多用于神、佛、鬼怪，以示其金面金身，象征虚幻之感。

问题二：金脸和银脸代表神秘代表神妖如 金色脸

象征威武庄严，表现神仙一类角色。如：《闹天宫》里的如来佛、二郎神。 大鹏（金色象形脸）

银色：用于一些比较有法力的精怪。

问题三：京剧中的红脸白脸黑脸金脸象征意义各是什么？ 红色一般表示忠勇、正直，如关羽、关胜、吴汉等；

**一般表示枭勇、凶暴、沉着，如典韦、姬僚等；

蓝色一般表示刚强、骁勇、有心计，如窦尔墩、王陵、吕蒙、盖苏文等；

白色一般表示阴险、狡诈，如曹操、赵高、司马懿、董卓、伊利等；

黑色一般表示刚正、粗鲁、凶猛，如张飞、项羽等；

紫色一般表示刚正、稳练、沉着，如徐延昭、专诸、黄盖等； 金色和银色则通常用来表示神怪，如孙悟空、土行孙等。

问题四：京剧脸谱金色代表什么人 脸谱的通用色彩含义为：

红色 一般：忠勇侠义，多为正面角色。例如关公等。

其他：有讽刺意义，表示假好人。

特例：老人显示年轻红光犹在；坏人做了点好事。

黑色 一般：直爽刚毅，勇猛而智慧。

其他：表示阴阳中的阴，用于鬼魂。肤色较黑或面貌丑陋。

白色一般：阴险奸诈；刚愎自用。

其他：和，太监脸谱；表示老人年迈，

紫色 一般：刚正威武，不媚权贵。

其他：面色不好，丑陋。

** 勇猛而暴躁

金色 一般：神仙高人。

其他：猛将。

银色 神仙，妖怪。

绿色 一般：勇猛，莽撞。

其他：绿林好汉。

蓝色 刚强阴险。

红色--表现忠贞，英勇的人物性格，如：关羽

蓝色--表现刚强，骁勇，有心计的人物性格，如：窦尔敦

黑色--表现正直，无私，刚直不阿的人物形象，如：包公

白色--代表阴险，疑诈，飞扬，肃煞的人物形象如：曹操

绿色--代表顽强，暴躁的人物形象如：武天虬

**--代表枭勇，凶猛的人物，如：宇文成都

紫色--表现刚正，稳练，沉着的人物

金，银色--表现各种神怪形象

红色 赤胆忠心 关羽 姜维

紫色 智勇刚义 荆轲 专诸

黑色 耿直刚烈 包拯 尉迟恭

白色 奸诈自负 曹操 司马懿

蓝绿黄 勇猛暴躁 绿脸青面虎 黄脸典韦 蓝脸单雄信

金银 神怪人物，如孙悟空、杨戬等

问题五：唱脸谱里金色和银色表示什么 脸谱里金色象征威武庄严，表现神仙一类角色。如：《闹天宫》里的如来佛、二郎神。

脸谱里银色表现奸诈多疑或威武庄严，表现鬼怪或神仙一类角色如：《攻潼关》中的木咤。

脸谱，是中国传统戏曲演员脸上的绘画，用于舞台演出时的化妆造型艺术。

脸谱对于不同的行当，情况不一。

“生行”、“旦行”面部妆容简单，略施脂粉，叫“俊扮”、“素面”、“洁面”。

“净行”与“丑行”面部绘画比较复杂，特别是净，都是重施油彩的，图案复杂，因此称花脸。戏曲中的脸谱，主要指净的面部绘画。

“丑行”，因其扮演戏剧角色，故在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。

问题六：银脸脸谱人物有哪些 金银色脸：金银两色在神怪脸谱中应用较为广泛，显示神仙的面现金光，鬼怪的青面獠牙，如《安订会》、《无底洞》、《蟠桃会》中的杨戬（二郎神），《红梅山》中的金钱豹，《攻潼关》中的金咤均勾金色脸，《攻潼关》中的木咤勾银色脸。有的将官为表示英勇无敌也用金色，用来助增脸谱的威仪，如《挑滑车》中的金兀术，《四平山》的李元霸

问题七：在京剧中，黑脸，红脸，蓝脸，白脸分别表示什么 花脸 “花脸”,又称“净”。京剧的净，主要扮演性格、品质或相貌不同于一般、有突出特征的男性人物。这类人物按性格来说有正直、刚毅、勇猛、粗犷、鲁莽、狡诈、残暴、愚蛮等；按年龄来说，长者有八九十岁的老人，幼者有十来岁的少儿；按身份地位来说，上有帝王将相，下有庶民屠夫。这些人物既有正面的，也有反面的，可以说是形形 的人物。 这些人物的性格、品质或相貌特征，是借以特定的脸谱来表示的。也就是根据人物性格、品质、相貌的不同，和红、黑、白、黄、紫、绿、蓝等颜色，按固定的图案，进行面部化妆。这种面部化妆，称作“勾脸”。脸谱不仅仅只是为了突出人物的性格，而且也是表示对人物褒贬的手段。比如红脸大多是表现忠诚正义的人物，黑脸大多是表现正直、勇敢或鲁莽的人物，白脸大多是表现奸险狡诈的人物，紫脸大多是表现沉勇果敢的人物，黄脸大多是表现性格残暴的人物，蓝脸大多表现勇猛顽强的人物。 净，分为文净和武净。一般有黑脸、老脸、奸白脸、架子花脸等。 黑脸，由于包拯是刚直不阿、秉公办案、执法如山的典范，而在京剧中包拯勾画的是黑脸，因此以包公为代表的黑脸，表示性格刚直、铁面无私的人物。 老脸，主要扮演男性老年人，勾画红、蓝、紫、粉、黄等颜色，在脑门上又画出一块与脸膛前不同的色彩。如《华容道》中的关公，勾画的是红脸。 奸白脸，是扮演阴险、凶残、狡诈之徒，都是老奸巨猾的反面人物。奸白脸勾半截脸，在白脸的眉间及眼角处，勾画几道黑纹，以突出其老而奸的特征。奸白脸都挂或黑、或白的髯郸，以示其老。 架子花脸，扮演的人物性格除刚强、勇猛、鲁莽之外，还有纯真、诙谐之气。如张飞、李逵。还要突出乐观、幽默与风趣。因此，舞蹈性强、做工繁重是架子花脸表演特点之一。另外，架子花脸在愤怒时会发出“哇呀呀”有气势的吼叫，这也是架子花脸特有的表演方式

问题八：京剧有谁是银或金脸 金脸银脸一般是妖怪，孙悟空是金脸

问题九：红、灰、蓝、紫、绿、金、银脸各代表了什么性格（比如白脸阴险狡诈） 红色脸

象征忠义、耿直、有血性，如：“三国戏”里的关羽、《斩经堂》里的吴汉。

其他：有讽刺意义，表示假好人。　关羽（红整脸）

黑色脸

既表现性格严肃，不苟言笑；又象征威武有力、粗鲁豪爽，如：“三国戏”里的张飞，“水浒戏”里的李逵，“杨排风”中的焦赞。

其他：表示阴阳中的阴，用于鬼魂。 肤色较黑或面貌丑陋。　张飞（黑十字门蝴蝶脸）

白色脸

表现奸诈多疑，如：“三国戏”里的曹操、《打严嵩》中的 曹操、严嵩。

蓝色脸

表现性格刚直，桀骜不驯，如：《上天台》中的马武，《连环套》里的窦尔墩。

紫色脸

表现肃穆、稳重，富有正义感，如：《二进宫》中的徐延昭，《鱼肠剑》中的专诸。

其他：面色不好，丑陋。　张A（紫三块瓦脸)

金色脸

象征威武庄严，表现神仙一类角色。如：《闹天宫》里的如来佛、二郎神。

丹色脸

勇猛，莽撞。 如：《白水滩》里的徐世英

其他：绿林好汉。

**：一般表现性格猛烈。如《南阳天》中的廉颇。

褐色和粉红色：表现比较正直的老人。

金色：用于佛祖和神仙一类人物，如如来佛、二郎神。 蓝色脸窦尔敦

银色：用于一些比较有法力的精怪。

中国戏曲中人物角色的行当分类，按传统习惯，有“生、旦、净、丑”和“生、旦、净、末、丑”两种分行方法，近代以来，由于不少剧种的“末”行已逐渐归入“生”行，通常把“生、旦、净、丑”作为行当的四种基本类型。

京剧角色的行当划分比较严格，早期分为生、旦、净、末、丑、武行、流行（龙套）七行，以后归为生、旦、净、丑四大行，每一种行当内又有细致的进一步分工。

参考资料：

：京剧、生旦净丑、生旦净末丑 回答者： 龙少禅 | 六级 | 2011-3-28 19:18

京剧主要是有四个行当：生、旦、净、丑。

生行流派：叶、姜、刘、徐。

旦行流派：梅、尚、程、荀、王、宋、毛、李、张、杨、陈、筱、小李、大李、龚。

净行流派：郝、侯、袁、裘、金。

丑行流派：萧、叶、刘、马。。。

回答者： 隔三差五 网友 | 2011-3-28 19:40

生，旦，净，末，丑。5种 回答者： 热心网友 | 2011-3-28 19:44

中国戏曲中人物角色的行当分类，按传统习惯，有“生、旦、净、丑”和“生、旦、净、末、丑”两种分行方法，近代以来，由于不少剧种的“末”行已逐渐归入“生”行，通常把“生、旦、净、丑”作为行当的四种基本类型。每个行当又有苦干分支，各有其基本固定的扮演人物和表演特色。其中，“旦”是女角色的统称；“生”、“净”、两行是男角色；“丑”行中除有时兼扮丑旦和老旦外，大都是男角色。

生:男性 小生 老生 武生

旦:女性 花旦 刀马旦 老旦 青衣

净:花脸

末:年纪较大男性

丑:丑角 文丑 武丑

一般来说，“生”、“旦”的化妆，是略施脂粉以达到美化的效果，这种化妆称为“俊扮”，也叫“素面”或“洁面”。其特征是“千人一面”，意思是说所有“生”行角色的面部化妆都大体一样，无论多少人物，从面部化妆看都是一张脸；“旦”行角色的面部化妆，也是无论多少人物，面部化妆都差不多。“生”、“旦”人物个性主要靠表演及服装等方面表现。

脸谱化妆，是用于“净”、“丑”行当的各种人物，以夸张强烈的色彩和变幻无穷的线条来改变演员的本来面目，与“素面”的“生”、“旦”化妆形成对比。“净”、“丑”角色的勾脸是因人设谱，一人一谱，尽管它是由程式化的各种谱式组成，但却是一种性格妆，直接表现人物个性，有多少“净”、“丑”角色就有多少谱样，不相雷同。因此，脸谱化妆的特征是“千变万化”的。

“净”，俗称花脸。以各种色彩勾勒的图案化的脸谱化妆为突出标志，表现的是在性格气质上粗犷、奇伟、豪迈的人物。这类人物在表演上要音色宽阔宏亮，演唱粗壮浑厚，动作造型线条粗而顿挫鲜明，“色块”大，大开大合，气度恢宏。如关羽、张飞、曹操、包拯、廉颇等即是净扮。

净行人物按身份、性格及其艺术、技术特点的不同，大体上又可分为正净（俗称大花脸）、副净（俗称二花脸）、武净（俗称武二花）。副净中又有架子花脸和二花脸。丑的俗称是小花脸或三花脸。

正净（大花脸），以唱工为主。京剧中又称铜锤花脸或黑头花脸，扮演的人物大多是朝廷重臣，因而以气度恢宏取胜是其造型上的特点。

副净（也可通称二花脸），又可分架子花脸和二花脸。架子花脸，以做工为主，重身段动作，多扮演豪爽勇猛的正面人物，如鲁智深、张飞、李逵等。也有扮反面人物的，如京剧中抹白脸的曹操等一类，。在其它剧种里大多不称架子花脸，有的剧种叫草鞋花脸，如川剧、湘剧等。二花脸也是架子花脸的一种，戏比较少，表演上有时近似丑，如《法门寺》中的刘彪等。

武净（武二花），分重把子工架和重跌朴摔打两类。重把子工架一类扮演的人物如《金沙滩》的杨七郎、《四平山》的李元霸等。重跌朴摔打一类，又叫摔打花脸。如《挑滑车》中牛皋为架子花脸，金兀术为武花脸，金兀术的部将黑风利为摔打花脸。

“丑”（小花脸或三花脸），是喜剧角色，在鼻梁眼窝间勾画脸谱，多扮演滑稽调笑式的人物。在表演上一般不重唱工，以念白的口齿清晰流利为主。可分文丑和武丑两大分支。

戏曲中人物行当的分类，在各剧种中不太一样，以上分类主要是以京剧的分类为参照的，因为京剧融汇了许多剧种的精粹，代表了大多数剧种的普遍规律，但这也只能是大体上的分类。具体到各个剧种中，名目和分法要更为复杂。

末行扮演中年以上男子。在北杂剧中，末称“末泥”或“末尼色”，泛指末本正角，与宋元杂剧所称的“生”同，而与“末”的涵义不同。宋元南戏所称之“末”实即“副末”，除担任报台，介绍剧情梗概和剧目主题的开场外，还在戏中扮演社会地位低下的次要脚色。昆剧“末”行是继宋元南戏脚色制度发展而来，按照南昆的路子，包括老生、副末、老外三个家门，约在清代中叶初步定型。 回答者： 凤含紫玉 | 一级 | 2011-3-28 19:49

一般说起京剧中的角色都是：“生、旦、净、末、丑”，应该是5种吧。 回答者： rebecca_gxy78 | 二级 | 2011-3-28 20:26

四种“生 旦 净 丑” 回答者： 静★ぺ女巫乀 | 四级 | 2011-4-1 20:51

主要4种

京剧主要是有四个行当：生、旦、净、丑。

生行流派：叶、姜、刘、徐。

旦行流派：梅、尚、程、荀、王、宋、毛、李、张、杨、陈、筱、小李、大李、龚。

净行流派：郝、侯、袁、裘、金。

丑行流派：萧、叶、刘、马。。。

中国戏曲剧种 。清光绪年间形成于北京（ 一说形成于道光年间 ），是中国最大的剧种。

形成 清初，京师梨园的昆腔与京腔（又称高腔，源出弋阳腔）并盛。乾隆四十四年（1779）秦腔演员魏长生自四川进京，以《滚楼》一剧名动京师，京腔大为减色，竟“使京腔旧本置之高阁”。乾隆五十五年（1790）扬州的三庆徽班进京，逐渐吸收了京、秦二腔。四大徽班遂独擅梨园，因此京剧的前身即为徽剧，通称皮簧戏。原来的徽剧以唱二簧调为主，兼唱昆腔、吹腔、四平调、拨子等，待到道光年间汉调进京，于是形成徽、汉合流，促成湖北的西皮调与安徽的二簧调融合，皮簧戏由此而得名。

皮簧戏的兴起，为剧坛带来了新气象，首先是原来以旦脚为主的戏班，一变而为生脚掌班，程长庚、张二奎、余三胜就是其中的代表。其次是演出场所增多，宫廷、剧场演出频繁，由于晚清慈禧太后的偏爱，宫中民籍教习近百人，几乎网罗了北京所有的名角。再次是专门培养演员的科班出现，造就了一大批有成就的演员，谭鑫培就是其中的杰出代表 。他在前人成就的基础上，对皮簧戏进行了全面大胆的革新 ，使之面貌一新。谭鑫培不仅丰富唱腔，而且改笛子为胡琴 ，统一伴奏乐器。他能文能武，长于身段做工，把老生的“安工”、“靠背”、“衰派”三功备于一身，成为一个真正的“文武昆乱不挡”的演员。谭鑫培的另一个突出贡献就是统一了当时舞台上所使用的字音，把原来的皮簧戏中京音、吴音、徽音、湖广音混杂局面，改革为以湖广音夹京音读中州韵的方法，成为后来京剧字音的标准。从这个意义上说，谭鑫培正是京剧的创始者之一。

光绪、宣统年间，北京皮簧班接踵去上海演出，因京班所唱 皮簧与同出一 源的安徽皮簧 声腔不同 ，更为悦耳动听，为把两者区别，遂称京班为京调。辛亥革命之后，上海梨园全部为京班所掌握，于是称京皮簧为京戏（一度称为平戏）。“京戏”一名，实创自上海，而后流传到北京。

行当 京剧行当的划分，除依据人物的自然属性（性别、年龄）和社会属性（身分、职业）外 ，主要是按人物的性格特征来分类。京剧班社旧有“七行七科”之说 ：七科为音乐、剧装、容妆、盔箱、剧通、交通、经励；七行即生行、旦行（亦称占行）、净行、丑行、杂行、武行、流行。生行中有老生（又分重唱的安工老生，重做的衰派老生，重武的靠把老生）、武生（分长靠武生、短打武生并应工猴儿戏）、小生（分扇子生、雉尾生 、穷生、武小生） 、红生 、娃娃生；旦行中有青衣（正旦）、花旦、刀马旦、武旦、老旦；净行中有正净 （重唱功 ，称铜锤 、黑头） 、架子花（重工架）、武二花、摔打花、油花（一称毛净）；丑行中有文丑（分方巾丑、袍带丑、老丑、荣衣丑，并兼演彩旦、婆子）、武丑（又称开口跳）等。各个行当都有一套表演程式，在唱念做打的技 艺上各具特色 。京剧的行当 齐全为全国各剧种之冠。因此，在舞台上百花争妍，五彩缤纷，这也是京剧艺术趋于成熟完备的重要标志。

京剧音乐 京剧唱腔属板式变化体，以西皮、二簧为主要唱腔 。西皮的旋律起伏较大 ，节奏紧凑 ，唱腔流畅明快，适合于表现欢快、坚毅的情绪；二簧的旋律则较为平稳，节奏舒缓，唱腔凝重浑厚，更宜于抒发沉郁、悲愤的情怀。京剧的伴奏称为场面，分为文场和武场。文场以胡琴（又称京胡）为主奏乐器，伴以弹拨弦乐、吹管乐器，拉、弹、吹兼有；武场以鼓板为主，小锣、大锣次之，合文场的胡琴、月琴、三弦，向称“六场通透”。近年来各演出团体，通过不断的探索和创新，又增添了琵琶、中阮、扬琴及西方乐器中名目繁多的管弦乐器，使场面更加宏伟，对于渲染舞台气氛，加强戏剧节奏和烘托表演、美化演唱，都起到良好的作用 。

剧目 京剧继承了皮簧戏的丰富剧目，不仅有属于二簧系统的二簧、西皮、吹腔、四平调、拨子等剧目 ，而且还包括昆腔、高腔、秦腔、罗罗腔、柳枝腔等声腔剧目。这类传统剧目，据粗略统计，不下200余种 ，丰富多彩 ，琳琅满目。其题材和形式也多种多样，有文戏、武戏、唱功戏、做功戏、对儿戏、折子戏 、群戏 、本戏等 。如《宇宙锋》 、《玉堂春》、《群英会》、《挑滑车》、《拾玉镯》、《四进士》、《八大锤》、《空城计》、《霸王别姬》等，数百年来，盛演不绝。在整理传统剧目的同时，又新编、改编、移植了一大批剧目，如《赵氏孤儿》、《穆桂英挂帅》、《杨门女将》等。中华人民共和国建立后，又创作了一批现代戏，如《红灯记》、《芦荡火种》、《 智取威虎山 》、《 杜鹃山 》、《黛诺》等，受到广大观众的欢迎。

成就 京剧艺术在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆 、脸谱等各个方面 ，经过几辈优秀艺人的长期舞台实践、执著探索、大胆革新创造，构成了一整套相互制约、相得益彰的格律化和规范化的程式，创造舞台艺术形象既丰富多采，又用法谨严，使之成为代表民族传统文化的瑰宝。京剧作为表演艺术的最大特色，在于虚实结合，最大限度地超脱了舞台空间和时间的限制，以达到“以形传神，形神兼备”的艺术境界。表演精致细腻，处处入戏；唱腔则悠扬委婉，声情并茂；武戏不以勇猛火爆取胜，而以“武戏文唱”见佳，所有这些成就，在世界表演艺术大花园里，不愧是一朵独放异彩的奇葩。

随着京剧艺术的日臻完美，一大批京剧艺术家脱颖而出，除谭鑫培、王瑶卿二位为京剧诞生作出了贡献的代表人物外，老生行的余叔岩、言菊朋、马连良、谭富英、周信芳、高庆奎、李少春等；旦行的梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生、张君秋、言慧珠、关肃霜等；净行的金少山、郝寿臣、侯喜瑞、裘盛戎、方荣翔、袁世海等；小生行的程继先、俞振飞、叶盛兰等；武生行的杨小楼、尚和玉、盖叫天等；丑行的王长林、萧长华、叶盛章等；老旦行的龚云甫、李多奎等，都能独树一帜，对京剧艺术的发展起到了承前启后的历史作用。并以他们的艺术才华，使京剧舞台熠熠生辉。

在各种艺术中形成不同的学派是很自然的。诸如表现派、体验派、抽象派、印象派、意识流等。而京剧中的学派都是以演员的名字命名的，所谓梅派，程派等等。这是因为京剧是以主演为中心的演员艺术，都是通过演员本人广泛学习与继

承前辈的表演技艺，结合本身的性格爱好、生理特征和艺术修养在艺术上所形成的不同的艺术见解，并据此所创造的独具特色的表演剧目、方式和手段，经过频繁的演出实践，得到观众的承认和欢迎，从而在京剧舞台上形成以主要演员的艺术个性和独特的创造形成了自己的艺术潮流和学派。

京剧流派的形成不外有三：一是集百家之大成，取长补短，兼容并蓄，融合一身，而不是简单地继承某一流派创始人或传人的艺术衣钵。二是在表演上具有自己独特的，系统的，符合观众欣赏要求的理论根据和艺术创造，并在频繁的实践中得到观众的理解和熟悉，而不是通过评选、大赛和某位专家的批准。三是必须建立以主演为中心的创作和表演团体，从编剧、演员、作曲、乐队、服装上形成统一的艺术风格。例如四大须生的余、言、高、马，都是在继承谭、孙、汪等前辈的基础上发挥自己的特长，在长期的演出中逐渐成了简约明快的余派，委婉俏丽的言派，高亢挺拔的高派，潇洒飘逸的马派。四大名旦的梅、尚、程、荀则是在继承陈德霖、孙怡云、王瑶卿等前辈艺术的同时结合自己的本身条件发展成庄重深邃的梅派，矫健流畅的尚派，深沉含蓄的程派，自然质朴的荀派。三大名净的金、郝、侯则是在学习何桂山、黄润甫、金秀山等前辈的基础上根据自己的实际情况发展成以重唱工的金派铜锤、以"架子花脸铜锤唱"为特点的郝派架子花脸和以表现人物精气神为特征的侯派架子花脸 回答者： j168j1682001 | 三级 | 2011-4-11 19:29

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最有效的祛斑方式应该是分析自身色斑形成的原因进行去除。也就是科学的祛斑方式。

祛斑单单只依靠一种祛斑产品是不能够把色斑去除的，首先要分析身子色斑形成的具体原因，根据色斑形成的原因选择适合自己的祛斑方式和正规的祛斑产品才是科学的祛斑方式。

想要彻底的祛斑，首先要知道斑是怎么形成的，从问题的根源出发，才能更好的找到解决问题的关键办法。知道原因，我们在祛除斑的时候才能事半功倍。

遗传因素：雀斑很多都是是常染色体显性遗传。

月经周期：雀斑也有与月经周期有关，女人比男人更容易有雀斑;

日晒因素：主要是阳光紫外线照射对肌肤的伤害，会使黑色素分泌沉淀，夏季在紫外线照射下，雀斑的颜色就会加深，要做好及时修复

精神压力大：精神压力大必然会分泌肾上腺素，长期受到压力的话人体的代谢平衡就会被破坏，皮肤所需要的营养供应就比较缓慢，色素细胞就会变得活跃。

色斑的形成原因是比较多，大致就可以分为外部原因和内部原因。

除了选择使用适合自己的祛斑方式之外，在日常生活中还应该注意以下几点：

保证良好的作息时间，不要熬夜；

洁肤是美白基础

　　每一次洁面时都要很认真，彻底清洗干净肌肤，能对皮肤毛孔进行特别的调理，在使用美白、保湿等护肤产品时也能让养分更好的进入肌肤底层，进而达到事半功倍的效果。爱化妆的朋友们要用完卸妆产品，还要使用洁面乳进行二次清洁，确保肌肤没有化妆品残留物。~防晒是首要任务

　　不论是夏季还是冬季，天气阴或晴，都要做好防晒工作。即使没有阳光，紫外线也还是无处不在，所以防晒工作要成为你的习惯。要尽量避免日照强烈时出门，涂抹防晒霜是防止皮肤晒黑、晒伤和光老化的有力武器。要记住每隔两三个小时还要补擦一次，才是一套完整的防晒程序。祛斑方法是关键

　　想要尽快的祛除脸上的斑点，就要找到一个有效的祛斑方法——使用祛斑霜。不过选择祛斑霜的时候，一定要选择好的祛斑霜，比如 内外结合 双向祛斑的产品，祛斑就很不错，可有效解决面部各类色斑问题。维生素至关重要

　　避开光敏感食物，多摄入富含维生素A、C、E等食物，这些成分不仅能调节人体机能，提高免疫力，还能改善皮肤组织，抑制色素沉着。平时多吃富含维生素的水果及蔬菜，如番茄、山楂、橘子、卷心菜等，能增加皮肤的活力，让皮肤白皙透亮。日常饮食需谨慎

　　注意果蔬食用，进行区别对待，尽量避免食用一些感光类的食物，比如：红薯、马铃薯、波菜、韭菜、芹菜、香菜、白萝卜、豆类等，这些蔬菜让爱长斑的皮肤更容易长出黄褐斑。一般而言，含有挥发辛辣气味和特殊气味的蔬菜大部分属于感光蔬菜。

1、生

除了花脸以及丑角以外的男性正面角色的统称，分老生（又分重唱的安工老生，重做的衰派老生，重武的靠把老生）、武生（分长靠武生、短打武生并应工猴儿戏）、小生（分扇子生、雉尾生、穷生、武小生） 、红生 、娃娃生。

2、旦

女性正面角色的统称，分青衣（正旦）、花旦、闺门旦、刀马旦、武旦、彩旦。

3、净

俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物，化妆用脸谱，音色洪亮，风格粗犷。“净”又分为以唱功为主的大花脸，分正净（重唱功，称铜锤、黑头）、架子花（重工架）、武二花、摔打花、油花（一称毛净）。

4、丑

扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。分文丑（分方巾丑、袍带丑、老丑、荣衣丑，并兼演彩旦、婆子）、武丑（又称开口跳）等。各个行当都有一套表演程式，在唱念做打的技艺上各具特色。

扩展资料：

京剧与外国戏剧最大的不同之处，在于其“写意”而非“写实”的戏剧观。京剧最重要的特征，在于其“程式化”。正是经过前辈创造和继承者的不断完善，京剧形成了一整套的规范，这一程式打破了时间和空间的限制，使生活可以更崇高、更自由地呈现在舞台上。

京剧在不断地走向世界，我们要努力将京剧再次提高到文化外交的高度，要让世界人民都知道咱们的传统艺术是有脉有源的，是代表中华民族文化的，所以才称之为“国粹”、“国剧”，我们一定要弘扬它。

人民网-向世界展示京剧魅力（名家话北京）

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